熬过第一集前半部分以后，感觉是非常惊喜的。因为前段时间刚刚看完鬼怪，非常喜欢金高银，觉得她真的好可爱，演技也好自然，发现细胞小将是金高银演的之后我就非常激动就看了。整部剧的色彩搭配非常的舒服，其实不是二十五二十一那种让人感到很强烈的彩色，有各种各样的颜色但是比较柔和，让人看了非常的舒服。整部剧女主的穿搭都很好看，我这几天都是一边看剧，然后一边想着好像工作也挺不错的，每天早上可以决定一下今天穿什么衣服，然后下班以后就可以自由的干自己想干的事情，而不是像学生时代，总是想着要挤占一切时间来达到一个目标，比如说高考，比如说考研，保研。柔美的生活让我觉得是一种非常理想的状态，看书，和朋友吃好吃、跑马拉松、看电影和男朋友一起喝饮品。

柔美应该是属于那种感情特别细腻的女孩子，从她非常丰富的表情，然后细胞君活跃的行为表现，还有一些情绪大爆发时候的大哭或者大吃等行为中都可以看出来。在谈恋爱之后就把心中的第一顺位让了出来，给了具熊，然后自己排在第二顺位。

这部剧跟别的剧最不一样的地方，从剧名当中有看出来，就是细胞的拟人化。这部剧其实把女主的心理活动的部分交给了一个个非常可爱的细胞来进行展现，每个细胞呢，都有自己所掌管的事物，可以这么说，然后与那个事物相对应的，就有其自己的性格。比如说柔美的感性细胞，在小熊惹柔美生气的时候会疯狂的拿沙包去扔啊，代表柔美和巨雄爱情的葫芦，但是在分手的时候特别舍不得哇哇大哭的也是感性细胞，还有柔美的馋嘴细胞，特别大只，表明了柔美对美食的喜爱。还有柔美的家务细胞，总是拖拖拉拉的。

我以前看过的剧，比如说前段时间看的《三悦有了新工作》，三悦的成长，面对一件事件的心理，都是通过非常完整的语然后也比较冷静的甚至有点书面化的语言通过独白表现出来的。

但是柔美的细胞小将是完全不一样的，是通过一个个各具特点的细胞在吵吵闹闹，然后表明自己的立场，然后用细胞之间进行争吵来体现女主此时的心情。就比如说柔美在跟巨雄在分手的时候，爱情细胞最开始是非常坚定的，拿着那个离别卡，想要丢出去，但是感性细胞就看到有具熊的脸就非常的不忍心，嚎嚎大哭。这也表明了柔美最开始对于分手坚定，还有后来的心软。再有就是当时尚细胞想去买衣服的时候，吝啬细胞拦着时尚细胞不准去。表明对于花钱的一种控制。细胞们真的都非常可爱，然后因此情绪的表达也变得非常的具象具体，这比起那种书面化的表达让人更加的能够共情，然后也更能会心一笑，再觉得，哇，他们真是太可爱了，同时真正的体会到女主当时的心情是怎么样的。

还有就是前面已经提到过了每个细胞其实会负责不同的情绪事项，比如理性细胞就通常负责理性思考，而感性细胞通常都是随着心情办事，而吝啬细胞呢，就会不断提醒大家要省钱，时尚细胞就会克制不住的想要去花钱买衣服额，馋嘴细胞就会控制不住想吃东西。阴险细胞呢，就会想一些奇奇怪怪的事情，礼节细胞呢，基于一些羞耻心，坚决拒绝干一些事情。自尊心细胞呢，就会维护柔美的自尊心。拿柔美分手时候来举例，爱情细胞不忍心把离别卡发出去，然后甚至转而求助于窝囊细胞，然后希望窝囊细胞可以帮忙挽留具雄，然后当窝囊细胞都快要做出那个决定的时候，自尊心细胞把它给拦下，最终柔美才成功分手。这就表现了好几种心理在一个人内心当中不断斗争的过程，当有一种心理占了上风的时候，我们就会选择相应的做法。如果这样分析的话，其实会让我们更好的理解自己的行为。其实每次举动不仅仅是复杂的，奇怪的，捉摸不透的。每一个行动，其实不是随机的，虽然有的时候你会感觉你的心真的是一团乱麻，不知道怎么的，就这么想这么做，但是如果深入的去分析，你会发现原来你有这样的想法，也有那样的想法，还有这样的想法，但是最终其实因为这个想法占了上风，所以你才做出这样的行为

还有比较让我印象深刻的是，柔美和还有具雄之间的优先顺位吧。柔美呢，自从和具雄谈恋爱之后呢，具雄就非常轻易的上升到了柔美心中的第一顺位，然后在柔美的前几名当中也出现了很多跟具雄有关的东西，比如具雄喜欢吃的东西之类的。然后在具雄那边一直都是具雄自己占据着顺位第一，所以当具雄的自尊心受挫时，他就会决定要从柔美的家里搬出去，即使柔美并不支持他做法，然后把把柔美桌子弄坏之后，柔美已经很明确的告诉了他，如果把钱转来的话，那他真的会生气了，但是还是要把钱转过去了。还有就是当具雄明知柔美已经生气的时候，还是因为自己的自尊心受挫，选择和柔美生气，然后为了避免一些麻烦，选择对柔美隐瞒一些事情等等，这些都是因为在具雄的心里，他自己永远是顺位第一。 （这个其实是剧的思路。但是其实我觉得也不一定，难道就不可以既把自己作为中心，但是又能够做到体贴他人的想法，在必要的时候做一些更适合的举动吗？就比如在柔美世界里，柔美是唯一的主人公，这也是柔美的细胞所说的，那我觉得其实这也可以算是一种顺位第一，那在这种情况下，柔美也可以做到照顾到他人的想法吧，我觉得）

然后我觉得小熊和柔美之间感情破裂的最重要的一个原因，也是这个。最开始看到具雄没有把柔美放在第一位，一直把自己放在第一位的时候，我其实是没有那么开心的。就是我观众，我都觉得没有那么开心，那我觉得柔美她肯定也会感觉到，也会没有那么开心。

所以其实小熊他有很大的错误吗？他其实没有很大的错误，他并没有变心，也没有出轨，他只是，他似乎仅仅只是没有更多一点的站在柔美的角度去思考，然后很多时候为了避免麻烦，选择了更简单的方法，比如说去隐藏柚子酱谁做的。

但是从柔美的观点中就可以发现，其实在恋情当中，她对真诚的要求非常的高，那隐瞒就会使得就会变成使他们的感情出现裂缝的原因

其实很多时候我们都知道有问题好好沟通，一起解决就好。但是就感觉这还是一件很难做到的事情他，所以这件事情我也并不能很好给出什么答案。

但是我觉得很有意思的一个思考方向，就是你在恋爱当中，你可以接受对方一直把自己作为第一顺位吗？

这种把自己作为第一顺位，会对恋情带来怎样的影响呢？那对于这种人来说，怎样的恋情才是合适的呢？

关于具雄和柔美之间爱情的分析，就到这里，我也不是什么恋爱专家，所以很难给出一些真正有道理的分析，只能简单的谈谈。

这部应该是诸多《倚天屠龙记》中最符合原著得了。契合原著也是大胡子相比别的制作人在翻拍金庸剧时候的特点。这也获得了许多金庸书迷的拥护。这部也不例外。但这部里面的许多细节却显示出了大胡子在制作时候的不走心和不细心。

首先是声音和色调的问题。声音的问题明显是制片方没有细心审核，许多地方不知道怎么回事，角色声音的音调和音色明显变了，听着出戏。难道当时审核的时候没有发现吗？明显不细心啊。至于色调问题，大胡子对于这种色调在《神雕侠侣》的时候就开始用了，当时我就不喜欢，但是还可以接受。这部剧里变本加厉的使用，经常就黄澄澄的一片，什么情况啊。这种色调偶尔用一下，那是锦上添花，过分使用就会影响整部剧的质量啊。

说到还原原著的问题。我是很喜欢金庸剧还原金庸小说原著的。因为金庸的小说可不是现在那些流行的热门IP可比的，那可是金庸先生经过数次认真修订的小说，情节紧凑，跌宕起伏，没有过分的bug，而且许多情节前呼后应。所以，一旦导演的编剧自作聪明的更改情节，就会出现牵一发而动全身的现象，会改的面目全非。金庸的小说，本身就是一个非常好的故事，只要导演按照小说情节认真还原原著，就已经成功了一半。

但是这部剧的问题是，虽说大方向上还原了原著（这就保证了这部剧是一个完整的好故事），但是许多小细节却没有还原出来。比如，长大后周芷若第一次和殷离动手，没有让殷离说出周芷若其实赢了，只不过周芷若不想得罪人而已，显示出周芷若心机深重，城府深。比如"青翼出没一笑飏"也没拍出来，自然也没拍出这个情节

灭绝师太冷冷的道：“此人吸人颈血，残忍狠毒，定是魔教四王之一的‘青翼幅王’，早听说他轻功天下无双，果然是名不虚传，远胜于我。”

张无忌对灭绝师太本来颇存憎恨之心，但这时看她身遭大变，仍是丝毫不动声色，镇定如恒，而且当欢赞扬敌人，自愧不如，确是一派宗匠的风范，不由得心下钦服。

丁敏君恨恨的道：“他便是不敢和师父动手过招，一味奔逃，算甚么英雄？”

灭绝师太哼了一声，突然间拍的一响，打了她一个嘴巴，怒道：“师父没追上他，没能救得静虚之命，便是他胜了。胜负之数，天下共知，难道英雄好汉是自己封的么？”

丁敏君半边脸颊登时红肿，躬身道：“师父教训的是，徒儿知错了。”

这个情节，真正显示了灭绝师太一代宗师的风采，还有青翼蝠王出场的炫酷，没有拍实在太可惜了。

还有许多重要的，精彩的情节没有拍，可以看出大胡子这次拍《倚天屠龙记》，实在没有拍《射雕英雄传》、《天龙八部》，还有《碧血剑》这三部走心。

至于选角问题，我觉得还好了，没有大家说的那么差，演员演技也不错。邓超的张无忌中规中矩，安以轩的赵敏确实演出了赵敏的霸气，这点比贾静雯的赵敏好一些，贾静雯的赵敏有点太可爱了。

至于刘竞的周芷若，我觉得她演的挺不错的。前期的温柔和后期的霸气都演出来了，而且人家虽没有高圆圆漂亮，可也不丑啊。关键是这个周芷若后期的黑化，基本上是自己演出来的。不像是许多女角色那样，黑化完全靠眼线、眼影和大浓妆撑着。（高圆圆就是这么演的）

给何琢言的小昭点个赞，不仅漂亮、可爱。关键是确实隐隐约约有异域女子的风采。还有漂亮的灭绝师太，灭绝师太明明是个美女，可是各个版本拍出来全是。。。。哎，一言难尽啊。杨不悔演的也不错哦。

诗爷黄衫姐姐也挺好，颜值高，还演的挺有气度，就是那么长的衣服穿着不觉得不方便吗？明显是刘亦菲的小龙女换了一身黄色的衣服。不过正常，都是大胡子的作品嘛。

所以，综合下来，明明这部剧可以打四颗星的。但是由于大胡子制作团队的各种不走心，我给三颗星。

电视剧这种艺术作品，它毕竟是现实生活的高度浓缩和提炼，同时也只是反应生活中的一小部分。它不是一个记录实际生活的纪录片。同时艺术创作是以一个压缩的时间轴来展现情节矛盾，你在电视剧中看到的变化，在实际生活中，可能是好几年，甚至是几十年产生的累积变化，而身在其中的人完全不感觉不到。所以观这种剧应当领会剧本的精神，而不是过多的去纠结这个那个情节有什么不符合自己的逻辑的等等。

这个剧从人物设定，情节设定，以及节奏上都把握的挺好的，大部分情节都在为本剧的核心精神去升级矛盾，从而在矛盾中展现本剧要表达的东西。看下来呢，不是一部让人觉得轻松的剧，我是大部分时间都皱着眉头看，因为太闹心了，有种近乎心累的感觉，希望里面的角色们都赶紧离婚算了，反倒轻松。

这是一部关于恋爱，婚姻，家庭，友情，亲情，金钱等因素编织的生活大戏。 电视剧的前部分都是在表述，几对恋人，是怎么相恋的，都是在被对方的“优点”所吸引，小鱼的淳朴，龙爷的仗义，天宇的老实等等，剧中还有个对比前任，以突显找到了真爱，这种热恋，无关乎家庭背景，物质等等，（在实际生活中，我想大多数人热恋的时候都这样，被对方身上的优点“迷”住，不能自拔）。然后便走到了剧情的中间，爱到彼此必须要结婚，必须要用一本红本子来绑住，要彼此相守一生，然而这却是本剧矛盾最激烈的开始，如家庭背景因素，父母亲的想法，文化生活的差异，彩礼啊等等使得原本他们单纯的结婚变的复杂头疼无比，原本好好的几对新人之间开始有矛盾，开始经历现实的考验，本剧中，大家各显神通，化解多种矛盾，终于是把婚给结下来了。（现实生活中，有的在这个过程中就结束了，比如彩礼啊，父母的干预啊，房子的事情啊等等）。以为可以长吁一口气，可以开始幸福的生活，然后本剧来到了其后半部分，开始生活，开始过日子，一个新家庭的新日子。过日子就不同于热恋期两人的浪漫了，天天面对的就是柴米油盐了，剧中呢就开始传达了，这个彼此的优点，放在生活的环境下，就都变成了缺点了，小鱼的勤奋持家淳朴，变成了不懂浪漫，不懂生活，还情商低，龙爷的仗义，就变成了，朋友永远比家庭重要，享受生活，浪漫呢，就变成不思进取，养尊处优，兴趣爱好呢，就变成玩物丧志；刘天宇的老实呢，变成了软弱无主见，好坏不分等等，再加上外界因素的催化，什么前任咯，什么奇葩婆婆咯，什么工作不顺咯，等等，婚姻变得脆弱不堪，瞬间崩塌，毫无留恋，看剧的我，感觉好轻松，离了也好，反而简单些，这两人过日子好累啊。（现实中，被生活打败的婚姻那是不计其数，只是具体原因不一样，本剧选取了一些点来反映这样现实情况，很有既视感，让你用上帝视角看下人类的婚姻）。本剧的结局，当然是皆大欢喜的，所有经历的这一切，都是剧中人物想明白的过程，包括离婚，想明白为什么结婚，什么才是生活，什么才是爱情等人生命题，缘分未尽，注定要在一起。 （然而现实生活中可就没这么皆大欢喜，等发生了再去想，已经晚了，破镜难以重圆）。

我觉得这剧给我的一些启发意义：

爱情是值得崇拜的，它可以帮我们去跨越现实的沟渠，让两个孤单的灵魂紧密结合在一起（我叫它爱情键，如同分子键），同时也是抵抗外界离心力的法宝，让相爱的两个人可以克服各种阻力在一起相守一生。但是爱情经历时空的变化，可能会被不同的时空撕裂，而变弱，甚至消失，爱情键断了，没了，两人渐行渐远，所以相爱的两个人，彼此为了对方要变成一个更好的自己，共同跟着时间向前走，相爱的两个人这样永远都在彼此相爱的同一平面上，同一时空里。

当然其他一些具体的指导意义，比如不要冲动结婚啦，婚姻是两个人的事儿，朋友兄弟固然重要，但是要明白和你一起过下半辈子是你的另一半；多站在对方的角度考虑问题，不要执着自己的东西；最重要的是要有顺畅的沟通渠道；

刨除具体形态，领会精神??

看这种爽剧就不需要带脑子了??，我就是这么懒的人，懒的较劲懒的思考，特效不错给满分，很炫酷，我愿意为了这特效去买票，毕竟大制作嘛，比五毛特效好一点咯。结尾不行，一部完结不好嘛，我不想等啊。还要搞个第二部啊，啥时候上映勒，为了凑字数我也是不容易，还非要140个字，咋的，我这么语言表达能力不强的人，逼着我写140个字影评，不写还不能发了呗，这点自由都没有了呗，说好的自由民主呢。非要我再聊聊男女主的感情升华、镜头运镜、画面构图才能发嘛

来外婆家看外婆陪着外婆看了几集看了以后可把我恶心坏了男主出轨 小三陷害男主进了监狱

正室不离不弃各种找证据想把男主营救出来

婆婆中风自己无法照顾还把自己亲妈叫来帮自己照顾婆婆？？？

可真够任劳任怨的啊剧情简直恶心的不行

看到小三怀孕剧情更是狗血

结局我虽然没看但是也猜到了一定是小三离开正室和男主和好 这就叫（守婚）

我看的版本名字叫婚战

这就叫打赢了婚姻保卫战

真是恶心坏了

追了乡村爱情12年，习惯在过年期间把它当成下饭剧，基本已经代替了春晚。问：乡爱成为中国最长寿的连续剧有什么秘籍？答：以不变应万变。人物没变，戏剧冲突的点没变，小品式的台词也保持原汁原味。

是啊，人们总是喜欢追求新鲜事物，对未知的东西充满期待，同时也会对储存在大脑里的有关过去的愉快记忆产生情怀，我相信绝大多数的人都不希望身边所有的事物都产生变化，不是这样吗？吃惯了西餐，烤肉，中餐，海底捞，你还是会去一个胡同里寻找地道的小吃，你不希望老板把它改良变味，希望它和小时候的口感一样。尽管你的口味可能早已被丰富多元的食物改造的很刁钻了，你还是会被某个有年代感的小吃吸引。

而乡村爱情就是靠保持原汁原味的乡土气息保持长寿。一句话，有观众买账，就没理由停。

毫无剧情，没有立意，故事结构更谈不上，人物性格跟着剧情变化，毫无逻辑，说真的满满的槽点说上三个晚上都说不完。

这就涉及到一个乡爱独有的正确的看剧心态，因为它是一个情景喜剧式连续剧，这种类型剧真的不多。说真的，从第三部开始，剧情就已经没有了连贯性，取而代之的是逐渐转型成群体式表演，导演重点挖掘演员的个人特点，几乎让每个演员都人尽其才，才尽其用，使他们和剧中人物完美结合，制造了数之不尽的喜剧笑点。

不客气的说，乡村爱情要是变了，就废了。不要用现实和乡爱对比吐糟，我会觉得你在抬杠。东北的经济差，但城镇率高，如今的现实是，农村的生活非常无聊，根本留不住年轻人，不到过年，你几乎闻不到青春气息，村里的年轻人不是在市里生活，就是在市里打工，真的鲜少在家里务农。

按照现实，永强和小蒙，刘英和玉田，一水和小梅早都搬到市里生活，哪有可能在家里和父母同住，产生一系列戏剧冲突。

所以时代和现实在变，乡爱的人物性格和情景不能变。

这一部还是那个味道，浓厚的东北口音，饱满的小人物性格，有点土，有点俗，但我就是喜欢。

作为一个成年人，就剧情来说，感觉还是挺丰满的，不觉得很幼稚。首先它颠覆了我们以往对包公等人形象上面的认知，使整个动画都充满了笑点和趣味，更重要的是除了搞笑它还有让人温情的故事存在，我觉得它与原著结合的非常好，也看出了团队的功力和用心。看惯了日漫，偶尔看看国产的，感觉蛮清流的，属国产动漫难得的良心之作。

所谓的人生是无数个结尾的延续，并非死亡瞬间才能确认的唯一结局。我们生活中可能遇到美满结局、枯燥结局、珍贵结局、悲伤结局。一件事的结束就是一种结局。但一件事会紧接着另一件事的。虽然我们时常期望美满结局，但人生不会提前告知，不会一直美满，因此遇到悲伤结局，或者无趣日常，都没关系，过下去，生活不会结束，新的结局会重新开的的。这部韩剧本来以为借用恋综模式，可以看到不一样的背后故事，但是看到最后，总有些不如人意，还以为开头的几个月后的综艺重启预告会有什么不一样呢，结果并没有。男女主的爱情线，感觉还有恋综里漫画家和厨师的爱情线美好，反而有些啰哩啰嗦，但是男女主个人的事业线和背后的故事都还可以。综艺里没找到爱情，结束后互相了解的人终于走到了一起，这算是女主拍摄综艺最大的慰藉了吧！日常平淡的生活，才是真的美好，一如女主的父母，关心子女相互依偎，显而易见又平凡珍贵。还有前辈对后辈的鼓舞，我一度要以为暴躁总导演和女主小跟班要发展爱情线了，还是我想多了。最后再说一句印象最深的地方吧。当实习编导问女主，明明那么烦躁和不如意的节目拍摄工作，为什么还要坚持？女主大意上说，因为会想起自己为了这份工作付出过多大的努力，然后就会继续坚持，毕竟也是自己最期盼和欣喜的梦想工作呢！工作累的时候，为难的时候，就想想自己当初有多想做这份工作以及付出了多少努力吧！

【详细】

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藝術是多少要求永久性的，一部抓新聞眼的作品，在新聞性過去以後，反而會看着有些地方不順眼，甚至為這些新聞性的東西，影響到全局，則是更不值得了，看《香車美人》，就有若干這種感覺。

這是香港那年選「香車美人」時候拍的片子，但到現在才上映，香車美人早成明日黃花，只在片子裡留下並不高明的跡象。平心而論，這部片子主張夫婦間應以愛情為重，而不該重視物質享受，這主題是很見健全的，導演在一個狹小的範圍裏，在鏡頭運用上，能如此「化開」，可謂不易，主要演員的表演也很說得過去；可是就被那輛「香車」拖死，萬多呎的膠片，只在一部「香車」上糾纏，無論本領再高，素材究屬不夠，於是演員的表演，自無法求深求廣，導演為了「化開」，只好拚命在鏡頭角度的新鮮上打主意，有時就流於詭異感到不舒服了。例如俯攝之多，本片恐是創紀錄的。然而這些俯攝，表現了什麼呢？什麼情緒？什麼氣氛？什麼意境？除了為鏡頭角度變變花樣之外，是說不出什麼道理的。

如果能擺脫這部「香車」，把它只作為物質享受的象徵，而把愛與物的衝突寫開去，多方表現，求深求廣，本片的成就決不止此！而那場「香車美人」的選舉，在事隔甚久的今日，看去只是俗氣無聊，過氣惹厭而已。

片子說的是一對青年夫婦（葛蘭、張揚），因為葛蘭舊日情人（雷震）向他們兜銷了一部車子，惹起許多煩惱，最後把車賣掉，才天下太平。除了上述的大毛病之外，可稱道之處也不少：主要的，第一是擺脫了國片過去追求曲折故事的死症，能選用故事簡單，着重在小情節上的題材；其次，以細膩筆調，寫夫婦間日常情趣，親切自然，不再專找「驚人之筆」，像以前國片那樣脫離現實的「語不驚人死不休」——這都代表了國片的進步現象。

三個主要演員，葛蘭的會做戲，自是今日女星中之表表者，只是她的表演，永遠缺一點什麼——也許可以說是缺少發自內心的真摯；張揚算是自然、生動，同樣也沒有內在（他的內在應是表現一個在社會上掙扎向上的青年的心情，才可使情與物之衝突有深度）；雷震角色寫得貧血，表演自無從說起。

一九五九年七月十六日

带着孩子去看的影片，希望孩子永远记得2020的这一年在中国，在武汉发生的这一切。影片没有过多的剪辑，是由许许多多小片段剪辑在一起，在大家都居家隔离的时候，是这些逆行的英雄们在不分昼夜的抗战在一线，甚至冒着被感染的风险给老人喂食，擦拭身体，按摩，还有爱心志愿车的那些司机，你们好样的！“我想要活下去”一个感染者的心声，让无数人为之动容！大家记得带几包纸巾去看，看这电影费纸。武汉不愧为英雄的城市，武汉人民不愧为英雄的人民。

玛丽雪莱，因为写作《弗兰肯斯坦》被视为科幻小说之母；珀西·雪莱，创作了《西风颂》等诗篇而成为浪漫主义诗人的代表。这是历史书上给出的介绍。

但几乎从他们生前一直到现在，他们在坊间却有另一些不怎么雅观的称号。无他，因为他们的思想太过激进，保守的人们无法接受。小报乐于挖掘他们八卦绯闻的蛛丝马迹，迎合观众们猎奇又厌恶激进派的心态。

八卦小报怎么看他们的呢？

雪莱？那个因为不服牛津学校“学长制”而对高年级同学大打出手的小流氓？那个胆敢发表“无神论的必要性”的“疯子雪莱”？瞧瞧，他把原配抛弃了，去追求一个这么小的小萝莉！他把老父亲抛弃了，因为父亲不认同这个激进的儿子！他竟然鼓吹革命万岁、穷人造反！他竟然鼓吹婚姻自由！他竟然支持爱尔兰独立！

还有玛丽？那个反对婚姻的疯子老爸，和鼓吹女权的疯子老妈，生出来的孩子还能有什么好的！小小年纪就被骗子雪莱诱拐走了，这还是个有妇之夫！他们逃去欧洲还带了个叫克莱尔的女伴，不用说，肯定和雪莱有奸情！玛丽摊上这么个风流浪子，迟早被抛弃！什么？在雪莱死后，玛丽还一直称颂俩人的感情和雪莱的伟大？肯定是玛丽为了自己的面子，给雪莱文过饰非来着！

很遗憾，这样的八卦非常有市场，以至于流传到今天，大家仍然愿意相信。胡布勒写了本《怪物》，根据玛丽的《弗兰肯斯坦》展开了合理的想象，她竟然写出这么悲伤、恐怖的故事，一定经历了特别可怕的事情吧？结合八卦小报的记载和雪莱夫妇日记中蛛丝马迹的搜寻，《怪物》编织了这么个逻辑完整的故事：因为雪莱的自私无情和风流滥交，让玛丽受尽折磨，一个被抛弃的妻子，一个被伤害的女性，催生出《弗兰肯斯坦》这么个怪物。

幸好，可能胡布勒没注意到玛丽还曾写过小说《Matilta》，暗示了女儿对父亲乱伦般的爱慕。不然，《怪物》这本书可能还会加上乱伦这浓墨重彩的一笔呢！

看了《玛丽·雪莱》这部电影，基调基本和《怪物》一脉相承，就是用雪莱的“渣”，反衬玛丽的“受害”，其实棒打两头，把两人的成就和思想贬到了泥土里。

到底这些八卦有没有根据？

雪莱夫妇生前的熟人罗塞蒂，写了一本传记《雪莱夫人》，澄清了其中不少谣传：比如所谓克莱尔和雪莱的绯闻，很可能是子虚乌有，被人编造出来的污蔑之词。

而更重要的，是对雪莱夫妇思想的侮蔑。

比如雪莱鼓吹的婚姻自由。

这部电影里有个镜头，雪莱以为玛丽有婚外情，反而兴冲冲地说，没事啊，我支持你自由追求你的爱情！

这个镜头，俨然把雪莱的“婚姻自由”思想等同于滥交，或者说得轻一点，open relationship，就是那个年代的道德家对雪莱等人最常见的污蔑之词。

而雪莱到底是怎么看这点的？

从他的诗作和论述不难看到，雪莱痛恨一切压迫人的东西，封建专制、腐朽习俗、宗教迷信，反对压迫和追求自由，这是雪莱一切诗作和行动的出发点。的确雪莱主张废除婚姻制度，这是因为在他眼里，婚姻就是压迫人制度的一部分，让自由相爱的人们不能在一起，把妇女束缚在完全没有感情交流、专制独裁的丈夫身边。从“伊斯兰的反叛”中的茜丝娜，到“倩契”里的女儿，雪莱笔下有大量独立、坚强和伟大的女性形象，更别提雪莱是个享受孤独和厌恶社交的人，很难想象雪莱会沉迷于风流乡中，追逐乱交的乐趣。

雪莱主张的，是相爱男女之间的自由契约，出发点是尊重双方的自由意志，但绝不是否定对配偶的忠贞和热爱。终其一生，雪莱和玛丽都在感情上彼此相依，思想上碰撞交流，事业上互相支持。玛丽编的《雪莱诗集》，在几乎每首诗前都有大段的前言，记录了夫妻俩的生活往事和思想探讨。比如雪莱怎么鼓励玛丽进行文学创作，赞美她在写作上的才华；比如玛丽怎么和雪莱一起欣赏自然美景，钦佩他的天才和热情。

更重要的是，雪莱和玛丽的“婚姻自由”思想并非无水之源，深深受到了玛丽的“疯子”父母的影响。

要知道他们生活的19世纪初，英国社会还是相当保守，但雪莱夫妇胆敢如此激进大胆，玛丽父母的榜样力量功不可没。玛丽的父亲威廉·葛德文，本身就是废除婚姻论的大力倡导者。而玛丽的母亲沃尔斯通克拉夫特/Wollstonecraft，首位女权主义理论家，一位大胆、坚强的女丈夫，虽然早在生产玛丽的时候，就不幸去世了，但对玛丽和雪莱，却烙下了不可磨灭的印记。

沃尔斯通克拉夫特本人，就是“婚姻自由”思想的践行者。她相信相比婚姻制度本身，男女间的相爱（affaction）重要得多。当然这并不等同于所谓“真爱至上”，在《女权辩护》一书中，她提出男女间的结合，最完美的就是从充满激情火花的相互吸引，转变为互相尊重、互相支持的伙伴关系。她甚至不否认妇女要重视端庄仪表、要注重抚育子女，但这必须基于妇女本身接受了良好教育、具备了德性品质，以及丈夫的充分扶持基础上。

换言之，在沃尔斯通克拉夫特眼中，取代婚姻的，应当是一种自由的联合（free union）。

人要先自立、自足、自由，才能相爱，这已经有些接近弗洛姆在《爱的艺术》中的理论了。

而这种“自由联合”的婚姻思想，深刻影响了她的丈夫葛德文，尤其是她未能谋面的女儿、女婿。我们知道，雪莱一开始就是葛德文的大粉丝，对葛德文追求进步、废除婚姻等思想深信不疑。他上门拜访葛德文，这也是促成雪莱和玛丽相识的契机。

雪莱、玛丽同时也对沃尔斯通克拉夫特敬佩有加，正如电影表现的那样，在她的坟墓前，他们约会、私定终身。而当雪莱带着玛丽私奔时，身边就带着沃尔斯通克拉夫特的游记《Short Residence in Sweden》，里面记录着沃尔斯通克拉夫特对妇女地位的关切，对北欧地区男女自由恋爱传统的赞扬。当他们旅行到意大利比萨，遇见了沃尔斯通克拉夫特生前的好友King女士。King讲述了这位伟大女性的事迹和对她的热爱，让雪莱夫妇欣喜不已。总之，雪莱夫妇踏着葛德文夫妇的思想足迹，同样追求着自由，这种追求贯穿了他们的一生。

当然，可能相比这些，大家还是对八卦更感兴趣。我只是想说，玛丽并不像电影中那样总是哭哭啼啼、受着委屈，她和雪莱可能更享受自由，更加坚强，更有思想。

她和雪莱并不是怪物。

作为独居女性的一员有话要说看了前四集，开始觉得没啥，到后面越想越后怕。在直播间失踪的尹子月，陈默找到她住处的时候，说过门锁很容易被撬开。我个人是个背井离乡的打工人，为了节省那点房租住在郊区。六层楼的旧社区，连楼梯都没有。我住顶楼，因为便宜。每天通勤最少六小时，回家最早都是夜里十点。因为胆子小，每天下班回家的路上都会给朋友打视频电话。如果加班很晚，我甚至不敢自己回家，干脆就睡在公司或者住得近的同事家。我还买过很多小道具，比如辣椒水喷雾、报警手机扣。家里还常备着一根棒球棍。看剧的时候，看到弹幕里说“这是在加大独居女性的恐惧”我觉得不是。这是在提醒我们警惕。因为案件很贴合现实，外卖也好，直播也好，还有独居，这不正是我们的生活吗？有可能这样的事情，就会发生在我们身边，你的隔壁小区，要知道，这些离我们并不遥远。编剧没有选择假大空，选择了比其他天马行空的悬疑剧更接地气的案件进行创作，正视我们的生活，难道不应该鼓励这样的剧集多多出现吗？剧里陈默展示了案发现场的门锁后，我当天晚上就定了新的密码锁。其实还有代入感很强的一段，就是外卖杀人那里。看剧的女生应该都懂，反正我点外卖从来都不用真名，而且一定要在性别上填什么先生，或者给自己取个很男人的名字。外卖从来就只送到门口。这是大题小做？说出这种话的人肯定一直活在一个美好世界的童话里。有句话说的好“地狱空荡荡，魔鬼在人间”。我们不能去保证能要求每一个坏人改邪归正，能要求每个人做到无私的好人，所以只能保证自己的安全不是吗？

最近参加那么多免费观影抽奖，最后抽中的居然是这样一部让我无奈的片子，我能说是我RP大爆发了么？最早知道这片，是因为这片的制片人是我小师弟。当时听到这个消息的时候，我真是佩服啊，才20出头的小朋友啊，已经做到有单屏字幕的份上了！除了羡慕嫉妒恨，我还能说啥？但是当我今天看完这片子之后，看到亲爱的小师弟在台上，我都没有勇气跟他打招呼。我其实特别理解小成本片子的难处，制作粗糙场景潦草什么的都不是大毛病，但是有一些基本的要求咱还是应该有的吧？比如最简单的一点，咱至少得找一个学过摄影的人来做摄影师吧？这是这片我最无法忍受的一点。我想，我是个对摄影要求很严苛的人。这或许源于我一直想找个摄影师男朋友（囧），反正如果一片摄影特别牛逼的话，我很可能会丧失大部分原则觉得片子还不错。而今天这部片子，简直是对电影摄影师最大的侮辱。从一开篇我就觉得不对劲，镜头就没有停止晃动的意思。我甚至一直安慰自己这或许是导演追求的所谓纪录真实感。但没过多久，我就真的无法这么阿Q的继续了。因为晃动已经超过了正常的范围，甚至导致很多时候画面看起来非常滑稽，画面常常卡到演员的眉毛部分，这样的取景真的让人非常无语。景别的选择也特别奇特，永远的近景+特写，还时常使用小仰拍的角度，我很多次都在怀疑是不是全是偷拍用长焦吊的。而机位的选择更是诡异无比，俯拍镜头的运用直到现在我还是觉得莫名其妙。当然，大家尽可以把上面这些看做是我的吹毛求疵，但是有一点，我真的不吐不快：你们怎么能容忍大量虚焦的存在？？！！跟焦员您是睡着了么？导演您的容忍度真的那么高么？其他那些荒唐可笑的情节，破绽百出的逻辑我都不想细说了。但我不得不承认，映后见面会的时候，演员们给人的感觉还是相当诚恳的，特别是老郭，一开口就是自嘲，真是非常可爱。实际上，全片除了老郭的段子以外，也真的没啥看处了。尽管如此，我看这片也基本上没有笑过，太多廉价而刻意的笑料了，我不喜欢这样的感觉。演员有诚意，却毁在了没有心意的制作团队上，我不知道这是谁的灾难。但无论如何，我还是佩服小师弟的能力，作为师姐的我，也不过只能在豆瓣发发牢骚而已。。。。。

就。。。不知道一个高坠伤的孩子来了医院，第一件事是上ecmo，是VV还是VA呢，都想不通，然后还是普外科的副主任医师开胸装的，心外的人死光了？儿科医生是很缺啦，但是就不能给大家看现实一点的嘛，机智的医生生活里的普外科医生就很棒啊。普外科医生是做什么的都没有搞搞清楚吗，用复旦儿医做背景的话麻烦好好像别个学习一下吧，他们的心外科还可以啦，不需要普外大佬去装ecmo咯

拜「后天」所赐喜欢上了灾难片，这个片子当然不能错过，总体说来:效果不错，故事乱套。电影的最初构想大约是想做成「独立日」＋「地心引力」＋「2012」，可惜哪一项单独拿出来都比不过这仨，氛围感不及「独立日」，太空场景跟「地心引力」差了十万八千里，时隔将近十年特效场面仍然不及「2012」。故事讲的有点鬼扯，人类科技已经完全主宰了气象变化在我看来就是鬼扯，在大自然面前人类简直不能更弱，利用卫星顷刻间就能翻云覆雨大约放在「雷神」里更没有违和感，演员演的吧还有点别扭，男主之一居然还带了美瞳「摊手」~但是！我觉得还是值得一看！因为这个片怎么说呢，有个优点，就是可以看到「花样作死地球」，迪拜的摩天大楼群被海啸吞没，香港的地下熔岩高温导致路面塌陷，东京的超大颗冰雹将公交车拦腰斩断，里约热内卢的海滨在寒潮中瞬间结冻，还有孟买的龙卷风，奥兰多的雷电，大约是影史上最花样繁多的灾难片。看完觉得还是挺过瘾，忽略那些细节，单是特效场面已经值回票价了。至此我排名了一下我心目中的最佳灾难片:1.「后天」2.「2012」3.「独立日」。虽然「2012」在业内已经是封神之作，但是带给我最大震撼的仍然是「后天」，它的故事流畅，场面宏大，特技效果时至今日也是上乘，关于亲情友情爱情都有独特而且细致的刻画，说教意义不生硬不做作发人深思。更重要的是，它是我在电影院看的第一部真正意义上的大片，深刻体会到了大银幕震撼的视听效果，让我真的爱上了电影。