最近和朋友聊起《魁拔》,他说他对《魁拔》抱有一种复杂的感情。谁不是呢?所有十年前在公交车上眉飞色舞地看着《魁拔》海报和朋友们一起讨论“国漫崛起”的90后。所有对国漫满怀期待,又逐渐地失去期待的人。谁不对《魁拔》抱有复杂的感情呢?我们曾经对它寄予厚望。而如今,提起《魁拔》我们就变成了哑巴。01 最近和朋友聊起《魁拔》,他说他对《魁拔》抱有一种复杂的感情。谁不是呢?所有十年前在公交车上眉飞色舞地看着《魁拔》海报和朋友们一起讨论“国漫崛起”的90后。所有对国漫满怀期待,又逐渐地失去期待的人。谁不对《魁拔》抱有复杂的感情呢?我们曾经对它寄予厚望。而如今,提起《魁拔》我们就变成了哑巴。01《魁拔》讲的是一个被称为“元泱境界”的架空世界中,平行存在天界和人间两种不同的空间。天神住在天界,妖侠住在人间,而魁拔是每隔333年就会诞生的强大生物。由于魁拔的每次诞生都会给人间带来灾难,所以魁拔一旦诞生,天界天神和人间妖侠就会联起手来,诛杀魁拔。简介说这是一心想成为“世界上最伟大的妖侠”的少年蛮吉,与收养他的青年蛮小满一起,讨伐魁拔的热血故事。 是被那张薄雾深山溪水白衣吹笛的剧照所吸引,一直很向往古诗古文高山流水田园隐逸的意境,影片基本拍出了中国传统文化天人合一的淡泊悠远,还有《聊斋》感觉的传奇色彩,美中不足是情节略拖沓,三小时稍嫌冗长,不过权当穿越回宋代,看看那边塞古刹的山水画卷,领略番古人的风情,也好。 影片中国文化的韵味是很深的,开头低沉缓慢的旁白像一位睿智老者在给子孙不疾不徐讲述久远的传说,让人 是被那张薄雾深山溪水白衣吹笛的剧照所吸引,一直很向往古诗古文高山流水田园隐逸的意境,影片基本拍出了中国传统文化天人合一的淡泊悠远,还有《聊斋》感觉的传奇色彩,美中不足是情节略拖沓,三小时稍嫌冗长,不过权当穿越回宋代,看看那边塞古刹的山水画卷,领略番古人的风情,也好。 影片中国文化的韵味是很深的,开头低沉缓慢的旁白像一位睿智老者在给子孙不疾不徐讲述久远的传说,让人联想到早已消散的说书人传统。而大片磅礴山水,瀑布深林,曲径通幽的景物一一映入眼帘,则像一幅幅文人山水画卷徐徐展开,引人入胜。偶遇樵夫一段,令我想起“松下问童子,言师采药去。只在此山中,云深不知处”,简直像读过的诗景动态化了,不能不感叹于导演的功力。时隔千年,千年前的时空犹在眼前。恍惚如梦。亭中暂歇,昏昏欲睡,也能猜到“南柯一梦”的设定,最后的首尾呼应应验了这种期待视野,倒也没有削减兴致,因为本就是一个前尘往事牵扯出的缘分,也颇具“山中方一日,世上已千年”的沧桑感,庄周梦蝶,或蝶梦庄周,何必执着于真相,重要的是,心境早已不复从前。得到教化也好,训诫也好,从中领悟些道理,以更好在现世生活,确然足矣。 影片对儒释道思想的涉及是显而易见的,远离俗世的“佛”将干扰现实的任务交与积极入世(然而“落第未举”)的书生(儒家、士人的代表),与众鬼的交集纠缠中,“佛”始终是远观的,高高俯视一切的“救赎”般的存在,而道士则似乎入乎其内又出乎其外,最后还成为乐娘手下“祭品”。导演对于佛家要义似乎是认同的,而对儒家思想似乎颇有疑虑,何云青这个书生的摇摆不定,意志不坚可为证明,被鬼魂缠住身在险境而不自知,与他自身的弱点脱不开关系。而最后他又在佛、道、鬼中正义一方以及似鬼非鬼的老张协助下脱险,又似乎暗示着虽有诸多局限,儒家思想还是能够辅佐现实的较为有出路的思想。儒生更多像普世之人,人本身就是复杂的,有弱点有优点,然而最终还是要积极地去生活。对于道士的设定有些疑问,为何他要帮助身为施害者的乐娘实施报复,是否道家不像佛家那样看重善恶是非,更重个人修为?不过看有评论提到导演认同道家阴阳相生的观点,这一点在何云青与乐娘的结合上有较多画面表现,鱼水交欢,荷花盛开等意象隐喻还是比较明显的,只是略嫌重复怕会影响观感,点到即止即可。 关于乐娘与云娘,看的英文版字幕翻译为“melody”和“cloud”,我觉得很形象的。一个如火,热烈,激进,一个似水,温和,持守。更像是一个完整女人的不同侧面,或那个永恒的红玫瑰与白玫瑰之争。她们演奏的音乐也是那样泾渭分明,一个打鼓,鼓点如疾风骤雨令人神经紧绷,所以前半段乐娘部分观感是极为紧张的,你会觉得如何云青一样压抑,被蒙在鼓里不知危险何时就降临,有许多疑惑却总无处言说,何云青多次想表达怀疑都被生生打断,令人觉得很是憋闷。这口气直到云娘出现才渐渐疏解,吹奏悦耳笛音的云娘就如那潺潺流水,令人心境平和。这一点在前世回忆一段更为明显。同为将军乐妓的二人,乐娘演奏时画面上呈现的是乌鸦捕食动物相残的画面,密密麻麻的乌鸦盘旋在海滩,昭示着竞争的残酷;而云娘演奏时画面上是潺潺流水,百鸟相和,万物自由,结合影片提到的故事背景,宋朝与西夏对峙,朝廷内部主战主和意见相左,最后将军殉国,边塞各不驻兵,成了无人问津之地,此时的荒凉冷落早已不复往日峥嵘,影片深刻的寓意在此时才呈现,那就是战争带来的恶果,将士成枯骨,冤魂无归处。战与和,受苦的都是百姓,扼杀的都是性命。 有评论说最后所有鬼都灰飞烟灭,不论善恶,有些太残酷,没有给人留下一些希望或生机,但我想,这样才更有振聋发聩之处吧,战争之下,无人幸免。走出影院,正是正午时分,明晃晃的阳光照耀着春日盛放的绿树,恍惚有隔世之感。抬头看到小西天牌坊上“太平盛世”几个烫金字,心中五味杂陈,由衷感恩可以和平生活的当下。 1990年的杜琪峰还没有开展自己的警匪帮派题材影片的光辉之旅,当然也没有今日大名鼎鼎的银河映像。不过在此之前杜琪峰也有一部名作《阿郎的故事》,这部经典的影片使周润发夺得了金像奖的影帝,而影片中那首《你的样子》也成为了罗大佑的经典名作传唱至今。不过今天我们所说到的这部《爱的世界》却是拍摄在《阿郎的故事》之后,也同样是走着温情和感人的路线,只不过这部影片远没有《阿郎的故事》的影响力大。影 1990年的杜琪峰还没有开展自己的警匪帮派题材影片的光辉之旅,当然也没有今日大名鼎鼎的银河映像。不过在此之前杜琪峰也有一部名作《阿郎的故事》,这部经典的影片使周润发夺得了金像奖的影帝,而影片中那首《你的样子》也成为了罗大佑的经典名作传唱至今。不过今天我们所说到的这部《爱的世界》却是拍摄在《阿郎的故事》之后,也同样是走着温情和感人的路线,只不过这部影片远没有《阿郎的故事》的影响力大。影片以普通单亲家庭的生活为背景,企图以刘松仁饰演的男主角的悲惨境遇及两个孩子的辛酸童年为主线来赢取观众的怜悯和 同情,只不过影片整体的故事连贯性和影片所要表达的思想深度貌似并不是很好,但是影片所展现的社会的现实残酷性的一面却是很震撼人心。这是杜琪峰和韦家辉的首次合作,算是小试牛刀之作,两人真正的辉煌作品都在后期,尤其是在银河映像成立之后,两人合作的影片的中的格调展现在香港电影界独树一帜。 能让人有兴趣看到大结局,不得不说, 这个剧还是有不少吸引人之处. 比如全程智商都在线的男主,女主也大部分时间都智商在线。 我还学习到了苹果手机设置背后敲三下可以在不为人知的情况下录音, 一个新的技能get点 还有录音笔那段真的是神反转,男主故 能让人有兴趣看到大结局,不得不说, 这个剧还是有不少吸引人之处. 比如全程智商都在线的男主,女主也大部分时间都智商在线。 我还学习到了苹果手机设置背后敲三下可以在不为人知的情况下录音, 一个新的技能get点 还有录音笔那段真的是神反转,男主故意让女二发现自己在录音,这样女二关掉录音之后自然就放松了警惕, 真的是很聪明的男主。 标题是终物语你们就以为是完结了吗,真是太天真了西尾老贼说了这是个不会完结的物语(>▽<)。物语系列毫无疑问绝对是一部经典大作,原作早已二十几卷动画化也有十几部了,不少b站上没有大家可以去百度上找找。 当初刚开始看物语系列的时候没想到这么神奇的画风这么庞大的文本,却是这么令人着迷于是就一口气把十几部都看下来了。物语系列最特色的就是每个人物都有自己的 标题是终物语你们就以为是完结了吗,真是太天真了西尾老贼说了这是个不会完结的物语(>▽<)。物语系列毫无疑问绝对是一部经典大作,原作早已二十几卷动画化也有十几部了,不少b站上没有大家可以去百度上找找。 当初刚开始看物语系列的时候没想到这么神奇的画风这么庞大的文本,却是这么令人着迷于是就一口气把十几部都看下来了。物语系列最特色的就是每个人物都有自己的故事,把一个个的人物活灵活现的描绘给了我们。在现在续终物语已出,看着那久违的老朋友在屏幕上诉说着他们的故事,是感觉多么的熟悉欣慰又有趣啊。初涉时那不习惯的画风和大量的文本,现在看来就是青春的回忆,感到如此的熟悉又平静。初次追番的建议不要一口气看太多部,文本量巨大看到后面会感到烦躁,可以穿插的看一段一段当做就轻松愉快的一个个小故事看。 PS:可能动画能出这么多,也是因为这个省经费的作画吧(??????)??,现在动画才把第三季出完原作已到第五季期待后续。 难得有一个剧明目张胆的说自己是广州背景,加上谭松韵是喜欢的演员,怎么着也要好好追,但是看了三集不到就完全看不下去了,如果不用广州做背景,还能继续看,但既然强调这是广州,那,就自然带入广州,可是,整个剧组就不能好好尊重一下你们自己选的这个大背景吗?选了广州,那就好好了解下广州,不懂广州,就算你要用改革开放前沿做背景,你可以虚拟一个南州。 难得有一个剧明目张胆的说自己是广州背景,加上谭松韵是喜欢的演员,怎么着也要好好追,但是看了三集不到就完全看不下去了,如果不用广州做背景,还能继续看,但既然强调这是广州,那,就自然带入广州,可是,整个剧组就不能好好尊重一下你们自己选的这个大背景吗?选了广州,那就好好了解下广州,不懂广州,就算你要用改革开放前沿做背景,你可以虚拟一个南州。 首先,选拍摄场地就已经是败笔的开始了。 这个剧的场景是在台山,台山是典型的四邑话方言区,这是广东四种语言之一,跟广府白话完全不同的语系。那边是一个很有特点的侨乡,用这个地方来替代广州,本身已经是错误之一。我理解广州可能太繁华,很难找到拍戏的地方,有骑楼街的地方已经不多,但是,可能可以选恩宁路之类的地方?那边好像并没有人流密集到不能拍戏。福州有些骑楼街也跟广州的有点类似。广西可能也能有更类似的。要用心找,总是能找到类似的地方的。剧里面,家家户户两层楼,宽大的天台,拜托,广州旧城区是人口密集的地方,商业繁华,我奶奶家对面一间屋挤了几家人! 不是建筑专家说不出所以然,但是,这些是广州的骑楼,是不是跟台山的区别很大? 电影品质没话说。不夸张 忠实记录 提出问题。比同时代的电影 死去活来 夸张过度强。那个电影夸张到失真 毕竟本片有优秀的小说打底。导演也生活经历。老电影无论好坏都种忠实的记录了时代。这才是真正能充当纪录片的素材。包括那时的所有衣食住行和生活百态 对 电影品质没话说。不夸张 忠实记录 提出问题。比同时代的电影 死去活来 夸张过度强。那个电影夸张到失真 毕竟本片有优秀的小说打底。导演也生活经历。老电影无论好坏都种忠实的记录了时代。这才是真正能充当纪录片的素材。包括那时的所有衣食住行和生活百态 对于电影反应的种种现象背景,有一些像是画面定格不动了。所以现在人看了会心一笑但是也早已无奈接受不觉得是一个问题。三十多年了。住宾馆甭管什么时候住的,反正肯定到第二天某时总是按一天收费。而且只要开了房间就算马上走肯定要交钱。虽然不爽也没人会呼天抢地的质疑了。这不都是常识么 对于陈焕生而言最大的冲击是农业社会到商业社会之间的巨大冲突。所以他什么都理解不了。不合理的理解不了,合理的也理解不了。就像报销这件事,没有票据空口白话本来就不能报销。这个口子一开,随便谁报白条都能报钱。但是他理解不了。他还理解不了没有直接出身体劳动的事情怎么就能拿钱呢,而且还是拿那么多钱。他一生在田间地头劳动顶多卖卖副食,也要自己花力气做。他怎么会理解这样的奖赏呢。又怎么会理解这个不出体力的劳动成果能创造多少效益。 另外,电影里说路费被扣除了。这事不对啊。办公事路费本来就应该报销,怎么能从人家奖金里扣呢,这太抠太欺负人了吧,这才真是不合理啊。 陈焕生对能省的四分钱都很在意可是出外的每一件物资和买卖都很昂贵。一顶帽子居然要三块钱。这八十年代的物价我是不懂了,怎么一顶帽子比住一晚上店钱还要贵比汽车费还要贵。难不成也是物资短缺造成的? 我一看主角很面熟原来果然是电视剧秋潮里的父亲。这样沧桑的脸才适合演这样的角色。现在是找不出这样的演员了。 最后,就是采个购么要不要到了出卖色相这一步啊。 还有,原来八十年代这种超级大杂间的旅馆是可以出现在高档宾馆里面的而且里面竟然可以同时住那么多人..... 一共26集,每集46分钟,讲述了一个由父亲传递的一只飞马而链接起儿子与被拯救女孩,产生时空重叠的故事。可怜天下父母心,在父亲牺牲前还凭借着强大的父爱帮助儿子找到未来女朋友。 喜欢带有奇幻色彩的剧集,可能是因为远离现实,可以在未知的时空透口气吧。 剧中的设定是,4 一共26集,每集46分钟,讲述了一个由父亲传递的一只飞马而链接起儿子与被拯救女孩,产生时空重叠的故事。可怜天下父母心,在父亲牺牲前还凭借着强大的父爱帮助儿子找到未来女朋友。 喜欢带有奇幻色彩的剧集,可能是因为远离现实,可以在未知的时空透口气吧。 剧中的设定是,4个月前的实习记者程家乐与4个月后的失业律师柯震宇租住在同一套房间,每晚10:06,两个时空就会交叠,4个月前的程家乐及其周围的物品都会来到4个月后的柯震东的房间。 有一些问题,一直无法想明白; 1/ 剧中设定:房间正门走出是2018年,后门走出是2017年。剧中也强调过一次柯震宇担心负起出走的程家乐在2018年无处可去,出门找他的情节,那么其中闺蜜和慕检那么自然的在时空融合的时候从正门走了出去,他们走入的到底是哪一年? 2/ 大军在时空融合前从正门发了一条语音留言给4个月前的自己,为什么过去的大军可以收到?故事结尾4个月前的大军哪里去了? 3/ 剧名是1006的房客,为什么是每晚时空融合开始的时间?10:52分是第一次程家乐死亡的时间,也就是柯震宇在记者会后门捡到飞马的那个时间,那么46分钟的时空融合是因为每集时长的原因吗? 虽然有些地方不是非常明白,也不喜欢女主这个人设,但是并不耽误我喜欢这部剧集。特别是男主李国毅各种微妙的小表情,让这个男人的魅力不仅停留在颜值,还深入到了灵魂。 隐忍的父亲的爱在死后牵引着儿子一步步改变,并最终找到了属于自己的幸福,带着爱的飞马合二为一,奇幻归于现实。 善良的人并不一定做善良的事,有时候盲目的正义也许就是杀人与无形的刀具,就像剧中的慕检和最初的程家乐。事情往往有多面性,我们看到的听到的也也许只是局部,以偏概全去评论一个人抑或一件事儿,带来的影响也许是我们都无法预知的。 愿每一个人的床头都有一只无形的飞马,穿越时空,看到真实。 故事上:看到第二集的时候,我的设想是:男主角车祸后恢复了前世的记忆,他为了调查车祸真相,也为了恢复女主的记忆,才扮成王爷,一举两得,前世今生的恋爱也更浪漫。 实际上,电视剧还是哥哥妹妹(《少主且慢行》还有个想不起来了)的梗,梦里的记忆变成了漫画书的内容。 如果,前世的故事改一改,她为他 故事上:看到第二集的时候,我的设想是:男主角车祸后恢复了前世的记忆,他为了调查车祸真相,也为了恢复女主的记忆,才扮成王爷,一举两得,前世今生的恋爱也更浪漫。 实际上,电视剧还是哥哥妹妹(《少主且慢行》还有个想不起来了)的梗,梦里的记忆变成了漫画书的内容。 如果,前世的故事改一改,她为他而死,小时候经历的竹林事件,让她有恐惧症,会更好。 其实电视剧底子铺的挺好的,就是升华系列反转没做好,不然应该是个高分剧。 结果,编剧还是电视剧看得太少了,应该参考下《蓝色大海的传说》和《鬼怪》的,蓝色里的前世今生的矛盾冲突,鬼怪里的戒指和这个剧的点朱桃花都可以作为连接的物件。 所以,故事整体比较一般,bug也不少,“投我以木瓜”的木瓜明显不是现在卖的木瓜;主要演员演技勉强过得去,配角就很拉跨了。 剧情迎合观众,几乎两集就要亲一下,也是很刻意了,不过吻戏还是要多学习学习韩剧,亲上去更好看,可以去找罗云熙交流交流心得,哈哈。演员方面: 男主眼睛像Mike,脖子跟落枕一样扭不动抬不起,大概个子很高,所以还有点驼背; 助理的长相戏路挺宽,可阳刚可可爱,希望他能穿军装,感觉能成为下一个几月男友; 二叔很白月光,比枕上书里浓妆的样子好看多了。看了番外,无滤镜居然是长得最好看的,骨像很清晰,正剧的话演主角就很合适; 女主小清新路线,发型不也适合她的脸型,两边做蓬松一点比较好。这部剧没有突出她美的造型,公司多花点钱吧。 服道化一般,没什么可说的,主要道具点朱桃花没什么设计感,那场大秀的饰品也跟 9.9包邮批发来的一样。 总体只能是个及格的小甜剧,快进打发时间看看挺合适的。 这部电影可真是太值得看了! 它有很多上世纪末北京的影子,可以让我了解一下我所出生的那个年代,繁华的首都大概是什么样的; 它有很多逗乐笑点,能深深感染观众: - 你不要这么做 - 你别劝我,你劝我,我骂你祖宗 - 这老爷子,你怎么天天生火啊 - 省煤啊 - 哦,我说这院里怎么没蚊子呢(讽 这部电影可真是太值得看了! 它有很多上世纪末北京的影子,可以让我了解一下我所出生的那个年代,繁华的首都大概是什么样的; 它有很多逗乐笑点,能深深感染观众: - 你不要这么做 - 你别劝我,你劝我,我骂你祖宗 - 这老爷子,你怎么天天生火啊 - 省煤啊 - 哦,我说这院里怎么没蚊子呢(讽刺呛人) 它有很多富有时代特点的台词,也许这些台词就是社会对当时人们的影响残留: - 张永武要和刘干部干仗的时候:我和刘干部不是内部矛盾,是敌我矛盾; - 媳妇不让高文劝架的时候:咱们家对外政策是不干涉别国内政; - 老张要创业的时候:放下工人阶级架子当个个体户; - 老刘想赚老张钱的时候:国共还合作呢,我和这张永武之间的矛盾,不就是人民内部矛盾吗 甚至很多台词把哲学的教义都搬出来了: - 老张生意做大跟老刘互相依附的时候:我们啊,就是斗争,分裂,再斗争,再分裂,直至团结,是不是,老刘 - 而老刘的回复:对对对,一切都在变化嘛 - 还有老张好好养鱼的时候那句:要奋斗就会有牺牲 不得不说,如果早点儿看这部电影,再学习考研政治的时候你一点儿都不会觉得抽象!太tm哲学了!都是哲学理论的鲜活案例啊! 最后回归人物,单说张永武吧,这人一开始给人的印象就是无赖,后来越看越喜欢,觉得这人就是肚里藏不住话,虽然粗鲁但也直率,跟这人相处会很舒服,甚至有很多值得学习的豪爽。不过到了最后,他逼老高搬家时候的丑恶嘴脸,又把人拉回了现实——无赖终究是无赖。但不管怎么说,之前从他身上感触到的优点,那种不唯唯诺诺的风格,还是值得学习的。这种风格最近经常看到,比如触不可及里的老黑,比如这里的张永武。 可以奉为小众神作了! 在腾讯视频搜索一下看了这部评分还可以就看了,结果看到在豆瓣上评分这么低,我对剧情特效没什么看法,我想说的是林秋楠这个小孩。 因为太调皮,美国容不下他,只身一人回到亚洲舅舅家,目的是为了保护舅舅。不得不说,他的独立意识很强。回到亚洲舅舅家,依旧是调皮的性子没改,刚进校园就开始搭讪女同学,还到处惹是生非,要当老大。 舅舅喜欢安然老师,但是不敢表白,中间还有一个跆拳道马老师 在腾讯视频搜索一下看了这部评分还可以就看了,结果看到在豆瓣上评分这么低,我对剧情特效没什么看法,我想说的是林秋楠这个小孩。 因为太调皮,美国容不下他,只身一人回到亚洲舅舅家,目的是为了保护舅舅。不得不说,他的独立意识很强。回到亚洲舅舅家,依旧是调皮的性子没改,刚进校园就开始搭讪女同学,还到处惹是生非,要当老大。 舅舅喜欢安然老师,但是不敢表白,中间还有一个跆拳道马老师也在追求安然老师,他很自卑,觉得自己处处赢不了马老师。林秋楠是个胆大调皮的小孩,他做事从来不管后果,想到就立刻去做,他看到舅舅和安然老师坐在一块吃饭,直接过去把他们两个人的手放在一块,告诉安然老师舅舅喜欢她,还在旁边起哄在一起;为了让舅舅赢一次,他自作主张用舅舅的名义给马老师下挑战书,虽然结果不如人意,还适得其反,但是最终还是在相互的理解中一笑泯恩仇了。 林秋楠是很调皮,但是他敢想敢做啊,敢承担后果,宁愿自己做过后悔也不要因为没有做而遗憾。而且林秋楠的父母也在后面的态度反转很大,从林秋楠最初的打校长被退学到后来打击罪犯被嘉奖在舞台上表演,他爸爸的态度也是从恨铁不成钢到引以为豪,所以,一个人,只有当能力用对了地方,才会收获好的评价。 来自捷克的年轻女子米娅,受聘到国外工作,为一个住在豪华别墅的 富裕家庭担当保姆,负责照顾他们十岁的儿子。然而当她见到这一家 人,才知道她还必须遵循许多奇怪而严厉的家规。只要打破任何一个 规则,她都会立即被解雇。这种有系统的操纵,令她慢慢地开始放弃 她的道德底线,以及她与委托给她照顾的孩子的关系。她是否能够摆 脱这个家庭的束缚和控制?米哈尔·霍格内尔首次执导 来自捷克的年轻女子米娅,受聘到国外工作,为一个住在豪华别墅的 富裕家庭担当保姆,负责照顾他们十岁的儿子。然而当她见到这一家 人,才知道她还必须遵循许多奇怪而严厉的家规。只要打破任何一个 规则,她都会立即被解雇。这种有系统的操纵,令她慢慢地开始放弃 她的道德底线,以及她与委托给她照顾的孩子的关系。她是否能够摆 脱这个家庭的束缚和控制?米哈尔·霍格内尔首次执导长片,探讨一 个人面对操纵的适应能力,以及为了保持自尊,到底愿意做出何等程 度的牺牲。
当时两人都是TVB训练班的同班同学,每天上学最大的期望就是看当天的黑板自己的名字前是否有记号,因为有记号就代表可以
当时两人都是TVB训练班的同班同学,每天上学最大的期望就是看当天的黑板自己的名字前是否有记号,因为有记号就代表可以上剧组拍一些路人甲的戏份,幸运的话还会有对白可以念。
当天两位新人班的愣头青都很幸运,不但自己的名字前有记号,而且还可以上剧组拿剧本念对白。对于当时还没出道的两位,无异于是中了头奖的待遇,而且这个电视剧的男主角还是当时这两位的偶像周润发。发哥当时对于还是训练班的新人,甚至与整个演艺圈的艺人都是神一般的存在,想想一个初出茅庐的新人能够在自己的第一部戏里跟发哥有交集,即使这个交集是路人甲,是毫不起眼的存在,也已经足够让他们激动好一会了。
当时他们接到的角色是做发哥的随从,而发哥在戏中是一名赌场老大龙哥,家辉哥和刘德华饰演的是发哥的打手甲乙。两个人的台词只是跟着老大巡场,然后说一句“是,龙哥!”两人都觉得虽然是跑龙套,但是毕竟机会难得,这是自己第一次亮相在镜头前,所以都对于这个一闪而过的角色下了功夫研究。两人也各自设计了两种不同的演绎方式,我们可以从这里看到两人今后各自发展轨迹不同的端倪。
刘德华设计的角色觉得自己跟在大哥后面一定不能输了气势,要有型一点,所以他选择把帽子压低,然后给自己叼了一个牙签,要给人一种有型有款的感觉。
而梁家辉就从角色上分析,这是一名打手,跟的主人是一名赌场老大,所以四周会危机四伏,要时刻保持机警。他给自己设计的动作就是把手插进西装里随时准备拔枪保护老大。
我没有办法去判断当初两人的动作设计孰优孰劣。但是家辉哥对于一个角色的分析,是从自身与其他角色的联系着手,从而反推自己该如何表演。而刘德华的设计仅仅从自身出发,偶像包袱从此时已经开始背上了。
当然两人日后的道路虽然各有不同,但都成绩斐然,一个以演技著称,如其所愿成为一名演员;一个则是全面开花,如其所愿成为一名巨星。演员和明星看似都是演艺圈工种,但是背后所包含的技术含量是差之毫厘谬以千里,演员的本质是演什么就必须要像什么,真正做到此点不但需要极其丰富的个人经历,同时要有转化成信息通过光影传达给观众,这个需要敏感的情感体验能力以及技巧;而明星,用今天的话来说就是一个超级IP,打造一个IP需要的是敏感的市场触觉、精准的营销方式以及持之以恒的个人魅力。由此可以看出明星和演员并不是简单的合二为一,他是背后资源的精力分配,所以能够做到明星与演员合二为一,放眼整个华语娱乐圈做到的并不多,在我看来张国荣算一个,但刘德华并不算入其中。虽然天王的商业价值毋庸置疑,但是好演员这个行当,单单仅凭努力并不能成就,他背后所承载的除了汗水更重要还有天赋,天王刘的演戏质量忽高忽低,要碰到特别理解他的导演才能演得好,这种不能叫好演员。一个能够持续稳定地输出,不断地创造高峰,突破自己的演员才能算在一个行当里的佼佼者,很明显天王刘至今都没有达到这条规则,自然他不能称得上一个合格的好演员。
在这部典型双雄火拼的类型片里,观众不是期待一个力压另一个,而是要看到针锋相对、旗鼓相当的火花。可惜在这里我们完全看不到,每次看到天王用他颀长的身躯卖力的演着动作戏,或者用他万年不变的正义脸念着台词的时候,总会在心里默默地想到一句话“赶紧去选特首吧,别演戏啦!”。而梁家辉每一次的演出都可以给观众惊喜,从初出茅庐的《火火烧圆明园》中道光皇帝的懦弱与无奈到《东成西就》中段皇爷的脱线搞笑以及到现在这部《黑金》腹黑斗狠同时又有情有义的大哥周朝先,他都用自己的作品去诠释什么是一个真正的好演员,就是来之则演,演之则精!其戏路之广,戏品之精就好像一个精准的流水线虽然可能会出次品但一定会持之以恒地出现精品和佳作。
说点题外话,以刘德华这种级数的大腕在他50多岁的年纪都能够拍到《富春山居图》这样的神片,还说他是一名演员未免有点违心,如果说他想利用自己的影响力去开发华语电影的类型片,我可以认同,但他选片的眼光和拍片的质量说实话真的不能苟同。
中国人有句古话叫做三岁定八十,其实也可以推广到这两人的发展轨迹中,家辉哥的演技已经通过他不懈的努力让我们看到、爽到、开心到。而天王,只能说希望你能够继续做的开心,做的长久吧。
首先,是拍摄的质量。从取景构图跟焦镜头调换再到后期调色,整个画风清新自然,干净华丽,这在国产电视剧里面是属于上乘的,甚至要好于不少国产电影。或许正是因为没有把钱砸在请知名演员上面,才保证了制作质量上没有打折扣。
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首先,是拍摄的质量。从取景构图跟焦镜头调换再到后期调色,整个画风清新自然,干净华丽,这在国产电视剧里面是属于上乘的,甚至要好于不少国产电影。或许正是因为没有把钱砸在请知名演员上面,才保证了制作质量上没有打折扣。
然后,就是剧里面的人物设置了,近年来的青春电影,除了九把刀的《那些年》,什么致青春、左耳、匆匆那年等一部都没有去看,因为个人对那种刻意烧脑煽情的手法很抵触,清一色的偶像派加盟让影片显得浮躁、矫作。这部剧的演员虽然不知名,但是表演质朴真实让人足以驻足。
剧中的明月勇敢善良,为家人做了所有的担当。善良勇敢聪明的女人总是最有吸引力的,除了对待亲人表现出来的付出担当,吸引人的还有她对待两个男人之间的抉择。无疑,许冲和蒋佳楠都是喜欢明月的。从中学年代到而立之后,十几二十年的时光,让一起长大的人有了最基本的了解与信任,可是,爱情只能发生在两个人身上。蒋佳楠出国了,然而就是在明月最艰苦的那几年,陪伴在她身边的是许冲,了解、支持、信任、欣赏融化为了相爱。可是,相爱的人为什么没有在一起,因为人都是有缺点或者说都是不完美的,都会做过一些错误的决定,然而某一刻的决定往往影响了整个事情的发展。明月的“缺点”就是太要强,太重感情,太在乎别人的感受,这或许本来不是什么缺点甚至是优点,只是这些特质让她自己吃了很多苦头甚至错过许多东西,她这十几年来没有为自己而活。为了家庭她牺牲了学业,为了许冲不在她和母亲之间为难她选择分手,尤其是选择与许冲分手,内心的苦更是其他无法取代的,心里住着一个人然而却只能希望他幸福快乐。
再来说到许冲,无疑是身边许多普通男人的代表。单亲的家庭出身但是条件不差,而且有孝心有担当,努力考上大学然后毕业了有着一份稳定的工作。有着一个相爱的人,但是各种原因没有能走到最后,或许心里还住着那个人,但是在现实面前学会去了妥协,以为着接受或许就能慢慢改变,将就或许也能收获平淡的幸福。或许现实中很多人就真的这样过下去,可是戏剧性的故事碰巧又发生了,丁云的仇恨让故事又有新的发展了,劫难之后许冲和明月终于在一起。
说到爱情,明星和曹阳显然没有那么曲折,明星是在最初的爱情里受过伤害,但是当她和曹阳两个人发现相互爱上之后,他们没有考虑那么多,就是要在一起,简单执着,或许会有小磕小绊,但是敢于爱放手爱让内心少了许多煎熬。
编剧让这个故事结局圆满了,不忘初心的人收获了自己的幸福。圆满不等结束,他们的故事还会续写,只是终有因果的结尾让人们相信善良,相信付出。
我们不希望生活会像明月那样经历那么多坎坷,也不奢望自己能够像明月那样成为励志教科书。我们在青春时或许也有这么一个人,但是随着时间的推移渐渐成为了回忆。
也许我们都有过迷茫,都有过不忘初心,可是到了三十多岁时感觉一切就这样过了,好快,青春就只是用来怀念而不是在拥有,带着些许后悔来珍惜现在的生活。
迷茫和未知,慢慢的,一下子就过了。24岁,没有事业,没有爱情,又该怎么走呢?
镜头一:115路军队与坂垣军队抗衡时,当一个共产党被日本人刺杀时,从刺枪穿过身体的镜头到下
镜头一:115路军队与坂垣军队抗衡时,当一个共产党被日本人刺杀时,从刺枪穿过身体的镜头到下一个镜头他坚毅的脸,然后他决心用最后一股力量与日本人同归于尽。对于一个共产党来说,他的死并不重要,重要的事是否能让对手也有所损伤,因为他知道自己的目标与最终的目的,他们要让日本人离开自己的土地,不能让他们再继续迫害自己的兄弟姐妹。战场上,硝烟弥漫,战士们还喊着冲啊。
镜头二:林彪团队打败坂垣军队时,战士们回到队营,站好军姿,林彪在上面讲话,此时并没有觉得林彪讲话时有多么伟岸与英姿,反而是镜头略过战士们的脸庞,有的沾满血迹,有的缠着纱布,那坚毅而刚强的脸庞,更让人觉得战争是多么令人痛心。这些留下的战士是可以继续,但那些死去的却要长眠,但战士是愿意为祖国而死的,因为他们不是为自己而活,是为了国家,是为了兄弟姐妹以及自己的家人。
镜头三:为了找到日本俘虏,共产党派人找活口,并带人去为其包扎。刚找到一个残余的活口,正在为他包扎的霎那,日本人拿起刺刀将其刺死。她的帽子掉了下来,飘逸的长发令我震惊,原来是个女孩子。是的,性别是上帝赐予的,但并不代表女孩子就不能为祖国尽一份力。女孩子也是可以上战场的,也是可以在祖国需要的时候献出生命的。
历史的名册总是记录伟人的名字。但是,没有一场斗争是革命领导者一个人完成的,每一场战争,都是无数条生命做好为祖国献身的勇气而换来的。真的不是他一个人在战斗。
这个是抵抗失恋冲喜套餐.靓裳靓歌靓早餐,每秒都系收你六豪..抵到烂啦..
我觉得好似靓你野哦..
系咩?你觉得你靓我野之余系唔系渐渐地忘记失恋的痛苦?
好似又系哦...
我呢个人比较低调..最憎人沽名钓誉...其实李小龙同我系两师兄,...成龙成日都要叫我和他饮茶,我就很少应酬他..搞到他要哭一样.
这个是抵抗失恋冲喜套餐.靓裳靓歌靓早餐,每秒都系收你六豪..抵到烂啦..
我觉得好似靓你野哦..
系咩?你觉得你靓我野之余系唔系渐渐地忘记失恋的痛苦?
好似又系哦...
我呢个人比较低调..最憎人沽名钓誉...其实李小龙同我系两师兄,...成龙成日都要叫我和他饮茶,我就很少应酬他..搞到他要哭一样...你有眼看的啦,又不是有什么了不起...你千万不要告诉别人我有绝世功夫...就当我一个普通的背佬.
宫二君不缺绯闻,被名导们打磨了那么多年,也不缺演技,却死乞白赖要演个和卫生巾同名的角色,把自己往死里黑,是嫌弃以前人家往海报上泼的墨水还不够多吗?
看《非常幸运》的时候,对面场次在放非行的《全民目击》,还是邓家佳映前交流会场。邓家佳那动过N处刀子的脸
宫二君不缺绯闻,被名导们打磨了那么多年,也不缺演技,却死乞白赖要演个和卫生巾同名的角色,把自己往死里黑,是嫌弃以前人家往海报上泼的墨水还不够多吗?
看《非常幸运》的时候,对面场次在放非行的《全民目击》,还是邓家佳映前交流会场。邓家佳那动过N处刀子的脸尖的可以削苹果,两条小细腿儿还没我的胳膊粗。我其实挺佩服这些演员们的,他们那么能忍疼那么能忍饿,就该他们红。
而章子怡让我佩服的,是她怎么能自黑成这样。
造型用不着我来吐槽了吧,反正剧照你们都看得到。那惊天的哪吒头和齐刘海,扮丑却注定成不了《食神》里莫文蔚那样的经典。不知道是不是刻意为之,宫二把所有皮草、舞会装都穿出了“秋菊进城打官司被道明寺抓去打扮了一番结果一脸茫然”的即视感,王力宏这个特工的脸上总是写着,“子怡,你又淘气了,真讨厌”。感觉阿妹随时会出现,说,“我的选择是——姚晨。子怡,我真的真的很喜欢你的表现,你今天真的超棒的,就是稍微有一点点浮夸。加油哦,坚持你的表演梦想,你一定会证明自己的。”然后再次哭掉睫毛。
《富春山居图》看过吗?《不二神探》看过吗?看过的话,BINGO,你就知道剧情烂成什么样了。如果你不幸没看过的话,让我形容一下那个感觉。就在你心里骂着,“MB,刚才那是什么情况”的时候,前方又有一大波槽点来袭,“我操,这样也行?”然后,就像ACFUN弹幕网站一样,排山倒海的惊叹号、粗口、大红字、233、哈哈哈,你MB,铺满了整个脑海。
关颖演“黑寡妇”,脖子上纹了个像10块钱地摊纹身一样的黑蜘蛛,就特么是黑寡妇?你让斯嘉丽?约翰逊情何以堪啊!黑寡妇看上了特工王力宏,死活要和力宏结婚。结婚就结婚了,黑寡妇要通过KISS,把力宏毒死。毒死就毒死算了,为什么一定要通过KISS啊!通过KISS也就算了,为什么一定要结婚才能KISS啊!这也就算了,关颖还得瑟地掏出一支淘宝35RMB裸色口红,淫笑着对属下说,嘿嘿,他只要KISS了我,就会中了我口红上的BLABLA毒,一命呜呼!然后,她把口红涂在了自己嘴唇上!接下来,关颖用生命向力宏索吻,“大卫,你亲我嘛,快点亲我嘛……”对不起,我的弹幕组又满屏了呢。
王力宏之于章子怡,就像黄立行之于徐静蕾一样,当制片或者导演就是她们的福利,好让她们可以当着全国亿万观众的面和小鲜肉们合法抱抱摸摸,摸完还要娇嗔,讨厌,人家好害羞呢。
这片唯一的受众市场就是力宏的粉丝们,因为力宏真的很给脸了,不仅露人鱼线还湿身、肉搏、秀钢琴、秀打鼓,我真的很想对力宏说,力宏,你人真的超NICE的耶,么么哒。
**分割线小朋友**
这篇吐槽文不是针对《非常幸运》的,而是连着《富春》、《不二》之流一起表达了愤怒。不管你是刘华还是子怡,烂片就是烂片,对事不对人。
我一厢情愿地认为讲究逻辑、合情合理是电影的基本要求,但现在大多数院线在映的片子都做不到。
中国虽然缺好编剧和好创意,但是要把一个故事说圆满,没有那么难吧。请了一班明星来做噱头,连个故事都说不圆,你们看的到底是杂技呢还是电影?这是个诚意问题。既然《非常幸运》拿不出那个诚意,我喷它喷得问心无愧。
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很多人都说,“章子怡自己说,这部喜剧就是玩玩的,就是个商业大片,不要那么认真”,“爆米花电影嘛,就是看个热闹的”。
爆米花它很冤好不好?那么多烂片要跟它扯上关系。爆米花君只是没有营养好吗,它不是没有节操没有底线的。商业片君也中枪了,为什么烂片都要打上商业片的旗号减轻罪孽啊?商业片君么么哒。
当然,也有笑点低的同事,表示“挺欢乐的”。多数人还是和电脑前的你一样,没我那么愤世嫉俗和较真的。这真的是个审美趣味的问题。
中秋快乐,么么哒。
一、关于风格:
1、剧集类型另类。其实真探在美剧中算是挺特殊的,它的形式(不是类型),既不是连续剧(每季的故事、主角都相同),也不是系列剧(每集的主要角色和世界观是相同的),可能我看得美剧不够多,认真想来,似乎只有《希区柯克长篇故事集》这种系列剧有点跟《真探》类似,但是《希》是每集主角和故事不同的,不像《真》是每季的主角和故事不同。这一点,可以看作是美剧不拘形式的另一种突破吧。
一、关于风格:
1、剧集类型另类。其实真探在美剧中算是挺特殊的,它的形式(不是类型),既不是连续剧(每季的故事、主角都相同),也不是系列剧(每集的主要角色和世界观是相同的),可能我看得美剧不够多,认真想来,似乎只有《希区柯克长篇故事集》这种系列剧有点跟《真探》类似,但是《希》是每集主角和故事不同的,不像《真》是每季的主角和故事不同。这一点,可以看作是美剧不拘形式的另一种突破吧。
2、用统一的主题来总领不同的每一季。像《真》这种剧集,编剧难度很大,因为剧集与剧集之间无人物、情节的任何关联,一不小心就容易名实不符、滑向割裂。其实ture detective的“true”字,就表明了这部剧集的涵义,它不再像是绝大多数传统的侦破片、推理片或警匪片那样,描述高大上的神探、小缺点的天才、甚或是特殊岗位的正常人,而是有诸多残缺的普通人,甚至破案都不一定是警探们的主要诉求(两季案子都是在主要人物退出警界后才真正破获的),起初他们都像真实的警察官僚一样敷衍结案了事,但由于种种阴差阳错的巧合或者是自身利益的考量,才让真相得以浮出水面,甚至是都未见得真相大白(如第二季)。这种描写,很明显地让人更有“真”人、“真”事、“真实”世界的感受。这正是“True”的含义所在。所以,《真》之所以可以成为剧集,必然不能靠人物、情节这些表面的联系,而是靠的内在的主题、风格、世界观的联系而联结成一体,不同时代、不同背景、不同地域的“真实”案件和“真实”人物,最终拼结成了一幅完整世界观的画卷。而《真》的主题是压抑的、沉重的,就像真实的生活,这也是其“True”的体现。
二、《真探》剧集出现的意义
1、电影类型片转战电视。近年来传统的单纯意义上的警匪片、侦破类电影走向低潮,可以看作是其转向电视界的沿续和发展,毕竟相较电影,电视的投资更低,回报的可控因素也多。
2、演员阵容更强、可看性更高。主角习惯请一些长年半红不火、火头已过(比如科林·法瑞尔)或者事业转型期、低潮期(如长年浸淫在喜剧片的文斯·沃恩、爱情片专业户瑞秋?麦克亚当斯 )或是正在成长寻求突破(比如遭遇大片败仗的泰勒·克奇)的二线电影演员而不是请专门的电视剧演员,马修·麦康纳可能算是个例外,但其实他真正走到一线来收获脑残粉还是在《星际穿越》之后,之前只是实力慢慢显露和认可的时期,而且《真》的第一季首播比《星》片上映与还早了十来个月。这种选角的好处显而易见:一来成本低,二来演员相对成熟很多,三是这些人会愿意在小荧屏上尝试迥异的戏路以挑战自己试探观众,毕竟这种“转型”或尝鲜的成本对自己对片商来说都要比大银幕上低得多。
3、比电影获得了更充裕的时间。8集的剧集,长度几乎是1部电影的4、5倍的时间,这样编导就有更多的时间去细雕慢熬人物形象、去充分细致地铺陈背景、营造氛围,案件也可以设计得更复杂一些。
三、额外地,强烈推荐第二季
个人觉得比第一季好,第一季仍然有诸多类型片的套路,比如双男主设计是典型的类型片套路,邪教和点到即止的指向现实批判也是美剧的老套路(如x档案等),而且作为侦探片的基本模式并未有大的突破。但是第二季中的诸多关于现实的指涉,让人感觉颇有电影《唐人街》的风范,其实现在电视界无论哪一国度仍然以娱乐为主,涉及现实的也就是家庭、婚姻、爱情、职场等等老套,真正能够直接指涉当代政治、经济这些敏感话题的少之又少,从这个角度来说,第二季远比第一季接地气,更真实,更配得上那个“true”字。
当然第二季的缺点也是鲜明的,和第一季一样,前期刻画人物的过程细腻到接近于冗长了,相当一部分弃剧的人就是接受不了《真》剧前期的拖沓;科林·法瑞尔和文斯·沃恩组团抢劫那段实在有点太像港片简单粗暴的套路了;三个主角都拿性说事有点太巧合了,当然你也可以往好里说,这是编剧搞对应,因为第一个死者本·凯斯皮尔也是因性而死;表演上用转型演员的风险也是存在的,比如说瑞秋?麦克亚当斯就感觉浮皮潦草(虽然她很尽力地不扮靓了,但是扮丑不等于演技提升),在第二季的表演上,没有出现第一季中马修和伍迪并驾齐驱各有千秋的飙戏场景,个人觉得第二季的演员表演上是文斯·沃恩>科林·法瑞尔>瑞秋·麦克亚当斯。
这部电影讲的是:少年告别少年时代的最后一次旅行,一路从东到西,遇到很多人,都是“后会无期”,包括两个少年,最终也失散了。最重要的情感是两个少年之间,以及两个少年和周围的世界之间,泡妞所占的比例极小。所以我对这部电影最大的不满是:为什么最后王珞丹又出现了!不是说好“后会无期”吗?我觉着这
这部电影讲的是:少年告别少年时代的最后一次旅行,一路从东到西,遇到很多人,都是“后会无期”,包括两个少年,最终也失散了。最重要的情感是两个少年之间,以及两个少年和周围的世界之间,泡妞所占的比例极小。所以我对这部电影最大的不满是:为什么最后王珞丹又出现了!不是说好“后会无期”吗?我觉着这是一个败笔。
马浩汉像我的很多童年小伙伴:大条滑稽真诚有情有义的少年。正要面对世界给他的迎头痛击却还不知道。这段旅行因为少年跟世界刚刚相逢,失败得还不那么明显,也不那么惨痛,只是一点失望,一些笑料,还那么温柔。可以想象:他以后大概要迎接更多的失望,一次比一次严厉。在电影里面,他没有再出现,因为“后会无期”,因为“告别要说得很大声,说不定就是最后一次”,因为“混得一般,留个念想”。冯绍峰演得非常好,如果不是他,整部电影的人物都会显得有点业余,但他的表演压住了这种业余感。
我记住的那些温柔时刻:
告别少年的最后一次旅行,去看了在剧组当替身演员的童年小伙伴儿。什么都没有发生,大家说着一些自以为已经成熟了老道了,了解了这个世界的话,然后告别。告别的时候,小伙伴拼命扭头冲他们笑,不顾自己正在演一场被枪决的戏(那场枪决戏致敬《色戒》)。
看电影的时候,觉得这一段落稍显平淡,但结束之后很久,我都一直记得陈乔恩那个努力扭头微笑的镜头,让我想到少年时那些互相依恋的情感,无关爱情。为此,甚至要喜欢上陈乔恩了。
当然会碰上自己喜欢的女孩儿,陈柏霖一边给面包涂辣椒酱,一边念着她手机铃声的歌词:“当我还是一个小女孩,我问我妈妈,以后我会怎么样哪?……”太温柔。(那么多女人喜欢韩寒是有道理的。)
很多人嘲笑这是一个Word,觉得跟韩寒的小说差不多什么的,我觉得说这话的人不懂电影,也不懂镜头语言。用镜头语言来叙述事件跟文字是完全两样的。我恰恰觉得《后会无期》做得最好的就是实现了文字到镜头语言的成功转化。段子?段子也不是那么容易拍的。多少电影拍出来的段子让你根本笑不出来,就是镜头语言运用得不好。
还记得的细节:
冯绍峰去夹陈柏霖碗里那只卤蛋。哈哈哈哈。
麻了腿。哈哈哈哈哈。
各种尿尿之后想办法擦手,好少年。哈哈哈哈。
贾樟柯总是被门夹住的衣角。哈哈哈哈哈。
马达加斯加。哈哈哈哈。
车窗不见了。哈哈哈哈哈哈。
竟然把朋友也搞丢了。哈哈哈哈。
三个骑士。哈哈哈哈哈。
……………………
种种失望,没有一件事不失望的。 “这个朋友可以交”,车就被开走了……但少年依然强撑着。
最让人难过的是:虽然一直抱着马达加斯加的是冯绍峰,但最后选择的时候,它还是走向了陈柏霖。
真的太难过了。
(后来看幕后,韩寒说当时是让马达加斯加自己选的。)
网上总是有太多人喜欢草率的批评和概念化的指责。表示不服的人,尤其是电影圈里面混了很久的人,你们大概可以写出几十条说这部电影不符合戏剧规律的地方。但它的动人之处,你们大概永远都研究不出来,也学不到。你们懂得很多的理论,却都是空中楼阁。
作为一个影视公司的员工,每天看的剧本都是这样:有开始,有发展,有高潮,好像也有在努力塑造人物。但生硬、假,一点都不动人,看到最后只想撕纸。情节都是瞎想象出来的,或者网上看来的。没动真感情,拍不出好电影。
就说“夹卤蛋”那个细节吧,别看这么小,谁能想出来?
从这部电影看来:韩寒最深的失落竟然是跟少年伙伴们不得不出现的离散。真的太少年了。而大部分中国男人现在都太中年了。所以很可贵。
镜头无一不美。所以结束之后我一直在片尾找摄影师的名字。
还有点很个人的东西。一个好朋友在看完这部电影之后说:“虽然大家都在成长,但最后世界就变成男人的了。”操作一个5000万的项目,难度比写一本书大太多了,但韩寒非常稳妥的完成了,小到选一首歌,都是考验。我看到采访里面韩寒讲说“夹卤蛋”那个细节,他垫了一层非常非常淡的《大话西游》里的《追月》……我是知道电影的复杂程度,尤其是这种公路电影的复杂程度,所以觉得男孩子们还真的蛮厉害啊!
所以纠结的点是这样的:虽然少年们面对着世界的重重失望,但他们最终找到了方式来跟征服世界……他们跟世界的关系如此直接亲密……
这两年我真的是越来越羡慕男人了。