初看会觉得有点失望,本来冲着悬疑的情节来的,却被平淡的叙事,缓慢的节奏差点磨掉了耐心。好在法国乡村那温暖清新的味道非常吸引我,那就跟着男主保罗慢慢追寻过去吧。
保罗的父亲去世了,弥留之际他满怀不甘,也没给操劳的妻子留下什么财产,却留给儿子一堆暗示。为了给母亲争取应有的权益,也为了解开心中的疑惑,英国青年来到了陌生的法国小镇,探寻父亲的过往。
掩映在一片郁郁葱葱的绿色中
初看会觉得有点失望,本来冲着悬疑的情节来的,却被平淡的叙事,缓慢的节奏差点磨掉了耐心。好在法国乡村那温暖清新的味道非常吸引我,那就跟着男主保罗慢慢追寻过去吧。
保罗的父亲去世了,弥留之际他满怀不甘,也没给操劳的妻子留下什么财产,却留给儿子一堆暗示。为了给母亲争取应有的权益,也为了解开心中的疑惑,英国青年来到了陌生的法国小镇,探寻父亲的过往。
掩映在一片郁郁葱葱的绿色中的古老别墅,教堂,小桥,这个温馨的法国小镇让保罗有莫名的熟悉感。利用伪装的建筑学生的身份,保罗取得了园丁和女主人布朗夫人的信任,以调研房屋建筑的理由留住下来。年久失修的房子,小镇人的各种传言,没找到父亲提到的珍珠,却意外发现了父亲曾经在战争中杀戮的黑历史。保罗越来越困惑了。他终于忍不住跟布朗夫人,父亲的旧情人摊牌。布朗夫人不出意外地愤怒于他的欺骗,却在得知他父亲的死讯后忽然态度180度转变。保罗有点不知所措了……到底有没有属于父亲的珍珠藏在这儿,为什么布朗夫人威胁父亲不许他再来,为什么这里的一切总是唤醒自己记忆里的一些片段?布朗夫人却欲言又止。终于,在保罗要挖出埋藏在花园椅子下的秘密时,布朗夫人记忆的闸门打开了,这是一个悲伤的爱情故事。
一个天真烂漫的少女爱上了父亲手下的士兵,并珠胎暗结。可是父亲粗暴地拆散了他们,一个被送回了法国小镇,一个被遣送回英国。她不但失去了爱情,失去了孩子,还失去了生育能力。那个士兵虽然结婚生子,却始终对这段爱情念念不忘,在她的父母去世后,甚至抛弃妻子,带着儿子跑来想要和她重续前缘。可是,在经历了这么多的伤痛之后,他们再也回不去了。
怀揣着寻宝梦想而来,却收获了一个伤感爱情故事,还意外得知父亲对母亲曾经的背叛,保罗的震惊可想而知。
属于上一辈的爱情故事的确伤感,一个身心俱受伤害,守着夭折的儿子独居的女人;一个一生都走不出爱情的伤,至死都念念不忘的男人;一个一生被欺骗,甚至一度被抛弃的妻子。
幸好,被唤醒的曾经的美好回忆和来自下一代人的宽慰让布朗夫人终于可以走出过往的束缚。逝去的已经逝去,珍惜当下,认真过好今后的生活才是对的。
冷宫之前的剧情说实在不太喜欢,但是。;(配角加戏改戏就不说了)。男女主之间的设定变动:
1女主的待遇和地位比小说里好些,
2.男主从始至终喜欢女主(我个人喜欢这种改编,但是很多人觉得这丢掉了错爱的核心,但是我觉得小说里男主讨厌之前的女主,等女主变了好不容易找到自己的另一半时,他非要把女
冷宫之前的剧情说实在不太喜欢,但是。;(配角加戏改戏就不说了)。男女主之间的设定变动:
1女主的待遇和地位比小说里好些,
2.男主从始至终喜欢女主(我个人喜欢这种改编,但是很多人觉得这丢掉了错爱的核心,但是我觉得小说里男主讨厌之前的女主,等女主变了好不容易找到自己的另一半时,他非要把女主弄到自己身边,就觉得这男主最爱的是他自己,而不是女主:我正在听原著,还没听完。原著男女主线剧情应该是那种虐妻一时爽,后续反套路女主不和男主交心了)
这剧主角改编之处在于把男主喜欢女主一直贯彻到底,后来女主从冷宫出来后(由于男主没来看他,女主以为他不爱自己慢慢死心)和男主掰了。
就从进冷宫开始我喜欢上女主的,
初进冷宫:受尽委屈,却为了心爱的静轩哥吃还没煮熟的米,只为活命。
天才料理人小和也为了300万寻找食谱,最终发现被套路,探索家族史的故事。挣钱行长/愁眉苦脸天才角 人设不倒。
中途被立派的西岛叔和刚哥的手臂肌肉吸引。
从最后的由衷一笑,感受到小和也对料理的热情、对同伴的信任、还有作为料理职人的信念。
电影的镜头太细腻了,缓慢的节奏把故事说地很圆,人物刻画丰满。在处理中日关系的时候,不偏不倚,传递了对战争的反思。
天才料理人小和也为了300万寻找食谱,最终发现被套路,探索家族史的故事。挣钱行长/愁眉苦脸天才角 人设不倒。
中途被立派的西岛叔和刚哥的手臂肌肉吸引。
从最后的由衷一笑,感受到小和也对料理的热情、对同伴的信任、还有作为料理职人的信念。
电影的镜头太细腻了,缓慢的节奏把故事说地很圆,人物刻画丰满。在处理中日关系的时候,不偏不倚,传递了对战争的反思。
电影《亨利之书》属于讲述天才少年的故事。个人内心比较热衷于这样的电影,羡慕天才们拥有异禀的天赋和惊人的智慧,喜欢的原因或许是自己很想成为天才一样的人,但回归现实自己却是一个极其普通的人。电影的主题应该是“比暴力更可怕的是冷漠”。天才少年亨利拥有比成人更高的能力,他的表现出来的成熟,让他的妈妈反而觉得自己是孩子。他学识渊博,博览群书,热爱发明,还擅长理财,他有能力让他的妈妈不用工作,多次劝他的
电影《亨利之书》属于讲述天才少年的故事。个人内心比较热衷于这样的电影,羡慕天才们拥有异禀的天赋和惊人的智慧,喜欢的原因或许是自己很想成为天才一样的人,但回归现实自己却是一个极其普通的人。电影的主题应该是“比暴力更可怕的是冷漠”。天才少年亨利拥有比成人更高的能力,他的表现出来的成熟,让他的妈妈反而觉得自己是孩子。他学识渊博,博览群书,热爱发明,还擅长理财,他有能力让他的妈妈不用工作,多次劝他的妈妈换新车,又不是没有钱。他是他家的男子汉。然而天妒英才,他患恶性脑瘤去世。去世前他发现他的邻居女孩被继父(一个被外人所“尊敬”的警察)欺负(但电影中并没有明显的表现,但后面的结局印证应该是这样的)。他发现女孩身上有淤青,情绪低迷等现象,他向校长反映过但校长因为没有确定的证据而没有报警。然后他就想用自己的方法来帮助女孩解决问题,他开始了精心的策划一个谋杀,并把所有流程记录在了一个红色的本子上,让自己的弟弟转交给妈妈。电影重点讲述的主要是这个本子上记录的东西,记录很详细,考虑的事无巨细,解决问题的各种方法,例如向虐待儿童中心举报,报警等无用的方法,最终别无选择的就是谋杀,如何取钱,如何买枪,如何制造不在场证据,如何选择狙击地点,如何把人引出来等,所有细节都记录在录音带里,甚至可以隔时空进行对话,他能猜到他妈妈的所有举动,能够如此了解一个人,除了称赞他的观察力,更主要体现的应该他对妈妈的爱。。。在狙击的最后时刻,因为一点小意外,没有让谋杀成功。这是电影成功之处,亨利的智慧已经得到了证明,但解决问题方法却太小孩了。电影的结局是校长在看见了邻居女孩在学校才艺表演上的一支舞蹈后,选择了报警,邻居女孩继父自杀,邻居女孩的监护权最归了亨利妈妈。。。整个电影的背景应该是继父欺负女孩,然后亨利想用自己的方式解决问题,但是欺负的事情在电影里一点都没有正面体现,没能调动观众对继父的仇恨,从而是后面的故事发展缺少一点推动性,后面校长的一个举报电话就让继父自杀了,让我有点丈二和尚摸不着头脑,只能靠猜了。。。
当然电影里也讲述了单亲妈妈带两个孩子的幸福生活,当看到亨利住院动手术的那一段时,确实让人难过得想流泪。亨利虽然离开了,但他永远活在妈妈和弟弟的心中。。。
微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫
高架匝道上的塞车,黄色隧道里的风驰,他们还在淡水河边的步道上奋力奔跑。《千禧曼波》的天桥,已经跟 VR 版的蔡明亮那样,不见了。
丝毫不认为,着力日常美感与生活水流的《强尼·凯克》,与耽溺在虚无情绪,拘于愁滋味形式的《千禧曼波》有多少相似。
即便它们写的都是台北。相隔16年,跨越了新世纪,又好像一
微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫
高架匝道上的塞车,黄色隧道里的风驰,他们还在淡水河边的步道上奋力奔跑。《千禧曼波》的天桥,已经跟 VR 版的蔡明亮那样,不见了。
丝毫不认为,着力日常美感与生活水流的《强尼·凯克》,与耽溺在虚无情绪,拘于愁滋味形式的《千禧曼波》有多少相似。
即便它们写的都是台北。相隔16年,跨越了新世纪,又好像一直停留在过去的台北。最不该的,是一个新导演的作品,被拿来与大导演的庸常之作相提并论。要骂人,请你带上脏字啊。
《强尼·凯克》之所以跟侯大导扯上关系,确实有侯孝贤的监制背书。导演黄熙,本来就是游走于侯孝贤的班底。不仅于此,本片幕后也实在强大。摄影师是拍摄了《金城小子》的姚宏易,给毕赣新片掌镜又出了状况。配乐是林强,配角有高捷,再加上有柯宇纶主演,张国柱、黄韵玲配角,甚至连《千禧曼波》里讨人厌的小豪都冒了个泡。
这就不怪吃瓜影迷,死活要把“不太想讲故事”的《强尼·凯克》,跟侯孝贤放到了一个集合。
不过啊,坊间有流传八卦,侯孝贤曾力挺某部新锐华语电影,称其有自己影子。私下被人问起,那影子里头,是怎么个真传。他却讲,不晓得啊,我根本没看。
侯孝贤作品有个伤,无论是刚被修复的《尼罗河女儿》,还是野心爆棚的《千禧曼波》,进入都市的响动,均不太成功。所以,把《强尼·凯克》跟侯孝贤扯上关系是不太恰当,一通解释,到此为止。
《强尼·凯克》的片名沾了洋气,略显奇怪。
它的出处,来自瑞玛席丹饰演的女主角徐子淇,但我更起疑。片名也许就是“瑞玛席丹”名字本身。更何况,徐子淇不可言说的过去,似乎跟瑞玛席丹的满身伤痕勇敢重生有关联。独自在台北租房生活,打点民宿生意的徐子淇,她饲养了两只凯克鹦鹉(另一个台片《白蚁》也出现了鹦鹉)。她的手机上经常收到各式各样莫名来电,无一例外都是要寻找名为“Johnny(强尼)”的男子。徐子淇百般解释,但来电依旧,热络不绝。
有一天,徐子淇的鹦鹉飞走了。
再早之前,无法记住时间的李立分了神,开一辆老爷车的工头张以风抛了锚。《强尼·凯克》就讲述了这么一个“飞了鸟”,“分了神”,“抛了锚”的清淡故事。到底有什么东西不见了,是不知所踪的人,还是不再回来的鸟,观众只能自己去观察留意,摸索查找。
难能可贵的是作为新人作品,《强尼·凯克》慵懒,倦怠,却少有我个人印象中的刻板台北映像。没有轰鸣到噪音骚扰的机车,没有无来由的MV风,甚至没有太浓,太嗲的台湾腔。
《强尼·凯克》的台北,似乎只有安静闲适的街区,水泽边上的绿意,夏风或骤雨,前来旅游观光的背包客,忙碌或发呆的老街市民。
这是导演有意处理过的城市空间,也是为“无奔跑不电影”的人生打气。
开场部分,张以风call人拖了车,转搭捷运(地铁)。捷运上的李立一脸搞怪表情,与徐子淇互动,但徐不怎么搭理他。
三人前后出了捷运,带着关系悬念,从陌生的人流中,走向了同一片住宅地。
这是一部关于生活本身的电影。每个人都带着故事出现,带着倦意生活,夜色中,一切都被藏匿了起来。它用散文的笔法,讲奔跑来疗伤的女人,讲无家可归与车为伴的男子。还有雨天来袭,骑单车的年轻人,任车轮无限自在地划破地上的一洼积水,消失了风景,遗忘了时间。
片中,人与人之间的语言沟通往往是无效的,甚至带来怨气与伤害(例如那场会被认为过火,夹杂粗口的父子家庭风暴)。无效也体现在徐子淇与男朋友的交流上,他们熟练变换着国语、粤语和英语,唯独找不到属于两个人的爱的语言。
徐子淇与女儿的联络,也更像是偶尔打卡。她的交流对象,只剩下不会说人话的凯克鹦鹉。
与其说,《强尼·凯克》是讲述小人物的挣扎悲喜,不如说,它更像在掰扯百无聊赖。
说它是哀乐台北,却尽是平凡琐碎。如果同处藩篱之笼,会引发不可避免的争吵升级,那不如选择远离。
事已至此,何须伤人伤己。如果挨得太近,只有塞车的情绪烦躁,那不如把镜头拉远,升高,如同鸟的视角,又正像电影的结局。
黄熙用无法言说的孤独,忧伤和隐秘,包裹了三个主线人物的过去,只露出零星半点。她轻轻掠过这座河边的城市,像鸟儿落在了小庙的檐头,由着浮草在水面漂泊流落。
纵然如此,《强尼·凯克》并不以晦暗麻木来填充电影,却大有“人生如寄,多忧何为”的感叹。晴雨相间,昼夜晨暮,日复一日,生活一直在这里,它仍然有无限之美。
《后来的我们》评价毁誉参半,仔细想想最打动我的并非前任情结,或北漂奋斗史,而是那不断回归又一直在远离的故乡。人们在讨论见清和小晓的时候,往往给的标签是创业者、初恋、贫贱时相伴的人,却忘记了他们是老乡的身份。这个设定,遥远的北方小镇的家乡,父亲的年夜饭,以及《回家过年》的原作标题,其实并非爱情主线的佐料,而是这部电影想表达的情绪的非常重要的背景。
电影中的开端就是两个人在春节回家的
《后来的我们》评价毁誉参半,仔细想想最打动我的并非前任情结,或北漂奋斗史,而是那不断回归又一直在远离的故乡。人们在讨论见清和小晓的时候,往往给的标签是创业者、初恋、贫贱时相伴的人,却忘记了他们是老乡的身份。这个设定,遥远的北方小镇的家乡,父亲的年夜饭,以及《回家过年》的原作标题,其实并非爱情主线的佐料,而是这部电影想表达的情绪的非常重要的背景。
电影中的开端就是两个人在春节回家的火车上相识,小晓在拥挤的火车上遇见见清和他的一干同学,打牌喝方便面汤。这是整部电影几乎最有烟火气也离真实最近的地方(还有一处是他们在冬日的北京等不到公交车,又舍不得打车的晚上)。多少年前的我们曾经多少次在绿皮车的硬座上颠簸一整晚回家,热热闹闹的一群人并不觉得难熬,车在寒风呼啸中穿过沉默的平原,我们挤在一起打牌、吃东西、听老罗的段子、在午夜来临后回忆高中一起哭一起笑的时光、盖着蓝色的外套沉沉的睡着,一睁眼,就回到了亲爱的家。
大概是对于家的渴望那么强烈,所以即使是硬座也不会觉得疲惫,反而内心充满了兴奋和欢喜。那时候每个假期回家都是大件事,还没出火车站就急急地发短信宣告,行程满得需要分上中下好多场,从第一日排到最后一日,有那么多朋友要见,那么多牌要打。就仿佛电影里第一年的年夜饭,热热闹闹一大桌子的人,只有坐在其中才有“回来了”的妥帖感。
特别特别喜欢小晓放爆竹在见清家饭店门口偶遇的桥段,以前喜欢听周华健“我们都在这个城市里面,却没有再见面,却只和陌生人擦肩。”在北京这样大到虚无的城中是不会有偶遇的,在家乡却可以,即使在大连这样并不算小的城市,从当年上学时在大楼梯上碰到,到后来在青泥洼桥的二路车站,或者百年城上面的游戏厅,如今再想起这样的偶遇总会觉得仿佛是自己的臆想,却会真真实实的发生。
在漫天的花火和沉默的江水前,他们大声喊,以后要“衣锦还乡”!最开始时不知为什么,总是笃定自己有一天会回来的,和所爱的朋友生活在一起,聊聊别去的日子仿佛一段冒险故事。
电影里的家,在不知不觉中渐渐褪色和远离,从最开始急急的排除万难走回家,到后来因为不可抗力的拘留无法回家,再到之后因为拮据和忙碌胡乱找借口不再回来。故乡的意味对小晓而言远比见清要重,她会在已经没有亲人的情况下执着地挤春运回家,会在明明现实一团糟的情况下在年夜饭上大撒其谎报平安,会帮父亲默默的收拾东西带粘豆包回来。而见清慢慢地不再在乎这一切,他会开始嫌弃拮据的家是桎梏自己发展的原罪,会对日渐年迈老眼昏花的老父失去耐心,会开始觉得北京宽敞明亮的房子和温柔现代的妻才是自己的归宿,会急急地想抹去自己在远方的根和牵挂,一股脑的嫁接到新生活去。这也是他在故乡和小晓的最后一场争吵,是他们裂痕渐大无法弥补的一个深渊。
已经不记得从什么时候起,回家的时间变的愈来愈寂静,朋友四散有的在他城有的在海外,更多的忙于生活负累,或只是生活渐远相对时除了不断回忆往昔的情结不再有话题可以交流,见面的安排一个接一个从行事历上划掉,最后可以出来喝杯咖啡吃顿饭的,仅剩下来一两个名字。大部分时间不过对着窗外的后山读书、翻看旧时的日记和信件照片,过去仿佛一枚过去时效性的书签,此去经年翻开依然停留在那一页,只是不断发黄变脆。
然后如果打开电脑收发邮件,拨入电话会,时间又呼地一下并入了北京时间。
开始习惯于和朋友在魔都或其他什么地方相见,开始习惯于年节假期带父母去海外旅游,那座美丽而干净的海滨城市渐渐成为心中遥远的图腾,是幸福之所只是不再归去,直到某一日繁忙的电话间隙凝神算算,竟然以为是此生最爱的人已经有五年未见,竟然彼时回去尚在襁褓中的干儿子都已经蹒跚学步。失去了故乡这双重国籍的庇护,我们变成了无家可归的异乡人。如果不再还乡,那么这一切的意义何在呢。
电影中我第一次落泪是他们二人感情最甜蜜之时,小晓问见清,如果有一天伊恩再也找不到凯莉了会怎么样。见清答,那么伊恩的世界可能再也没有色彩。我觉得心酸并不是因为这文艺的台词,而是年少时这样无所畏惧的骄傲与自信,敢说出这样的话是因为彼时的他们坚信二人不会分开,就如我们看的所有故事,晴子当然要喜欢樱木,Carrie一定会等回Big,Ross兜兜转转一定会和Rachel结婚,因为他是她的Lobster啊。
然而真相是,年轻时候的我们是多么自大而天真啊,以为只要自己一味孤勇便所向披靡定然可以达成所愿。事实是我们与这世界上所有悲喜剧中的凡夫俗子毫无分别,人生的真爱可能永不相见,最好的朋友可能杳无音信,你说世界会变黑白,世界就可以变成是永远黑白的,你不过依然要继续活在这黑白的世界中朝朝暮暮,孜孜以求,继续将没有色彩的人生过下去。而已。
那时的ta,怎么会想象没有对方在生活中的人生呢。
无论是有意识努力向前甩脱故乡的见清,还是和我一样刻舟求剑一次次回头想回乡的小晓,他们的远方的羁绊都最终越来越淡。刘若英喜欢用年华来叙事,被人诟病是蛇足的后半段,主要是为了凑齐这十年的故事,一年都不肯少,与她在《生日快乐》中几乎一模一样,大抵是她总没有什么狗血的桥段来证明情深,所有的感情都不过是这样经年累月的守护与等待,如同一年一次的拜年,以及一年一次的生日快乐,仿佛不经意的轻飘飘的一句,隐含了背后全部盛大而未言明的牵挂。只是,无论多么努力的用手拽紧与远方联结的那根线,它不过都愈来愈淡,最后化为青烟。
5月2日这一天我去君合大连分所上了半天班,窗明几净的国际金融大厦,和友善的同事聊了一圈天,六点准点下班,蹦蹦跳跳沿着高德的指引坐上了地铁,觉得好兴奋想掏出手机拍个照,后来觉得好笑这不就是大连生活的日常吗,我因为偶尔一次就新鲜成这样。忍不住想,如果我在这里长久的生活和工作,会是怎样的日子。这个命题好奇怪,因为这本来就是我长大的城市。
吃完午饭走在阳光明媚的人民路上,一时间会觉得时空错乱,仿佛看见小时候成群结队一起去打游戏过千禧年的短发自己从身边跑过,又仿佛觉得自己在出差随机走在陌生的街口。不过是喝再多酒也可以熟练的把电脑拿出来过安检上飞机,看舷窗外的城市,不知自己下次回来又是何夕。
而无论走多远,即使每次回来都更加清晰的感觉这里其实已经没有我存在的位置,但依然执拗在北方的城市有我最好的记忆和最深爱的朋友,这样刻舟求剑不肯放手的羁绊,大概就是我喜欢这个片子的原因。
艺术家总是偏执的,自私的,占有的,他的成就是建立在另一个女人的孤独之上的。他的创作灵感来自于自然,一种原始的野性,而女人的身体,吸引着他,这种复杂的两性关系成就他,也毁灭了一个女孩的纯真。电影美的如同一幅画!。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
艺术家总是偏执的,自私的,占有的,他的成就是建立在另一个女人的孤独之上的。他的创作灵感来自于自然,一种原始的野性,而女人的身体,吸引着他,这种复杂的两性关系成就他,也毁灭了一个女孩的纯真。电影美的如同一幅画!。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
又热闹又好看。开场就是王尔德的那句名句:When one is in love, one always begins by deceiveing one's self, and one always ends by deceiving others. That is what would calls a romance. 爱,始于自我欺骗,终于欺骗他人。这就是所谓的浪漫。字幕最后还
又热闹又好看。开场就是王尔德的那句名句:When one is in love, one always begins by deceiveing one's self, and one always ends by deceiving others. That is what would calls a romance. 爱,始于自我欺骗,终于欺骗他人。这就是所谓的浪漫。字幕最后还有牛逼的彩蛋。
这才是剧场版的业界良心。比已经变成超级英雄电影且情节敷衍胡编乱造的柯南剧场版好太多。电影院排的是除IMAX 厅以外的最大厅,而且满场,估计票房会丰收。看样子第二季快来了。开心。另外,凭着对此剧和古沢良太长泽雅美的热爱,硬啃生肉居然看懂了80%(当然粤语听力也帮了不少忙)。
看完了第一季,不知道第二季如何,就第一季的表现客观的来说一下。演员整体不错,但是形象欠佳,男女主的身材和长相都不够显眼,尤其男主的身材确实不是很好看,值得肯定的是演的不错,比大部分流量艺人演得好。另外,选材有些吃亏,因为空乘行业相对比较小众,可能感兴趣的观众也不是很多,不过整体看下来感情戏和职业的内容配比上还可以,不像很多剧通篇谈恋爱。整体还是值得一看的,没那么好
看完了第一季,不知道第二季如何,就第一季的表现客观的来说一下。演员整体不错,但是形象欠佳,男女主的身材和长相都不够显眼,尤其男主的身材确实不是很好看,值得肯定的是演的不错,比大部分流量艺人演得好。另外,选材有些吃亏,因为空乘行业相对比较小众,可能感兴趣的观众也不是很多,不过整体看下来感情戏和职业的内容配比上还可以,不像很多剧通篇谈恋爱。整体还是值得一看的,没那么好,但是比大部分噱头十足的网剧好看,踏实。
最后结尾火星舰队为了掌控原分子文明留下的战舰,联合自由海军坑了一把地球。导致星环外的地球战舰被全部歼灭,火星作死触发了原分子文明留下的战舰时,又间接触发了毁灭原分子文明的高级光球文明,一瞬间火星舰队就被陨灭了,这次引出了一个更高等级的文明,在面对曾经毁灭原分子文明的高级光球文明,地球和火星小行星带的武力在这种等级的文明根本不及一提,不知道第六季会怎样发展,是开始正面描述太阳系对阵高级光球文明
最后结尾火星舰队为了掌控原分子文明留下的战舰,联合自由海军坑了一把地球。导致星环外的地球战舰被全部歼灭,火星作死触发了原分子文明留下的战舰时,又间接触发了毁灭原分子文明的高级光球文明,一瞬间火星舰队就被陨灭了,这次引出了一个更高等级的文明,在面对曾经毁灭原分子文明的高级光球文明,地球和火星小行星带的武力在这种等级的文明根本不及一提,不知道第六季会怎样发展,是开始正面描述太阳系对阵高级光球文明亦或是继续太阳系内部的斗争,越来越期待了。
活久见,李洪绸团队终于出新剧了,看到邵庄我是真的一把老泪都要掉下来了,前两部作品他带来的灵魂演绎让我对他充满好感,尤其是《杀不死》里他饰演的哨子,我实在太喜欢了。
虽然说网上很多人都评价说觉得《杀不死》远不如《毛骗》,但在我心里,还是会觉得《杀不死》的评分是高于《毛骗》的,不为别的,就为剧情里的人物设定。
如果说《毛骗》里的邵庄是我们在
活久见,李洪绸团队终于出新剧了,看到邵庄我是真的一把老泪都要掉下来了,前两部作品他带来的灵魂演绎让我对他充满好感,尤其是《杀不死》里他饰演的哨子,我实在太喜欢了。
虽然说网上很多人都评价说觉得《杀不死》远不如《毛骗》,但在我心里,还是会觉得《杀不死》的评分是高于《毛骗》的,不为别的,就为剧情里的人物设定。
如果说《毛骗》里的邵庄是我们在朋友圈里看到的朋友,那么《杀不死》中的哨子就是现实中的他了。《毛骗》里的人太神仙,距离现实太遥远,但是《杀不死》里就不一样了。一个是认真且怂+毫无业绩+混吃等死,每天听妈妈的话,就算刀子架在脖子上也要回家吃饭的大龄妈宝男;哨子则是婚姻不幸,在外彩旗飘飘吊儿郎当的混痞子男,邵庄和杨羽的改变真的不是一点点。
在《输不起》里的邵庄又变成了安稳顾家的林工,普通甚至有点怂,这样的设定实在让人有些不习惯,我还一直在想,后续会不会有什么反转呢,其实林工就是这个幕后大BOSS吧,目前的老实只是表象而已,我觉得应该不是只有我一个人不习惯邵庄这样的人设吧。但越看到后面,我越来越能接受这个新角色了,作为丈夫;无力的真实;作为公司员工,无奈的真实;作为“老大”,输不起的真实。
他对于多种身份的诠释使林工这个角色变得立体,作为一名公司员工,他被欺压时的敢怒不敢言,作为父亲,他为满足女儿要求时的不顾一切,这样的表现也使得我开始相信邵庄的林工。有的时候人的拘谨、怂包才是更难演的,邵庄的表演我真的可以。
看到豆瓣条目里友邻贡献的介绍,才知道是根据小说改编,剧集分成前篇后篇,大逃杀式地,对单个角色一一击破,以此构成若干个独立小篇幅的故事,虽是独立成章,聚合在一起又是人生百态。不知道原著的推理作家算不算社会派推理,2篇看完感觉讲推理的部分被刻意弱化,剖析人性及社会构架和公众利益的部分更为明显。风间教官在为警校学员剔除自身道德污点的时候,其实也在提前为社会“过滤”不合格的公职人员,就像宫坂面对风
看到豆瓣条目里友邻贡献的介绍,才知道是根据小说改编,剧集分成前篇后篇,大逃杀式地,对单个角色一一击破,以此构成若干个独立小篇幅的故事,虽是独立成章,聚合在一起又是人生百态。不知道原著的推理作家算不算社会派推理,2篇看完感觉讲推理的部分被刻意弱化,剖析人性及社会构架和公众利益的部分更为明显。风间教官在为警校学员剔除自身道德污点的时候,其实也在提前为社会“过滤”不合格的公职人员,就像宫坂面对风间质问时,宫坂他始终如一的回答。越是能够轻易影响和改变一个人的命运和社会关系的职业,越需要严格的考核,剧集将警校学员的成长过程穿插了无数个道德素描,试图引发观众对公德的思索。而我们的木村大帅哥在这里犹如一个严厉严肃却兼并仁慈的人间判官,在该与不该之间,守护着这份职业的底线。就影片制作而言,大概有些类似TVB的台庆剧,大制作,大卡司(木村大神来主演就算了,还请到光石研和秋刀鱼桑来跑龙套!!!!)。FUJITV开播60周年搞了个超豪华新春过年大剧,召集一众实力演员献上这部新春SP,但明星太多以至于后篇的后半程考核部分有些《明星大侦探》既视感。但话又说回来,毕竟大过年的,看个开心养眼最重要,视觉上有小林子,木村大神和大前辈的熟面孔,音乐和色调与剧情配合默契,时不时这个白发教官还给镜头无数个眼神杀,试问这谁能不沦陷啊!
先解析一下这部电影的结构,看看是什么给我可持续看下去的动因。
影片是以“男主勇猛地追赶嫌犯,并胖揍嫌犯”开始的,从这里一下子奠定了男主“勇敢、男子气概”的初步性格特点。调查继续进行,男主在一位死者的家中搜获了一盘录像带,是男同的黄色影片。男主将它带回家,放在了书桌上。这里就有点秒伏笔的意味了,就我
先解析一下这部电影的结构,看看是什么给我可持续看下去的动因。
影片是以“男主勇猛地追赶嫌犯,并胖揍嫌犯”开始的,从这里一下子奠定了男主“勇敢、男子气概”的初步性格特点。调查继续进行,男主在一位死者的家中搜获了一盘录像带,是男同的黄色影片。男主将它带回家,放在了书桌上。这里就有点秒伏笔的意味了,就我个人感觉男主可能是个隐藏身份的“深柜”,这就给观众继续看下去的猎奇心(尤其是腐妹们...
再接着往下看,在家里的餐桌上男主跟妈妈一起拆开了军官学校的来信,男主被顺利录取。然后父亲拿着庆功的酒回来了,桌上一席话男主知道了这是“他爸安排的录取”;这里父亲说的话更加肯定了上述男主“深柜”的猜测:他说去军官学校是让他更有男子气概。这里就相当于又让观众确认了自己上述的深柜的猜想,但又不给你明确的肯定,要让人继续一探究竟。
结果镜头一转男主拿着花去找女朋友睡觉,就表明了男主不是深柜,那么我就觉得他后面会变“弯弯”,所以我还是会继续往下看。除此之外,这里虽然打破了腐女的一点幻想,但是大尺度镜头还是让人觉得一饱眼福。我觉得坦白对电影尺度的期待是间需要勇气的事,但绝大多数人,至少我知道的年轻人都是需要点尺度刺激的。这里呢,就又给了观众另外的小期待。
男主深入虎穴调查案件遇到了弟弟,弟弟三献殷勤,男主终于不经诱惑“弯”了。现在回想要是影片的发展男主如果只一个普通的直男警察可能也会有太大问题。因为这整个人物的性格特点塑造是温柔又刚正不阿的,即便是直男,也不影响他对于整起风信子行动中同性恋身份的公正对待。
因此,整部电影的结构概括来说就是:man的、猛的,但是正面人物?——是gay?——是gay!?——有女友,会不会变弯?——是gay!——是个man gay!
电影所讲的故事就比较简单了,一个正义的年轻警察追查真相。其中又包含了点亲情的部分,妈妈在快结尾是给男主送去领奖要穿的衣服,看到痛苦的儿子对她道歉说欺骗了他们,妈妈回答“你没有骗自己”,个人觉得是亲情演绎的最高点。跟未婚妻的这条爱情线,可能有点美中不足,总感觉最后也没交代清楚,前面又太浓墨,有点头重脚轻。
除了情感部分的内容外,整部片子让人惊喜的是悬疑的氛围营造的很好,让观众在紧张的氛围中嗑cp。最后又有警匪片的正义凛然。
总之,是一部内容非常丰富的电影,完全不会枯燥,可看性极强。
开播至今,《流金岁月》不仅凭着剧情、人物设定赚足关注,剧中倪妮、刘诗诗、袁泉的造型,更是成了"吸睛"亮点。
用网友的话来说就是"不费力的时尚感",也就是既时尚、好看,又没有过度雕琢、用力过猛的痕迹,而且与人物的性格、气质吻合。
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开播至今,《流金岁月》不仅凭着剧情、人物设定赚足关注,剧中倪妮、刘诗诗、袁泉的造型,更是成了"吸睛"亮点。
用网友的话来说就是"不费力的时尚感",也就是既时尚、好看,又没有过度雕琢、用力过猛的痕迹,而且与人物的性格、气质吻合。