作为一部偶像剧确实篇幅过于长了,很多人物跟情节显得有些累赘,有些剧情确实有点逻辑不通的地方,但是我主要是看男女主的互动的,我觉得他们的感情是循序渐进的,感情发展不突兀,两个人的互动不会让我感觉尴尬,反而会让我感觉甜甜的,我自己的爱情没有剧中那般美好,但是也是年少时的喜欢与包容,算是甜甜的初恋终成眷属,因此看到剧中甜腻腻的恋爱,常常会姨母笑,笑着笑着回头亲一口躺在身
作为一部偶像剧确实篇幅过于长了,很多人物跟情节显得有些累赘,有些剧情确实有点逻辑不通的地方,但是我主要是看男女主的互动的,我觉得他们的感情是循序渐进的,感情发展不突兀,两个人的互动不会让我感觉尴尬,反而会让我感觉甜甜的,我自己的爱情没有剧中那般美好,但是也是年少时的喜欢与包容,算是甜甜的初恋终成眷属,因此看到剧中甜腻腻的恋爱,常常会姨母笑,笑着笑着回头亲一口躺在身边的老公。
以前看流星花园的时候喜欢道明寺款的霸道总裁,年近三十才发现温温柔柔的男孩子最让人心动,看过太多大男子主义的男主以及为了引起女主注意故意欺负女主的男主,反而王沥川与盛景初是我看到的对女主给与过尊重的男主。盛景初温柔的询问女主的声音让我心动,吵架时不会说一句脏话,反而是认真的去解决问题,从未见过男主暴躁的样子,对女主总是说话细声细语,就连路过出车祸的地方,情绪激动的情况下也未做出任何言语上的过分失态。女主爸爸误会的时候,自己会主动去澄清,主动告诉女方爸爸自己对女主感情的认真。女主也是一个暖暖的小太阳,可能是从小处于和谐的家庭环境中,她愿意去包容男主的性格缺陷,在男主为她付出满满的爱意时,她也会及时回馈并付出。两个人相互的坦白与付出让我动容,其实哪有命中注定的爱情,都是在相互打磨与包容下才能走的长久,每个人都是独立的个体,有自己独立的思考,难免在很多事上面有分歧,只有两个人为了能够长长久久,互相磨掉自己的棱角,慢慢的契合。
牛骏峰我是以前就有注意过的一个男演员,李兰迪是看旧时光认识的女演员。起初男主太过于挺直的身形确实会让我有点尴尬,也确实会眼神有点不聚焦,但是后续两个人感情有进展后,眼神就好太多了,身形的舒展程度也自然很多,可能是人设原因吧,演员在前期有这样的一个处理。牛骏峰最让我动容的地方是路过出车祸的地方的那段戏,确实是让我有种跟着揪心的感觉,看完那一集着实吓了我一跳,对男主满满的心疼,后续的师傅去世那段,可能我看了抖音的剧透,没有那么揪心,但是也是不自主的流眼泪。女主的话就是甜甜的,可可爱爱的,但是感觉后续几集没有我想象的表现那么好。
对于想看小甜剧的话,我还是很推荐的,两个人的互动很自然,很舒服,不会让人感觉尴尬,两个人演技也在线。
一、于皓、小燕子、单子
“他走了带不走你的天堂
风干后会留下彩虹泪光
他走了你可以把梦留下
总会有个地方 等待爱飞翔”
片尾曲《Lydia》或许就是小燕子和于皓爱的一生,于皓走了,小燕子带着他们的孩子真正的成长起来,生活不会为任何人改变它前行的轨迹。天空还是那样蔚蓝,就像他们年少青春时那无忧无虑的湛蓝天空,唯一不同的是,如今眺望天空
一、于皓、小燕子、单子
“他走了带不走你的天堂
风干后会留下彩虹泪光
他走了你可以把梦留下
总会有个地方 等待爱飞翔”
片尾曲《Lydia》或许就是小燕子和于皓爱的一生,于皓走了,小燕子带着他们的孩子真正的成长起来,生活不会为任何人改变它前行的轨迹。天空还是那样蔚蓝,就像他们年少青春时那无忧无虑的湛蓝天空,唯一不同的是,如今眺望天空的那个人心中多了面对现实的苦涩。
小燕子离开爱的屋顶房,墙壁上的钢琴键是她们爱存在的最后一个证明,那是小燕子的钢琴梦,是于皓心中要给的小燕子的未来。小燕子离开这里时,苫布盖上了桌椅床铺,阳台上的彩灯被永远留在屋顶和回忆里,最后一次抚摸那琴键就是对皓子和这段青春最后的告别。
经历了这一切过后,小燕子终于想回家了,她对单子说,我想回家了,回到我的那个家,回到有我爸妈的那个家。小燕子终于飞累了,即使离家五年多的时间,小燕子还是可以确定的相信,爸妈会原谅她吧。原生家庭的幸福,是小燕子一直不同于于皓、单子、阿奇的最大之处,她拥有可以随时回归家庭的选择,即使那感觉与从前相异,可小燕子终究是有退路的。而一直默默陪在小燕子身旁的单子,在每一个小燕子失意的关头的陪伴,单子从来都最懂小燕子。像他对于皓所说的那样:“我很喜欢她,而且从来没有输给你过。”单子爱的深沉同时给了小燕子她需要的守护,单子爱的方式从来都比于皓更柔软。可辉叔也说这世间竟是痴男怨女。喜欢一个人,不会是因为爱的方式,只是爱的感觉吧。即使在于皓身边的小燕子时常会落泪,可他们对彼此的爱还是让他们一直都陪伴在彼此身旁。
世间唯一的不变就是不断改变。于皓离开小燕子的世界,五年后单子与小燕子的相处也不再是坚韧的铜墙铁壁,他们之间的情感已经发生了变化。幼儿园门口小燕子望向单子的眼中,有平淡的踏实和不易察觉的甜蜜;在辉叔的山上单子望向小燕子时,小燕子的目光也会落在他的身上,单子自然地指向小燕子嘴角残留的蛋糕屑,小燕子调皮的笑笑抹掉蛋糕屑,那个无忧无虑的小燕子仿佛又回到了我们的面前。“总会有个地方,等待爱飞翔”,我相信小燕子会有她的幸福,电视剧的剧情就到这里结尾了,但她和单子的故事还会继续。
二、
而为什么说《斗鱼》已超脱中规中矩偶像剧的定义,原因就在于它不仅传达出少年的懵懂情感,友情爱情的纯粹,《斗鱼》更是被赋予了深刻的道德警醒内核,就像剧开头的独白:黑社会,踏进这社会,什么都能拥有,却没有了未来…
好现实 来警局complain的都是黑人,complaint的内容也是真实世界经常被报道的.
现实世界里永远不是好人抓坏人这么简单 好人会变成坏人 Jack腐败,但正是他腐败贪来的钱保住了Tom,让他能放手捉到更多坏人;Jack违法犯罪不是正派警察,但他认为自己只是correcting a flaw in the sys
好现实 来警局complain的都是黑人,complaint的内容也是真实世界经常被报道的.
现实世界里永远不是好人抓坏人这么简单 好人会变成坏人 Jack腐败,但正是他腐败贪来的钱保住了Tom,让他能放手捉到更多坏人;Jack违法犯罪不是正派警察,但他认为自己只是correcting a flaw in the system.
也许这个system的确有很多flaws,原本问心无愧的Tom却害怕别的警察会陷害他,而不得不把监控藏起来.很多时候我们做的坏事也许真的只是迫不得已,只是受制于这个社会固有的体制
Tom问What happened to just locking up bad people? Jack回答他We're all bad 无力反驳 警察的职责就是捉坏人,身为警察就应该是正义的,身为警察就应该做正确的事,就应该惩恶扬善.可这样的警察,应该只能存在于童话里.现实世界里能活下来的都是不干净的,都是不完全正义的. Washington和Paul是两个好警察,然后他们很快就死了,被不正义的警察陷害而死的. 完美的超级英雄只存在漫威里,完完全全的好人只能活在童话里.
警察的工作远远不止捉坏人这么简单,他们要"互帮互助",cops help cops,要为了结果正义不得不放弃部分程序正义,而他们放弃的那部分程序正义,滋生了更大的恶. 普通坏人做的坏事算是小打小闹,那些有靠山的,有官员警察罩着的罪犯才是真正的危险,也更让人感觉无力
Tom为了捉拿坏人,不顾罪犯人权,为了能实现惩恶扬善的结果正义,在程序上暴力执法,话都不问清楚就直接开枪.Jack为了保护Tom,为了能坐上更高的职位,为了能更好地惩恶扬善,不得不铲除异己,杀掉有自己把柄的人,在他通往正义的路上,却干了不少邪恶之事.
Tom和Jack其实很像,他们是best friends,是family. 他们的初衷都是惩恶扬善,他们都会为达目的不择手段.可是Tom控制住了自己,没有被杀戮冲昏头脑,始终保持初心,彻查真相,不放过一个坏人.Jack却越陷越深,害了一个又一个同行,直到最后也不悔改,直到最后惦记的也是他的头衔他的职位升迁.但是也许他的处境已经无法让他回头了,想收手也无法停止了. 坏掉的,腐朽掉的也许不是Jack,而是这个社会体制,是这个严重的官僚体制.
Good can come from bad. But in cop's world,in the real world, the bad breeds more bad
冲着les情节来看的,这剧要戴耳机看要么就一个人看,大量sexy场景让你脸红心跳,不得不说自由国度真是好啊!放在某国想都不敢想更别说拍出来了。
艾瑞克有一定的政治地位,其工作能力可以肯定,后来被助手陷害,但这也是她先用非法手段获取利益的报应了吧。认识了高级三陪安娜唉,俩人差不多一见钟情,但是艾瑞克心里一直都有
冲着les情节来看的,这剧要戴耳机看要么就一个人看,大量sexy场景让你脸红心跳,不得不说自由国度真是好啊!放在某国想都不敢想更别说拍出来了。
艾瑞克有一定的政治地位,其工作能力可以肯定,后来被助手陷害,但这也是她先用非法手段获取利益的报应了吧。认识了高级三陪安娜唉,俩人差不多一见钟情,但是艾瑞克心里一直都有前女友的地位,只要前女友抛出橄榄枝她立马甩了安娜,这些都是可以从她对前女友的态度中觉察出来,然而后期也应验了。安娜爱她爱到想和她生孩子成为一家人,这种爱换作我那可真是高兴得不得了了都,安娜各种求和,但艾瑞克宁愿请保安赶走也不和她见面。当安娜去艾瑞克家里找她的时候,突然前女友揽着艾瑞克脑袋抱一起,对于任何人来说都是暴击了!遂打胎,这不打胎还留着干嘛,人生中第一次爱到想为对方生孩子,结果却这么糟心。艾瑞克,好景不长,工作上的污点被揭发出来,面临牢狱之灾,前女友坦白只是看重她的权势地位并不爱她,关键还被打一巴掌直接出血羞辱一番,她又舔着脸去找安娜,然而安娜在电梯里痛苦的表情就知道她还有爱,半夜去找了艾瑞克,经过一段时间的相处安娜也对她没有了感情剩下的就是忘记一切了。
结局巨大反差了吧,曾经的政治精英面临在监狱中度日,女高级三陪被男高级三陪服侍着,艾瑞克可怜吗?可怜之人必有可恨之处,倒过来亦可。
艾瑞克跟很多人一样吧,心念前女友身玩现女友,最后被双双丢弃,警醒吧,不是不报时候未到!
最近感觉最对口味的国创动画,一部是《汉化日记》,另一部便是《风灵玉秀》。国创每年也是不少的,为什么这两部却让我如此喜欢,我也想了很久。谈到国创,最多的就是神话,古风题材,很多虽然形式上很中式,但其内核总让人感觉不到“中国味”。我从来也不是强求国创必须有中国特色的,也从不反对国创动画向外学习。但是真正能有中国味道的国创少之又少,不禁让我更加期待自己国家的动画能把自己的文化内涵融入进来,进而实现
最近感觉最对口味的国创动画,一部是《汉化日记》,另一部便是《风灵玉秀》。国创每年也是不少的,为什么这两部却让我如此喜欢,我也想了很久。谈到国创,最多的就是神话,古风题材,很多虽然形式上很中式,但其内核总让人感觉不到“中国味”。我从来也不是强求国创必须有中国特色的,也从不反对国创动画向外学习。但是真正能有中国味道的国创少之又少,不禁让我更加期待自己国家的动画能把自己的文化内涵融入进来,进而实现文化输出。提到这个,首先就是明白什么是“中国味”。唐装?汉服?旗袍?丸子头?或是长江黄河?或是故宫长城?或是诗人文豪?在我眼里,这些是中华文化的一部分,但其中任何一样东西去代表中国都是不够的。说一下我认为的中国味吧,中国味总是关联着人的,没有人就没有中国味。真正的中国味道就是万家灯火,是来自中国的人间烟火气。正所谓有人的地方就有江湖,武侠是我一直期待的动画类型,那是一种骨子里的执念,也许在中国人人都有一个武侠梦,渴望飞檐走壁,渴望行侠仗义,行走江湖,快意恩仇。而现实世界的我们没法成为大侠,有的只是默默无闻,做着这个民族中很小的一份子,可能做着最普通的工作,却有着大大的梦想。武侠就是很多人精神的寄托,是属于中国的人间烟火气的升级版。中国人的喜怒哀乐,价值观念,精神追求,对于最朴素的正义感的追求都有体现。所以在我看到这部动画时心中又燃起了武侠梦,过了一把武侠瘾。最后说点对国动的寄语,也给普通的自己和普通的大家说点话。动画作为一种艺术形式,本就是源于现实高于现实,我更希望能看到国风动画里的“人间烟火气”,又能超越“人间烟火气”,能体现出中国人最朴素的梦想。我们虽然成不了大侠,但相信我,有人的地方就有江湖。不能飞檐走壁,但我们能脚踏实地;不能行侠仗义,但我们能乐于助人。社会的发展本就是由你我这种普通人共同推动的,做好自己该做的,做一个真正的中国人,你我,都是大侠。
影评第553话《拧紧》——黑洞庄园
惊悚悬疑片《拧紧》于1月24日在美首映。
本片根据美国小说家亨利·詹姆斯(1843-1916)的恐怖悬疑小说《碧芦冤孽》(《螺丝在拧紧》即《The turn of the screw》)拍摄。
影评第553话《拧紧》——黑洞庄园
惊悚悬疑片《拧紧》于1月24日在美首映。
本片根据美国小说家亨利·詹姆斯(1843-1916)的恐怖悬疑小说《碧芦冤孽》(《螺丝在拧紧》即《The turn of the screw》)拍摄。
天堂旗帜下,初窥邪教冰山一角。而这一部,则是赤裸裸血粼粼地将万恶之源暴露在我们眼前。
人一切所谓的独立思想,所谓的三观,可能都是被客观环境塑造出来的产物。当从小接受的教育就是如此,当天父的代言人在自己心中是上帝一般的存在。那么他的话,就是一切。与世隔绝,不了解外面的世界,不了解任何符合常理的是非黑白,只是简单地觉得,
天堂旗帜下,初窥邪教冰山一角。而这一部,则是赤裸裸血粼粼地将万恶之源暴露在我们眼前。
人一切所谓的独立思想,所谓的三观,可能都是被客观环境塑造出来的产物。当从小接受的教育就是如此,当天父的代言人在自己心中是上帝一般的存在。那么他的话,就是一切。与世隔绝,不了解外面的世界,不了解任何符合常理的是非黑白,只是简单地觉得,是的,我要听话,我要早点结婚,我要生儿育女,我要嫁给天父指定的“天选之子”,我最想成为的就是侍奉在天父左右的妻子之一。
她们是多么的虔诚,多么的笃定,多么的单纯无辜又充满了奉献牺牲。而这一切,不过是被这个恶魔在内心嘲弄着作为获得钱权的工具罢了。这么多教徒中,最没有信仰的,不就是沃伦自己么。带着妻妾们纵情享乐,无恶不作。以上帝的名义让青年甘做免费劳力,让未成年少女成为自己手上最宝贵的交易品。什么长老,什么老教徒,不过是一群知晓自己做着肮脏之事还要虚伪地打着光辉旗帜的老xx们。
看着一个一个女孩们脱离了这个地狱,我甚至不知道该为她们庆幸或者更加悲哀。从泥沼中站出来,回头看,知道自己的整个童年少年青年时期是遭遇了怎样的人间惨事,此时的她们到底要如何自处,如何才能坚强地走向后续的人生?是不是还在教中的姑娘们,也有些虽然慢慢觉醒,但是在不愿相信这个惨痛的事实,不愿相信自己的世界是虚无的丑陋的,因此只能一头栽进。
而更令人感到恶心的事,这整件事并不会因为沃伦的入狱而开始慢慢变化。他在狱中又如何,照样指点江山,坐拥一切权力。他,他们,不会受到任何该有的惩罚。而那些被当做物品交易的女孩们,无论能不能走出泥潭,她们的人生已被早早摧毁。
多么令人瞠目结舌的丑事,经过包装摇身一变,就能成为是一件惠及家族的无限荣光。如若真有下一世,他们到底要沦入怎样的地狱才能赎清这些恐怖罪孽。
今天又是精致的柠檬精女孩。
今天又是精致的柠檬精女孩。
以扶贫为主旋律,此剧顺便把官僚主义作风讽刺了一遍。大学生到村里干事,大部分都是去混资历的,打着深入基层的旗号,实际上就是为了事半功倍往城里升迁,很真实。让小朋友欢迎领导这种画面,不是在某tv经常出现么,很真实。村里出现需要急需解决问题,zf办事效率低,还需要盖章走各种流程,很真实。有事需要找领导,要么领导不在要么让你去找谁谁谁,也很真实。
以扶贫为主旋律,此剧顺便把官僚主义作风讽刺了一遍。大学生到村里干事,大部分都是去混资历的,打着深入基层的旗号,实际上就是为了事半功倍往城里升迁,很真实。让小朋友欢迎领导这种画面,不是在某tv经常出现么,很真实。村里出现需要急需解决问题,zf办事效率低,还需要盖章走各种流程,很真实。有事需要找领导,要么领导不在要么让你去找谁谁谁,也很真实。
茉莉死了。
一个在众人眼里完美无缺品学兼优的高中生,熬完了高考,却在拿到了重点大学的录取通知书后,自杀了。
为什么?
茉莉的妈妈始终想不通这个问题——
我的女儿明明那么聪明,以后会有大好的前程
茉莉死了。 一个在众人眼里完美无缺品学兼优的高中生,熬完了高考,却在拿到了重点大学的录取通知书后,自杀了。 为什么? 茉莉的妈妈始终想不通这个问题—— 我的女儿明明那么聪明,以后会有大好的前程 怎么就这样跳下去了? 剧版《平原上的摩西》真好 是那种揉进生活日常的好、故事背景从原作的东北挪至导演的故乡呼市、起初觉得是基于创作者熟悉的语境更有利表达、再一想觉得这样的设计很妙、弹幕一直争论口音是内蒙山西还是陕西东北、但这就是平原上的故事、平原生养的人都能有所感受 整部剧缓慢、琐碎 剧版《平原上的摩西》真好 是那种揉进生活日常的好、故事背景从原作的东北挪至导演的故乡呼市、起初觉得是基于创作者熟悉的语境更有利表达、再一想觉得这样的设计很妙、弹幕一直争论口音是内蒙山西还是陕西东北、但这就是平原上的故事、平原生养的人都能有所感受 整部剧缓慢、琐碎、和传统意义上的悬疑剧节奏相去甚远、单纯这一点便十分挑战观众对于这个题材的追剧习惯、但不好看吗? 到故事结尾、案件都破了、无论是有意为之还是意外事件都有清晰的交代和处理、包括庄家夫妻别扭的相处日常缘由、但这种清晰又不是直白、是需要观众像探查日常生活中的琐碎一样抽丝剥茧的 剧中有很多动人的场景、是我们这些平原上生长的孩子不得不共鸣的存在、一旦共鸣整个人便会被拉回青少年时代、小至一个百无聊赖的午后一条熟悉的土路一种小食 喜欢的场景也有很多、李斐和傅东心一个演奏一个画画时庄树在窗外突然点了炮仗、庄德增站在火旁烤手时被虚了眼、庄树和李斐再相逢时俩人在湖中央的两条船上陌生又熟悉地打着哈哈……时间对青涩爱恋的影响力在李斐的一个不自觉的笑里显露无疑 剧中的每一种情感都耐人寻味、是认真活过的人都能体味到的深刻与留白、生活很多时候都没有对与错、选择与选择之间相互作用后戛然而止在一个草草的结局上、正因此、摩西的悬疑是每个人都无法逃脱的命运的悬疑 演员都好、宝石老舅特别好、一个顺势而为的普通人、不好不坏、被他演得恰如其分、小董、一如既往的好。 平原上没有神旨。 「特劳特曼」传记电影,通篇看完再回溯主人公传奇的一生,真是让人热血沸腾! 由于看了太多二战题材的电影,我对德国人一直是没啥好印象的,但「特劳特曼」从一开始,就给人感觉,是个有点可爱的德国人!?? 一边是德国的「十字勋章」,一边是英格兰的「足球先生」,很难想象,二者竟然可以兼得,他用自身的球技和钢铁一般的意志,达到了共赢…… 冒着颈椎骨折的危险依旧坚持比赛, 「特劳特曼」传记电影,通篇看完再回溯主人公传奇的一生,真是让人热血沸腾! 由于看了太多二战题材的电影,我对德国人一直是没啥好印象的,但「特劳特曼」从一开始,就给人感觉,是个有点可爱的德国人!?? 一边是德国的「十字勋章」,一边是英格兰的「足球先生」,很难想象,二者竟然可以兼得,他用自身的球技和钢铁一般的意志,达到了共赢…… 冒着颈椎骨折的危险依旧坚持比赛,战斗到最后一刻,当然是他职业生涯最值得称道的事迹,但之于我,印象深刻的却是,他早期,因为德国人的身份,在球队,不被认同,球迷一片嘘声的境况下,依旧坚持上场,我不知道是什么给予他勇气,是对足球的热爱,还是德国人骨子里的倔强,或者是什么?总之,他的茫然又坚定,让我看的心酸又振奋…… 至于,他个人生活方面,总是被过往没能救下犹太小孩的梦魇纠缠,最后痛失爱子后的一度消沉,又让人看到,世人皆有的人性脆弱一面,战争创伤可能真的会追随人的一生,没战死,反被良心“折磨”的生不如死! 好在,结尾处,他重振旗鼓,再度回到球场,仿若新生??
《夜。店》的优点很简单,挺逗,缺点同样简单,除了挺逗什么都没有了,这个逗跟您以往在电影里体验过的不同,千万别把它跟星爷的那些,还有疯狂的石头系列相提并论,根本不是一回事,那些是真逗,寻思一把乐一把,怎么想怎么逗,三九天裸奔在冰面上想想能乐得浑身发烫,开会时想想能一口茶喷领导脸上,窦娥看了天放晴,孟姜看了笑塌城,下半辈子就指这几个片活着了,但《夜。店》的逗不一样,这电影的笑料跟使劲胳肢人差不多,哄哄小孩不错,要搁大人身上,笑完了非跟你翻脸不可:干啥玩意,耍猴呢?要说小孩笑是因为思维简单,见大人鼓腮帮子扮个鬼脸就能笑得屎尿齐飞,你好大个人,要是也吃这套,见人犯傻就乐,咧嘴笑完保准后悔,俩人中肯定一个有病的,不是他就是你。
说到当代的幽默,英国人是祖宗,平日看他们衣冠楚楚一本正经的,前一秒还好像语重心长要说事,下秒就抖出个包袱满堂喝彩,从《动物农场》到《这就是狗屎》,从《冤家成双对》到《两杆老烟枪》,书籍电影,各行各业,上至皇室首相,下到街坊邻居,没有他们不搞的,要滑稽有滑稽,要回味有回味,殖民香港一百年,硬是东西结合在弹丸之地培育出无厘头精神来,不服不行。美国人笑点比较杂,也不知道是不是民族大熔炉的缘故,拍出的喜剧也包罗万象,要屎尿屁有《波拉特》,要无厘头有《我为玛丽狂》,恶搞起大片来《惊声尖笑》一部接一部,讲黄段子更有《美国派》系列作为代表。
我说这个是想说,幽默不分国界,能叫人笑的方式有很多,有玩结构的,有玩风俗的,有玩讽刺的,有玩黑色幽默的,还有人反复说一句话说到你一听就想乐的,玩好了都能出彩,但唯独有一种方式,叫人拿不定主意乐不乐的,就是缺心眼。什么叫缺心眼,缺心眼就是你去一精神病院见里面人手舞足蹈满嘴胡话,就是满脸胡茬一爷们儿偏偏说话女里女气伸手就兰花指,就是一小娘们非要站着撒尿弄得满裤子都是,总之就是瞧着这人肯定有点啥病的,你是笑还是不笑,要是这人真有病还好说,咱都有同情心的人,实在不行捐点钱啥的,就怕这人本来没啥毛病,往镜头前一站就开始装疯卖傻,连个前言后语都没有,恨不得直接脱了裤子露俩蛋出来,要我说,这种东西的确能让人本能发笑,但跟开板就干的欧美A片没什么区别,A片叫人一看就硬,这电影是叫人一看就笑,都是满足人类最原始需要,没有前戏,没有余味,进门死仰八叉往你面前一躺,弄完立马交货走人。
对于A片的界定,艾柯曾经有段精彩的描述:你到电影院去看电影,如果角色从A点到B点花费的时间超出你愿意接受的程度,那么你看的这部电影就是A片。同理,当一部喜剧电影唯一的目的是将观众逗笑,将所有东拼西凑的笑料不厌其烦地反复抖出来,而将这些都通过一种弱智的故事情节和经不起推敲的逻辑串联起来,从笑料A到笑料B花费的时间超出你愿意接受的程度,那么它就不能算做一部正儿八经的电影,只能称之为一本可视化的笑话集。《夜。店》正是这么一部电影,你把它当电影看,从剧情逻辑到镜头语言,几乎没有一处是合格的,你要干脆不把它看成电影,就当拿本笑话书找一乐,它又有条弱不禁风的故事线,时不时跳出来提醒你,俺是电影啊,别看白瞎了。
有人又要说了,对年轻导演的处女作要求不能太苛刻,的确如此,就像听了曾轶可的歌声,好多人就觉得自己也能走演唱这条路,《夜。店》这部电影的好处在于,看完以后,我觉得自己也能当导演了。俗话说得好,对傻逼的宽容就是对自己的残忍,我只能不宽容地对杨庆导演说一句,下次别净整这三年级的,有能耐你整点四年级的。
何解這麼肯定?我同行一位友人,我認為,很能反映出香港普遍觀眾的口味,以其作為一套放諸於本地影院放映的電影的標準指標準是沒錯。他不是什麼熟悉本地電影文化的研究者,不過是最能反映香港人心態─看戲鬆一鬆或是與友人一起沒事幹就不若看電影─的一種人。一種可以
何解這麼肯定?我同行一位友人,我認為,很能反映出香港普遍觀眾的口味,以其作為一套放諸於本地影院放映的電影的標準指標準是沒錯。他不是什麼熟悉本地電影文化的研究者,不過是最能反映香港人心態─看戲鬆一鬆或是與友人一起沒事幹就不若看電影─的一種人。一種可以不知道導演名字但決不會不清楚演員是誰而入場的典型港式觀眾。他一句很久沒看過他會說好的香港電影和很欣賞此片卡士的演出;點明了這套戲的票房必不會失利。
在首輪票房不過二百萬,如此未算突出的成績底下,我如何能說此片便成功博取了觀眾歡心呢?其實首輪票房很靠宣傳和公關工作,這個小本投資的電影,諸位極目所見必發現其宣傳力度明顯難與大製作比較,但在強勢的回響底下,我很有信心說此片的次輪票房絕不會比首輪失色,反而高潮應該會出現於次輪放映上頭。
還是談回電影本身。
首先我得提出,我的確是喜歡這套電影,但教我歡喜的原因並不是我認為導致本片票房將報捷的原因。本片令觀眾受落的特點有三:
其一是生活化的取材。比起開拓無窮想像空間或深切反思生命大課題的題材,香港觀眾普遍較易接受這類貼身小品題材,好讓腦袋可以鬆一鬆。另一方面,就著年青人的市場來說讓他們的偶像或被他們視為明星的人處身在一個生活化、普通觀眾都極有可能面對的處境之上時,通常都會收到一個意想不到的好效果。因為這某程度上是一種影迷與偶像明星的親近。這個現象印證了一種普羅受眾幾乎喜歡看到偶像的生活瑣碎片段更什於他們的表演的奇怪行為。
其二是明星卡士。不用說,吳彥祖與鍾欣銅於影迷心目中的地位是如何的了。大家都很樂意看到他們的演出,而每次過後都總會於討論板上看到影迷甲說阿嬌的演技又進步了或是Daniel的廣東話比以前好多了等等的。以現階段的電影市場來說,卡士吸引已經是票房最最最有力的保證。
最後一點就是戲劇性大兜轉。普羅觀眾對於一個完整性也就是沒有前後矛盾或駁斥的故事的追求明顯不如一個簡單的驚喜為高。因此很多時候創作人求個嘩眾取寵的結局大兜轉而不理與之前劇情的矛盾,反更能博取到觀眾的歡心。而就本片而言,我不會說彭導在硬攪一個兜轉博觀眾歡心,但不少地方的說服力始終欠一些火候。不過最後一切都總要向「估你唔到」的吸引力低頭。
說完一點市場考慮的成功地方,該談一下自己喜歡此片的一些原素。
首先不諱言,誰也愛看到驚喜,本片也因著這個結局變得不普通。但比起無厘無頭的兜轉,我是蠻喜歡此片細心的佈局。劇情與結局的涵接雖仍有改善的空間,但不少精心的佈置仍顯得絲絲入扣,要舉出例子,我首推吳彥祖的新睡床一段。這使其後陶紅躲於床下和陶紅提示阿嬌不能躲於床下的兩段都顯得非常細緻動人。
其次,彭導作為寫而優則導的作者,其運用的比喻的確令我大呼啜核過癮。比方說是阿嬌自以為是阿KEN前度女友於卡拉OK房開咪「唱」阿ken的一段和躲於衣櫃裡的「吃不到的『柑桔』是酸的」的一段都非常有味道。
總的來說,彭導作為一位導演的功架愈趨成熟,其膽大心細的創作思維叫人總是期待他一套套的新作面世。《公主復仇記》能於立足商業市場的同時表現了其個人的風格,作為一位新晉導演,彭浩翔一套比一套進步的作品絕對值得讚賞。