“相亲在太空人时代已经过时。”我以为当年相亲还是很流行的。而事实上到了今天依然不过时。后来所有的爱情片里关于相亲的桥段都是因此启发的吧?就是反差、错位造成喜剧效果,《非诚勿扰》亦如是。
追女仔在穿衣外形上下工夫,还要香车助阵。
保龄球,溜冰场,都是那个时代追女仔的新潮玩意儿。之后是网球、高尔夫、游艇。如今只需要三个字,钱,或者颜值,最好是两者兼具,浪漫这个年代已经没什
“相亲在太空人时代已经过时。”我以为当年相亲还是很流行的。而事实上到了今天依然不过时。后来所有的爱情片里关于相亲的桥段都是因此启发的吧?就是反差、错位造成喜剧效果,《非诚勿扰》亦如是。
追女仔在穿衣外形上下工夫,还要香车助阵。
保龄球,溜冰场,都是那个时代追女仔的新潮玩意儿。之后是网球、高尔夫、游艇。如今只需要三个字,钱,或者颜值,最好是两者兼具,浪漫这个年代已经没什么杀伤力,当然建立在金钱基础上的浪漫例外。
书店见证着时代变迁,那些古龙、琼瑶等小说名目,后来变成村上春树、张小娴、卡夫卡们,到如今只有网红书店才会成为打卡地。
大段琼瑶式台词的戏仿挺有意思。而“你的过去,我来不及参加,但是你的将来,必须是属于我的”这一句在今天还被当网络流行段子。
前半段男追女招数频出,其实还可以的,后半段女倒追男就显得有点拖沓,笑点不多。最大的问题是石天和刘蓝溪的感情线没有铺垫好,两人的相爱显得突兀,刘仿佛半路杀出的程咬金,假如把书店店员(应该是黄造时)与曾志伟青梅竹马的设计用在刘和石身上,就合理得多。
PTU的车子。
后面大量追车、撞车戏,应该受到法国电影《警察结婚记》等的影响。一部爱情喜剧却又大段的追逐破坏戏,这大概是头一遭了。有人研究说是当时香港经济高速起飞,人们生活节奏快,压力大,所以喜欢从破坏中寻求发泄。事实上有一定道理,前几年就流行“发泄屋”,电子游戏中心也有不少“破坏、打砸”类游戏,疯狂飚车到处撞的游戏亦是这一类。
抢婚是从《一夜风流》、《毕业生》等而来。
观奇洋服在香港的影视真是个神奇的存在,赞助了那么多的影视,屹立多年不倒。很好奇它的老板是谁,有着怎样的故事。
神风特技队声名显赫,是香港最早的一批飞车特技人,1977年由特技人陈一言创办。小时候对“神风特技队”这几个字可是很崇拜的。
女主张天爱的人生很励志,但女配的刘蓝溪却在这个戏里抢了她的风头,很邻家女孩的感觉。可惜刘蓝溪20多岁就淡出了演艺圈,30岁上就出了家。想起了另一位当初看《YES一族》曾惊艳的台湾女星桑妮,也是很年轻就出了家,后来又还俗,不知道现况如何。
本片票房将近1000万,排于许氏兄弟的《摩登保镖》(近1800万)之后香港电影票房年度第二。一年后《最佳拍档》横空出世,新艺城的黄金时代全面到来。
值得一提的是,王晶总宣称自己是赌片的开创者,但实际上香港不说在《赌神》之前,就是《千王斗千霸》之前,就有很多片子涉及赌博、千术,包括《鬼马双星》(《骗中骗》启发)、《疯狂大老千》(石天麦嘉黄百鸣主创)等,而程刚的《赌王大骗局》才是真正的开山之作,不过他在《赌神》等片子里的桥段还是花了心思的。而他曾经拍了多部,直到现在还在炒冷饭的“追女仔”,其实也是从石天黄百鸣麦嘉的“奋斗”(新艺城)而来。
在腾讯视频上追《说英雄》和《梦华录》,意外发现这部剧。“异能少年结缘旧物店千金”的简介吸引了我。异能元素一向是我的心中所好,加上店铺设定,我决定打开这部剧。
因为封面的男女主何广沛和陈晓华我不太认得,一开始以为这是一部国产短剧,类似《动物管理局》,等到配角曹永廉、林漪娸、黎燕珊、杨玉梅、李成昌等逐步出场我才发现这是一部正宗港
在腾讯视频上追《说英雄》和《梦华录》,意外发现这部剧。“异能少年结缘旧物店千金”的简介吸引了我。异能元素一向是我的心中所好,加上店铺设定,我决定打开这部剧。
因为封面的男女主何广沛和陈晓华我不太认得,一开始以为这是一部国产短剧,类似《动物管理局》,等到配角曹永廉、林漪娸、黎燕珊、杨玉梅、李成昌等逐步出场我才发现这是一部正宗港剧。
关于·叙事
电影内容丰富具有层次,在我看来,有三条故事线贯穿整部电影,让电影不单调,不浅薄,具有深度。其一:小军、璐璐和沈莹之间的感情线。璐璐是小军在非洲部落举行了婚礼的妻子,跟随小军回来领证,但中途遇到了小军的初恋沈莹,沈莹现在是牛叫河村的村官,心里对小军还是有感情的,而就像我们经常所说初恋会让一个人难以忘怀,久久不能平静,小军也不知道在沈莹和璐璐之间该怎么办,闹出了很多乌龙,
关于·叙事
电影内容丰富具有层次,在我看来,有三条故事线贯穿整部电影,让电影不单调,不浅薄,具有深度。其一:小军、璐璐和沈莹之间的感情线。璐璐是小军在非洲部落举行了婚礼的妻子,跟随小军回来领证,但中途遇到了小军的初恋沈莹,沈莹现在是牛叫河村的村官,心里对小军还是有感情的,而就像我们经常所说初恋会让一个人难以忘怀,久久不能平静,小军也不知道在沈莹和璐璐之间该怎么办,闹出了很多乌龙,最后沈莹表达了自己的想法,小军也在迷茫中找到了属于自己的路,选择了与璐璐成婚。其二:乡村振兴建设美丽乡村。村里的化工厂因为设备老化导致污水检测不达标,排放的污水中带有大量的化学物质污染了水源,杀死了很多动植物,小军和璐璐跟沈莹反映坚决要关停化工厂,但是受到了很多阻挠,最后在一次大会上,璐璐放出了她拍摄的污染环境的照片,村民一致投票决定关停化工厂,新修建食品加工厂,大力发展旅游行业,这也对我们现在新农村的发展建设提供一些意见,要做环境友好型的发展事物。其三:小军父母对璐璐的接受程度。从最开始的排斥不认可难以接受想赶璐璐走让小军娶沈莹到后来的知道自己用璐璐的微博错发了照片导致村民们都来赶璐璐走自己良心发现,到广播站来向大家说明真实情况,最终在小军追回璐璐之后同意了璐璐成为儿媳妇,也在最终的婚礼上祝福他们过得更好。以上三条叙事线交相呼应,你中有我我中有你,使整个电影的结构更加完整、多层次,虽然都有着不同的想表达的内容,但最终都交到一条线上,那就是有关乡村振兴,有关新农村的发展,这样可以让整部电影不显单调,同时也升华了主旨。而除了三线共存的叙事方法,这部电影也在情节设置上颇为用心。很多地方都是前后形成照应,前面为后面做铺垫,后面来呼应前面。比如在璐璐被村民们骂着赶走的原因是他们认为只有璐璐有那组河流受污染的照片,而这些都是在之前的情节中村支部开讨论大会的时候,璐璐向所有人展示了的;比如电影的开始是璐璐和小军是坐在回乡村的公交车上,而电影的结尾也是璐璐坐上了离开的公交车,小军坐在推土机上去追她。这些都不仅能使结构更清晰完整,也能凸显出导演想要表达的感情,从而在主题上更加鲜明。
昨天我啃完了Evan Rachel wood的《浴火重生》生肉,在我的中学时代,我是曼森的狂热粉丝,我把曼森的每一张专辑以flac格式存在录音笔里,在上学的路上、在睡觉之前、在写作业的时候我都在听着曼森的低语。我那时候觉得他反基督的模样很酷,和18岁的erw一样,认为他模仿纳粹是一种反讽,一种艺术,而纪录片告诉我Brian Warner在床头写着杀了所有犹太人,用
昨天我啃完了Evan Rachel wood的《浴火重生》生肉,在我的中学时代,我是曼森的狂热粉丝,我把曼森的每一张专辑以flac格式存在录音笔里,在上学的路上、在睡觉之前、在写作业的时候我都在听着曼森的低语。我那时候觉得他反基督的模样很酷,和18岁的erw一样,认为他模仿纳粹是一种反讽,一种艺术,而纪录片告诉我Brian Warner在床头写着杀了所有犹太人,用纳粹的鞭子伤害犹太人erw,不论他叫Marilyn Manson还是Brian Warner,他只是用那些东西为自己的恶行包装。我曾经最喜欢的歌曲是I don't like the drugs but the drugs like me,实际上他对drugs当然是爱得不行,拿药物控制erw和更多受害者的饮食睡眠。twiggy回到乐队曾经是我和贴吧网友们津津乐道的一段故事,而纪录片中erw表示是twiggy的回归导致了她更大的痛苦,曼森需要向一起创造乐队的twiggy证明自己不是个在乎爱情的人(事实上erw很可能无意识地仍然美化着她们的关系),需要更猛烈地虐待伤害她。很多年前我在贴吧看曼森乐队的疯狂往事盘点,我只当作乐子,erw纪录片里插入的曼森自述如何捆绑虐待他的乐迷,我都看过,当时一笑置之,我看过记录erw被强迫的mv,那时我觉得曼森与这个戴着heartshaped glass的女孩是一对疯狂的爱侣。don't break my heart,or I will break your heartshaped glass,他不只要打碎她的眼镜,他给她打158次电话,每打一次就割伤他自己一次,erw只能被操纵着回来,成为他的木偶。我重新看了曼森的一些mv,看完《浴火重生》,我感觉我在反思我全部的青春期,看着evan Rachel wood 和其它受害者的抗争,我感到我很需要拔除一些Marilyn manson的余毒。
上海,小雨,隔离的第十二天。总是讨厌隔离讨厌雨天的我,此刻却没能积攒足够惆怅的情绪。许是因为想起那个喜爱下雨的女孩,许是因为想起那些令人心房颤动的台词,这个雨天,竟有些美丽。
都说TVN的剧喜欢猜老公,又是一部编剧让观众猜结局猜到满地打滚的剧。和很多人一样,我也沉迷于用放大镜观察细节,推测到底谁才是金敏彩的“
上海,小雨,隔离的第十二天。总是讨厌隔离讨厌雨天的我,此刻却没能积攒足够惆怅的情绪。许是因为想起那个喜爱下雨的女孩,许是因为想起那些令人心房颤动的台词,这个雨天,竟有些美丽。
都说TVN的剧喜欢猜老公,又是一部编剧让观众猜结局猜到满地打滚的剧。和很多人一样,我也沉迷于用放大镜观察细节,推测到底谁才是金敏彩的“爸爸”。然而看完第九集和第十一集,似乎和导演和编剧有些心灵感应,也大概明白了整个剧本的用心。其实,观剧的最佳心情,编剧也早已写在台词中。
——“是的,现在,我正在爱着这部剧,二十五、二十一。”
——“爱着,便是永恒。”
作为金恩淑的作家助理,我猜权度恩作家应该拥有很多美好的编剧学习和体验,金恩淑作家的《鬼怪》也是个人非常喜欢的剧本之一。独立编剧的作品虽然不多,但权作家在这部剧中体现的剧本功底着实令人惊艳,成为个人近年来又一个大爱的故事。权作家用简单、单纯的笔触,叙述了大时代下的一个个人物故事。在动荡的年代背景下,却展现出对人世间最美好情感(亲情、友情、爱情、自我)的刻画。加上导演、摄影、演员和原声音乐的加持,整部剧层次感丰富,深入浅出,趣味中不失深沉,展现出强烈的吸引力。而在所有导演和编剧想传递的关键字中,我最爱的,是“希望”二字。1998年亚洲金融危机的时代背景,与现在真实世界的混乱,有很多相似之处。选取那个时代,我想也是编剧的匠心所在。这是一部,在现世,予人以希望的剧集。
在真实世界进入混乱无序的时间里,唯希望,给人勇气。
一、希望是复古青春红绿蓝中的你我他
一部心水的剧,除了剧本和演技,摄影、剪辑和氛围感都是非常重要的。《二十五二十一》在回忆叙事中画面采用了以红、绿、蓝为主的色彩基调,加以具有时代感的复古滤镜,给观众以青春、古早以及活泼的叙事镜头感。希度搭配以活泼的红色为主,易辰搭配以宁静的蓝绿色为主。大量的红绿蓝镜头,与主人公在时光隧道里发生的事,交相辉映,呈现强大的真实怀旧感。
—红色的电话,绿色的话亭,蓝色的铁门;
—红色的剑袋,绿色的隧道,蓝色的大海;
—红色的校服,绿色的背包,蓝色的衬衫;
—红色的跑车,绿色的花园,蓝色的天空。
而青春的希望,也被一个又一个彩虹的意向承载。彩虹代表开放,更代表希望之光。
—更衣室门上的彩虹;
—秘密基地的彩虹;
—抱枕上的彩虹;
—划破天空的彩虹;
—还有被你我重新定义的,彩虹。
青春是悲剧时代中的喜悦懵懂,是多彩童话中的自我觉醒,是片刻即永恒的无畏精神,也是青春年少的燃烧自我,竟却了照亮彼此的明媚笑容。这,便是希望。
二、 希望是三代人通过重历历史填补的感情裂痕
一部丰满的剧集,会将每一个人物刻画的立体真实,也会拥有刻画各种复杂情感的能力。编剧用现在交织过去,女儿重历母亲人生的方式,将母女三代人的人生完整立体地展现在观众面前。
是啊,我们每个人都何曾认真完整地理解过父母的人生呢?又何以真正地理解他们对我们爱的表达背后那些隐藏的故事。
通过金敏彩重历妈妈人生,我们看到了敏彩对妈妈逐渐理解与和解的过程,那过程,是否也像极了希度和妈妈多年来不断缓和的关系呢?也许,对父母的理解,是每个人人生都要经历的重要命题。而编剧要传达的,是随着时间流逝,随着沟通的冲动不断加剧,理解终会达成。
而这和解的过程中,最重要的,也还是爱。虽然希度、易辰和宥琳的家庭背景差别巨大,但可以看到,三个原生家庭的内核都是幸福和有爱的,这也就决定这些人物未来的发展走势也将会是积极、有爱和有希望的。也是为何我们可以看到一幕幕中,三个青年不断地在家庭、友情、梦想中实现自我成长的美好瞬间。爱,会带领人走向对的地方。就像看到易辰总是冥冥中在希度的带领下做出对的事,带来的那种触动。也像看到申主播在希度爸爸墓前痛苦后母女相拥的瞬间,我们看到母女之间,打开的那一扇窗。
三、希望是”悲剧化为喜剧“的戏剧内核和脱离刻板形象的人物刻画
喜欢这部剧的另一个原因,是因为那许多的机智反转。是希度在易辰身上挂上“不要若我”牌子的反转,是希度跪在学姐面前求大家一起夜训的反转,是希度在跑车里享受雨天的反转,是易辰和希度说在京前辈给了他鼓励后希度若有所思的反转。是在《机医》和《请回答1988》感受过的那种熟悉的机智感,是人物醍醐灌顶的顿悟感,是“将悲剧化为喜剧”的希望内核。是啊,时代在巨变,个人是一粒沙,但沙子的世界中,也可以有一百种选择。感谢权编剧、导演和金泰梨,塑造出罗希度这个具有太阳般能量的人物形象,深深地印在所有观众的脑中。
人物刻画上,编剧也塑造出许多脱离刻板印象的人物角色。剧中,充满了独立、有梦想、有能量的女性角色:申在京主播、罗希度,池昇琬,梁燦美教练…她们感染着所有人,让人看到对梦想的坚定和对希望的追求,也让人们看到在00年代就脱离刻板印象的女性群像刻画。同时,编剧也塑造了众多机智、善良又坚定的男性角色:白易辰、希度爸爸、电视台前辈、餐厅安慰希度的老爷爷们…让人们看到男性们感性又温柔的一面,同样是跳出刻板印象的男性形象刻画。
在众多机智反转的时光里,在远看这大时代也都是喜剧的理想中,我们一往无前。
四、结语
众多翻译中,最喜欢这一版男女主角的中文名。易辰,变化的时光;希度,怀揣希望地度过。
时间慢慢地走,我们永恒的价值和希冀,不曾改变。
编剧后几集基本写崩!各种尬剧情,感觉精炼成20集,评分能到7分以上!我这2分全是给张萌的演技!当时张萌选剧本的时候可能是没睡醒,选了这种奇葩编剧的奇葩剧本,根本就没有打磨,国内的电视剧以这种编剧为耻!希望中国的编剧们以后好好打磨剧本,不要拿出这种剧本污染大众!中国太缺少好编剧了!演员再好也不能把垃圾剧本演成经典!
编剧后几集基本写崩!各种尬剧情,感觉精炼成20集,评分能到7分以上!我这2分全是给张萌的演技!当时张萌选剧本的时候可能是没睡醒,选了这种奇葩编剧的奇葩剧本,根本就没有打磨,国内的电视剧以这种编剧为耻!希望中国的编剧们以后好好打磨剧本,不要拿出这种剧本污染大众!中国太缺少好编剧了!演员再好也不能把垃圾剧本演成经典!
“看到这么多的孩子挨饿,我们很痛苦,完全被政府抛弃了。为他们建造这些房子,共同创造一个梦想的国度。”
那天我不再关心巴勃罗如何赚钱,而是如何用钱。
这句话是毒枭为标榜自己,洗白后走上仕途。但某程度却是很多做正当生意的富豪一直没做的。
赚外国人的钱,帮助同胞。这位毒枭,究竟是撒旦,还是陈胜吴广呢
“看到这么多的孩子挨饿,我们很痛苦,完全被政府抛弃了。为他们建造这些房子,共同创造一个梦想的国度。”
那天我不再关心巴勃罗如何赚钱,而是如何用钱。
这句话是毒枭为标榜自己,洗白后走上仕途。但某程度却是很多做正当生意的富豪一直没做的。
赚外国人的钱,帮助同胞。这位毒枭,究竟是撒旦,还是陈胜吴广呢
太愤怒了!刚才我一登豆瓣,我去!发现账号被人盗过了,盗我号的人还在给这个傻逼电影打星!我擦!这水军太强大了!用豆瓣五年第一次被人盗号!居然还是被这个傻逼电影的水军给弄的!瞬间我就来气了!水军可以这么没道德么!!!我没有看过这电影!就凭盗我号这点,有多远滚多远好么!!!我现在就这破电影一生黑了!
太愤怒了!刚才我一登豆瓣,我去!发现账号被人盗过了,盗我号的人还在给这个傻逼电影打星!我擦!这水军太强大了!用豆瓣五年第一次被人盗号!居然还是被这个傻逼电影的水军给弄的!瞬间我就来气了!水军可以这么没道德么!!!我没有看过这电影!就凭盗我号这点,有多远滚多远好么!!!我现在就这破电影一生黑了!
一口气刷完,最多两颗星,一颗星给阵容和演员,演技都在线,如果演技不在线这片没法看;还有一颗星给那颗棒球,全片唯一出彩且有深意前后贯穿的一条线。如今港片没落的香港来拍这个剧本都要强几倍,全片不合常理,在毒枭房子里,花园里,后院里,肆无忌惮的讨论行动计划沟通最新信息,给对手打电话,都知道查自己手下的通话记录不知道查他的,明目张胆站在窗口偷拍都不怕发现,全片没有
一口气刷完,最多两颗星,一颗星给阵容和演员,演技都在线,如果演技不在线这片没法看;还有一颗星给那颗棒球,全片唯一出彩且有深意前后贯穿的一条线。如今港片没落的香港来拍这个剧本都要强几倍,全片不合常理,在毒枭房子里,花园里,后院里,肆无忌惮的讨论行动计划沟通最新信息,给对手打电话,都知道查自己手下的通话记录不知道查他的,明目张胆站在窗口偷拍都不怕发现,全片没有营造一点紧张的气氛,因为不合逻辑,你知道主角肯定没事,换个小学生来当这个毒枭,他们的卧底行动以及所作所为活不过两集,特别是结局河正宇独自追车的桥段,堪称垃圾中的战斗机,第一个镜头给到的时候,近距离追车驾着机枪都不攻击他,第二个镜头才开始打,还不如不打,拍出了抗日神剧风,两轮近距离扫射,瞎子来打打不中人车都打废了吧,你好歹胳膊中一枪,或者车胎打爆两个,都算用心来拍了,完全失望,换个阵容这个水准都算了,沦为无数烂片的其中一部,网飞加投入再加这个主演阵容,完全不该
这部剧从还没上映我就想看,设定太吸引我了!但我偷懒了,只看了完整的第一集,被我的直树尬到以后,我就去看了b站的1个半小时解说版本。就冲这看过的第一集,我可以给三星,ost值1星、我超喜欢的神话设定1星、环保主题开头0.5星、每集片头的构图画面0.5星。再多的1星是给看完解说后【谎言与愿望】、【神的无能为力与祝福】、【相信即存在】这些思想。这剧完全是我喜欢的类型!但
这部剧从还没上映我就想看,设定太吸引我了!但我偷懒了,只看了完整的第一集,被我的直树尬到以后,我就去看了b站的1个半小时解说版本。就冲这看过的第一集,我可以给三星,ost值1星、我超喜欢的神话设定1星、环保主题开头0.5星、每集片头的构图画面0.5星。再多的1星是给看完解说后【谎言与愿望】、【神的无能为力与祝福】、【相信即存在】这些思想。这剧完全是我喜欢的类型!但就是男女主我真的看不进去,也没讨厌,但对他俩一点兴趣都没有。甚至第一集男主把伞拿掉的那一瞬间我就想退出弃剧了。我觉得如果演员再能吸引我一点,就太完美了!也不知道这辈子还有没有个美国时间让我认真的看一遍。
整部剧看似悬疑重重,一步步逼近事实真相,但实际上主角都是莫名其妙的隐藏自己的某些关键信息,法官一开始不告诉老黑是他儿子撞的,儿子不知道出于何种目的背着老子跟受害人他妹谈恋爱,儿子的种种行为都莫名其妙,去车祸现场拍照,去法庭看卡罗的审判,跟老师谈的好好的又跟受害人他妹好上,审判完了还去参加受害人家属的聚会,这脑回路我真的不理解
整部剧看似悬疑重重,一步步逼近事实真相,但实际上主角都是莫名其妙的隐藏自己的某些关键信息,法官一开始不告诉老黑是他儿子撞的,儿子不知道出于何种目的背着老子跟受害人他妹谈恋爱,儿子的种种行为都莫名其妙,去车祸现场拍照,去法庭看卡罗的审判,跟老师谈的好好的又跟受害人他妹好上,审判完了还去参加受害人家属的聚会,这脑回路我真的不理解
年轻演员演技在线,林雨申的苗人凤依然魅力难挡,打戏太过瘾了,必须追,难得的武侠好剧,有人说林雨申凹造型,凹造型怎么了,谁说苗人凤就得窝窝囊囊的,喜欢看,爱看才是硬道理,支持这版飞狐外传,拍得相当有水准,满满的江湖味,圆我一个江湖梦,主演秦俊杰演技也非常棒,支持他!因为看了林雨申的苗人凤,才关注了这个演员,刷了他很多他以前拍的剧,发现他好有魅力,演技也非常好
年轻演员演技在线,林雨申的苗人凤依然魅力难挡,打戏太过瘾了,必须追,难得的武侠好剧,有人说林雨申凹造型,凹造型怎么了,谁说苗人凤就得窝窝囊囊的,喜欢看,爱看才是硬道理,支持这版飞狐外传,拍得相当有水准,满满的江湖味,圆我一个江湖梦,主演秦俊杰演技也非常棒,支持他!因为看了林雨申的苗人凤,才关注了这个演员,刷了他很多他以前拍的剧,发现他好有魅力,演技也非常好,可惜这么多年没火,希望看到他更多的作品,更好的表现,不忘初心,一如既往的优秀
陈咏燊导演、黄子华主演的喜剧片《还是觉得你最好》,是近期最让我惊喜的一部院线电影。毫不夸张地说,通过这部电影,让我看到了过去香港市井喜剧类型的重生。
在近几年,当影迷们说起哪部电影是“港味十足的电影”时,往往指的都是警匪动作片。但其实,很多人与香港电影的第一次接触,都是从港式喜剧片开始的。然而,港式喜剧近几年却衰落得非常厉害
陈咏燊导演、黄子华主演的喜剧片《还是觉得你最好》,是近期最让我惊喜的一部院线电影。毫不夸张地说,通过这部电影,让我看到了过去香港市井喜剧类型的重生。
在近几年,当影迷们说起哪部电影是“港味十足的电影”时,往往指的都是警匪动作片。但其实,很多人与香港电影的第一次接触,都是从港式喜剧片开始的。然而,港式喜剧近几年却衰落得非常厉害,究其原因,无论香港的影视创作者还是香港影迷,都在无形之中,把港式喜剧等同于了无厘头喜剧。
而我始终觉得,无厘头喜剧其实只是港式喜剧原有肥沃土壤上,盛开出的一朵绚丽奇葩而已。真正承载着这朵奇葩的土壤,其实是香港市井喜剧。无厘头喜剧是在市井喜剧的基础上,将小人物身上的特征进一步夸张放大,再佐以独特的表演风格形成的。而近几年很多香港喜剧片,盲目地追求无厘头喜剧的形,却失去了市井烟火气的魂,从而让那种夸张的表演与剧情,失去了土壤根基,只给观众留下了尴尬。
光看《还是觉得你最好》故事发生的主场景,就已经接上了这股市井烟火气。大部分嬉笑怒骂的戏剧冲突,全发生在三兄弟的家中,而这个家原本是三兄弟父亲制作叉烧的饭店,房间里萦绕着久久不散的叉烧气味。也许导演觉得,只靠演员的台词,并不能让影院里的观众,真的闻到那股叉烧的香味,于是他又巧妙地在这个房子外面,加上了一个漏音严重的KTV。一到夜晚,屋外红绿主色调的霓虹灯照耀夜空,跑调走音的歌声不绝于耳,再加上存在于角色口中的叉烧气味,让电影的整个叙事空间,都充满了一种有形有质、扑面而来的市井生活气。光是这个叙事空间,就已经能够唤起观众对自己过往点滴生活的回忆,从而对故事里的人物感到亲切与认同。
这种亲切与认同,正是市井喜剧笑料产生的前提。这就好比,你走在路上,看见一个路人摔了一跤,你并不会觉得有什么好笑,或者哪怕你想笑也会克制,因为这不太礼貌。但当你跟关系亲密的朋友一起出去玩,朋友突然摔了一跤,也没受什么伤,在短暂的错愕惊慌后,大家就会捧腹大笑,甚至事后说起这桩糗事,还能把彼此逗得前仰后合。可如果把这件事告诉朋友之外的别人,也许别人就会一脸错愕:这事儿的笑点在哪?
其实,朋友之间之所以会因为一桩糗事而发笑,不是因为这件糗事本身有多么好笑,恰恰在于这件事本身其实让人尴尬。亲密的关系,会自动将这种尴尬的情绪,转化为想笑的情绪,从而化解尴尬。而市井喜剧的开端,常常正是从一桩难以化解的尴尬开始故事。
《还是觉得你最好》的故事,便开始于大哥的前女友,突然有一天成了二哥的现女友。原本二哥也觉得大家的关系有点尴尬,想要带着女友搬出去住。偏偏大哥还是个想法传统的人,觉得一家人就应该住在一起,于是没办法,二哥只能带着大哥的前女友,与大哥睡在了同一屋檐下。
这样一个戏剧性前提,光是想想,就已经能感受到故事里众人的尴尬。而影片却通过黄子华极其生活化的表演,以及兼具烟火气与私密性的叙事空间,将这种尴尬巧妙转化成了让观众捧腹的笑料。比如其中有一场戏,因为搬家工人不负责任,大哥只能帮忙替二哥和他女友安装两人的双人床。更尴尬的是,家里的三弟和三弟女友还在客厅里穿来穿去,眼看大哥居然在为二哥和他女友安装双人床,两人都既震惊又敬佩地对大哥竖起了大拇指,而大哥也只能尴尬中装着大度地接受了两人的赞扬。
如果这部影片只是对生活中的尴尬瞬间进行喜剧性地展示,那么我可能只会觉得,这是一部颇为不错的喜剧片,如此而已。但导演却没有止步于此,在电影中,人物之间的亲密关系,不仅是将尴尬转化为喜剧的催化剂,导演还对这种亲密关系本身进行了更深层次的拆解,某种意义上,甚至让我想到了李安的电影《饮食男女》。
《还是觉得你最好》其实在很多地方,都与《饮食男女》有着相似性。两部电影都用食物、用家庭聚餐,来探讨东方式家庭亲密关系背后的本质。只是《饮食男女》是一个父亲和三姐妹,而《还是觉得你最好》是则是三兄弟,以及大哥嘴里始终念念不忘的母亲遗言:家在、炉在、老爸在。《饮食男女》里众人的矛盾都发生在餐桌上,始终希望一家人能完完整整一起吃饭的朱老爹,最终用一顿饭,完成了家庭关系的分解与再生。《还是觉得你最好》同样如此,大哥始终不愿三兄弟分开,为了实现这个愿望,不肯卖房支持三弟的事业,忍着巨大的尴尬让二哥和他的女友搬进了屋子。
正如我前面所说,亲密关系能够将尴尬转化为笑料,但这种转化本身,其实依然遵循着情绪等价交换的原理。没有物质会凭空产生,也没有一种情绪会凭空出现。东方式的大家庭,是一个能够庇护人、让人感受到温暖和安全的地方。但这种庇护并非永远没有代价,它需要有人承受委屈。在亲密关系里,那个将自己的尴尬,化作朋友亲人之间的笑料、陪着大家一起哈哈大笑的人,也许本身并不想笑。
《还是觉得你最好》没有停留在让观众哈哈大笑上,电影里的情感一样真挚而动人。大哥找来的假女友喵喵,作为这个亲密家庭中唯一的一个外人,却也是唯一一个能够细心考察到所有人细微情绪的人。很多时候,恰恰因为关系太过亲密,我们会忽视了别人的付出和委屈。但喵喵作为唯一的一个外人,却反而没有把这些付出和委屈,视作理所当然、照单全收。
面对三弟女友认真准备的一桌菜,喵喵没有把它当成家常便饭,而是指出,厨房里只有两个灶台一个烤箱,三弟女友却能在同一时间,把煎炒烹炸、鸡鸭鱼肉、四菜一汤全都热气腾腾地端上桌,这其中花了多少心思?
影片中最打动我的两处情节,一是喵喵在天台上跟大哥说,你在这个家里,永远忙着照顾别人的情绪,没人关心你开不开心,大哥听完后潸然泪下;二是当三弟向女友求婚时,三弟女友突然说,她的奶奶是帮佣,她的妈妈做包餐,她也一直在给三兄弟做饭,她觉得累了,她突然发现,自己做菜拍成视频,原来也并不想分享给三弟看,原来她做菜,也可以不需要服务任何人。
大哥和三弟女友,这两个一直在亲密关系中默默付出、承受所有委屈的人,在这一刻,以完全个人的身份,觉醒了过来。他们发现,自己也可以不需要去照顾“关系”里所有人的情绪,而只需要照顾自我的情绪便够了。
当然,与李安一样,导演陈咏燊也没有简单对这种东方式的家庭亲密关系,下一个简单粗暴的定性。恰恰如同我们每一个普通观众一样,这样的家庭关系,总是让我们既爱又恨、充满矛盾。
说起来,我个人对《还是觉得你最好》这部电影里最有共鸣的一个点,恰恰是那个一到晚上就能听到外面KTV漏出来的走调歌声。因为在我老家的房子外面,也有一个漏音严重的KTV,我曾经在过年回家的时候,被吵得睡不着觉而打电话报警投诉,但也曾经在某个无事的夜里,当听到一首我熟悉而记忆久远的歌曲时,忍不住跟着外面KTV的歌声旋律哼唱起来。去年年底,因为疫情,那家KTV倒闭关门了,当夜晚再也听不到那些烦人的歌声时,反而有种难言的寂寞与惆怅。
《还是觉得你最好》这部电影里,贯穿始终的,也是这样一种欲语还休、说不清道不明的情绪。似乎住在一起时,所有人都在这段亲密关系里,或多或少承受着委屈。但真到了分开的那一天,所有委屈又都化作了一种不舍。
这种情绪,也像是香港市井喜剧。在亲密关系里,将尴尬转化为了笑料,却又因为笑料,而忽视了当事人的尴尬。到最后,到底是应该觉得好笑还是尴尬、是觉得委屈还是不舍,谁也说不清、道不明。
导演用一种开放式的手法,最终没有给这种情绪以一个定性。每一个不同的观众,都会根据自己的经验和感知,自己去给这种情绪以一个定性。而电影最后对整个香港夜景的航拍镜头,再次让观众感受到了,导演对这个充满了市井生活气的香港,所满怀的感情。