一篇不专业的《梦境之源》影评

赵晓婕

我是主动说给姜东阁编剧的新作《梦境之源》写影评的。姜编剧很开心，但是他叮嘱我说：“姐，你可千万别在文章里体现出来你是我朋友啊，大家会喷的。”我哈哈的笑着答应了。其实我俩真的不认识，但是在如今这个交流方式多元化的时代里，不妨碍我们两个编剧隔着四位数以上的公里数彼此沟通。

我这个人不爱说假话，所以可能不能隐瞒我和姜编剧认识的事实了。我的标题也透露了真实的讯息，我这个影评确实不专业。因为你们是看了剧写影评，而我，是听过姜编剧的创意写影评。这种有点悬疑恐怖元素的电影，在我们这个四线小城市里一般都安排在深夜场，看看我身边还躺着的小宝宝，我只能细细的再回忆一遍姜编剧给我描述的剧情梗概，然后写影评。当然，我的目标也很明显，想勾引你 们去看看这部电影，因为——编剧姜东阁是我没见过面的朋友。

我和姜编剧聊《梦境之源》的时候，他正在进行剧本修改工作，他很头疼，很迷茫，很纠结，很没有方向。这其实就是编剧工作的常态，我们总想把灵魂里的那个自己拿出来劈成无数瓣，然后让他们一个个的活起来，有不同的性格，推动故事走向精彩合理的结局。所以我听到创意的第一印象是姜编剧大概是精分了。他的主人公李昂很独特，他小市民，他敏感，但是他有着不易察觉的敏感和细致。另一个主人公林超，看似活的中规中矩，却是第一个对现实生活发出疑问的人。而在影片的大部分篇幅中都看着正能量满满的心理医生，反倒是最放不下一切的幕后黑手。这些人都好像是一个人的分身，但又各自有着各自的特质，于是我感觉，姜编剧这次是要玩大的了，因为他开始追求人物性格的本源了。

直言不讳的说，我们刚聊这个话题的时候我犯了一个先入为主的错误，因为受到《盗梦空间》的影响（本人是个小李子粉，所有小李子的片子都好几刷），基本上看到所有标题上有“梦”字的电影，脑子都会不受控制的把盗梦空间回放一遍。而姜编剧的这个故事，恰巧也在讲述梦境的虚虚实实，我的大脑就像是被设计好的程序一样开始比对，李昂是小李子的角色吗？林超是小李子的角色吗？李昂喜欢的那个姑娘，是小李子在电影中的妻子吗？于是绕来绕去，把自己给绕迷糊了。于是冷静一下，揉揉酸涩的眼睛，回想回想和姜编剧的聊天，喝一杯水，脑中突然迸出来九个字：见自己，见天地，见众生。

烧脑不是悬疑电影的终极目标，于万万人中见到那个真正照见自己的人才是。我们的人生本来就是悬疑电影，因为谁都不知道时间会带着我们走向哪里，但答案其实早就被某种高纬度的生命掌握，在那里，时间也不过是一种可以随意把玩的物件而已。所以心理医生给自己披上了智者的外衣，以为自己控制了一切，殊不知自己也是被操控的对象之一。

我挺同情李昂这个人物的，甚至刚听到这个名字都感觉姜编剧一定是用了莱昂纳多的名字来起了李昂这个有些混音的名字，但是他的悲剧又不同于莱昂纳多所饰演的道姆，道姆是青年才俊，爱人去世后才会流连梦境不愿离开，而李昂在小的时候受到外部环境，家人和朋友的多重伤害，童年的心里阴影比起成年后承受的痛苦往往会严重的多。仔细分析李昂的一生，真的会觉得他不如活在梦境里更开心。所以，他见自己。

我也很同情林超这个人物，他有一种知其不可而为之的侠士精神。他早早的就明白了自己可能是幻象，但是他还愿意撕开这个幻象，哪怕自己就是那个会被撕开的对象，但是他追求生命的本真。所以，他见天地。

最后一点我可能要说点姜编剧不爱听的话了，（但是我不怕，反正我俩没见过面，哈哈。）在见众生这个层面上故事可能有点掉气了。不过我接触的毕竟不是最终版本，我只能依据我看到的写，所以，也许这个层面姜编剧已经在后续的修改中写了出来，我只是无缘看到而已。

好了，我是一个很负责人的影评人，希望姜编剧继续在悬疑烧脑的道路上前进，期待你更好的作品。

2018年11月20日星期二

?^?????

开始看预告，以前是喜剧…

带着欢乐的心情来的，结果，中间好几段哭的稀里哗啦。

因为很多来不及告别的情绪，大概是好久没有回国，想家的情绪。对故土的追逐。还是能打动我们这些在异乡人的情绪的…

大概最触动我的是，男主问越南女子的爸爸，你后悔吗？越南老头说着，不，不后悔。当年为了增加生存几率，他把家人安置在两个船，最终他和小女儿顺利逃难到了美国。而他的妻子，大女儿和大儿子都留在了那个战火纷飞的年代。

想起之前一个朋友的故事，她告诉我她的爷爷是中国人，为了逃难，坐上了一条船，却遇到了坏天气。最终大家占卜，献祭了他年仅16岁的妹妹。被丢弃在水里的妹妹，成为了那个时代的牺牲品。

还有最后小女孩大喊，爸爸请你留下，不可免俗的落泪了哈哈哈。

喜欢导演设定的迷雾般的水夜，内心隐喻线被拍摄的如此动人而美丽。

原来记忆中的母亲，从来不曾放弃过他啊，揪着的心随着男主游上来得到了解脱。他和解了，我知道。

片尾告诉我这是真实发生的事，那些被遣送回国，早就失去故乡的成年弃儿们。

好像影片多了一层意义。那些被迫背离“故土”的移民者们。

在这一部电视里面，男主角刘华盛几起几落和剧名很贴切。但是男主角的性格实在是难以置信，竟然可以多次容忍光头。另外就算想要拉王伯入伙，也不必如此低三下四。也许刘华盛的性格类似刘备，过于仁厚。

男主角在剧中多次抓住机遇，很大程度来源其学习能力和做人。正如剧中所讲诚信在澳门是经商的根本，刘华盛多次守信用以及为人处世征得了他人的认可。可是，发现刘华盛发迹基本都是靠自己老婆帮忙。在这一方面，娶一个贤妻是多么重要。夫妻都是共同成长，相互影响。

朋友推荐看的，看了之后就停不下来了，真的很好看。刘诗诗真的超好看，很美的，演的也很不错，很喜欢她。而且有霍建华和黄轩两个男神一起。这部剧的服装真的是很大的亮点，衣服很不错。看了这部剧也可以增长许多医学上的知识呢。但有时候剧情混乱，看不懂剧情，允贤一开始喜欢祁玉，后来又和朱祁镇的感情纠葛，都搞不清楚她到底喜欢谁了。后面看的挺让人心酸的，允贤和祁玉经历了那么多磨难，终于在一起了，祁玉死了，朱祁镇对她那么好，结局也不好。看的挺心疼的。

之前开会，讨论片子的近期宣传计划。某外援公司代表说：宣传就是得结合潮流啊，目前什么片子会火，一定是《那些年，我们一起追的女孩》，策划一个“那些年，我们一起干嘛干嘛”的专题，把咱们这片融在list中……可能是我多少沾染一点职业敏感，几乎差点脱口质疑：贵公司难不成是《那些年》的内地宣发？想我们宣传片子的同时顺便帮你们也宣传了？丫水够深的呀。事到如今，捆绑着“那些年”台头的合集搭乘强劲东风各自翻出旧账，也许也称不上有什么过分的野心，谁让“那些年”归根究底是种情结呢。一闺蜜和高中要好的男同学看了《那些年》，回来说感觉很好。我问，重修旧好了？闺蜜否认。我说，那，片子火力还远不够啊。孰料，凌晨，闺蜜就上线说，男生对她说愿意等她两年。另一个是大学室友，前前男友在《那些年》上片后，忽然出现穷追不舍的对其进行骚扰。说一直想着念着的都是她。害室友无法淡定。当然无从考证他是否也是去看了《那些年》并受其影响。近日，偶然看了徐老怪的《梁祝》，浪漫、青春、美好之类的小字眼儿顿时劈头盖脸而至。让人心发麻，让人心生痒。我觉得片子前一个小时比《那些年》要“那些年”吧。看过之后的整个晚上都不忍心再去看别什么的片子，生怕心上这美好情愫一不小心被冲淡。很多段落我都爱，尤其是吴奇隆监督杨采妮背书与第二天补考的片段简直是大爱。吴奇隆在另一侧拉着系了杨采妮头发的绳子，帮她头悬梁。瞌睡，吴干脆把绳子套在自个儿脑袋上。补考考场上，杨正欲打盹间，一个激灵，想起吴手中的绳子。奋笔疾书，如有神助。十分镜像化，毋需语言缀饰。第二天马上搜来演职员表里有同样配置：徐克、许莎朗、吴奇隆、杨采妮的另一部片子《花月佳期》来看。片子很花哨，对故事“合理性”的编排上有一些刻意。但我非常喜欢片中的一场戏是，吴奇隆、杨采妮穿越回来时因为挨得太近，于是粘在了一起，成为“一个人”的正反两面，在唱戏班子后台惹出一小串意外。徐老怪这种“背靠背”式的设置真是太欢乐、太有想象力了。（偏巧，上文提到的《梁祝》吴奇隆人工杨采妮头悬梁的桥段也是背靠背式的。）自此，徐老怪成为我心中的又一枚大神。长久以来，令我感慨青年、青春、青涩又清清楚楚、干净透亮、惹人怜爱的美好年华的文艺作品，还要属当年的毕业论文——沈从文。为了论文，《边城》一个月内我反复看了十八遍。做梦想的都是翠翠和二老。首见，她误会他作势对他凶，他笑笑离开，嘱人送她回家。他请她看他赛龙舟，留出最好的位置给她，她听了关于她的议论和关于他的谣言，于是又是误会。他一心表现，却跌进水里，她下楼、他上楼，在促狭的空间里相遇，然后离开。都是因为太过年轻才会有的青涩模样。何况连文辞都是那么美：雨落不止，溪面一片烟。《边城》和《梁祝》都是悲剧作束。也许一切只是因为开始时分太过美好。也许戏中人和看戏的人都该懂得，此后的生命不过是为了慢慢磨平这些美好记忆才存在的。所以我们才都该放弃反抗、放弃挽救，因为之后的每一次企图模仿甚至超越的努力都化作一种拙劣的无力感，使得现实的平淡和回忆的美好中终于酝酿出一道永远无法跨越的沟渠。回忆终于成为理想，与现实彻底撇清，似乎那不再是亲历过的日子，而是一个没人舍得唤醒的梦。PS：当然有时我也做这样的猜测，比如，导演是先谋划出这些美好的小细节，但是仅仅细节还远构不成故事，于是才想着把它们放进一个大框的故事中。而这个作为大框的故事又恰好是梁祝。所以我们看电影的人不要太在乎这个外部的故事才好，是喜是悲，它只不过是为了这些美好的细节们才存在着的。PS2：杨采妮男扮女装好像林依晨啊。

在普罗大众的认知里，小小的下饭菜似乎难登大雅之堂，可最平常的菜式却承载着浓厚的情感。下饭菜，可以是是家乡餐桌上最常见的一道菜。身在异乡城市打拼的年轻人们，最幸福的就是吃上一口家乡的味道，那是对家乡的思念，也是让人更加热爱生活的动力。

纪录片《下饭菜》把镜头对准了寻常市井街巷，对准了普通人家的餐桌。“民以食为天”，在中国，美食的故事就是人的故事，每一道下饭菜都有自己的故事。纪录片以下饭菜作为切入点，深度记录了具有地域特色的生活，通过镜头将风土人情和人文情怀生动地展示给大众。

节目中一次次的“寻味”，同样也是“寻根”的过程，从具有家乡味道的下饭菜，到一家人温馨的生活，再到市井中具有烟火气的日常，让观众更直观地领略到中国丰富的美食地图和民间百态。如此多维度、多方面地展现中国人的美食哲学和地域文化，也更好地呈现了一道家乡下饭菜对每个人的意义，这也是节目最特别和温暖的地方。

每期会呈现两个地方的特色菜，有些是耳熟能详的，比如湖南的农家小炒肉，福建的煎带鱼。

【详细】

13543675

民国初年，上海至成都的铁路通行了。首班列车的启程引起了黑帮注意，因为上面全是富贵人家，于是他们勾结山贼准备中途劫车。专门偷鸡摸狗的程启天也打上了这趟列车的主意，为了能摸上列车，他决定炸毁家乡汉水镇前的一段铁路，然后乘机上车。不料程启天被当地保安队长曹卓坚认出他是通缉犯，于是想捉拿他归案。程启天侥幸躲过追捕，顺利炸毁了铁路。这正好帮了山贼一个大忙，他们开始团团围攻汉水镇。眼看家乡即将毁于山贼之手，程、曹两人决定联合起来共抗强敌。

“I would say the main difference is that you haven’t been told since you were 11 that every male you encounter has the potential to rape and murder you. Followed by a life of pre-sexualization, cat-calling and slut-shaming that fills you with so much guilt and fear that when you’re 16 and some kid starts choking you during sex, either with his hand or with his penis, ‘cause he saw it in a bunch of porn. You assume it must be you who got it wrong. So, every time there’s an inappropriate comment or a hand on your thigh, you swallow it. Until one day the world says, ‘Hey, acutally, maybe all that crap isn’t your fault,’ and the relief is so great that shit just pours out of you like a tsunami. And, yes, like most tsunamis innocent people drown. But, I am sorry that you’ve had to deal with women you didn’t deem attractive enough, grabbing your ass. I appreciate the life has its challenges.”

看了十来分钟就看不下去了，女掌门没有那气质，就是一个为父亲即将离世而哀伤的女子，男的太丑，脸大又显老，其他被当做沙包一样殴打的龙套们也是各种丑样，感觉化妆师很不给力，化不出有镜头感的妆，情节估计是老一套的被迫相亲然后逐渐培养出感情，那个能打的帅锅十有八九是作为三角恋的其中一角充当搅屎棍的。女的老是把兜帽盖住头一点都不好看。打斗场面稀碎打不出一个完整的招式，又想追求搞笑动作，夸张的表情适得其反。

禹民镐属于那种出道即是巅峰的导演，编剧导演的第一部作品《局内人》就囊括了韩国青龙、大钟最佳电影奖，自己也凭此成为大钟奖最佳编剧、最佳导演，风头一时无两。起点高，自然抱负高远，他编剧导演的《麻药王》本来是奔着打造韩国版《绝命毒师》来的，根据真人真事改编，反映韩国七十年代社会动局，独特的政治背景、传奇的人物特写、真实的事件索引，本来就具备成为一部爆款的资质，何况还有影帝影后们的鼎力加持，但成片效果却不尽人意，白瞎了宋康昊 、裴斗娜、曹政奭、李星民等一票神级卡司。电影最大的问题在于逻辑，宋康昊饰演的李头森的成长以及与周围人的关系的转变并不清晰，似乎一些起承转合的地方被剪掉了，造成了故事的割裂，让观众难以理解人物的动机。比如李头森和堂弟的交恶就交待不清，妻子、妹妹的角色完突兀的出现又突兀的消失，与韩国、朝鲜两位黑帮大哥的关系也是忽好忽坏。说到底，还是导演在把握故事主线上有所欠缺，缺乏整体上的布局，流水账般的展开而忽视了轻重缓急，使得剧情松散无法吸引观众。当然，网上评价说，如果没有宋康昊等人的出色表演，《麻药王》可能连3星都拿不到，“他（李头森）并不是我们总在银幕中看到的那种毒枭——这个角色更加单纯、简单，带有一些戏谑色彩，无论他变得多富有，骨子里还是那个总被欺负的小人物。”所以，对于这部影片，宋康昊没输，禹民镐输了。

这部剧成功解救了剧荒的我~抱着试一试的态度去看剧的我被这部剧圈粉了。总体来说制作还算精良，在小成本的网剧中已经算得上是不错了。前期的宣传力度一般般，好在还是依靠整体的拍摄效果杀出重围，弹幕的评论也很好，看来观众的眼睛都是雪亮的。

能够看得出来制作组的用心良苦，除了剧情改编以及人物选角之外，其他方面也都体现了出主创人员满满的诚意，制作水准也和创意设定也都比较有创新意识。场景选取不错，算得上精致了，都是真实选取。剧中所有人的日常生活也都遵从古代的方式，真的给人耳目一新的感觉，满足观众对古代生活的向往。

道具的选择贴合古代也贴合原著，剧中有一幕 场景让我觉得比较亮眼，就是司妍正式进入梳妆局之后，各类化妆品和护肤品的制作流程和工具也都呈现在观众面前。比如石杵和研磨器，制作过程也是参照古法流程，比较细腻，没有什么穿帮镜头，由此可见制作方的周到考虑，力求为观众还原司妍的古代生活。

剧中布景也是令我啧啧称赞的一点，算不上另辟蹊径，但是在很大程度上避免了和其他同类型网剧的雷同。剧中几位女主演出场时的布景更为精妙，因为要突出这几人的性格特征和生活环境，所以尽管风格比较相似，但每处布景都不相同。司妍住所处的布景简单雅致，也有少女感，就连服装的选择也是如此，娇媚可爱。当然在其他场合的布景上考虑的也很周到，特别是赏花宴，布景很大气，有高门富户的庄严感和仪式感。而且在这个桥段中，特效制作的也很好，让人觉得大开眼界， 异彩纷呈。枯蝶、 睡火莲还有北渊鬼兰，特效不多，持续的时间也不算长，但正是这种“点到为止”的方式给人亲眼所见，身临其境的感觉。

除却以上这些，我觉得这部网剧的拍摄技巧和方式也讲究细腻有质感。我比较喜欢司妍和亓官仪在亭中躲雨的情形，长镜头真实拍摄出男女主的热恋心理还有微妙的小动作，叙事性很强，抒情性也很高。再者就是镜头画面中，光线的运用也拿捏得到位。渲染环境气氛相同的场景，形成不同的气氛，这种特定的气氛有助于观众对剧中人物心理活动的理解。司妍和亓官仪在集市上猜灯谜，后来两人在河边坐着，亓官仪悄悄靠近，还亲吻了司妍。因为当时是在夜间拍摄，只能采用人造光源，在这个场景段落中运用到了很典型的散射光，设备和角度的选取很到位，柔光外加侧逆光拍摄，将两人之间的温馨以及流淌而出的爱意呈现在观众面前。这个片段中还有一个特写镜头，剧情进展到这里的时候，两人的感情变化已经非常明显了!司妍很感动也很害羞，而亓官仪温柔的眼神中更是饱满满爱意。期待两人的后续进展。