剧里的配乐和质感真的很迪士尼啊，出乎意料的好看，青春热血甜蜜还有推理破案，值得继续追剧！演员演技都在线的，剧情也没有很老套，不过我是真烦韩国这种严厉的上下辈体制。

rnm说完了还非得凑140个字阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴阿巴

这类剧情适合小学一年级到初二的孩子看。初三的孩子估计都觉得太没营养了。

剧情一般如下

男主祖上很厉害，然后到他父亲这一辈就没落了，男主受尽欺辱排挤，然后奇遇获得各种外挂，之后就是一路开挂的逆袭人生。在男主这里不存在武功高低，反正一般都是越级打怪。简而言之就是废材、奇遇、逆袭、越级、封神。

这部电影其实是比较走运的，公映之时正好赶上满城风雨的“失联事件”，早在上月末确定3月排片之时，这片就已经定档了，所以说这片就是赶上点了，但话又说回来，没有这起事件该片是否还会这样火热？从该片题材的角度来看，《绝命航班》其实是一部以灾难背景下的恐怖片，在国外这种片子共同有一个比较贴切的名字：B级片。《绝命航班》让人想起来两部电影，美国的《空中蛇灾》，泰国的《407航班》。这两部作品的共同点就是题材的嫁接，两种类型片的合并。又与《空中危机》这样的纯类型片不同。这类作品的优点在于能够充分调动各自题材的优点，比如《空中蛇灾》，原本不属于人类的高度和速度中，将高空空难题材这种“悬而未决”的不确定性因素带给观众大量的心理暗示，营造出出色的紧张感，无论从视觉效果还是让观众能与之共鸣的方面，都能造成不俗的效果。其次将恐怖题材置于飞机上，幽闭空间与恐怖氛围，在之前空难阴影之下，又为观众加上一层心理阴影。《绝命航班》也是一样，万米高空无路可退、狭小的机舱让人喘不过气来的幽闭感觉，处处都是死路，面对未知而且强大的“敌人”，只能迎面而上，在高空之中封闭空间之内，没人能听到你的尖叫。而嫁接的缺点也就很明显了，首先电影的主创们要找到一个合理的噱头，能让这两种题材合二为一，在这一方面，《空中蛇灾》基本属于硬拼的方式，让飞机上突然出现大量蛇，连食人巨蚺也有，故事的起因被刻意的忽略了。其次这类电影的既定空间只有飞机舱，在同一个场景中不同人物之间的距离关系被无限放大，对编导能力的要求十分高，如此处理场景的单一和人物关系是重点，在这一方面，《407航班》绝对是反面教材，通篇飞机上冤魂作祟，没有基本的铺垫，很容易造成审美疲劳，最终令电影惨败。平心而论，《绝命航班》的故事真的不怎么样，好在对于俺这个B级片粉丝来说这种故事早已见怪不怪，至少没像《高空海拔》那样的片子不但剧情烂还故弄玄虚。本片好在并没有一味的注重效果，灾难和场面并不是宁缺毋滥，作为一部嫁接类B级片，编导肯定是欧美B级片的粉丝，电影前半部分进行了不少人物铺垫，中段开始主打悬疑和惊悚，后半部分主打视觉效果，典型的B级片叙事三段式解构。这样做的好处在于假如看前面根本不知道该片是什么样的类型，很多人会觉得像预告片展示的那样，是单纯的灾难片，随着时间的推移，乘客开始离奇的死亡，会发现其中还有玄机，会有人往恐怖、惊悚方面靠拢，直到最后两种类型合二为一，一个圆满的结局。能看出《绝命航班》在国产电影之中走的还是比较靠前的，因为电影的类型特殊，这种颇具欧美范的B级片国内观众可以第一次在大银幕上见到，而且也属于合拍，来自《绯闻女孩》中的艾德·维斯特维克和外国的制作团队。电影的不足之处要考虑到国内拍摄同类题材作品的经验问题，让本片显得比较拘谨，没有放开手脚。但凡是贵在尝试。本片对于华语片是一次值得肯定的尝试。首先B级片粉丝会喜欢它，本片有着B级片一切的精髓元素：血腥、惊悚、怪兽、花瓶，爆炸，同时没有一味的强调其中的某个单一元素，而是多点开花，模式较杂，花样或很多。另外受限于审查方面，本片在处理这方面内容很有意思，将一切事件的始作俑者推给了老美，自身原因被撇了个干干净净，最后老美还来了一次自我救赎。这样的设置有点像《汉江怪物》中为救人而被怪兽袭击的美国大兵，本来怪兽来自美方化学物质的突变，电影里第一个倒霉的是美国人，还是为了救人而倒霉。这种中庸化的设计能显示出编导的意图，典型的东方式噱头。

是的，这不是一篇影评，只是一个动画爱好者的应激反应。

请各位BB侠睁大眼睛看看，这！只！是！个！网！络！动！画！连！续！剧！！！！！（同传统定义上的TV番剧，和剧场版定义相对。）

凭什么生物素模+简单特效的静帧OP就要被空口鉴抄袭西部世界OP？凭什么末日设定就要被空口鉴模仿进击的巨人？凭什么一部连续剧质量需要去对标剧场版质量？投入的成本、时间、制作人员完全无法同等衡量，硬要拉踩这难道不是耍流氓吗？

灵笼论制作水准绝对算是国产动画的前排兵，第二季第一集出色且密集的特效、高质量的渲染效果令人咂舌，我看时满脑子只在想这得花多少时间才能磨出来，特效和灯光如果是分散外包制片们应该蛮崩溃的吧？导演是得多清楚自己要什么才能统筹出现在的效果？灯光组对美术的还原能力、把控力需要有多强才能完成任务？

动画相较而言的确比较短板没错，但中国动画产业化时间实在有限，动画环节又不如其他环节有丰富的学习样板和学习资料。如果你不具备对生活高度敏锐的洞察和提炼能力，学白人喝水，做出来的当然就只会像在白人在喝水。行业前辈入行后靠做外包边学边练满打满算也就十来年，很多动画师甚至连表演基础、视听语言都不一定系统学习过，更何况很多熟手往往还会因为并不体面的薪水中途跳去游戏行业。在青黄不接的时间段，说实话，对于三维连续剧的动画环节来说，只要呈现几段出色动人的表演，整体流畅自然，尽量避免程式化的演出，我认为已经做到合格。

看到某片下的一边倒好评，再看看这边的一边倒差评，请问大家是在针对动画质量打分吗？还只是在为心中的“民族情怀”打分？

时间终会证明什么是真正值得被书写进教科书的作品。

这JB玩应居然是邱礼涛拍的？玩那？听说还有第一部，没看过。但是看到这个也是可见一斑了。什么乱七八糟的就起背景音乐煽情。我只能脑补为，邱礼涛要套钱，全是助理导演拍的。他挂个名。要是他本人干的活，那他确实已经不要脸到家了。

这渣男渣女的剧情是怎么想的呢？请问我可以通过这个电影去了解香港社会的中产以上，精英阶层的感情生活吗？真的这么乱吗？跟外国男明星一见面一壁咚，说睡就睡，还跟前男友藕断丝连？俩个人都是深深的思念着对方，然后完全不妨碍他们脚踩两支（及多支）船？我好感动啊，香港人生活真的是好啊。我们这些老土哪见过这个。用李云龙团长的话说：“兄弟我不怕你笑话，就这个，别说吃啊，见都是第一次见过。”别说是77次，770次也玩得，人生苦短啊邱导。然后看这个稀碎的结局，还要拍3部曲那，真能划了钱啊，佩服。

婚姻是严肃的，神圣的，但它赋予我们的意义绝不是两条毫无交集的平行线在不经意间交集后的勉强维系和从一而终…当压抑在一段不美好婚姻中的两个人大胆的说出“我们离婚吧！”…那一刻，也许才是他们对彼此真正的“爱”。爱不是强求，爱是懂得该放手时勇敢的放手！…未曾感受过真正婚姻生活的我，看完此片后对婚姻有了新的认识！

作者做的糖衣：积极向上、善良可爱、青春靓丽、美丽动人、懂得感恩、爱着粉丝的偶像。

热爱偶像、互相交流、全力付出的粉丝，还有一个美女御宅。

里面包着的：pua、极度的自卑、强烈的占有欲与控制欲、毫无责任感、低下的共情能力、纯粹的金钱主导的内部竞争、以自我催眠式的毫无底线的奉献去达成自我价值的实现。说白了就是将所谓“偶像”作为自我实现途径的中底层死宅（胖子与飘）或者就是单纯希望“金钱占有”（瘦子）的众生相的体现，拨开外层动画中的糖衣，整个地下偶像的形式，实际上是建立在满足低劣的人性需求，而沉浸在自我奉献不可自拔的人群是真正地可悲。

最简单地说，若是女主角去掉了作者强加的离谱颜值滤镜换成标准的男性胖死宅的外观，或者哪怕是单纯的从女主母亲的视角去看，那我相信这部番会令大部分人作呕，就跟它本来的面貌一样。

这番好的是也充分体现了以上这些实实在在存在的东西，虽然加了一百层的磨皮滤镜，但此视角的稀少让这部番也不至于打到多低的分。是不错的学习资料。