其实这个片子港名《神兽巴打》（前名《神兽刑警》），2012年4月2日正式开拍，于2012年5月23日举办杀青宴，按计划13年在香港上映，却时隔五年才改了个名字在内地亮相，可以五年不出DVD而等到机会在内地上画，这份耐性实在难得可贵。不过港片很流行在香港本地上映一两年后才改在名字在内地上映，应该与香港小成本制作竞争力不足，而且内地排片密集难以插入有关，因为时间漫长，很多资源已经流出，严重影响票房，像《爆3俏娇娃》、《小姐诱心》等都是如此。

这部与其说是警匪片，不如说是爱情喜剧而且是无厘头那种，这种港式喜剧真的过时了，而由于与内地文化的隔膜，无法做到接地气，只能在广东地区有一定票房（也就2000万左右），其他地方基本为零，不过作为小成本如果可以控制在500-800万，还是勉强有钱赚的。

某种意义上说，这是《猛龙特囧》的兄弟篇，就是一对“奇呢”（古怪）搭档，案件加爱情，无厘头，玩的还是港式那套装疯卖傻，真的有点Low和out了。

关于演员，徐子珊的扮相真够特别，都有点忍不出来了。竟然把女主方皓玟当雷琛瑜了。而黄宗泽永远是电视剧上那种形象，除了《潜行狙击》稍微新颖点，原本他和吴卓羲是最可能成为新一代港星接班人的，但给电视剧废了，他应该一早到内地发展，像陈伟霆那样通过电视剧打出一片天地，再逆袭电影，可惜，留给他的时间已经不多。金刚不是王祖蓝，担当那么重要的一个角色没有号召力啊，只能做绿叶。

导演戚家基是无线的编剧出身，这应该是他的电影处女作。

我更喜欢称《缝纫机乐队》为励志电影，而不仅是喜剧片。励志电影分两种：一种叫咚咚锵，它擅长营造梦境，职能是为你打鸡血；另一种叫锵咚咚，擅长粉碎梦境，职能是让你认清生活的真相，却依旧热爱生活。而《缝纫机乐队》属于后者。

当大家愤懑地谈论阶层固化、年轻人的上升通道被堵死，却从来没有正视过困扰人类几千年的一个悖论：资源总量永远是有限的，不可能所有人都是成功者，总有大多数人是失败者，处于资源分配的中下层。如果仅拿实现物质欲望作为衡量人生成功与否的标准，毫无疑问，那我们绝大多人都会活得很痛苦。更令人费解的是，社会主流价值观却在催促人们“奋斗”“竞争”“力争上游”而这些行为直接指向的目标往往是“利润”，是金钱是权力。在激烈的社会竞争中败下阵来的人同时也会很容易失去尊严，在婚恋市场上也成为被抛弃的人群，最后，他们甚至连自己都抛弃了自己。在这种残酷的社会状况下，咚咚锵仿佛变成了一种精神鸦片，它的毒性虽然没有成功学那么强，但也堪比毒鸡汤。它往往使人们短暂地亢奋过后便难以为继，而一片狼藉过后，空留下卑微生活的疲惫。

《缝纫机乐队》谈论的不是成功，是梦想，她是另一个维度的东西。梦想从来不基于世俗上的成功而产生意义，它是一种精神、一种信仰、更是一种力量。就像大鹏饰演的音乐经纪人程宫含泪所说的：“唱！如果不唱身上那股气就泄了！”这句话可以触动很多人，尤其是那些曾有过或正在追逐梦想的人。很多时候，那些人真的靠那一股气而活，是那股气支撑他们不彻底滑向平庸，是那股气让他们坚决不向这个操蛋的世界缴械投降。

而摇滚，在这部片中是梦想的载体。在张婉婷导演的那部《北京乐与路》中，我们能看到关于摇滚更加残酷的阐释。耿乐饰演的歌手在大唱片公司的面试败下阵下，他委屈地反问这些蔑视他的人：“你们懂摇滚吗？摇滚的精神难道不是反叛吗？”一位“金牌制作人”教训他说：“小子，我今天心情好，给你上一课。你知道你为什么出不来吗？真正能出来的人都是外表反叛而里面顺从的人！”

歌手平路最后倒毙在血泊中，他的摇滚精神被时代嘲弄羞辱，他的灵魂在这片土地上注定，无法安息。

摇滚是咆哮是叛逆是抗争，但社会却鼓吹人们顺从、整齐划一，这个时代恰恰是最需要摇滚精神的，但它的秉性注定了它无法成为主流。就像锵咚咚注定无法成为励志电影的主流。大多数人更不愿意看清生活的真相，或者已经看清了却依然选择麻痹自己，所以《缝纫机乐队》票房了了，远远比不上无厘头闹剧《羞羞的铁拳》。就像绝大多数成年人都会对他人的梦想嗤之以鼻：傻X,你想当篮球运动员？这么矮的个子，你根本不行！你想当演员？就你那副长相，当个群众演员还差不多！你想当歌手？五音不全你算了吧！只有普通的职业才适合你，只有赚钱才是成年人最正确的事儿！这些声音总是充斥着我们的耳畔，让我们追求梦想的脚步停留下来。

曾几何时，我也被这样的声音羁绊，直到父母相继过世，我才重新拾起梦想。如今我已在追梦的道路上跋涉了六年，过程中有过痛有过退缩和迟疑，但我一直没有放弃。我不知道未来是否能达成世俗意义上的成功，但这已不再重要。我看清我身处这个圈的本质，也认清了生活的本质，但我依然热爱于它！

我是智商只有76分的蹩脚演员知尘，感谢阅读评论。

这篇影评可能有剧透 我是一个这辈子不想再喝酒的人了，不过最近看了一部反映美国禁酒令时期的电影《黑帮之地》。其实《了不起的盖茨比》里盖茨比发家也是禁酒令时期卖走私酒这么发的家。然后这部电影还详细描写了爱尔兰黑帮和意大利黑帮的斗争。在美国，爱尔兰人势力可能仅次于犹太人，三分之一美...  (展开)

---写在前面---
       说了一定要写一份长评，看完电视剧《红色》之后脑海中思绪万千，心中也是千回百转，如今仔细理清。只盼真正写出的东西能够对得起这个剧组的心血，也希望能准确道出自己的喜爱之情。长评内含剧透，未看完全剧者慎重。
       其实每一部作品出来之后都是毁誉不一的。豆瓣现在9分以上的评分或许是好也是坏，希望所有人都能客观的看待这部剧，不要因为评分之类的影响自己的判断。如果先带有一种主观的见解，很容易造成心理落差，则评判有失公允。

---唱唱反调---
       客观评说的话，《红色》有些地方还是需要一提的，毕竟一部剧不可能全是优点。
       例如，由于不可抗拒的因素导致的第一集删减，确实影响了整个剧一开始的观剧感受，本来是男主角的第一次大秀才能的好时机，结果环环相扣的设计被打破，着实遗憾。所以很多人因为第一集看得混乱就会坚持不下去，从而错失好剧。（不过据网上有人说DVD修复了这个问题，第一集的一些戏份保留了，万幸。）

       又如，关于电视剧历史考据相关的问题。像是有人说过关于青霉素国内大量生产的年份问题、同福里的“里”字应该怎么写的问题等等，这些虽然对于我们普通观众来讲可能不会提出异议，但是难免会有内行看到纰漏，如果要讲求细节的话，剧组或许可以做得更好。而且剧情中设定的军统夫妇俩外加那个一出场没多久就服毒领便当的军统上线，是反映当时军统普遍实力还是如何？这点存疑。作为不那么了解当时国共两党实力的我不敢乱说，但是我觉得这里肯定还是会引来很大争议的。虽说这种设定体现了两个军统特务人性的一面，包括长青的热血和嫂子不愿意领任务更愿意过日子的情况，都是很真实的，但是总觉得两人在业务能力上实在草包。是否符合史实的普遍性？不了解了。

       还有一点就是这个剧的定位问题，很容易让人产生误解。其实我个人是觉得此剧是败于斯，也是成于斯的。此剧综合了各种元素，悬疑、推理、爱情、抗日等等。然而这些帽子扣上之后，会让人产生过多的期待。
       1、如果是悬疑，那么全剧的各种案子的悬念度实际上都不够，观众基本是上帝视角看全剧，所以可能会出现观众明白真相，还得等主角推理一遍的情况。这种情况可能在推理小说中是合理的，先说谁杀了，然后主角推理出作案手法。但是电视剧里面推两遍就可能显得不够力度。例如料总死的案子，首先是女主反复设计，然后是真正现场操作，最后铁林拽着天哥两人视角推一遍，总共三遍，每个人的视角都拍到的话，作为电视剧来看，节奏就会显得略慢。
       顺便提一句，关于金哥到处游说各种骗人的地方我也觉得拍得太过细致了。我始终觉得电视剧和小说是不一样的，尤其是一个人物既然出场之后就一直是反面形象，又不是小说那样需要反讽，那么不应把他算作主角团，把关于他做坏事的情节事无巨细全都拍出来，因为对坏蛋的抵触心理真的会让大家都不耐烦的。之前貌似是官方说过，拍得细是为了照顾中老年观众，为了更好的让大家都能理解剧情。虽然没要求这剧得像很多一集结案的英剧那样精简有力，那样可能造成大众的第一遍看迷糊，但是整体剧情结构有些部分是否臃肿，确实需要好好考量。
       2、如果是推理，那么我不敢说整个剧的案子都是无BUG的，很多案子还是弱了一点，尤其是后来女主杀武藤和料总，还真算需要很多巧合才能做成功，并且之后男主再去发现也需要巧合。不要辩说故事本身就是很多巧合凑成的，真正好的推理我认为是要突出逻辑，而不是巧合堆叠。而且关于全剧的伏笔，有一个，是很早几集长谷用剪刀比划要剪掉小裁缝手指，后来最后几集小裁缝跟徐家姆妈提起此事，姆妈联想起天哥小手指受伤这一事件。我觉得这前后两个情节的关联算是全剧最佳伏笔，其他的伏笔都比较刻意了，例如什么井盖啊，盘尼西林仓库落下的扣子啊之类的。可能是因为看过一些逻辑十分缜密的小说和电视剧，所以这部剧在整体逻辑上没能让我拍案叫绝。所以此剧也不适合同《神探夏洛克》来进行比较的，毕竟推理感觉还不是主打。
       3、关于爱情元素是做得最好的，在此处先不提。
       4、最后要说抗日这个元素。我觉得这个问题是很要命的。
       我发现现在很多年轻一辈的人对抗日剧很轻率。这一方面是多年来国产电视剧自食恶果导致的。我记得当初抗战胜利60周年的时候，国内出了大批抗战剧，那是真正的良莠不齐，很多经典抗日小说或者电影再度翻拍出来完全走了味道，不是神话了主人公，就是鬼子智商变低之类的，还有很多懂得军事的人都能挑出无数BUG，显示出编剧能力堪忧，总之在很多方面都为人诟病。所以很多人因此不相信此类剧的诚意了。（不得不提及的是，我发现《红色》的编剧之前也有过不太成功的抗日剧作品，例如电视剧版《小兵张嘎》。但是显然10年的磨砺使得编剧改变了很多，因而也出了《红色》这样好的作品。）但是另一方面来讲，我觉得很多年轻一辈的人对当时那段历史的忽视或者不了解也使得这一类型的电视剧背负了不应该有的负面评价。
       看到网络上很多人感叹自己居然会这么喜欢一个抗日剧，我其实是感到心酸的。抗日剧其实都担负着不一样的使命，这种剧不是普通剧，而具有一定的引导和教育意义。一个抗日剧作为当时历史的一瞥，毕竟背负着严肃和沉重的包袱，“战争”这个词从来都不是儿戏。
我认为《红色》作为抗日剧，真的做出了非常创新的尝试，但我觉得我们现在看到的这个版本，其实是力度不够的。我不知道问题是出在电视台剪刀手还是主创本身的设计上面。总之我们现在看到的这个48集未删减版，在很多方面处理实在是太模糊了。例如徐天为何突然转变想要入党，这一点旁白并没有完全解释清楚，所以我敢打赌很多人都没看懂或者觉得情节生硬。大家的重点都放在甜美爱情故事和天哥杀日本鬼子上面了，自然会看不到编剧的用心。后期结局的时候，因为对于党的刻画不够，旁白解说也不够，所以会让有些观众造成一种错觉，觉得天哥入党只是因为希望借助党的力量把自己的母亲和未婚妻带到安全的地方而已。但实际上并不是这么简单的，我认为天哥入党是真心想入的，也并非继承父亲，而是他本身就已经在国共两党上做过理智判断，不过是因为逃避心态才迟迟不选边站罢了。在此处剧情，把握若是能更慎重，总觉得会更好一些。现在总觉得这个剧的爱情部分风头太大，抢走了抗日的核心，这点或许赢得了一批年轻观众，但是也会大家忽略这个抗日剧能本可以升华出的更高的内涵。

---普通人的抗战，惊天的浪漫---
       人无完人，电视剧也一样。这也是豆瓣评分不曾细分，只靠5颗星星来评判的原因。只要在可接受范围考量，如果是很喜欢，那么这个作品就值得我力荐，就值得这5颗星星全部点亮。显而易见，电视剧《红色》就值得力荐，因为在国产剧中，它确实担得“良心”二字，值得一看。
       1、关于剧本
       一提及“国产良心剧”，第一要务其实并非是一线的大牌演员，高端大气的特效，动人心魄感人至深的配乐之类。“良心”二字终究还是先要看剧本。剧本，我认为是电视剧的骨架，也是电视剧的灵魂，如果没有剧本支撑，再高的演员颜值，再好的特效制作都扶不起如一滩烂泥的电视剧，或许脑残粉会颇多，但是有什么意义呢？得到的吐槽会更多吧。
       抛却我在“唱唱反调”部分对于剧本的一些批判，实际上，这个故事不论从客观来看还是我主观角度来看都是非常非常出色的。
首先看这个剧本的创新点和内涵。
       现在很多电视剧都是吃前人老本。例如很多爱情故事都照抄《傲慢与偏见》里面达西男神的风度，可惜抄了男神的傲慢和高富帅本质，却忽略了他内在优秀的内核，主角没有特色。现在很多电视剧都没有内涵，从头到尾只是讲了一个故事而已，要说有什么深度？没有。电视剧《红色》则有自己的声音。“普通人的抗战，惊天的浪漫”，海报上的话是对这个故事最好的概括，看似简单，但是正概括了本剧的创新点和内涵。
       普通人的抗战，这点其实是很难写的。虽然历来我们看到的都是平民抗战，但是总觉得电视里面的主人公都有极高的精神境界，似乎那种顽强的精神都是与生俱来的。我们会发现历来抗日剧里面的英雄都是有信仰的，都是人民的楷模，他们都有得天独厚的精神支持他们为了国仇家难奋勇献身。但真的是每一个国人都这样么？当然不会是，否则也不会有汉奸和卖国贼的存在了。其实作为生长在和平年代的我来说，我在看过战争相关的电视和书籍之后也问过我自己，身处那种环境，我是否也有勇气去投入抗日热潮（好吧先不提智商和体能都是硬伤这个问题）？
       我看到有些说这种智商和武力值已经不算是“普通人”了，但是我觉得这个“普通”更倾向于精神层面。故事还是需要带有一点传奇色彩的，这算艺术上的升华，就好像《悲惨世界》里面男主角一个苦役犯都能伪装一下当个市长，主人公必须要有一些特殊能力的。
       如果我没有理解错误的话，编剧要讲这个故事，并不是一个逆天高智商高武力值男主的美丽爱情故事，编剧更倾向于挖掘主人公的精神层面和内心世界。其实从头到尾都在讲一件事，就是一个想一味逃避的现实的人最终不得不为了家人而接受现实勇敢起来的故事。或许就抗日角度理解来说，就是“覆巢之下无完卵”，在国难当头之际，如果不全民抗战，只有被动挨打的余地，任你再忍让（男主的不停退步直到切手指都是显见的），强盗（日本鬼子）是不会和你讲礼义的。曲线救国永远不可能成功，想要偏安一隅（躲在租界里享受清净）更加没可能，必须要奋勇对抗才可以。
       于是我们头一次在抗战剧里面看到了一群真正的“普通人”。巡捕房和同福里的配角们遇到鬼子更倾向于不惹事、躲起来，但是最终还是愿意尽微薄之力帮助主角。男二号铁林恨鬼子是因为职责所在，除暴安良是己任，这并没有上升到国家的高度。女主角田丹恨鬼子是因为家仇，所以才会出现了她杀人不计后果的情况，尽管她陷阱大师的能力，可是她精神上她还是那个不谙世事的姑娘罢了。男主角徐天则是全剧最出彩人物。无论他的真实能力如何，他也有普通人的恐惧和怕事，甚至父亲之死带给他的阴影会让这种情绪更甚，他不会在一开始那样像贾小七那样英勇赴死，因为对死亡有更深彻的理解，所以他畏惧。此剧很多情节设置都是非常好的，例如一开始徐天明知道前面全是日本人了还是答应了友人的再三相召，明明说“知进退识寡众怎么就是懦夫了”，可还是选择了帮助向老师一众，就说明这个人物本身的矛盾，刨去那些感情戏份，他其实是内心从头矛盾到尾的，最后鬼子真把他逼到毫无退路他才下定决心。他内心的摇摆不定或许就是我们这些普通人的写照，实在是太真实了。
       因而我们要说这个剧本又胜出在它的精雕细琢上面。虽然缺陷难免，但是对于人物和事件的刻画也是足够用心了。好的电视剧人物肯定是出彩的，难得的是每个人物都出彩。看《红色》的时候我联想到的是英剧《唐顿庄园》，为何做此联想呢？因为原本看《唐顿庄园》的时候就是喜欢它那种对所有人物都有鲜明刻画的味道。而《红色》也是如此，从主角到配角，没有一个是苍白的，全都有自己的个性，深挖掘都有自己复杂的感情和自己的立场，例如出场没几分钟的白老板都能让人说“这才是黑帮大佬的范儿，金哥才不是”。其实这个电视剧有些慢热，尤其在爱情的戏份上面，可是我觉得这正体现了中国的特色，像美剧那样没几集就啃上的奔放爱情还是不符合国人特色，反而是《红色》中娓娓道来一般推进两段感情更让人心动。这是一种“润物细无声”的感觉，所以到最后看到柳姐坐上小铁车后座我们感觉无比舒心，看到田丹在船上读着天哥的信一脸幸福，我们的泪完全止不住。虽说是“惊天”浪漫，但却是以一种逐渐的深入骨髓的方式来感动我们，让人内心掀起波涛，确实是剧本足够雕琢才能做到。而且更加雕琢的是，虽然故事举着“惊天浪漫”的大旗，让我们明显看到的是两条爱情线。但是生活中毕竟不止爱情一种情感。男主和男二之间那种友情，真心刻画的太好。有时候友情就是这样，像徐天那样口头提着自己最担心的是妈妈和田丹，但是不知道为了铁林付出了多少，而铁林在前面说过只要不是杀人放火，你的事情我都帮，结果到最后还是帮徐天投了手榴弹。而友情这点不只是男主和男二了，甚至是老铁对料总的感情，也都能寻到端倪。就算料总对老铁很不好，但是后来料总死了，老铁还是很难过啊。还有亲情的刻画，还有同福里街坊邻里的之间的关系等等，都很动人。
       最后要感谢编剧在剧本里面体现的善意。自古写出来的故事是“此事古难全”的偏多，且不计较现实，从功利角度恶意揣摩一下，就是悲剧结局更加赚人眼泪，更让人印象深刻。但是给我感觉是，这个剧从头到尾编剧一直给大家发糖，展现出他对主人公最大的善意，一点都不吝啬，这对于一个抗战剧也是不容易的了。不仅是结局成就两对姻缘这么好，甚至是在徐家妈妈对于儿媳妇的宠爱，在大头最后带着一帮巡捕骑着车子赶来救场，等等细微的小情节，都那么让人溢满幸福。现实太过苦涩，既然是艺术创作，就且让它更加美好吧。
       2、关于表演
       我前面“唱唱反调”里面说过金哥戏份太多，这点并非针对演员，只不过针对角色。要说这部戏，剧本的缺陷基本上都被表演弥补了，因为表演实在太出彩。剧本够好，只是“国产良心剧”的第一步，这也是电视剧制作比小说宽容的地方。小说里面如果故事不够好，内涵不够深，文笔欠缺，会直接被读者抛弃。甚至是这几点稍有不尽人意的地方，让读者有不舒服了，都会被打四星，但是电视剧不是这样的。剧本的缺陷可以用演员的功力，后期的实力来弥补。如果剧本和演技都保持一个很好的水平，那就是互相增色。
       说实在的，整个故事真的全靠这一帮子戏骨级别演员镇住了场子。有时候演员演戏是否投入不是看他哭了多少，喊得多么凄厉。现在很多演员明显是在表演，但是给我的感觉就是，《红色》剧组的演员就真正融入这个角色了。
       一个角色本身设定可能并不讨我们喜欢。例如田丹，说实在的，这个女主仔细看还是属于“白傻甜”的范畴，完全的不谙世事，别看她有陷阱大师的神技，可是她的不计后果也算是让天哥背了无数黑锅，也害了那个西装的可怜的老板。按理来说这不算一个很讨人喜欢的女主角，但是小陶虹演得让人喜欢。她偶尔腹黑的一面让观众觉得自然，第一集上飞机后目睹枪击仍能淡定掏出巧克力让未婚夫吃，第一次回医院设置陷阱的从容，看到男主差点被长青哥弄掉的牌子砸死时眼里无声的愤怒等等。当她第一次让日本鬼子被硫酸瓶泼中之后那种显露出的害怕混杂的复仇后的激动，淡定说出“我一直就是这个样子”，瞬间把我征服了。然而当画风切换成少女模式的时候，一点都不让人觉得违和，尤其是小陶虹本身的年岁却能赋予这个角色这样生动的少女感，着实体现演技水平。
       同样的是，反面角色金哥不得不提。其实单看角色真的是烦透他了，真是各种欺骗，一直感觉是毫无真心实意的一个人物。但是到45集的时候，金刚死了躺在仙乐斯的椅子上，李天柱对着金刚一顿骂，真心演出了这个反派角色复杂的感情。金哥真的像他说出台词那样对金刚无情吗？演技体现一切。这是或许是单看剧本看不出来的东西。
男主，哎呀不得不说的人物。当初我没看这个电视剧的时候，我哥们儿看了部分，我就问他好看不好看。他的评价是“男主很帅，民国范儿，这片子最出彩的就他”。连男生都能说男主帅了，这是得有多帅……然后一看，果然……咳咳，我觉得看了剧的妹子们估摸着不少都想跟天哥去听评弹了吧。问题是，这个角色其实本身有让观众纠结的地方。例如他实在太磨叽了，看看刘唐上门耍流氓睡在田丹屋里的时候，徐天缩在自己屋里不敢出头那段剧情，多少人想跟着田丹一起狠狠拧他一下。可是张鲁一偏偏就把这个角色演得连这种磨叽的性格都让人讨厌不起来，让人觉得这不过是普通人应该有的缺点罢了，可以包容，这实在不容易。而且历来都是台词少反而更显出演员功力。虽然这是个电视剧男主角嘴炮技能漫天飞的年代，备受人们喜爱的角色如英剧《神探夏洛克》里面的卷福，英剧《神秘博士》里面的博士，日剧《半泽直树》里面的半泽直树，一个个全都是超级能说而且说出来分分钟惊艳大家的角色。偏偏徐天这个角色大部分处于蛰伏状态，要征服大家就不能靠台词了。像是爱情线里面他为田丹拿包这一点，很多时候就算没有台词，就算只是作为背景拍摄的两人离开的背影，他也时刻不忘帮女主拿包，真的是完全入戏。更别说各种痴汉脸、窃喜、害羞等等极端到位的表情了，然而他也跟小陶虹一样可以自动切换画风，刚和小陶虹这边少女风完，立刻开启影帝模式装弱骗影佐，不然就是后来开启干练模式虐鬼子，如果觉得他性格那么软就说不够爷们儿简直太天真，真是分分钟切换成硬汉模式。
       仔细评说的话，《红色》里面每个人都有大段话可以讲，就不一一评论了。实际上我对这个剧中每个角色都是很喜欢的。如果没有这一班人马卖力的演出，怎么能成就这部佳作呢？
       另外，本剧大部分都是演员的原声，这点实在好评。
       3、关于收视率
       “与动辄百万人捧场的导演不同，我的作品也就能有1万名观众而已，然而100万观众每人看一次，和1万名观众每人看100次，同样都是100万人次。”——押井守
       且不说《红色》收视率究竟如何。私以为国内电视剧的收视率还真不怎么说明问题。所以别看有些电视剧收视率能独占鳌头，还真不一定比得上《红色》的精雕细琢，所以关于这点也希望剧组不要纠结。看看粉丝们反复看并且制作各种衍生的MV和条漫之类的热情就知道了。《红色》是值得大家反复品味的电视剧，担得上“良心”。
       4、其它
       因为对于后期制作的各种行业上的东西都不了解，所以就放在其它中说说自己的看法。
       首先关于摄像。个人感觉是整个剧的颜色都很好。我不得不吐槽有些爱情剧为了渲染甜蜜氛围所以把整个镜头都开了柔光似的，进行各种特殊处理，然而它们带来的甜也不及这剧剧的一半。此剧色彩真心好评。而关于摄像深层次的评价，例如什么慢镜头啊长镜头啊之类的我不懂就不说了。总体给人感觉很有艺术气息，绝非潦草制作。
       关于服装，给我感觉是雅致。现在很多剧的服装都让人华丽到想吐，而《红色》里面的服装虽然显得朴素，实际却极其有气质。像小铁的制服（诱惑），虽然基本就这一套，可是真的百看不厌啊。田丹穿的每一套都超级赞，尤其是徐家麻麻送的那个旗袍，不能更显我华夏美人的特色了。天哥出门朴素的长衫和西装套的对比。金哥一路致富换装的对比等等。怎么能做得那么恰到好处呢？太喜欢了。
       关于配乐，因为原声碟还没出来，所以我不知道具体每段配乐的名字。但是47集情书那段音乐实在太美。尤其值得赞赏的是，那段配乐没有滥用，只在几个比较重要的点使用了，所以那种催泪效果是非常明显的。全剧的配乐都很合时宜，好听的曲目也不少，在国产电视剧里面也算难得了。
       特效什么的因为不了解所以也不多说，但是实在秒杀隔壁一些大制作豪华阵容作品。

---最后是我的观剧心路---
（咳咳，这一部分我只是吐一吐个人心声，要和谐，要友爱）
        其实看电视剧是需要机缘的，尤其是近几年的国产电视剧，越发让我不耐烦起来。我这人是这样的，娱乐心态时能够广泛接受各种，但是一旦认真评判起来，便会客观得很，客观也意味着会挑剔很多了。
       B站是个好地方（自从我发现它没广告，又能看大家吐槽之后就入坑了），其实我是在某一次看弹幕时发现了《舞乐传奇》这个神剧，找到了ID为“花卷好吃”的这个UP主，从此坚定扎根B站，注册了账号。花卷君后来搬了很多让人暴露年龄的剧，都是小时候看过的，所以我相信了“花卷安利，必属精品”这一理念，又摸到了她的微博，默默的粉了。然后就看到她推荐《红色》，如此郑重的推荐。这是机缘之一。
       那时候电视上《红色》还没结局，所以花卷先搬了片花。现在有些国产剧相当可笑，提前放出来的预告片花整个就是20分钟带你看全剧，看完预告片花，就是“鉴定完毕，狗血故事，不用看了”，或者是“不错，可以当作拉进度条的消遣剧”。不信的话请看看什么《金玉良缘》《活色生香》的预告片花，甚至去看看传说中众人期待的《琅琊榜》的预告片花，简直是剧透我一脸啊（我这不算黑，实际感受如此）。但是看看《红色》的三分钟预告片花，剪得确实带感，甜蜜温暖到位，国仇家恨到位，气场已经十足，虽然后来发现预告的感觉和正剧实际剧情有很大出入，但这已经算是后话了。这是机缘之二。
       花卷君推荐的时候说这是抗日题材的，她怕大家有抵触情绪，然而这对于我反而又是个激励点。你要说我国出了个良心科幻题材连续剧我不信，但是出了个良心抗日连续剧我还是100分相信的。关于民国时期的故事虽然烂片也不少（祖国抗战胜利60周年庆的时候出了一地抗战题材烂片），但是之前也出了很多不得不提的好片，老早的那些黑白经典不提了，就说比较近的还有《生死线》、《潜伏》、《人间正道是沧桑》等等。虽然对那个年代的历史还有战争细节没有特别深入的了解，但是这些剧让我感动，让我敬佩那个时代奋斗着的人们，让我对他们的那种理想那种信仰悠然神往。所以看了题材，还是觉得相当靠谱的。这是机缘之三。
       当然还有重要的一点，是演员。朋友说的对，“你敢想象王宝强演天哥的角色吗”。我真不是要黑谁，但是我不太敢想。实际上每个人心里对看过的演员都有杆秤，我不得不说有些新生代演员我觉得演技让我不置可否，但若他们来演抗日剧我估摸是没兴致看的，他们只适合偶像剧，角色百变也需要能力。所以很多剧我宁可希望主演是我没听说过的演员，这个剧正满足了我的小心思。实际上这个剧除了老一辈演员（例如李成儒等让人喜欢的老戏骨），年轻一点的我就知道小陶虹。所以对于主演阵容的评判，基本上是白纸一张。而小陶虹也算是我小时候很喜欢的演员了，可惜近些年看到她出场少，所以这个剧的好感度瞬间UP。这是机缘之四。
       于是有着这些机缘，完全足够支持我开启认真看剧模式了，我因此没有错过此剧，也算一大幸事。
       在此衷心感谢这部剧给我带来的欢乐与感动。
       P.S.真的好想和天哥听评弹。另外，丹姐的笑太美了我要向你表白~

---关于下面讨论的一些想法---
关于下面很多人不赞同我说女主设定可能不讨喜的问题，我很高兴大家有不同看法，毕竟每个人眼中有不同的哈姆雷特。但是我觉得我有必要澄清一下，我这点绝非黑女主，这一切也和性别无关，切勿多想。在大家赞叹女主智商以及小陶虹演技的同时，我希望大家剥离掉表演再来看，只看这个人物本身性格设定。
我之所以谈女主设定问题主要是我的哥们儿在评价的时候表示对女主做事不计后果这点很不喜欢。当时我说女主真是高智商，终于不是“白傻甜”类型的时候他表示女主处事方面仍旧不脱这个范围。我仔细想想认为这是对的。因为我确实要为西装店老板鞠一把同情泪。而且这可能是我过高的期待了女主的作用所导致的。我一开始觉得最后男女主会强强联合一起杀鬼子来着，于是我当初求哥们儿剧透时只问了最后他俩有没有一起快意恩仇，然后他回答给我的感觉是“女主这么单纯最后怎么可能，结尾只能靠男主啊”。
所以我对女主的设定是怀有些许失望的心情的。自古以来太多经典名著里面的女主人公设定偏向“白傻甜”三字之内的范畴，尤其是男性作者写出来的，明显女主模式偏于单纯者多。而“单纯”这个词确实是褒义的，但是在某种程度上也是危险的，说不准再往前走几步就变成了花瓶和愚蠢。我期待佳作中出现更有独立个性的女主很久了（其实《傲慢与偏见》和《卡门》的女主都符合这点，不过类似有个性的女性塑造在经典中感觉还是偏少）。
所以我的吐槽并非针对女主人好不好，而是说这种故事中的性格设定比较弱，没有我想象中的推陈出新。这也是我并没有说男主设定不讨喜的原因。因为设定这种性子很软糯很忍让的男人作为主人公也倒是少见了，我们见过的超级英雄式的男主太多，反而很少见到徐天这种设定。不过我明显在前文也指出过男主的缺陷，但是大家的槽点都在女主身上。

另外我想更进一步针对我的“不喜欢”阐述一下。我不妨举几个例子，来说明“白傻甜”这种特性在不同情况下给人带来的不同感受。
不知道大家有没有看过《悲惨世界》？里面明显有两个单纯的姑娘，先是遭受苦难的芳汀，后是芳汀的女儿珂赛特。这俩的属性都是相当单纯的。显然前者单纯到被情郎骗了，还天真的以为情郎会回来，最后生了女儿只能自己养，这我们可以说她是个傻姑娘了，但是我们明显不会去讨厌这个角色设定，她的单纯只会让我们越发同情她的一切，没有人会将她的悲惨遭遇责怪到她的身上。但是相比较而言，讨厌她女儿珂赛特的却不少。珂赛特也是超级单纯天真的姑娘，大家不喜欢她不是因为她的性格，前期看的时候读者也都是觉得她是惹人怜爱的，不过后期她对她丈夫马吕斯的盲目轻信和对养父冉阿让的忽视，导致最后养父对她思念成疾，她都是有很大责任的。
“单纯”这个词从来都不是错，这个词是个好词，我很喜欢。问题在于在“白傻甜”这种属性之后带来的是什么。人活着毕竟是需要有责任感的。就像一开始军统夫妇在街上杀武藤的时候，我就想吐槽他们开枪有可能伤到老百姓的问题。西装店老板之死，真的是让女主形象严重受损，而且很多事情要不是男主兜着，也真是无法想象的，例如前面医院作案，可怜的医生同事其实也很容易受牵连的呀。所以说喜欢不喜欢，这无关乎什么性别。就好像我明确表示我讨厌金哥这个角色出场太多一样，并不是因为逻辑上或者情节上的作用，只不过我单纯反感欺骗而已。

最后，如果大家实在纠结这个问题，不妨把这当做我的个人观点，毕竟我当初措辞的时候用了“可能”二字，而且也算一种让步的说法，来反衬陶虹的演技，只是为了突出强调小陶虹对这个角色塑造的成功而已。

----2014年11月06日的补充----
今天看到B站有了官方第一集删减片段的放出
http://www.bilibili.com/video/av1687363/
不得不感叹剪刀手的凶残啊，其实删减片段里面确实有些挺重要的地方，例如田丹的回眸一笑（一笑倾城，天哥倾心）

还有，不喜欢我唱反调的真是费心看这篇文章了，多谢给我扣各种大帽子，有些评论神逻辑实在让人迷醉。我这篇是电视剧评论，不是学术论文，觉得我不够客观请走开吧，尤其是阅读理解能力堪忧的读者。我觉得我跟这种人辩解也是我自己孩子气了。第一次写长评没有经验，我以后不会再辩论了。

看完了。哭抽了。然后深吸一口气，就平复过来了。
我知道以下的感想没有其他人能分享，因为每个人看到的东西都是私人的。
所以我也对别人的评价毫无兴趣了。

想要写点什么，又深知自己写不出什么。
我知道我写不出我看电影时候的澎湃，也写不出感染力，但是希望留下这些，希望有一天回头看的时候依然会被感动。

在每一个她背负着决心与毅力走上战场，迎接枪火的时候，我的内心既被什么点燃着，又因什么抽痛着。
因为我跟她不一样，我知道她的结局，我知道她“会失望的”，在所有的纷争都尘埃落定的时候，她会明白的，有些东西她决定不了，有些东西不是她所认识的。
这多么像一个“人”来到这个世界上，总要经历烟火和枪炮后的痂里才能长出茧子来，用自己的肉身才能得出感悟来。
我们都learn from a hard way。没有人例外。
其次，我对朋友说，我哭抽的点跟“漫画”那部分已经没太多关系了，我哭抽的点基本都在电影把我理解的希腊神话和“人类”与“神”表现得太淋漓尽致了。

曾经的戴安娜那么坚信着那个故事：人出生即是“善”，只是他们被阿瑞斯下了蛊惑，在他们原本纯洁的心灵上施下了“仇恨”与“恶”的咒，才让人间有了残忍的争斗。这是在她心中从小种下的种子，所以她才深信着人类“善”的天性，在成长中具备了一切美好的品质。

可是故事只是故事，说的人讲给听的人。而现实永远比故事复杂。

当她走入飘着黑烟的工业中心——伦敦的时候，她才第一次真实地站在了这个叫做“世界”的地方，而她看到的是与自己认识中完全不同的景象。
说她幼稚也好，说她天真也罢，她是个从孤岛上的阿玛宗部落出来的女人，天生对这个世界的规则毫无常识。在这里，女人们大多穿着不便行动的衣物，可社会对她们的刻板印象带来的条条框框，对于一个还没有被规则所束缚的女人是没有意义的。她的整个存在都与这个社会的规则不相适应，她的每一个举动都是对“凭什么女人不能”的问题最有力的论证。
（电影对此的表现多么自然啊！那个社会的人对此都认为理所当然，却只有不属于那个社会的黛安娜和荧幕前的你我看得出这“异样”。而为什么有些人还要以此批评这部电影呢？我想说，能看出问题其实是对比历史的进步啊！现代拥有的而那时没有的，都是平权运动的成果。为什么不承认这样的进步而更上一层楼，反而要反感这样的进步！）

可是这些还不够。男人对女人的歧视还不是那个社会里最大的问题所在，她最看不懂的，还是人类的见死不救与互相残杀。
她大声疾问：“为什么你放任那些士兵那些人民不管！任由无辜被屠杀，任由绝望的人们死去！”
“为什么人类要杀害同样是人类的其他人！”
她胸腔里的那股热血在萌芽，早年种下的种子已经抽出了枝与叶，马上就结出果。
她说：这一切必定是阿瑞斯重返人间的作为，他邪恶地，再一次施下了“恶”的咒语！这片土地上会生灵涂炭！这个世界要在他的邪恶中沉沦！而杀了他便是唯一的办法！

可是，“恶”，从来不是神的特权。

她看着满目疮痍的战场；她看着面目颓萎、肢体残缺的士兵，流离失所、陷入绝望的普通人，哀嚎遍地，她从来不知道炼狱可以在人间，她从来不明白这些。
然后她用那颗还深信着人类拥有“善”的心问道：是不是没有了战争，人类会开心地生活？他们会做些什么呢？像这样翩翩起舞吗？喝着酒，唱着歌，相知的不相知的人情同手足，围坐在一起？
是啊，这样多么美好。
美好的人类。
在绝望面前还能团结地拥抱着一起共赴命运的人类。
深信着爱与美好的人类。
会自我牺牲的人类。
同时，转过身去就可以为了征服而使用杀伤性武器的也是人类。

这些都是人类。
他们不是由纯粹的善念所铸造的，他们是神不完美的产物。
他们可能是“善”也可能是“恶”，他们是一切事物的美好与不美好。
他们可以选择完全不同的今天，明天，每一天。

人类也许不自知这一切，但是倘若是一个天神的话，TA就该看得到这些。
“恶”不是天神的特权，“善”也不是。
天神应当信任他们，守护他们，只因还有哪怕一丝的美丽与善良存在于人间。可天神同时也是漂浮于人类以外的存在，人类的一切，既与他们息息相关，又与他们毫无瓜葛。

看到他们大战的时候，我满脑子都是这些，所以我哭到汹涌得无法收拾。
因为我从这部电影中看出的“神”与“人”的关系是多么符合我的认知啊！即使我从看完预告的第一天，阅读各种报道字里行间的第一刻开始，我就知道这是一个“与神无关，与人有关”的故事，我还是被感动得一塌糊涂。
那些课堂上看到的希腊陶艺文物，那些曾经听到的希腊神话故事，仿佛就是为了这一刻而存在的！
这部电影，真实地展现了我所理解的一切！！！
战争，那是人们所认为的“神的争执”，一切的胜败都是神对人的影响，是神与神之间对抗的结局。
你猜怎么着，古希腊人认为特洛伊的战争背后是诸神的较量，而雅典的繁荣都归功于女战神雅典娜的全心庇护。
可是不是的！
辩证唯物说，神都是人的映射，所以曾经原始的崇拜中认为的“神”都是“人”，神所做的，即是人所做的。
站到现实的角度上，从一开始就明白，这“神的战争”是不存在的，存在的只是人类的不美好而已。

这部电影真实地回归了这样的主题。

如果这个世界真的有神的话，他们会看到的，“人”与他们是一样的，有爱也有恨，有不同的个体，会做不同的选择。
所以，神并不是全知而全能的。
所以，神即是人。
如果说还有什么区别的话，就是有能力的人更应当明白守护和信任。
这难道，不就是“英雄”之所在吗？

写到这里，我不知道还能说什么了。
向那个笑对死亡的史蒂夫致以敬意吧，他背后代表的大概是无数不为人知的，身处战争中依旧相信世间美好的无名英雄。
正因为有这样的人类存在，我们才被神继续以慈祥的目光注视着、信任着、坚守着。
然后，“men are still good".

最后伴着Sia的主题曲，to be human is to love, even when it gets too much, I’m not ready to give up
我想这与那句“the world is a fine place and worth fighting for and I hate very much to leave it“大概是同质的。
大抵只有经历过命运的恶意的人，才理解“爱”是多么难，又多么可贵吧。

即使这样，她从痛苦的经历中领悟到了，“神”要到这人间来。
她从“神”变成了“人”。
to be human

——————
PS: 我热爱着力排众议也要把这样的故事搬上荧幕的主创们

    《乡村爱情》的精髓是什么？是胡编乱造。那种没事找事、闲扯蛋的情节在乡村是不存在的。《妯娌》也是如此。

    《乡爱》的特点是之前的几十集都是“逗你玩”，最后一集回归正事：王天来不得瑟了，谢广坤说人话了，刘大脑袋感情修复了，马经理和李大国论哥们了，刘能知道感动了，王大拿找到了，骗子落网了．．．．．．皆大欢喜，正能量来了。

　　《妯娌》的精髓是什么？是胡编乱造。

　　其一：满大城去找，从南找到北，从东找到西，能找到几户不分家的大户在一起享受着鸡飞狗跳的生活？这种现象在农村的上世纪八十年代都很少见了，该剧却饶有兴趣讲述二十一世纪１０年代城里的大家大户的矛盾，这是哪有的事？该剧严重影响我国城镇化进程，农民兄弟看了大惊——城里人自己挣钱东部让自己花啊，不进城了。

　　其二：纵观全剧，不是人办的事比比皆是。首推老三两口子（老三是刘能和王天来的合体），一个结了婚有了孩子的男人在被惯坏了的外衣下通剧都显现出一个词——自私，而且是极端的。其次是婆婆（谢广坤附体），这个老演员演技好啊，眼泪说来就来，这等剧本还能演的如此投入，充分体现出德艺双馨。一个摆不明白事理的老人成了全剧的“搅屎棍”，用人靠前，用不着靠后，演技越好越让人隔应，没有一点让人觉得可以学习的东西。老二（谢永强转世）身为一个家产不菲大老板，不懂理财，不懂处世，除了暴发户似的往家里砸钱外（当然，这是全剧得以胡编下去的保障），一无是处。唯唯诺诺，没见过世面，见到小姑娘像毛头小伙一样扎进去出不来，让人玩的够呛，真不知他怎么能赚到这些钱。当然这是编剧的功劳。大嫂（谢大脚上身）是小市民，无可厚非，但是个以力换宠的角色，人道还不错。老头子（王大拿出窍）也不是人，老大两口子对他们那么好，平时也显示出正直，临死前把财产都给了他最看不上的老三，啥人？最不是人的是谁？老二媳妇，冯雪（王小蒙下凡）——是神！卖房不让买，忍；买车别人开，忍；全家的银行，忍；婆婆大嫂小叔给脸色，忍；老公出轨，忍；小三来闹，忍；自行车要回家，忍。神龟也。

    看看，哪有什么正能量！！我去！！

    且慢，把话收回去！

    在最后的半集里，正能量如排山倒海之势涌来：为了儿子，老三两口子“醒悟”了，说人话了！尽管之前打得翻天覆地，婆婆欢天喜地的被“敬老”的儿女簇拥着了！老大为了“亲兄弟”献骨髓了！老二两口子复合了！章姗姗被绳之以法了！皆大欢喜！

　　婊子从良人人爱了！

    什么玩意儿！！

南门瑛，也就是陈佳影，她到底什么身份！？ 其实！她是！狼人悍跳预言家…… 王大顶，冲锋狼人牌。 窦士骁，倒钩狼人牌…… 真预言家已经在几年前被闷着首刀了，或者说是掉线预言家。 全场愚民站边的不是倒钩狼人牌，就是悍跳预言家…… 没得玩啊！ 再看看其他艺术家扮演的什么...  (展开)

由于对于影片一上来的字幕看的不够仔细，只关注到“没有死一个人”这几个字，忽略了这个情况只限定在1992-1996这个特定时间范围，而本片的故事其实是在这个不死光环的有效期之外的，所以一开始以为本片的重点会是讲述主人公如何在面对绝境时依靠自己的智慧和勇气挽救团队成员性命的一个热血故事。结果看到一半发现画风开始不对，接下来随着剧情的推进心情也一截一截凉了下去。

虽然故事进展愈发向着令人郁闷的方向前进着，但却没把人看得出戏，像我这种对大团圆结局有强烈执念的庸俗观影者，在影片的后半段还是能一直保持着为片中角色们感到捉急的状态，这一方面应该归功于演员们极具感染力的表演，但更重要的则是极富视觉震撼力的景观对观众注意力的霸占。

拍灾难片，可以像《泰坦尼克号》那样浓墨重彩的突出人类的情感，也可以像本片一样冷静客观的以近乎纪录片的姿态去关注事件本身。不过本片可能冷静得有些过了头，除了片中两对夫妻隔着电话的对手戏外，其他的人物互动都显得有些浅尝辄止，像是罗布和斯科特这样性格反差极大的两人，也没有碰撞出太多火花。本片的人物关系处理，给我的感觉是浅而杂，角色很多而有趣的对手戏并不多，再加上武装到牙齿的登山装备、漫天飘飞的雪片等视觉元素对于观众脸盲症的增幅效果，可以说本片想用人物来打动普通观众（非登山爱好者）是很难的。越看到后面，越觉得电影中的人物都成了点缀，而那雪山才是唯一的主角。

如上面所述，片中角色众多，而观众精力有限，所以只能关注到有限的几个，比如海报上的三巨头。杰森克拉科扮演的罗布给人的感觉是“稳”，杰克吉伦哈尔的斯科特则让人觉得“屌”，至于乔什布洛林的得州佬，则是“屌到飞起”。三人中最讨喜的一个应当是斯科特，登场的造型就让人眼前一亮，谢幕前的登顶时刻也表现得十分洒脱。我会关注本片其实也是冲着杰克吉伦哈尔，因为他是我一直以来特别喜欢的那种从不接烂片的好演员。可惜片中他的戏份却比我想象中的少。而我一开始对这种安排的理解是，导演要用斯科特的“屌”来反衬罗布的“稳”，最终目的是肯定后者。结果罗布那一队的下场也并没有太让人欣喜，就让人很难理解为什么不把也许拍出来会更有趣的斯科特扶成第一主角。或许真的如我上面所说，因为雪山才是主角，所以对于人类角色的戏份分配方面也就不太上心了，反正是有奇观就可以任性。

普通观众对于登山爱好者们的很多决定和行为原本就未必能完全理解，再加上本片是将冒险者们放在最难爬的山、最糟糕的天气、最恶劣的环境下，这就更加深了片中人物与普通观众的情感隔阂，难免会让观众觉得人物刻画不深入。因此，对于我这种不安分的观众在观影过程中从熟脸入手去给他们“脑动加戏”也就不要太见怪了。

影片最后得州佬的妻子打电话去跟大使馆交涉，俨然还是克莱尔的范儿。如果说最近的《蚁人》和《火星救援》里经常能见到的是安德伍德总统的债主们的话，那本片中亮相的就是他的亲友团了。

开场字幕过后的第一个画面就是杰森克拉科给众人讲解爬山要点，那气势跟《终结者5》里娇憨康纳搞演说时简直一毛一样，以至于这一段由空灵转入雄壮的配乐也愣是被我听出了《终结者》主题曲的感觉。接下来演到男主角在电话里和妻子讨论小女儿的名字问题时，我又不自觉联想到了娇憨康纳的女汉子老妈。说实话一开始还对于萨姆沃辛顿扮演的那个队友寄予厚望，以为他会在男主角的最终营救中发挥重要作用，毕竟给娇憨康纳续命这种事他也比较有经验。哦对了，传闻本片男一号原本是要找克里斯蒂安贝尔来着。

这是一部仅凭着巍峨壮丽的雪山奇景就能让你觉得没白看的电影（虽然看到的画面大部分时候是白的），不过谈不上告诉了我们多少人生经验，毕竟影片中角色们的生活方式离我们大多数人太远。无论如何，对于为还原珠穆朗玛峰的奇险景色而冒着巨大困难进行实地拍摄的影片众主创在此表示由衷的谢意，并对那些挑战人类极限的登山勇士们表达深深的敬佩。

栀子花开拍二月有余，其内容浮夸，阵容华丽。

内饰小鲜肉n枚，待上映，谓其粉丝曰：“吾与沪上小时代孰烂？”

其粉丝曰：“小时代烂甚，公何能及小时代也！”

沪上小时代，内地影坛之烂片标杆也。

花开不自信，而复问何老师圈内好友曰：“吾孰与小时代烂？”

好友曰：“君何能及小时代也？”

旦日，网友从外来，与坐谈，问之：“吾与小时代孰烂？”

网友曰：“君不若小时代之烂也！”

小时代上映，孰视之，自以为不如；

明日，栀子花开上映，自视，又相差无几。

暮寝而思之，曰：“吾粉之美我者，私我也；友之美我者，畏我也；网友之美我者，乃花钱打点也。”

于是影院见何老师，曰：“花开诚知与小时代同烂。花开之粉私臣，花开之友助臣，花开之网友被花钱打点，皆以美于小时代。今鲜肉粉千万，您更是圈内好友甚多，粉丝莫不私李易峰，好友莫不敬何老师，由此观之，何老师你一代主持英才何必非在烂片市场分一杯粪呢？”

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影片上映了，多说两句

可能有人觉得你没看过就差评就打一星，你一定是黑

但是亲爱的，有的电影没上映你大概也能猜到它一定烂片无误

比如小时代，原著就是一坨屎，你还能指望电影能拍出朵花儿来？

本来写这篇影评只是调侃一下，现在两部电影都上映了，你们也可以看见豆瓣分数，真的就是伯仲之间，烂片诚不欺我，确实没有冤枉它

为什么它只值一星

1.导演业余，非常业余。演员编剧制片摄影这类人转行当导演还稍微能够理解。但是既没有接受过专业学习也没有相关经验，靠卖情怀卖小鲜肉人气来导电影，这是赤果果的圈钱你知道吗亲？比广告片更不忍直视的MV画质预告片已经暴露了导演的水平

2.主演演技不够，颜值来凑。对于青春片其实我是不太在意演技的，颜好就行。可是主演的颜真的没有好到可以忽略演技的程度，抱歉

3.剧情。闺蜜如衣服梦想是全部的矫情女主和兄弟如衣服女友是手足的痴情男主，上演的一出跳，不跳，跳四小天鹅的故事。故事情节简单，台词做作，基情四射，适合未成年少女观看。

最后，我的打分标准是——有快乐家族成员参与的影片99%烂片无误
一星是给夫仔的，毕竟我是个耿直的颜狗

美媒TwitchFilms点评小齐：@任賢齊 交出一次精彩绝伦的表演.无论是对岳父母的请教,婉拒妻子的求欢,还是测视力时和帅哥顾客间纹丝不动的调情,任贤齐一一完美诠释.而伟中在同志酒吧里闭眼纵情舞蹈的一幕,在影片结束后仍久久留在观众心头挥之不去,成为整部故事的中心画面."《明天记得爱上我》1/17纽约上映.


任贤齐【明天记得爱上我】被华尔街日报编辑评为2013年最受瞩目10部亚洲电影之一 http://blogs.wsj.com/scene/2014/01/02/asias-most-notable-films-of-2013/.



如果你看懂了这部影片，就会觉得片子中的任贤齐饰演的角色呆呆的，这并不能说是演技不好。
众多的观众只会以印象流来取悦演员，诸如任贤齐之前的龙凤店、杨门女将之军令如山烂片来加之任贤齐身上，这是不公平的。
任贤齐在此片中的演技还是不错，比不上范晓萱。范晓萱演的很美，演技也不错。

这篇影评可能有剧透 不敢算是影评，权当讲讲故事 导演是自掏腰包，自己找人自己导演，根据自己的青春回忆拍了一部电影，并且在虎扑APP上发帖。我在上映第一天就看了。4星嘛多多少少是出于鼓励。 看完我觉得片子挺有趣的，也没什么矫揉造作的情节，很自然。毛病肯定有，比方说BGM和剪辑。 每个人的...  (展开)

这篇影评可能有剧透 哪有悬疑？一点悬疑都没有，就前同事和强森在boss开会的时候，找BOss让他输入面部识别，那位同事那个表情，好吧，我知道他是坏人了。然后一句台词，好吧我知道平板会成为大Bug了，后面就这么来着，所以全程简单粗暴，一句话一个眼神就知道是坏的。哪有悬疑？一点悬疑都没有，就...  (展开)