其实没大多数人说的这么差,这是今年为数不多让我追剧的片子之一,说说几个我觉得好的地方。
1.前几集烂的狗血的想吐槽,但是等你看到五六集后就会有改观,尤其男主造型和演技后面才感觉有点料
2.除了镇片的张嘉倪(叮当),其他女性角色到后面都感觉挺耐看的,比如闵柔(换发型后)花师妹,阿秀也没有特别糟啦。
3.虽然改动有点,但是逻辑上还行,尤其四个香港老前辈的出演,
其实没大多数人说的这么差,这是今年为数不多让我追剧的片子之一,说说几个我觉得好的地方。
1.前几集烂的狗血的想吐槽,但是等你看到五六集后就会有改观,尤其男主造型和演技后面才感觉有点料
2.除了镇片的张嘉倪(叮当),其他女性角色到后面都感觉挺耐看的,比如闵柔(换发型后)花师妹,阿秀也没有特别糟啦。
3.虽然改动有点,但是逻辑上还行,尤其四个香港老前辈的出演,后面明显觉得他们演的赞赞的
4.现在太多美图过的大头片子,什么择天记、青云志,侠客行简直清流。总之我挺喜欢的,搞笑的地方也挺多,尤其是张三的口头禅,片子也是如此,很好很好很好啊
5.一些人物刻画比较好,如阿秀父亲,一直不眨眼为女儿讨公道;比如黑白双剑,各种护子言论
6.全剧通过赏惩令和长乐帮揭示了正义人士的非正义之行;最后也好宣扬了真善美
吐槽下不满的:侍剑是胖子,剧情需要也忍了;非主角台词给太多了、比如史婆婆;地点转换莫名其妙;有些无关剧情,比如某个堂主老婆献身之类的;主角真名一直没喊出来,最后居然来一个天儿,醉醉哒!
最后的赞献给本片镇片女神张嘉倪!爱你么么哒
竟然还有第二部,当初第一部那个恢弘壮大又意味深长的结尾,让我想破头都没想到能有第二部。这回导演和编剧聪明了,倒是没有出现上一部那个“洗冤录集”的争议点,整体水平发挥也很稳定(这点评分就能看出来),但是有了一个硬伤。以下是我个人对这部的看法,中间有我自己的分析,会涉及剧透,没看过的慎看。
刚看的时候本来想说和前作联系不大,可以
竟然还有第二部,当初第一部那个恢弘壮大又意味深长的结尾,让我想破头都没想到能有第二部。这回导演和编剧聪明了,倒是没有出现上一部那个“洗冤录集”的争议点,整体水平发挥也很稳定(这点评分就能看出来),但是有了一个硬伤。以下是我个人对这部的看法,中间有我自己的分析,会涉及剧透,没看过的慎看。
刚看的时候本来想说和前作联系不大,可以单独看,结果突然出现并让我一头雾水的本部女主人物背景还牵扯着前作。而且上来宋慈就说新娘小玉就是波旬教徒,这一点本部背景铺垫一点都没有,后来才发现是沿用前作设定,我的金鱼记忆不配分着看两部。
上一部我说造型不走心,于震老师脸本来就长,造型还突出脸长。这一部我要给造型老师道个歉,这造型硬是让我看习惯了,这次竟然没觉得哪里不对。
但是有一点,于老师啊,吐蕃(bo),前面我刚夸完县令念准了,后面你又吐蕃(fan)了,不过还好之后改过来了。
然后以下是我在看的过程中的一点分析。
1、县令成亲时面对宋慈询问的异常反应,说明县令有鬼,但是他被爆的时机有些早,再加上他的种种行为,他只能是这场私通外敌大阴谋里的小棋子,一个贪得无厌的小人。
2、罗二脑袋被砍的时候我就觉得他有问题,故意用声音引来宋慈,傻站在原地等着被砍就很刻意(这里可能故意让宋大人看着,让他先入为主而忽视罗二的尸体,后来想起这一点确定凶手是谁)。我当时甚至猜测戴着面具的就是罗二。之前下船时的牙掉了(并且多次提到)是个伏笔,比如用来证明被砍头的不是罗二,让其金蝉脱壳之术露出破绽;亦或是多次强调,让宋慈笃信被砍头的就是罗二。(结果剧中是我的第一个猜测)
3、还有个细节,打斗时女主划了面具人的脸(或者是面具),而后树林里发现的小玉尸体脸上或者说面具上什么都没有,足以证明前后不是同一个人。(结果电影里没用上这一点)
这些是我关于剧情走向的分析,有的准了,有的没准,不难看出这一部也很“套路化”。
其实剧情于我来说有三个惊喜。第一个是结尾罗方亭的信和他的下场挺惊喜的,若他就此死亡,那这剧情就落入俗套了。而且这波煽情算是感动到我了。第二个是女主一人单挑吐蕃大军奇迹般生存(当然她叫外援了,只是没想到外援来得这么快),也很惊喜,我以为宋大人克女人属性会一直发挥作用。第三个便是开头救老鲁的剧情(我以为只是个引出宋大人出场的情节)、老鲁和两个死者的偶遇、在凝香馆发生的事和宋慈打趣罗二“第一次去凝香馆”的伏笔(没错,这句竟然也是伏笔)与“真相石沉大海”那句让故事更完整的前后呼应一样,又是一个环(但是其实这里算是硬烧脑,反倒让大家的看不懂)。
之后是这部的节奏问题,第一次验尸后的分析让我不禁想:不愧是宋大人啊,上来看见了细节(新娘拿出四个小铜人,电影也没强调他看见了),验完尸马上就明白还有三个人要死。这进度和速度属实是一般网电赶不上的,要放在别的探案类起码要再死几个且和铜人有关才能发现规律。
没在这里拖时间,是我没想到的。当然整部电影里还有很多次没有用细节(比如我自己分析的第3点)直接就得出了结论的地方,包括结尾,本该好好讲明白、慢慢讲仔细的地方也在“赶进度”,或者说是把重要(烧脑)的地方都堆在一起讲给大家,就导致很多人都看不明白,这就是我开头说的“硬伤”。
还有让我没想到的是,新娘口中也有假牙是罗二与本案的联系,这其实多少有点强硬。再加上我之前说的节奏问题,就既让人看不懂,又让人觉得谜题设置的很垃圾。
本来个人觉得这部要比前作剧情上更密集细致,有套路也有惊喜,前作反而有点空。可是纵观整部,罗方亭的本意只是通过利用知县大人和潜伏在凝香馆的玲玉背后的波旬教来杀两个人。但仔细想想,罗方亭的私怨应该不只是对那两个被害人,还有洗脑了他夫人舒童的波旬教啊,他这是利用更大的仇人来除掉两个背景一般的仇人吗?而且不计后果到“叛国”,害了很多无辜的百姓。
私以为他这波操作毫无必要,甚至有些过了,就算他再无力抗衡,他起码去得起凝香馆,那俩被害人也不是什么富可敌国且背后势力相当庞大的人。且他还干了仵作,自己想法子无声无息除掉两人,结果不是功成就是身死。是利用一圈然后更加稳妥吗?还是为了故意扯上国仇家恨啊?上升主题没有这么上升的,哪怕前面交代下边陲危急背景呢,而不是靠几个演员对话里反复强调“边陲重地”,甚至轻飘飘地说一句十万大军人心惶惶,前面连大军的影子都没看见。
我是很想夸的,但是这波秀操作最后让我觉得整个电影的动机就很站不住脚,所以只值两星半,这两星半给几位主要演员的演技和女主(还有替身)的打斗戏,还有编剧努力但是没达到烧脑效果的尝试
我很喜欢这个故事。刚开始涉及到那段历史的时候,其实自己是带着政治上的担心去看的,但是,其实这是个深陷政治漩涡,却超脱其窠臼的故事。也正因为我本身是中国人,所以感慨颇深吧。军国用美好的东西当作诱饵,普通人却当真了,真正做出了真正能沟通的东西出来,尽管从一开始他身边每个人都知道这件事,包括杨,知道是行不通的,但最后还是一起跟着理想前进了,他们都恨日本,却又都喜欢山形,然而最后,也毁于理想...<
我很喜欢这个故事。刚开始涉及到那段历史的时候,其实自己是带着政治上的担心去看的,但是,其实这是个深陷政治漩涡,却超脱其窠臼的故事。也正因为我本身是中国人,所以感慨颇深吧。军国用美好的东西当作诱饵,普通人却当真了,真正做出了真正能沟通的东西出来,尽管从一开始他身边每个人都知道这件事,包括杨,知道是行不通的,但最后还是一起跟着理想前进了,他们都恨日本,却又都喜欢山形,然而最后,也毁于理想...
我也在想,表达本身,虽然隔阂依然无可避免,但那些不涉及于文化只涉及于美的东西,比如直接的视觉听觉味觉,才是真正能大一统的东西吧,这部电影,其实也是这样的一个表达。
看到一半多的时候在想二宫戏份不多啊,更像是线索人物而不是主题人物,再者忽然从大的理想转变为小的温馨,一开始也有点不适应,但其实,一切正是从小的温馨中而来的。二宫最后哭的时候,在想,原来他还可以这样哭呀,他以前从没用这样的方式哭过的,一种成熟的压抑的又释然的,成年人又带着点委屈的。这样一个冷静克己无感情的人,和也也能让我一不小心就跟着他一起哭了,正应该是这样哭的,真的演得很好,让他那戏份不多的人物在我这里一下子从线索人物变成了双主角的存在。
我其实也有想过他现在的状态是不是不太好转型,因为毕竟没法再说仍是少年了,但眼神依旧纯真,脸你要说是完全成熟的那种却又不是,所以是很矛盾的一种状态。但近年的作品,这部加上黑钳,我觉得在我这里已经算是转型成功的。
表达这种东西,其实重要的是希望接受到的人,能够领略到,就很好了。我虽然不忿这部的评分,却也理解,我接受到就好了。
文以载道,物传精神。
故宫,那个几多朝代更迭,几多流转岁月,几多故事吟唱的地方。
戳开视频的冲动,只为了那一个地方,停留目光,却为了那匠人理想。
怀着最敬畏的心情,做着最精细的活,重复着最简单的动作,几天,几个月,几年,几十年,还有的话,那就是一辈子了。
《我在故宫修文物》,文物是历史文化的载体,修的是湮没在尘埃里的那些人和事,让现在人感知,让
文以载道,物传精神。
故宫,那个几多朝代更迭,几多流转岁月,几多故事吟唱的地方。
戳开视频的冲动,只为了那一个地方,停留目光,却为了那匠人理想。
怀着最敬畏的心情,做着最精细的活,重复着最简单的动作,几天,几个月,几年,几十年,还有的话,那就是一辈子了。
《我在故宫修文物》,文物是历史文化的载体,修的是湮没在尘埃里的那些人和事,让现在人感知,让后来人瞻仰,这就是他们使命。
致敬使命,致敬理想。
嗨,电竞玩家看过来啦,国内首部电竞题材的电影《垫底联盟》28号上映啦。看着《垫底联盟》这个片名,很多人会觉得这是烂片,其实片子质量,见仁见智吧,倒是国内院线第一次上映电竞主题的片子,可谓是意义重大。片名结合了去年大热的日本励志电影《垫底辣妹》和国内最热门的电竞游戏《英雄联盟》在一起,实际上讲的是由一群菜鸟组成的电竞战队“胜利一家”,怎么在退役电竞大神小苍老师的调教下走向逆袭之路的故事。电影的
嗨,电竞玩家看过来啦,国内首部电竞题材的电影《垫底联盟》28号上映啦。看着《垫底联盟》这个片名,很多人会觉得这是烂片,其实片子质量,见仁见智吧,倒是国内院线第一次上映电竞主题的片子,可谓是意义重大。片名结合了去年大热的日本励志电影《垫底辣妹》和国内最热门的电竞游戏《英雄联盟》在一起,实际上讲的是由一群菜鸟组成的电竞战队“胜利一家”,怎么在退役电竞大神小苍老师的调教下走向逆袭之路的故事。电影的主角是一群现实生活中的loser:有被辞退的广告公司文案王泽,因一次失利而退役的电竞女神小苍,单身妈妈,护校唯一的男生,还有叛逆女青年,甚至男主的爸爸也是个中老年loser:妻子离世,自己好赌,还差点把自己的网吧赔出去,要不是为了这不争气的老爹,一帮菜鸟也是不会聚集一起打比赛的。
1.因为暴动,Piper、七郎、红妈和疯眼等人被关押到最高女子监狱,她们被审问的过程很有“博弈论”的味道,所有人都选择了对自己最有利的证词。另外,在新监狱中她们遇到了真正残暴的罪犯和狱警,两个反社会人格姐妹花搞出的C区D区帮派之争贯穿整季,还好结局不惨,毕竟是喜剧。
2.美味姐是这剧里最正却最可怜的人,谁说好人就能一生平安?
3.现在说这个似乎有点晚…剧里每个角色都有
1.因为暴动,Piper、七郎、红妈和疯眼等人被关押到最高女子监狱,她们被审问的过程很有“博弈论”的味道,所有人都选择了对自己最有利的证词。另外,在新监狱中她们遇到了真正残暴的罪犯和狱警,两个反社会人格姐妹花搞出的C区D区帮派之争贯穿整季,还好结局不惨,毕竟是喜剧。
2.美味姐是这剧里最正却最可怜的人,谁说好人就能一生平安?
3.现在说这个似乎有点晚…剧里每个角色都有2-3条线,讲述这个角色的生活背景、成长经历以及让她走上了犯罪道路的原因,让人佩服的是剧组选角的用心,饰演童年、青年、成年的演员,都非常神似,对比一下我们的《燃烧》,笑出猪叫。
4.发人深省的是,这些人出狱以后的生路在哪?
该剧改编自冯骥的长篇小说《特警犬王》,围绕一群军旅战士和他们骁勇善战的军犬而展开一系列故事
一次危险的边境伏击,把养猪班长郭油子和四只小野狗送进了塞外的军犬收养连。小野狗“步枪”、“小米”、“沧海”和“滔滔”在艰苦卓绝的环境中克服种种困难,出色地完成了各种任务,却因为有狼性血统而无法获得军犬资格,险些被送进动物园,幸好某军犬
该剧改编自冯骥的长篇小说《特警犬王》,围绕一群军旅战士和他们骁勇善战的军犬而展开一系列故事
一次危险的边境伏击,把养猪班长郭油子和四只小野狗送进了塞外的军犬收养连。小野狗“步枪”、“小米”、“沧海”和“滔滔”在艰苦卓绝的环境中克服种种困难,出色地完成了各种任务,却因为有狼性血统而无法获得军犬资格,险些被送进动物园,幸好某军犬基地及时发出调令,拯救了四犬。
侦察连班长熊雄带着爱犬“子弹”狙杀犯罪分子,在险象环生的枪林弹雨之中,军犬“子弹”为救主人飞身一跃,替熊雄挡下了一颗致命的子弹,看到爱犬的壮烈牺牲,熊雄情绪失控、悲痛万分,为减轻子弹最后的痛苦,只得泪别爱犬。
小米是拉布拉多犬,但是出生的时候,小米就接近死亡了,奄奄一息,但是谢一刀救了小米,小米在谢一刀的照顾下,坚强的生活了下来。在一次任务中,小米为了救自己的主人谢一刀,奋不顾身的奔向罪犯扔在谢一刀身边的手雷,小米不幸被炸成重伤,壮烈牺牲。
凤凰,熊雄接连牺牲,在剧中结尾时,步枪生擒了白峰,狙击手全力保护步枪。郭油子给步枪带上凤凰的手帕,对步枪说,这个地方是三连的英魂之地,是到了为死去的战友和前辈为了凤凰报仇的时候了。步枪全力出击,带着所有人的希望,当它出现的时候,白峰吓得脸色惨白,白峰惨叫一声,步枪发出胜利的怒吼,这一刻,所有人都知道了什么叫做幽灵犬,什么叫做犬王。
犬魂一缕荡悠悠,天地亦生愁,空天阔地何处去,东西狂漂流。来世仍为犬,为国一任刀砍头,青梦几回眸,生亦悲秋,死亦悲秋,从军飞驰遍九州,铜头铁尾玉兰蔻,忽闻吠声传霄汉,云中也做百犬头~
在军犬基地接受正规训练后,“步枪”等犬终于成为优秀军犬,在各类危险任务中屡建功勋,最终代表中国军犬参加世界军犬锦标赛,过关斩将加冕“犬王”。在一次任务中,“步枪”为救战友堕入悬崖,一年后,训导员们带着新繁育出的小犬们在“步枪”的坠崖处宣誓——永远守护祖国的疆土。
从美国法律电影里感受美国的法律文化,对从小接受中国法律文化的我来说,带来了不小的反差和震动。 这部电影首先让我触动的是,它选择了美国根深蒂固种族歧视背景下的司法失公这样一个题材。种族歧视加严重的法律问题,让整部电影显得十分沉重。年轻的律师帮助一个蒙受冤屈的死刑犯上诉、辩护,在那个年代的美国确实是不可多得的。影片中获得无罪释放的最终结果是几经波折的,那种给了希望又跌回绝望的感受,牵动着戏
从美国法律电影里感受美国的法律文化,对从小接受中国法律文化的我来说,带来了不小的反差和震动。 这部电影首先让我触动的是,它选择了美国根深蒂固种族歧视背景下的司法失公这样一个题材。种族歧视加严重的法律问题,让整部电影显得十分沉重。年轻的律师帮助一个蒙受冤屈的死刑犯上诉、辩护,在那个年代的美国确实是不可多得的。影片中获得无罪释放的最终结果是几经波折的,那种给了希望又跌回绝望的感受,牵动着戏里戏外的人们。影片很真实,跌宕起伏的上诉过程和几连交锋法庭现场,让我真实感受到美国司法体制改善和改观的苦难。社会的现状不会因为一个人的一己之力就得到显著的进步,但若没有这样的一己之力,就永远也不可能改变。影片中律师用了六年时间助黑人青年Walter McMillian 无罪释放,可是黑人青年的狱友却遭受电刑死去。那个死囚可能的确有罪,但是不是真的该判死刑呢?使用残忍的电刑又是否合理呢?除了得到帮助的黑人青年之外,还有一大批同样境遇的人得不到帮助。在电影最后无罪释放的时候,我并没有和其他人一般松一口气,为此激动和兴奋。相反,我心情更加沉重,我看到的是更多的受到歧视、偏见,没有得到应有法律援助的犯人们,他们的出处又何在呢? 影名“正义的慈悲”含义颇深。影片表达的不只是美国司法体制的弊端,它还抛出了一个问题:正义,是否应该脱离慈悲?法律之下,应不应该有人情?在今天这个比以往任何历史时期都要相对自由、民主的时代,警示着我们:司法,尚不完善;填补,任重道远。
2019年5月24日,同性恋婚姻正式在台湾合法化,在几十年的抗争之后,海峡对岸的同胞们在全世界性别平权运动中标出了自己的位置。包括李安父亲三部曲之一的《喜宴》,青春洋溢的《蓝色大门》等优秀电影,台湾电影人在推动同性恋婚姻合法的道路上做出积极的表率,在取得平权成功的今日,台湾同性恋题材电影还会向什么方向发展?我们希望从第57届金马获奖作品《亲爱的房客》中寻找一些线索
2019年5月24日,同性恋婚姻正式在台湾合法化,在几十年的抗争之后,海峡对岸的同胞们在全世界性别平权运动中标出了自己的位置。包括李安父亲三部曲之一的《喜宴》,青春洋溢的《蓝色大门》等优秀电影,台湾电影人在推动同性恋婚姻合法的道路上做出积极的表率,在取得平权成功的今日,台湾同性恋题材电影还会向什么方向发展?我们希望从第57届金马获奖作品《亲爱的房客》中寻找一些线索。
本片优点1.撑起剧情的出色表演本片在第57届金马奖中拿下最佳男主角和最佳女配角两个表演奖项,足以看出金马奖对于本片演员的肯定,甚至可以说莫子仪与陈的表演在一定程度上掩盖了剧情上的不足。W:片中感情纯靠莫子仪演技在拉。Z:我开始因为陈淑芳的戏份会很多,没想到这么少,但很有爆发力和感染力。无论是莫子仪隐隐表现出的内疚还是陈淑芳在那句“我儿子和你在一起,有幸福吗?”前后感情的变化,都让整个故事看起来更丰满而合理了一些。
2.感情充沛的配乐W:“最佳配乐实至名归,我听过她(法兰)自己乐队(发兰黛乐队)的歌,挺惊讶的,反差有点大。”法兰顺着片中钢琴教师角色,以钢琴为主乐器,突出了故事的低沉哀伤和透彻感动。
3.一语道破同性恋群体困境“如果今天我是女的,我的丈夫死了,你们还会问同样的问题吗?”其实电影中警察的做法并没有太多问题,不可能对唯一嫌疑人放任不管,但碍于嫌疑犯同性恋身份,先入为主的固化观念还是左右了警官的态度和判断。这是摆在平权路上很难修正的问题,无意间的歧视仍然会造成伤害,要完全消除大众的固化概念还有一段路要走。
本片缺点1.同性恋议题过于表面。S:这就不像一个同性恋片,而是纯苦情戏。A:大好的题材拍的不成样子。Z:好的LGBT电影不应该只有一处精彩。优点中的一语道破同性恋群体困境,也是故事缺点,因为呼吁同性恋平权的呐喊也只有这一语而已,紧靠一场戏一句对白点明冲突,其他时候只顾营造悬疑性,不能算是好的表达。W:这个片有在消费同性恋群体。
2.感情刻画太浮于表面M:如果讲在恋人去世之后帮助对方养孩子,应该着重讲和孩子及奶奶的关系变化,而官司都是为了证明男主角很爱他的恋人,这种爱为什么不通过多描写生前两人的爱情故事来讲述呢?在好演技的衬托之下,剧本在感情表现力上还是不够出色,几处情节设置并不能很好支撑人物动机,对同性感情进行描述的只有爬山那场戏,从两人相遇到死别其实是有一段时间的,而只用一场戏去表达真挚的感情会让观众损失很多情绪,认为是内疚支撑林建一完成之后所有的举动,而不是因为爱本身,削弱了一语道破的困境。
3.生活细节不够丰富生活质感不强,让故事感染力再降一层。没有过多笔墨表现日常相处,只是寥寥几场戏表现这个苦难家庭对于外来者的排挤,然后就陷入悬疑剧情节,想表达的太多,反而细节之处没有精力去营造。
4.林建一的问句Q:天真发问的人,永远得不到答案,因为他不够了解自己,也不知道目标是什么,这一点被看的我从对白的设计上深深的感受到,因而觉得这个人物单薄无力。
争议1.悬疑性结构D:我个人认为这部片子做出悬疑感,以成年人的秘密为引子,打开整个故事,是除了表演之外,让人看得下去的原因之一。W:时间线没有捋清楚。M:套一个悬疑的壳来使影片类型化,依然让人看不太下去。
2.王的死因有两种可能:(1)本身有病,经不起高山爬行和环境恶劣,因病而亡;(2)与男主聊天受不了打击,自杀。两种完全不同的将会对剧情理解产生很大作用,这里没有明确给出,我觉得挺影响观感。
议题:1.对比《谁先爱上他的》,是否有优势?D:完全没有。同样是说第三者为同性,同样控诉禁止同性婚姻对人带来的灾难,《亲爱的房客》因为缺了同妻这个视角,让多个人物不太完整,同性恋婚姻无法合法化造成伤害最大的其实是异性伴侣,这两部影片中都是女性,《谁先爱上她的》突出同妻的困境与焦虑,反倒更能反映同性恋婚姻合法化对于社会的意义。而且同样涉及遗产,放弃第一继承人而选择将遗产给予同性恋人,是需要更大决心的。S:《亲爱的房客》完全没有优势,情感干脆体现不出来,《谁先爱上他的》人物性格塑造和偏戏剧化的表演让人物更加立体,视角更直观,而《亲爱的房客》这个过于旁观的视角却无法使情感集中在感情线上,所以从情感的表述上,是一个完全失衡的状态。Z:对比《谁先爱上他的》几乎没有任何优势,虽然我觉得《谁先爱上他的》也有些强行认同,但好歹有大量篇幅在邱泽和男友上,同性题材的落脚点都是爱,《亲爱的房客》在探讨“爱”的方面太潦草了,几乎看不到男主无私付出的动机,在展现LGBT方面还是仅仅限于社会的偏见上面,没有注入太多的思考,不光是片中人物的认同这么简单。
2.与去年金马奖其他提名影片相比,本片在什么水平位置?Z:与其他金马影片放在一起探讨,该片也仅有表演值得称道了,其它方面完全没有优势,《消失的情人节》最出彩是剧本。F:同意,而且《消失的情人节》还有不少小浪漫和想象力的发挥。D:宅男那一套不油腻,这个确实挺厉害。我个人觉得孤味和无声的质量也比《亲爱的房客》要好,不说是不是完成了创作者想表达的东西,起码是展示了主角代表的那类群体的生活状态。
3.在台湾同性恋婚姻合法化的今天,探讨同性群体在社会中的地位是否还有意义,是否还会有新的表达呢?D:我觉得还是有点价值的,最起码比同年的《刻在我心底的名字》要有点意义,《刻在我心底的名字》只是在重复《男朋友,女朋友》中喜欢同性的少年为情所困上,而没有将平权说明白,相比之下,尽管只有一句对于社会无意间给同性恋群体造成伤害的表达,也足够让大家思考了。
提到台湾同性题材电影,苦情和狗血比较常见,而且已经有了题材内容相撞很严重的情况了,如果仍然把着苦大仇深的同妻故事或思想激进的学生抗议进行创作,很容易走入死胡同,如何更开放地看待同性电影,将是未来台湾电影人新的课题,毕竟平权运动已基本胜利,是该做些新内容了。不过要说向唯美的欧洲电影学习,我觉得也不必非要模仿,可以在感情上多下功夫,抛弃压抑的情绪,单纯把浓浓台湾小清新风味的美好同性爱情故事拍好,那未尝不是更好的选择。
一个乌龙彩蛋因为我觉得最苦的是失去自己男人的本片中未出现的女性,对此耿耿于怀,且不自觉对标《谁先爱上他的》,所以没有理解“你害悠宇没有妈妈?”这句话是指妻子自杀还是单纯的离婚了,通过M的指点,我发现是我不太聪明,“如果母亲没死,那孩子的抚养权不会交给一个没有血缘的人。”
女主为何找人帮忙还一脸嫌弃别人,然后只会质问帮自己的人,孩子一顿作死还不会告诉大人,还有些角色可有可无,例如女主的老板同事,也没有起到把孩子带走这种冲突,警察留个电话就没影了,这都是什么啊!驱魔人到最后中枪后还能行动自如,反派女人孩子被害死后还能幡然醒悟救女主,很明显在强行凑剧情,鬼一会能看见一会看不见,女鬼项链除了拖时间什么用没有,最后用十字架打死了,之前那么多机会为何不用!
女主为何找人帮忙还一脸嫌弃别人,然后只会质问帮自己的人,孩子一顿作死还不会告诉大人,还有些角色可有可无,例如女主的老板同事,也没有起到把孩子带走这种冲突,警察留个电话就没影了,这都是什么啊!驱魔人到最后中枪后还能行动自如,反派女人孩子被害死后还能幡然醒悟救女主,很明显在强行凑剧情,鬼一会能看见一会看不见,女鬼项链除了拖时间什么用没有,最后用十字架打死了,之前那么多机会为何不用!
首先,影片的情感体验,除了女主对丈夫的态度变化,还来自她的闺蜜、邻居爷爷等人,但每次跟他人交流时,女主的神经质和反唇相讥的态度都令人不安(最明显的就是对改分家长的那段威胁);因此,这场惊悚游戏的来源就来自女主自己,她的嫉妒、执拗、自暴自弃(视觉提示就是彼岸、双月与镜像数字的隐喻)都视听化成那个轮廓人、突然的音乐和对湖水/小船的恐惧。女主既是受害者也
首先,影片的情感体验,除了女主对丈夫的态度变化,还来自她的闺蜜、邻居爷爷等人,但每次跟他人交流时,女主的神经质和反唇相讥的态度都令人不安(最明显的就是对改分家长的那段威胁);因此,这场惊悚游戏的来源就来自女主自己,她的嫉妒、执拗、自暴自弃(视觉提示就是彼岸、双月与镜像数字的隐喻)都视听化成那个轮廓人、突然的音乐和对湖水/小船的恐惧。女主既是受害者也是加害者,一体两面,观众会感受到反复交换主体与受体的刺激。
因此本片的情感体验是两部分,一是身边的人开导女主的真实体验,二是女主黑暗内心的视听化体验,而把这两者结合,有点像近几年A24带起来的意念、宗教视听化风潮,个人认为结合的不错。
女主的黑暗经历,形同于丈夫的因爱而杀人的过程。丈夫留下的“草地迷宫”设计图纸、刺身泥塑,可以看成他杀人埋尸的设计图,也可以看成与“死神”交易的必要仪式工具(A24套路);但最终,影片都把它们归结到一种自我束缚的心理上,这种黑暗很可能来自自身,丈夫或许因为某一次真的出轨,导致更多的“交易”(黑暗面)。而nothing的遗言,是丈夫明白一切后对女主的自白,也成为女主理解与自救的原因。
“死神”对女主拥抱与强袭(爱是双面的)、形成刺身泥塑的形态,都是她自我意识斗争的过程。而黑暗面是否会压倒她,取决于对“爱”与“虚无”的看法;但因为要用爱收尾,视听化情感的短板就出现了,结尾这个决定其实是缺乏情感落点的,虽然表现方式挺高级的。本片有明显厚度不足的问题,诸多意向只为了简单方向服务,但作为创新小品,这种尝试是值得鼓励的。
马上要迎来2021年,哪吒降妖记也结束快四个月了,就突然想来说说这部让我今年最上头的剧吧。大结局快四个月了吧,我记得很清楚8月12日大结局到现在为止依旧令人上头。当初也真的是zqsg追的剧,天天等更新看直播。虽然结局不是很美满,也有意难平那股劲,但还是不影响我今年认为追的几十部剧里最甜度爆表的cp。今年真的是我二十多年来刷剧刷的最多的一年了,也可能是疫情使然结果一发不可收拾,一有新剧出来就想
马上要迎来2021年,哪吒降妖记也结束快四个月了,就突然想来说说这部让我今年最上头的剧吧。大结局快四个月了吧,我记得很清楚8月12日大结局到现在为止依旧令人上头。当初也真的是zqsg追的剧,天天等更新看直播。虽然结局不是很美满,也有意难平那股劲,但还是不影响我今年认为追的几十部剧里最甜度爆表的cp。今年真的是我二十多年来刷剧刷的最多的一年了,也可能是疫情使然结果一发不可收拾,一有新剧出来就想追着看看。
追这部剧的时候是七月份了应该,更新到二十多集的样子了,没有很早看,进芒果的时候看到推荐 光看外在就...感觉不是很想看,那段时间也就是打打游戏刷刷dy,无意间看到dy很多人推荐评论说这剧多甜多甜,就去看了几集,前几集制作是真的把我笑到了,喜剧片吧这是,边吐槽边看。
看了8集,看不下去了。太难看。
一是,太墨迹了,二是,配音和剧情太差,三是,演员选的很难有带入感。因为剧情差,导致看别人哭的时候,也会自觉得这个人在演戏——演的真投入。四是,整个观剧下来,给人的第一、第二、第三感觉,就是这个剧太假、太假、太假。
演员的面相和配音十分的不相符,看着十分的出戏。演员的选择也十分的不符合人物的设置。没有一个演员是合格角色的,没有一个。《夜班
看了8集,看不下去了。太难看。
一是,太墨迹了,二是,配音和剧情太差,三是,演员选的很难有带入感。因为剧情差,导致看别人哭的时候,也会自觉得这个人在演戏——演的真投入。四是,整个观剧下来,给人的第一、第二、第三感觉,就是这个剧太假、太假、太假。
演员的面相和配音十分的不相符,看着十分的出戏。演员的选择也十分的不符合人物的设置。没有一个演员是合格角色的,没有一个。《夜班医生》里,也有实习医生,看看人家那水平。
剧情十分的拖拉,十分不极速。在极速救援中,还会出现两个医生站到一边先谈谈的情节,我都惊呀了,旁边那位都快死了。还有医生下井,然后坏蛋扣医生,而且还扣直升飞机,那可是直升飞机啊。抢银行这个剧情笑死人了,公交车停着看热闹,人员不疏散。
凑数的人物和情节太多,无效对话,没用的对话太多,太注水了。这电视剧把很多很多的情节都跳过,直接看几个段落,居然完全不耽误理解,可见这得注多少水啊。
这电视剧,看起来有个直升飞机挺高、大、上,但实际上看到的是救援人员的专业素质太差,太差了,简直让人害怕会遇到这些水平的医生。立刻又去看了一遍美剧《夜班医生》,看看那才叫做——极速救援。
实际上,理性分析的话,编剧还是想过怎么安排剧情,怎么安排人物对话,怎么故事发展下去。但很显然,编的太粗枝大叶,太荒唐。瞎编乱造的可怕之处就在于,我们看这部剧的时候——笑了,因为突破现实意识中的常识了(虽然常识不一定都是对的。)
《鲨卷风》一、二、三、四,是不是烂片? 有的人笑了,笑的是导演和编剧的脑洞大开,匪夷所思的想象力。
而《极速救援》这片剧,有的人笑了,笑的是电视剧本身,各种各样的不专业。笑的是导演水平,编剧水平,演员水平。
写在开头的话:“火佛修一”算是导演给非闽南语地区的朋友开的一个玩笑,不用太觉得晦气,这个所谓咒语其实就是最简单的“谐音梗”,甚至都不是标准闽南语,至少了解闽南语的朋友看到那里会拍着大腿笑自己没反应过来。也就是说,这个晦气毫无意义,希望诸君莫因为电影的诡叙而愤怒。
(提示:内含剧透,请看完电影再读)
写在开头的话:“火佛修一”算是导演给非闽南语地区的朋友开的一个玩笑,不用太觉得晦气,这个所谓咒语其实就是最简单的“谐音梗”,甚至都不是标准闽南语,至少了解闽南语的朋友看到那里会拍着大腿笑自己没反应过来。也就是说,这个晦气毫无意义,希望诸君莫因为电影的诡叙而愤怒。
(提示:内含剧透,请看完电影再读)
这部电影可能对我来说比较适口,至少我看完觉得四星有余,身边朋友有的觉得节奏无聊,有的觉得巧思虽有但是略老套。而我觉得这部片子像是一个影视版的诡叙和一个局中局的故事,在恐怖之外更多的是人性的极端自私,而很多人因为情节和节奏会错过一些有趣的部分。
看完这部电影,很多人直呼上当,觉得导演搞暗示欺负观众,或者用电影下降头,说晦气的人数不胜数。想着想着,觉得大家还真是正好中了导演的圈套,大呼晦气的时候,这部电影的“恐怖”才真正成立了。
一切起源似乎是一个满怀愧疚而慢慢习得爱的母亲,她为了救女儿,折腾了一堆事情,祸害到许多人,而最后的最后为了女儿,她不惜前往当年恐惧的源头,欺骗所有人,也要完成最后的仪式以期救赎幼女,最后却不幸被诅咒吞噬。
但是,这好像有哪里不对?假如尝试复盘故事就不难发现,母亲一早就应该知道(6年前怀孕时,男友死后她已经去了云南),所谓的咒语不是祝福是分担诅咒,母亲也一早就知道自己和孩子失去名字不可以再使用,孩子出生不久就在育幼院里长大,她甚至不熟悉自己(被失去)的名字,假如没有回到母亲身边,她会不会逃过诅咒拥有自己的人生?
那么,李若男为什么还要把孩子执意带回家?用爱包装,看似关怀,孩子似乎中邪的时候也依然选择不告诉任何人,教孩子熟悉自己的名字?这六年里,她的父母意外身亡,她经受大量的厄运,楼顶还供奉着许多民间信仰的神像(楼顶的神像是传统的关公和三太子类,属于常规的民间信仰,而孩子在供奉的房间里发现DV也说明神像是为了镇住DV内容),这一切的一切都无不表示她深深的相信这个诅咒和邪神都是真实存在并伴随她的,那么,她为什么不惜一切还把女儿带回自己的生活?
不知道有人注意到没,开场的所有DV镜头的记录、录制,母亲都展现出神经质和疯狂的状态,但在关键的时候,她又展现出极其的冷静清晰,知晓进退、毫无慌张和神经质的状态,比如不经意在录制时流露的冷静,鬼打墙前带路的时候和最后前往山洞的时候,到底哪一个才是真正的李若男?
最后前往诅咒村庄的时候,她在视频中说欺骗了大家,希望大家为了救她可爱的女儿而给予一点分担的善心,这里或许有不少观众会感到不适,但那个当下,她依然看起来像是一个走投无路的母亲,究竟有多少观众会想我不要,有多少观众会想反正是电影玩一玩,又有多少观众看着佛母的空洞觉得晦气和恶心?
但假如,这一切的一切都是骗局呢?因为她为自己蒙起了一块红布,如果她早已是个走投无路为了救女儿铤而走险的母亲,她为什么要多此一举呢?
有没有一种可能,所有的故事,源于李若男处心积虑的谎言,她深深的相信这诅咒的一切,所以她在六年来计划着用一个苦情救女的故事,欺骗所有哪怕有一点善意的人(包括观众),相信她的人们,全都死掉了,比如寄养父亲和亲近的社工。她从开始就表演出了神经质和易受惊吓的状态,把自己包装成一个无力的母亲,她事无巨细的记载着一切的生活,笨拙的母亲,拥抱新生活的辛苦,可爱又不合群的女儿,危险又无力的日常……这一切的一切,都让这个学会爱“女儿”的母亲显得格外让人信任,也让观众们相信,她需要借助力量来逃离厄运。
假如是这样,那么整个故事似乎真正的闭环了起来——
这一切都是李若男剪辑和选择给我们看的,她早就是一个熟稔的影视博主和从业者,她策划设计了整个故事呈现的走向,她开始先用“祝福”设下种子,然后设计出了所有观众最吃的那一套:可爱小孩和无助母亲,她带着我们偷窥她的生活,感受她的无力,忏悔她的莽撞,所有那些过往的故事,细节的片段、看起来多余的行为逻辑、生活的阻碍和苦难危险,都在她的设计之内。她从一开始就骗了所有人,她从一开始就就把孩子当做工具,虽然一路有意外,但故事似乎依然按她的设计一步步走下去。
所以她才会让孩子记住自己的名字;所以她才会“放心”的自己去和中介谈事情,而不把孩子带在身边;所以她才会在家里已经出现不明动静的时候,依然让女儿独自入睡;所以当诅咒来时,她才不愿意让孩子离开自己身边;所以她才要刻意的从医院中带走孩子,又因为拿东西消失,让寄养父亲找到孩子;所以在明知道宫庙祭祀七天不能吃东西时,依然去喂孩子菠萝罐头;所以她才会特地录了那么多并不是给未来的“朵朵”观看的内容,因为这一切,都是为了欺骗“观众”。
她深深的相信着诅咒,于是这个念就化成巨大的缠绕,灌进她生命所有的缝隙。她坚信她遭遇的一切都与诅咒有关,于是她把更多的人卷进诅咒里,而最后她企图蒙上眼睛,用自己的解脱,躲过那个巨大的诅咒。可惜,恐怖的不是咒语和佛母的脸,是她早把自己作为祭品,献祭给某一个恐惧的时刻。
代表恶意之神的佛母,怎会没有脸呢?或许是因为那张脸,已经换到了李若男的脸上。
PS:假若我的推断成立,这个坏人演的精彩,是华语电影里难得的形象了。
上个世纪80年代,有这么一部生猛的写实犯罪电影,堪称正宗的香港枪战片,直至今日看来人物刻画也十分出色,尤其是其中的九龙城寨一战的动作戏,还是如此少见的精彩。
有网友这么评价:一个时代的侧影,生猛,无奈,又毫不拖泥带水,当得起香港警匪经典。
上个世纪80年代,有这么一部生猛的写实犯罪电影,堪称正宗的香港枪战片,直至今日看来人物刻画也十分出色,尤其是其中的九龙城寨一战的动作戏,还是如此少见的精彩。
有网友这么评价:一个时代的侧影,生猛,无奈,又毫不拖泥带水,当得起香港警匪经典。
于正的剧,从剧情风格到配色配音我本人并不太喜欢,但不得不说,会抄文物也是一种本事,《尚食》至少比某些天马行空胡乱自创影楼装服饰满天飞的剧要好的多。从八十年代的《双雄会》,到前些年的《女医明妃传》,真正体现明代服饰风貌的电视剧电影可以说是凤毛麟角,电视剧的服化道,不仅没有进步,反而还在不断退步。所以哪怕仅仅是基于服饰,给《尚食》打个五分,我认为不过分,因为这至少能够
于正的剧,从剧情风格到配色配音我本人并不太喜欢,但不得不说,会抄文物也是一种本事,《尚食》至少比某些天马行空胡乱自创影楼装服饰满天飞的剧要好的多。从八十年代的《双雄会》,到前些年的《女医明妃传》,真正体现明代服饰风貌的电视剧电影可以说是凤毛麟角,电视剧的服化道,不仅没有进步,反而还在不断退步。所以哪怕仅仅是基于服饰,给《尚食》打个五分,我认为不过分,因为这至少能够激励国产剧能够越来越重视服化道,而不是侮辱观众的智商把一堆莫名其妙的服饰拿出来,然后说这是明朝的故事,给世界带来“明代服饰本来就长么丑”的错觉,也让不了解服饰史的普通观众越来越不认识自己国家曾经的历史服饰,从而导致普通观众甚至在当初《女医明妃传》播出时误认为演员们穿的是韩服。
总体来说,于正的这部剧在服饰上基本参照了明十三陵研究会会员、《国家宝藏》服饰顾问撷芳主人的明代服饰科普著作《Q版大明衣冠图志》,而这本书本质是在参考明代大内旧藏的服饰典籍书籍《明宫冠服仪仗图》、孔府旧藏明代服饰实物以及广泛的明代人物肖像画制作而成的,质量靠谱,虽说《尚食》错误仍然很多,例如明初明末风格大杂烩、网巾质量粗糙、宫女僭越成风人均一品大员、宫女发带沿袭某些仙侠剧风格搞得太宽(韩国的唐只和明代发带是有不同的),但总体而言已经属于目前比较靠谱复原明代服饰的电视剧了,甚至可以说在《女医明妃传》的基础上有很大进步。真心建议以后做明代背景电视剧的服饰顾问,不说你去直接读什么服饰史著作,至少应该先读一读这本《Q版大明衣冠图志》,我们也不求有多还原,但至少希望至少你要“像明朝”,让大家以后见到真正的明代服饰文物的时候,至少不会“惊诧”。
附文物和《尚食》剧照对比: