内容概括

电影主要讲述几位海外华人在2021-2022跨年之际，策划组织跨年春晚，以及期间发生的一系列“喜剧”故事。电影以伪纪录片采访的形式，将各个主角引入主线，拉赞助贾欣欣“假惺惺”，实习生龚举人（工具人），顶岗导演等等，期间穿插的“全领域专家”科普，为这场滑稽的春晚打下扎实基础。海选“百花齐放”，海报“胖虎骚秀”、寻找“艺术家”，赞助“暗箱操作”，到意外频出的春晚现场，每一层都有不落俗套的笑点。最终，这场春晚的中奖观众大概会觉得“很没有必要”，我们：很有必要！

观影感受

2022年跨年之前，喜剧渴望症频繁发作，豆瓣年度盘点切入痛点，巧施圣手，只差我按方抓药，定时服用。某个夜晚百无聊赖，今晚的药，很（没）有必要！

电影投资，肉眼可见的缺斤少两，演员素得宛如临时搭台唱戏，演技却真真自然无痕迹。B站弹幕的倾情解说，让观影更添“笑果”，若是我一人，哪能鞭辟入里地领悟各位主角那意味深长，嘲讽拉满的名字背后呢？

笑点，印象最深的笑点，那莫过春晚直播上的抽奖环节及“传奇天仙”了哈哈哈哈哈哈。

抽奖环节，奖品的奇葩程度堪比“劳斯莱斯80块代金券”，“医美免费五条腿毛”“48小时无间断减肥体验”，是让2907观众瑟瑟发抖想当场落跑的刺激，可是两位主持人堪称定海神针的免疫尴尬主持，那才是真正的“爱岗“（停顿）”敬业”，纯粹的自然，不带一丝尴尬。（哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈）

“传奇天仙”，这一赞助商强塞节目，我！贡献了我2023开年大泪哈哈哈哈哈哈哈。油腻腻的仙女，配着抹黑的人工“威亚”，追光追上黑幕前“威亚”的痛苦狰狞，仙女镇定自若的“想你闹海”，配上台后实习生眼中“清澈的愚蠢”与“幸运观众”的懵逼支持，每一幕都让我狂飙泪水，明明不是那么好笑，我的泪：我不同意。

被提前剧透的smokerider，高光时笑果打了折感动跌了拐，只剩感慨：歌是真好听，全损音质也好听，然后网易云爱心biubiubiu！

在烧烤店聚餐偶遇smokerider，烟雾里烧烤的smoke，寒风里外卖的rider，弹幕里感同身受的“生活里的平凡人”，是窥得梦想和现实巧联的怪怪感触。

好久不提笔排字，排起来只觉词不达意，害。

很没有必要，但，很有必要。

和现在看的电视剧感觉完全不一样，这部剧彻彻底底的打动了我，从一开始的“王清越，我要娶你”到最后的五分钱回归，使我深受感动，两手空空建立了一个庞大的公司再到破产，兄弟反目，妻离子散，再到最后重归旧好，每一集都让人心动。

《大时代》最后一集看得有些云里雾里的这套路不一样啊人还没救出来呢信念实现了，软件做出来了，虽然和现实不是很一样剩下的就是观者的猜测了。不得不说，最后那几局真的是，看着揪心，开心的时候笑的嗨皮嗨皮的，伤心的时候哭的稀里哗啦的[抱拳][抱拳][抱拳]我服了，自我感觉这部电视剧非常好。

无剧透请放心看。

要声明下我给这部新咒怨5颗星首先是因为看到差评太多，想着从老粉的角度、给大家推荐一下这近几年来难得的一部纯粹的恐怖片。

继上次《Scary Stories to Tell in The Dark》那部从预告片开始吸引我去看的电影之后，又来了这个新美版《咒怨》从名字就让我无法拒绝的恐怖片。观影伊始并未报太高期待，因为在之前实在被贞子大战伽椰子雷到了，所以就只是试试看的心情。结果观影效果还不错70/100分吧，还是那套熟悉的配方，简单来见是稍微参杂了欧美味儿、整体偏淡的一部咒怨系列作品。

具体怎么说呢，整部片给人一种感觉它不是在着重在讲人和那几个地缚灵的斗争，而是只想体现咒怨的传递和轮回，人只是配菜是工具。所以电影对一号主角的刻画也的确未给我什么深刻印象，作为推进剧情的工具是很好地完成了她的工作。当然了，老咒怨和电视版里面的角色刻画我也记不太清了，隐约记得是有更牵动我的心，但我也没敢回去温习，这一天天早起上班没那精力。

可以说这部新咒怨虽然味道偏淡，可还是来的非常存粹，恐怖程度适中，安排合理不生硬，是近三年来的一部不可多得的正宗恐怖电影。适合自己安静的欣赏。

很多人都说边合适梁，这就是当今婚姻的现状，爱与合适，房子、金钱与爱情，很多人无奈选择房子与金钱，作为一个40多岁的过来人，回首一生，才知道爱情的珍贵。

爱一个人就要像善良、正直、有担当的真男人徐天一样为了深爱的人可以做任何事情甚至可以付出生命。而晓慧啊，你最后能感觉得到吗??? 为什么不能鼓起勇气直面自己的真心？？？逃避永远是另一幕悲剧的开始。真心希望生活中像晓慧一样的女孩能够珍惜像徐天那样的男人，勇敢走出过去的阴影，聆听自己真实的内心，给自己时间和空间，从容地作出追求真爱的选择，哪怕前路坎坷，只求与你相伴到永远！

9号秘事的编剧非常善于螺蛳壳里做道场，所有复杂精妙的故事几乎都是在单一空间里完成的。本季的第四集《快点等等》（Hurry up and wait ）自然也不例外。整个故事发生在演员休息室里。但本集故事较以往的空间使用上，又更加复杂。空间不仅仅是不停反转的故事的载体，而是反过来由其中人物不断重新定义空间，完成空间的反转。

（一） 演员休息室 VS 生活空间

空间不是自明的，或者说给定的空间可以通过其中人物的活动被揭示或重新定义，这点在故事的前半段表现的尤为明显。当James来到片场，工作人员Jo把他引入一个简陋的房屋时，通过门上贴着的“演员休息室”的A4纸，我们可以知道，这个空间被人为划定成一个让演员休息的地方。

然而进入房间后，在Jo身后的门边上挂着自行车安全帽，脏乱的黄色荧光工作服，都在说明这显然不是个典型的演员休息室。Jo离开后，镜头用更广的视角交代了房间。这是一个凌乱但充满生活气息的客厅。

然而James并没有受到环境异样感的干扰，还是把这里当作一个演员休息室，坐在沙发上一遍遍努力地练习台词。可是没过多久登场的女人，强力地改变了这里紧张的工作氛围。她身穿浴袍，头裹浴巾，嘴上有没擦干净的泡沫，手里抱着个洋娃娃，拿着酒杯一屁股坐到了James对面。一方面她这副不修边幅的居家打扮和悠闲的样子和James专心工作的职场环境显得格格不入，另一方面这种打扮和样子又恰恰契合了这样的家庭空间。让人一时分不清，她是这里的住户，还是同样在这里候场的，带着戏里造型的女演员。随着James和她的对话的展开，我们才慢慢了解到，她不是演员。而是住在这个房子里的人。

于是，这个空间里的生活痕迹得到了合理的解释，同时新的疑问产生了，为什么会有人生活在演员休息室里？后来通过工作人员Jo的口中，我们才慢慢得知，原来剧组付费租借了他们家作为演员休息室。

接下来两人的行动都继续各自表述着这同一个空间。一方面，James对即将到来的拍摄十分紧张，努力地想要无视眼前奇怪的女人，继续把这里当作演员休息室来准备台词。而另一边，女人也并没有要让出空间的打算，而是像主人一样毫不掩饰地盯着这位上门地客人。

第二个女人的登场，进一步侵入James努力保持的空间。她登场后就用充满权威的口吻训斥了穿浴袍的女人，一时间让这个空间的意涵再次变得模糊起来。因为她的口吻并不像一个母亲在和成年儿女的对话，反倒像是精神病院里的护士在看管病人。随着几个极端的镜头，比如极低的镜头角度，以及对穿浴袍女人的特写，房间也突然变的像个疯人院。母女二人的高声争执让James几乎不可能继续工作。母亲对于这个房间被作为演员休息室是有意识的，她很快便热情地要给James泡一杯茶，并嘱咐他别被打扰。但同时她也在无视这个空间，喋喋不休地和James聊天，身体力行地践踏James的空间。

最终James不堪其扰，放弃了自己的阵地。躲进了狭小的厕所。可回到家的男主人再次骂骂咧咧地“驱逐”了James。回到客厅时，电视被打开了，巨大的荧幕上正在转播台球比赛。客厅也被完全占领了。

三口之家的成员轮番上阵的空间占领以胜利告终，通过在空间中的活动，他们彻底地推翻了对这个空间的人为规定。直到后来大明星Adrian登场，通过自己的影响力让工作人员清场，家庭成员被赶回房间，这里才恢复了它被规划的功能。

（二） 历史空间

除了以上描述的较为显见的私人生活空间兼具演员休息室的重叠外，这个房间还有第三层的维度──历史空间，在James和这个家庭的对话中被揭示出来。

James从厕所被赶回客厅后，彻底放下了手上的工作，保持礼貌地和家庭成员们闲聊。从对话中我们得知，这一家人正是剧本所改编的20年前真实案件的亲历者，或者说是当时的旁观者。这也侧面解释了拍摄地点的选址。可能是为了贴近真实，到了当年事件发生地取景。

James正处于他所谈论的剧本所指涉的真实世界的一部分。男主人的抱怨交代出当年，警察也曾无数次上门搜证和问话。就像James这样，穿着警服，或许坐在沙发的同一个位置。画面如此相似，以至于女主人后来和James道歉说之前招待不周时，把原因都归咎于这一切让他想起了当年。并且抱怨人们不该再去挖掘当年那件事。对当年事件的再创作仿佛让历史的阴云再次笼罩了现实，过去又被挖掘出来。而男女主人欲言又止，似乎心照不宣地想掩盖些什么细节，似乎更让这个和案件相关的真实空间显得暗流涌动。

面对亲历者们对当年的回忆，对真相的解读，James却并没有表现出强烈的的兴趣。而是始终以编剧所创作的剧本为出发点参与讨论。甚至当女主人说出受害者的母亲从此消失的悲惨事实时，James仍然只是将其视为一种戏剧上绝佳的悬念。女主人对话结束时明确点题：对有些人来说，这不仅仅是故事。

（三）戏剧空间

紧接着，最后一个角色从门外登场──扮演探长的明星Adrian。两人之间讨论了Adrian曾经塑造的角色。James说错了话，仿佛暗示了Adrian塑造角色的重复性。于是Adrian开始愤怒地强调自己所扮演的两个警察角色是完全不同的，给出的理由却十分荒诞：两个警察的发型完全不同，所以是绝然不同的两个角色！对角色塑造理解上的不同，也为俩人后来在戏剧空间上的争夺埋下伏笔。

赶走男主人后，两人开始排戏。通过这场戏中戏，我们得以一窥他们正在拍摄的剧中的一个场景：James所饰演的警察（Bobby）向长官汇报重要证据，并由此推断已经接近真凶了。James把短短三行的台词演绎的情绪极为饱满。Adrian看完 James出彩的表演，想将台词据为己有，并且又再次演绎了一遍，几乎东施效颦一般浮夸地照搬了James的版本。从最初给自己加了一句“Yes”变成最后James只剩下一句”Yes“。

这次抢词是剧情结构中的一个重要转折点，对此我们可以用罗伯特?麦基的“激励事件”这一概念来描述其对James的影响。在此之前，面对烦人母女，他违心客气，面对男主人对演员心酸的不解，他小声抗议，以及面对对方的粗野行为，他忍气吞声，这一切都还没有打破他凡事忍让的行事逻辑。但是，这次Adrian侵入他最珍视的戏剧世界，把他的台词倾轧到只剩一句yes，让他退无可退。而正是从这次事件之后，James发生了某种“转变”：从被动的忍受自己的空间不断被侵占，变为主动的探索新的空间。

（四）真实空间+戏剧空间

Adrian离场后，发生了一个推动剧情的关键情节：工作人员Jo 来通知大家为当年失踪的小男孩Ryan默哀，因为今天是他的生日。这一细节触发了James对之前在这个空间内看到的听到的各种碎片化的信息的汇总，灵光乍现，突然意识到了当年案件的某种真相。

于是全片中一个最暧昧的空间诞生了。在James的戏剧空间被无限挤压后，他为自己开辟了一个新的维度，在这里，戏剧空间和真实空间的边界变得模糊甚至消失。

1）剧本层面：他不再像之前和这家人对话时一样，用戏剧视角（比如“丰富层次”，“完美悬念”之类的概念）来看待现实世界，把现实视仅仅视为戏剧的素材。而是开始在现实世界里一一找到了剧本中的对应：红色裤子的男人，恐龙披肩等证据。James 循着剧本的踪迹在现实中找到“真相”，或者说现实的空间照亮了剧本。两者之间互相完美映照。

2）演员层面： 不同于Adrian对角色理解仅强调外貌的方面，James展现了一个真正警察的特质：对案件细节了然于胸，完成了独立搜证和强大的推理分析。也正是在这一段剧情中，James本人不再是那个逆来顺受的角色，面对领地被占只能束手无策，现在他成了一个积极主动探索新领域的英雄。比如，不同于第一次为了逃避尴尬而躲进厕所，这次是为了积极探索证据再次进入厕所。他甚至试探着走进女儿的房间，想要了解真相，并在其中发现了最重要的物证——恐龙披肩。而当男主人发现他时，他也没有唯唯诺诺，反而像个痞子警察一样和男主人对峙。

可惜，James开辟出的一维新天地，在戏剧世界伸手干预，从现实中拿回自己的道具——恐龙披肩时，瞬间坍塌。James不死心，急切地向工作人员Jo说出自己发现的“真相”，工作人员一时分不清他是不是在念对白。不论是James找到的证据被揭示为道具，还是他口中的真相被解读为台词，这种种迹象都在提醒他，戏剧世界的边界不可穿越。可James不死心，不惜扒开Bev的浴袍证明自己，结果遭到了现实的一记重拳。

James的冒险尝试失败了，戏剧被框定在电视中，自己的台词依然一句不剩，肿着一只眼睛狼狈不堪，还被电视机前的观众评价为“演技过誉”了。而Adrian再次念出那段之前已经被重复过两遍的台词，就像女主人看到拍戏的场景时说的，他们一遍一遍地 重复着，无聊死了。而Bev的洋娃娃漏出的骷髅手，彰显了电视机外的真相世界依然保持不被把握的独立地位。戏剧和真实在此分野。