心心念念的国庆长假终于来了,不过出行路上车辆排长队,景点游玩脚踩脚的度假模式却还是年复一年。有意思的是,不止是外出路堵,今年的国庆档院线也玩儿起了“塞车”潮,《李茶的姑妈》、《影》、《无双》、《胖子行动队》、《古剑奇谭之流月昭明》、《营救汪星人》等十余部不同题材的影片竞相上映。纵观国庆档院线,豪华演绎阵容、斥巨资制作似乎还是叫卖作品的标配,口碑更是一如既往参差不齐。
心心念念的国庆长假终于来了,不过出行路上车辆排长队,景点游玩脚踩脚的度假模式却还是年复一年。有意思的是,不止是外出路堵,今年的国庆档院线也玩儿起了“塞车”潮,《李茶的姑妈》、《影》、《无双》、《胖子行动队》、《古剑奇谭之流月昭明》、《营救汪星人》等十余部不同题材的影片竞相上映。纵观国庆档院线,豪华演绎阵容、斥巨资制作似乎还是叫卖作品的标配,口碑更是一如既往参差不齐。
任何一部重视剧情本身的电影都要遵循一套一以贯之的世界观和价值观,东南亚系的恐怖电影在这一点做的尤其周到,这部至少讲的是一个有头有尾的完整故事,而且对于因果循环或者等价交换的规则表现非常明显。包括对于巫术等所谓超自然的恐怖元素有一套明确的规则解释,素材,程式,代价,后果,等等,这部电影里比如特写的划腿+歌喉的简易大招,某物种珍稀皮影,还有相对常见的烧头发放血
任何一部重视剧情本身的电影都要遵循一套一以贯之的世界观和价值观,东南亚系的恐怖电影在这一点做的尤其周到,这部至少讲的是一个有头有尾的完整故事,而且对于因果循环或者等价交换的规则表现非常明显。包括对于巫术等所谓超自然的恐怖元素有一套明确的规则解释,素材,程式,代价,后果,等等,这部电影里比如特写的划腿+歌喉的简易大招,某物种珍稀皮影,还有相对常见的烧头发放血(虽然这部电影解咒的部分实在是草率了一些)。看了上边一些评论,个人觉得没必要考虑这些规则本身的合理性,实际上这只是一套既定的世界观,它本身就是人为设定的,而且设定不算粗糙,只要不是随导演编剧心情变来变去接受它就好了。这样一部电影看下来,观众可以设身处地地考虑角色是在做什么,出于什么样的目的,并据此作出属于观众自己的价值判断。因此也可以说,这部电影对于人物形象的塑造也相对丰满,贪心但还算够朋友的丁,小天使但宿命论的瑞,妈宝但良心未泯的村长,自私复仇心切世界控制欲极强临死还不忘打一套技能的AP老妈。同时对主角的塑造是偏中立的,主角处在漩涡的中心但并不对推动剧情发展起主要作用,这就带来了一个常人而不是英雄的视角,而一旦代入英雄视角就或多或少容易出现价值或逻辑漏洞。前后情节本身都比较平(看前半段甚至以为丁和瑞的形象会有反转),并且对于前半段的一些细节没做明确解释,不过也没有重大纰漏,比故意插一些突然出现的不明所以诡异现象的片子强多了,恐怖题材的电影靠突然发出的视效音效来吓人就太敷衍了。恐怖题材电影在剧情方面的优势是对生命对死亡有更加细腻的心理刻画,东南亚系恐怖片尤其重视行为背后的伦理判断,或者更笼统地说是人性。扒开猎奇和灵异种种表现形式,电影本身还有一个悲剧的内核,在很多泰恐都能找到这个影子。虽然故事讲的还算不错但是,作为一部电影这个画面表现实在有点惨…看完眼睛都冒金星了…
2021.09.22
2021.09.22
呀居然今天才播!我居然就刚一不小心看完了!
呃我没看过1,今天吃饭的时候刷到就点开看到现在看完了!一开播就给全集受宠若惊!豪气!等能打分了加一星!
想说女主真的很可爱很好看我可太喜欢这种颜了!!女二也好好看啊!(而且不爱男主这点加鸡腿!)男二也很可爱!服化也很给
呀居然今天才播!我居然就刚一不小心看完了!
呃我没看过1,今天吃饭的时候刷到就点开看到现在看完了!一开播就给全集受宠若惊!豪气!等能打分了加一星!
想说女主真的很可爱很好看我可太喜欢这种颜了!!女二也好好看啊!(而且不爱男主这点加鸡腿!)男二也很可爱!服化也很给力了
剧情虽然简单有些地方有点拖(快进&倍速了一部分),但是整体逻辑还算通畅台词也不尬,主角团性格都很好很可爱不会忽然智商下线感情线不狗血误会也就两三集,这年头真的不容易了!
最近去影院看了好几部电影,最令我感到惊喜竟然是一个处女座导演的处女作。没看电影之前,我并不知道卢正雨是谁,不过一开头就扑面而来的周星驰式无厘头搞笑,挺意外的。毕竟,不烦感,不尴尬,挺像那么回事。
导演的脑洞略大,生活中应该是个日漫爱好者,很多场景充满了浓浓的动漫风。几乎每个人物都像是漫画中走出来的,非常鲜明、神奇和颠覆过往印象中的形象。最令我大跌眼镜的是几个“熟人”,春晚嘉宾蔡国
最近去影院看了好几部电影,最令我感到惊喜竟然是一个处女座导演的处女作。没看电影之前,我并不知道卢正雨是谁,不过一开头就扑面而来的周星驰式无厘头搞笑,挺意外的。毕竟,不烦感,不尴尬,挺像那么回事。
导演的脑洞略大,生活中应该是个日漫爱好者,很多场景充满了浓浓的动漫风。几乎每个人物都像是漫画中走出来的,非常鲜明、神奇和颠覆过往印象中的形象。最令我大跌眼镜的是几个“熟人”,春晚嘉宾蔡国庆、金马影帝范伟、国民女神陈冲和日本武士仓田保昭。
我特别想问问蔡国庆,是不是欠导演一个亿?!不然怎么会接这么魔性的电影,而是无限自黑,随时开玩三百六十五个祝福的梗。熟悉星爷电影的人,一定看过《食神》和《功夫》,和膳集团的蔡老板就是集合了两者反派特点的新BOSS,残忍无情,唯利是图,看不起任何小人物,并且视如蝼蚁,恨不能将他们的自尊践踏成泥。蔡国庆演这种角色,简直是推翻他家喻户晓的“送福”娃身份,有点突破自我啊。画风分裂,充满了诡异的笑点。
当然,作为一个老年艺术家,奉献最大是仓田保昭老爷子。在我印象里他一直是那个《精武门》里武艺高强、不苟言笑的日本武士,但在《绝世高手》里,他和范伟一起被集体开涮。他扮演一个有强迫症的快刀高手,跟黄龄、杨迪、柯达饰演的堕落街摊贩打赌时,把强迫症黑出了新高度!那场戏是整场电影中笑点最密集、最流畅的一段,电影院里的人都笑翻了。但是,并没有完!跟范伟的那段毛裤戏,也超级精彩。拿过影帝的范老师,贡献了一点都不油腻的隐士风。面对东瀛“一秒男”的强势来袭,卖碟、卖惨、卖秘籍的范老师,拿着钩针轻松应战。我都想象不出来,导演是怎么编出“毛线裤”这个神奇招式的!脑洞大到上天,还捕捉到了星爷搞笑的精髓。
关于陈冲女神的出场后的表现,也超级颠覆和好玩。老艺术家们,放下身份和节操,带着新人们把无厘头进行到底,承包了大量笑点。电影总体风格上,有鲜明的港片印迹,剧情并不难猜,但细节处理上又充满了卢正雨式的转折,意料之外,又情理之中。作为普通观众来说,是一部看得见诚意和用心的合格喜剧。
最起码,卢正雨贡献了一部完全区别于当下内地导演所拍出的喜剧电影,它并非网络段子的集合,也不是多重巧合的卖弄,充满了说不清楚的认真。
所以,看完电影之后,我跑到网上搜了一下导演的资料,发现预告片和改档期的小片子也骨骼轻奇。我也因此发现了一些有意思的小细节,拿来分享一下。比如,预告片里,有很多镜头,在正片里是没有的。说明改档后卢正雨重新剪辑了成片。前面提到了仓田保昭和范伟的比试,范伟有一段穿日式和服,做艺妓打扮的镜头。预告片里的画面更多,成片里反而剪掉了一些没用。
怎么说呢?就是在电影行业出现了众多圈钱之作之后,还有人在认认真真打磨着自己的作品,因为个人不满意,就推迟上映时间,坚持进行修改和调整的导演已经不多了。所以,当我对《绝世高手》了解越多,越能感受到卢正雨的执着和对电影及星爷的热爱。
或许这些老艺术家、老戏骨们,正是看到或感受到了导演的追求,所以,愿意用演技和形象反差提携和成全后辈。
这个世界永远不会被坏的风气改变,反而会因为好的风气变好,电影市场也一样,期待看到更多用心去拍电影的人。
刚拿到这本书,翻了一下电影有的桥段。先说几点没有表达出来的小细节。
1.信息是已读的。
作为春树在等待和樱良去北海看樱花的时候,发送的一段[我想吃掉你的胰脏]
在原著里面这条短信是被死之前的樱良已读了。
所以死之前两个人是心意相通的。且原著说:
她看到了我的短信,我们是心意相通的。她也需要我。
所以更加体现了那句我想吃掉
刚拿到这本书,翻了一下电影有的桥段。先说几点没有表达出来的小细节。
1.信息是已读的。
作为春树在等待和樱良去北海看樱花的时候,发送的一段[我想吃掉你的胰脏]
在原著里面这条短信是被死之前的樱良已读了。
所以死之前两个人是心意相通的。且原著说:
她看到了我的短信,我们是心意相通的。她也需要我。
所以更加体现了那句我想吃掉你的胰脏有我想成为你这样的人的意思。
2.原著的感情线更加明了
在春树拿到日记以后,放肆大哭描写了心里想法是
“那份喜悦,那份心痛,我都想告诉她,和她在一起的日子,是我有生以来最为快乐的时间。”
“还想和她在一起,想一直和她在一起。即使不能实现,也想告诉她。”
所以有些人会说电影里面没有表达很明确的我喜欢你,其实是很含蓄的说了。
两个人都想成为彼此,在这段日子,春树能作为人第一次这样活着。和樱良相遇他已经很开心了。
3.初恋女孩是编出来的谎言
春树在去见樱良墓碑的时候,他透露到:那个喜欢说敬语的初恋女孩子,是无中生有,扯的一个谎言。
所以春树的初恋是樱良,(我这么安慰自己)
在原著里面写到,如果符合我心目中的初恋女孩子的形象再次出现了,我会决定吃掉她的胰脏。
我觉得这个【再次】用的很好,初恋形象的女孩子,是一个对人对事都喜欢用敬语的女孩子。
是对生命,对任何人都敬畏的女孩子,樱良就是这样的女孩子。
再次这个词,说明这个形象曾经出现过,那就是樱良。
我想要吃掉你的胰脏,这句话春树对樱良说过哦。
4.再次出现。
这个词我可不可以理解为,和那句天堂见相呼应?
春树会带着樱良的感情,代替她的那份活下去,然后在天堂两人再次相遇。
原著春树还说:真实喜欢哪个情况呢?等下次见面的时候和你说哦
那就这么说定了,下次见面,春树要好好说出来。
先写这么多吧,takumi演的好啊呜呜呜
很多人总是觉得,台湾电影要么离我们太远,像《阵头》和《总铺师》,讲的都是那旮旯的事。要么就是太轻,下至小清新,上到《看见台湾》,对水深火热吸足雾霾的大陆民众来说,台片说的,简直是轻描淡写,小打小闹。但这部《不能说的夏天》,它讲了一个大学校园里的性侵故事,完全就是内地现状的正在进行时。电影正撞上厦门大学吴春明事件,绝非偶然巧合,而是老天有眼。厦大事件七月份事发,拖了足足三个月,才给出一个不痛不
很多人总是觉得,台湾电影要么离我们太远,像《阵头》和《总铺师》,讲的都是那旮旯的事。要么就是太轻,下至小清新,上到《看见台湾》,对水深火热吸足雾霾的大陆民众来说,台片说的,简直是轻描淡写,小打小闹。但这部《不能说的夏天》,它讲了一个大学校园里的性侵故事,完全就是内地现状的正在进行时。电影正撞上厦门大学吴春明事件,绝非偶然巧合,而是老天有眼。厦大事件七月份事发,拖了足足三个月,才给出一个不痛不痒的开除党籍处罚,简直是遭人唾骂。同样的事情,无非证明了类似案件在大学校园里时常发生。联系到吴春明常年作案,以及校方、学生和利益关联者的袒护,周围人噤若寒蝉。受害者申冤不成,需要冒着社会白眼,甚至反遭部分网友落井下石,实乃当代华人世界之怪现状。《不能说的夏天》,本名《寒蝉》,取的就是这一层意思。作为处子作,王维明选择了批判现实的电影题材,准确说来,它更像一则社会新闻,那倒跟《阜阳六百里》的邓勇星有点相似。王维明跟邓勇星一样,都从成功的广告圈跨入相对陌生的电影圈,但在上世纪90年代,王维明已经在杨德昌电影里担任过演员。《牯岭街少年杀人事件》里,他是眷村217的二把手,吃了Honey一记耳光。《独立时代》则是男一号,小明。《独立时代》有这么一句台词:最容易逃避责任的办法,就是装得跟别人一模一样。显然,面对《不能说的夏天》,我们不免要想当然,那么远的事情,又跟我们没关系,女学生还认为自己爱上了教授,当然可以置之不理。但事实并非如此。王维明显然不是想着颠覆小清新,不是想在绿色里面,加入血色与黑色。在大学性侵事件以外,他穿插了学运失败者和美丽湾运动,试图辐射到整个台湾社会。因为失败挫折,李教授把压抑痛苦发泄到了女学生身上,自甘堕落。因为无法阻止事情变坏,所有人都选择了习惯性逃避,反正事情已经发生了,再怎么努力,那也回不去了。正是这样的心理定势,以至于有些人会屈服于体制和权威,同流合污。就像女学生会天真地以为,也许教授是喜欢上了自己,再不然,她也感觉自己爱上了对方。问题就出在这里,本是正常的男欢女爱,但发生在这么不对等的师生位置上,不免是有蹊跷的。《不能说的夏天》告诉所有人,这是犯法的。《不能说的夏天》在剪切时,采用了片段式的跳跃行进,章节之间,不会有太多交代,尽量的去冲突化,辅以大量的景物空镜头,碧海绿树。哪怕是在法庭上,导演也没有想要把矛头完全指向李教授,至于受害者,其实也没有刻意去渲染她的痛苦。比如出现割腕自杀,也是非常突然,乃至于律师的到来跟接手,都是需要观众自行脑补。由于故事太过平缓,以至于当木宏吼出那句:你们台北人都是这样讲话的吗?全场才迎来了一个笑点。按照朋友们的标记,这好像是“炮友”作为电影台词,第一次出现在了内地大银幕上。木宏这个角色并不是废的存在,回顾他的出场,除了跟女主角建立起联系,更充当了人物对比。涉世较浅的白白,一到寝室房间,就要他进去吹冷气,结果,他善意地打开了窗户。与之相反,李教授到了房间,关上门立马兽性大发。不得不说,凭借良好的台词功力,戴立忍演起老流氓,实在老练,得心应手。如果女演员的台词也有他的功力,那么,无论法庭戏,还是整个电影的感染力,无疑都会更上一层楼——而不是目前的“揭露一个事件”。不知道编导出于什么考虑,李教授并没有被绳之以法,他以较为体面的方式,倒在了花园当中。或许,当他在法庭上公然撒谎,这个人的正面形象已经坍塌,无论他有什么理由借口。然而,字幕打出来的说明,更像是黑色幽默,也让人想起了厦大事件爆发后,有人一手炮制的学生联名信,声援吴春明,说他为人师表。即便电影故事发生在台湾,然而,两岸毕竟都是传统的中国社会。在校园性侵事件中,无论受害者有何等勇气,世人经常要戴上有色眼镜去看待。一个巴掌拍不响,也许是她们自己勾引老师,更不用说,整个社会提前把天平倒下了权威一方。在老师的资源、地位和声望面前,在许多人不顾一切维护的学校形象面前,受害女学生,简直是弱势中的弱势。不说学术,她们连青春都被践踏在地,有什么伤害损害,比她们来得还大?我们常说,电影经常是高于现实的,但有时候,电影也与现实同步。具体于这一次,我们更希望,现实也能像电影那样,令主人公得以听见夏天的蝉鸣,重新感受到生命的热情。【http://yule.sohu.com/20141024/n405404906.shtml 搜狐娱乐】
同性恋杀人案的背后
美剧《美国犯罪故事·第二季》以一个同性恋杀人犯犯罪历程的心路倒溯作为叙事主线,完整串联起多个被害男同志的命运线,并经由每个被害者的社会家庭脉络深入到罪案背后更为广阔的社会图景。该剧的主旨不是单纯指向罪犯作案心理的个体层面,而是借此警示及追询罪犯所在的家庭社会及其应承担的责任:被罪犯杀害的男同志究竟是些什么
同性恋杀人案的背后
美剧《美国犯罪故事·第二季》以一个同性恋杀人犯犯罪历程的心路倒溯作为叙事主线,完整串联起多个被害男同志的命运线,并经由每个被害者的社会家庭脉络深入到罪案背后更为广阔的社会图景。该剧的主旨不是单纯指向罪犯作案心理的个体层面,而是借此警示及追询罪犯所在的家庭社会及其应承担的责任:被罪犯杀害的男同志究竟是些什么样的男孩/男人?他们的被害为何遭受新闻舆论界的冷遇?警局又为何迟迟不能立案?作为名人的范思哲与其他作为普通人的同性恋之间有何区别,社会对名人及一般普通人的生命是否予以了同等的尊重与关注?等等。对于同志观众而言,更有其深层的心灵叩问及自我反省层面的意义:被害者与凶手之间存在怎样的关联,被害者因何被害,他们与我们之间又存在怎样的关系?凶手行凶的背后有着怎样的动机及目的,他为何会把屠刀挥向同被贴上同性恋标签的同类?如果你认为你已经很幸运地经由努力进入了社会的中上层,你是否可以就此摆脱同性恋这一标签加上你头上的阴影?作为同志观众,你是否可以袖手旁观凶手对同类的犯罪,等等。
从《美国恐怖故事》系列到《美国罪案故事》系列,瑞恩·墨菲的作品已超乎犯罪刑侦类故事娱乐大众的目的,体现出一种真实的生活。比较有趣的是,同样由其导演的《美国恐怖故事》系列拍得最精彩的也是第二季。瑞恩还有一个优点就是绝不啰嗦冗长,他的每一季都是一个独立的故事,独立的故事也就意味着同样独立的人际网络结构。这也就意味着,你可以任意从罪案系列或者美恐系列的某一季看起而不致担心漏掉了什么。对于没有时间追剧的观众来讲,墨菲的作品无疑是其最佳的选择之一。
张爱玲曾说她爱好真实到了近乎迷信的程度。并强调说任何人真实的体验永远是耐人寻味的,新鲜的并且不会成为滥调。瑞恩在第二季的罪案故事里描绘了诸多形象气质个性迥异的活生生真实存在的同志男性。他们隶属于不同的年龄及职业阶层,也有着各自不同的成长及人生历程。他们每一个人的身体都携带着不可复制的基因密码,也因之,每一个人的逝去都是永久无法弥补的创伤。而他们被害的原因却只有一个:他们是同性恋,他们遇到了凶手。
多年前,我在飞赞做了一个关于同志权益/同志问题认知的投票,其中一个提问是“你认为中国同志权益工作当前可能遭遇的最大问题是什么”,从投票反馈来看,排在前五位的分别是“对同志身份存在的自卑心理,自我不认同,互相歧视“、“婚姻或者传宗接代的压力”、“没有一个健康良性的同志交友环境”、“ 同志个体之间素质及价值观世界观等差异太大,无法统一”、“ 缺少成熟的同志理论或者同志团体作为个人行动的指南”。其中,“自卑心理,自我不认同,互相歧视”拿到62票,排在同志遭遇问题的首位。这说明什么?说明很多同志曾经遭受过各种来自于内部群体的个体之间直接或间接的歧视和伤害。套用马丁路德的话来说,我们可以忘记来自外界的大放厥词,却不能忘记来自自己人的沉默不语。作为个体的同性恋者,个体的人是永远无法逃脱宏大叙事背景的。曾经我很固执的以为,人不应该被分类,譬如性取向如何定义,譬如同性恋的天生论,再譬如异性恋与同性恋的分野等等。我天真地以为,没有了被作为客体的被动分类,或是作为主体的形而上的“意识形态”的战争,比如古希腊罗马或者古代中国,人们并没有建立起性取向的概念,但同性恋和异性恋群体之间却能够和谐相处,即使有儒家的纲常伦理,但同性恋者只要可以承担并完成传宗接代的家族任务,便能达成一种“和而不同”的温和文化。
罪案故事中被害的同志青年军官杰夫大概也是这么想的。他怀着一名海军军官的梦想来到军营并善待军营内的兄弟,他也认同男性气质的表达并注重兄弟情谊,但身在张扬异性恋传统性别观念的军营,杰夫对同性的爱恋心理只能深藏在心,如每一个gay所经历的那样,他不能公开自己的身份。
等了快两年,终于上了,满怀期待的入场,院场空空。也对,如果真的满场了,不合情理。在徐浩峰的影评集《刀与星辰》中,可以看出徐浩峰对陈凯歌是有一定推崇的,认为陈凯歌是当代导演中有文化的。与之相对的就是没有文化的,比比皆是。这是一个笑话,说的是那些年的文艺圈不像现在这么轻浮,谁的片子好看,谁的片子不好看都有公论,而片子拍的不好,只有一个评价,这个导演没文化。《道士下山》
等了快两年,终于上了,满怀期待的入场,院场空空。也对,如果真的满场了,不合情理。在徐浩峰的影评集《刀与星辰》中,可以看出徐浩峰对陈凯歌是有一定推崇的,认为陈凯歌是当代导演中有文化的。与之相对的就是没有文化的,比比皆是。这是一个笑话,说的是那些年的文艺圈不像现在这么轻浮,谁的片子好看,谁的片子不好看都有公论,而片子拍的不好,只有一个评价,这个导演没文化。《道士下山》的电影版期待了很久,虽然我很理解徐浩峰对陈凯歌的推崇,但是谁能想到《霸王别姬》和《无极》是一个导演拍的,所以在没看到预告片之前我还抱有一丝希望,但看完预告片,唉,让老婆自己去电影院吧,我不浪费这个票钱了。当年看一个访谈,说最早的《霸王别姬》是81年的岳华版,但反响不好。后来徐枫找陈凯歌拍电影版《霸王别姬》,陈凯歌不接,说功力不到。后来过了些年,陈凯歌说可以了,这才开始。读到以上这段文字是在看过《无极》之后,为此又刷了几遍无极,最后终于看明白了一些,其实《无极》还是写了些东西的,比如体制,思想等等,但都是一个点,一层皮,没有深入。而之后的几部电影更是流俗于表面,只是抓热点,而不去剖析背后的东西。再类比一个导演陆川。处女作《寻枪》其实是姜文的作品,应该是大家捧场,成名作《可可西里》其实是类型片,抓的点好,不是导演的功劳。到之后的《南京南京》《王的盛宴》《九层妖塔》全都是抓眼球的路子,而片子本身都不堪入目,开始玩路子了。回到正题,陈凯歌毁了《道士下山》所以纵观一下拍摄前后,徐浩峰几乎没有露面,没露面就不用多说话,不然都不知道说什么。其实前后也说了一句,是好奇陈凯歌会拍成什么样,当然,没有然后了。多嘴一句,想起《三体》电影版拍摄,媒体访谈刘慈欣,怎么找一个网游公司拍片,不怕拍毁了。刘慈欣说,有的拍,总比没的拍好。想想当下《芈月传》的改编权,唉,一言难尽。《倭寇的踪迹》如果剖去打斗场面,其实也是一部难得的好片,虽然台词不像一般电影一般流畅,表演略显生硬,但与电影要讲的故事,还算贴合,慢慢看,有味道。但加上打斗场面就完了,写小说可以硬一点,写实一点,但电影如果这么拍路子就错了。小说是小说,电影是电影。电影里的文戏把小说里的留白意境拍出来了(今年的《刺客聂隐娘》类同,现在影人浮躁与网络小说一般,恨不得掰开揉碎让你明白,就是因为写不明白,拍不明白留白的意境),很难得,但文武脱节,文戏里的冷笑话放到武戏里就变成了一个大笑话。《倭寇的踪迹》或许让徐浩峰明白了电影应该怎么拍,所以看《箭士柳白猿》的预告片的时候能明显感觉到,武戏变得好看了。可是左等不见上映,右等不见上映,想来是投资方对徐浩峰也没有信心,搁置吧。到徐浩峰为《一代宗师》做编剧,跟墨镜王学习学习,算是出师了。再拿《镖门》练练手,赚个口碑,行了,可以自己玩了,陈凯歌自己玩蛋去吧~sayounala。以上算是这个电影出品的背景资料。《师父》出自徐浩峰短篇小说集《刀背藏身》开篇第一个故事。短篇小说,有多短?一本书不超过20万字,平均每个故事在3万字左右。三万字能讲一个故事?可以,只要作者有文化。对应的就是网络小说动辄几百万字,但其实一句话就能说清楚。在这里我就不复述电影或是小说的剧情了,捡能说的,说一说。开武馆是有难度的,不是想开就开。这在很多电影里都有先例。从《倭寇的踪迹》到《叶问》到《一代宗师》到《镖门》都是如此。不是你功夫高,拳头硬就能开,玩规矩一样玩死你。《叶问》里叶问胜了,但事后洪爷来讲规矩,叶问就认为是为难自己,其实不是为难,而是难为。一行有一行的规矩,入了一行就要守,不守,迟早出局。有了规矩,就有了变通,踢馆是个技术活,千金之子坐不垂堂,伤了人情,门开得了,但开不下去。所以让徒弟去。电影里有一段没有明说,师父是不能认耿良辰这个徒弟的,只能说跟我学过,但我管不了。不能认这个徒弟,但也不能完全不认这个徒弟。不认徒弟是面子上不伤人情,认了徒弟是名正言顺的继承踢馆成功的事实,认不认是个面子上的事。再说一下耿良辰的身份,脚夫。注意开头的时候就是,耿良辰初见师娘的那段,脚夫在拥挤的道路上拍打前方的汽车,再到后面后面脚行老大带人群殴耿良辰,可见其实脚夫还有有一个隐含的身份就是混混。脚夫,扛包,这种苦力活,车场码头在戏剧中也是打架斗殴的多发地带,他们其实都是有别于职业混混的类混混。而混混和武行是对立的。在徐浩峰的《武士会》中详细的解释了,中国从古代到民国的制度管理问题。庙堂的归庙堂,江湖的归江湖,百姓的归百姓。一般百姓家庭有了问题,要靠长老,士绅,先生解决,本人德高望重,以道理决。只有民间解决不了的问题,才会上到衙门。这是庙堂与百姓中间的一条线。街面上的流氓、混混,士绅等等管不了,衙门也管不了,那谁来管?武行镖局管,武者管理街面秩序。电影中陈识多次强调耿良辰是个小人,不仅指他觊觎师娘,同样指的是他的身份,不入流,毁了就毁了。在徐浩峰的武林体系中,师徒关系是颠覆性的。巧合之处可以回忆一下民国时期王度庐的《卧虎藏龙》碧眼狐狸和玉娇龙的师徒关系,同样是师徒之间互相玩心眼,都是藏着掖着。《道士下山》小说中彭家的师徒关系只能算是管中窥豹,到了《武士会》中李尊吾前后几段师徒关系已经鲜血淋漓。真正的传人不好找,也不好教,得到一个大才是师门大幸。电影中陈识一次次感慨耿良辰是大才,说不可惜是真格的。说到此,那为什么不收郑山傲介绍的弟子,不仅仅是陈识看出此人难为大用,更是因为传承隐秘,不敢收,不敢留,不敢教。段姓弟子离开前磕了两个头,第一个是见师父来了行礼,第二个是郑山傲示意下的离师拜礼。这个徒弟收的儿戏,走的也儿戏。反观郑山傲要学陈识八斩刀近身缠斗的真功夫,同样要一个头磕在地上,功夫是陈识磕着头学来的,不论谁要学,也得磕着头学。一个门派的秘密,或者说真功夫,是极其隐秘的,按照徐浩峰的说法是法不传六耳,所以哪怕是师娘都不知道耿良辰真正学拳的地方是在外面。按照小说里,耿良辰受伤回天津想起师门功夫就要毁了家中拳桩上的秘密,在电影中是陈识自己毁的。这代表着一个门派的不传之秘。说到这儿,想起老舍的一篇小说《断魂枪》,哪怕无后,无传人,传承宁可断了也不能轻易传给外人。说回来,陈识说耿良辰是大才,可以教真功夫,是因为耿良辰能学会真功夫。但陈识自己又何尝不是大才,将一门功夫练到极致的,哪个不是大才。耿良辰安心受师父摆布是认定自己可以全身而退,但最终还是死在一口气上,陈识何尝不是如此。什么样的师父教什么样的徒弟,教出什么样的徒弟。陈识与郑山傲在关于真功夫是否应该传世的对话中说道,师门重誓,一代里面真传不能超过两个人。这种师门传统是否是阻碍国术发展的根源?首先有一个问题,就是教拳是不是可以大班授课。其实不止是武学,古代的私塾,族学也一样。大班授课,教的都是基础知识,深一点的也是传世显学,真正的知识还是只有世家少数人掌握,同样也是私学。而私学不是想学就能学的。其实仔细想想现代学校也一样。义务教育就是大班授课,大家学的都一样,区分的是分出三六九等,层层筛选。到了高深处必定是导师制,而导师制是因为必须要跟踪学生的学习进度,因材施教,这样的性质注定不能大班授课。武术,更有甚之,不是不教,而是不到火候教不了。片中两段师徒关系,一段在陈识耿良辰,另一段在郑山傲林希文。都是同样的师徒互相算计。郑山傲借林希文军阀的关系以为找到了武行的出路在军队,却错估军队的野心与胃口,这一点与邹馆长相同。规矩是历史的沉淀,哪怕现在看来再无理再不合时宜,在当时必定有其深刻的意义。其实满口规矩的天津武行犯了武行最大的规矩。军阀插手武行,是庙堂深入地方,插手街头政治。断了乡绅世家的乡党制,中国古代讲人制,人制依靠的是德高望重的前辈的人情威望,靠的是乡邻百姓的口碑,一个人的道德高度决定了他在人们心中的地位。庙堂深入地方,不讲人情讲法制,坏了人情。将乡里政治从道德约束变成律法约束,失了礼,这个礼是孔子的礼。但其实军队与武行从来也是关系不断的,只是其中有个度在。武学出于军中杀人技法,形意拳脱胎枪术,有传闻承自赵云,后传姜维至周侗至岳飞。陈氏太极据说根源 也是戚家军。军士退伍,藏兵于民,这是武行之始。到后世武师参与军队团练是回归。虽然有这样的因缘但还是要守住一线。林希文欺师灭祖,自以为与邹馆长达成了共识,却不知踏破了底线,天津武行借陈识之手报仇,斩断军阀深入武行的手。邹馆长老谋深算,衣服代表身份,军服代表军方,换了便服代表武行,这是为杀林希文埋伏笔。之前看过一个朋友说,天津国术馆叱咤风云的内家拳三门,太极,八卦,形意都没有出场。其实不然,只是隐去了名字。看过一个访谈,说徐浩峰送廖凡去练武,言明,学明白了,打的是那么回事,就说我们打的是咏春,如果没练明白,就换个名。电影里陈识是明说自己练的是咏春了,这是练明白了,可以让内行人看了。但其他人恐怕是没练明白。郑山傲的角色在小说中是八卦高手,与林希文对打最后手指按在林希文脸上这是小说中的一个桥段,八卦掌的绝招金丝抹眉,废人双目。小说中郑山傲与陈识切磋,见识到陈识的标指时感慨,八卦掌里有一招金丝抹眉专废人双目,还在想是不是只有本门有这么一个绝活,但见到咏春的标指异曲同工,可见天下武功有相通之处。但在电影里,这个相通之处就变成了八斩刀的近身缠斗与挟刀揉手的技法。完全不提金丝抹眉,是怕引出八卦,引来麻烦,误会。内家拳里八卦门在片中有关照,可以看演员,有名有姓,也可以看兵器,均有出处。八卦门一是金士杰饰演的郑山傲,兵器是用鸳鸯钺的戴立忍,包括用大闸刀的陈观泰。陈识对郑山傲八斩刀近身缠斗之时,郑山傲入了魔障,刺伤陈识,也借此逼出陈识的杀招。切磋不是分胜负分生死,陈识懵了,不敢动手怕引起郑山傲作为武者的下意识反应,只能大声喊郑大哥,后见无用才刀架脖子自己爬起来。这是一次不胜不负。说起来这一段也是后面林希文算计郑山傲的铺垫,学刀时作为徒弟的郑山傲暗算了陈识想逼出绝招,后面师父郑山傲以为徒弟表演时打错了,却不料是真动手被算计,乱拳打败老师傅。同样是照应前文郑陈对决,林希文也逼出了郑山傲的绝招金丝抹眉,但郑山傲看见段锐的枪退缩了。既然不能留个善名,至少留个善终。陈识对八卦门的鸳鸯钺,初一探输了半招,再一探算是赢了,但考虑到戴立忍的角色行动不便,其实是个不输不赢。陈观泰的大闸刀是从《武士会》里出来的,讲刀法其实不在劈砍,在于抹,劈砍都是为了掩饰,刀锋回来时抹的一下才是杀招,用大闸刀是为了用身体感受刀抹回来的那股劲。再多一嘴,小时候听《白眉大侠》里面说白云瑞的绝招回光返照绝命刀,一刀劈过去你躲了,但刀抹回来才正要命。其实很多真东西还是藏在这种看似玩笑儿戏的东西里的,明白的自然能听明白,不明白的,也就当个笑话。电影中天津本土三大高手其实都是八卦门的不同分支,虽然没有提名,但也算是点明了地位。三个演员中,陈观泰本人就是武师出身,算是有真功夫,本人练的是大圣劈挂,但说到底是外家拳。所以内家拳,不显名,却有出处,不输不赢,都留个面子。破大闸刀的是鸳鸯钺,临阵换兵器是片中一个精妙处。八斩刀对鸳鸯钺,陈识大意一上来就被制。奇门兵器有奇门用法,一个门派的兵器是一个门派武功的代表。咏春长短桥,标指,小念头,都是近身缠斗,取中取直。片中演绎多次的八斩刀就不说了,基本是拳法的延伸。对阵小混混的长杆也有名头,是咏春的六点半棍,《叶问》里工厂一段也用过。六点半棍是长棍,而且较齐眉棍等长的离谱,但握法却只是一端,看似大开大合其实还是小范围缠斗的路数,棍法在于双手所握的方寸之间。那鸳鸯钺呢,《童林传》中有过介绍,四尖九刃十三锋,专制长兵器。《一代宗师》里提到八卦掌贼,贼在何处?不走寻常路。八卦掌打的是弧,绕的是圈,与咏春其实可以说是截然相反。电影中陈识与戴立忍两次交手,最后虽然赢了但其实没有见到八卦门弧圈的真谛。戴立忍递兵器算是惺惺相惜,也是考较,我八卦门的真功夫没使出来,你赢了我,有没有领悟我门武功精妙之处。陈识接过鸳鸯钺破闸刀,这是武功的相通之处,一通而百通。从武功上讲,奇门兵器的克制性在这段闸刀对鸳鸯钺中表现的非常明显。说回头,在武馆中陈识对闸刀阵的时候,有试探的成分,但未尝不是没用真功夫。只是兵器上克制的太厉害。观后文巷战,八斩刀作为水军近战兵器对于传统长杆兵器的克制是相当有效的。刀挡一别就可以把对手的长兵器别飞,同时另一手的武器可以伤敌。但对抗闸刀不行。闸刀太长,太宽,且重而厚,既是武器也是盾牌。刀重刃长,一只八斩刀根本控制不住闸刀,但如果双手八斩刀控制闸刀,闸刀却只需要变换一下角度就还可以伤人,因为锋刃太长。但鸳鸯钺不一样,四尖九刃十三锋,一只鸳鸯钺就可以用两只爪角控住对方的武器,而且控住的同时,有尖有刃有锋,均可伤人。观影的朋友可以着重看一下最后巷战的部分是否如我上文所言。电影结尾做的算是一个团圆的结局,暗示了很多。小说最后是个不得见的结局,不得团圆,也不作暗示。不能说好坏,只能说喜好,各有千秋,但我喜欢电影的结局。郑山傲的结局是去南美洲,女主角开始也说自己最好的结局是嫁到南美洲种可可。南美洲是那个年代的一股思潮,未开发的处女地,代表远离尘世,远离闹市。种可可其实说的是喝可可,在南美洲自己种,自己喝,自给自足的生活。本片的配乐啊,怎么说呢。有些地方刚刚好,配合着影片中打斗干净利落,毫不拖泥带水。但结尾一段,印象最深就是陈识破门逃出武馆时,配乐悠然响起啊,脱戏啦。剖去这一段吧,其他的部分都很好。本片的台词部分,虽然有嚼头,但还是很生硬,这是小说转化成电影的一个必然问题。书面语言向口语的转变。插一句,网络小说之絮叨多少也是因为口语性的叙述无法满足语言的精炼要求。文戏的留白,徐浩峰的电影《倭寇的踪迹》,参与的电影《一代宗师》,再加上这部《师父》在留白的方面都做的相当不错。这其实是一个你能用多少镜头语言把一个故事讲明白的问题。也是一个导演有没有文化的标准之一。把观众当成傻子的导演,自己才是傻子。最后讲一个笑话吧。说胡金铨拍《空山灵雨》拉不到投资,就自己叫了几个老板,喝茶摆龙门阵。聊了一下午,忽悠得几个老板投资,最后叫好不叫座,投资方自认倒霉,因为的确是好电影。说导演拍电影要经历三个阶段。第一步是忽悠投资,投资我拍电影吧,一定挣钱,挣大钱。第二步是忽悠自己,你是大导演,你什么都能拍,拍什么都获奖。第三步是忽悠观众,来看吧,电影非常好看,不看后悔一辈子。绝大多数导演,在前两步都成功了,只是最后一步失败了。从胡金铨那个年代到现在,半个世纪了,绝大多数导演,还是一点长进都没有,都是人家胡大导演玩剩下的,唉。对于现在的国产片,能把故事讲明白,就算是及格了。2015年12月13日 夜
刚开始看超级惊喜,觉得发现了宝藏,近期难得演员颜值在线、演技在线,并且制作用心的剧,没有小成本剧粗制滥造感觉,反正在我心里完全不输S级的剧。但是后20%完全垮掉,不知道是最后逻辑不好圆,还是要压缩成本没展开拍,出现了降智和拉跨的剧情,比如:
1、女主被男主发现身份,男主前面明明说不介意女主身份,结果转头又介意
刚开始看超级惊喜,觉得发现了宝藏,近期难得演员颜值在线、演技在线,并且制作用心的剧,没有小成本剧粗制滥造感觉,反正在我心里完全不输S级的剧。但是后20%完全垮掉,不知道是最后逻辑不好圆,还是要压缩成本没展开拍,出现了降智和拉跨的剧情,比如:
1、女主被男主发现身份,男主前面明明说不介意女主身份,结果转头又介意。女主生而为谁不是女车主的错,从来没有因为自己的身份伤害男主,为什么不怪男主说到做不到,反而哭哭啼啼的卑微道歉,让我觉得崩人设。
2、女主在朝堂上被责难,男主冲出来刺自己一刀好离谱,感觉是。。。你们责难,我不拿刀砍死你们,我拿刀砍我自己,吓死你们。
3、反派BOSS孤身一身跑到木兮朝堂上开群讽,讽了大半集还安然无恙,直接给她一刀送她走好么?
4、球球配角也别换cp好么,前心上人刚死,不管后面的cp到底成没成,这种情节除了水时间没有其它意义且让我有点膈应,三观无法接受。
就是前80%可以给5星,后20%我真的只能给2星,综合一下给个4星吧。虽然剧情没必要细究,但好歹得说得过去,也不能过于离谱是不。好奇最后的黑衣人是谁,应该露脸过,有点地位且之前一直站女主的人, 难道是公公??顺便男二很帅,男主的妹妹很漂亮希望下一部还是原班人马。
尽管很多平凡也能铸就伟大,但第一次人类的太空行走,靠的很大一部分不是技术,是靠不平凡的人!
人类历史踏进太空的第一步,这个必须得给五个星,很被影片的纪实风格吸引,不失跌宕起宏紧张刺激,在当时的科技环境之下,故障总是在所难免,完完全全就是靠裸奔,能活着回来,必须有必死的信念,精湛的技术,强健的体魄,艰苦的训练,还有坚强的意志,铸就了一场不平凡的伟大!
尽管很多平凡也能铸就伟大,但第一次人类的太空行走,靠的很大一部分不是技术,是靠不平凡的人!
人类历史踏进太空的第一步,这个必须得给五个星,很被影片的纪实风格吸引,不失跌宕起宏紧张刺激,在当时的科技环境之下,故障总是在所难免,完完全全就是靠裸奔,能活着回来,必须有必死的信念,精湛的技术,强健的体魄,艰苦的训练,还有坚强的意志,铸就了一场不平凡的伟大!
金佳温、尹秀贤、闵法官一个个只会朝男主又鲁莽又不分青红皂白的发火,对真正的坏人视而不见听而不闻,把自己无能的愤怒撒在男主身上。金佳温明明知道车景熙是自 杀,却摆出一副自责怪罪男主的模样。尹秀贤更奇怪,就像和男主有仇一样,追着男主不放,认定了一切坏事都是男主做的,什么解释都不听。闵法官伪善,用正义包裹自己的利欲熏心,最后呢,还不是为了大法官的位置。
<金佳温、尹秀贤、闵法官一个个只会朝男主又鲁莽又不分青红皂白的发火,对真正的坏人视而不见听而不闻,把自己无能的愤怒撒在男主身上。金佳温明明知道车景熙是自 杀,却摆出一副自责怪罪男主的模样。尹秀贤更奇怪,就像和男主有仇一样,追着男主不放,认定了一切坏事都是男主做的,什么解释都不听。闵法官伪善,用正义包裹自己的利欲熏心,最后呢,还不是为了大法官的位置。
金佳温人设超级渣,和尹秀贤青梅竹马,女生告白N次他不接受,但是呢一天到晚说什么想你了之类的暧昧话,动作眼神也像是爱到疯了,可是呢,就是不在一起。同时呢,利用完男主解决父母的事,就受不了男主的做事方式搬走了??还说尹秀贤是自己的全世界??你怎么不接受你的全世界呢?一有事就哭就怪男主,一遇到解决不了的事就去问男主你不管吗?男主管了他又背后捅一刀。要不是女主大boss出来解说,金佳温这个蠢货还不知道要不清醒到什么时候。刺男主揍男主,遇到坏人就懦弱就没招了,得知闵法官是坏人后,处置方法居然是放走,什么余生赎罪,简直无语至极。
男主太累了。
好想跟男二说一句
第一遍看下来的一些感受:
1.父母要创造更好的物质生活,才能表现得更松弛。
2.更优质的教育资源,决定了孩子的下限。海淀区小升初的娃,思想宽度和深度可能远超30?的自己
3.在教育中不焦虑的,要么是放任不管的妈妈,
第一遍看下来的一些感受:
1.父母要创造更好的物质生活,才能表现得更松弛。
2.更优质的教育资源,决定了孩子的下限。海淀区小升初的娃,思想宽度和深度可能远超30?的自己
3.在教育中不焦虑的,要么是放任不管的妈妈,要么是对自己极度自信的妈妈。相信自己的教育观,相信自己为孩子做的规划,不被别人影响。
4.第2集,第5集,第11集比较符合自己的教育看,预定再看几遍。
5.选择小众的道路,学画画,学乐器,后期高收益的基础是前期的高投入,金钱,时间,精力,并且要有天赋。
太子殿下的道,是大道,是纯净,是河清海晏,天下盛世。太子殿下的道是舍身取道,是至清至明的理想,是为万民谋福祉的祈愿。但为什么这么美好,这么充满希望的道路,却让我哭的不能自已。其实我不相信有这样的人,纯净青春,坚韧正直,小怯而大勇,这样的人如何活呢,如何活在浊世呢。再倘若生来便是位高权重之人,能正直已是不易,更何况干净青春。可是可是我真的见到了这样的人,原来是这般让
太子殿下的道,是大道,是纯净,是河清海晏,天下盛世。太子殿下的道是舍身取道,是至清至明的理想,是为万民谋福祉的祈愿。但为什么这么美好,这么充满希望的道路,却让我哭的不能自已。其实我不相信有这样的人,纯净青春,坚韧正直,小怯而大勇,这样的人如何活呢,如何活在浊世呢。再倘若生来便是位高权重之人,能正直已是不易,更何况干净青春。可是可是我真的见到了这样的人,原来是这般让人心疼。活原来容易,我拥有的少,便不想那么多,为人淡漠,遂无力去作为,活的容易糊涂。活着原来不容易,我挣扎着出生,堪堪长大,不懂世事,只想伪装融入,到头来没有自我,郁闷寡欢。
看到好的作品,总是想说写什么,说再多其实是个人与作品的互动,也像个人与人物一同历程到终点的离别发言。当历程中,作品变得越优秀可信,人物变得越鲜活真实,结束就变得越难忘殇情。一生一世,生生世世。太子殿下再等等文昔,你懂她的,就像她懂你那般。
真的很喜欢这部剧,难过难忘难离别。
科幻片、灾难片,灾难场景震撼,再多些灾难场景就更好了,兄弟情、阴谋论多了些。吴彦祖在好莱坞打了个酱油。影片背景很好理解,未来环境恶化导致自然灾害频发,各国联合组建太空卫星网,并建立太空监测站,通过卫星控制气压、温度等因素达到自然灾害的消减。现实中的人类要好好爱护地球,爱护环境,永远不要让这一天到来。
这时卫星网突然失控,阿富
科幻片、灾难片,灾难场景震撼,再多些灾难场景就更好了,兄弟情、阴谋论多了些。吴彦祖在好莱坞打了个酱油。影片背景很好理解,未来环境恶化导致自然灾害频发,各国联合组建太空卫星网,并建立太空监测站,通过卫星控制气压、温度等因素达到自然灾害的消减。现实中的人类要好好爱护地球,爱护环境,永远不要让这一天到来。
这时卫星网突然失控,阿富汗高温的沙漠地区突降极寒天气,导致数百人死亡,香港地面裂开,窜出熔岩,太空监测站一个工作人员“意外”死亡,显然有人把太空卫星网当成武器,达到自己的目的。男主(杰拉德·巴特勒)是太空监测站的建造者,和弟弟不合,但面对人类浩劫,兄弟联手找出背后破坏者。
以下文字剧透================
总统的一个手下搞的鬼,后来利用卫星网攻击总统和所有可能成为总统的继任者,以便自己继任为总统。好在男主弟弟及其女友救出总统,粉碎了他的阴谋,并从总统那里获得终极密码,重启卫星网。男主在监测站决定牺牲自己,担负起重启任务,幸亏有同事帮忙,最终完成任务,回到地球,见到女儿。
一个午后,看完了这个影片,又增加了我的烂片观看记录。
看到开头的时候,就对于这是烂片心有所感。但是我挺好奇曹家到底发生了什么的,村民含糊的话语,对外来人的避讳,还是勾起了我一点好奇心的。可惜的是最后也还是含混不清。
一,情节稀烂
据村民所言,曹家
一个午后,看完了这个影片,又增加了我的烂片观看记录。
看到开头的时候,就对于这是烂片心有所感。但是我挺好奇曹家到底发生了什么的,村民含糊的话语,对外来人的避讳,还是勾起了我一点好奇心的。可惜的是最后也还是含混不清。
一,情节稀烂
据村民所言,曹家被土匪灭了门。穿插的回忆显示,曹晓玉未婚先孕,被父亲责打至流产,后面被阻止参加家人的葬礼。含恨带着情起的牡丹在定情的古树下成了妖。一分为二,一个是带着恨和记忆的,被烈火灼烧的葛巾,一个是失去记忆的,但是仍旧爱着的玉版。但是并没有呈现清楚,为什么村民对于曹家灭门含含糊糊,充满畏惧,葛巾下面的几个姑娘,为什么对村民有恨,村民到底做了什么孽。
二,人设稀烂
葛巾和玉版明明是一体双生,但是很多镜头都是,玉版受伤,葛巾痛,但是葛巾受伤,玉版却不疼。当树妖占据葛巾身体时,仍旧是葛巾的思维与情感。
男主角的设定就完全离谱,他是个渣男完全不奇怪,是个痴情种就让人感觉十分离谱。
三,剪辑稀烂
前期在交代剧情时,穿插回忆有助于交代剧情,但是后面疯狂插回忆,就完全是在注水了,连道士放个大招也要加个回忆。
四,强行升华
最后葛巾说,什么爱比较容易,恨很累什么的,简直是尴尬。