感覺並不是我本人想多了,而是經過84年《中英聯合聲明》之後,香港人面對未來,“97大限”大限之前,似乎很多香港電影即便不是文藝片,政治隱喻什麼的,都會多多少少提及一點。以下是細節,歡迎補充。
影片一開始,就有了一個梗,就是標(驃)叔的賽馬節目,讓熟悉香港電影和那些老面孔的人倍感親切。
1.標數遇害,要找人幇其復仇,找誰呢?找的是編號1997的新人星仔,標叔(香港人)天
感覺並不是我本人想多了,而是經過84年《中英聯合聲明》之後,香港人面對未來,“97大限”大限之前,似乎很多香港電影即便不是文藝片,政治隱喻什麼的,都會多多少少提及一點。以下是細節,歡迎補充。
影片一開始,就有了一個梗,就是標(驃)叔的賽馬節目,讓熟悉香港電影和那些老面孔的人倍感親切。
1.標數遇害,要找人幇其復仇,找誰呢?找的是編號1997的新人星仔,標叔(香港人)天堂還是地獄,全在97。
1. 东华的成长经历:
天地共主的“快、准、狠”
人所有的思维定式和行为模式都能在3岁以前的生活里有迹可循。他在碧海苍灵孤孤单单的化世,独身一人。没人爱过他,他也不知道什么是爱。继而他面对的则是打打杀杀,他的一切都是从拳头里得
1. 东华的成长经历:
天地共主的“快、准、狠”
人所有的思维定式和行为模式都能在3岁以前的生活里有迹可循。他在碧海苍灵孤孤单单的化世,独身一人。没人爱过他,他也不知道什么是爱。继而他面对的则是打打杀杀,他的一切都是从拳头里得到的。像他这种成长经历,对于世间的评判,他应该就是“人不犯我我不犯人,人若犯我我必败(或者杀)之”。这也就是为什么有了后来的,东华总在想如何不动声色的干掉“小燕”和“沉晔”。除了杀掉情敌,他不知道该如何战胜情敌。其实想想是很萌的,智商如此高的一个尊神,遇到情敌就是“我该如何把他除掉,还不让我心爱的姑娘伤心”。但换一个角度也是很可怕的,人家整个三角恋,了不起打一架,咱们万年老骚东,弄个假想三角恋,就是如何杀掉人家。这要是放在人间的现代法治社会,老骚东不活生生整成一个变态情杀狂了,而且是高智商罪犯。也是从这里我们其实看得出东华的,神魔一体,擅长伪装。可正是这样一个心思细腻、做事儿滴水不漏,有城府有计划不动声色的尊神才是我们“曾经的天地共主,东华紫府少阳君”应该有的样子,不是么?不然如何征战四海、安抚八荒、一统天地,快准狠,才是他的本性。
天地共主的“见天地,见众生,见自己”
老骚东那种冷淡的性子本就对于生死悲欢没什么感触,再加上36万年的春去秋来,岁月漫漫,他便慢慢的成了“只适合挂在墙上的神仙”,孤傲,清冷。试想这36万年里他经历了不知多少的得到和失去,如果不坚强(或者说冷漠),他大概早就成了一个自怨自艾一心求死的糟老头子了吧。正是这原本的性格再加上这36万年的洗礼,最终东华变成了一个最有“神仙味的神仙”。但我人为这个神仙味,不是真的神仙味,而是他看惯了悲欢离合一后的抽离、冷漠甚至说是上帝视角的智慧。
这样一个没有得到过爱,在丛林法则下长大的神(或者人),他自然不懂什么是爱。而这也是他跟西方梵境佛陀争论的主题(《菩提劫》中提到东华跟佛陀吵架)。因为佛教出发的根本只有一个字“爱”。所以出现了小番外里的东华答父神,“他认为最好的东西,在我却一钱不值”。 一个没在爱中长大的人,又怎么能去认同佛陀的“爱和普渡”呢。而这也是他去研究佛理的一个原因,他不屑一顾,想要找出“爱”的破绽。可这种找破绽,又何尝不是一种对爱的渴望呢。
2.东华的实力、性格
(1)武力、智慧值:
不用详细解说,到处都看得见他多牛。这是实力的一部分,这份实力也奠定了他日后的随心所欲和不要脸。实力强大的神(人)不心虚,也无需用脸面来肯定自己的地位、权利以及利益。同时也是这种强大的实力成就了他的只把“好用”当作第一要务。骗凤九,改凤九记忆,甚至先把凤九睡了再说等等。简而言之,老骚东,就是个各项硬实力爆棚的钢铁直男。
(2)保护弱小、不仗势欺人:
从他保护凤羽花(小说《菩提劫》阐述)、让连宋把餐具从瓷器换成金器,让玄冥上供陶土(电视剧情节,这里为编剧点赞,对东华人物性格了解的很透彻)、以及在9重天重逢凤九,听凤九那番强者弱者言论时的那份欣赏。心理学上说,没被爱过的人不是最终成为了“施暴者”就是成为了“保护者”,显然东华成了保护者。
(3)反抗精神:
他从不信命,也从不用天命施舍。从他出生,到最后的星光结界。也许他本来是个注定的魔头,因为没被爱过,又从小被欺凌长大,可是他偏就克制冷静的没有被命运掌控。他有成为天下共主的实力和智慧,却对一统天下没兴趣;生的好看又威武,却不留恋女色。这样冷静克制,一个用拳头打出天下的人,相比于相信命运的话,他更应该相信自己吧。他不迷信权威,所以要研读佛理,跟佛陀吵架;因为他不受以爱为名的负累,所以斩杀恶灵,毫不留情。他反抗权威、天地、命运。也是这份反抗,让他历经了36万年终于得到他从化世起所盼望的——凤九那纯洁如雪的爱。
(4)孤独:
原著里写到凤九在小狐狸时期,吃糖醋鱼,品评他烧的茶具,等等等等。凤九觉得他内心也是孤独的。在世上的神(人)谁不是孤独的,在不沟通的前提下,哪有一个人真的能完全理解另外一个人呢。就算沟通,还存在言不由衷和欺骗。在这种种前提下,一个孤孤单单化世,在童年期没人相伴左右的东华,内心一定是孤独的。
书里写的东华喜欢圆毛。一个以战止战,以杀止杀的上古神祇,怎么会跟个姑娘一样喜欢圆毛呢?因为圆毛温暖!
从这种种种种,一个从内到外的孤独的东华,跃然纸上。我个人觉得东华对凤九的爱,就是从那一份小狐狸时期的分享和温暖来的。小狐狸是第一个真正触及到他孤独的人,也是第一个真的去分享他孤独的人,也是唯一一个陪伴了他孤独的人。所以原著里才说,在那一片佛铃花海之后藏着的是一只小狐狸。
(5)热情:
原著里说东华跟孟浩的故事,说“真心之诺许给真心的君子”;《菩提劫》里说东华跟少绾打架,打成了好基友;剧里、原著里东华跟连宋斗嘴斗成了忘年交;剧里、原著里耍小燕,耍成了哥们(最后送信,帮忙星光结界的都是小燕)。这样一个神,说他冷漠多少有点不符我们看到的蛛丝马迹。
正如光叔所言,东华外冷内热。他只是不善于表达情感,但其实如有人真心待他,他必以真心相报。从孟浩、连宋、少绾以及小燕身上都能看出来。(插一句,小燕这个魔君才应该是神族,莫名觉得子澜上仙是他孪生哥哥一点都不意外。有那么耿介刚正的哥,才有如此憨态可掬的弟弟。)就像我前面说的,东华其实心里渴望着爱,这样一个他,当凤九出现的时候,他释放他所有的爱和热情是理所当然的。那种释放就如同他对于少绾,孟浩,连宋一般,不过给他们的是友情,是两肋插刀的义气。给凤九的是剖心为证的爱情。从头到尾东华都是个擅长伪装的高手(少绾也说过,等于唐七吐槽),他用冷漠伪装热情,这个程度上他性格其实始终如一,36万年没变过。
(6)傻憨憨:
原著里说,东华不动脑的时候,大部分脑是不好用的。这个设定看似很无理,但却特别真实。“九住心专注一趣之境”说的就是一个人专注,一个专注的人就心无旁骛,心无旁骛的人不是没看见细节,而是没去研究细节。老骚东的傻憨憨,不是真傻,是专注,也不喜欢管闲事。其实从这个层面上看,这也是他“高冷”的一样原因。他懒得管不想管的事儿。简而言之,没必要给没必要的人和事儿浪费时间。所以他没看出沉晔是自己的影子,所以他看不出小狐狸就是凤九。不是他装作不知道,而是他没往那里想。最初在他的世界里,只要照顾好他的小狐狸,管好他的妙义渊,剩余的人事跟他无关;而到了后来就是睡好我的小白,跟滚滚过好家家,剩下的天崩地裂又何妨。(睡小白、过家家,出自唐七小段子)
也是如此专注,所以他成了我们心里的如此栩栩如生的东华。也因为专注,所以他眼里只看得见凤九。这样一个专注的人,是我们在爱情里盼望的一个人。毕竟在爱情里谁都希望自己是被对方全心全意爱着的,无论凤九还是我们。而如此全心全意专注的爱一个人,很多时候就是会变得憨憨的,因为情随此人动。这一辈子,我们能有多少运气,去碰见一个情随我们动,或者我们情随他/她动的人,大部分时候我们都是将就。东凤故事感动我们的便是这份勇于追爱的勇气吧。裴多菲那句诗“Life is dear, love is dearer. Both can be given up for freedom.”有这样一份专注的爱,做一次憨憨又何妨呢。
3.为何爱上凤九
这样一个实力爆表,不知什么是爱,内心却渴望爱的东华,成就了高冷、腹黑、傲娇、不要脸的老骚东,顺理成章;这样一个不服天命给的孤独,不服天命给的无缘,努力争取,无论神道、魔道,要的只是想要紧紧抓住自己内心最可渴望的那份情感,也自然而然;这样一个专注一趣之境的东华,真心之诺给真心之人,以全部的爱报凤九的情深似海,傻到看不出蛛丝马迹的憨憨帝君,毫无差池。
以上全部的性格和经历,是他爱上凤九的基底。因为凤九是第一个想要陪伴他,保护他,给他做糖弥补童年缺失,跟他筹划未来的人。也许原本漫漫无尽、无聊的仙途,从小狐狸出现的那一刻起有了色彩,而在凤九出现的那一刻却有了生机。从原著中他的内心兵败如山倒的那一刻开始,老骚东应该再也挂不上墙了,因为他有了贪念。他贪恋温暖,快乐和那些幸福。可也是从那开始,老骚东看到了自己仙途的无数种可能性。自此仙途不再那么漫漫不可期。凤九会摸着他的脸说“重霖哪有我疼你”,会给他跳舞,会和他一起计划着家里种什么菜,哪里给他盖个制窑坊。这种被人珍视,碰在手心里的感觉,是他36万年都不曾得到过的,也是一直最渴望的。
阿兰若的一句话,她怎样才会恨沉晔:“得到过又失去了”。这又何尝不是东华的写照,得到过又失去了,不就正映衬了大婚时的错过么。
得到过就再也接受不了失去,他寂寞了36万年的心,万不能再寂寞下去了。因为被温暖过后的寒冷,是比最初的寒冷还要寒上千倍万倍的冷。所以这时的东华,宁可羽化也不能接受再也见不到凤九;这时的东华,宁可用魔道也要逼凤九相见;所以这时的东华,宁可为了一个原谅而剖心。可也是这时的东华明白了,真的爱凤九,是要为凤九以后的漫漫仙途着想的。所以剖心从另一个角度说,却也是在他羽化后想要护住凤九。剧中导演说过,凤九是成长的,东华又何尝不是。东凤分离的第一个2、300年,凤九经历了人间历劫,明白了什么是“爱”;而东凤分离的第二个200年,却是东华明白了什么是爱。爱是:牺牲、包容、付出。
在废掉的《菩提劫》里少绾说,在凤九进星光结界的那一刻,东华才真的弃了魔道入神道。我觉得这是对老骚东的最佳总结。
因为从那一刻起他终于知道被爱着是什么滋味了,是幸福,是被保护,是我想弥补一切你曾经的缺失。那一刻东华求仁得仁,有了一份从一而终,不畏生死的爱。可这一切也是因为他明白了他要如何爱,是去包容、忍耐、付出。没有这些成长,东华也没资格得到这样一份爱情不是?可得到这份爱情的前提却是,他不畏天命,无需天命施舍努力争取来的,是勇敢和果决,却也是真正天地共主的样子,以一己之力癫覆乾坤。
我猜从凤九如星光结界那一刻起,东华应该再也不会跟佛陀爷爷争吵了,他再也说不出“他认为最好的东西,在我却一钱不值。”这种话了。 因为他知道什么是“爱”了,也知道“爱”的力量。
而所谓的弃魔道,入神道,不过是对从对“爱”一字的不信邪,到明白什么是“爱”。
个人感受
另外,我个人相比于夜华更喜欢东华(绝不是攻击夜华,我也喜欢他,只是对夜华心疼多于喜爱,对老骚东喜爱更多。)。因为夜华(包括墨渊)是一个处处受制于人,受制于天命、世俗的凡人,像极了我们身边那形形色色的被世俗所束缚的我们,当然这样的夜华也更让我们心疼。可东华是一个白手起家,一切由他自己双手创造出来的人。像漫威的斯坦李老爷子,以一己之力改变美漫的地位;像我们的李鸿章中堂,用他强大的肩膀扛起垂暮的大清。实力强到无需遵循天命,因为可以自己主宰命运;内心自由到混蛋、不要脸,不被俗世所累的一个神(或者人)。这也是我个人最希望自己活成的样子,因实力强大而恣肆。
而喜欢他的一个原因则是,老骚东的不完美。 他让我想到了曹操(易中天嘴下的曹操),可爱的奸雄。性格复杂,矛盾,有独立的思维能力,在强大实力下有自由的灵魂,但却有很多单纯和傻的地方。这样的他才是最真实又完整的。
1.吐槽
首先,当一个编剧在编写剧本的时候,需要遵循三要素。我总结为CIE,即法语的concentré(浓缩), Inattendu(出乎意料), Efficace(高效)。每一个编剧在下笔之前的每一个段落都必须想好,每个句子在这个剧本里都是有作用的,而不是一句废话。自此看,显然剧本并不成熟。
其次,编剧在写剧本的时候,必须要考虑到观者的观赏度,尽量做到雅俗共赏。这条做的还是说的过去。虽然“无妨”跟白话文掺在一起挺奇怪的,但是还能看。
再次,也是剧的精华部分,对话以及独白。对话独白的作用是推进剧情发展。可在整部剧里,我看到的大部分独白是根据原著的照抄,完全没有尽心力去修改。举例说明:
(1) 比如刚入梦那段滚滚吻,帝君那一大段独白,照抄原著完全没有不给观众和演员发挥的空间。
(2) 然后弹箜篌那段“是谁把她变得如此妖媚”也是,完全的不动脑子的照搬原著。
(3) 再比如东华凤九躺在星光结界里的那段,昏倒再醒来的那个部分中的“忘了我吧”败笔的败笔。编剧应是完全忘了凤九也要挂了,不然如何写的出如此脑残的台词。一句“忘了我吧”成了最后一集前面渲染的所有的情绪。
再次,整个剧的挖坑不填,节奏忽快忽慢,毫无逻辑。举例说明:
(1) 人间副本里的锁魂玉,为什么凤九能让她亮,完全可以一步步解释,牵扯其中为最后的血液净化做铺垫。
(2) 缈落前面说东华心里的佛铃花海后面藏着一个白衣女子,然后到了碧海苍灵的自述成了,小狐狸。顾头不顾尾。
(3) 阿兰若副本结束前最终的两处更是不合逻辑,一个是苏陌叶看着沉晔自尽。不知道救啊,不知道劝啊,这都不做还是苏陌叶么,完全忘了人设;还有一处凤九的失忆,完全就是为了搞笑而写,可惜的是为了让人笑而去写的喜剧其实完全引不起共鸣,所以此段落画蛇添足,没什么意义。
(4) 制剑夹,为了给成玉加戏,把凤九跟连宋的戏加到成玉头上,凤九做三个月的糖醋鱼为什么是成玉说,别扭的很。
(5) 最大的bug还在凤九身上,一个成长系的女主,在最后竟然就这么没多少误会的情况下离开。也不知道前面帝君的那些真心相待都忘到哪里去了。这个分离是为了分离而强加的分离。
(6) 帝君找凤九那段,更是夸张,本来感人至深的那段“麒麟株”改给了连宋,也是让人不入戏。不知何时成玉和连宋都可以为他们两个发出心声了。
(7) 从开头到结局的缈落,我们从没看出任何一点点他对东华的情谊,不知道为什么最后一集来了个,是你让我一念成魔的,毫无逻辑。
(8) 最后折颜说九尾狐和赤金血融合等等等等,这个完全是废话。而且就算为了说而说,因为星光结界都过去3个月了,还在说,也是够奇葩得了。
(9) 最后白滚滚的出现,整个更是尴尬,3个月才出现,那中间的这三个月去哪里了。
再次,剧本中的小括号。叫括号即表演注解,可以是动作、道具、情绪、台词声调、节奏(如,台词是不是要有小停顿,等等。)。我没有看到原本的剧本,但是我是觉得不到位的。不到位的主要原因还是因为加入了大量的原著心理描写作为独白,让演员少了发挥的空间和观众可以去想想的空间。艺术上的少了留白,也就少了吸引观者的一个要素。这也是剧集观感不佳的原因。
2. 改的好的地方
加了缈落的戏,让最后的星光结界有了加持,这是很好的。
加了远古大战(虽然没剪辑进正剧),是想铺垫帝君天地共主的地位和于姬蘅纠缠的原因。
东华给连宋打短刀的那个细节,加的很好,说明了东华的智商值,符合天地共主的设定。还有最后让小燕诓骗缈落的地方,都是改编的极好的神来之笔。
凡间的戏,如果真的剪辑合适,节奏好,后面有能有什么联系或者扣题的话,其实也是很出彩的,并且是能解释东凤为什么爱的那么深的,也符合了三生三世的主题。
加了聂初寅的戏,为魔尊最后的冲出妙义渊做了铺垫也是很出彩的。
其中24-35集的的改编和节奏极其好,这也是整个剧的高光阶段。这段也是最符合原著的地方。
我个人很喜欢给比翼鸟族加的戏,让这个族群一下子有了光芒,也是很振奋人心的。
小燕魔君的戏和台词大都设计的不错。
东华决定建立星光结界之前的东华“回家看看”,也是编剧改编的高光之处,给决心赴死前的英雄一个“浮生半日闲”,跟最后东华在星光结界里的第一次中招相得益彰。
星光结界不是被折颜他们打开的,而是两个人的血相容净化了浊息,编剧上最忌讳天降神兵,所以这里还是可圈可点的,但是有个大bug,前面铺垫不够,只是锁魂玉,又太隐晦。
3. 为什么编剧导演会被骂,为什么大家总觉得枕上书欠点什么?
(1) 大场面,相比《桃花》里的墨渊灰飞烟灭,那场神族翼族大战,枕上书没有任何振奋人心的大场面,没有人海战术。在这种大场面里,我们就会觉得自己渺小,也会觉得振奋震撼。(请参考复仇者4里的,复仇者基地大战,看的多么热血沸腾)
(2) 缺了应该有的铺垫和应该有的点题
少了孟昊与帝君的情谊的解释,就没有了所谓的帝君重承诺,姬蘅跟东华的纠缠就显得东华渣。
少了天命石的召唤和解释“情深缘浅”“多说是错,说多是劫”就显得不成立了,也就少了让我们感动的“对抗天命”。戏剧起源于欧洲,从荷马史诗开始,索福克罗斯的《俄狄浦斯王》之所以是经久不衰的剧就是因为他表达了人与天命的对抗。当代戏剧导演作家,有一个非常厉害的加拿大裔,黎巴嫩原籍的导演,叫瓦吉迪 穆阿瓦德,他改编了俄狄浦斯王,那是当代戏剧一个了不得的改编。写的就是人与命运的抗争。我当初喜欢东华的一个原因就是他是个勇敢的敢于天命抗争的人。是罗曼罗兰笔下的“世界上只有一种真正的英雄主义,就是认清了生活的真相后还依然热爱它”英雄。也只有这样的神,才配天地共主。
(3) 剧情节奏的不合适
剧情是必要的,尤其多线展开。如果多线展开,那么观众通常处于的位置便是比局中人早知道结局这个没问题,但是要看如何剪接以及如何分配多线的比例。请参考加拿大剧场巫师了怕吉的剧,其中他2019年初在巴黎排演的《坎纳塔》,整个话剧2个半小时,5条线同时铺陈,以一个凶案收线,整个剧精彩动人,最后的意向画面跟是让人哭的不能自己。PS:这是一个电影叙事手法的话剧,话剧的节奏比电视剧和电影难掌握多了,可是那个剧就是多一分不多,少一分显少。
总结一下,感觉这个故事是又几个不同的编剧一忍编一段,可是最后没有好好统筹的剧本。其中几个编剧功力很好,很可能是他们编纂了24-35集,另外几个,就不多说了。
暂时废话到这,有些细节忘了,想起来再补充。强调:这里不攻击本剧的编剧和导演,只是单纯的说剧情节奏不好。
首先这是一篇我作为自己一个书粉和演技粉来写的评论。我会尽量保持做学术的理智分析,但却不具有一字字抠书和理论的严谨。也因为是趣味评论,所以用词也会尽量风趣幽默,而不是字字珠玑。
其次,我会在评论中引入某些表演理论,希望从自己相对专业的角度为大家带理性的视角。
最后,我列举的光哥(因为个人年级,没法称他为叔叔,所以改叫哥)的演技高光时刻,但不代表他全程都是如此的高光,也绝不是说他演技不好。只是演员是个生命很长的职业,可以从几岁一直演到生命的尽头。在表演中永远没有什么所谓的尽头和顶峰。我之所以想要动手给光哥写这篇文章,完全是因为他让我觉得他有无限的可能性,这种可能性是我在很多演员身上都没看到的。
在开始之前,我要先说一下什么是表演。只有明确了什么是表演,才能去分析什么叫演的好和不好。
当代丛生的表演体系,我个人将它们分为2大类。
1. 是以俄国表演艺术家斯坦尼斯拉夫表演体系为根基衍生出来的枝干体系。即以斯坦尼为基础,然后在这个基础上进行的各种表演的细化,是专精路线。
2. 是以法国乐寇学院体系,我个人把它总结为榕树体系。是以哲学,人类学,运动学为根基的自由生根发展的自由表演体系。
两个体系有各自的优点,比如斯坦尼的表演方法特别适合电影、电视剧,因为它细致。乐寇体系则是基于理解和自由的基础上更注重情感传递。
由于我个人是在乐寇体系下学的表演分析,所以我可能分析的时候会更多的从所谓的理解角色角度入手。
在一份好的表演开始之前,演员一定要有自己对于人物的理解和分析。理解分析不到位,不可能演出如栩如生的人物。只有在理解了东华所有性格的出处,和性格成型原因后,演员才能开始想象、设计还有规划自己的表演。
所以为光哥点赞的第一条,敬业
表演之前的理解和分析人物很到位。即我个人认为的“表演冰山理论”,水面下那2/3的冰山基底打的很牢。可看似简单的理解和分析,其实包含了很多。一个是演员自身对于人生的理解以及生活的解读。比如《枕上书》是感情戏,也就是演员自身对于“爱”(这个“爱”包含呃爱情,友情,亲情等等)的理解。用王家卫导演的话,这个理解分析人物的过程就是“见自己,见天地,见众生”。因为一个人连自己都不了解,又怎么去理解别人呢,毕竟置身于别人的位置(即演别人)这种事儿,要有极强的观察,分析,共情,理解以及想象能力。
写了这么多赞美之词,并不是在说他演的多好多好,而是说他的专业。虽说这些是最为一个好的演员所必须要做到的,可却也是很多演员做不到的,所谓的敬业如是了。
给光哥点赞第二条,对于自身行为动作,情绪的控制
法国的乐寇表演体系的创始人,贾克乐寇原先是以为体操教练。在运动教练的生涯中,他通过对于行为人类学、哲学、社会学、心理学的了解和通透后成了世界上独一无二的表演教育大师。
在他的表演教育理论下,对于自身的控制是作为演员的第一要务。因为也只有懂了自己本身的运行方式,才能去通过对自己的控制,而收敛本身的自己,然后去释放不属于自己的那个部分。这也就我们俗称的“入戏”。我个人的理解是所谓的“入戏”即为,抛弃自己原有的性格和特点,让人物的性格特点入住的自己身体里。让一个人压制自己,然后去释放不属于自己的情绪和习惯只能在对自身控制力极强的前提下才可以实现。
参考光哥的鹧鸪哨和东华,到目前他的自我控制和释放都是很不错的,当然这并不以为着他的表演已经完美,可我们看得见他的用心努力和不断进步。相较于某些演员的只演自己擅长的角色,他的尝试和不断自我突破是值得被尊重和鼓励的。
给光哥点赞第三条,在理解和自我控制的基础上对于戏剧人物的设计
这点赞的第三条,就不能泛泛而谈了,而是要通过他对于人物的细节表演来具体分析。毕竟细节里藏着的不仅有魔鬼还有那些应证了“用心”一词的天使。
这个部分我会通过三个他塑造到的不同人物来分析,即:宋玄仁、沉晔、东华;每个角色通过三个固定的表演细节和一个人物特有性格展示的细节来写,即:1.走路 2.面额角度 3.眼泪 4.人物性格展示细节。
而这三个人物,每个人物我也会围绕着一个他们性格中主题来进行分析。可惜的是性格是多彩的而我却只能抓一个侧面进行解析。
在这里我分析宋玄仁的表演,会围绕一个“俏”展开;沉晔的表演,则是“深”字;东华的比较复杂,为“稳”中藏着“俏”和“深”。
宋玄仁,“俏”
1. 走路
大家剪辑的一件衣服两个走路姿势,宋憨憨的背手走路,脚步轻快。是一个意气风发的少年应该具有的风姿。一个年轻人是面露喜色的,是脚步中都透着自己的情绪的。双手背在身后,是不做防御的,脚步迈的大而轻快,也代表了年轻对我们急躁又容易快乐。这些细节,都是作为演员的光哥的细心设计,他牢牢抓住了人物的状态。
2. 面额角度
同样为了表示宋玄仁的年轻,骄傲,面额总是微微上扬。年轻的帝王,应该是满心抱负,骄傲以及微微自负的。小角度调整面部角度,恰好的展示了人物心理状态。
3. 眼神、泪
我不是什么喜欢看名著什么的人,我也懂不得多少历史。我看这剧,只是看它给我的感动而已,只是看它这剧人物的性格魅力而已。所以尽管这剧很多人说不符合原著,还是改变不了它在我心里是一部经典之作的事实。小时候是初中还是什么时候看的,那时候还是个很容易哭很容易感动的孩子,所以哪吒削骨还父,削肉还母,后来化作孤魂野鬼的凄凉样子,着实是让我哭了很久的。今年寒假的时候,突然想起了这部剧,就又上网找来看了。人年
我不是什么喜欢看名著什么的人,我也懂不得多少历史。我看这剧,只是看它给我的感动而已,只是看它这剧人物的性格魅力而已。所以尽管这剧很多人说不符合原著,还是改变不了它在我心里是一部经典之作的事实。小时候是初中还是什么时候看的,那时候还是个很容易哭很容易感动的孩子,所以哪吒削骨还父,削肉还母,后来化作孤魂野鬼的凄凉样子,着实是让我哭了很久的。今年寒假的时候,突然想起了这部剧,就又上网找来看了。人年纪发了性格很冷淡,看剧也很理智,不轻易陷进人物的经历情绪中了。可是看着14集还是哭得很惨。昨晚又折腾了很久,弄了一个很糊很糊的14集放在itouch里,躲在被窝里看。我尽量让自己不哭,可是躺着,还是觉得眼角湿了。明明已经过了为了电视剧哭哭啼啼的年纪,可是还是会心里憋得难过得紧。很喜欢陈浩民这个演员。喜欢他的段誉,喜欢他的李哪吒,喜欢他的纳兰容若,喜欢他的荣广海。陈浩民这个演员身上有一种很奇特的气质。细看他的五官,其实并不是特别的精致。可是他的气质很特别,很文艺,有些忧郁,有些多情。所以他的纳兰容若,轻轻皱眉,一个眼神,我都觉得他是纳兰容若。可是他又能演活泼带点古灵精怪的角色。尽管我并不是很喜欢他演什么孙悟空的角色,总觉得过了头。也许是他的段誉,他的哪吒,他的纳兰容若给我的印象太深,所以我很固执的把他的气质与这些带着书卷气的角色联系起来了。当然,他演的哪吒是很好的,至少我觉得很好。他穿大将军装英气十足,一副铮铮的少年英雄的模样,实在英姿飒爽。他私底下的戏服比较文气,所以眉眼头,也有些说不清的令人着迷的形象。我一直记得他在大雨磅礴的时候被殷十娘边哭边打的时候说的那些话,我也记得他被打得鼻青脸肿抱着将来自己着身的棺材冒着雨,颓丧地前行的样子。那般倔强高傲、莽撞又孤单绝望。他倔强,所以不肯欠李家和殷十娘一丝一毫,所以还了那五百钱,还了那血肉之躯。他高傲,所以他不肯认错,也觉得自己不曾有错,觉得自己做的理所当然。他孤单绝望,觉得全世界都误会他不肯理解他。从小就抛弃他的娘,现在却来指责来教导他,从小就丢掉他的爹,带着大批人马只懂大喊逆子要亲手杀了他。这世界在他眼里都是这般冷酷无情,所以他自以为好汉地削骨还父,削肉还母。便以为从此再不想欠。其实这是很绝望的。其实他也是很软弱很需要人疼的。只是没有人疼,所以干脆就舍了一切,左右几十年人世又会有个来回。我没有看过其他版本的哪吒。因为我只觉得他的哪吒已经是我的最爱了。昨晚看着封神榜14集,我突然在想,一个演员,如果一辈子能有一部作品这样铭心刻骨的话,其实就已经很够了。能够这样被人记住,也能够一直这样感动着。不管它被他人如何评价,这版本的封神榜,已经是我心里无可取代的经典之作。再不会有那样的哪吒,再不会有那样的殷十娘。
雪夜刚刚看完道恩·强森上映的新片《为家而战》,感觉很失望,不值票价。
感觉失望可能是因为我对这部电影有较高的期待,总的来说我对《为家而战》的评价是太过平淡。
我们每个人花近两个小时的时间去看一部电影一定都是有目的性的,有的是为了爽和嗨、有的是为了收获感动、有的是为了放松开心、有的是为了使
雪夜刚刚看完道恩·强森上映的新片《为家而战》,感觉很失望,不值票价。
感觉失望可能是因为我对这部电影有较高的期待,总的来说我对《为家而战》的评价是太过平淡。
我们每个人花近两个小时的时间去看一部电影一定都是有目的性的,有的是为了爽和嗨、有的是为了收获感动、有的是为了放松开心、有的是为了使自己的精神得到升华,或者有的只是在做家务时在电视上随便放一部电影以打发时间,使自己不会那么无聊。
而我去电影院看这部《为家而战》,看完之后,我不知道自己得到了什么……
就像我上面所说的,我们决定去看一部电影,都是抱有一定的目的性的,而这个目的跟电影本身的属性和特点息息相关。
《为家而战》是一部喜剧/传记/运动片,主要内容是讲述的是关于WWE(世界摔角娱乐)这项运动的故事,因此运动片是《为家而战》的核心属性。
日影 | 《咖啡未冷前》没打开前,并不知道它是一部这么奇幻的电影。女主(有村架纯 饰)上班的这家咖啡店有个座位能带你回到过去,但这个回到过去是有条件的。首先,你想再见到的那个人,必须是来过这个咖啡店的,而回到过去,不管和见到的那个人说了什么做了什么都对现在的世界没有任何改变。能在过去待的时间是一杯咖啡未冷前的时间,如果没能在咖啡未冷前把它喝光,回到现在,那么现在的那个你就会变成幽灵。这家咖啡
日影 | 《咖啡未冷前》没打开前,并不知道它是一部这么奇幻的电影。女主(有村架纯 饰)上班的这家咖啡店有个座位能带你回到过去,但这个回到过去是有条件的。首先,你想再见到的那个人,必须是来过这个咖啡店的,而回到过去,不管和见到的那个人说了什么做了什么都对现在的世界没有任何改变。能在过去待的时间是一杯咖啡未冷前的时间,如果没能在咖啡未冷前把它喝光,回到现在,那么现在的那个你就会变成幽灵。这家咖啡店也只有那个座位可以带人回到过去,但那个座位上常年坐着一个女人,咖啡续不断,手上一直捧着本书。如果想要坐到座位上,就必须等她站起来上厕所的那瞬间。嗯,其实她就是被困在过去,没能及时回来的幽灵,想要回去的人还不能强行让她起来,一瞬间会魇住。令我没有想到的是,日本那种一集一个小故事的模式也可以搬到电影里,而且衔接自然,可以说是很棒了。青梅竹马的朋友要出国了,两人约在餐厅里做了告别之前的话,明明是对对方都有感情的,但是谁都不愿意先戳破那层窗户纸,关于那天两人的对话女生心里一直有个疙瘩,忍无可忍,还是决定回到过去跟对方说明白,这个举动虽然对现状毫无改变,但却鼓动了女生主动和远在大洋彼岸的男生取得联系。一直在店里坐着等座位的一位阿姨,老说有一封信要交给他的老公,起初他老公下班了过来接他还能认出来他来,但是后面老年痴呆症越来越严重,直接认不出来了。大叔在被店员问及信件的事情的时候,也是一头雾水,后来在店员和老板的鼓动下,坐在了座位上。这里是大叔和阿姨已经来了好几年的店,夫妻俩自然是对这个座位充满好奇又十分熟悉的。当大叔坐在座位上,回到那个时候,坐在另外一个座位的老婆看到,瞬间明白了他是从未来过来的。两人相视一笑,阿姨问大叔是不是已经知道她生病的事了,未来的她是否还记得他……看这一趴的时候,我的眼泪也跟着哗啦啦地掉。本来阿姨已经不打算把信给大叔了,但是大叔还是强要了过来,带着信回到了未来。常来店里的酒吧老板娘,因为向往自由,不想被家里的民宿束缚,所以毅然决然从家里跑了出来,好几年都没回去。老板娘的妹妹每年都会雷打不动到这家咖啡店来找她,每次都见不到,然后留下一封信走了。后来,老板娘的妹妹因为交通事故去世了。老板娘回了一趟老家回来后,看起来虽然清爽依旧,但内心其实很思念妹妹,后来坐上座位回到过去见到了妹妹。曾经她也以为妹妹频繁来找她是想要她回家继承民宿,然后就可以换妹妹获得自由,但真相是,妹妹觉得自己社交能力满分,姐姐懂经商,两个人联手一定可以把家里的民宿壮大。后来姐姐放弃了自己开的酒吧,回到了老家继承了民宿。……这里面涉及到了几个家庭的故事,用到的演员阵容简直不要更强大,出场第一趴就是波瑠和林遣都,然后还有松重丰和药师博丸子、吉田羊,差点忘了我们的男主是伊藤健太郎,看到熟悉的演员在同一部电影里出现的感觉真是太美好了。
我常常在想,如果人真的能回到过去,那么会想要做一些什么呢,是选择一条更完美的道路,还是把那些错过的遗憾都弥补,可我想,就算能够重来一遍,我依然要许愿,许愿能够和你,再一次遇见。看到最后一集才发现是双向暗恋但是并没有觉得很惊艳还让我有一种被骗的感觉因为我不觉得女主是一直暗恋男主的反而有种为了点题而点题的感觉刚开始的几集感觉还不错但是越到后面越有一种为了虐而虐的感觉总体来说一般般吧(:但我真的好
我常常在想,如果人真的能回到过去,那么会想要做一些什么呢,是选择一条更完美的道路,还是把那些错过的遗憾都弥补,可我想,就算能够重来一遍,我依然要许愿,许愿能够和你,再一次遇见。看到最后一集才发现是双向暗恋但是并没有觉得很惊艳还让我有一种被骗的感觉因为我不觉得女主是一直暗恋男主的反而有种为了点题而点题的感觉刚开始的几集感觉还不错但是越到后面越有一种为了虐而虐的感觉总体来说一般般吧(:但我真的好喜欢男主的颜
作为章子怡首部电视剧,《上阳赋》播出后就备受关注。很多观众也从大女主戏或者演员演技角度做出了评价。我冲着演员阵容看了几集,倒是对剧中人物关系背后的政治博弈比较感兴趣。
它是历史上皇权与外戚关系一个典型的案例。
作为章子怡首部电视剧,《上阳赋》播出后就备受关注。很多观众也从大女主戏或者演员演技角度做出了评价。我冲着演员阵容看了几集,倒是对剧中人物关系背后的政治博弈比较感兴趣。
它是历史上皇权与外戚关系一个典型的案例。
剧中,朝廷有两大家族势力,一个是王家,一个是谢家。王家掌握一半兵权,而谢家掌握着粮钱。皇帝(蒋恺 饰)需要依靠两个家族的力量治国,又让他们彼此制衡。
王、谢两家都是外戚。王府的王蔺(于和伟 饰)是当朝丞相,他的妹妹是当今皇后(史可 饰),他的妻子是最受先太后宠爱的晋敏长公主(赵雅芝 饰)。马家王朝已经出了十二个王家皇后了,自然王家也是这个国家最有权势的家族之一。
但谢家也来势汹汹。谢府的谢渊是安明侯,他的妹妹是皇帝最宠爱的谢贵妃(惠英红 饰),谢贵妃之子又是皇帝最宠爱的皇子。
王、谢两家一直在斗争,不仅在朝堂上,也在后宫。皇帝一直偏爱谢贵妇,而冷落王皇后。为何皇帝不喜欢王氏,却仍娶她为妻,封她为后?
这就要从中国历史上的外戚政治说起了。
翻开中国古代历史,外戚政治是其中很重要的一个部分。外戚,即皇帝的妻族或母族,外戚政治,即皇帝的母族或者妻族凭借同皇室的关系,参与国家的政治、军事的管理,一旦外戚势力壮大(比如掌握一个国家的兵权),形成难以控制的力量,很可能就会出现外戚专政的局面。例如,西汉时吕氏、东汉霍氏、唐代武氏等等。
历代皇帝对外戚势力既依赖又警惕。依赖,则诚如史记《外戚世家》中开篇所说,“自古受命帝王及继体守文之君,非独内德茂也,盖亦有外戚之助焉”。司马迁举例道,夏代的兴起是因为有涂山氏之女,殷代的兴起是由于有娀氏的女子,周代的兴起是由于有姜原及太任。
当皇帝还是皇子时,外戚的力量往往受到倚重,他们是皇子登上皇帝宝座的重要支持,是为新帝扫除障碍的左臂右膀。而历朝历代,“投资”皇子都是一门重要的朝堂政治,一朝天子一朝臣,官员们总得为自己的未来谋划。对于外戚而言,也乐于倾其所有辅助皇子称帝,就像吕不韦说的,“劳作立身,其利十倍;珠玉无价,其利百倍;谋国之利,万世不竭”。顺利称帝,外戚家族也会荣宠一时,飞黄腾达。就比如吕后在惠帝期专政十几年,吕氏家族多人封王。
《上阳赋》中,王家一直掌握着兵权。为此,早年王蔺的一个妹妹做出了巨大的牺牲,嫁给了手握军权却垂垂老矣的庆阳王。而在外戚的扶持下,皇帝才能顺利登位。
可问题是,当皇帝登顶之后,当他大权在握,因为皇权的集中、统一、唯一,皇帝会对外戚势力保持警惕。一旦外戚力量对皇权造成威胁,皇帝的第一反应是,除掉外戚。
就比如历史上汉武帝一开始能立太子,主要是由于与馆陶长公主刘嫖之女陈阿娇的联姻。但汉武帝即位后,馆陶长公主居功自傲,“帝非我不得立”,有干政之举,后来汉武帝找个理由废掉了陈皇后。因为对吕后摄政心有余悸,汉武帝为遏制外戚势力,后宫只要生子者,“无论男女,其母无不谴死”。
后来汉武帝立卫子夫为皇后,卫青在反击匈奴过程中多次立下战功,卫子夫之子也立为太子,家族盛极一时。多疑的汉武帝愈发警惕卫氏家族。终于借巫蛊之祸,杀了卫太子,卫子夫自尽,卫氏家族遭受株连,一个大家族由此覆灭。
《上阳赋》中亦然。皇帝掌握权力后,对势力不断庞大的王家心生忌惮。皇帝一次与皇后争吵,皇后质问他为何对自己冷漠,皇帝就说,因为你是王家人,你姓王,我对王家不得不防。
皇帝想削王家的权,王家想要维护家族势力,这必然牵扯到下一代的婚姻大事。对于权贵家庭,婚姻即是交易。父辈自己的婚姻是如此,对子女的婚姻他们也这样操纵。
王蔺之女上阳郡主王儇(章子怡 饰)集万千宠爱为一身。父亲是丞相,母亲是长公主,姑母是皇后,自己也很受皇帝宠爱。自然一直流传着这样一个说法,“得王氏女得天下”。
但天真灿漫的王儇无心于皇权富贵,她与谢贵妃之子子澹(杨祐宁 饰)是青梅竹马、情投意合的爱人,也互许终身。
只是她是外戚之女,有着王氏血脉,也不得不背负家族赋予她的使命。父亲早就在筹谋着她的婚事。剧集一开篇,王儇的笄礼上,皇后就提到,琅琊王氏与皇室世代联姻,血脉相融。皇后想把王儇许配给自己的儿子——当朝太子。
这是王蔺和皇后最好的打算。于王家而言,又出了一个皇后,家族依然享有荣耀;于皇后而言,太子有王儇相助,才能坐稳储位。
但王儇当着众人的面向皇帝表示,她只想要嫁给心爱之人。正当她要请求皇帝为她和子澹指婚时,父亲以有加急军报打断了王儇,“国事当先,小女婚事容后再议”。
王儇一心想嫁给子澹,王蔺千方百计要王儇嫁给太子。那皇帝又是怎么想的?
事实上,皇帝一直也很提防王儇嫁给太子,如果是这样的话,那么王家的势力不仅把控着朝堂,也影响着后宫。王儇拒绝嫁给太子,反倒是如了皇帝的心愿。皇帝也是政治高手。他与王儇下棋,答应王儇,如果她赢了就答应她一个请求。皇帝知道王儇求的是什么,所以下棋时故意输了,许了王儇婚配自由。这就进一步断了王蔺和皇后的算盘。
一次阴差阳错后,反倒是谢氏之女谢宛如(左小青 饰)嫁给太子。而眼看着王儇与子澹的婚事只差“官宣”,王蔺终于铤而走险走了险棋。
毒晕皇帝后,他把下毒一事嫁祸给谢贵妃和谢家,谢家面临满门抄斩的危机。王儇为了拯救子澹,只能求助于父亲和皇后。而他们的条件是:王儇必须嫁给豫章王萧綦(周一围 饰)。
三年前朝廷颁布诰令,杀忽兰王者,不分出身,皆封王爵。萧綦虽然是寒门出身,但他带领着将士们抗击忽兰军队,因此封为王爵,手握兵权,有二十万宁朔大军。虽然士族均瞧不起萧綦,但王蔺对萧綦一直以礼相待,他看中的萧綦的兵权。在提出结盟、联姻等要求,被萧綦拒绝后,只能在皇帝昏迷之时,让皇后指婚。
不只是王蔺看中萧綦的兵权,皇帝原本是想把谢氏女许配给萧綦,抬高谢家的势力制衡王家。最终还是王蔺赢得了这盘棋。有了豫章王这张牌,兵权就集中在王家人手中,王家的地位得以巩固,也避免衰败的命运。
为了拯救子澹、拯救谢家,王儇只能牺牲自己的婚姻。而这其实也是有皇家血脉的人的普遍命运——他们虽然坐拥荣华富贵,但婚姻之事却常常做不了主,而不过是棋盘上的棋子。
《上阳赋》前几集,王儇的爱情悲剧,看似是普通的儿女情长,实际上背后有复杂的利益算计和政治斗争,是皇权与外戚爱恨交织、信任和猜忌交织的缩影。看似是普通的女性古装戏,也有它令人唏嘘深思的一面。
先说正经的,可以看出主创的用心,故事质感和表演上已经是很多国产悬疑剧中的良心剧作了。开头12年前追凶这段虽然都在给人物和故事做铺垫,但反而觉得更好一点,故事紧凑,内容丰富。12年后醒来确实也努力表现了时间带给人的变化,虽然连舟感觉还是非常容易就适应了社会,不过毕竟是为了讲追凶故事,也可以理解。从尹哲出狱,兄弟俩合伙开始就有点乱了,一方面穿插着王健和光头强的故事线,虽然是表现了人的多面性喝古城
先说正经的,可以看出主创的用心,故事质感和表演上已经是很多国产悬疑剧中的良心剧作了。开头12年前追凶这段虽然都在给人物和故事做铺垫,但反而觉得更好一点,故事紧凑,内容丰富。12年后醒来确实也努力表现了时间带给人的变化,虽然连舟感觉还是非常容易就适应了社会,不过毕竟是为了讲追凶故事,也可以理解。从尹哲出狱,兄弟俩合伙开始就有点乱了,一方面穿插着王健和光头强的故事线,虽然是表现了人的多面性喝古城风貌吧,加上连舟感情线有关联,但是总觉得和主线剧情联系不够紧密又着墨太多,而且居然王健才是古城最强的崽,警察都找不到的老肖也是他随便找到,被人捅刀也不死也没被抛......另外连舟尹哲哥俩这个报警吧我不报、报警吧我就不的故事来来回回也是大家看着着急,尹哲看起来非常牛结果只会硬着来,只有最后临死了聪明坑老肖一把,有点败笔。到了最后就有点崩坏了,说教意味浓厚地强调了好多遍早点报警有问题找警察也是累赘了点,王健被水警一抓,虽然总菊高兴了,但有点没意思。另外凶手的发挥忽高忽低啊,韩莉就杀了,小刚就绑起来,这突然好心能说圆就更好了。总之最后一集半有点注水解密的意思,前面还好,凶案过程虽然很多凑巧,但也基本说得通了,虽然警察废了点......国产剧里面已经来之不易了。
打分的时候在三星和四星间来回纠结,总的来说对于国产剧是个及格的表现,故事圆回来了,没有特别尴尬,节奏也不至于很缓慢,体现了人物的成长,人性的复杂。很难得男主演周峻纬表现很好,基本比较好表达了男主前期的青涩,莽撞,愤怒,后面的执着,矛盾和成长,演技完全不尴尬不刻意很好融入剧情,简直在现在网剧年轻男演员里一股清流数一数二了,感觉要路转粉,而且长相也是可以的呀,,这一星主要加给小哥哥吧。全剧大部分人的演技都是非常和谐表达的,但全部女性角色都弱暴了,除了房东大妈,邻居大妈这种老演员还是扛得住,其他女配那个女警察、女邻居陈雪,打酱油的发廊小妹什么的,完全都不仅演技尴尬,而且人设故事线也相当脑残,一个两个没脑子又莫名其妙,无法不觉得编剧的爱全给了男性角色......特别女警察那个瞪大眼的演法,简直忧伤......
《动物世界》:我信任的几个影评号绝壁收钱了。
如果赌徒的智商像片子里这样,我现在相信当年统计和概率课老师得瑟他去赌有输有赢但总体肯定赢的事情了。
李易峰沉淀一年交出这种作品,哎,他还是去当流量比较好。何必和自己过不去。
本来看到名字就不会去看的。但好几个影评号都说好。而且我真的很喜欢密闭空间多方博弈的题材。现在,妈哒,好气!不要去看,特别垃圾…
《动物世界》:我信任的几个影评号绝壁收钱了。
如果赌徒的智商像片子里这样,我现在相信当年统计和概率课老师得瑟他去赌有输有赢但总体肯定赢的事情了。
李易峰沉淀一年交出这种作品,哎,他还是去当流量比较好。何必和自己过不去。
本来看到名字就不会去看的。但好几个影评号都说好。而且我真的很喜欢密闭空间多方博弈的题材。现在,妈哒,好气!不要去看,特别垃圾…