没有答案,才是真实…自己兜兜转转,安利了别人很多次的电影,终于在今年哪里也不太能去的五一,自己一个人在家吃了睡睡了吃的时候看了,一个人吃饭,一个人洗碗,一个人睡觉,一个人把影片投影到卧室天花板上观看,躺着却又仿佛在一片星空下…九十分钟的电影,其实两个人相遇在故事三分之一处,意大利,德国,自己知道那边的几个国家虽然国土不大但是风景优美,可是自己对于开篇三十多分钟对于维克多的描写更加感触深刻,无
没有答案,才是真实…自己兜兜转转,安利了别人很多次的电影,终于在今年哪里也不太能去的五一,自己一个人在家吃了睡睡了吃的时候看了,一个人吃饭,一个人洗碗,一个人睡觉,一个人把影片投影到卧室天花板上观看,躺着却又仿佛在一片星空下…九十分钟的电影,其实两个人相遇在故事三分之一处,意大利,德国,自己知道那边的几个国家虽然国土不大但是风景优美,可是自己对于开篇三十多分钟对于维克多的描写更加感触深刻,无论是他日复一日的训练其实初始以为他是蹦床运动员(my fault),每日照顾自己的奶奶(或者外婆),每日骑着自行车穿行于这个城市,每日学习德语,每隔一段时间收到母亲寄过来的学习材料,时不时从镜子中打量自己的胴体,而自己身边唯一的亲人过世之后,他卖掉自己曾经的奖牌给其办了葬礼,然后,他与这个城市的联系彻底消失…也是从这里开始,他可以开着自己老妈留下的破车,没有太多准备的踏上了探望母亲的道路…最近看过几部电影和剧集,汽车和人一起渡江渡海的情景国内自己只想到去海南的时候,也就是在船上,维克多第一次遇到了马提亚斯,作为"乖宝宝"的维克多对于马提亚斯的"表演性顺手牵羊"很是不屑,而马提亚斯却在遇到维克多的第一刻对其有了好感和冲动(个人理解维克多的性格就算是遇到自己喜欢的人也不会明显表露出来相反的马提亚斯却是自由奔放而又放荡不羁的存在),显而易见两个人第一次交谈开始,马提亚斯才是那个锲而不舍没话找话的人…其实说马提亚斯"死缠烂打"也毫不为过,下了船以后二人正式踏上了公路旅行的道路,这个时候故事已经接近五十分钟,所以我们可以看到不少二人的"甜蜜瞬间"但是这段故事节奏却又太多凌乱…"二十个问题的游戏",其实这个游戏对于两个初次见面的人来说,是认识对方的不错的方法,甚至是可以用作心理咨询的时候吧,不过马提亚斯将其用作了解维克多的手段,其"司马昭之心"路人皆知了惹…"一起池塘游泳"也许是湖边吧,在这里二人赤裸相对,也是在这里,维克多终于对马提亚斯戒备心不再那么强,两个人一个游泳的,一个滑雪的,也许从事的项目不同,但是明显的对于摆脱地心引力的追求殊途同归,而这段故事也贡献了全剧最美画面,具体参见剧照…"警察局里喝茶"游泳之后的维克多有些high驾驶超速被警察拦下鸡同鸭讲一番成功到警察局…"一起去玩吧"既然目的地的召唤不太强烈,那就享受沿途的风光吧,马提亚斯带着维克多参加朋友的婚礼,也是在这个夜晚,维克多发现了更多自己的情感苗头,大家一起跳舞时候对于自由飞翔的理解让其心意相通…"单人房大床房"这段讲述的故事让人想到很多,镜头十分浓缩却又有头有尾的讲述了一个相互试探终于相互确定的故事,从最开始的各自一边到中间的一方靠近再到小心试探到最后抛却一切的交融,估计不少人在故事进行到七十分钟大呼"终于s.e.x"了…"清晨惊魂"一夜春宵之后的维克多醒来发现身边空空,出门发现车子也不在,这段情节虽然只有两分多钟,其实没有看到马提亚斯回来之前的情景才是值得让人思考的,安全感并不是一朝一夕可以建立的,而安全感的崩塌却是一瞬间…"加油站的争执"我们如何定义一场快乐的旅程和一生快乐的旅程呢,如果我们相处很快乐是不是我们就可以在一起,终究两个人的性格差异对于事物的认知甚至是对于生活的态度会成为导火索,一包薯片的故事,用一件小事让这个问题爆发,当然故事快要结束,用一个甜蜜度爆表的"送你一袋薯片,你的肩膀拿来靠一靠"的行为让二人和解…"这段路终将结束,目的地还是会到",其实个人更加倾向于直接二人在篱笆外看到维克多母亲的生活结束更加好,最后二十分钟的故事,维克多对于自己母亲的不满和怨恨,对于自己生活的种种回忆,郁结于心,让人压抑,而破坏了弟弟的生日爬梯,把老妈家的狗狗差点撞死…只能说送狗去医院和带着狗回家两段车上的情景,并不能将维克多多年的情感体验一笔勾销,哪怕是最后"一家人"一起在餐桌前吃晚餐…总得来说,片名叫做the man with answers但是对于生活对于人生,我们哪里有答案呢,甚至是这个故事结尾处也没有给出任何人的答案,但是因为没有答案,才更加真实,一段旅途中的境遇能否成为支撑两个人走下去的所有动力,也许可以,也许不可以,就自己的经验,不太可以,但是我们是否应该错过这样的境遇,个人的经验,不应该错过,生命不就是由一段一段境遇组成的么,有的时候放下顾虑,拥抱生活,也许会受伤,但是至少我们的生活不是乏善可陈的三点一线,两位卡斯选择的十分不错,肉体颜值都很戳人,维克多的小心翼翼和自我克制,马提亚斯的自由奔放,在一段公路旅行中,不是单向输出而是双向奔赴就已经足够甜蜜,意大利,德国,沿途风景很美,沿途遇到的人很有趣,而两个人的故事,也很美,这就够了吧,但是自己却无论如何都无法给其五星,也许是自己的问题吧,个人评分9.1分,推荐指数四星半。
杨晓林-原载《电影艺术》2006年第2期。
内容摘要:《红孩儿大话火焰山》在传统题材、现代生活和后现代电影表现手法之间找到一个最佳契合点,借用经典故事,把现代社会中存在的问题,诸如小孩成长、家庭生活危机、环境污染等较为
杨晓林-原载《电影艺术》2006年第2期。
内容摘要:《红孩儿大话火焰山》在传统题材、现代生活和后现代电影表现手法之间找到一个最佳契合点,借用经典故事,把现代社会中存在的问题,诸如小孩成长、家庭生活危机、环境污染等较为严肃的内容,用当代人喜闻乐见的后现代方式加以包装,让观众娱乐的同时得到启发和教育。该片作为一种可资借鉴的改编传统动画题材的方式,对中国未来动画创作具有启示意义。
关键词:《红孩儿大话火焰山》;传统动画题材;现代生活和后现代电影表现手法
2005年8月,号称“华人第一部进军世界的动画电影”,《红孩儿大话火焰山》在全亚洲同步公演。该片耗资500万美元,是300多位画师和6位导演共同的结晶。由山西电影制片厂、北京儿童艺术剧院股份有限公司、中国电影集团发行放映分公司和号称亚洲迪斯尼的宏广公司宏广动画(苏州)有限公司联合摄制。影片取材于《西游记》中家喻户晓的“火焰山”一节。首次涉足动漫电影的名导王童表示,相对于现实题材的儿童片,《西游记》这样的传统民间神话故事,在全球市场上更有竞争力。“以《红孩儿》来说,要依靠台湾市场收回成本,显然是天方夜谭。但是,这部影片在北美、欧洲、拉美等国际市场的海外版权销售就可创造1000万美元的利润。”[1]这部影片在台湾赢得了高票房,而王童对内地市场也充满了信心。8月份,影片获第11届华表奖优秀动画片奖。11月13日,又获得第42届台湾电影金马奖颁奖最佳动画长片奖。
作为一部叫好又叫座的动画片,《红孩儿大话火焰山》的成功可以说是中国动画业的一件大事。建国后中国先后拍过4部影院动画长片:《大闹天宫》(1961-1963)、《哪吒闹海》(1980)、《天书奇谈》(1983)、《金猴降妖》(1985),其后是14年的空白。1999年,上海美术电影制片厂的影院动画《宝莲灯》作为“救市”之作,欲“与国际接轨”,但却存在着诸种缺憾,受到很多批评。而《红孩儿大话火焰山》可以说是继差强人意的《宝莲灯》后的一部影院动画长片的佳作,可以视为中国动画中兴的一个先兆。该片在传统题材、现代生活和后现代电影表现手法之间找到一个最佳契合点,认真探讨它的成功之处,对中国动画业无疑有着重要意义。
对《西游记》的改写
在影视动画的选材中,家喻户晓的童话、神话以及经典名著常常是制片人的首选,因为故事本身的知名度首先能引起观众的注意。《西游记》作为四大名著,曾经作为戏曲、电影、电视的经典题材,被无数次的改编过。作为影院动画片,万氏兄弟的《铁扇公主》、《大闹天空》很早就享有盛名,作为“中国动画学派”的代表作在世界上声誉极高。而1999年的52集电视系列动画片《西游记》又掀起了收视热潮,其影碟近几年来一直畅销不衰。《西游记》的故事在亚洲、欧美也极有影响,屡屡被改编为动画片,市场上往往旺销,如日本《最游记》就极为成功,成了许多青少年动画迷的最爱。2005年的《红孩儿大话火焰山》作为投资500万美元的大手笔,取材《西游记》无疑是明智之举。但是如何超越这些经典之作而自成格局,给观众以新的惊喜,则有相当大的难度。导演王童说:“华人世界里,没有人不知道孙悟空的。但遗憾的是,这样的经典一直没有包装好。现在我想做的就是试着把《西游记》里‘借扇’的故事现代化,拍摄成现在的小朋友想看的。我们在故事上延续传统,但形式有所改变。要知道,传统的东西结合现代观念,这才是时尚。”[2]从《红孩儿大话火焰山》影片本身来看,它对《西游记》中红孩儿和牛魔王的传统故事进行了颠覆性的改写,加进了编导对现代社会普通家庭生存困境的理解,并用后现代的电影表现手法对其进行了善意的嘲讽和阐释,讲述了一个观众既熟悉又陌生的孙悟空大战红孩儿的故事,达到了寓教于乐的目的。
在故事情节设置上,影片将《西游记》故事中的火云洞大战红孩儿的故事、火焰山三调芭蕉扇的故事、盘丝洞大战蜘蛛精的故事进行了整合,在保持基本故事不变的情况下,让牛魔王一家三口的纠纷成了典型的现代家庭的矛盾,并删减了玉面公主这一角色,增添了宠物猫和内奸家庭医生蟾蜍。牛魔王一家也不再是唐僧师徒自始至终的敌人,而另外设置了一个大反派蜘蛛精。这就使得整个《红孩儿大话火焰山》的故事比之《西游记》中低幼简单的故事枝叶繁茂:牛魔王因为好赌和铁扇公主红孩儿有矛盾;好孩儿为治母亲之病,听信居心叵测的蟾蜍之言和唐僧师徒产生冲突;铁扇公主因为红孩儿被菩萨所拘,拒借芭蕉扇给孙悟空;而蜘蛛精因为觊觎芭蕉扇和牛魔王一家结怨;唐僧师徒需要芭蕉扇灭火又和蜘蛛成了死对头;孙悟空和八戒、唐僧之间也有摩擦与误会……由于冲突点增多,多条线索共同纠结在一起,信息量加大,使得这部电影的内容不再单薄,既能满足少年儿童也让成年人看得兴味盎然,可谓老少咸宜。
在人物形象塑造上,该片显然面向少年儿童的动画。导演王童坦言,他和好莱坞合作了26年,一直考虑着市场。“我们为了这部电影如何迎合全球孩子,特地做过科学研究。从儿童心理学的角度,了解孩子们喜欢什么,要什么。”[3]红孩儿被塑造成大约不过十岁的小孩,大脑袋,一发怒就红发燃烧,稚气可爱。因为母亲铁扇公主有病,所以小小年纪便挑起家庭的重担,对好赌的牛魔王无可奈何,只能暗地骂声“烂爸爸”,对母亲特别孝顺,翻山越岭采草药,为得到舍利子为母治病,勇敢地挑战唐僧师徒。恳求菩萨放假看母亲、从孙悟空处计赚芭蕉扇、深入蜘蛛精的巢穴探听虚实、最后与悟空并肩作战……可以说是一个聪明、机智,不同年龄的人都喜欢的小英雄。孙悟空也一改过去电视剧和影片中那个战天斗地、无所不能、远离现实生活的“大英雄”形象,被塑造成孩子气十足的小猴子:拖着一条猴尾巴,得意时手舞足蹈,失意时垂头丧气,或者骂唐僧“娘娘腔”;化作牛魔王跳探戈向铁扇公主献玫瑰;钻进铁扇公主的肚子得到芭蕉扇……这是一个和当今小孩的心理特别接近、也容易让小孩产生共鸣的孙悟空形象,因为除去外形特征,孙悟空的得意和失意时的表现完全符合现实生活中小孩的人生体验。牛魔王尽管好赌成性,吹牛撒谎、屡屡被蜘蛛精捉弄,但是在关键时候还是一个顾家的丈夫和父亲。作为喜剧角色,牛魔王可以为现实生活中一些父亲和丈夫画像,使他们在忍俊不禁中意识到自己的不良嗜好的危害性,在观影快感中受到教育。铁扇公主体弱多病,平时靠宠物猫陪伴解闷,这显然映照着现实生活中待业在家或情感失意的家庭主妇形象。猪八戒的两颗大爆牙的设计可谓匠心独具,滑稽而又可爱。沙僧童心未泯喜欢玩纸风车及养小昆虫。另外,宠物猫的设计显然是受日本和迪斯尼动画的启发,也考虑到当今社会许多家庭饲养宠物的这样一个事实。红孩儿的小龙、孙悟空的筋斗云、牛魔王的避水金睛兽的人格化处理也充分考虑到了小孩感性思维,认为他们所喜爱的一切都会有着人类一样的喜怒哀乐,符合“动画思维”。
极具后现代色彩的台词对白,也是本片另外一大看点。后现代电影的一个突出特征就是“戏仿”,即对一些经典的、著名的造型、语言、戏剧冲突等进行夸张嘲弄性的模仿,化庄重为诙谐,变严肃为滑稽,体现出大众狂欢的风格。台湾艺人阿雅、玛莎、杨贵媚、彭恰恰、NONO等台湾当红歌星、主持人、影星配音增加了喜剧色彩,吸引更多的大人们走进影院。这部动画片最吸引眼球的就是被这些引领时尚的歌手影星们“Q化”的内容:和此前出现在电视荧屏上的《金猴降妖》、《西游记》中的“猴哥儿”义正词严的对白不同,这部电影中的孙悟空颇有几分“无厘头”,他称自己是帅哥,捧唐僧为“老板”,管牛魔王叫“牛董”,讽刺猪八戒是“叉烧肉”,自己也被人称做“孙小毛”……最让人捧腹的是,猴哥和红孩儿在片中大讲英语,师傅唐僧也不甘落后。这些已被新新人类相互调侃时用滥的口语,让观众在觉得好笑的同时又格外亲切,能从中找到自己和同伴那种亲昵关系,因而能吸引他们投入到剧情中来。
在场景方面,孙悟空大闹天宫蹬翻炼丹炉、唐僧师徒在如画的桂林山水中坐船游弋、蜘蛛王国的庞大军队、铁索桥遇难以及最后一刻的化险为夷、红孩儿和孙悟空空中大战、蜘蛛洞崩塌等明显是好莱坞大片和迪斯尼动画常常会出现的场景,运用现在最为流行的数字3D技术制作,让观众同样体会到了大场面的视觉震撼效果。花丛里悟空和八戒变身追逐嬉闹、牛魔王的西班牙舞等、红孩儿从莲花座中化身逃走后在树上写“放假了”等段落的编排噱头十足,全剧充满轻松的幽默感。
对中国动画业的启示
2005年8月,广电总局批准立项的动画片共有251部。[4]这就意味着将来的2-3年内这些获得“准生证”的动画片将要相继问世。如何使这些动画片在艺术上和票房上获得双丰收,这当然就成了制作者和欣赏者共同关心的事情。“故事上延续传统,形式上迎合时尚,与当前全球化相一致。”这是王童导演对现代动画片的定义。他认为,在传统题材的开发过程中,一定要赋予其全球吸引力。“我们的一些电影人往往喜欢将自己小时候对这些故事的认知强加于现代儿童,只注重历史,说教味太浓。要知道,我们应该考虑的是,今天的孩子究竟要看什么?用怎样的方式去讲述故事才能为他们所接受?一部好的动画片不仅需要好题材和好制作,更需要了解受众的需求。”[5]就题材而言,由于中国文化源远流长,从远古神话诸如精卫填海、女娲补天、大禹治水、后羿射日,到《山海经》、《史记》、汉魏六朝神怪故事、唐宋传奇、明清小说等,神话、童话、寓言、民间故事应有尽有,辉煌灿烂的文学资源为动画创作提供了用之不竭的好题材。近几年,比较优秀的动画作品如取材于《封神演义》的《封神榜传奇》、《哪吒传奇》、取材于传统戏曲的《梁山伯与祝英台》、取材于四大名著的《西游记》、取材于神话传说的《宝莲灯》、取材于南北朝民歌,由迪斯尼制作的《花木兰》、取材于《镜花缘》的《哈哈镜花缘》、以及取材于《聊斋志异》的《小倩》等都大获成功,显示出中国传统题材的魅力。在制作方面,20世纪80年代末90年代初,中国内地靠着廉价丰富的人力资源优势,取代了台湾和香港成为欧美、日本动漫的最大加工地。加工动漫由“外方”出技术和管理,中国出劳工和厂房。这种模式为中国培养出了一批相当成熟的动漫制作人员,提供了管理方面的先进经验。就近几年,全国有上百所高等院校纷纷开设动漫专业、各大城市的动画制作公司如雨后春笋,2D/3D动漫技术和设备的引进都并不落后于国外同行,许多年轻而优秀的动漫艺术人才也都脱颖而出。就此而言,中国动漫制作不但从题材和技术上有了保障,而且后备力量和新生力量也极为充足。
就此而言,我认为中国动漫的瓶颈是在观念上。首先是对动画观众的定位上,中国动画历来把观众定位在儿童,现在许多有识之士已认识到了这种定位的不足,放眼日美,“希望将目标受众从儿童、青少年扩展到更多的成年人群,大力开发24-35岁之间有消费能力的成人收视群”,提出“动漫成人化”的口号。[6]我认为这种提法极有道理,从我国当前的实际情况来看,应该以儿童为主,兼及成人,然后随着动画业的繁荣再逐渐进行较为明确的分层。其次,是应该把动画作为一个产业,树立市场观念,注重衍生产品的开发。这是在日美动画大举侵占中国市场,韩国动画气势逼人的情况下中国动画界一个共识。如何把这些观念付诸实施,《红孩儿大话火焰山》作了有益的尝试。开发本土传统动画题材资源,并赋予鲜明的时代内容,把现代社会中存在的问题,诸如小孩成长、家庭生活危机、环境污染等较为严肃的内容,用当代人喜闻乐见的时尚后现代方式加以包装,让观众娱乐的同时又对自己的不合理行为有所认识,并得到启发和教育。从这个意义上而言,《红孩儿大话火焰山》的创作理念、表演形式、制作水平等都已与国际接轨,《红孩儿大话火焰山》模式作为一种可资借鉴的改编传统动画题材的方式,无疑对中国未来的动画创作具有启示意义。
[1] http://ent.sina.com.cn 2005年08月03日09:14 东方网-劳动报.
[2] http://ent.sina.com.cn 2005年07月11日02:20 京华时报.
[3] http://ent.sina.com.cn 2005年08月03日09:14 东方网-劳动报.
[4] 新闻备忘录.中国广播影视.2005年(10).
[5] http://ent.sina.com.cn 2005年08月03日11:35 新闻午报.
[6] 刘琼.动漫成人化.中国广播影视.2005(10):60.
之前,就《雄狮少年》赶制推出粤语版这事,说了几句。是值圣诞档期,业内人士频起迷惑:
《雄狮少年》没能成为黑马——到底是宣发经费不足,还是没有红色主力参赛引流。如果顺藤摸瓜,早先大爆的大圣哪吒,都有简明扼要的反抗宣传。尽管到最后,你也不觉得电影真有在反抗什么,但反抗姿态杵那了,成为和过去既定印象的国
之前,就《雄狮少年》赶制推出粤语版这事,说了几句。是值圣诞档期,业内人士频起迷惑:
《雄狮少年》没能成为黑马——到底是宣发经费不足,还是没有红色主力参赛引流。如果顺藤摸瓜,早先大爆的大圣哪吒,都有简明扼要的反抗宣传。尽管到最后,你也不觉得电影真有在反抗什么,但反抗姿态杵那了,成为和过去既定印象的国产动画,划清界限的标志。如此一来,《雄狮少年》的留守儿童和咸鱼翻身似乎吃了哑巴亏。
它有积极热血一面,不过,仍是一部需要翻译的作品。就好比有人说,它的片名,会赶跑一批不明真相,以为是拍给儿童看的。真实原因,显然不局限于此。《雄狮少年》的优点,很明显,正如缺点也一样明显。
话听起来,一碗水端平,我知道大家要问的,是推荐、不推荐。
那么,它是可以推荐的。
吉卜力找明星当声优,好莱坞直接上英语配音。在一些资深动画作者看来,都是有待讨论的行为表现。之所以讨论这个话题,是《雄狮少年》的主人公,说过于标准的国语,还有,电影似乎讲了太少的粤语。
这部动画片,有两个面相,一个是留守儿童被侮辱践踏,一个是热血打拼的舞狮比赛。这套做人没理想和咸鱼没区别的模式,很周星驰也很《少林足球》,尤其是阿娟在天台上身着红背心,简直是星仔定制版卡通形象。
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这是战国武侠江湖大型爱情故事吗???
你说从三家分晋讲起很正常,可你讲三家分晋就好了,你给我大段大段讲豫让??!!三家分晋都还没讲明白你给我扯一段豫让的爱情故事?!有这时间腾出几集讲田氏代齐不好吗?只字未提!我要看爱情故事还用看这种磨磨唧唧的矫情爱情故事?我以为以后会正常,然后就轮到了可怜的被迫绿帽的魏文侯...为什么编剧总
这是战国武侠江湖大型爱情故事吗???
你说从三家分晋讲起很正常,可你讲三家分晋就好了,你给我大段大段讲豫让??!!三家分晋都还没讲明白你给我扯一段豫让的爱情故事?!有这时间腾出几集讲田氏代齐不好吗?只字未提!我要看爱情故事还用看这种磨磨唧唧的矫情爱情故事?我以为以后会正常,然后就轮到了可怜的被迫绿帽的魏文侯...为什么编剧总要每集都来个妹子爱来爱去???神之操作。为什么总要安排大臣和国君抢一个女人,这样很好玩吗???
为什么吴起,白起,廉颇,蔺相如,李牧,王翦等是打酱油或压根不提,难道武将就不配拥有姓名吗???呃...而且蔺还不是武将...
为啥豫让和荆轲和他们女人的江湖爱情故事要占好几集????
讲魏国你觉得编剧好像在黑魏国,等讲秦国的时候又觉得编剧好像在黑秦国,当你看完你才会发现,战国仿佛只有六国,因为楚国几乎活在台词里,原来编剧要黑的是楚国(手动滑稽
哦,突然想起了韩国,果然毫无存在感。
一开始,天下像是一滩烂泥,谁都想踩一脚但拔都拔不出来;然后天下是才学之士的试验田,各国就像纵横家棋盘上的棋子,马走日象走田;后来,天下变成了一个白雪公主和六个小矮人,再后来小矮人变成了弃妇,诉说着自己的不幸,六国很悲惨,六国很不幸,但你能有啥招?
熬过灾难般的前几集,讲到商鞅编剧终于终于有点恢复正常,但看到最后几集我才知道事情果然没那么简单,最后才是大招,你永远不知道编剧的底线有多低...
最后几集堪称成人邪典,《索多玛120天》又算的了什么(无奈
《莫欺少年穷》之Beyond
Beyond乐队大家都再熟悉不过了,其歌曲几乎陪伴了70、80和90年代人的成长。尤其在我们九零后的童年记忆里,即使当年没有太懂歌曲要传达的意义,但音响店和卡拉OK以及左邻右舍的电视机,时常让耳熟能详的《大地》 、《冷雨夜》 、《喜欢你》 、《海阔天空》等金曲弥漫在大街小巷,也足够使我们对bey
《莫欺少年穷》之Beyond
Beyond乐队大家都再熟悉不过了,其歌曲几乎陪伴了70、80和90年代人的成长。尤其在我们九零后的童年记忆里,即使当年没有太懂歌曲要传达的意义,但音响店和卡拉OK以及左邻右舍的电视机,时常让耳熟能详的《大地》 、《冷雨夜》 、《喜欢你》 、《海阔天空》等金曲弥漫在大街小巷,也足够使我们对beyond心生情怀。耳濡目染得多了,至今大家都很怀念那个香港的黄金年代,beyond的歌声给我们带来太多感动和激情。每当哼起他们的歌,浑身热血。
Beyond自1983年创立之初直到1988年这段时期,参与的演出屡获嘉奖,录制的专辑和音乐盒带显露锋芒,不过这6年时间里,成员固定的只有乐队创始人黄家驹和叶世荣,其余的加入后又为别的原因而退出乐队。直到1988年,乐队才真正确定四人阵容,分别为黄家驹、黄家强、黄贯中和叶世荣。至此,beyond乐队开始走向辉煌。
可以说在八十年代的香港歌坛里,beyond独树一帜,不仅摇滚风格多样,传唱度高,且歌词表达是同时代港风歌曲少有的具有对社会和人文的关怀。中期的歌曲更是情绪饱满,对理想的呐喊,对每个年纪的听众都产生过巨大的影响力。
除了独立金曲频出外,他们还为一些电影创作了专属歌曲。
在《天若有情》里,刘德华英姿飒爽地骑着拉风的赛车摩托,后座载着内敛文静的吴倩莲,此时伴随着火烧小汽车的爆炸场面,火光冲天,beyond歌曲《灰色轨迹》副歌想起,被感动得鸡皮疙瘩起一身,多少人向往这样的年少热血!还有他们4人客串的《开心鬼救开心鬼》中,在沙滩和四个女孩“无所不用其极”地搭讪时,一首《喜欢你》作为BGM,每一段旋律和歌词都挑拨着我们朝气蓬勃的青春荷尔蒙。
同样由beyond四人出演的《莫欺少年穷》中,他们专门创作了《谁伴我闯荡》和《不再犹豫》,道出了多少追逐梦想过程的彷徨和不易。
这一回要讲的就是《莫欺少年穷》里的他们。可以说这部电影就是他们的追梦自传。电影用喜剧的方式呈现,但很多情节还是会让人体会得到其中的艰辛。你会发现,任何初出社会充满理想的年轻人,无论年代和地方,原来都有过同样的状态和遭遇。
这是一部1991年的老片,主要讲的是四个初踏社会又满怀雄心的好基友为理想奋斗的故事。
“即使有信心,斗志却抑制”。
世荣心里一直有一个音乐梦,但是女朋友的父亲加能希望他能够学习医学以继承衣钵。世伯加能的建议,加上社会各方人士对他热衷音乐道路的不看好,起初他犹豫到底选择医科还是音乐,最终他还是妥协了,选择了医科。第一天上班,就接到了世伯要他解刨兔子的任务。本就血晕、爱护小动物的他,被逼无奈,在一顿胡杀乱砍中出现幻想,差点失掉理智,还吐在了世伯面前。
可是为了能的到心爱的女友,他不得不听世伯的话在医学的路上坚持。只有他自己知道自己喜爱的是音乐。在一次旁观业余乐队训练时,他因嘲笑别人的水平而上去秀了一把架子鼓实力,这一桥段非常有趣,是在致敬东邪西毒。
主角四人也在工作之余兼职乐队演出工作,只有在这里,世荣才真正的感到快乐。
他想把成功演出的转播播放给女友一家看,可是世伯和世母对他的热爱兴致索然,此时就连女友也对他的不切实际表现出无奈。只有他自己默默的观看着自己的心之所爱,最后被世伯关掉了电视,并对他说“我希望你别再花时间再无畏的事情上,对你有好处吗?快考医学了,知道吗?”。那种理想被现实打击的落寞可想而知何等心如刀绞。
贯中一心正义满满,相当一名警察。天真的他总是满口远大志向,殊不知刚入香港皇家警署,由于体质不合格,先被分配到底层,从小小的交通督察员做起。
在执行督察员公务的日子里,受尽旁人的不尊敬,受不良上层的鄙夷,查抄违章停车时不仅被普通司机挖苦和被有钱土豪羞辱,甚至是至亲舅舅,也对他的严行守法嗤之以鼻,怒其不讲情面。虽然他兢兢业业,但这种理想和现实的碰撞,满怀天真理想的贯中也开始抱怨现实。一个人在夜里思考人生,差点要把身上的督察员制服给烧掉。这时,他的父亲出来道慰了一番。
道理质朴,也很实用,这确实是面对挫折应有的心态。
自强个性腼腆,不过也拥有一个成为“金融操盘手”的梦想。初到公司,就被“传销”了一番。
就此投入工作。在高楼林立的都市那密密麻麻的人群中,寻找客户,以达到业绩要求。但是作为职场小白的他还不知道自己要面对无数的坑,同行的欺骗,客户的鄙视,老板的苛刻,公司的无良潜规则,无不让他心生抵触。可是为了能在金融行业寻求到自己的立足之地,他不得不咽下个中辛酸,埋头奋斗。
家驹这一条故事线就略显普通,主要是家庭感情,理想似乎没有那么普世化。他和家人四处身兼数职,卖早餐、收集空罐头、当泳池救生员和帮路人擦皮鞋,当然,还有他与其余三人的外兼业余乐队。做这一切,只为了能给全家移民美国提供必要的资金。巨大的工作量使他积劳成疾,日渐嘴唇苍白,肠胃出了问题还住了医院。家驹因为身体体检出轻微贫血、神经衰弱和肝炎,还有严重的营养不良,最后一家人里只有他被取消了移民美国的资格。
纵观四人,我们看到了哪方面的自己?我们又是如何看待自己所受的苦?
当我们第一次踏进社会的大门,面对大厦鳞次栉比的大都会,人流不息,灯光华丽,心里一定向往着很快就能过上光鲜亮丽的生活。可现实总会公式化般地先给每位新人一记耳光。
“谁人没试过犹豫,达到理想不太易”。
我们曾不曾像贯中一样,满怀激情地进入一个新单位,心想以此为起点好好干一定能平步青云。却未曾想过前路上要面对的许多挫折,也极少考虑过自身价值高低的现状,只有磕磕碰碰地去认清自己。其间会有来自普通人的偏见,无条件接收来自上层的谩骂;尽管你自认为自己在岗位上做得再好,也不可避免被同事挑出毛病。日子久了,斗志似乎被消磨殆尽,失去当初的昂扬闯劲,没有了踏入社会那一天的美好幻想,失去对未来的美好愿景。
一定有过许多次,我们深夜里思考人生,彷徨未来,抱怨受苦受累究竟为何。仿佛和贯中不如意时差点冲动而烧掉警察制服,犹豫要不要继续当差一样。可就像贯中父亲说的,“试问有那份工作不受气呢?小小挫折都受不了。就算要辞职,也要辞得体面”。
翌日,贯中选择了重新站起来,面对上梁不正,也敢于怼上凌驾法规,滥用职权的队长。我们呢?当然也不会就此沉沦,经历过的人都明白,只要这份事业是你的终极理想,那么目前所受的苦都不算什么,甚至是必经的历练;终有一日,你也会看到自己就像影片中的贯中,不再因鸡毛蒜皮而去使自己矫情狼狈,事业和爱情也蒸蒸日上。
我们也许也和自强一样。精神抖擞地进入一家起初梦寐以求的公司上班,接着环境的恶劣和竞争的激烈让你倍感疲惫;老板的压榨,同事的勾心斗角,同行的笑里藏刀,熟人的排斥,风吹日晒的跑业务,这一切都在没日没夜地侵蚀身心。那种出来打拼的异乡哀愁,也只有自己最懂。
多番波折后,我们一定对工作内容越来越得心应手,可依然避免不了老奸巨猾的上司给我们无限下套。我们当然不是说当你遇到环境不好的公司时仍需要坚持不懈去创造自己的价值,那等同于飞蛾扑火,良禽择木而栖才是硬道理,只是当你没有成为一只“良禽”时,自强这个角色便是我们的最真实的投射,他投射出我们在应对职场霸凌时的无计可施,投射着我们底层员工的百般无奈。不开心就跑路无疑是我们当代年轻人的最佳选择,而如果是对应回本部电影,自强带给我们的,是另一种历经苦难后重见天日的戏剧性解释,永远要相信天无绝人之路。这里得提一句,电影终究不是现实,即使是不开心就跳槽,那么也不要忘记这一段苦日子带给我们的经验;它让你看到了社会的深谷,锻炼了你的抗压,学会了必要的技能,我知道我们很难去对“苦”做感谢,如果是我,我也不会感谢,但我们要清醒去认知一件事情,就是我们在这“苦”中走过一程后,有没有一改当初稚气未脱的自己?
贯中和自强在奋斗路上受苦的故事异曲同工。
他们这一种苦,是达到实现理想必经的苦,从底层摸爬滚打的苦。
“谁人定我去或留,定我心中的宇宙”。
相较于其余三人来说,世荣一定是最幸运的,他非常明白自己喜欢的是什么。
我非常羡慕那些知道自己想要什么的人,这种人身上都有股闪闪发光的气质,跟世荣一样。可是能做到自己喜欢的事情,并发展成事业,哪有那么容易。兴趣真的能让我们填饱肚子吗?家人的不理解和不支持又怎么去化解。
我们都有想过,自己喜欢一件事情,当它又能作为我们的事业,人生最大的快乐莫过于此。可现实太过骨感。我们都明白对于喜欢的事情,自己欠缺足够的能力能力去把它发展成事业,仅仅是停留在兴趣而已。有才华、有学历、有家底的人毕竟只是社会的极少个例,跟多的是像我们们普普通通的打工族。更多的人,还是要忍痛割爱,把热爱先放一边,为了家人所说的更稳定或者更体面而不得不干起自己不感兴趣的工作。至于为了谋生而放弃自己的热爱这一点我们暂且略去不提,因为世荣是有足够的条件去选择的,没有为求生计的苦恼,我们反观自己皆从电影人物出发。
世荣医学道路上的痛苦皆来自于明白自己内心的热爱,是音乐。试想,我们拥有对某件事情的赤诚之心,却过着家人给我们规划好的他们所认为的更好的工作生活,你会心有不甘?还是得过且过?答案显而易见是前者。一个清醒地知道自己想要什么的人,从来不会被世俗感染得麻木不仁。世荣身上散发的光芒是我们同样拥有热爱的自己,我们会不会走世荣那条路,放弃本就滋润的生活和体面的职业,去选择心中所爱。这取决于我们自己。
成长中总要明确一件重要的事,就是不要受没有必要的苦。我们非常清楚自己想要的是什么,那么全心投入热爱里面,哪怕加班加点我们都愿意为此挥洒青春,乐此不疲;如果我们很排斥一份职业,即使再栽在里面磨炼受苦,在度日如年中技能和心灵都难以得到成长,浪费了时间不说,还拖累了身心。所以,如果在影片结束时你被世荣的事迹所打动,说明你是勇敢的幸运儿,你和他一样,选择了热爱。
老一辈常常告诫我们,吃得苦中苦方为人上人,这话确实没错。可是放在当今年代,是不能一概而论的。上世纪父母辈乘着改革开放的春风,把物质追求摆在第一,毕竟全民能吃饱穿暖才是首要目标,无所谓有无精神追求;踏实勤奋,埋头苦干,万千机遇的大蛋糕就摆在勤劳者面前,再苦再累,拼搏过来了,就是如今我们看到的全面发展小康社会,衣食无忧。
几十年后的当下,整个社会行业都处于饱满状,甚至内卷严重,稀里糊涂地扎进一个行业,不见得受尽艰苦一定就会有所回报,提升技能,指不定受苦的人一直会保持受苦状态,年纪再大些,受各种束缚更难以跳脱。这时我们都很明白精神追求的重要性,陈腔滥调“人最重要的是开心”这句话常鸣响在耳畔,是亘古不变的真理。生在强大的祖国,温饱得以保障,物质在一定范围内又满足了自身,那精神追求也自然而然地摆在了首位,其中,一个人的热爱一定是自己心里no1。当你真的认准心之所向,不要犹豫不决,没有人可以定你去或留,只有你自己可以定你心中的宇宙。
世荣所经受的,便是吃过没必要的苦。我们或会经历或正在经历,或会认清或已经认清,而他也带给了我们勇于投入热爱的勇气。
以上,年轻的我们不是吃不了苦,而是更懂得选择不吃没必要的苦。
家驹的故事线略显单薄,主要就是为家庭而灰头土脸地努力赚钱,最终以亲情温馨收尾。
剧情转变得很快,一家人因为家驹不能去美国经历了一番激烈的争吵。除父亲外,大家一致觉得移民到陌生的美国一家人不整整齐齐又有什么用呢?于是父亲很快被感化,一家人又开开心心的合家欢笑起来,虽然快乐收场是剧情所需,但非常温馨。
简单为这份打零工受苦日记献上掌声。就此省略。
“纵有错失不退避”。
“亲手写上每段,得失,乐与悲,与梦儿”。
四个主角都各自有一场深夜孤独思考人生的戏份。神似在外闯荡的我们,多少次辗转反侧失眠的晚上,一个人走到简陋的租房阳台,远眺这个大城市的上空,繁华的灯火把夜云照得通透明朗,喧嚣不止的街道,或零星夜班族经过的小巷。而自己,也只属于城市暗淡角落的一部分。真的能成为这座城市真正意义的一份子吗?真的能在这个曾与我无关的地方拥有自己的一席之地吗?我们经验尚缺,阅历浅薄,还要面对未来那么多未知的“技术爆炸”,稍有不慎,就会被这个喜新厌旧的信息化社会给淘汰。
唯一能做到的,是在保持有理想的状态下,正确看待“受苦”。
这会让我们养成一个可贵的思维,当你明白自己为何而受苦时,给你带来成就的一定不是受苦本身,而是这一路来,你对受苦的思考,改变了你。
“纵有创伤不退避,梦想有日终达成”。
30年前的电影,如今再看毫不逊色,甚至好于如今的流量注水片许多。
《莫欺少年穷》实锤是一部beyond自己的奋斗史,电影篇幅的限制和喜剧的呈现,虽不能将他们经历的细节娓娓道来,但故事里一定浓缩着他们打拼受苦的不易。也正是一切,成就了这个来自香港乐坛的传奇。(大家有兴趣都可以去查询他们四人的个人经历,和电影非常一致。)
人类的情感是共通的,三十年前的他们走进社会的那一刻,和我们如今一样迷茫,迷茫着驰骋在社会的沙场怎么才能打出自己的一片小天地。在他们身上看到了我们自己,这种跨越时空的共情体验,多少使我们明白了每一代年轻人都不会一帆风顺。摒弃那些急于求成,好高骛远的心思,同贯中和自强一样,保持初心,坚定理想,再难受的苦,都可以熬过去;或者和世荣一样,追寻热爱,放下没有意义、浪费青春的受苦,在自己热爱的领域洒下多少汗水都值得。或者像家驹,为了全家老小上下,再苦再累也奔波不懈。“乘风破浪会有时”是常态,必须要有“直挂云帆济沧海”的心态。
每个在社会努力奋斗的人受苦和看待受苦的方式不同且不一而足,重要的永远是跟随内心,不被世俗洪流冲刷得恍惚盲从,失去自我,自暴自弃。我们相同的社会螺丝钉,对“受苦”都有着各自的感受,不同的是,哪个个体有梦,坚持梦,为梦行动,那他便是一颗有趣的会发光的金子螺丝钉。相信我们都会成为《不再犹豫》里唱的一样------“找到心底梦想的世界,终可见”。
说一下我对家驹的怀念。
1993年6月30日,黄家驹离世。
很多九零后懂得Beyond时,黄家驹已经步入天堂。我们十几年后听到的,都是他遗留下的创作,甚至延续至今都在KTV榜的前十看到几首他们的歌,以及出现在各种综艺节目的改编和翻唱里。足以见得乐队和黄家驹的影响力。
我记得小时候第一次和朋友放了个VCD看了一个MV,就是黄家驹的《光辉岁月》,第一次听就被它的旋律给迷上了。然后还和朋友使劲地背歌词,学调子,在家庭式卡拉OK的小房子里自娱自乐,好像自己就是这支乐队本身,在几万观众面前大展歌喉,当然小朋友的我们是在大喊大叫!
当年仅仅觉得非常好听的这首歌。直到高中,再听这首歌时,才终于明白歌词里的意义,对南非总统曼德拉一生的诠释。后来逐渐了解到beyond在1991年时到非洲肯尼亚探访第三世界的贫困人民,积极开展公益慈善事业。我想黄家驹也是在这期间,在这非凡的公益之旅时,融入非洲国家难民的生活中,用心感受这些黑色肌肤的个体在世界边缘的贫苦生活,以及在对曼德拉的报道中看到曼德拉入狱的生活,才激发出了灵感;黄家驹认为曼德拉的精神内涵是关于抗争与希望,这与Beyond在香港艰辛打拼的背景不谋而合,于是追求自由、爱与和平的《光辉岁月》应运而出。
我想这也是我们如此多人喜爱Beyond的原因,他们的歌里满怀理想,燃烧着斗志,有苦难,也怀有希望;他们关注社会,关注奋拼搏的个体,为人们用摇滚乐的方式喊出积压许久的茫然和对世界的彷徨;他们在中国乐坛独树一帜,有无可取代的精神,至今都是。
日本音乐人funky木吉觉说:“我觉得他们就是中国的甲壳虫乐队”。
主持人何炅评价说:“beyond一直是我非常喜欢的乐队,不止是因为旋律和腔调,更因为骨气和精神”。
歌手和创作人满江的评价:“能把流行性和思想性结合得那么好的乐队,至今没有第二个”。
似乎影响力巨大的传奇摇滚乐队也对无一例外都有一个天妒英才的故事。皇后乐队的牙叔、JAPAN X的松本秀人、披头士乐队的约翰列侬、涅槃乐队的柯本,以及今年林肯公园的贝林顿。
摇滚、性和毒品,时而对应着自由、爱与和平,不论东方或西方。在情感之外,这些乐队的摇滚音乐里折射出的前卫思想,和他们本身的自命不凡,是属于他们的那个摇滚黄金年代里人人追寻的精神。如果说摇滚是一种态度,那么这一切洋溢出的不羁放纵爱自由的品质,便是他们身上共有的一种魅力吧。天妒英才也许不是个让人喜欢的故事,我们能做的只能是感谢他们曾给世界留下伟大的声音。
就像黄家驹说的一样:我希望我的摇滚乐能给社会留下些什么,我做到了,那你呢。
也像beyond四人时代的最后一首歌,海阔天空。
加油,不尽狂澜走沧海的理想青年!
狗屎一泡,五年还没团灭真不容易。什么叫丑化女性,这特么才叫丑化女性。白莲花圣母婊,一个营地才多点人做个疫苗你是救人还是害人?最后一波起码死大半战斗人员,还有捉僵尸的桥段也是醉了,这么多丧尸堵在门口也不清一下直接就开始放了不突破邪逼门了。众多丧尸剧里也就行尸走肉里的卡妈中后期最能看,大后期也有点蹦。
狗屎一泡,五年还没团灭真不容易。什么叫丑化女性,这特么才叫丑化女性。白莲花圣母婊,一个营地才多点人做个疫苗你是救人还是害人?最后一波起码死大半战斗人员,还有捉僵尸的桥段也是醉了,这么多丧尸堵在门口也不清一下直接就开始放了不突破邪逼门了。众多丧尸剧里也就行尸走肉里的卡妈中后期最能看,大后期也有点蹦。
看的时候只顾看了,想安利一波但是有点懒浅放几张吧,累了。
看的时候只顾看了,想安利一波但是有点懒浅放几张吧,累了。
萧炎终于出新手村了。薰儿建模还得调啊,虽然比第一季好太多了,但是真没有云韵和美杜莎好看,制作组偏心。白山用的是隔壁林动的建模?简直一模一样?!魂殿出场。片尾隔壁小貂小炎小黑客串,有版权就是可以为所欲为,我又燃起了武动第四季换回给幻维做的希望。黑角域四集做完,进度算快了。小炎子: 想当年我可是……药尘:闭嘴!小炎子:哦。好乖好可爱。哎!这建模,薰儿和琥嘉还不如路人女
萧炎终于出新手村了。薰儿建模还得调啊,虽然比第一季好太多了,但是真没有云韵和美杜莎好看,制作组偏心。白山用的是隔壁林动的建模?简直一模一样?!魂殿出场。片尾隔壁小貂小炎小黑客串,有版权就是可以为所欲为,我又燃起了武动第四季换回给幻维做的希望。黑角域四集做完,进度算快了。小炎子: 想当年我可是……药尘:闭嘴!小炎子:哦。好乖好可爱。哎!这建模,薰儿和琥嘉还不如路人女好看。萧媚的大厚齐刘海是认真的吗?萧炎: 薰儿,你知道我这两年是怎么过得吗?弹幕: 这两年我撩小医仙,亲云韵,摸美杜莎,抱青鳞雅妃,羡慕不???打斗质量下降的太多了,第7集白山的电风扇斗技是认真的?直接笑喷了??。换的新导演不行啊。第8集打斗和特效还行。萧炎的配音太拉垮了!出戏!一点气势都没有,毫无感情!还有搓火莲那个破音的“啊!”是什么鬼,吓我一跳。还我张沛!还有配音导演沈达威一起还回来!而且这经费省的,场上一共就5个人,打输打赢都前5,还要联手把萧炎赶出前5??,看出来年番是真经费不够了。剧情节奏也有点问题,第9集追斗技还有白山嘴贱时长太长,也不解释萧炎是替薰儿拿过了,所以才拿不出来,直接就跳到修炼完成……进内院又飞半天。该省时长的地方不省,不该砍时长的地方直接跳。看的出来制作组是真爱林动了,白山的台词恨不得比萧炎还多。
第10集火能争夺赛这打斗……一点也不燃……而且,萧炎这配音,太平了!简直是毫无感情的棒读机器。
11集好了点,槽点就是萧炎配音和没特效的浪分噬焰尺。13集其实还行,关于弹幕里很多人在说的战斗力系统崩了、怎么萧炎打斗王、斗皇、斗宗都行,打个斗灵那么费劲、还得上小火莲的问题,那是因为小炎子本人真实战斗力就只是个大斗师啊??,打斗皇斗宗那都是药老附身代打啊??,打斗王得靠开天火三玄变越级才行。
14集终于进内院了!陨落心炎真帅!我又可以了!
17集动画给萧炎技能升级了,火莲居然能收回来了??。萧炎:“难道还是云岚宗?”弹幕:“去云岚宗别忘了把配音换回来”??。希望制作组听到大家的心声,把张沛老师请回来好吗?
21集质量终于回来了,修炼三千雷动这一段做的好流畅!要去取地心粹体乳啦!
22集也好好看!小彩暴打雪魔天猿。女王家暴现场,老师: 我药尘的弟子,岂是你想杀就杀的?中洲篇开始做了,啊啊啊啊,好期待啊。
23集这师徒合伙骗女王,小的骗完老的骗,女王白白打工两年。萧炎连升两级,差点被弹幕笑死: 又不是连更两集,连升两级见过了。
24集打白程打戏好看!太流畅了,完全没有回合制感!
25集学院药材库场景好棒,自动电梯好评。可爱小紫妍上线。
28集新片头,那个白发帅哥是风闲还是药尘新建模?!小炎子陨落心炎以后的发型真的太丑了!对幻维无语,你不好好搞陨落心炎以后的建模,偷偷把现在的建模改帅了有什么用?!这个模都用不了几集了!花这钱,无语……
29集,白山贡献名句: 虽然他秃了,但是他变强了!??
看到主演“二姐“张歆艺+“老TFBOYS”郭京飞就注定是喜剧??
看到主演“二姐“张歆艺+“老TFBOYS”郭京飞就注定是喜剧??
时间飞逝,但是浪漫却一直不减。
虽然是距今65年的动画,但是影片中,每一个角色的表情、形态都活灵活现,非常生动。即使与如今众多靠先进科技做出的动画电影相比,《小姐与流浪汉》也毫不逊色。
65年过去,那份爱情的温暖与美好一直都在,不曾离开。曾经流浪汉放弃自由的生活选择守护在小姐身边,爱她所爱,这样的勇敢与决绝在今天也依旧令人动容。
简单纯真的浪漫,总能在人们
时间飞逝,但是浪漫却一直不减。
虽然是距今65年的动画,但是影片中,每一个角色的表情、形态都活灵活现,非常生动。即使与如今众多靠先进科技做出的动画电影相比,《小姐与流浪汉》也毫不逊色。
65年过去,那份爱情的温暖与美好一直都在,不曾离开。曾经流浪汉放弃自由的生活选择守护在小姐身边,爱她所爱,这样的勇敢与决绝在今天也依旧令人动容。
简单纯真的浪漫,总能在人们心中开出一朵温柔的花,就像托尼餐厅的那个夜晚,那个吻,那首歌……
近期最喜欢的一部剧,感觉直奔马男,不过觉得很多人可能不好接受这种口味。
悲剧用喜剧冒险滑稽的事情做为幌子,作为开篇,作为串线。用公主,精灵,闯荡世界,逃婚这种角色和情节做为掩盖。用专属恶魔,吃人的糖果屋兄妹作为少见的明面反派,是为反讽。
最后一集达到这部剧的高潮。
非常精彩。
公主知道事实之后,可能觉得自己一生过得很荒谬。母亲作为最大的反派,欺
近期最喜欢的一部剧,感觉直奔马男,不过觉得很多人可能不好接受这种口味。
悲剧用喜剧冒险滑稽的事情做为幌子,作为开篇,作为串线。用公主,精灵,闯荡世界,逃婚这种角色和情节做为掩盖。用专属恶魔,吃人的糖果屋兄妹作为少见的明面反派,是为反讽。
最后一集达到这部剧的高潮。
非常精彩。
公主知道事实之后,可能觉得自己一生过得很荒谬。母亲作为最大的反派,欺骗了所有人,自己却选择救母亲放弃了精灵。父亲总想求长生不死,实则部分是为了母亲。
恶魔舍不得公主随意被驱魔人打死,于是被捉住。
救活母亲就好像一切都大团圆的时候一切都反转,最后一刻的反转真是让人拍案叫绝。
梦成真太快,清醒即幻灭。
我觉得这部剧的黑色幽默很有意思,因为生活本来就是如此。
当你觉得很多事情唾手可得,你终于放弃了一样选择了另一样,仿佛快要在当下完满,可你或早或晚,你就明白了,你无可避免的失去了能失去的东西。
以前看一本书讲,人生是艰难的,早点明白这个道理,没有坏处。
我觉得大抵是因为有时候真相过于痛苦,所以人们早早学会了麻木,逃避,做梦。可怕的是人总有清醒的时刻。
很多时候你觉得你失去的不剩任何可以失去的时候,生活总会告诉你其实还有可以失去的部分。要是很多事情真的有单纯寻死就能解决就好了。
我们有宗教,来平息幻灭和迷茫的人痛苦。但这宗教也像是老鼠国或者动画片里面其他国家的宗教一样,充满了一种荒诞,充斥着的是掩饰。
有时候我们也会陷入对自我价值的迷失,有一集也讲到了这个,公主是连人都砍不了的废物,放羊都能把羊摔死。老实说是个心善又没用的东西。还没有及时认清现实。
可是她并没有冤枉人。也常常只是好心办坏事。
就像是我,和我周围的绝大多数废物一样。
梦想成真太快,清醒即幻灭
2019-7-18国内首部双女主、武侠动画。轻百合(1.为什么是百合而不是姐妹?答:因为创作者宣传的是百合。2.为什么在百合前面加个轻字?答:这部动画的主线应该是武侠、江湖,百合可能比较隐晦)从仅有的两集可看出 现阶段人物设定:一个女主武功高强;一个女主聪明伶俐。喜欢这俩人设。由于经费问题,一年半更新一集。创作者说:以这个更新速度,到这部动画四季完结需要半个世纪的时间。想追此番的朋友们好好养
2019-7-18国内首部双女主、武侠动画。轻百合(1.为什么是百合而不是姐妹?答:因为创作者宣传的是百合。2.为什么在百合前面加个轻字?答:这部动画的主线应该是武侠、江湖,百合可能比较隐晦)从仅有的两集可看出 现阶段人物设定:一个女主武功高强;一个女主聪明伶俐。喜欢这俩人设。由于经费问题,一年半更新一集。创作者说:以这个更新速度,到这部动画四季完结需要半个世纪的时间。想追此番的朋友们好好养生,请务必活到大结局。2019-11-01我好爱。武侠百合太好了。我知道是剧组缺钱,所以做成PPT我也会看的。我很喜欢这类题材。
天上降下大方贤惠又漂亮的女子,自然是呆学生许仙所不曾妄想的。而巧用妙计的素贞让二人相识不久很快就结成秦晋之好。只是许仙耳根软弱,误听法海和尚谗言,用牛黄试出妻子真身,活活吓死。白素贞带着有孕之身飞西天盗仙草,更与天兵交手,救回许仙一命,却也直接导致小产的后果。许仙仍未懂得娘子深情,再次听信谗言的他用钵对准白娘子的时候,素贞再也无法逃脱,被压在雷锋塔下。要等他年儿子高中状元,才可盼望从中复出…
天上降下大方贤惠又漂亮的女子,自然是呆学生许仙所不曾妄想的。而巧用妙计的素贞让二人相识不久很快就结成秦晋之好。只是许仙耳根软弱,误听法海和尚谗言,用牛黄试出妻子真身,活活吓死。白素贞带着有孕之身飞西天盗仙草,更与天兵交手,救回许仙一命,却也直接导致小产的后果。许仙仍未懂得娘子深情,再次听信谗言的他用钵对准白娘子的时候,素贞再也无法逃脱,被压在雷锋塔下。要等他年儿子高中状元,才可盼望从中复出……剧本不在自己手里,随着剧情改变自己。是谁在耳边说,爱我永不变。只为这一句,断肠也无怨。山中岁月容易过,世上繁华已千年。
欲求于人,必先予人
少欲无为,身心自在!
得失从缘,心无增减!
息心既是息灾!
祸福同行,子去子来
锦上添花易,雪中送炭难
说话口中留半刻,脑中思三分,妄语恶言最伤人
人有善意,天必从之;人有悔意,天必怜之
济人一时,度人万世
适可而止,强求无福
心如碧海宽有容乃大,身如菏莲洁,淤泥不染
富家一席酒,贫者十年粮
世上最痛苦的事,莫过于缘已尽情未了
人有善念,天必存之
生活片,讲述了一段纠结的婚姻琐事。但经历过的人,大概都知道这就是真实的生活。
先是婆媳矛盾,后是第三者,又是旧情人,还有周围“多嘴的人”,让婚姻成了相互怀疑和猜忌,上演吵架、冷战和报复,唯独忘了去懂你。
我们习惯家丑不可外扬,伪装幸福的样子,而一旦把它们曝光,可见多少家庭都大同小异,家家有本难念的经。
结局开放式,让观众猜吧,他们离婚了吗?
生活片,讲述了一段纠结的婚姻琐事。但经历过的人,大概都知道这就是真实的生活。
先是婆媳矛盾,后是第三者,又是旧情人,还有周围“多嘴的人”,让婚姻成了相互怀疑和猜忌,上演吵架、冷战和报复,唯独忘了去懂你。
我们习惯家丑不可外扬,伪装幸福的样子,而一旦把它们曝光,可见多少家庭都大同小异,家家有本难念的经。
结局开放式,让观众猜吧,他们离婚了吗?