今年春节档可谓“国产电影神仙打架”,票房屡创新高,就连网络上线的国产大电影也不甘落后,没错,甄子丹自导自演的《天龙八部之乔峰传》上线了。
今年春节档可谓“国产电影神仙打架”,票房屡创新高,就连网络上线的国产大电影也不甘落后,没错,甄子丹自导自演的《天龙八部之乔峰传》上线了。
自NEWS大象城市影展·第一展“一幕之遥——我们与真实的距离”盛大开幕以来,片单中的神秘影片就是万众瞩目的焦点。今天,这一惊喜将正式揭晓。
这部由大象特别邀请的影片便是去年在鹿特丹电影节首映,并在上影节上惊艳亮相的——《黄河尕谣》。该片还获得了2018丝绸之路国际电影节金丝路传媒荣誉“最佳纪录片”。<
自NEWS大象城市影展·第一展“一幕之遥——我们与真实的距离”盛大开幕以来,片单中的神秘影片就是万众瞩目的焦点。今天,这一惊喜将正式揭晓。
这部由大象特别邀请的影片便是去年在鹿特丹电影节首映,并在上影节上惊艳亮相的——《黄河尕谣》。该片还获得了2018丝绸之路国际电影节金丝路传媒荣誉“最佳纪录片”。
《黄河尕谣》的出品方是大象的老朋友,也是许多纪录片迷们所熟知的CNEX。《黄河尕谣》是一部灵性十足的纪录电影,无论是剧中主角还是拍摄手法,都堪称近年来国产纪录片的上乘之作。
烂出新高度…主角选角我倒没意见,甚至还觉得像李璨森所以有点喜欢…但是明显没有半点儿武术底子,看得出来开机前连个把月都没练过…这是态度问题…其次导演编剧明显不走心,反派摊牌时候提及周版苏乞儿的剧情,但是只提了姓氏,说的也含糊其辞,估计没拿到授权,这点可以理解…可是人物关系错了啊!周版苏乞儿,武试中毒死的是僧格林沁的侄儿,不是赵无极的儿子啊!明明是拍续作,却连原作都没认真看?人物关系都没搞明白?
烂出新高度…主角选角我倒没意见,甚至还觉得像李璨森所以有点喜欢…但是明显没有半点儿武术底子,看得出来开机前连个把月都没练过…这是态度问题…其次导演编剧明显不走心,反派摊牌时候提及周版苏乞儿的剧情,但是只提了姓氏,说的也含糊其辞,估计没拿到授权,这点可以理解…可是人物关系错了啊!周版苏乞儿,武试中毒死的是僧格林沁的侄儿,不是赵无极的儿子啊!明明是拍续作,却连原作都没认真看?人物关系都没搞明白?而且内容毫无内涵,既没有动人的情,也没有深刻的理,简介里写的西方列强压根儿就没出现,对比周版的"天下有多少乞丐是由皇帝决定的,不是由丐帮帮主决定的",简直是天上地下、云泥之别最后,男主落魄时的剧情明显剧组黔驴技穷了…一个丐帮帮主,被人打一顿淋泡尿,就自暴自弃了?编剧导演你们的脑细胞神经元去哪儿了?
写这个影评的时候,正赶上新冠肺炎在美国肆虐,检测盒不足。平民排队等候,而富豪和明星却依靠特殊资源先行进行了检测。记者问到特朗普这样公平不公平的时候,特朗普无奈地答道,也许这就是人生。有钱人可以享受特殊的待遇,精英们就是这样认为的。法国的数学家拉布拉斯称提出一个假设,如果知道宇宙中每个原子的准确位置和动能,就可以算出未来。通俗的说,宇宙现在的状态就是过去的结果,同时也是未来的原
写这个影评的时候,正赶上新冠肺炎在美国肆虐,检测盒不足。平民排队等候,而富豪和明星却依靠特殊资源先行进行了检测。记者问到特朗普这样公平不公平的时候,特朗普无奈地答道,也许这就是人生。有钱人可以享受特殊的待遇,精英们就是这样认为的。法国的数学家拉布拉斯称提出一个假设,如果知道宇宙中每个原子的准确位置和动能,就可以算出未来。通俗的说,宇宙现在的状态就是过去的结果,同时也是未来的原因。智者可以通过精密的计算掌控未来。现在人对手机的依赖度很高,每天不停的刷屏。其实这只是后台智能端根据你经常浏览的网页,推测出你的爱好,不断的给你推送你喜欢的内容,让你欲罢不能。这仅仅是很少的数据,简单的算法,如果拥有全面的大数据和复杂的算法呢?这个世界在精英的眼中分为上等人和下等人,下等人的命运就是为上等人服务。南洋大学美女学霸夏早安30天内必须更换产生排异的人工心脏,否则将会失去生命。她是熊猫血,配型极其难找。南阳大学男学霸秦一凡依据大数据,精准地找出的人员伊天敬。伊天敬家境贫寒,酷爱地下机车比赛,为了奖金再危险的野车赛也会参加。并且,在疲劳的状态下,过一个不熟悉的急弯,死亡的概率是74.13%。为达到100%的成功率,秦一凡利用夏早安的父亲救女心切,图书馆的老周想要证明自己,南洋大学力伯安团队社员们自命不凡,形成了一个完整的链条,完成了剩下的25.87%。伊天敬参加黑车比赛,疲劳驾驶,转弯失误,意外身亡。警察也没有看出毛病,这一切全是计算出来的,夏早安换心成功。事情的转机在于伊天敬的好友李晓崇的出现。他也是个机车少年,凭着直觉知道因伊天敬的意外不可能发生,就到南洋大学想查个明白。不要误信什么学习无用论,现实生活中学渣和学霸的差别还是很大的。对于男学霸的疏漏之处,根据动能,势能,经过计算,车手摔倒的位置不对。女学霸一个疑问的眼神,男学霸会心笑,被你算出来了,而男学渣却一脸蒙圈,你们在说什么?力伯安密室的密码更是赤裸裸的鄙视,就是五秒钟之内换一道复杂的数学题,答对了就进,不会,对不起。李晓崇的出现丝毫没有影响到秦一凡的心情,再给他安排个意外吧。这就是一场赛车,李晓崇想赢就必须抄近道儿。这个近道儿要横穿一条视线不好的公路,而力伯安的社员在公路上压住车速,挡在赶时间的大卡车前面,算好时间,突然让开。此时,被压迫已久的大卡车司机必然难忍怒火,全力加速,而这个时候正逢李晓崇横穿马路。“砰!”问题解决了。可是,秦一凡千算万算还是算漏了一项,人之所以成为人,那是因为心中有爱。因为爱夏早安,她的父亲勇敢的挡住了抓捕女儿的保安;而夏早安,挺身拦住了冲向李晓崇的卡车……结局改变了,推动链条发展上的每个人都以为自己是决定命运的上帝之手,殊不知每个人都是那手上的牌。
每一集的节奏太可了。短短的,小小的,轻快的,热乎的,仿佛热气腾腾的每一天,就在这一集一集的播放中这么过去。健谈的老板和客人,熟悉的人情牵绊,熟悉的车水马龙,熟悉的人们,似曾相识的餐馆,觉得没听过却总在记忆里回响的老歌。这才是我生活的中国。不比西方干净整洁纤尘不染的高级餐馆,不比其擦拭得干燥又干净的洁白餐盘。中国传统的小餐馆里,是不会见师傅为了卫生而戴上塑料手套的,用了十几二十年内胎锈迹斑斑的
每一集的节奏太可了。短短的,小小的,轻快的,热乎的,仿佛热气腾腾的每一天,就在这一集一集的播放中这么过去。健谈的老板和客人,熟悉的人情牵绊,熟悉的车水马龙,熟悉的人们,似曾相识的餐馆,觉得没听过却总在记忆里回响的老歌。这才是我生活的中国。不比西方干净整洁纤尘不染的高级餐馆,不比其擦拭得干燥又干净的洁白餐盘。中国传统的小餐馆里,是不会见师傅为了卫生而戴上塑料手套的,用了十几二十年内胎锈迹斑斑的电饭煲,边缘处永远留着蔬菜肉屑面粉的案板和桌子,总会有因为太忙而露出碗外的粉丝和调料,“'污垢'是生活的润滑剂”,不干不净、吃了没病,这才是生活的哲学。感谢导演保留了那份生活的真实。中国也许现在还算不上一个文化输出大国,但中国人一定是世界上最懂得生活的人,好好在此挖掘,我国的影视人大有东西可拍。这部片子里的中国,没有被抽离到一个虚空的高度,真真切切走进街坊小巷,还原生活本真,这才是我深爱的国度。
一个人走在这世间,没被一点暖暖的烟火气包裹,没被一种熟悉的口音牵绊,心里空荡荡冷冰冰,还有什么可以借以慰藉呢?
喧喧闹闹的早晨,热气腾腾的早餐,这才是我爱的人间。
1985 (Yen Tan, 2018)
8/10
故事线特别像多兰的《只是世界尽头》,但更加简洁,less艺术片感;一小时处,一切戏剧化细节开始展现,人物LGBTQ身份出现,“生命尽头”状态在约二十分钟后揭露 - 但这部电影不是为这些剧情转折而拍的;前一小时,一切生活细节都与异性恋、健康者无异,可以看到作者并没有(过度)消费边缘化群体;也并没有马上引入生命倒计时概念
1985 (Yen Tan, 2018)
8/10
故事线特别像多兰的《只是世界尽头》,但更加简洁,less艺术片感;一小时处,一切戏剧化细节开始展现,人物LGBTQ身份出现,“生命尽头”状态在约二十分钟后揭露 - 但这部电影不是为这些剧情转折而拍的;前一小时,一切生活细节都与异性恋、健康者无异,可以看到作者并没有(过度)消费边缘化群体;也并没有马上引入生命倒计时概念,让第一小时完美的聚焦于家庭内部的互动,发掘忠于宗教信仰的小家庭波澜不惊的表面下“雷霆万钧” - 男主角作为开拓者,也作为出柜者,plus留给弟弟的启发性的录音。
绝对是我的年度十佳的有力竞争者之一吧;私心,因为很多情况不同但类似的情绪;意外的共鸣,就像看《狗十三》的时候;这部似乎是更加地“不同情境”,由此也让这份情绪更加珍贵 - 现在刚看完,不够冷静的情况下,甚至觉得有看完《鸟人》后那种对生命方法论的思考。我在失去自己所最爱的生活的一部分,大概是只需要劝服自己,只是没有遇到Adrian提到的“people that are just like you”;但我等了太久;即将奔二,能认可自己完成了“need to be at another place”的开头几步,但冬天... 永远都是那么艰难。
You’re gonna have some tough days; days where you feel like everything sucks, and you don’t wanna get out of bed; days when you gonna feel like you just don’t belong. I’ve had a lot of those days. And I want you to know; you are not the only one that feels the way you do. There’s a whole world out there for someone like you. I promise you are not as different as you think you are. And mom and dad that might not get it; all of your friends might not get it either, and some of them might say some pretty mean and awful things, because they just don’t get it. But I get it, and I know that you’re gonna learn to be happy... with who you are. And you may need to be at another place to be happy, and you know what? That’s okay; that’s why I left home. It might seem like the hardest thing to do at first , but it might be the right thing for you to do. And in another time, at another place, you’re gonna meet the right people; people that are just like you. People that are just like me. So hang in there, Andrew. Things tend to get a little darker before they get brighter.
非常有潜力的作品,遗憾的是改编过于粗糙,导致落了俗套。原作作为一个漫画作品,在戏剧性的设定上本身就有大量夸大和不合理的部分,如主角响的攻击性,各个冲突后的解决方法等,在漫画这种载体上观众或许会有更高的容忍度,但改编成真人之后还这样的话就过了。尤其是冲突的严肃性和严重性,每次都描绘的像是天要塌了,人生就此要结束了,但之后却又莫名其妙的完美解决了。故事的进展过于快速和
非常有潜力的作品,遗憾的是改编过于粗糙,导致落了俗套。原作作为一个漫画作品,在戏剧性的设定上本身就有大量夸大和不合理的部分,如主角响的攻击性,各个冲突后的解决方法等,在漫画这种载体上观众或许会有更高的容忍度,但改编成真人之后还这样的话就过了。尤其是冲突的严肃性和严重性,每次都描绘的像是天要塌了,人生就此要结束了,但之后却又莫名其妙的完美解决了。故事的进展过于快速和突兀,导致大量值得深入讨论和铺垫的话题都被一个个跳过,非常可惜。从话题方面有:一开始的出版界颓势;个人出版的难度;无能前辈的打压;依靠父辈的庇护出道的朋友;其他落魄的小说家(有才或无才);无良记者的针对等。
再到个人情感方面,如响的三无暴力人格是如何形成的;凌夏在一个看似完美的家庭成长,却又为何变成一个不与任何人起冲突的性格等等。细细展开来说的话,改编成一个十集以上的电视剧是没问题的。
好好打磨的话完全可以成为如《编舟记》或《爆漫王》一样级别的作品的,真的是可惜了。PS:比较值得注意的是配角都好大牌呀。好多目前日本影视界的中坚力量,如北川景子、柳乐优弥、小栗旬等,平手友梨奈的未来真的是一片光明。
有意象和画面元素剧透。
有意象和画面元素剧透。
大家好,我们是伪摇检验机乐队
1.真正不可抗拒的,是金钱和女人
影片一开头,作为男主角乔杉爱上摇滚乐的初心,作为摇滚精神导师出现的破吉他乐队登场。你可以在破吉他乐队上看见唐朝乐队(外形风格气质)或者beyond乐队(精神导师、摇滚初心)的影子,但导演找来了宋小宝、王小利这帮人来演,一张嘴还是那套二人转风格的耍宝。作为笑料出现。
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大家好,我们是伪摇检验机乐队
1.真正不可抗拒的,是金钱和女人
影片一开头,作为男主角乔杉爱上摇滚乐的初心,作为摇滚精神导师出现的破吉他乐队登场。你可以在破吉他乐队上看见唐朝乐队(外形风格气质)或者beyond乐队(精神导师、摇滚初心)的影子,但导演找来了宋小宝、王小利这帮人来演,一张嘴还是那套二人转风格的耍宝。作为笑料出现。
他们备受追捧,是因为他们为家乡争了光。而在童年胡亮的演讲里,他也想像破吉他乐队一样“为家乡争光”——从一开始便不难看出,相对于摇滚乐,角色还是创作者其实更看重“争光(屌丝逆袭)”。或者说,利用他们的爱好和事业为阶梯,完成阶级跨越,戏里戏外,这都是大鹏一贯的主题。可“争光”这事儿,你玩儿摇滚乐还是成为王石,都能实现。以此为人物驱动力,缝纫机乐队到底比丁建国她爸那个房地产商高尚到哪里去了?只不过包裹了梦想的糖衣,野心便不那么吃相难看罢了。
行,那么抛开人物动机和内在逻辑问题,破吉他乐队的音乐本身是不是有感染力呢?他们在舞台上穿铆钉皮夹克,嘶吼,甩着迪克牛仔式长发,他们的形象完美契合一个摇滚乐手的刻板印象,一丁点儿都没有越过。
他们的歌词反复唱着“金钱、女人、心爱、是不可抗拒的”……
哦。
2. 流行歌曲啊
大鹏带的那个红绿灯哥仨,不想来偶像组合那一套,叛逆,有理想不妥协,想玩儿摇滚乐,趁经纪人大鹏不在不好好练舞,要排练。哥仨用什么体现他们摇滚呢?长发,文身,不挣钱。
可是摇滚乐早不是树村那会儿了,高虎谢天笑不都和你大鹏这路人搞合作了吗?还要消费20年前的摇滚乐手的形象?可能因为大鹏们也就只认识这些功成名就、干吃老本的所谓“摇滚老炮”,创作生命力尚在延续的真正的摇滚音乐人,大鹏们不了解也不关心吧。
问题是你们摆出了搞摇滚的pose,唱的歌都是流行歌曲啊?
不止红绿灯三兄弟唱的是流行歌曲,缝纫机乐队唱的一样也是流行歌曲啊!
乔杉演一个视摇滚为生命的人,他组乐队、办演出、保卫大吉他……可是在音乐本身呢?就写出两句歌。你有这功夫整这些没有用的,咋没工夫写写歌呢?!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!(这句划重点!!!)
自己不好好写歌,一个雕塑被拆了就供起来竖个“摇滚已死”的牌子?你这到底是热爱音乐本身,还是热爱“大吉他”啊?
然后电影是这么在细节上体现乔杉在生活中非常热爱音乐的——洗澡时忘情唱刘欢;洗澡时大声外放那首“nononononno”的迪厅歌曲……几乎就这俩情节。这他妈跟摇滚乐有半毛钱关系吗?你镜子上糊的那些thewho大门乐队还是sex pistol的贴纸是淘宝买的随机福袋吧?你奉为神明的那些摇滚巨星,合着就认识个黄家驹?
行,你音乐不行,行事作风摇滚也成啊。前面乔杉接大鹏回家的时候,大鹏嫌你家里乱,你还说,摇滚乐,玩儿的就是个脏范儿,怎么后来面试乐手时看见娜扎和炸药,就说人家“一个拄拐一个破衣啰嗦组乐队还是丐帮文工团”,还嫌弃娜扎“喝大酒的喝大酒”了呢?这是精神分裂啊……
也可能是因为乔杉的女神是柳岩吧。
一个视摇滚为生命的人,把最牛逼的吉他比作“吉他中的柳岩”,我看这乐手也是白当了。
感觉全片摇滚的行为,就是范伟老师拿秋裤抵投资了。
退一万步说,组乐队我就是纯搞流行歌也没毛病。问题在于又当又立——你不能用流行歌曲围剿观众的同时,又打着摇滚精神的旗号卖人设卖情怀。特别是为了制造笑点而丑化摇滚乐手,把摇滚乐当马戏团,把乐手当猴耍。
3. 不服
娜扎跟乔杉谈恋爱就是“献爱心”(发财总的台词),亲大鹏就不是了???
行,娜扎不看脸就算了,去各单位演出那段,那么多中年大妈,凭什么放过炸药一个小鲜肉,去摸大鹏大腿?
大鹏老师,强行往自己脸上贴金也要讲基本法啊。
4.假高潮
没看懂?消防车大战当真不是在强行假高潮?最大的bug在于既然建国总在,发财总为啥还要打人?
啥意思,建国总说话不好使呗?
更别提下一个段落,电影中的真·假高潮:在大吉他遗址开演唱会直接“致敬”网络病毒视频了。怎么着,欺负大陆观众没看过“千人乐队合奏涅槃《 Smells Like Teen Spirit》”?
随手甩个链接不用谢:
http://www.bilibili.com/video/av8279633/
重点是,消防车大战怎么搞定的?
一个一直强调摇滚精神,打着杂牌军宣扬草根精神的底层乐队,危机关头还是靠有权有势的长辈——建国爹和希希妈来平事儿。给力的不是他们的摇滚精神,是建国爹的“有人儿”和希希妈的拳头啊。
对,大鹏们还是难掩对建国她爹这类人的认同和臣服。
如果说这片子里真正名利双收的人生赢家是谁?毫无疑问就是建国她爹。年轻时搞乐队有情怀,老了功成名就有权有势;影片结尾支持女儿追逐梦想和女儿和解,替女儿平了消防车大战还他妈当了回英雄!最让人细思极恐的是,电影结尾都“燃到自焚了”,可赢的还是房地产商啊朋友们!他们最终还是拿下这块儿地皮了啊你们都在那块瞎傻乐呵什么呢?
强拆头子最后成了此片最道义的一个文明人儿。这种对建国爹全方位的认同说明这片子最终歌颂的还是这类人!说白了就是歌颂钱。没看出来梦想到底有多了不起,能赚大钱才是坐收名利的前提。
这种歌颂多半是创作者下意识的了,属于跪长了就不会站的那种,一不小心就泄露了马脚。
5.对中国摇滚乐最大的贡献
中国人拍摇滚乐一大俗,就是非得把摇滚乐和成功人士二元对立。一个房地产商一定是放弃了摇滚乐才走上发家致富的康庄大道,但凡出现一个摇滚乐手,人设就都是一个套路的,看都不用往下看了,感谢大鹏们,在他们的努力下,满大街的普通群众都知道了,摇滚乐手就是跟可笑的失败者划等号,音乐穷三代摇滚毁一生。
对,《缝纫机乐队》对中国摇滚乐的贡献,就是大大的强化了主流对摇滚乐手都是“长发嘶吼、穷逼社会底层loser、神经病瞎逼作……”的偏见。
大鹏不是玩儿乐队出身吗?照理说不应该把摇滚乐手这类人呈现到这种扁平得近乎丑化的地步啊。
但这也不难理解。始终觉得大鹏是个实在人(无贬义或者讽刺),他可能很务实,对身边的工作伙伴仗义,对工作本身踏实努力,但这些并不妨碍电影还是摇滚乐,只是他们跃升阶级、屌丝逆袭的工具。哪怕这种“利用”甚至是他们无意识的。因为是工具,所以没法儿动人。贩卖情怀是好用,但这一次还能不能起效还真不好说——如果你们把那些对摇滚乐有情怀的群体作为你们的消费者,那么真正的摇滚乐迷,是不可能喜欢这种把摇滚乐手都拍成了杀马特的电影的。
——————————我是怕被打的分割线------------------------------------------------------
别问我为什么披马甲。
还真没想到,大鹏们居然先于总局,开始剥夺人们自由发声的权利了。
“以女性视角切入疫情下的生活”首先,我是因为看到阵容才买的票:张艾嘉、陈冲、周迅、李少红……基本上是集结了华语影视圈里的女性影人,这都是两岸三地的杰出女电影人/导演/编剧,看到片方给的名单的时候,我就知道:女性的声音有了。至于质量如何,一个个来说。先说三个短片质量在我心中的排序:张艾嘉>李少红≈陈冲先说说张姐的片子,发生在香港地区的这个疫情之下的故事。我只能说不愧是张姐
姜还是老
“以女性视角切入疫情下的生活”首先,我是因为看到阵容才买的票:张艾嘉、陈冲、周迅、李少红……基本上是集结了华语影视圈里的女性影人,这都是两岸三地的杰出女电影人/导演/编剧,看到片方给的名单的时候,我就知道:女性的声音有了。至于质量如何,一个个来说。先说三个短片质量在我心中的排序:张艾嘉>李少红≈陈冲先说说张姐的片子,发生在香港地区的这个疫情之下的故事。我只能说不愧是张姐
姜还是老的辣。
只能说是主旋律的题材/又红又专/伟光正限制了她的发挥。“以女性视角切入……”她是切的最好的,把女性真正的困境:在职场、家庭、社会关系、家庭关系、男性化思维的问题暴露无疑。特别是那场郑秀文和冯德伦饰演的丈夫在客厅争执不下,唾沫星子乱飞,最后搞得两人都是狼狈不堪以泪洗面,狰狞的面貌收场时。真是觉得太绝了!因为现实生活就是这样,甚至还有更甚,且不论女性的维度,当曾经的亲人/恋人不再互相理解、价值观念有了偏差时,就是会相互怨恨,互相伤害……大家只能是争个头破血流,然后骂骂咧咧去收场(睡觉)……谁也不听对方的话,只觉得自己最正确。这种典型的亲密之人的愤恨、针锋相对只有亲身经历过才会觉得如此生动,生活化。只剩下埋怨、诋毁,和不信任了……
再说回这个短片的女性向问题了,为什么说就算是命题作为“疫情”这个话题也不违和,切入的也很好。
疫情放大了这一切矛盾
郑秀文饰演的妻子同时也是一位女记者,善于拍摄,她也很喜爱自己的工作并且和丈夫是同行。由于疫情的原因,各方面物资紧缺并且两个孩子停课在家,家里更需要有人照顾。这个时候,担子就落到了身为女性的妈妈(郑秀文)的肩上。按着传统的男性化观点来说,尤其在香港,妈妈/女性婚后应该在家养育儿女,而本片中的郑秀文并没有,她有一份和丈夫一样的工作,甚至比周围男性做的更好(吵架中有提到)她抓拍的照片更多、更快。这就引起了身为丈夫极大的不满,自尊和身为男性的传统观念。一方面是:他害怕身为女性的妻子工作能力水平超过自己,但他又不得不承认老婆就是比自己优秀,自尊心受挫。另外一面是:疫情下本就艰难,老婆又不愿抛弃手头工作去照顾家庭,男主外女主内的思想自始至终都主导着他,在他看来是妻子自私添乱的表现。由此,才有了片中我们看到的那场客厅吵架大战。既没有偏题,也不牵强,紧扣“疫情/女性”两个唯独展开讨论,合情合理,很生活化。郑秀文的演绎也是很精彩,那种蓬头垢面心力交瘁的感觉对了,作为观众局外人而言很有代入感,把我拉回现实生活,以至于观望反思。总之,不冗长不啰嗦,是我最喜欢的短片,尽管时长短很有电影质感。希望此类题材张姐有更大的发挥,期待??
接下去是周迅的短片,也是排在电影的第一个。感觉中规中矩,疫情之下老公和孙子离开,当婆媳共处一室的故事。讨论婆媳关系、稍微涉及到厌女(指的是女性自身以男性化价值观来审视女性,以男性价值观衡量自身处境、命运、遭遇)。但是,最终这些指向也没有更深层面的探讨,可能受限于时长,也或许是创作者才能的问题 ,只是以妻子感化婆婆,婆婆救了妻子一命,婆婆感染新冠两人最终和解的大团圆结束,而且还是以婆媳关系的和好来结局的。短片最开始涉及到的问题最终也没有再次提及,比如:婆婆的厌女价值观问题(认为儿子孙子更重要,自己便是为他们而活,投射到儿媳身上也一样。指责儿媳没有完完全全和自己一样,一心扑在他们身上,不给他们送带鱼……等等。还有这个家庭中丈夫在婆媳关系中的失语状态,处于一个巨婴被照顾的位置。在面对妻子的指控和母亲的过度关爱保护时,两人矛盾拉扯时用一句:“让着点。”草草应付,只能说,这样的丈夫在现实生活中可能就是所谓的“妈宝男”。但是,个人觉得这个家庭在疫情下暴露的问题实际没有得以解决,可能在婆婆出院痊愈后,当他们再度共处一室该发生还是会发生……
不过,也有可能是我格局不够了,可能在生死面前可以化解一切,婆婆在经历和儿媳的共患难之后,一切矛盾都不复存在了吧。
或者,再往黑暗处拍,婆婆/儿媳有一方真的因为感染而丧命了,这个家庭又会发生怎样的更大的矛盾?可以试想一下,比如说婆婆没能出来的话。不过这可能就是家庭片了,我或许会更想要看到接下去围绕着(周迅)媳妇的生活会有着怎样的变化,会有着怎样的算计与波澜,周围和家人的态度。
这里面着重要说下我迅姐的表演,之前在网上看过一句话:如果不是内娱没有与之匹配的剧本,可能她就是中国的于佩尔吧。对她表演的评价,放在本片也不为过,这也是我的心声。
最后一个是陈冲的短片,讲实话个人是比较失望的。演员演的很动人真挚,尤其是饰演女友的黄米依,非常不错,代入感最后那段哭戏层次很不错,优秀演员!本来就是隔着手机屏幕演戏,又是情侣,还要演出种末世情侣之感。那种是男友的救命稻草,活下去的希望,但又不能太用力过猛,显得过于做作。她拿捏的刚刚好,张弛有度。角色的难度也是几个短片中最大(个人认为),如果说周迅的好是意料之内的好,郑秀文是属于一位演戏多年专业演员的经验性、丰富性,那么黄米依带给我的是属于意外的惊喜了。对她最开始的印象就是《隐秘的角落》里张东升的老婆,只是对她嘴角的痣格外深刻,剧中没有太多戏份,只是感觉这个形象很冷漠,看不起丈夫出轨的女人。除此之外就没有了。
不过,现在回想起来果然好演员是不会大于角色的。
冷漠妻子演的一点不拖泥带水,和本片的痴情女友完全是两面。也就是网友评价的共情能力强,她的哭戏意外想到《少年的你》周冬雨了,期待她未来的表演。
好演员总会被看到,只是际遇问题。
除开这位黄米依,我想具体说说观感上几处不适的问题:1、她和易烊千玺的CP感真的弱,不知道为啥尽管演的很动情,怎么说呢,就有一种姐弟感——北京大飒蜜和她沉默寡言的弟弟。不管怎么代入,怎么看都是这样。刚刚说了,表演悲伤难过痛哭流涕和周冬雨有点像,但就是和易烊千玺搭不起来。希望以后导演选角不要因为谁火又风评好,还是那句话:演戏水准+与角色贴合度?? 2、片中易烊千玺原声词问题!!!我真是惊了,不知道有谁和我有一样的感觉没有,总是听着难受,也就是他们之前吐槽过的“气泡音”。我不知道这是他本来声线比较飘的问题,还是确实是台词基本功问题。不管哪样,我还是觉得他去练下台词吧或者改善下,先不说台词是为了怎样为角色剧情服务,就是非常普通的层面:听着难受。3、不谈演员,浅聊本片的剧情和试听语言方面。说比较失望是因为它写了疫情之下一对小情侣的故事。聚焦隔着手机屏幕实际是生离死别,最后男友也不幸感染去世。是以女方也就是女友的角度来叙述的。
但是我想说的是女方≠女性向
我并没有看到更多更有价值的在这个情况下探讨性别、困境的议题。可能时长有限,所以深度不够。如果作为疫情下的爱情片,那当然很真挚感人,陈冲老师自己说过:电影就像小说,而短片则更像诗歌。她用黑白影像很浪漫,也隐喻结局。但作为女性向题材,可以说是不如另外两位,如果说在这个方面张姐是优秀,李少红是勉强及格,那她的就是跑题了。在我心目中,陈冲一直都是一位有传奇色彩的优秀女性电影人,从上世纪远赴重洋到惊艳世界《末代皇帝》再到自编自导自演的优秀佳作,某种程度上讲和张姐履历颇像,甚至还有海外经历。而这又是跨界,又是跨国的传奇经历也应该决定了她对性别困境的思考维度之深、广、复杂而全面。换句话说,我对她的期待是高于其他两位导演的。张姐不出所料会一如既往的稳、李少红有周迅也差不到哪去,但这个短片只让我看到了一个生离死别的爱情故事,并且选角违和甚与剧情(某些片段还有种春节广告的既视感/ipone广告手机镜头感。)并无其他东西。所以,有些失望。正所谓期望越大失望越大。
以上,是三部片优劣的逐一看法,不论孰优孰劣,对于本片中集结的所有女性电影工作者致敬并持续抱有期待。我相信是时长和题材限制了你们的发挥,望有生之年能继续看到诸位的合作,创作出一部真正的女性片,为性别发生,不拉不踩,反应现实??希望本国也能出现像《我的天才女友》这样具有启迪教育的女性题材影视作品。
更新:
我真的是要表白王倦表白斗罗大陆,真的太好看了!烧脑!不仅剧情好看,还能当做逻辑思维训练!看完第37集,我真的是小小的脑袋,大大的困惑。这一切到底是怎么回事?武魂的本质是什么?为什么有魂兽?魂兽天生就是适合魂师晋升的?这一切也太奇怪了,到底是为什么?
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我真的是要表白王倦表白斗罗大陆,真的太好看了!烧脑!不仅剧情好看,还能当做逻辑思维训练!看完第37集,我真的是小小的脑袋,大大的困惑。这一切到底是怎么回事?武魂的本质是什么?为什么有魂兽?魂兽天生就是适合魂师晋升的?这一切也太奇怪了,到底是为什么?
当我重复观看看到千仞雪在比比东面前吸收第四魂环,万年魔狐的时候,我突然感到,豁然开朗!!!!!
Eureka!!!!我悟了王倦大大!!!!!
这只万年魔狐!根本就是胡列娜!!!!!!!!!!!!
魂兽!根本就是魂师变得!!!!!
突然一切豁然开朗啊!
为什么有单一武魂学院???为了收罗单一武魂的魂师啊!!!!
这也可以解释为什么比赛后这些学院的学生都失踪了!!!被比比东收集起来,变成魂兽!!!
为什么魂兽会如此适合魂师晋升?因为这个魂兽在还是魂师的时候,有着类似的武魂!!!
而这一切的一切的秘密,都是唐昊在出海海神岛的时候发现的!!!!
原文:
斗罗大陆开播了!本原著读者及动画观众第一时间冲到前线观看了第一集!看完第一集的感觉,就是也说不上来为什么,就是觉得怪怪的,感觉第一集剧情中充满了自我矛盾,仿佛是有意为之。于是,作为一位科研工作者,我本着求实求真的态度,本着关注细节的标准,本着逻辑思维的原则,再次观看了一遍第一集。经过我的重复观看,我99%convince了我自己,第一集是一个陷阱!编剧王倦在和我们玩大家来找茬的游戏!这第一集的所有的所有,一切的一切,根本都是回忆,是幻境!
那么真实情况到底是什么?我要大胆猜测,真实的情况,是唐三觉醒后去星斗大森林寻找小舞,小舞献祭,唐三去找三万年人面魔蛛决斗报仇的情景!
为什么这么说呢?因为一切的答案,王倦大大,在一开头就偷偷告诉了我们啊!
一开场的场景, 就是唐三的梦境,首先看到了大明,大明是小舞献祭时才正式和唐三见面的,因此合理推断,真实的时间线,是在小舞献祭附近!
画面证据一:
这个评分你们是看剧情了吗?
这剧就是一个宏大设定然后玩崩了。
题材光大胆了,然后内容就是小孩子过家家。
这个评分你们是看剧情了吗?
这剧就是一个宏大设定然后玩崩了。
题材光大胆了,然后内容就是小孩子过家家。
我上法学课可比剧里台词有意思多了。导演编剧但凡去大学里旁听一节101课程,也不至于这么肤浅。泰国红牛案那么出名,你倒是影射呀…剧里大学的水平是有多差,反正正常大学法律生的观点都会比那些尴尬的台词更深刻。
因为男二的颜值强忍着看了五集,发现看了个寂寞,五集了还和第一集进度差不多,调查线一抹黑,感情线更是离谱。没有金刚钻别揽瓷器活,不会拍社会题材就请滚去拍甜宠。
PS:互换身份这么有趣的设定,能被拍的这么生硬且尴尬,也是难为导演了。男主次次聊崩,就是没被拆穿。原因我也发现了,剧里所有人物设定都是崩坏的,各种性格反复横跳,行为无逻辑。因此身边朋友性格180度大转变也是合理的了???
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补充
最近看到大批粉丝和水军一样的吹水,还是补充一下论据。
首先,对于吹剧情还踩想看感情线观众的评论,我是最不能接受的。我就是以看这种敏感犯罪题材才来看的泰剧,早年间被泰剧尬到后,现在只看八分以上的,结果还是被诈骗了。作为犯罪片爱好者,深感被冒犯。在B站发了讨论剧情的评论,被喷我看不懂,甚至有人直接人生攻击我?我真是满脸大大的问号?
1. 摄影:大量手持拍摄,镜头晃来晃去,一般是悬疑剧用来制造紧张气氛的。这个剧用来拍大量台词对白,莫名其妙地抖动。
2. 叙事:剧情松散,设定里有主线,然后没有推进剧情,主角行为也是随机,完全的流水账式叙事。这个剧本就像一个编剧写一集,然后没有总编剧去串联。两场犯罪,拍摄的和去逛街一样地散漫,完全不会刻画紧张刺激的场面。碰到计划有变,就知道站在那大喊台词。
3. 人物:人物塑造糟糕,一群愿意用犯罪去寻求正义的人,完全没有个性。这类人必要的是充满愤怒,除了Sean,其他三个酱油完全没有个性,不靠发型都记不住脸。姑且把大学生归为有智商的人群,然后去干街头小混混的犯罪类型。对大学生的身份背景也算是侮辱了,纵观历史,大学的反叛者是组织反抗,宣传自己的思想。绝非“砸窗户”这种低能反抗。后面有游行抗议反派,但是也是莫名其妙的人组织的。
4. 反派:做的坏事都是靠台词一句句讲出来,什么侵占树林、不平等劳工问题,都是大字报式的批斗。首先,侵占树林,也没讲清楚是如何侵占,是花钱买的地,还是直接在他人土地上盖房子。前者不交侵占,后者不合逻辑。当时配合的主体是rule by law,也没讲清楚反派如何依靠特权取得土地。法学生,不应该关注他到底违反了哪条法律吗?再或是哪条法律是不公平的,创造了特权阶层?完全没有提及。另外不平等劳工那段,还带表演节目,我也真是一个大无语。你们说法律错了,倒是说清楚错哪了,别和小孩子闹脾气一样。
5. 台词:最尴尬的部分,演员台词功力不行,还安排大段对白。我总觉得在看一个访谈节目,剧情全靠对话叙述,导演就不会其它表达形式了吗?对话也不是不行,但也别安排大段废话啊,磨磨唧唧地聊天,就是水时长。最后十二集的剧情,剪成两小时的电影也能说清楚。
举例说明:第七集对话“我要和你说真相,你先听我说完”,而且主角本来就没有要打断她,而是在沉默着等回应。这就是纯注水。然后说她亲了配角,主角没说话,又补充了一句“先别皱眉,听我把话说完”。三十秒说两次“听我说完”,然后主角根本没有说话,为什么不能一口气讲完?
最后,对于身边好友突然的性格巨变,就算不怀疑其真实身份,也该搞清楚发生什么了吧。这是要一起去犯罪的,不是去野餐。你们会信任领头者突然的性格转变和退缩吗?还能就这么单纯的去共同犯罪吗?尤其是测试过发现他会出卖同伙后,还会继续去一起犯罪吗?
还有很多点没时间写了,改日再补充
未完待续... ...
原文首发于公众号:影吹斯汀,阅读原文:用最牛逼的阵容和设定,拍最土最呆的电影… 影片所构建的未来社会基于个人信息透明化、记忆的视频式存储与监管调阅系统存在。正常情况下,政府以及履行相关治安职责的刑侦人员可以提取任何人任何时段的记忆资料以供治安之需、公务之便;而在普通人之间,记忆的提取和共享需要经由本人操作,因此欺骗与谎言其实都由无从遮掩的“坦诚隐瞒”构成,也就是当对方质问“给我看你十分钟前的记录”时,以令人失望的沉默或搪塞回应。这种新型的隐瞒其实也没有偏离现实太远,毕竟 影片所构建的未来社会基于个人信息透明化、记忆的视频式存储与监管调阅系统存在。正常情况下,政府以及履行相关治安职责的刑侦人员可以提取任何人任何时段的记忆资料以供治安之需、公务之便;而在普通人之间,记忆的提取和共享需要经由本人操作,因此欺骗与谎言其实都由无从遮掩的“坦诚隐瞒”构成,也就是当对方质问“给我看你十分钟前的记录”时,以令人失望的沉默或搪塞回应。这种新型的隐瞒其实也没有偏离现实太远,毕竟很多关系中的"瞒"根本上是愿打愿挨的心照不宣。 观看时让人比较愉快的一点是情节中并没有陈词滥调地在人体的某一部位(比如常见的太阳穴、颈部或耳后)植入奇形怪状的物体来实现技术功能,一切关于认知与记忆管理的机制都已经通过某种不必明说的方式完成了内化,本质上作为“外物”的技术手段以一种成熟而理所当然的方式融入到生活大小事项之中。然而在认知过程的呈现方式上,影片又采用了过多的文字、图表、演示文稿风格的三维动态,加上情节中对于部分记忆片段的一再回放,私以为极尽冗杂笨拙。 无论如何,反乌托邦情节的核心冲突就在这种看似成熟完善的技术背景下诞生了。篡改认知数据和对记忆主体性的掠夺成为一种存在于秩序之外的未知势力。影片的悬疑主线围绕一系列连环谋杀展开,它们最为诡异的特点是杀手可以将行凶当时自己的视角替换为受害者,致使警方调取到的受害者生前记录竟是以受害者本人持枪射击的视角目睹和参与他自身的死亡。 阿曼达饰演的匿名者作为连环谋杀案的首要嫌疑人,不仅自身隐匿于政府的信息监管之外,而且还能够根据客户个人需要进入并修改他们的记忆内容,长期以此谋生。从这一点看,影片像很多同题材作品一样,沿着“只要人的欲望存在,乌托邦就不可能建成”这一母题,一如既往地讲述着法内之人的非法欲望如何滋养着技术的空缺,使得这片暗生的“杂草”长期合理存在。 当伪装成富商暗查女主的侦查员身份暴露,他自身的认知与记忆开始遭受肆意入侵、涂抹与篡改。私心认为这大概是影片最吸引人的部分,也正是由这部分自然地引出关于记忆脆弱性的思考。 毕竟即便是在现实之中,我们真实的感官、情绪与记忆也向来没有预期中那么值得信赖。当我们突然发觉关于某些事件的笃定印象其实只是自己的一厢情愿,当我们看着自己在陈年日记里写下“我会永远记得”的人或事却怎么也想不起来当时指的是什么,当我们说从来没有爱过,当我们怎么也想不起侵害发生的细节,当我们说眼见为实千真万确。 这是由记忆构造的主观世界,是鲜有人能够讲出公正客观的世界。 而当科技作为贮存媒介存在于生活触手可及处,人们太容易依赖它们来盛装记忆里零星而珍重的“真实”细节。电影中无论即时体验还是过往记忆都被强调为视听呈现,想来是有些片面,然而我们想要记住的事物与经验中有极大一部分确实是靠视听媒介来延长存期的,图画或照片、声音与影像成为我们尽力抓取和留存的生活片段最为易得的归宿。 这样,情绪体验所依附的本体很大一部分是存储在身外的,倾向于节省资源的心理机制也任其如此发展,我们的记忆或许更接近于可供查找的目录而并不能完整记载经验本身: 当男主关于已故幼子的美好记忆被清空,他记得到哪里提取那些温煦悲伤的怀旧情绪,情绪的源头却因数据清除而无迹可寻。 另一方面,正是因为我们愈发依赖外在媒介作为感受与记忆的载体,旁人不着痕迹的篡改才更轻易,也显得可怖。我们无法向任何人证明在那些当时切身可感、事后可供查阅的“真实”里,究竟哪些经验是自己的,哪些是外界施与的,哪些尚可信赖,哪些纯属歪曲。 还记得奥威尔笔下党的口号之一:“谁控制过去就控制未来;谁控制现在就控制过去。” 对于体验与记忆“真实”的筛选权和解释权无论掌握在任何一方的手中,都该引起警惕。 又想起前阵子看到的新闻,仅凭路口视频监控就可以锁定闯红灯市民的身份信息并精确到证件号码公开通报批评,乍一看似乎也是科技助力法治社会公平正义共同走向美好明天,仔细想来却只是不寒而栗。 我最喜欢里面的灰灰,它是一只回收狗,它喜欢把破的或者旧的东西放入卡车里,一旦有用,就会拿出来帮助别人;天天是里面的飞行员,它会驾驶自己的飞机飞上天空,帮助搜寻,它也是6只狗里的女神;路马,它是一只水上救生狗,只要有水上救援,它总会第一个到达;阿奇是一只警犬,它是里面的队长,很多时候都会用到它,它的鼻子很灵敏;小力是里面的工程狗,非常可爱,喜欢探索,最怕的东西是虫类;毛毛是一只消防犬,是最好笑 我最喜欢里面的灰灰,它是一只回收狗,它喜欢把破的或者旧的东西放入卡车里,一旦有用,就会拿出来帮助别人;天天是里面的飞行员,它会驾驶自己的飞机飞上天空,帮助搜寻,它也是6只狗里的女神;路马,它是一只水上救生狗,只要有水上救援,它总会第一个到达;阿奇是一只警犬,它是里面的队长,很多时候都会用到它,它的鼻子很灵敏;小力是里面的工程狗,非常可爱,喜欢探索,最怕的东西是虫类;毛毛是一只消防犬,是最好笑的一只狗,它有很多有趣的故事。看完了这部动画片,我想:我们应该向狗狗们学习,发挥自己的特长,做到最好! 为什么无论什么类型的日剧,对白都这么中二?难道不能正常一点说话吗?非常喜欢小栗旬,要不是因为他,应该早就关掉了吧。破案全靠猜?有可能是主要想表达公安警察(为不懂日本公安警察的朋友科普一下,日本的公安是间谍机构,二战时曾经参与政府清洗反战人士的行动,美国殖民日本后因为要控制共产主义和左翼人士被保留下来,为日本政府执行不适合官方出面的行动,类似于美国CIA的国内版)在 为什么无论什么类型的日剧,对白都这么中二?难道不能正常一点说话吗?非常喜欢小栗旬,要不是因为他,应该早就关掉了吧。破案全靠猜?有可能是主要想表达公安警察(为不懂日本公安警察的朋友科普一下,日本的公安是间谍机构,二战时曾经参与政府清洗反战人士的行动,美国殖民日本后因为要控制共产主义和左翼人士被保留下来,为日本政府执行不适合官方出面的行动,类似于美国CIA的国内版)在工作中为保护腐败的官商阶层不得不做出违背良知的焦虑和煎熬,所以对推理方面刻画的不那么用心,对平成维新军的刻画更深刻一点就更好了。把小栗旬的人设定位成靠酒精和149逃避过去的渣男我是有点接受不了,而且我帅气的小栗旬哪里去了?怎么变成这副饱经沧桑的脸了。吐槽一下,日本人对去美国的执念可真深。 4.21更新 你们以为只有四男三女被攻略吗? 不!完全小看本番女主角了,我小说看了4卷发现后面还有超多美女美少年也拜倒在她的裙摆之下。比如大王子的王妃。(嘘) 稍微剧透下,女主的初吻是和三王子。为什么要买股,小孩子才做选择,成年人的我全部都要! ——. 我真的好久好久好久没有看到这么符合我口味的乙女逆后宫番了。看完了3话顺便去拜读了 4.21更新 你们以为只有四男三女被攻略吗? 不!完全小看本番女主角了,我小说看了4卷发现后面还有超多美女美少年也拜倒在她的裙摆之下。比如大王子的王妃。(嘘) 稍微剧透下,女主的初吻是和三王子。为什么要买股,小孩子才做选择,成年人的我全部都要! ——. 我真的好久好久好久没有看到这么符合我口味的乙女逆后宫番了。看完了3话顺便去拜读了小说,女主这个迟钝小可爱哈哈哈。遇到好吃的点心就走不动路这一吃货属性也深得我心。 里面的所有角色,特别百合线真的太好吃了吧。 看看玛莉这个妹子!谁能拒绝!完全长在我的萌点上。甚至想和女主一起私奔,虽然女主一直以为她只是温柔的好朋友。
这部在硬件上制作精良的《仙侠剑》在主演阵容上倾尽了拉风的实力,可谓网罗了包括蒋毅、陆昱霖、刘庭羽、徐申东和陈威翰等一众青春偶像明星。尤其是饰演了何玉凤和宋声秋的刘庭羽和蒋毅这对携手闯江湖的武林鸳鸯,更是在各自历经了近年来诸多新剧、热播剧甚至参演大银幕作品的历练之后,两人的演技精进。
尤其是后者蒋毅出道就略早,成名也略早,并一直以来都兢兢业业地在自己的各类型角色中打磨着自己。此番入主《仙侠剑》第一少侠宋声秋一角,可谓完全是为其量身打造的状态。无论从造型设计,还是其间历经的家仇恩怨,还是周遭难缠难舍的多角恋情,彻底让蒋毅过足了戏瘾。当然,对于大多数血气方刚的男人来说,驰骋武林、快意恩仇、笑傲江湖、侠义当头的岁月,岂不快哉!因此,蒋毅原本就正气傍身的气质,在角色宋声秋身上得到了充分的升华。
另外,青年演员陆昱霖饰演的修罗门门主欧阳修罗之子欧阳轩给人印象深刻,过目难忘。其性格喜怒哀乐不行于色,亲眼见证家族毁于魔教之手,偷走祖传仙侠剑与剑谱,为夺回家传仙侠剑与剑谱,从而在江湖上掀起了一阵腥风血雨的枪杀掠夺。欧阳修钟情何玉凤,视宋声秋为情敌,为铲除宋声秋达成自身目的,成为朝廷中人,替朝廷铲除武林与魔教各大势力,一时之间,成为最有势力的人。而在几番重大转折之中,陆昱霖展现出城府深重的特质,也几番成为推动全剧走势的重要动力。
恰如《仙侠剑》出品方拉风传媒此前隆重打造的一组以“江湖”为题的剧照中所展现出的意境:明媚与暗黑的交织,既有行走于剑雨江湖,驰骋于青山绿水的潇洒快意,又有酒肉穿肠、看尽世事的苍凉霸气。
可能我没有在北京生活过,不知道首都是什么感觉,但是至少影片里北京人的优越感让我觉得真的很反胃。
可能我没有在北京生活过,不知道首都是什么感觉,但是至少影片里北京人的优越感让我觉得真的很反胃。
据说,《蔡李佛拳》汇集了“周星驰喜剧班底”,如吴孟达、黄一飞、黄一山、苑丹琼等人,搞笑阵容之强大可谓是喜剧电影的巨作。
据说,《蔡李佛拳》是王宝强首部担当主演的功夫片,王宝强首秀自己从小苦练的功夫。
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据说,《蔡李佛拳》汇集了“周星驰喜剧班底”,如吴孟达、黄一飞、黄一山、苑丹琼等人,搞笑阵容之强大可谓是喜剧电影的巨作。
据说,《蔡李佛拳》是王宝强首部担当主演的功夫片,王宝强首秀自己从小苦练的功夫。
据说,《蔡李佛拳》中王宝强与叶璇将谈一场离奇的爱情。
可是,我要说,假使“周星驰喜剧班底”是如此低劣的搞笑水平,周星驰和他们分手的选择,那叫一个百分百正确。一些搞笑的伎俩,包括机场接人、王宝强在叶璇楼下接二胡遭水淋的搞笑桥段,简直是滞留在上世纪八十年代的水平,与珠江熠熠生辉的夜景的时尚成鲜明对比。不得不说,我们是在看一部以2010年新都市为背景但表演、拍摄、编剧、剪辑还停留在三十年前水平的电影,落差太大了,你们接不接受?反正我接受不了。
要命的是,王宝强饰演的阿成,是从小生活在美国的“海龟”,大学毕业后回国学习蔡李佛拳。他在机场出口处,借手机给宛丹琼打电话,结果手机给骗了,然后行李在机场被偷了,阿成回不了家,打老爸电话未接,只好借宿在晶晶家(叶璇饰)。这剧情,晕了,弱智啊弱智!阿成是什么人?从小生活在美国,生活常识有木有?丢了行李就回不了家,家在哪记不住了?实在记不住,不会去网吧百度一下蔡李佛拳武馆的地址?(注:阿成的父亲是蔡李佛拳武馆的掌门人)这么有名的地方,打个的叫司机带你去也不成问题啊?你这么弱智在美国是怎么混到大学毕业的?能够拿到美国大学生拳击冠军的人,不会在美国也是大门不出二门不迈吧?再说手机被抢了,你就舍了一车的行礼不顾去追,有这常识的吗?机场这样的地方,保安哪去了,警察哪去了?王宝强你像个海归派吗?导演你是要挑战观众的接受底线也得找个智商高点的不这么老土的人中不?
如果说剧情这样安排,是要造成一种反差的笑料的话,那么,演员的愰神功夫哪叫一个棒,超过了主题蔡李佛拳何止十八层。女主角叶璇眼神空洞不聚焦,谈情说爱时面对可爱的憨憨的王宝强注意力不集中,是不是王宝强不够帅,叶璇小姐只好走神靠幻想来完成打情骂俏的戏?阿成代表广东代表中国与日本人打拳击比赛,一个劲地咕哝晶晶有木有来,比赛时一边挥拳一边愰神往台下瞄,被那个日本选手当沙包打得倒地不起?这是爱情失意吗?这是壮烈男儿吗?这样一个情字当头的阿成,居然在挨打中悟到了蔡李佛拳的精髓,融进了拳击中,然后一边倒地把日本人打得满地找牙。你的观众是六岁孩童吗?你并没有看到躲在一旁干着急的叶璇小姐呀?这体现不出爱情的力量呀?哥急得恨不能把导演拖出来烤烤,你把一大帮大牌演员网罗在这里,结果拍出一部乌合之众的电影,你羞不羞啊,什么智商啊这水平,也敢在影片说明书中说是“扛鼎巨作”!
或许正如片名《蔡李佛拳》是由蔡拳、李拳、“佛”拳三种拳融为一体的拳术一样,这部片子也想融合一把,想和咏春一样火一下,但功力不够,成了三不象了。演员在片中愰神,我在片外走神,大家差不多,扯平了,回头有空,哥送你一颗酸莓聊表心意。
哥发完牢骚,不禁鄙视一下自己,看影片时明明也干笑了那么几下,写观感时怎么就这么愤青?凭什么呀你。哥要申明一下,之前看的片子都是高质量的,我尚且要挑挑骨头,面对这样一出拙劣的融爱情、功夫、搞笑三不像的“蔡李佛”拳于一体的大杂烩,肠子都悔青了都,一个多小时的宝贵时光啊浪费了。
我浪费自己的时间不要紧,王宝强你是一个性格演员,好歹也是国际影帝,你的傻根、许三多、顺溜等形象已经深入人心,你要转型,也得挑一个好的导演好的剧本啊。2011年,你有好几部片子上映,《最爱》中你回归本色,令人印象深刻,在《树先生》中也有精彩演出,但在这部《蔡李佛拳》中,你的功夫不怎么样,你的喜剧仍要靠装戆,爱情更是愰神不入戏,看不出有多出色的演技,倒把你一世英明给毁了,叹啊叹,本以为冲着你的名头能看一部精彩电影,没想到瞧见了你掉进烂片中,不值。