这篇影评可能有剧透 个人感觉故事还是不错的，悬疑的气氛营造得不错。 其实故事引发了一个值得思考的问题，有情绪病的人，难道连“追求真相”的权利也没有了吗？ 故事的女主，就身陷这样的质疑里头，身边发生的一连串诡异的事情，好像都没有办法通过常理来解释，而自己因为情绪病却被医生解释为幻...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 伍迪艾伦终于让麦莉赛勒斯想起来了她作为一位演员的身份。 如果要谈麦粒，再多溢美之词也无法确切描述我对她的喜爱。词穷着，所以只谈《六场危事》（Crisis In Six Scenes），六场，是指这剧一共六集，危事，应该指的就是由家中那个不速之客带来的不便、不安以及可能随之而...  (展开)

先分享一些电影背后的小八卦（随手直译自IMDB，包含剧透）


1.丘吉尔认为阿兰图灵对于赢得战争做出的贡献比任何人都多。

2.Cumberbatch坦白自己在拍摄电影最后的几场戏时哭得停不下来，并经历了一场崩溃。他说那是“作为一个演员或一个人无可救药爱上了这个角色，想着他都承受了怎样的痛苦，而那又怎么损毁了他。”（quote）

3. 这部电影的剧本荣登2011年度Black List的“尚未采用的好莱坞剧本最佳”。( best un-produced Hollywood scripts of 2011。这个Black List我一开始不知道是啥，后来看最近一次BC采访才知道那是一个分享剧本的业内平台。很多后来成功的电影剧本都来源于此。）

4. The Weinstein Company为了这部电影花了破纪录的7百万美元，史上最高价格的欧洲电影市场的分销权。

5. Benedict Cumberbatch 与 Alan Turing在现实生活中有真实的牵系。 据家族史站点Ancestry研究表明，他们俩是十七代表亲，是可追溯到14世纪。从两人各自的父系研究来看，他们均被认为与John Beaufort （第一位Somerset伯爵）沾亲。

6.图灵最早计划由Leonardo DiCaprio扮演。

7.电影里，在图灵的订婚宴上跳舞的其中一人是图灵本人的远亲。

8.电影的主要场景拍摄完成于2013年的11月11日，恰逢英国的烈士阵亡纪念日。（我一直以为那天应该是11月5日篝火节啊…完全混了）

9. 电影于今年11月14日在英国上映，在1940年的同一天，考文垂被德国纳粹空军以闪电战袭击。有一个久远的传言，认为这次偷袭计划其实早已被布莱切利公园的密码破译者发现，但无人采取行动。因为英国政府担心会被人察觉他们已经破解了Enigma。这件事在SHERLOCK S201里夏洛克提到过。（就是所谓的“考文垂事件”，当然夏洛克这个死孩子把麦哥的大计给搅黄了）

10. 电影里我们看到的图灵机器 'Christopher'是基于原始机的复制品建造的。复制品现在被摆放在布莱切利公园博物馆里。 Maria Djurkovic （估计是道具师？）承认，为了电影效果，他被造的更大了些，也特意暴露出了更多的内部机械装置。

11. 其中一个闪击伦敦的场景不得不在周日进行，因为英国法律规定电影拍摄只能有限地封闭路段。（每周日伦敦市内都有各种路段由于各种理由被封闭…）美工部那天乱成了一团，因为大家在最后一刻猛然意识到他们谁也没预定碎石。

12. Desplat在三周内完成了曲谱。他与伦敦交响乐团在Abbey Road工作室里完成了电影配乐的录制与编排工作。

13. Google赞助了电影在纽约的首映，在2014年11月23日组织了一场名为“破译挑战”的比赛。这是一场靠技能取胜的赛事，挑战者必须破解谷歌提供的密码，奖项颁发给成功破解并提交最快的人。

14. （我最喜欢这条）2014年11月27日，电影北美院线上映之前，纽约时报重印了英国“每日电讯报”于1942年刊登的原版填字游戏，当时它用于招募二战期间去布莱切利公园工作的密码破译员。完整填出的参赛者可以把它们的答卷发邮件抽奖，奖品是伦敦的双人旅行，还包含布莱切利公园实地之旅。

15. Benedict Cumberbatch的演员父亲，Timothy Carlton，在1953到1958年期间是一名阿兰图灵当年学校里的学生。

16. 为了演图灵，Cumberbatch自己要求戴了假牙。并没有其他人要求他这样做。

17. Keira Knightley (Joan Clarke)和Benedit Cumberbatch (Alan Turing)在现实生活中是好友。马修古迪 (Hugh Alexander) 已经和Cumberbatch当了15年的朋友了。

18. Mark Strong在2009年小罗伯特唐尼版的“大侦探福尔摩斯”电影里演大反派Lord Blackwood，Benedict Cumberbatch在2010年的艾美奖剧集神探夏洛克里扮演SHERLOCK。

19. 2014年11月8日，The Weinstein Company 与数码天空（Digital Sky）科技的亿万富翁Yuri Milner，脸书CEO马克·扎克伯格联合承办了一次这部电影的私人放映会。放映在加州的Los Altos Hills进行。参加者包括硅谷的数位高层，如脸书COO Sheryl Sandberg, Linkedin的Reid Hoffman，Google联合创始人Sergey Brin，Airbnb的Nathan Blecharczyk和Theranos创始人Elizabeth Holmes等。

20. 这是挪威导演Morten Tyldum英语电影的处女秀。

21. Catherine, 剑桥公爵夫人（凯特王妃）的外祖母曾经在布莱切利公园工作过，正如阿兰图灵和他的团队一样。

22. 在评价这部电影时，纽约时报曾这么写过：
电影“The Imitation Game" 评级PG-13 (强烈建议家长指导)。内容含不当的性（。。。）, 灾难性暴力，以及高等数学。（最后这条笑死）大多数为提及而非展示。"




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Totterham Court Rd Odeon。在伦敦初冬里的一个午后看了这部片子，又惊喜又难受。其实传记体裁不太吸引我的注意，加上又是政治正确片。我甚至都想不起来到底是怎么就决定去看它的，大概是奔乱生活里匆忙抓住的一次逃避。可如今，每每回想这电影都让我泪流不止。

这份难以平静的心悸与interstellar带给我的泪不同，后者更“即刻”，更顺其自然；前者则有隐约阵痛徘徊不去。我眼前浮现的画面——似乎有些草率，不负责任似的——不是他多么天才，如何立功；或是战争的经过，防空洞或深深海底每一分钟发生的残忍；也不是解码的神奇，艰辛过程，令人沮丧的一再失败…是他干涸的嘴唇，惊慌的眼神，苍白的手指——执卷破译的，拿起圣经的，接上机器插头的，面对最后的填字游戏的…写下“我爱你”的。

在帅气同伴，霸道上司和满世界的怀疑面前，他总是让人担心地笨手笨脚，几乎是愚钝的倨傲，面对恶意、诡计与暴力几乎是软弱的毫无办法；同时他又善良又勇敢，他去保护，保护Joan，保护他的Christopher。他以他的柔软表达着坚强和执拗。世界如此艰难，他只专注于眼前笔下的小小密码。正如当年他坐在剑桥的树荫下对他的Christopher说，我只想弄明白别人是什么意思。

我一直没仔细想过BC的表演，对我来说夏洛克的魅力是剧组的杰作，不是他一人的神演技；阿桑奇诡异，可汗纯属玩票。这一次则不同。它并非如我想象般，是“目标奥斯卡”式的煽情、刻意、或用力过度，也不是“怪人专业户”式的力图标新立异，而是压抑的，同时又自然，让人只能担心的望着他，等着他，不知怎么办好。我几乎完全忘了这个演员是谁，忘了我有多爱他演的那个侦探，忘了他现在已经是个极速逼近可怖的主流娱乐圈的巨星，我也完全忘了我想像中阿兰图灵的官方样。

红色的电线连接着巨大的黑色金属，嗡鸣，或沉寂。多年后的Joan说，你不需要独自一人面对。Alan说，我不是独自一人，我从来不是。再也做不出填字游戏的他一边被Joan拉扯着一边呜咽着说，他们会把Christopher从我身边夺走，他们不能。他们不能。他一塌糊涂泣不成声。我也泣不成声。

那场哭戏真的钻进了我的心。我觉得他一直牢牢抓着手中已经烟消云散的。他的少年留下那句dearest friend消失了，他的成果被一场火烧了，他的自我被世人多年来纠缠蹂躏。让我最疼最疼的就是那份绝望。

忘不了他关上灯，一歪一歪地走近黑暗中的Christopher，他的记忆，他的珍宝，他的自我。即使是对人物历史一无所知的我也一下明白这是他就要对这世界做出告别。火光跳跃，一切成灰。电影在他脸上淡淡的笑容中落下帷幕。“传记片必备总结字幕”固然煞风景，但也无法阻止我爱上这结尾。因为它克制，温柔，不做作。因为这结局本身就是无法言说的。

另一个亮点是电影的音乐。（豆瓣已有：http://music.douban.com/subject/26209376/）我不了解这位DESPLAT，他同时编写音乐的哥斯拉对我来说简直是场噩梦；可他给这片的配乐稳当，动情，波澜四起又行云隽永，好听极了。（虽说我也很喜欢寂寞哥的新作…）（很久以后我才发现这位Desplat还撰写了我最爱的会客厅杀戮和裘皮维纳斯。。我太土了。无地自容。）


最后想说，整部片子我最喜欢的一幕其实是不太引人注意的短短几秒。Joan进了仓库，灿烂的阳光从她背后溢出，斑驳摇晃。她稍微愣了愣，让门就这样开着，走向了他和他的Christopher。不知怎么，我觉得这一幕温暖又让人安心。我希望它就此定格，在一整个令人扼腕的真实里，在如今世人对他的庞大追忆里，在英国后来对他荒谬的“Pardon”里，作为一块真空，一滴小小的，不受打扰的凝结，与世隔绝地幸福下去。

这篇影评可能有剧透 看完了 感觉 怎么说呢.... 觉得事情是这样的: 有天导演或者编剧 听到了尧十三的歌，很感动，还构思了好多歌曲里的小人物，然后拍了个mv，拍多了些，拍成了这部戏。 点太多了 挑几个说吧: 方言说不好可以别说，搞的像日本人在说汉语，比较不舒服。 角色演的都很卖力，但都是很硬...  (展开)

谁道秋来烟景素。任游人不顾。一番时态一番新，到得意、皆欢慕。
紫萸黄菊繁华处。对风庭月露。愁来即便去寻芳，更作甚、悲秋赋。
——黄山谷《一落索》


趁着《黄金时代》上映的热闹，这两天把许鞍华早期的几部电影过了一遍，从《投奔怒海》（1982）到《女人四十》（1995）再到今天看的《客途秋恨》（1990），每部都没有让人失望，不得不承认与许导早期的作品相比，破碎而单调的《黄金时代》简直就显得太过“小清新”了。

如果说《投奔怒海》偏向政治题材，《女人四十》偏向家庭伦理的话，那么《客途秋恨》就将这两者结合得近乎完美。虽然处理日常生活中的细微情感、道德伦理是许鞍华的拿手好戏，但是能够把异文化中的身份认同、政治时局、战争创伤、家国乡愁、传统失落……这么多丰富的面相熔于一炉也着实要依赖于吴念真出色的剧本。

影片的开场是1973年的夏天，伴随着Bob Dylan的代表作Mr. Tambourine Man，晓恩（张曼玉饰，彼时26岁）完成了她在英国的硕士学业，那时她和她的英国同学一样，渴望找到一份体面的工作，从此开始新的人生。她在片中自白道：“越战、中东战争，都只是电视新闻里的镜头而已，那些地方毕竟都那么遥远陌生。”显然，那时的她还无法理会政治的意义。

故事的主线无疑是葵子和晓恩回日本的探亲之旅，其实这也是母女二人相互理解和包容的过程，通过一次次的角色互换，她们越来越接近对方内心深处那个孤寂的角落，于是锁闭的盒子被打开，隐没的家世淌溢而出。

另外，光是本片的片名也有故事可考。据传，《客途秋恨》最早是由清嘉庆学者缨艮所作的词曲名。后来南海才子叶瑞伯对其进行重编，把它变成了一首广东地水南音。原来叶瑞伯曾于道光年间到广西做生意，途中与一名女子相爱。后遇苗乱，两人失去联系，叶瑞伯创作《客途秋恨》来怀念情人。

20世纪20年代，编剧家黄少拔将男女主角附会为才子缪莲仙，麦秋娟，并改编成粤剧《客途秋恨》，由佛山粤剧名家白驹荣首演，并一唱成名，遂成经典。这首曲子与顺德何惠群的《叹五更》被誉为“粤调双绝”。

南音《客途秋恨》在片中第一次响起，是幼年的晓恩面对窗外的莲池和在躺椅上的爷爷，背诵刘禹锡的《乌衣巷》，背完之后她就趴在爷爷的肚子上睡起觉来。爷爷边摇扇子，边对她讲述着自己的家事。这个场景最后一个镜头非常棒，当爷俩在阳光的沐浴下睡去，凄婉的南音袅袅，镜头随之缓缓拉伸，画面安稳祥和。

等《客途秋恨》再度响起时，已经来到了片尾。

爷爷在老家中风卧床，晓恩来到正处于“文革”时期的大陆去看他。爷爷拉着孙女的手，语重心长地说：“爷爷本来身体还好，有一天知道你回来在电视台做事，就找了一本《宋词选》，要寄给你。谁知道，被那群红小兵问了一整天，累了，一爬楼梯，眼前一黑，就完了。晓恩，不要对中国失望啊，爷爷是老了，可是你还年轻，希望在你们自己，知道吗？”

晓恩望着爷爷难过地心想：“这样苍老的肚子，恐怕再也承受不了这个孙女的重量了吧。”这一刻，童年往事、家国爱恨交织一处，使得叙事的情绪升至顶点。当然，上述那个晓恩趴在爷爷肚子上睡觉的拉伸镜头也就有了无限延宕之韵。

感谢许鞍华，在这个长假的末尾，带给我如此优美的艺术，它仿佛初秋阳光的落叶，让人在萧瑟中涌发温暖的力量。

“凉风有信，秋月无边。亏我思娇情绪，好比度日如年……”


2014.10.6


附，白驹荣《客途秋恨》原唱试听：http://music.douban.com/subject/1846071/

今天看完《龙凤斗》，上百度上查了查关于电影的评价，发现有很多关于结尾的争论。对于郑秀文在片尾的笑，很多人认为是因为她知道了刘德华的死，但体会到了所谓的“爱”和“希望”，所以笑了。。。。这很显然讲不通。其实结尾一些人没有看懂，虽然大家都认为这是个悲剧，但悲在哪却未必体会出来。。。。其实，电影最悲的地方在于，因为史蒂夫妈妈的贪婪——即盗先生愿意用钱买下那第二串项链，她仍用假的去验货。导致最后盗太太都一直认为盗先生没死，从而蒙在鼓里，一人开车兜风，而另一边是盗先生的葬礼。当然这也更加完成了盗先生想让盗太太知道他没死的计划。
如果史蒂芬的妈妈用的是真项链，那精明的盗太太拿到项链一验货发现是真的后，必然像之前盗太太和盗先生所预测的那样精明的猜出，盗先生真的出事了。因为她认为爱她的盗先生在死前是没有理由再拿假货来糊弄她的。因为她不知道第一条项链本来就是假的，是史蒂芬妈妈设局让她偷，从而在保险公司骗保险金的。所以她一直以为真的在盗先生那儿，盗先生拿假的来骗她，出于贪心不想给她项链或纯粹逗她玩的目的。然而其实盗先生是为了她开心，之前并不知道项链是假的，在给她项链，她生气走后，盗先生才知道原来项链是假的，所以去找史蒂芬的妈妈摊牌并逼其协助自己设下第二局，让史蒂芬再去求婚，而找一个和自己体型相似的人去偷项链从而使盗太太以为他没死。所以，当盗太太拿到第二条项链时，之所以赶忙鉴别真假，是因为，在她看来，如果项链是真的，说明道先生是出了事，而如果是假的，那说明盗先生是又在骗她逗她玩，真项链还在盗先生自己手里。其实盗先生从来就没有用假项链骗过她。
所以故事的最后，真正的赢家是史蒂芬的妈妈，她即得到了盗先生给的和项链价值相等的钱，又没损失真项链。而盗太太却因为史妈妈的贪心，到最后还认为盗先生没死在和自己开玩笑（不过早晚会知道吧）。。。。这就是这个电影的悲处所在，一面是希望的笑，一面是生死相隔。

（这个评分绝对是看在秀波的面子上。）

我今天手痒，不，不光手，嘴巴、脑袋，连我僵硬不协调的四肢一并很痒，有表达的冲动在我的身体里流淌。我忍不住时，才能真正说出大脑中纷纷登台的想法。
但我的规矩是写文章必先来段背景，要不入不了戏，再蹦跶也白搭。
我也算真正去电影院看过几场电影，由于处于饥饿线上，基本上是团购+别人请的模式。奶奶的，至今我认为值回票价的没几回。并且本人坚决免疫国产片，在迅雷电驴上积累了无数经验的人知道，你不能对现在的国产片抱有太多幻想，认真民族主义你真输了。
但是，就在今天，姐姐阴错阳差的看了一场电影——绝对国产大片，姐姐出了影院后放声大笑:俺终于看了一回对得起票钱的电影了。当然这种诡异的心情一般人是不能理解的，但不能理解不代表无法理解，关键是当事人能否解说清楚：
我封闭多日，新认识几个朋友，忽然一人提议去看电影。初步目标是《搜索》，结果电影院搜索了一圈没发现其踪迹。于是阴错阳差的去看了四大名捕，大部分是我这个波密的主意。Nima，现买八十块钱，姐姐从没出过这么多钱看场电影，从来都是团购30有木有，但出来玩坚决不能扫了兴，俺继续高高兴兴的。
首先我不得不说这电影很坑爹，坑爹到你完全没明白主题和剧情。我只看到镜头不断切换，人不断的飞来飞去，然后故事就讲完了。
就好像一个人不断地跑不断地跑，你看着他，期待期待期待，旁边有很多人摇旗呐喊，于是你虽然不明白这是个什么样的赛事，不明白为什么他连个对手也没有，但你看到这么多人在围观，你觉得肯定有很重要的大事发生，于是你参与进来，继续期待，但一秒又一秒，一个小时又一个小时，除了枯燥的奔跑什么都没有发生，然后，然后就没了。于是你开始怀疑：这到底是个什么玩意儿呢?还是导演编剧太聪明而我们都太原始和缺乏进化？
首先不可理解的是，姓冷的到底好在哪里？除了长了一张稍显出色的僵尸脸，不时变个狼人，其他没啥特色。为啥无情和姬瑶花都喜欢上他？是因为她俩都是外貌协会金牌会员？不像啊，波酥帅多了，外形帅，性格更帅。要是她们不爱这一款，肌肉男、戏谑人生俏皮男、小白花痴男、光辉正义胸怀博大大叔男、高富多金男可以让她们可着劲挑，这些人哪个不是男人中的终极品牌，可他们偏偏喜欢一个半兽人。导演，我明白了，这是篇人兽题材，所以您量体裁衣了。要是有观众不服，非拿那只叫憨憨的小狗说事儿——收养小狗、养护小狗、为小狗发狂，这是一个多有爱心、多么善良同时有多么可怜的男人，外表冷酷无情，内里脆弱又热情，女人能不爱吗？那敢问这部剧里可有一个人伤害了这个小狗了吗？片子里的所有人都喜欢杀人，杀狗多不人道，十恶不赦啊。因此，这出戏感情戏全是硬伤，用正经的解释是完全缺乏主角的性格铺垫，情感发展极度突兀，所有人均用眼神完成恋爱的过程。说服力低，观众无法带入，只能频频惊愕和不解（这里观众只限于本人）。当然，蝴蝶的可爱还稍有体现，但这么弱的戏都能出彩，只能说明基本水平有多低。
除了漏洞百出的感情戏，更有漏洞百出推理戏，nima我完全吐槽无能了，随便揪出一个就让人哭笑不得。就好像一个浑身长满了虱子的人，再一揪两揪的还有意思吗？残次品就是残次品，根子上烂了的东西。。哎。
不说废话了。直接上问题：为什么铸造铜币工场的戏后直接怀疑安爷，除了无情的一句话没看出来有什么能和安世耿挂钩，邓超（抱歉我出戏了）的兽鼻子闻出了味来，可他并没通秉神侯府。不能因为导演知道，演员就知道了吧。
邓超为什么放弃六扇门而改投神侯府？神捕大人一直没变，六扇门一直没变，神侯府也没变，唯一的解释是邓超变了——变得爱吃火锅了。除此之外，还有别的可能性吗?可能有人说因为无情，可我的理解是邓超此时还在无情和姬瑶花之间摇摆不定。抓破了我的脑袋，也不能抗衡编剧的思维。
谁是幕后的主谋?这个牵扯了这么多人的阴谋的目的是什么？不会是仅仅为了看财神爷耍贱然后因为太贱被群殴至死吧？不过这点导演倒是给了答案——nima第二部已经开拍了。
姬姓女人为什么给了财神爷一刀呢？之前不是一直很听话吗？是因为她爱冷姓男人，因为她恋慕一个正义的虚名，还是因为他恨财神爷害了蝴蝶？那么为什么她的脸部面对着财神爷时又是一副恋父情节的死样子。请告诉我这个纠结的女人到底在纠结什么吧？
到底谁的武功最高呢？貌似任何人都打得过任何人：打得过打不过取决于你出现在那场戏里。这场戏需要群魔乱飞，所以无情就坐在那儿提防漏网之鱼。那场戏需要戏剧张力，就安排无情在最后关头解救所有人的生命，把兵器都给兜回去。姬打不过尸体，追风解决了尸体，但追风明显比不上无情，可无情最后和姬缠斗在一块分不出胜负。逻辑，逻辑，编剧大人，不能因为是个文科生就不讲理吧。
以上的都是很重要的点，还有其他值得一乐的小地方：你肯定不知道party这玩意儿在long long time ago就已经在中国兴起了吧，要不如何解释大家端着酒樽在一间没有坐席没有椅子的大厅里站着挤着聊天尼？这一幕直接让我喷掉。
   在铁手做轮椅这场戏里，我看着线圈被人体内能量催动，然后开始发电，我想死的心都有了。旁边一哥们直接真相：我以为是武侠片，没想到是科幻片。当看到意念控制轮椅时，我解脱了。我只能说i服了u，我不会认真了，编剧，霍金大师喊你回家吃饭。
所有以上这些吐槽完全是铺垫，大家可以totally无视。因为这其实是一篇波蜜文。所有以上完全是为了衬托财神爷这个美丽俊秀可爱真实至贱的尤物。
出场不说，直接说财神第一场重头戏。笑的真贱，贱的真他妈真诚。
财神这个人最大的特点是贱，最大的优点是真诚。
有句台词很能说明这个问题。在黄秋生（原谅我忘记了角色的名字）两次和财神遇上的时候，财神两次用一个词形容他:“为老不尊”。其实黄秋生是这个戏里最正义最正经的光辉形像，为什么会得到这么一个评价呢?我的理解是：
一、 财神爷看待事物的方式和别人不同。财神是个至情至性的人，什么都来真的，所说即所想。世俗的道德标准不在他的世界观之内，他是个重视生命质量超过长度的人，是个活在当下的人，是个把感受放在第一位的人，是个认为活着就要活得绚烂和极致的人。基本上他在践行着他的信念，他就是这么活的。这样的人的人生的每一秒即是生命的全部，所以他活出了自己的意义。一个实现了自己的价值，完成了人生意义的人怕死吗？当生命没有遗憾，死亡即是一种完成。所以最后他只是轻笑着对姬瑶花说了一句“走了”就真的走了。因为他没有道德底线，只有生活的原则，所以黄秋生那套忠君大义是非的思想在他那儿完全狗屁不通。如果黄爱一个人，这个人必须先做一个符合其标准的人，坏人必须先变善，非正义必须变成正义。不然如果你和他背道而驰，他会扛起道德的大旗光辉的杀死你，即使他曾经爱过你。而对财神爷而言，爱就是爱，爱是一种感受，而不是一种有标准的行为纲领。纯粹而极致，真诚而美丽，就像财神死亡时的那团火焰。基本这不是 编剧的功力可以达到的，而是完全哲学吴附体。
二、 黄秋生不请自到，那么冠冕堂皇，甚至敢把胡子编成小辫子。你说你一个老家伙还这么不正经，这不是典型的为老不尊么。请不要以主角的眼睛去审视这幕戏，而是想象着在一间客厅里。大家都是上等人，平时基本上都是西装革履人模狗样，秉持着交往的礼节。这时候突然不知哪儿钻出一个老头，这人根本不是咱么圈子的，但来到咱家客厅还这么理直气壮，甚至敢奇形怪状吸引大家眼球。假如你是主人，你不说这家伙“为老不尊”，一点礼貌和涵养都没有么？基本上秀波是真的融入进自己当时的情景，因为当你真正认可一个身份时，你会真正去考虑我应该如何行动才是合适的，而不是老想着我的台词是不是念错了。创作和模仿的区别不言自明。
第二次秀波又叫为老不尊时，我就想笑，多么幽默狡黠的设计，只是哈哈一笑的人可领略到其中的滋味？
第二点就是秀波表演的技巧了，非常到位，不知道有没有人注意当王爷驾到时秀波的表情，真的立马变成矮上一节的奴才。当时我就笑崩了，这个人真他妈贱，这个贱绝对是标准意义的贱，小人嘴脸毕露无遗，但仍叫人爱他。一个有真心的贱人，真爱钱，真崇拜权利，又真性情。其他电视上的真小人真是弱爆了。秀波向我们证明：小人绝对可以得到正面的赞美。
秀波亲吻蝴蝶流泪，有人不解，我反而觉得很贴切很正常。一个懂得享受现在拥有的东西的人绝不会拿玩意儿恶心自己。财神本身是一个有原则的人，也可以说是有生活格调生活趣味的人，他绝不是以目标为导向的传统坏蛋。而是对过程充满好奇和体验的乐趣，要不你怎么解释他老叫姬瑶花自己编剧情呢。所以他对自己的作品——神兵的感情是艺术家面对自己作品的感情。一个艺术家对于自己最完美的作品的反应是什么？我猜是感动——感动于自己孕育的结晶的美丽，感动于上帝造物的光辉，感动于世界的神奇，他们会被自己的作品迷住。就像古希腊的那个爱上自己雕塑的国王。就像我第一次面对着自己制作的视频的傻笑。蝴蝶肯定是财神最完美的作品。那滴眼泪来自于感动、感恩和迷恋。
财神爷的死我不想多说，我只想笑。整个过程都滑稽可笑，你看三巨头跑的真快，多像这句成语“让领导先走”。不过nima这时候轻功全都废了，危急关头三boss只用11路。最后一圈人群殴一个这场戏，假的离谱，不过估计也没人当真，连波酥也不在乎，死了一圈神兵，连眼睛也不眨。你完全可以说财神爷洒脱。不过我认为是：波酥自己也忍不了了，就是领着大家演了出滑稽戏，我觉得自己甚至能听见他在心里哈哈大笑——你妈太假了，当观众白痴吗，?所以我当时笑的眼泪出来了。这个笑估计让所有人都认为我不正常，笑点完全木有你丫笑个屁，可是整出戏都在讲一个不靠谱的笑话，它完全弥补了我这个无聊的都市草根的空虚寂寞有木有, 我能不笑吗?我的偶像用故意作戏来应付假到吐槽无力的设计，然所有人都看着他那副得逞的小样，我能不笑么？所以这出戏完全戳中了我的尿点，让我开心了两个小时，享受了两个小时欢乐吐槽的愉快人生。并最终让我再次自豪于偶像的出类拔萃，极度满足了我的虚荣心。
不过最后财神抱着姬走时是认真的了，所有涉及感情的处理的戏波叔都能理清里面的道道，并作出最真实的回应，我就不予多言。而财神死时自我的轻描淡写前面已有解释，我就不罗嗦了。
至此，这个出于冲动的影评完成。
转载注明出处，亲。

不知道打一颗星的都看过没有？？

首先作为一个中学就把原著当??言情小说来读的真爱粉来说，墙裂推荐！！！！

完全出乎意料！！！乍一看以为是惊声尖笑那种雷人恶搞，结果竟然不是，还是一部认认真真大制作电影哟！服装演员都够美，古典lady配东洋格斗术也完美，关键是僵尸情节完美集合时代背景和原著，毫无违和感！最最重要的，完整保留了傲慢与偏见的精髓：禁欲系浪漫的冷酷情话boy达西和女主动人的爱情故事！！"I was in the middle before I knew I began" 看的我即热血沸腾又少女心泛滥！而且我们的Cersei太后也有演哦！

ps.达西和伊丽莎白那一场打戏加的简直完美，让我觉得在那样的误会下两人本来就该这样激烈又激情的打一架才对

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