两分是给那些默默付出的戏骨的,看到了许多熟悉影子,真的,本来很高兴的,生生被赵丽颖尴尬了。真的很想知道她从花千骨后究竟是怎么火的?演技能雷死人。看她之前和郭富城演夫妻,飞机离别,大多都是生死离别了,那面部表情,简直是秒出戏。再看看这部剧,片头丈夫心急火燎,各种电话安慰,赵的孕妇呢,除了挺个大肚子像孕妇,其他哪点像?肚子也太夸张了。穿着紧身牛仔裤,挺着大肚子,在车上一点也不慌,丝毫没有紧张焦虑
两分是给那些默默付出的戏骨的,看到了许多熟悉影子,真的,本来很高兴的,生生被赵丽颖尴尬了。真的很想知道她从花千骨后究竟是怎么火的?演技能雷死人。看她之前和郭富城演夫妻,飞机离别,大多都是生死离别了,那面部表情,简直是秒出戏。再看看这部剧,片头丈夫心急火燎,各种电话安慰,赵的孕妇呢,除了挺个大肚子像孕妇,其他哪点像?肚子也太夸张了。穿着紧身牛仔裤,挺着大肚子,在车上一点也不慌,丝毫没有紧张焦虑。台词确实很慌。然后进产房,在那也是一点不慌,老公急得跟狗一样,你在那笑的很开心
今天又是精致的柠檬精女孩。
今天又是精致的柠檬精女孩。
看了这么多国漫,我认为《血色苍穹》是唯一一部在剧情、节奏、四点(笑点萌点泪点燃点)、人物造型、形象塑造等各方面碾压原著的!一想到动漫结局,就揪心,主角头顶大草原,还喜当爹,我整个人就不好了!而且居然又是上下篇放,纳米核心也是,唉,明明可以每一集正片二十几分钟的,偏偏要一季分两次放,收两次钱。别说4级为所欲为 你们貌似马上就要结束了吧!
看了这么多国漫,我认为《血色苍穹》是唯一一部在剧情、节奏、四点(笑点萌点泪点燃点)、人物造型、形象塑造等各方面碾压原著的!一想到动漫结局,就揪心,主角头顶大草原,还喜当爹,我整个人就不好了!而且居然又是上下篇放,纳米核心也是,唉,明明可以每一集正片二十几分钟的,偏偏要一季分两次放,收两次钱。别说4级为所欲为 你们貌似马上就要结束了吧!
这部剧非要打星的话,一星给邓与张两位主演,即使在剧本如此尴尬的境地还能演下去实属佩服;二星给这经历了严苛审核最终还能播出来的不易。 但是对不起,即使经历了严苛的审核,我也没有看出来故事本身的高级感和节奏感,也就是说这个故事从编剧层面,只看到前四集它就是失败的。
除此之外,节奏拖沓,旁白尴尬,调色廉价,化妆与打
这部剧非要打星的话,一星给邓与张两位主演,即使在剧本如此尴尬的境地还能演下去实属佩服;二星给这经历了严苛审核最终还能播出来的不易。 但是对不起,即使经历了严苛的审核,我也没有看出来故事本身的高级感和节奏感,也就是说这个故事从编剧层面,只看到前四集它就是失败的。
除此之外,节奏拖沓,旁白尴尬,调色廉价,化妆与打光也没有很好,这让我怀疑导演(或者所有主创人员)的审美是不是有些过于普通甚至老土,即使在面临审核过s环节需要大量的删减,但从故事剪辑节奏本身而言,十几集的戏,叙事没讲好,节奏慢到爆…..
最后,我感觉一个中国影视行业的创作人员,无论是编剧、导演、制片人还是平台的策划责编等人员,应该多学习【敏感题材的过审要求】,一部剧作的核心人员(尤其内容把控)都不了解中国影视行业审核要求,那还在中国干什么影视行业?
这部剧到现在之所以这样差,不就是一批主要创作人员都不清楚我国拍剧的敏感点在什么地方吗?一群不成熟的行业工作者,拿着钱自我满足地咔咔地把戏拍完剪完了,然后呢,把“作品呈现的效果不如意”的责任全让广电审核去承担。那搞影视行业的,动不动片酬就几百万几千万的制片人、导演们,编剧们,你们凭什么拿着如此丰厚的工资来拍一些烂剧?!学生考试还要【审题做答】,你们拍剧就可以拿着钱不管过审要求乱拍一气吗?
中国影视行业,它就不是网飞,更不是欧美剧,不是什么脑洞审核都可以通过审查的。既然都知道这个大提前,为什么不想着【如何在框架内做到一个好故事好内容好作品】,而是拿着投资人的钱当水漂扔呢?
这故事就是个普通网剧水平吧。感觉大家对外国电影还是蛮宽容,如果是国内流量主演相同电影估计评分在四五分上下。前面铺垫过长,案件解密得又快又突然,感觉整部电影的重点就只是为了创造一个非常规结局,而已。从一开始就铺垫四人组,到后来莫名缺失两人,到最后案件揭晓另两人没有任何交代!典型的网剧剧本边写边忘的模式。
这故事就是个普通网剧水平吧。感觉大家对外国电影还是蛮宽容,如果是国内流量主演相同电影估计评分在四五分上下。前面铺垫过长,案件解密得又快又突然,感觉整部电影的重点就只是为了创造一个非常规结局,而已。从一开始就铺垫四人组,到后来莫名缺失两人,到最后案件揭晓另两人没有任何交代!典型的网剧剧本边写边忘的模式。
礼拜四作为我第一个从头到尾追完的番,也是彻彻底底看清楚了人性丑恶风评的变化,无非就是两件事,锦上添花或落井下石。前期确实有不少缺点,虽然都在骑士日常bug容忍之内,比如亡命众为啥换个衣服就不认识了等等。这种问题是该承认,但大家都着了魔已经疯狂捧礼拜四尤其是火山神回,但我相信当时好多人都没发现一个潜在问题,那就是一辉vice的关系后期写不了了。沉浸在狂呼之中忽视脚下的问题,之后在风雷记忆回前也
礼拜四作为我第一个从头到尾追完的番,也是彻彻底底看清楚了人性丑恶风评的变化,无非就是两件事,锦上添花或落井下石。前期确实有不少缺点,虽然都在骑士日常bug容忍之内,比如亡命众为啥换个衣服就不认识了等等。这种问题是该承认,但大家都着了魔已经疯狂捧礼拜四尤其是火山神回,但我相信当时好多人都没发现一个潜在问题,那就是一辉vice的关系后期写不了了。沉浸在狂呼之中忽视脚下的问题,之后在风雷记忆回前也算不错,有伏笔回收有新坑,虽然那个接受自己恶魔儿女身份写的一般。后期就不用多说了,除了少数优秀回根本是一塌糊涂。
这里不难发现木下根本就不适合写长篇,尤其是基夫篇,可以明显发现有几集根本就是在水时长。比如大二迟迟不被揍醒,基夫魔使徒一直死不了等等问题都存在,后面因为拖太久导致基夫这个本可以深入描写的boss草草死掉。就像一个评论说的,既视感相当于你说不过对方就把人家打死。最后juuga作为过度篇章也是格外可惜了,好在最后大结局表现比较优秀,让我蛮满意的。
遗憾的是木下没有把握好这次长篇的机会,同样遗憾万代再次把不合理的玩具要求塞给了作品,也遗憾最后很多看都没看过剧情就跟风黑的人(多少吐槽up点进去一看都是新人甚至都不了解特摄的),也遗憾因为节奏带起,真正的revice粉丝没有地方可以讨论。
黑的人请思考一个问题,你觉得我们这些粉丝会和你们一样一味吐槽贬低那些黑点甚至不存在的黑点感到开心吗?
希望geats不要重蹈覆辙,不希望出现下一个受害作品了。。。希望人们能摆平心态评价作品而不是踩一捧一。
8月14日,世界“慰安妇”纪念日,电影《大寒》复映了。
在年初贺岁档,《大寒》票房惨淡,无奈下线。如今,暑期档重新上映,坦白说,我对其票房依旧悲观。
往小了说是,人们对这部影片是否会有兴趣,是否愿意为此付出时间;而往大了说,这可以涉及消费时代如何消解这类沉重的历史题材。
其实,单从影片本身来看,有些差强人意。毕竟,抗战题材的影视剧中,慰安妇这一群体已经
8月14日,世界“慰安妇”纪念日,电影《大寒》复映了。
在年初贺岁档,《大寒》票房惨淡,无奈下线。如今,暑期档重新上映,坦白说,我对其票房依旧悲观。
往小了说是,人们对这部影片是否会有兴趣,是否愿意为此付出时间;而往大了说,这可以涉及消费时代如何消解这类沉重的历史题材。
其实,单从影片本身来看,有些差强人意。毕竟,抗战题材的影视剧中,慰安妇这一群体已经“被观看”了太多,她们的“苦难历史”不应该被反复“消费”。
这并不是对影片的否定和质疑,而是对表达方式和视角的一种商榷。
“慰安妇”存在的历史真实性已经不容置疑,客观、真实记录她们的遭遇是对历史的尊重。但是,影像呈现上,不应仅仅满足于讲述她们令人痛彻心扉的“故事”,更重要的是,我们如何面对她们:我们的态度、我们的反思、我们应有的作为。
影片一开始,上世纪90年代的山西农村,村里的后生提亲,因为是“慰安妇”的“闺女”,觉得名声不好,以后会抬不起头来,拒绝了这门亲事。
曾经饱受摧残,幸运地活下来了,等待她的却是村里人更长久的偏见、轻视、鄙夷和被疏离,这种村里人的“嫌弃”,不是更让人心寒吗?
就像一位老人所言:我恨日本鬼子,这不假;可我更恨的是我们村里的人。
影片最后,主角大妮说“打春了”。的确,依照节气,打春之后,天气渐暖,可更冷的人心呢?
其实早在1940年代,作家丁玲创作的短篇小说《我在霞村的时候》就已经关注到这一问题。丁玲说,作品提出的是“一个更广泛的社会问题”,甚至有研究者认为,这是丁玲最好的作品。
小说以一位女性作家的视角讨论了一位在饱受日军凌辱,逃离慰安所返乡的乡村女子贞贞的遭遇,乡邻的蔑视、不屑和冷漠,让贞贞在肉体创伤之外,更多了一层因“不光彩”生发的心灵屈辱感。小说对这一“社会问题”的探索更多纳入到一种革命叙事和女性解放的言说中。而随着1990年代,“慰安妇”问题重回公众视野,这一“社会问题”又有了新的讨论价值。2002年,小说《我在霞村的时候》也被改编为电影《贞贞》。
2016年初,围绕上海一座慰安所是否拆除的争论或许是一个更现实的注脚。
在学者们看来,它的去与留要慎重考量,可正是它曾经的身世,让更多人质疑保留的必要。
有人认为慰安妇就是妓女,有人认为慰安妇事件不是正能量的事件。受采访的高中生甚至觉得“慰安妇”三个字说不出口,不光彩,还是少了解为好。
一座慰安所的去与留,关乎历史和现在,背后仍是我们当下对这一群体似是而非、躲躲闪闪的认知和评价。
长久以来,我们更多抱持一种“雪耻型民族主义”情绪来看待“慰安妇”问题,极少关切到那些幸存者的个体遭遇和生活命运,她们生活悲惨,无依无靠,背负屈辱的记忆“苟且偷生”,一如鲁迅所言,“只要平心一想,便觉不像人间应有的事情”。
《大寒》的结尾,一排排带框的名字,127位,她们都走了。
面对她们的苦难,我们是应该有负疚的,这是生存论意义上的负疚,而并非心理学意义上的负疚。
旅美华裔作家哈金饱受争议的作品《南京安魂曲》,在小说结尾写出了一个更为复杂难解的问题。
小说主人公安玲,作为日军罪行的证人出席东京审判,当她正要走进法庭的时候,一位穿和服的三十岁上下的女子,带着一个男孩走到她身旁,向她鞠躬,说:
“母亲,这是您的孙子。”
然后对孩子说:“叫奶奶”。
“奶奶”,男孩有些讷讷的说。
这原本是多么温情的一幕,可就当安玲感受到亲情的瞬间,她突然意识到她们不能相认。作为被摧残的中国妇女的代表,她不能让人知道她有一位日本儿媳,这是令人羞愧的事情。
这可能是一个更宏大的命题:无辜负疚。
Ps:当然,如果暂时抛开历史、战争纠葛,站在同一人性的角度,站在对女性命运的关注上,日本导演熊井启在上世纪70年代拍摄的《望乡》值得一提。
影片改编自山崎朋子《山打根八号娼馆》,昭和初期,日本大批穷苦人家的女孩子被贩卖到南洋当妓女,被称为“南洋姐”,命运坎坷,受尽屈辱,有人客死异乡,有人侥幸回到故乡,却要承受世俗鄙夷的目光。
一个文艺女青年的感情经历,“人活着,就是享受经历的过程呗。”
一个瑜伽教练,一个冰球教练,一个静一个动,一个柔一个刚,一个文艺,一个生活,普普通通的爱情,生离死别的爱情。
片子轻轻地静静地,跟女主一样文艺地讲故事,不对,确切地说是讲人生,感情:亲情,友情,爱情。朋友,有时间聚聚,聊聊,保持联系,回忆过去,谈谈心。爱情,从刚认识时候的尴尬,熟悉,热恋时的甜蜜,突然地有一
一个文艺女青年的感情经历,“人活着,就是享受经历的过程呗。”
一个瑜伽教练,一个冰球教练,一个静一个动,一个柔一个刚,一个文艺,一个生活,普普通通的爱情,生离死别的爱情。
片子轻轻地静静地,跟女主一样文艺地讲故事,不对,确切地说是讲人生,感情:亲情,友情,爱情。朋友,有时间聚聚,聊聊,保持联系,回忆过去,谈谈心。爱情,从刚认识时候的尴尬,熟悉,热恋时的甜蜜,突然地有一个人离开了,猝不及防但悲痛却会细水长流。亲情,妈妈走了,爸爸不到半年就自顾自地再婚了,(其实没懂爸爸跟男主解释他再婚的原因,既然还爱,为什么这么快又再婚,说是不愿意接受想着爱人没走不愿意醒来,那为什么对再婚的妻子那么冷漠,其实挺替他再婚妻子不值,虽然也就是为了过日子的没什么文化和思想的妇人,但她好歹陪伴着你啊。)看到一个身心满是沧桑的父亲用抱歉而小心翼翼甚至有点讨好的姿态去对待自己的女儿,任谁看了都会心酸,可这又能说是谁的错呢?女儿心里也是关心爸爸的,时常去爸爸家门口晃荡,会给爸爸买自行车,最后女主也原谅了爸爸,这个结果男主功不可没。女主戴着装了男主骨灰的项链,几次看到跟男主长得像的人,这个挺戳的,你虽然走了,可我总觉得你还在,时不时就会回来看看我。
整部影片用插叙的手法讲女主的经历,剪的不混乱,从女主发型和状态设计可以明白地知道是哪个阶段,只是,一个文艺片,用了几首三俗歌曲我有点无语,什么小苹果爱情买卖我接受无能,当然可以理解为是为了表现小城市市民生活阿姨们跳广场舞,但真的挺出戏的。
另外我比较喜欢这个影片的画面构图
其实作为小成本制作的话,还是可以看的,整体风格轻松搞笑,特效至少比什么斗气化马之流强出不少,电影有对人本性的讽刺,相对于妖对大仙的威胁,还是人类更恐怖一些。
道家神仙之中赤脚大仙虽然是散修,但论起修为和背景远不是孙悟空之流能碰瓷的。有种说法赤脚是九天玄女的关门弟子,九天玄女是女娲的侍女属于上古神明,严格来说赤脚是有女娲做靠山的。另外九天玄女和王母娘娘是师姐妹,玉帝能登上帝位也有赤
其实作为小成本制作的话,还是可以看的,整体风格轻松搞笑,特效至少比什么斗气化马之流强出不少,电影有对人本性的讽刺,相对于妖对大仙的威胁,还是人类更恐怖一些。
道家神仙之中赤脚大仙虽然是散修,但论起修为和背景远不是孙悟空之流能碰瓷的。有种说法赤脚是九天玄女的关门弟子,九天玄女是女娲的侍女属于上古神明,严格来说赤脚是有女娲做靠山的。另外九天玄女和王母娘娘是师姐妹,玉帝能登上帝位也有赤脚的功劳,所以于公于私赤脚大仙确实是有几分面子的。
就是这样一位到哪都得卖几分面子的神仙,在剧情里居然和几个凡人都得有来有回是削得过分了,对付大仙的时候村民手段层出不穷,又是封法力,又是神仙醉,甚至天雷都用出来了,但面对反派的时候又开始摆烂,这不合逻辑啊。还有一点不得不提,哪有王母娘娘亲自出来解决问题的。
这部电影里有太多影子,其中最明显的是周星驰式的风格,有非常明显的相似之处,比如村民打妖怪时手里掏出来的咸鱼,还有大天蓬的主线剧情,这里女主角是玉如意,大天蓬里女主角是钉耙,同样的香消玉殒,同样的化身兵器,确定不是照搬过来的设定吗?
《中国》纪录片,我看得非常感动。
我们确实是从那个时代走来的,能看到那时的影像,令人动容。一边看,一边分辨哪些场景里的人,是配合拍摄的,哪些是真实的,是特别有意思的一件事。
这部《从中国到中国》,给人一种感慨。再没有禁忌,也没人重视,摄像头可以自在的去拍乱糟糟的居民楼,墙上随处可见的小广告,拆迁中的工地,当年的人大方的出现在镜头里。
第二集的寻找《愚公移山
《中国》纪录片,我看得非常感动。
我们确实是从那个时代走来的,能看到那时的影像,令人动容。一边看,一边分辨哪些场景里的人,是配合拍摄的,哪些是真实的,是特别有意思的一件事。
这部《从中国到中国》,给人一种感慨。再没有禁忌,也没人重视,摄像头可以自在的去拍乱糟糟的居民楼,墙上随处可见的小广告,拆迁中的工地,当年的人大方的出现在镜头里。
第二集的寻找《愚公移山》,当年的每一个人都在说,当年不是假的,是真的,都是真实的。越辩解,越让人觉得不可信。谁信啊。一个左翼的导演,去拍一个左翼的乌托邦,没有美化是不可能的。
后面几集我都是跳着看的。没大意思。
隔了许久,还是《中国》最打动人。
看完电影 本来抱着看烂片的心态来观看这部电影(毕竟评分才5.6) 。从整个影片节奏来说,一个吃百家饭长大的孩子跟着一个吹牛的大哥,哦不,二哥去到大城市打拼,其实就像我们从小长到大一样,人生最初是搞笑伴随着欢快伴随着年轻幼稚失去一切,再重新站起来,只是影片选择的是孩子(也有电影选择老婆)这个契机,随着人慢慢长大人就要开始有自己的责任,选择自己的路有的人小学文凭赚百万,有的人只能踏踏实实做事情,
看完电影 本来抱着看烂片的心态来观看这部电影(毕竟评分才5.6) 。从整个影片节奏来说,一个吃百家饭长大的孩子跟着一个吹牛的大哥,哦不,二哥去到大城市打拼,其实就像我们从小长到大一样,人生最初是搞笑伴随着欢快伴随着年轻幼稚失去一切,再重新站起来,只是影片选择的是孩子(也有电影选择老婆)这个契机,随着人慢慢长大人就要开始有自己的责任,选择自己的路有的人小学文凭赚百万,有的人只能踏踏实实做事情,两者不冲突也不违背,鼓励踏实,诚信。互相信任与包容,只是跟目前这个社会状态确实有所违背,年代始终已经不一样了,大家内卷的目的都是为了过更好的生活,谁不想呢,总有期望,牵挂来扛着你走完这段路。
PS:我承认影片在转大弯时确实生掰硬套的,无论是收到孩子开始,救下老人,跑进火场早上生还,到最后大结局团圆,都很硬,其实总全局角度来看,本身剧本不差2个小时需要浓缩,取舍这些东西(包括宋小宝雨中抽烟那场),想让我们看到人生的内核,或许人生的内核范围太大了,就如本篇名字一样《发财日记》我们需要记录,刻画每一天,每一个小时,每一秒,每一个选择。都会有低谷,都会有好的时候,就看自己选择什么样的人生,去怎么看待身边这样一群人。我们只需要用你的责任负责到底就好。
1.盒子里是什么不重要。重要的是,知道盒子里是什么的人,都不会再吃东西了。而谁知道呢?老公、儿子、女儿。儿子是第一个先知道的,儿子告诉了姐姐,告诉了爸爸,唯独不告诉妈妈。为什么呢?
因为婚姻制度就是吃女人呀,所以最后老公、儿子、女儿三个人坐在餐桌上才能快快乐乐的分食母亲的肉。
女人就别再问盒子里是啥了,能是啥呀?当然是吃人的婚姻啦!女导演都暗示到这个地步了,还不够明显
1.盒子里是什么不重要。重要的是,知道盒子里是什么的人,都不会再吃东西了。而谁知道呢?老公、儿子、女儿。儿子是第一个先知道的,儿子告诉了姐姐,告诉了爸爸,唯独不告诉妈妈。为什么呢?
因为婚姻制度就是吃女人呀,所以最后老公、儿子、女儿三个人坐在餐桌上才能快快乐乐的分食母亲的肉。
女人就别再问盒子里是啥了,能是啥呀?当然是吃人的婚姻啦!女导演都暗示到这个地步了,还不够明显?
2.母亲为了不破坏女儿的生日派对,把死去的老公藏在了玩偶里。但是派对现场大型翻车,不得不说,翻车镜头拍的真牛逼,很大片,BGM也很带感。然而女儿却留下了童年阴影。这能怪妈妈?妈妈这是在做善事呀!
3.一直被大家戏弄的那个女孩,没想到哥哥童年开的蜘蛛玩笑成真了。女主被蜘蛛吃了,索性变成蜘蛛侠,报复了女朋友(开玩笑推她下山)和哥哥以及卖弄学识的男的。
这个故事告诉我们,不要跟女孩子开玩笑以及印第安人不好惹。
4.妈妈与撒旦签了协议,生下了小恶魔。大魔鬼们追着母子俩跑,想要回小恶魔。小恶魔生日那天,要做决定,到底是跟妈妈还是跟魔鬼爸爸。
女导演拍的片子,男观众可能不喜欢。毕竟讽刺男性部分过多,他们不适应,也看不懂。
救命城主大人狠狠爱住了!!!叶昭南帅到我了!!特别是退位的那段!还有“我可不是什么关三妹,孤乃木兮城城主叶昭南!”女扮男装最帅的一个!甜剧!甜剧,甜剧,重要的事情说三遍!强力推荐!!!入股不亏!!我们的城主大人!!!希望有第二季,必须有第二季好吧,原班人马!!!!我一定看!!!姐妹们快冲!!
救命城主大人狠狠爱住了!!!叶昭南帅到我了!!特别是退位的那段!还有“我可不是什么关三妹,孤乃木兮城城主叶昭南!”女扮男装最帅的一个!甜剧!甜剧,甜剧,重要的事情说三遍!强力推荐!!!入股不亏!!我们的城主大人!!!希望有第二季,必须有第二季好吧,原班人马!!!!我一定看!!!姐妹们快冲!!
《雅典娜》
听说威尼斯场刊最低分?有我特别喜欢和特别不喜欢的地方。
前半段惊艳完整是因为超强的场面和镜头调度能撑起开篇话题的厚重;然而后半段崩塌是因为剧作对人物不理解、对素材洞察得太浅太直白。
开场长镜头写实且情绪
《雅典娜》
听说威尼斯场刊最低分?有我特别喜欢和特别不喜欢的地方。
前半段惊艳完整是因为超强的场面和镜头调度能撑起开篇话题的厚重;然而后半段崩塌是因为剧作对人物不理解、对素材洞察得太浅太直白。
开场长镜头写实且情绪强烈,这种情绪里观众一定会往当法国的现状去想。但不知道作者是否一定要去做古希腊悲剧式的东西,片子越往后边去运镜越精致、演员走位精准、交响乐配乐越来越满,风格越来越舞台化。一直到影像上的舞台化写意表达和写实的素材和场景相冲突。这么一来,作者到底是给观众点空间,引导他们去探究文上透露的暗涌般的社会问题?还是让观众继续沉浸在舞台化的视听当中?最后作者给的导向变成了:人物为情节服务,情节为舞台化的形式感服务,之前隐藏的暗流似乎都不重要都可以舍弃了。最后明明白白地给你一个很具体的非黑即白的答案——(这点剧透不说了,想知道去看原片或者在下面问我)。该点明的地方不点明,该留白的地方不留白,那么我们思考的空间在哪里?不留给我们思考空间,它的广度在哪里?如果不在乎广度,那开篇给那么多和社会相关的信息干嘛?如果开篇给那么多和社会相关的信息,那是不是应该负责人地把它们讨论好?如果只为了讲那一个小问题,那就讲那一个小问题就好了,不要开那么多让观众期待度太多的东西。高开低走让人失望。
我一直认为一个现实题材的作品应当严谨精准,光讲完情节并不完整。和导演参演的《悲惨世界》在现实社会的洞察力上还是差好远甚至不是一个级别的。
好吧,除此之外,它的场面和影像仍然是相当优秀和值得学习的。
我会再记起你,那时你一定要成为我的朋友。我曾经在脑子里幻想构思了关于周期性失忆的女主,结果遇上了死缠烂打想要靠近的男主等相似的桥段与设定。想不到,在我写出这部小说之前,就已经有了这类情节的纯爱电影出现…有朋友真好,但祐树不想只是香织眼中珍贵朋友的存在。九条一出现得太突然,他与香织感情描述得太过模糊不清,这点必须给编剧扣五分。
我会再记起你,那时你一定要成为我的朋友。我曾经在脑子里幻想构思了关于周期性失忆的女主,结果遇上了死缠烂打想要靠近的男主等相似的桥段与设定。想不到,在我写出这部小说之前,就已经有了这类情节的纯爱电影出现…有朋友真好,但祐树不想只是香织眼中珍贵朋友的存在。九条一出现得太突然,他与香织感情描述得太过模糊不清,这点必须给编剧扣五分。
“虽然这个世界有很多规则,但是淘汰肯定是从最后一名开始,你见过有人傻到从第一名开始淘汰的吗?做第一才是最大的捷径。”