为了家人零零碎碎把这个神剧听了也30集了，继神奇霸总男二突然爆发杀人未果被敲闷棍下线，30集又出现了单恋竹马男二突然爆发板砖拍人入狱下线……其实剧情不行猛加恋情狂喷狗血也能理解，毕竟大江大河那型的创业剧本很难遇到，但是男二板砖拍伤人然后女主没签合同占地的问题就解决了？大力出奇迹，万试万灵吧

原来字数还有要求，电视里又演到了竹马男二的舔狗女三，随便加点字数，一直觉得舔狗这个词攻击性太强了，可是看到这个角色一时想不到更适合的描述。一直在等剧里给出一个合理的解释，为什么女三会对一个没有明显优点又明显喜欢别人的男二一见钟情不离不弃（不过男二在拒绝她示爱的直白干脆还是很值得赞赏的，也算是负责的体现），有猜想过会不会是设置了女三曾经被男二偶然英雄救美过之类的梗，结果到30集了，还是纯粹的一见钟情。

不吐不快

感觉每个城市的宵夜拍的比较片面，并不能代表当地特色，沈阳、南宁、武汉都在大众点评里搜索了相关店铺，口碑评论残次不齐，后面的城市也就懒得再搜了。最受不了的就是第一集沈阳，夜场的故事看的我对这个城市完全没有好感，觉得很低俗，后面的烧烤还好一点，拉升了好感度。

这个纪录片感觉总想用故事讲美食，但故事讲的都很单薄，还不如好好讲美食

夏于乔以为我眼神不好了？？？找了一下还好我看的是宋芸桦，不是84年出生的这个夏于小姐，她俩有的照片好像，但仔细一看又不一样，一个是天然可爱校园小姑娘，一个长着长着破了相，对比图片吓够呛！我看的是宋芸桦，不是84年出生的这个小姐，她俩有的照片好像，但仔细一看又不一样，一个是天然可爱校园小姑娘，一个长着长着破了相，对比图片吓够呛！我看的是宋芸桦，不是84年出生的这个小姐，她俩有的照片好像，但仔细一看又不一样，一个是天然可爱校园小姑娘，一个长着长着破了相，对比图片吓够呛！

和语义错误同期一起追的，真的越看越难看，没有一点cp感，怎么会没有一点cp感，感觉只是单纯在麦麸 啊啊啊啊啊，可是你卖的也不好看啊。颜值都还可以，剧情主题也有深度，论你爱我的灵魂，还是我的身体，不论男女，但是怎么可以拍的这么难看，我看片无数，真的看不下去，但是我还是要看完，毕竟有始有终，这剧在我心里排倒二了，倒一是history那一天，没看下去，主角太丑了，哈哈哈哈哈，那个时候怀疑这不是耽美，是耽丑。韩腐天花板《你的目光所及之处》《语义错误》我个人觉得，因为就看过这三部，哈哈哈哈哈哈哈哈，但是还是觉得《第三次初恋》如鲠在喉，如坐针毡，完全没有感情在演戏，只是跟着走而已，走个过场

最宽容的说，《被偷走的那五年》也只抵得半部好戏，没能一好到底，颇为可惜。这个“好”的前提，它当然是放在黄真真的个人作品体系里面。影片想复制《分手说爱你》的成功，也想借鉴《失恋33天》甚至是《和莎莫的500天》的热卖，然而，这种努力却没有避免电影在后半部分堕为《分手合约》——一部也有五年以及韩剧病之类苦情设定的电影（亦是2013上半年最佳狗屎运电影），令人失笑哑然。好你个绝症，是不是编剧脑汁枯竭了，它就可以出来充当万金油？尽管演员很努力在哭泣，痛苦挣扎地说“我爱你”，不离不弃，但看上去，观众似乎更想对这部电影说放弃。开玩笑说，导演用残酷的事实来告诉所有人：秀恩爱，死得快！我还不得不提这样一幕场景，上海国际电影节放映时，当张孝全在银幕上哭泣时，全场观众都笑了。这种完全脱离于人物的表演风格，实在令人忧虑，电影拍摄时到底发生了什么。面对一个太过重复的爱情题材，在前半部分，黄真真的优势长处被充分发挥，琐碎的蜜月生活在DV镜头下也小有情趣，拌嘴逗乐，看得出有热恋的高温不减。在所有手持DV拍摄的段落，你看得出导演运用得舒心顺手，似乎也是她个人擅长的纪录风格影像再现，尤其是后来重现的第一次求婚，关于迟到和等人的争执，像极了恩爱恋人的真切反应。在这些地方，《被偷走的那五年》足可以让人会心一笑。而在精心设计的第二次求婚，不知道是从哪边的婚庆公司找来灵感，整个场景设计和镜头运动都别具一格，大玩浪漫的同时也有新鲜感，委实有趣。看得出，导演想活用失忆这个桥段，试图在老套的基础上加入一些新意，但编剧们漫不经心的飞来一笔也让电影显得过于随意，缺乏了真实的生活经验。一个人可以失忆五年，可以回去和前夫同居，对方女朋友可以默认许可，但是，旧情重燃又把配角人物扔到垃圾桶的行为却难以原谅。这不仅说明她是一个废的人物，也是编导的欠缺考虑，连带职场精英之类的段落都令整部电影显得极其失真，想一出是一出，一边拍，一边就想到当红的票房片去了。或许，导演想夸大一份爱情的忠贞不渝，用失忆来当后悔药，挽回曾经的人生败笔。但是，她对这种努力举动又有所怀疑——未免太过光明美好太幸福，索性丢出韩剧病，一死了之。毕竟从多部前作的故事来看，黄真真显然是爱情怀疑论者，她并不信什么真爱感天动地，我见垂怜。不过，《倾城之泪》会是个例外，大概从这部电影开始，黄真真就染上了无可救药的韩剧病。从挑选白百合之类的角色来看，《被偷走的那五年》想转战内地市场。可在如何进一步适应内地市场上，香港导演包括台湾人似乎还没有找到行之有效的方法。《被偷走的那五年》一边努力靠近日常生活，从秀恩爱到吵架，莫不如此，但另一边，它在主人公陷入爱情之际，又迅速令他们抽离出生活，用车祸病症之类的东西来打碎这一切，异常的轻率，非常之分裂。有时候，我们把这种创作上的分裂认定为外来导演的左右摇摆，毕竟，在他们拍摄的本土电影里，对爱情的理解和看法，显然要残酷和现实得多，没有那么多的痴想幻梦，连中二少女都未必买账。在很长一段时间内，当香港导演转投内地，他们显然低估了观众的智商。纵然内地主体观众的口味呈现多样化，酸辣不拒，但这并不是说，有些人的投机取巧就能赚得盆满钵满。因为从现在的市场形势来看，真正触动到内地观众的，还是一些与本土事物结合紧密的电影题材。在很多人眼里，“说爱你”可能是陈旧的表达，但表达方式本身并不笨拙，它可以玩出很多设计花样。《被偷走的那五年》反复强调这项内容，却在“最后一次说”的点上泄了气，不过，这般敞开的结局，也许还是导演的本意。

关于片名。你以为是“三少爷的剑”？外文名Ten Days Actio。

关于剧情。游手好闲的少爷为女花旦报仇杀日军宪兵司令。抗日神剧的范畴。有部类似的《天津闲人》。

关于编剧。周军，很熟悉，几日前应该是看过他导演的某片。

关于导演。马惠武，一级美术师，转而优秀则导，也是主旋律、革命题材为主。

关于演员。王靖宇，李栋，天津人艺的话剧演员。

三浦研一，这人跟矢野浩二 、涩谷天马、冢越博隆等是鬼子专业户，他还是国际关系学博士，来中国混饭吃有点大材小用了吧？而且这样出卖自己，不知道日本人怎么看他。不过他其实与那些在好莱坞混的华裔演员差不多，也是为了生存，可以出卖自己，出卖国家民族。甚至让人不由怀疑他，是不是间谍来的？原谅我看戏看多了。

《魔女之旅》绝对是一部优秀的单元剧动画作品，比起国内优秀作品《刺客伍六七》有异曲同工的地方，所谓单元剧，就是每集都是单独的故事，不看上集看下集没有太大影响，剧情方面，除了一部分重要人物的交代以外，确实是做到了每集讲一到两个小故事。这样的作品，更加适合现在的快节奏，那么，确定了制作形式，难点就在于怎么让每个故事都做到独具匠心，都有特色，而不是让人看上半部分就猜到下半部分。

那么，我在这里不得不说，《魔女之旅》的剧情发展，在情理之中又在意料之外，说情理之中，其实或多或少在一些细节方面都存在铺垫，剧情深度也不仅仅是图一乐的感觉，运用这种黑暗童话的风格，会不由得提高作品高度，没办法，这就是常态，黑深残反转就比平平淡淡才是真要更加让人记忆深刻。而《魔女之旅》，在黑暗风以及欢乐喜剧向的程度把控上，也是恰到好处，相互调剂，让人不会一直保持某种心理状态。

至于说作者脑洞大开，有一些剧情的确是出乎意料的精彩，反转也让人记忆犹新，比如时之回溯以及最后的各式各样的伊蕾娜，和沙耶互换身体那一块，都让人佩服作者的脑洞，至于为什么说童话风，因为故事还是比较简单的，甚至高度概括就一两句话可以讲清楚一集的内容，这点，与《刺客伍六七》相当类似。

能把故事说好是一方面，怎么去表现才是观众最直观的感受，直接体现在画面、声音上面，作画属于优质的范畴，许多颜色的搭配看上去非常让人觉得舒适，作品战斗场面不多，但是魔法空战也制作得不错，十分流畅。

人物塑造方面，成功塑造了屑魔女伊蕾娜的形象，她冷静、傲娇、自恋、有点点贪财，制作组在她身上可谓是下足了力气，人物动作、细节方面制作精良，《魔女之旅》更多的是站在伊蕾娜第三方的角度上看问题，讲故事，故事的主角，并不一定是她，所以会给人一种看童话的感觉，不过就算是童话，也是深度比较深的童话故事了。

如果硬要说存在什么不足，那就是跳跃式的悲喜剧切换，让人怀着等转折的心情看了一部纯喜剧，又或者是在毫无防备中被突如其来的反转带来不适，这样单元剧基调变换的形式并不能让所有观众买账。

总而言之，作为一部画面制作精美、故事引人入胜、结局意想不到的作品，值得一看。