先来说黑评。倒也不必跟风黑,有脑子的人都是清醒的。10月17日才首播,能看到多少?有烂尾的剧,自然有开头可能不是那么好的剧,你只看了一点怎么有资格去去评论一部剧的好坏?说鞠婧祎妆容啊什么的,有些人每次都是一样的说辞,真正懂的人明显看出有变化。这部剧的受众也不止粉丝,我很多朋友和同学也在看。鞠婧祎的演技算不上优秀,倒也是在及格线,不必嘲她演技拙劣,这是我朋友和同学的原话。有人连剧都没看多少,甚
先来说黑评。倒也不必跟风黑,有脑子的人都是清醒的。10月17日才首播,能看到多少?有烂尾的剧,自然有开头可能不是那么好的剧,你只看了一点怎么有资格去去评论一部剧的好坏?说鞠婧祎妆容啊什么的,有些人每次都是一样的说辞,真正懂的人明显看出有变化。这部剧的受众也不止粉丝,我很多朋友和同学也在看。鞠婧祎的演技算不上优秀,倒也是在及格线,不必嘲她演技拙劣,这是我朋友和同学的原话。有人连剧都没看多少,甚至根本没看,没有了解剧情的走向和真正主旨,你怎么会晓得演员为何会这样演?包括前两天微博热搜,看过剧的人都知道了解为什么女主吃面会有这样的情态,大多人不是因为剧本身去嘲,而是看人下菜碟,是鞠婧祎这个人我就是要嘲,网友容易从重,不清醒的人大多不自知,接受了网络空间的洗脑,对鞠婧祎根深蒂固的不好印象,他们很难接受在慢慢变好的她。
再来说嘉南传。这是最近几个月网剧中男女主颜值在线的一部,这是一个加分点。服道化很精美,不论是主角还是配角。男女主智商双在线,虽然女主看起来是有点傻白甜,但是给人一种扮猪吃老虎的感觉,看起来很爽。男女主的感情线很明朗,以及主线很明确,基本没有多余的剧情,但是我总觉得目前出场的金宵似乎有点多余?期望后面剧情能把他的作用表现出来。目前播到男女主大婚,12集,剧情还是很紧凑的,看终极预告应该是从宫廷到家宅还要到宫廷吧?权谋和恋爱两不误,但不足的地方有些特效确实是有点“打脑阔”,比如男主接鸡蛋那里。但一点点的特效不好的观感可以省略。
目前为止只出了12集,后面不出差错的话应该会越来越好看的,再看看。
抛去查派是一个机器人的事实,你会发现他和一个普通孩子几乎一模一样:天真,脆弱,渴望爱与认同,同时具有极强烈的好奇心,一点点叛逆与迷茫。由于他成长速度极快,其实与其说是孩子,不如说是青少年。作为一个成长中的孩子,环境至关重要,但是查派由于各种原因缺失了对于善恶引导,受到欺骗,为了获得认同感混迹在罪犯中。我不敢想象如果没有“妈妈”和“创造者”的帮助他会变成什么样。但是其他在平民窟里的孩子呢,他们
抛去查派是一个机器人的事实,你会发现他和一个普通孩子几乎一模一样:天真,脆弱,渴望爱与认同,同时具有极强烈的好奇心,一点点叛逆与迷茫。由于他成长速度极快,其实与其说是孩子,不如说是青少年。作为一个成长中的孩子,环境至关重要,但是查派由于各种原因缺失了对于善恶引导,受到欺骗,为了获得认同感混迹在罪犯中。我不敢想象如果没有“妈妈”和“创造者”的帮助他会变成什么样。但是其他在平民窟里的孩子呢,他们没有查派的学习能力和力量,没有“妈妈”的爱和“创造者”的引导,他们以后会怎么样呢?
为了noel刷的剧,本以为军事战争片题材的会拍的很不真实(被国内抗日片洗脑xx
结果很惊喜的连开了8集貌似进了一个坑(f。以long road home作为剧名,豆瓣翻译的漫长归途,体现了每一位美国军人、他们的家人以及被波及到的平民百姓对和平生活的向往憧憬。作为单集60mins左右的迷你剧,以每集饱满一个主要角色,在主线剧情里穿插着他们在战争开始前与家人的相处、一些过往、战争后的
为了noel刷的剧,本以为军事战争片题材的会拍的很不真实(被国内抗日片洗脑xx
结果很惊喜的连开了8集貌似进了一个坑(f。以long road home作为剧名,豆瓣翻译的漫长归途,体现了每一位美国军人、他们的家人以及被波及到的平民百姓对和平生活的向往憧憬。作为单集60mins左右的迷你剧,以每集饱满一个主要角色,在主线剧情里穿插着他们在战争开始前与家人的相处、一些过往、战争后的故事(关注一下时间线),使整个剧情更加的丰满,每一个人形象都更加鲜活。这也归功于这些actor优秀的演绎(Thanks。再来说说wuli诺尔费舍,最开始接触到他是在追了近一年的shamless,从一开始完全透明感的小配角到十年后与Ian Gallagher结婚的南区小霸王Mikey,他把一个原本只会存活1&2s的Mikey演活了,他把他作为小霸王角色的痞气十足强硬不讲理但又内心温柔的形象演绎的淋漓尽致。导致在s10E12 i’m fucking fall in love with him.
又说到这部剧里他饰演的Thomas Yang,作为一名经过长时间训练后上战场的战士,在面对震耳欲聋的炮弹和身边同伴不断牺牲的惨状,他把Yang崩溃后的绝望哭泣演绎的非常好,E06中的他身上已经几乎看不到从Mikey中带来的东西,过渡的很好。
超级超级值得刷的一部迷你历史战争剧,可以二刷??
在朋友的推荐下看了这部电影,两个个人感触很深的地方记录一下,可能(一定)夹杂了我的个人情绪。
一,婚姻的标志性开始与标志性结束
在朋友的推荐下看了这部电影,两个个人感触很深的地方记录一下,可能(一定)夹杂了我的个人情绪。
一,婚姻的标志性开始与标志性结束
酒局不愿散场,告别也变得缠绵。
酒局不愿散场,告别也变得缠绵。
2020.11.07更新:编剧真特么是个睿智……你就非要安排欧阳副组长单干吗????全专案组在家等消息?????艹了
2020.11.07更新:现在人都什么三观???看不出池铁成这样的人心理有问题吗?弹幕里一个劲儿的“人家是亲生爸爸”...这种没有尽养育之责的爸爸也配叫爸爸???
2020.11.07更新:编剧真特么是个睿智……你就非要安排欧阳副组长单干吗????全专案组在家等消息?????艹了
2020.11.07更新:现在人都什么三观???看不出池铁成这样的人心理有问题吗?弹幕里一个劲儿的“人家是亲生爸爸”...这种没有尽养育之责的爸爸也配叫爸爸???
2020.11.06更新:这盲人是短跑冠军吗?谁都追不上?专案组在枪响之后都找不到人...这不符合大刘的黑暗森林原则啊????盲女反侦察能力秀了我一脸...
“我想起Léo走在街上的画面,像只动物,对,是只受伤的动物。关于演员的表演,我是被街头流浪的动物启发的。这是一部关于肌肤的电影。”导演Camille Vidal-Naquet在戛纳说。
Léo是个22岁的男妓,从白天到黑夜都逗留在街上对路过的男人抛媚眼,Léo身边的男人Ahd,一个粗鲁的阿拉伯人,同样做着男同性恋的皮肉生意。Léo爱着Ahd,Ahd
“我想起Léo走在街上的画面,像只动物,对,是只受伤的动物。关于演员的表演,我是被街头流浪的动物启发的。这是一部关于肌肤的电影。”导演Camille Vidal-Naquet在戛纳说。
Léo是个22岁的男妓,从白天到黑夜都逗留在街上对路过的男人抛媚眼,Léo身边的男人Ahd,一个粗鲁的阿拉伯人,同样做着男同性恋的皮肉生意。Léo爱着Ahd,Ahd却是个异性恋者,他是男妓,却厌恶自己的工作。
电影一开始就表现出导演的大胆:一场角色扮演,医生检查男妓身体的场景。医生年过五十,秃头发胖,他用一种极其怪异的方式检查Léo的身体,Léo的身体有很多纹身和穿刺,全身的肌肉紧绷,线条完美,躺在诊所的床上像一尊雕塑。随后医生的听诊器越来越往下,他开始给Léo手淫,Léo的身体痉挛起来,性爱的欢愉在一张病床、惨白的灯光下显得尤其的诡异,近乎是一种刑罚。第一幕充分奠定了导演的美学基础:用一种充满记录感的冷眼去讲一个故事,究竟是不是爱情故事呢,爱情究竟是什么呢?
一场疯狂的寻爱之旅——欧洲电影浮世绘
Félix Maritaud在《每分钟120击》里被导演相中,他身上那种野性的感觉就是导演一心想要的那种“动物性的美感”,Félix面容姣好,在崭露头角之时很多音乐mv制作人找上门,但是Félix一心向着电影,于是和导演Camille Vidal-Naquet合作,成为他处女作《野性》的男主。
片中的Léo是一个与性爱为伍的人,他无所谓面对何种身体:年轻的,衰老的,胖的瘦的,残疾的,Ahd指责他毫无顾虑的客人接吻并说他很贱,Léo不以为然,Ahd认为Léo享受着下贱的感觉。
井原西鹤在《好色一代女》里面写,老妇人看到屋里的罗汉:高的,矮的,胖的,瘦的,他们的面孔分明就是自己今世的情人们。Léo经历过的男人们,就是欧洲社会的浮世绘。
Léo轻易和人发生关系,在隐蔽的巷道,在高级公寓,在草丛里,他接触的男人有毒贩子、钢琴家
、独居老人、金融家,还有半身瘫痪的人。导演说,这绝不是一部讨论社会问题的电影。确实,从头到尾,他没有对任何社会阶层、社会问题发表任何评论,只是用一种冷淡的,没有同情心、记录式的眼光去看一个年轻人如何挥霍自己的身体,去记录他一场疯狂的寻爱之旅。
那么,在这部电影里哪里有爱呢?我可以理解为Léo爱Ahd,整个荒诞的过程Léo只是想得到Ahd的爱,他看见Ahd在派对上和一个女人亲密而产生嫉妒,因为嫉妒又招惹另一个男妓企图分散对Ahd的占有欲。Ahd离开之后,Léo心灰意冷被喜欢性虐的钢琴家虐待,后来又被中年男人Claude捡回家悉心照顾,二人相爱,最后Claude想把Léo带走,Léo在上飞机的前一秒逃走,飞机起飞消失在天空,Léo倒在灌木丛中深深的睡去,露出幸福的表情。
Léo和影片里的其他男妓是不一样的,他们寻找客人是为了钱,Léo还在这些露水关系里找寻一些别的东西,我们姑且称之为是爱吧。
在这场寻爱的路途里,Léo有过两次重生,一次是被Claude带回家悉心照顾,第二次是和Claude准备安定下来的时候选择了离开,就像电影里多次出现的飞机场、火车站这些意象一样,好像Léo生命里出现的所有人都是匆忙离去的旅客,又或者是Léo自己只能在每个人的生命里呆一小会儿就必须要离开,因为Léo是一种具有原始力量的动物,他靠本能活着,靠永不停歇的脚步向前走,他心里那种野性时刻在提醒他,停下来就是死的那天。
理想主义者的存在主义危机
关于Léo的过往,我们一无所知,展现在屏幕上的只有他破碎生活的片段:他在街上闲逛,偶尔小偷小摸,他在桥洞下面吸毒,饱受疾病的困扰,他累了就倒下睡觉,渴了就喝街边水管流出的水。我们只能感受他一次次漫步在街头的迷失感,他徘徊在男人和情欲里的彷徨。Léo的身体不属于他自己,他被两个毒贩虐待,用巨大的工具捅进他的身体,他走在街上哭泣,下体流着血,像一只无家可归的野狗。
整个电影中充斥着性爱的情节,每一次身体的接触都让观影人无法感受到欢愉和温情,只有干涩而冷酷的记录,仿佛性爱就是一种对抗存在主义危机的手段,有很多电影都通过情欲谈论一种存在主义的问题,比如大岛渚的《感官世界》,拉斯冯提尔的《女性瘾者》和麦奎因的《羞耻》,Camille拍摄《野性》的时候,每一个镜头都从所有轴线拍摄,因此为后期剪辑提供了巨大的素材(这点跟王家卫的拍摄方法很像),剪辑时制片方也尊重Camille的选择根据他最原始的分镜头剧本进行。
《野性》在还未在欧洲上映之时让人想起斯科特·西尔弗《洛杉矶牛郎》(1996),格斯·范·桑特的《我自己的爱达荷》(1991)。导演阐述里说《野性》是受保罗·莫里西《肉 Flesh》 (1968)的启发,只不过他本人拒绝用一种抒情的方式去完成整部电影的拍摄,这倒不如说是法国电影的风格:极简的,记录式的。这让人想起新浪潮之母阿涅斯·瓦尔达《天涯沦落女 Sans toit ni loi》(1985)的电影风格,游吟式的情节,纪录片式的手法,法国电影一贯的风格在Camille身上表现的很透彻,这跟Camille本身的履历有关系,在指导第一部长片之前他一直任教于巴黎高等电影学院,主要研究美国电影和欧洲电影,可以说是精通两种电影体系,因此在《野性》的剧本里,他刻意去掉那些抒情类的、能引起观众共情的情节,这是他个人的美学观所致,只有明白工业化的剧本体系如何运作,才能正真做出一部把摄影机当作作家手中的笔的“作者电影”。
“《野性》是一部关于肌肤的电影。”导演在戛纳的一次采访里这样说。
这句话非常抽象,我把它理解为一次存在主义式的拷问,世界没有终极的目标,人们发现自己处于一个隐隐约约而有敌意的世界中,人们选择而且无法避免选择他们的品格、目标和观点。不选择就是一种选择,即是选择了“不选择”。世界和我们处境的真相最清楚地反映在茫然的心理不安或恐惧的瞬间。
Léo在生活之外,他的生命与他无关,呆在那里还是走开,结果一样。Léo之所以成为一个疏离的边缘人人,归根到底是对这个世界的无意识,这种态度甚至算不上是拒绝世界,只是一种无数次尝试以后最终回归到本来的惰性,这来源于导演对生活本质的认识,因为认识到生活不能因为人的作为而有所改变,于是放弃了与外部的互动,只求在自己的世界里无所作为的活下去。
对于Léo来说,活着,就是生命唯一的意义。
幸运开挂不是热血的本质,人的成长和永不停歇才是啊!
幸运开挂不是热血的本质,人的成长和永不停歇才是啊!
换做是以前读书的时候,大概不会愿意看这种起点爽文,甚至有些鄙夷放弃智商思考的观众,只有自己工作以后感受到各种压力,许多烧脑的片子都看不下去的时候,才会发现原来爽文那么重要,没必要想那么多东西,看完爽就完事了。
贤者之孙讲述主角车祸意外身亡,转生来到异世界的故事,异世界人可以通过构想发动魔法,但是异世界的时代背景大概定在中世纪前后,科学落后,大部分的魔法师在构想过程中缺少科学指导构
换做是以前读书的时候,大概不会愿意看这种起点爽文,甚至有些鄙夷放弃智商思考的观众,只有自己工作以后感受到各种压力,许多烧脑的片子都看不下去的时候,才会发现原来爽文那么重要,没必要想那么多东西,看完爽就完事了。
贤者之孙讲述主角车祸意外身亡,转生来到异世界的故事,异世界人可以通过构想发动魔法,但是异世界的时代背景大概定在中世纪前后,科学落后,大部分的魔法师在构想过程中缺少科学指导构思不完整,而主角转生后保留了前世现代的记忆,拥有科学常识的他在构想魔法时候显得非常完整力量强大,依靠前世记忆开展了一场装逼之旅。
从主角来到异世界最初,遇到的就是举世闻名的魔法英雄夫妇,接着又是隐居山林的剑圣、国王、王国骑士团、法师团成员,如众星捧月般的出生待遇,可以说是集合10年前起点爽文之大成了,当然还有喜闻乐见想要以权势威逼的小反派,以及被反派光速打脸的乐趣。
从爽文的角度来说,主角装逼还算是有讲道理,不是逆天宝具,或者莫名其妙的变强,还是依靠科学知识哈哈哈哈,当然我知道这部番有无数多的bug,有无数多的蹦坏场景,看看这在天上练习漂浮魔法的风筝人,但是在本来爽番的背景之下,这种崩坏反而显得非常契合,就像当初的阿库亚。
一年半过去了。对于我来说,这部电影仍旧是心目中在未来一段时间内无法被其他电影所超越的一部作品。
“雅克布-法比安,今年32岁,职业不定,目前从事广告行业,现居沙佩尔大街十七号……您还需要知道一点儿什么吗?“
一年半过去了。对于我来说,这部电影仍旧是心目中在未来一段时间内无法被其他电影所超越的一部作品。
“雅克布-法比安,今年32岁,职业不定,目前从事广告行业,现居沙佩尔大街十七号……您还需要知道一点儿什么吗?“
世界上下颠倒,道德的标准已然失效,各种权利之间斗得你死我活。在这种混沌中,法比安,这位道德家,他作为一个观察者站在那里研究着生活。随着法比安的倒下,30年代也悄然而来。“道德家并不是要为他的时代举起一面镜子,而是举起一面放大镜。”
Erich K?stner在他的书《法比安:一个道德家的故事》中指出,今天,人们对“法比安“的理解会比当时少,因为它绝不是一本”不道德“的书,而是一本绝对道德的书。在第三帝国,品味和判断的标杆被国家化了,它们以各种短语的形式被体现与传递,随后又被数以万计的民众所吞噬咀嚼。这样一个事实直到今日都在腐蚀着广大群众的判断。时至今日,即使这些判断标准能够随时代再生,变成一些新的、更准确的判断标准,然而新的判断也仍在被古老教条疯狂地渗透着。这些标准化的判断准绳就像大规模接种疫苗一般被植入人群中。这样的过程仍旧与从前没有什么不同。许多人仍然不知道,并且也不可能再知道,一个人可以,并且应该形成属于自己的判断。然而即使他们开始努力这样做,他们也不知道如何开始。
巨大的失业率,继经济萧条之后的精神萧条,遍地吸毒成瘾……这些都是危机风暴来临的信号。在暴风雨之前,毛骨悚然的平静也没有缺席——心的惰性就像是流行性的麻痹。它驱使一些人面对风暴显得如此沉默,而这些人即将会被洪流推到一旁。
电影借魏玛世代控诉当下社会,90年过去,人性和疯狂依旧。法比安消失在河水中,哪怕是带着对这混乱世界冷眼旁观的冷酷,然而他跟随了自己的道德准则,奋不顾身地去想要救那个在自己想象中落入深潭的小孩。他忘记自己的弱点,就这样安静地被水流吞噬,所有的挣扎和言语都化为两声气泡,犹如勃鲁盖尔画中的伊卡洛斯般的坠落—— 世界仍然不痛不痒,死去的只是个人的死亡。就连后世的观众都要在下一秒平静的水面拼命寻找他的痕迹。法比安就是我们每一个人。
最早看小樱这部动漫还是在小学的时候。不知不觉间已经过去了20年,当初还在上小学,现在马上就要大学毕业了。回想起来真得是感慨而又惆怅。
作为一部少女向动漫,《魔卡少女樱》是我惟一一部看过并且比较喜欢的动漫剧。其中一个重要的原因就是一波三折的主线剧情和奇幻的冒险经历。小樱收服一张张库洛牌的时候我至今仍记忆犹新。
也正因为如此,我对这部2018年的续作《透明牌篇》是抱有期待
最早看小樱这部动漫还是在小学的时候。不知不觉间已经过去了20年,当初还在上小学,现在马上就要大学毕业了。回想起来真得是感慨而又惆怅。
作为一部少女向动漫,《魔卡少女樱》是我惟一一部看过并且比较喜欢的动漫剧。其中一个重要的原因就是一波三折的主线剧情和奇幻的冒险经历。小樱收服一张张库洛牌的时候我至今仍记忆犹新。
也正因为如此,我对这部2018年的续作《透明牌篇》是抱有期待的。我希望能看到小樱新的冒险故事,当然也期待着樱明(请原谅,相比“李小狼”我更喜欢“王小明”这个名字,毕竟不明白有谁会给自己的孩子起“小狼”这个奇怪的名字)之间的关系能有所结果。
编剧也很清楚这一点,所以新剧从第二话(如果没记错的话)小明回到友枝镇开始便开始一集发一回糖,真得甜到发齁。这点也是比较满意的。但是,本剧中小明的作用似乎也仅此而已了。整部22话下来,小明只是在聚会,发糖,另外偶尔打了两集辅助,原剧中与小樱势均力敌的形象荡然无存,似乎恋爱后的小明甘心成为小樱的陪衬。其实小明的魅力就来自于与小樱之间互相竞争而又惺惺相惜,在摩擦和针锋相对中感情逐渐升温。他的地位应该是仅此于小樱的,但续作的设定却使他的人格魅力造成一定程度的削弱甚至是崩坏。
另外就是新魔法牌的收服过于随意化。小樱轻轻松松地收取一张又一张魔法牌,显得魔法牌在故意放水。有时似乎为了赶22话的进度而一集收两张。节奏之快让老观众一时难以适应。当然如果非要解释的话,这些新牌其实是小樱不断增强的魔力的外显,是小樱自身魔力的承载工具,收服自然容易得多。但这种安排使得魔法牌失去了原剧中主线剧情的位置,成为了一道“情怀”的配菜,推动剧情发展的反而是樱明的感情发展和初中生的日常生活。一部奇幻番开始向日常番靠拢。
当然,作为续作的第一部,这肯定不是结束,大量的伏笔也会在日后予以解答。毕竟原剧70话的内容,丰富的剧情和设定是无法通过22话的新剧充分延伸的。我相信后面的剧情会更加精彩,内容也会和原剧一样丰富。
一开始是觉得有趣的,包括一些点真的挺好笑的,而且两个演员都是我喜欢的,但越到结尾越看不下去。
他们在一起那集,真的很莫名其妙,更多的是同情吧,没有感受到丝毫爱意,男主知道因为自己的原因女主得了病,就觉得心里难受,还一边开车一边哭,但是男主伤害过的其他人,他甚至都不带道歉的,即使是对自杀的女老师的道歉也是轻描淡
一开始是觉得有趣的,包括一些点真的挺好笑的,而且两个演员都是我喜欢的,但越到结尾越看不下去。
他们在一起那集,真的很莫名其妙,更多的是同情吧,没有感受到丝毫爱意,男主知道因为自己的原因女主得了病,就觉得心里难受,还一边开车一边哭,但是男主伤害过的其他人,他甚至都不带道歉的,即使是对自杀的女老师的道歉也是轻描淡写的,这…女主光环太强大的原因吗?还是恋爱光环强?玩命往爱情上靠,却让人感受不到爱。
我觉得男主骨子里是冷漠的,孤独的,越到后面我越觉得他其实没有爱上女主,只是喜欢,包括他之前的种种行为不应该结尾轻描淡写地被洗白,实在是看不下最后两集。
真的宁愿这部剧的结局是BE,让男主孤独地度过一生,也不想看强洗白和强感情线。
非常恬静的一部纪录片,与五位作家的深度对话,笔下创造出无数的悲观离合的人与故事的他们对人生似乎有着更通透的理解:马原“得了不治之症,那我就不治了”的豁达,在云南的大山深处建造了如同梦幻城堡一般的居所和图书馆,这方世外桃源体现了一个作家的浪漫;江湖气息浓厚的马家辉,懂得江湖就是相互帮忙的人情世故、也有手里的牌再烂都要打好
非常恬静的一部纪录片,与五位作家的深度对话,笔下创造出无数的悲观离合的人与故事的他们对人生似乎有着更通透的理解:马原“得了不治之症,那我就不治了”的豁达,在云南的大山深处建造了如同梦幻城堡一般的居所和图书馆,这方世外桃源体现了一个作家的浪漫;江湖气息浓厚的马家辉,懂得江湖就是相互帮忙的人情世故、也有手里的牌再烂都要打好的豪迈气质,用好笑的表达方式描写着看似荒唐的事情,其实这背后何尝不是一种苍凉;幼年遭受磨难的麦家,写作之于他成为了心灵的治愈,各种昔日的回忆从笔下倾泻流出,而他也逐渐与生活达成了和解,掏出自己的写作过程又恰好与读者合拍,这便成为了两者共同的幸运;唯一读过的作家阿来,对当下文化产业出版行业许多做法的质疑,这个在镜头前吞云吐雾多次他妈的的藏族大汉,又有一种别样的魅力。
这些文化名家对读书、对文学、对文化的看法都有着独到的见解:读书能够帮助我们建立起自己的哲学、审美以及对世界的认知体系,照亮我们的内心,使我们的心灵能够坦然的领略人生的各种滋味;文学就像是月光,虽然没有实际价值,但是如果没有文学的存在,没有了美丽的月光,世界又会变得单调多少呢,对人的精神起着重要的辅助作用;物质领域中生产者总是想提供给消费者最好的,而在文化领域太好的东西却不会受到青睐,生产者和消费者之间没有形成一个良性的互动,其实具有多层次需求的人,除了娱乐之外也会有许多更高的需求,文化市场的人不应当以轻视的眼光去揣摩消费者,一些有深度的作品同样会获得市场的青睐。
就比如这部《文学的日常》,所有的仅仅是两个人在镜头前的对话,却同样为我们展现出了作家们宏大的内心世界,另外不得不感慨知名作家的住所有一种独特的意境与美感,当然这些美好的背后得益于大笔稿费的投入,这也使得这部纪录片的画面更加的精美,一片片绿荫之中文学的美感也逐渐的发扬壮大了起来,文学的日常便是那美丽的日常、幸福的日常。
这部剧应该算是典型的主旋律影片,也属于乡村剧,受众比较小,所以收视率一般,我在优酷看的,里面的弹幕大都是当时的拍摄地张掖的居民的留言,真心少啊。。。说回老赵同志,赵老师在剧中饰演了一个不算讨喜的村支书,思想比较落后,脾气又倔,心肠是好的,一心想着帮村民脱贫,却没有这个能力,导致弹幕里面都在说村支书无能,要他下课。作为赵老师的铁粉,默默的
这部剧应该算是典型的主旋律影片,也属于乡村剧,受众比较小,所以收视率一般,我在优酷看的,里面的弹幕大都是当时的拍摄地张掖的居民的留言,真心少啊。。。说回老赵同志,赵老师在剧中饰演了一个不算讨喜的村支书,思想比较落后,脾气又倔,心肠是好的,一心想着帮村民脱贫,却没有这个能力,导致弹幕里面都在说村支书无能,要他下课。作为赵老师的铁粉,默默的为剧中老师所扮演的夏宝生安慰一下,哈哈。不过老师在剧中扮演的焉之村书记夏宝生和黄品沅老师丹霞村书记赵百川之间的关系倒是有点像《大河儿女》里的贺焰生和叶鼎三的,都是一开始关系不好,然后开始称兄道弟,相爱相杀,哈哈!!!我看过置顶帖里面留言说的问题,确实在收音和配音方面问题比较多,甚至有几处口型对不上,应该是经过修改,但是修改的不自然,剧情方面也比较理想化,甚至有些地方显的不现实。但这不是有赵老师参演嘛,还是主演,而且赵老师还经常在剧中卖萌,实在是太可爱了,老小老小,倔起来的时候还真的像小孩子。顺便说下,主题曲和片尾曲都蛮好听的,搭配剧情特有感觉,有兴趣的朋友可以去听听!最后一集看完还有点舍不得,感觉又是一个世界的故事结束了,就说到这里吧,再见了七彩丹霞,再见了丹霞村,再见了夏宝生
1.正面评价。故事情节完整,剧情简洁紧凑,人物特点突出,台词贴切有情感共鸣,镜头语言唯美,剪辑用心交代情节较流畅,服装精美提高剧作质量,滤镜舒服有电影感,光影运用很棒,演员选角贴合角色有代入感,情感戏氛围感强,配乐贴合剧情质量较高。2.高光剧情。第一次交锋后带伤回家吃饭;雪中定情;白羽染血。3.不足之处。吻戏略显青涩,缺乏节奏和技巧;服饰和布景穿帮镜头略多;演员原
1.正面评价。故事情节完整,剧情简洁紧凑,人物特点突出,台词贴切有情感共鸣,镜头语言唯美,剪辑用心交代情节较流畅,服装精美提高剧作质量,滤镜舒服有电影感,光影运用很棒,演员选角贴合角色有代入感,情感戏氛围感强,配乐贴合剧情质量较高。2.高光剧情。第一次交锋后带伤回家吃饭;雪中定情;白羽染血。3.不足之处。吻戏略显青涩,缺乏节奏和技巧;服饰和布景穿帮镜头略多;演员原声台词功底不足,配音配得很好,但是原声感情更充沛。4.总体评价。迄今为止最好短剧,就目前值得10分。希望短剧崛起,以此为起点,不断超越。5.成功启示。(1)剧情设定,必须紧扣主线展开,支线也应当为主线服务,杜绝注水。 (2)情感戏,情感发展应当层层递进,水到渠成,突出细节,杜绝玛丽苏。(3)演员选角,演员人选应当服从于人物设定,外形尽量贴合人物,演员自身特质应当与角色特点有一致性。(4)台词设计,符合时代用语特点和人物性格,避免过于现代感。(5)后期制作。剪辑应当服从剧情推进,逻辑顺畅;配乐应该根据剧情设计,推动感情共鸣。
6.最后想说。《隐秘的角落》《御赐小仵作》《念念无明》接连黑马杀出,到各种S剧集的扑街,都充分说明观众和市场对于好剧烂剧是有甄别能力的。也说明一部好剧的爆火,必须是各方面优势的叠加效应,与其一味压缩编剧、后期、配乐、布景、服道化的经费去请大流量演员,不如启用质量不错的新人去演绎好的剧本,从短剧开始,就不错。