影评第544话《Ala》——屌丝王子的逆袭
印度影片《Ala》于1月11日在美首映。
本片讲述了一个屌丝王子逆袭的故事。
影评第544话《Ala》——屌丝王子的逆袭
印度影片《Ala》于1月11日在美首映。
本片讲述了一个屌丝王子逆袭的故事。
近年来出现过很多创业类型的电视剧,类似《华尔街之狼》《中国合伙人》《创业时代》等等,很多时候我们都会被主角的创业之路打动,而今天跟你们说的《在远方》,集结了刘烨、马伊琍、梅婷、保剑锋等一众实力派演员,讲述了由刘烨饰演的姚远,一步一步从一个小快递员成长为快递行业大佬的故事。
提起刘烨,近年来已经很少接拍电视剧,而此次接拍《在远方》,估计更多的是被剧本打动了,毕竟刘烨拿过影帝,最佳男
近年来出现过很多创业类型的电视剧,类似《华尔街之狼》《中国合伙人》《创业时代》等等,很多时候我们都会被主角的创业之路打动,而今天跟你们说的《在远方》,集结了刘烨、马伊琍、梅婷、保剑锋等一众实力派演员,讲述了由刘烨饰演的姚远,一步一步从一个小快递员成长为快递行业大佬的故事。
提起刘烨,近年来已经很少接拍电视剧,而此次接拍《在远方》,估计更多的是被剧本打动了,毕竟刘烨拿过影帝,最佳男主角,最佳男配角,如果不是好剧本,他恐怕不会参演,而刘烨在此前,很多经典的作品,包括《硬汉》《解救吾先生》《追凶者也》等等一派硬汉类型的影片,很多人都沉迷于他饰演的反派凶狠,正派一身正气。这一次《在远方》饰演姚远,从一个小人物奋斗,克服创业路上的艰难险阻,相信也有不少人期待我们的影帝刘烨这次对姚远的精彩演绎。
《在远方》中,马伊琍的加盟是一个惊喜,作为现代都市片的女王,马伊琍在《我的前半生》《奋斗》中的表现都可圈可点,此次加盟《在远方》,饰演路晓欧一角,作为不一样的都市创业大戏,马伊琍的表现也是很让人期待。
提起梅婷在娱乐圈的地位,号称“苦情戏女神”的她肯定会带来精彩的演技,她在《不要和陌生人说话》《香樟树》都已经成为永恒的经典。梅婷之所以有实力,是因为她可以很好地把观众带入剧情当中,她的一举一动和神态表情,都是可以让观众竖起大拇指的。
而在看到保剑锋的时候,立马就会想到《十八岁的天空》那个放荡不羁的老师古越涛,在那个时候,他的帅气迷人不知收获到了多少迷妹,同时,在《薛仁贵传奇》中,他也有着精彩的演出,在古装剧和现代剧中可以随意切换,令人印象深刻,他的身上总是有着一股独特的魅力。
而《在远方》这部电视剧,集结了刘烨、马伊琍、梅婷、保剑锋等一众实力派演员,同时,《在远方》还是由中共中央宣传部指导、国家广播电视总局规划、筹备的庆祝新中国成立70周年的推荐剧目,在这样正能量的背景下,注定《在远方》这样的励志大剧看点会有很多,而且看点满满。
一部好的电视剧,最重要的是它传达的意义,《在远方》就是这样的一部电视剧,从1999年改革开放以来,到如今2019年,我们国家发生了翻天覆地的变化,但其中离不开的,就是这一代民营企业家克服创业路上的艰难险阻,一路不断地前行,就如同《在远方》的姚远一样,在创业的路上,一路不断前行,最终成长为一方大佬,生活不也正是这样吗?
每次重温《西游记》,总有不同的心情。它是四大名著中拍得最生动活泼的,那色彩斑斓的神话世界,让人意犹未尽。
在经历了日复一日个性受约束的日子,我们也向往那个六小龄童演绎的自由化身:孙悟空。他破土而出,“不伏麒麟辖,不服凤凰管,又不服人间王位所约束”,闯龙宫,闹冥司,花果山上自在称王。六小龄童把孙悟空演活了,这样一个鲜活的形象给予了观众一种追求自由的力量和勇气。 不过
每次重温《西游记》,总有不同的心情。它是四大名著中拍得最生动活泼的,那色彩斑斓的神话世界,让人意犹未尽。
在经历了日复一日个性受约束的日子,我们也向往那个六小龄童演绎的自由化身:孙悟空。他破土而出,“不伏麒麟辖,不服凤凰管,又不服人间王位所约束”,闯龙宫,闹冥司,花果山上自在称王。六小龄童把孙悟空演活了,这样一个鲜活的形象给予了观众一种追求自由的力量和勇气。 不过,我们每个人都明白, 现在、将来,那种完全的自由终究是不可能的,在这个世界生活,我们始终要受到这样那样的约束。无规矩不成方圆,但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深,让它能够无边无际、包容天地。孙悟空,又名孙行者,“行者” 1、指的是出家而未经过剃度的佛教徒。 2、.出行的人。 3、佛教语。即头陀。行脚乞食的苦行僧人。 4、佛教语。方丈的侍者,及在寺院服杂役尚未剃发的出家者。 5、泛指修行佛道之人。不论哪一类解释,出行感悟、修行历练,我们自得其乐,还觉得很满足非常。总之, 孙悟空也好、孙行者也罢,他为我们展现出我们最缺乏的一种开拓进取精神, 用自己的脚步丈量、用自己的努力去闯荡,这就是最大自由的精神吧。厉尽千锤百炼的《西游记》,深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我们也更明白为什么它能够如此受欢迎了。
#肖战余生请多指教# 电视剧对小说的改编,总体上非常精彩,虽然个别地方略有瑕疵。
看过原著的,有人说看不下去,太平淡,但是被剧却吸引得非常上头,有人说更喜欢原著。
小说改编成电视剧,对改编得如何总存在争论。这是正常的。但我们的讨论,应该基于对小说和影视剧这两种不同艺术形式特点的理解,而
#肖战余生请多指教# 电视剧对小说的改编,总体上非常精彩,虽然个别地方略有瑕疵。
看过原著的,有人说看不下去,太平淡,但是被剧却吸引得非常上头,有人说更喜欢原著。
小说改编成电视剧,对改编得如何总存在争论。这是正常的。但我们的讨论,应该基于对小说和影视剧这两种不同艺术形式特点的理解,而不是仅以剧是否符合原著为改编好坏的标准。
小说,有以激烈的矛盾冲突,和矛盾冲突不激烈、以优美文笔或深刻思想取胜的。比如金庸小说,就是前者,情节跌宕起伏扣人心弦,当然文笔也优美思想也深刻。
追忆似水年华,尤利西斯这种意识流小说,就是后者。一般来说前者更被大众所喜爱,雅俗共赏,后者更小众,但也有人会喜欢。
#余生请多指教# 原著小说,原名《写给医生的报告》,文笔优美,娓娓道来,很好地体现了那种温馨平淡,细水长流的爱情。
因为得知肖战出演我看了小说,很喜欢,但就担心太平淡了缺乏戏剧冲突。幸亏编剧非常老道,深谙影视剧创作规律,大大加强了矛盾冲突,在人与人、人与环境、人与社会、人物自我的冲突上都进行了丰富,成就了一部爆款好剧。人物性格和情节台词上,保留了很多原作的精华,又有很大的突破变化。
小说里几乎没啥冲突,演员也没多少展现演技的空间。而剧里改编得很精彩。
剧里增加医闹网暴的情节,很有社会意义,是典型的人与社会的冲突。顾医生因老师手术失败ptsd,是人物自我的冲突,他开头拒绝给林父手术,又增加了人和人的冲突。
小说里,双方见父母,都很顺利。而剧里,顾魏遇见医闹网暴,恰好那天约了去林家吃饭,林父还一心想要承诺,肖战将顾魏在崩溃边缘,精神恍惚,又强自支撑,甚至要强颜欢笑,演绎得特别好,特别让人心疼。顾魏父母不太同意顾魏找一个小10岁的大学生,但是顾魏有理有据地争取父母的理解,展现了一个高知又有爱的家庭,每个人都很有素质修养。
小说里,双方对男二女二,拒绝得都很直白简单,男二女二也没啥发挥空间。而剧里大大增加了他们的戏份。邵江师兄争夺林之校,邵江顾魏一起去林家吃饭,情敌相见分外眼红,这一节让人又心疼顾魏又好笑,邵江顾魏林之校三人去餐厅吃饭,也是火花四溅,最后顾魏要回医院把林之校也塞上出租送走,简直笑死人,体现了顾魏的腹黑机智。女二高医生,则从开头不甘心的争夺,到最后顾魏跟她讲明后放手,但在医闹事件中关心、理解、相信、支持他,体现了一个高知职业女性的风度修养。这些情节都加得非常好。
小说里,林之校本科会计研究生地质学,这两个专业要演出来也太乏味了吧,所以改成拉大提琴,这样有练琴有演出,更适合电视剧的视觉展现。
存在争议的一些地方,一是在医闹事件后两人的言行,顾魏不告诉林之校自己的经历,林之校找到“失联”的顾魏后骂了他一场,这场中林之校的表现是有点问题的,对心疼表现得不够,光是愤怒了,但总体这个情节还是可以理解的。如果没有这个情节,二人除了开头的一点误会,确定恋爱关系后几乎是就是从头甜到尾,两人一点性格矛盾冲突都没有,也没有什么变化成长。有多少情侣不闹几次分手哪对夫妻不说几次离婚呢(当然也有)?二是老林胃癌转移去世了,原著中老林的病基本治好了,而且后来老婆女儿还越发宠着他。这和前面增加的顾魏林之校的矛盾有相似之处,就是原著太平淡了,除了秀恩爱没有别的内容。
总之,是否喜欢原著和电视剧,可以萝卜青菜,各有所爱,见仁见智。只喜欢原著的人,那就看原著好了。分析剧的好坏,关键看演员演绎,矛盾冲突是否合理、符合逻辑,而不是和原著是否相似。
目前看了三次,第一集10分钟左右,第八集,第十一集,一点都不觉得错过了什么。。。本来以为是正剧,看了一眼预告,配角华丽的不行,就想追了。。。然而听片头曲的瞬间觉得自己可能想错了,然后在陈思诚出现的那一刻,确定以及肯定错了。
槽点太多了!陈思诚的戏,看画面丑拒,听声音油腻。在一帮配角大佬认真的把上海口音融入台词里,陈思诚,一个来自苏州的满口京片子的小混混,用宛如猴精上身般的演技,把
目前看了三次,第一集10分钟左右,第八集,第十一集,一点都不觉得错过了什么。。。本来以为是正剧,看了一眼预告,配角华丽的不行,就想追了。。。然而听片头曲的瞬间觉得自己可能想错了,然后在陈思诚出现的那一刻,确定以及肯定错了。
槽点太多了!陈思诚的戏,看画面丑拒,听声音油腻。在一帮配角大佬认真的把上海口音融入台词里,陈思诚,一个来自苏州的满口京片子的小混混,用宛如猴精上身般的演技,把这个正剧班底演的喜剧变成了一个很分裂的剧,只要去掉陈导,预告中的感觉又回来了。但是,陈导每集都有三分之二的戏份,太密集了,急需油腻解药!看他演戏,我会原谅小鲜肉的滥用配音,即使他们说1234567,面无表情,但至少脸能看吧。。。大家也能图个乐,做个表情包什么的,而陈导,真的,连个取笑的想法都没有,只想快点结束这一切!
陈导,求求您还是回去当导演吧!
大烂片,别看,无法理解2023年了还能在悬疑片里听到矫情白烂如速食鸡汤一般的小言台词在电影中反复出现。很多情节的设计刻意且逻辑混乱,看得出导演想搞一些象征手法,但是搞的及其水土不服不伦不类。比如其中有一幕,四个各怀鬼胎的遗产继承人围着桌子啃羊排。很多电影里会模仿欧洲宫廷那种奢靡浪费的晚宴,一群盛装华美的男女围着堆成山的各种奇珍异兽的肉食贪婪撕扯来暗示在坐的人的贪欲,但是回廊亭本身是一个高级中
大烂片,别看,无法理解2023年了还能在悬疑片里听到矫情白烂如速食鸡汤一般的小言台词在电影中反复出现。很多情节的设计刻意且逻辑混乱,看得出导演想搞一些象征手法,但是搞的及其水土不服不伦不类。比如其中有一幕,四个各怀鬼胎的遗产继承人围着桌子啃羊排。很多电影里会模仿欧洲宫廷那种奢靡浪费的晚宴,一群盛装华美的男女围着堆成山的各种奇珍异兽的肉食贪婪撕扯来暗示在坐的人的贪欲,但是回廊亭本身是一个高级中式私人会所,走的是那种高端文艺传统文化范,这里的有钱人应该是食不厌精脍不厌细,吃类似开水白菜那种十只鸡煨一碗汤才能体现他们的奢靡浪费,就算要用山珍海味来体现原始贪欲,至少也是个佛跳墙吧?而且欧式贵族晚宴,桌上的食物都能垒成山,回廊亭的那一幕,那么老长的桌子,就中间拿学校食堂盛菜的不锈钢盘子装了一盘羊排……什么发家致富还不忘忆苦思甜的民营企业家们聚在一起吃手把羊肉的朴实景象。
其他剧情bug更离谱,下面涉及剧透了,想看看电影究竟有多烂的可以走了,但我建议你不要浪费那个钱了,买杯奶茶喝不好吗?
任素汐原来是高家董事长的一个小助理,董事长年迈病重快死了,要任素汐去找他的私生子,任素汐找到那个私生子后,在等DNA检测报告出来的时间里和私生子相爱了,最后检验报告出来,他真的是董事长的儿子,于是任素汐带着他去回廊亭与董事长相认,结果还未等与董事长见面,私生子所在的19号房间失火,而董事长的弟弟弟媳和侄子,为了多分遗产,都不去救火,让私生子烧死在19号房间,任素汐闯进房间救人,没能把私生子救出来自己也烧伤毁容。她后来整容重新回到高家要给私生子也是自己的恋人报仇。
但其实她的恋人并不是董事长的真正的私生子。
回廊亭的女管家刘敏涛二十年前是个离异妈妈,她的孩子病重,当年的董事长说只要你来回廊亭工作,我帮你医治你的孩子,刘敏涛留在回廊亭,但她的孩子还是医治无效死了,多年过去,刘敏涛得知,其实董事长并没有医治她的孩子,让她的孩子死只为了把她留下,刘敏涛开始报复董事长,给他的药里下毒,让董事长渐渐病入膏肓。在董事长快要死了的时候,刘敏涛又得知,其实她的孩子没死,当年治好病后被送到孤儿院去了,于是她用她前夫的血样替换掉了董事长的血样,任素汐找到的其实是刘敏涛的儿子。
刘子来回廊亭那天,刘敏涛也把董事长的儿子找到带来了回廊亭,并且和自己的儿子合伙打晕了他锁进19号房的衣柜,所以19号房烧死的其实是董事长的亲儿子。
咱就是说,啥工作啊你要把人儿子整死才能留下她在这上班???你给的待遇合适福利合适,她一个单身妈妈带个娃,不更会为了儿子在你这好好干吗?为啥儿子死了她就不走了?正常人的思维不是觉得她儿子没了要么悲伤欲绝无法工作,要么走出悲伤后觉得没了拖累更应该换一个接触人多的工作好好生活吗?
而且人家说你儿子死了你儿子就死了?活要见人死是不是要见尸啊?而且你儿子在外面治病这段时间你当妈的都不去看看吗?怎么可能说你儿子救不活了你就信了?
还有任素汐,你都冲进火场救人了,而且电影里表示任素汐也发现私生子被人锁在衣柜里了,那还不是什么复杂的密码锁,就是普通新中式木头衣柜的插栓,跟公共厕所的门锁一样,你一拉就打开了,怎么就没发现衣柜里的让不是你男朋友呢?
这些bug都TM太弱智了吧!
这种烂片为什么任素汐会接啊?
我不怎么看韩剧的,但是弹幕一直在推荐《金秘书为何这样》,就去看了,真是比人家差了十万八千里。就是不想花心思和时间去打磨剧本,想一步到位,直接拿人家的来拍,又拍得乱七八糟,失忆设定就是最大的败笔,把人家原来剧本最精华推动全剧的重要情节改成这样,难看不说,还逻辑混乱。加的痴情小明星这个人物又把剧集推向了狗血剧集的深渊。 国内的某些影视公司因为创作人才匮乏
我不怎么看韩剧的,但是弹幕一直在推荐《金秘书为何这样》,就去看了,真是比人家差了十万八千里。就是不想花心思和时间去打磨剧本,想一步到位,直接拿人家的来拍,又拍得乱七八糟,失忆设定就是最大的败笔,把人家原来剧本最精华推动全剧的重要情节改成这样,难看不说,还逻辑混乱。加的痴情小明星这个人物又把剧集推向了狗血剧集的深渊。 国内的某些影视公司因为创作人才匮乏,剧集粗制滥造就拿来主义,想直接用韩剧的优秀剧本拍出好的作品,产生效益。丫就好好拍啊,不会改就别改了,剧本直接翻译直接拍,一个人物一句词都别改,要知道人家一个剧本可能是上百个编剧打磨出来的,你凭啥觉得你把人家剧本拿来大笔一挥把童年改成初恋,把记忆模糊改成失忆,加几个可有可无恶心人的人物效果就好啊?除了是因为怕人家告抄袭我想不出别的原因……不过也有买了版权照着拍还拍成狗屎的《漂亮的李慧珍》这个鲜活的例子。 豆瓣网友给这部剧贴的标签“恶心甜宠”真是贴切,有才,哈哈哈哈
伊瑟雷尔先后模仿了400多封名人信件,虽然并不是什么巨额款项,但是可以改善她失业后的困境。但是这个事要两说:第一,伊瑟雷尔被出版业淘汰,可以看出当八十年代的美国,不再对出版物有文学性的要求,尚行偶像效应,作家笔杆子并未要求有多硬,包装和演绎大行其道。第二,伊瑟雷尔作为《纽约时报》的记者,曾出过畅销书,在她模仿名人信件的同时,可以看出她创作的实力,也做到了她笔下的每句话都十分贴合模仿对象。
伊瑟雷尔先后模仿了400多封名人信件,虽然并不是什么巨额款项,但是可以改善她失业后的困境。但是这个事要两说:第一,伊瑟雷尔被出版业淘汰,可以看出当八十年代的美国,不再对出版物有文学性的要求,尚行偶像效应,作家笔杆子并未要求有多硬,包装和演绎大行其道。第二,伊瑟雷尔作为《纽约时报》的记者,曾出过畅销书,在她模仿名人信件的同时,可以看出她创作的实力,也做到了她笔下的每句话都十分贴合模仿对象。
生活一团糟的伊瑟雷尔,身边只有一只猫,因为年纪渐长,又不修边幅,出版发行公司果断放弃了她!养猫和酗酒成为了她打发寂寞的方式。最后她结识了一个浮夸又不靠谱的基佬朋友,他们虽然彼此都看不上,但是在患难时刻,他们成为了彼此信赖的人。虽然,伊瑟雷尔也是因为这位朋友的不靠谱,最后锒铛入狱。
他们再见面的那场戏,是 梅丽莎 麦卡锡 与 理查德 格兰特 最能打动人的对手戏。他们彼此疼惜着对方,也感谢着对方曾经的陪伴,但是终究不是一路人,同行一时却难以为伴。这种描写底层两个落魄人的电影,很像2017年的一部《无处为家》,都描述了小人物对抗着社会既得利益群体,虽然最后结局都不算好,也许这就是生活的真相,社会的规则就是如此,虽然极其不合理,但是你执意拧着来,最后终究会被社会淘汰。
这是一部比较轻松的剧情片,喜剧演员 梅丽莎 麦卡锡 完美演绎了这一个不得志的中年女作家,提取了人物性格中刚毅的一面,市井气加上街头痞气,同时也是十分看重感情的人。表演太过于细腻,都能感觉原型人物也就是这样吧!
古龙的武侠小说,亦是一绝。
无论是悲情侠士李寻欢、踏香而来的楚留香,还是第一名侠沈浪,都是令人过目不忘的经典角色。
古龙群雄中,和复仇有关的人物,则属花无缺和白飞飞。
古龙的武侠小说,亦是一绝。
无论是悲情侠士李寻欢、踏香而来的楚留香,还是第一名侠沈浪,都是令人过目不忘的经典角色。
古龙群雄中,和复仇有关的人物,则属花无缺和白飞飞。
看片前只看了一个预告就看了正片,事实证明,看片前知道越少越容易有惊喜。
影片的开场镜头先有点不明白,但随后发现个大大的细节伏笔,房子周围随意散落的玩具说明家里必然是出现了大问题,导演有心了。
男主的眉眼和弗莱迪·海默出奇像,呆萌无害的小帅哥,关键心地善良啊。感觉邻居家有点不对劲还特意跑
看片前只看了一个预告就看了正片,事实证明,看片前知道越少越容易有惊喜。
影片的开场镜头先有点不明白,但随后发现个大大的细节伏笔,房子周围随意散落的玩具说明家里必然是出现了大问题,导演有心了。
男主的眉眼和弗莱迪·海默出奇像,呆萌无害的小帅哥,关键心地善良啊。感觉邻居家有点不对劲还特意跑去关心萌娃,真是暖心的邻家大哥哥啊。
公交车里老太太赞扬的“小艺术家”、电话里的“boys”、恶鬼来敲门时说的话当时看是虽然觉得不对劲,因为男主本身属于半大不小的年纪,他和老爸也算boys,这3个伏笔当时我是勉强自己解释过去的。后来剧情反转才明白,真不是自己多心了。
影片的整个套路类似于以“我”第一人称回忆讲故事(男主故事开始是5天前),要结束时突然告诉读者说不好意思,我现在突然发现我的记忆被篡改了,给大家补充下真实细节版本,巴拉巴拉....
骨折手这个设定我给导演点赞,一来对男住起伏不定的战力值做到了自圆其说,二来上面有弟弟的签名啊。
男主全程智商在线,至于吐槽的男主下树洞不带盐这点考虑到他的骨折手那么具体,一手拿手电、一手拿枪已经很勉强了,带盐不方便于是不带也很正常。此外,下树洞那块救了弟弟后没有看到小女孩果断走人也很真实,毕竟不是自己的亲人,没看到就算了。要离开树洞时发现小女孩再去救人说明他真是有情有义啊。
最后小女友那块也算是导演的恶趣味吧,到底有没有附身,谁也不知道。
PS:片尾这个错误的翻译真是害人不浅啊。这段我反复看了好几遍,确认小女友只说了:“Ma,head out” 3个单词,意思是:妈,我出门了,没有说我们.....
带着孩子一起看完这部精彩的纪录片,孩子很喜欢,说还想再看一遍。
为人父母,感触很深:孩子的勇敢与坚持,往往来源于父母的鼓励;孩子的成长,与父母的教育态度分不开。辛巴爸爸的带娃方式、教育理念值得学习。联想到当下疫情,感叹辛巴是幸运的!
影片中展现的探险精神,以及对
带着孩子一起看完这部精彩的纪录片,孩子很喜欢,说还想再看一遍。
为人父母,感触很深:孩子的勇敢与坚持,往往来源于父母的鼓励;孩子的成长,与父母的教育态度分不开。辛巴爸爸的带娃方式、教育理念值得学习。联想到当下疫情,感叹辛巴是幸运的!
影片中展现的探险精神,以及对大自然与野生动物的保护,都颇有教育意义,是一部充满正能量、值得一看的好片!
我是电影版的影迷,起码看了六遍,而这部电视剧简直是灾难般的改编,完全毁掉经典作品。
潜艇线的故事里,有太多熟悉(乃至于一模一样)的台词、镜头、情节,导演想要对经典电影致敬,却反倒对自己的故事束手束脚。节奏上有许多镜头磨蹭,拖沓,把故事节奏硬生生从本能够给人高血压拖成了打哈切。情节上许多灵感来自于电影,但是安排却非常突兀生硬,
我是电影版的影迷,起码看了六遍,而这部电视剧简直是灾难般的改编,完全毁掉经典作品。
潜艇线的故事里,有太多熟悉(乃至于一模一样)的台词、镜头、情节,导演想要对经典电影致敬,却反倒对自己的故事束手束脚。节奏上有许多镜头磨蹭,拖沓,把故事节奏硬生生从本能够给人高血压拖成了打哈切。情节上许多灵感来自于电影,但是安排却非常突兀生硬,没有什么前因后果完全想当然行事。岸上的谍战线就更不想提了,竟然要靠一个什么国际纵队女战士和德军女翻译上床这种离奇脑洞来推进。上床就上床吧,21世纪的年轻人也能接受LGBT不是,但是请不要上一个镜头还是冤家对头来敲门,下一个镜头就是做完爱了好吗?求求编剧退休养老吧,不要再坑害经典作品了。
另外还要狠狠吐槽腾讯官方字幕。人人影视被打击倒闭说是要维护版权那我忍了,但你官方的工作就不能上心一些?全剧的字幕都可以看出是一个根本不懂军事,甚至于很可能没看过原电影做功课的小翻译,为了赶kpi做出来的,到处都是错误, 随便简单列举一些把:
Oberstauermann是领航员,给译成主舵手,领航员可不是捏方向盘的啊;
军衔和职务不分,但凡出现"Kapit?n"一律译成艇长,但是明明那个镜头里小兵是在称呼他的校官军衔,很影响对那一处情节的理解;
Einswachoffizier和Zweiwachoffizier一律按字面生硬译成“第一(二)警戒指挥官”,拜托了,一行字幕十几个字,七个字是一个称谓,不让人头大吗,这不就是大副和二副吗?真的毫无船员知识;
einblasen,明明是船无法控制下沉时指挥官下令泵出压缩空气以便上浮自救,结果给译成“启动所有主舱燃料箱”,这是嫌险情不够大准备加把火把潜艇炸了?
看了五集后真的没有看下去的勇气了。
轻微标题党。这是一篇毒舌吐槽。作为一名女影迷,我无法摆脱我的性别视角,但我还是尽量客观地来谈电影的问题。
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一个词评价电影:尴尬。张律仿佛一个对中文和中国文化一知半解的外国友人,用不太熟的华语编织了一场迎合小资男性幻想的临终之旅——还没太迎合到点儿上。不仅美丽的女性
轻微标题党。这是一篇毒舌吐槽。作为一名女影迷,我无法摆脱我的性别视角,但我还是尽量客观地来谈电影的问题。
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一个词评价电影:尴尬。张律仿佛一个对中文和中国文化一知半解的外国友人,用不太熟的华语编织了一场迎合小资男性幻想的临终之旅——还没太迎合到点儿上。不仅美丽的女性是被意淫的,就连片子里的京味儿也充斥着符号化的刻板印象。
概括一下影片故事核: 死期将近的大龄男文青,带着自己的已婚油腻哥哥,去日本找寻两人年轻时共同的白月光,想占有人家但知道自己不配所以只敢打嘴炮的故事(雅一点说是“发乎情,止乎礼”的故事)。然而,无论是讲爱情、讲回忆,还是讲生死,如果人物的情感根基是空洞的,拍的多精致都遮不住骨子里的小气甚至猥琐。
另外,这种小资质感的文艺片,往往多说多错。最好是通过画面渲染氛围突出人物关系,少用对白补充信息。而张律的台词措辞肤浅又尴尬。我看有人拿张律和洪尚秀比,我没看过张律的韩语电影,仅论《漫长的告白》还差太远,洪电影的“废话”能在一个镜头之内推动人物关系转变,且他的作者性极强。再者,也没法拿倪妮跟洪尚秀镜头下的敏姐相比较。
退一万步,假设今天就是要拍一个给男人意淫的春梦,本片的人物塑造也不过关。这口锅导演和主演谁都逃不掉。倪妮并不“贴脸”柳川,她够文艺够美,但还是有点清高的包袱,她和立春打情骂俏非常出戏,演不出台词所讲的那种“随便的”女孩,应该找一个类似《燃烧》女主并再成熟点的姑娘来演(内娱确实难找演好柳川的人)。再者,张鲁一跟倪妮毫无化学反应,这要观众如何相信故事相信人物呢?本来剧本中就没有能建制爱情的情节,男女主演最起码该演出点神交吧?即使说爱情不是本片的终极主题,那它最起码是主线啊。倪妮和张鲁一完全是自己演自己的,他们演的好用力,我却感受不到情感的流动。尤其是张鲁一演的立冬,浑身只有自怨自怜的酸味儿,不见暗恋的绻绻情意,更不见临终告别的珍重遗憾。我说一句池松壮亮演的最好没人反对吧?一抬眼就有戏,和倪妮拥抱也比张鲁一有cp感,甚至如果主角是池松壮亮,倪妮或许能发挥的更好。辛柏青就不评价了,角色被导演写成这样,演不好不怪他hhh。
片尾柳川唱“一思量,一回首,不胜悲”,何其苍白。影片既没有感情也没有剧情,我都不知道柳川回首思量起这两个男的能想起什么?立冬到底有什么值得怀念的?我努力地替柳川和张律想了想,找到三个点:故意为她改变的口音、陪她度过被甩的夜晚、日本笑话。没了。但是这点事不足以撑起“回首不胜悲”这顶帽子!还是那句话:人物缺少一个真正的情感根基连接彼此——它可以是蓬勃的肉欲,它也可以与男女之情无关,但必须要有!
电影名叫《漫长的告白》,我看是张鲁一和辛柏青负责“漫长”,池松壮亮负责“告白”,倪妮是一个被观赏的道具。
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补充:说到“记忆错位”,我并不觉得电影有很好地运用这一点。因为本片在立冬死前并没有发生视点转换,一直都是立冬的视点。柳川想起什么、忘记什么、对人什么态度,都是在与他人对话中展现的。观众始终以旁观者的视角窥视这个神秘的女人。她的内心世界从没有被展示过,直到立冬去世时。这也让整部电影所呈现的精神世界仅止于立冬的“自我感动”。因此立冬去世后,柳川怀念他的动作,是找不到动机的。
我觉得不如删掉十年后以柳川为中心的结尾,或者,干脆最后再多加一个反转:立冬从异乡的客栈里醒来,他没死,只是做了一场梦。立春没走,中村大树的女儿没丢,唯独不见柳川。梦和现实混杂,立冬已然分不清楚真实与虚幻。
总之,彻底让柳川变成一个被窥视被意淫的神秘符号,观感都会比现在舒适。