三星半《问题餐厅》日剧版播出时，有网友评论说在女权问题严重的日本拍出了这样一部讲女权的电视剧，是非常励志的。而在女权问题同样严重的中国，此剧的翻拍也算是一个勇敢的尝试。目前描写职场女性的国产剧都落入了一种诡异的套路。虽然主创努力表现女性奋斗的艰辛过程，作品里总有意无意地透露出女强人终究是没有好结果的信息。唯有回归家庭，她们才获得荣誉。我们能承认男人的成功有很多种，可对于女人的成功却只允许一种定义。单一的定义不仅仅通过电视剧传播，公众人物也常常在电视上一脸骄傲地炫耀这种观念。仔细回想，大家一年内听到类似这种“女人有了家庭，有了小孩人生才算圆满”的话应该不下数十次。而一个女人要想在职场成功，必须要有一群强大的男人组成的后宫做靠山。从古装到时装剧，无不是如此。所以当我国翻拍《问题餐厅》时，我的内心确实有点小兴奋。有人愿意挑战根深蒂固的单一价值观，难道不值得更多的关注与鼓励吗？这部剧讲述的是女主唐玉与其他女性在职场中遇到了歧视与性骚扰后，决定自立门户开餐厅，一起携手克服困难，找回自我的故事。而最大的看点自然也是观察她们克服困境的过程。焦俊艳在《问题餐厅》里饰演的唐玉是一个用实际行动证明自己，并以自身的力量鼓励身边好友的人。焦俊艳对角色的诠释是非常成功的。我喜爱的是她不程序化地表演。现在很多演员被诟病毫无表情，常常面瘫演出。可在我看来，演员恰恰是表情太多导致出戏。当演技较差的演员在剧本中读到人物很开心时, 他们会下意识地选择表演咧嘴笑，或者被要求伤心时，他们只会嚎啕大哭。这种表演已然成为当下流行，有些观众竟然误以为一个演员哭得越惨代表演技越好。以致我们开始看到好多演员在屏幕前毫无节制地表演哭戏。他们诠释了一个又一个雷同且毫无说服力的角色。演员要理解角色的人生历程，然后通过声音，表情，身体去反应情绪，情绪不是简单地通过挤眉弄眼来传达的。我曾看过焦俊艳的几段采访，她提到表演过程中她与导演讨论了非常多关于对唐玉这个角色的理解。证明她对角色下了非常大的功夫，在《问题餐厅》里，她的每一个表情，动作，台词都反射出她对人物的思考，让我相信她好像经历了角色所经历的一切。从《青春集结号》、《遇见王沥川》到最近的《法医秦明》与《问题餐厅》，我感觉到焦俊艳对角色的把握越来越成熟。更让我佩服的是她对角色的塑造从不重复。真正做到了演什么像什么。这种演什么像什么是需要演员不仅沉浸在角色的人生里，还要同时用自身的表演语言反馈给对手演员，让对手以相同的力量反馈给自己，由此剧中人物才能变得立体。我非常期待她的下一个作品。而在剧情方面，这部剧还是有很多令我觉得遗憾的地方。前段时间网上接连爆出某银行高管性骚扰女员工与某高校教授潜规则女学生的新闻。这些新闻足以证明电视剧里的剧情并非凭空捏造或是生搬硬套原剧剧情。只是在处理这些明明与生活息息相关的事件时，电视剧并没有选择深入探讨我国女性独立这件事而选择用翻译腔浓厚的鸡汤台词来处理。此外，由于电视剧的长度与分线太多导致更值得去深究的角色不能展开。比如尹梅尹副总这个角色，她的故事比东交大的角色更加值得展开。她作为一个从青年时代就进入一家性别歧视严重的公司，大反派上司从来没有尊重过她的专业，可她还是能一步步走向权利高峰，中间的妥协与战斗可以想象有多么复杂。这种为了个人目标，伪装自己的性别，使自己成为无性人几乎是很多女性精英在男权社会里被迫选择的道路。这群人里不仅仅包括商界高管，更有政界人士，如默克尔，朴槿惠，蔡英文等。尹副总认为唐玉会是她的接班人，或许她的直觉是对的。如果没有好友被性侵害，我想唐玉会选择以无性人的身份忍受下一切。这能从角色的扮相中找到线索。在唐玉打击大反派的关键时刻，编剧强行让尹总回头是岸。可为什么要回头？编剧却无法给出令人诚服的理由。若是因为她见到自己的老板失去权力，出于个人利益的长远打算而回头，则更合乎人物的动机。遗憾的是，人物的转变却是受到温暖鸡汤的召唤。二三十年的被同化，不是简单的加油打气与暖暖鸡汤之类的话语可以改变的。手拉手的说服力太轻太小。剧情在后半段的硬伤实在太多。导演为了给每个配角一个完整的故事，导致人物性格前后矛盾。同时编剧还硬塞给角色一些心灵鸡汤台词，也是让很多观众诟病的地方。总的来说这部电视剧尝试了至今国产剧未曾触碰的领域，而且较为实际地叙述了女性在职场可能遇到的种种不公与她们面对这些不公时应对的方法。可惜的是电视剧还是无法真正地去思考女性独立这件事。尤其在台词部分，剧中人物单纯地喊着毫无实践性的口号来互相鼓励，反而少了对女性权利的思考。在一堆婆婆妈妈歇斯底里的国产剧中，《问题餐厅》是值得观看与关注的。题外话，这应该算所有我国翻拍日剧里的良心之作了。

怎么说呢我觉得。这句说行也行。说不行也不一定。毕竟你一个40级的电视剧吗？困境一定是要放到最前面。这样的剧只有前期困境才有的看。不过可苦了我们的雷哥了。又是丢女儿，又是老婆进监狱的怎么什么样的东西都能被咱们雷哥遇到呀？好了好了，不开玩笑了。其实说实话，女主角被误会进监狱。这一点我是绝对没有想到的。最后恶人法律制裁的桥段。我都已经想好了。可是呢我万万没想到的是女主角呀！怎么都可能？陪男主角走到最后吧。可是刚第9集10集结果呢？我们的女主角就进去了。是其实我们也不难发现。在整个作品中，困境的迟早是绝对没有问题的。但是他们在男女主角的刻画。却走起了。不太正常的路线。这里指的不太正常，不是说人设就有多么的不正常。而是说他们在男女主角面临的问题描写上很明显是有他们自己的考量在其中的。只不过编剧的想法多多少少也有点和主流背道而驰了。因为按照我们以往的理解当中。女主角和男主角都是一起面对困境，最后白头到老。可是编剧给女主角设计的困境。却直接让女主角前期领了盒饭只能说这样的设计是存在一些失误的。不过好在最后这样的作品也烂不到哪儿去。因为这毕竟是由中共浙江省委宣传部牵头开发的。所以作品质量上大家大可放心。不说拿八分了。拿个7.5 7.6是没问题的。因为毕竟明星助阵嘛更何况op用的还是李健的一路花香一路唱歌曲用的是李健的。我觉得这作品应该拿个积分不成问题。以后就慢慢看情况吧。

周末想看一个轻松的电影，看了海报觉得就是它了。冲着喻恩泰去的。他的秀才演得让我觉得他是个很有潜力的演员。没想到啊，真是不理解他为什么要接这种片子。因为是男一吧。太失望了。不明白爱奇艺的9.1分是怎么来的。从头到尾一点没觉得好笑。狗血＋狗血。根本不能仔细推敲剧情。唯一还凑合的我觉得是杜海涛的出现。这就尴尬了。。。

两个追债的农民工也让我想到了《疯狂的赛车》吗还是哪部电影之后，总是要加这么一条无厘头的乱打乱撞的线在电影里。电影好在是把故事讲圆满了，当然要忽略各种不合逻辑的情节。每个人物都有了自己的结局。

曹炳琨的演技也没体现出来。仍然是马氏咆哮加眼神里的一股狠劲儿。宋茜更不用提了，只是要体现一下黑框眼镜的单身女向泼辣老板娘的转换。

终于到了结局周，就前面十集来讲看得还是很过瘾的，有些地方甚至有以前香港电影的感觉。

喜欢看车家四人，Emma和哈比族，然后每集乱入一些比如像Emma儿子，社工姐姐，日语老师这样的人物。车总满嘴跑火车但其实为人感性，车嫂精明世故但其实自卑可怜，两个女儿各有性格，新演员带给人新鲜感最难得演技自然不造作。Emma婆婆的演出则直接提升了整个制作的质感。哈比族三人绿叶角色也恰如其分，锦上添花，让主要角色的表现更丰满。如果拍续集或者贺岁片，延续前十集的感觉就太赞了！

后面十集可以说直接拉胯，甚至想问是不是换了编剧的程度。丁子朗，个人觉得是这剧的最大败笔，有种托关系硬安排进来的感觉。一种脸谱式“看，我在演”的感觉看得人一股无名火，破坏了剧里人物恰到好处的气氛。和芊芊的感情关系也发展得莫名其妙让人难以信服。

后十集的矛盾都是那么突然，就仿佛搭了舞台，每个人分了几段“射波”戏份凑到一起。（“射波”是林敏骢用来笑称剧中演员展现演技的时刻）

不过总的来说，还是值得一看。各种实景拍摄，服化道用心，演员气氛好有火花，剧本贴地写实剪辑节奏明快（前十集）。从来没直播追看过港剧，算是一个新的体验。

时至今日，一直有一种感觉，中式武侠已经日渐式微磨灭凋零，而武侠电影正如西方的西部片一样夕阳余晖。国产电影唯有层出不穷的三流网大仍在热衷于各类武侠玄幻类题材(主流玄幻)，而这些垃圾电影正在慢慢榨干武侠电影的最后一丝价值。说回这部青面修罗，院线的骨披着网大的皮。虽大牌云集，却剧情稀碎，人物行为动机缺乏逻辑，感情戏毫无铺垫，只能用各式花里胡哨的机关设定来迷惑观众的眼球。生硬的人物旁白和离谱的人物特效VCR来回参插，情节混乱不堪，整体来说，除了花里胡哨能给人留点印象以外，几无可取之处。花夫人那首迷惑的献曲在一个古装的背景里不要太违和。一把飞刀斜倒插在地上，反派最终不插死在这上面，都对不起我的既视感。李仁港十几年如一日的老套路是时候收一收了，想要一招鲜吃遍天，前提是要有一个合理完善的剧本做底，故事都讲不好，再华丽炫酷的操作也只是徒有其表华而不实。(难得没见飞碟帽)N

剧情走到第十集，突兀的结尾似乎映射了结局的方向。

是我期待的方向，我不希望最后具氏和美贞的结局落在仅有的“爱情关系”上，看似完美的组合，始于绝望，结局如果没有一点遗憾，反而显得过于迎合了。

这是一个远高于“两性关系”的故事，甚至有点禁欲的味道。看到现在，似乎能理解美贞说出的“崇拜我吧，爱情不够，崇拜我”。

开始我是不理解的，普通人之间不存在“崇拜”，爱已经很难。

爱到崇拜的区别，是距离感，是分寸。

具氏把一个人的“复杂”和“纯粹”展现的淋漓尽致（孙锡久的面部和眼神细节拿捏让人惊叹，代入感太强），喝酒时的迷茫、面对美贞的无措和舒展、对白社长的不惧和反咬、对前女友自杀的困惑和自责，对二哥的无语和宽容，每个时刻的他都无比纯粹，但组合在一起，摆在现实生活中，绝大部分人是接不住的，因为太强了。

美贞可以，看到现在我才意识到这部剧里的“第一狠人”是美贞。

我之前说过美贞的力量感，一种无声的定力，如定海神针般平和的目光，即使带着泪光，你也不会觉得那是悲伤的眼泪。那种从本能中爆发出来的力量，让具氏惧怕，他阅人无数，在他眼里女人大多肤浅，男人也一样狡猾。也许，美贞在大雪中的回眸已经奠定了“崇拜”的基础，美贞戴着帽子，回眸的目光，福音般的配乐，让我想起圣女贞德。

美贞很美，但是那个美里没有一丝诱惑、欲望，我特别不愿意用“圣洁”这个词儿，也许用“庄重”更合适，那个美让人没有邪念，没有欲望。

所以到现在，他们散步、食不语，就是恰到好处。这种分寸感在现实生活中，几乎为零。

讲实话，如果真有美贞和具氏的床戏，这剧就彻底拉垮。因为那时，“崇拜”的元气将灰飞烟灭。

编剧其实一直在细节中呈现现代人的“刚需”——不是性，是亲密关系，是关联感，是存在感：

• 大姐：我总说要和男人上床，其实我想和男人说话；
• 二哥：我连他几年出生都不知道，动物本能让我想要与他亲近，让后我就真的做了；
• 美贞：现在我有什么话就很自然说出来，感到自己招人喜欢。

在崇拜面前，爱情显得过于单薄。崇拜是信仰，是臣服，是无条件的相信。

你把崇拜投入到一个“人”身上，听起来荒谬对吧，人太复杂，太善变，历经千锤百炼，也许可以稳定下来，但你撑得住吗？

这需要多大勇气和能量？本质上你不是在崇拜一个人，是在复杂多变中“打造”你要崇拜的人，整部剧的奥秘都隐藏在那些看似漫不经心的对话中，美贞对具说：让我有无以复加的自信，不愧说出自己的羞耻，等等，你要让我有这样的能力；跟两个姐姐说起与具氏交往的缘由：我想找一个能让我变得更好的人。

但是你可以打造出别人吗？很难，这个过程你没有资格也没有权利去打造别人。你只能在这个过程中，通过对方的“回应”打造自己，再映射到对方让他有所回应。所以你的对象是谁，对方是否有回应是至关重要的，否则你很可能面临放弃和不断自我质疑的深渊。

具氏和美贞都是超级强者，但都把“强、狠”隐藏的很深，碰到彼此才发现彼此都太强了。我想正是因为这种彼此之间的“强”才让两人即使站着不语，也散发出无比强大的张力，但我觉得那不是性张力，就是一种磁场，你很难说清楚那是一种什么磁场，但是你能感受到磁场的能量。

这剧太魔幻了，比科幻剧还魔幻，玄学、能量、磁场，一应俱全，编剧到底都经历了些啥，导演的视觉语言简直让人崇拜，氛围感这种东西是能拍出来的吗，OMG。

最近也是出了很多关于中国文物的电视剧，因此才会去看这部剧，袁姗姗比我想像中要美。中国文物在剧中本应该是重点，要表达的也是文物代表的民族精神，但是并没有看到，剧中更多的是表达感情纠葛以及与日方的斗争，可以说是一部抗日剧。节奏也比较慢。而且也没有表现的明显到对文物对中华民族精神的敬意。