《波巴·费特之书》(The Book of Boba Fett),更应该叫《反派洗白之书》。
Boba Fett以擅用计谋的形象初见于星战宇宙(就是那部奇葩电视电影《星球大战假日特辑》,里面有关Boba坑害星战主角团的动画成为唯一亮点),后在《帝国反击战》首次在电影出场。他沉默寡言,冷酷无情,连Darth Vader这样的
《波巴·费特之书》(The Book of Boba Fett),更应该叫《反派洗白之书》。
Boba Fett以擅用计谋的形象初见于星战宇宙(就是那部奇葩电视电影《星球大战假日特辑》,里面有关Boba坑害星战主角团的动画成为唯一亮点),后在《帝国反击战》首次在电影出场。他沉默寡言,冷酷无情,连Darth Vader这样的恶霸,都怕他杀得兴起、令赏金目标尸骨不留,特定要求他捉拿Han Solo时“要留活口”(No disintegrations)。
《绝地归来》中,被Han瞎子抓老鼠式送进Sarlacc口中后,Boba好不容易迎来自己当主角的星战真人电视剧。然而冷血赏金猎人,变成一位重情重义、和蔼可亲的“地方乡贤”。
洗白后的Boba整天搞以德服人,满口嘴炮。尽管在旧正史中,Boba也一度与所谓“英雄”的主角团体站到同一阵线,但整体而言是还是老谋深算、当机立断,不能简单地用正派、反派来定位。
电视剧完全摧毁了这个形象。新的Boba老则老矣,却毫无谋略。请其他黑帮大佬来吃鸿门宴,竟然最后被轻易反水,可怜两名忠心耿耿的“猪头人”被推下悬崖,还有那一堆被反骨仔们白吃掉的丰盛大餐。
单单洗白主角还不够,《波巴·费特之书》采用“全员洗白”为核心创作理念,包括:
洗白Wookiee赏金猎人Krrsantan:“大黑K”在新正史漫画《星球大战》系列的原创新反派之一,为Vader、Jabba the Hutt卖过命,跟Obi-Wan Kenobi、Luke Skywalker拼过命。现在“大黑K”不但加入了Boba团队,甚至被Boba救过两次命后(一次是暗杀Boba未遂Boba放了他一马,一次是最后决战把他救回到掩体),搞不好要欠Boba“生命债”,从此像Chewbacca忠于Han那样,跟着Boba一起“洗心革面”。
半洗白人类赏金猎人Fennec Shand:Fennec最早登场于《曼达洛人》电视剧。即使她曾与主角Mando为敌,倒不能完全说是反派。在动画片《异等小队》(The Bad Batch)中更加扮演“有准则赏金猎人”角色,可以说已经没什么“黑”的成分。不过在《波巴·费特之书》中,Fennec一副对Boba忠心耿耿、死而后已的形象,也还是有点过于伟光正,就算剧集中有所反映她的阴狠(例如建议Boba维持高压治理风格、屠杀黑帮众大佬等)也掰不回来。
半洗白Gamorrean守卫:在《绝地归来》中,猪头守卫用作映衬Jabba的凶横跋扈。不过剧集主创抓住他们的“忠诚”属性做文章,让他们成为Boba阵营中蠢呼呼、傻憨憨的吉祥物,跟“Baby Yoda”一样绿得可爱。
半洗白猛兽Rancor:主创们也许想说明“没有坏的宠物、只有坏的主人”的道理,在《绝地归来》中吃人无数的大怪兽Rancor,到剧集中变成Boba坐骑(虽然不是同一头),在结局大战中发挥关键作用。
至此,一堆最初创作出来给不同作品的主角(尤其是正传角色)搞破坏的角色或生物,都已经变成本剧“改邪归正”的主角的好搭档了。
另外,本剧中的反派也要被洗白。那个见风使舵的市长助理在结局一集中找了维修师Peli Motto当靠山,估计以后就给Peli的维修场当个市场总监、媒介总监之类的,再也不用做反派走狗了。
在过去的星战作品中,Boba以忠于自己的特殊价值观、不能轻易以正邪定位而形象鲜明,现在把他搞成一个地方自治楷模,形象转变过于猛烈。
再加上故事发生在黑帮横行的Tatooine,我对故事主线的预期也是一众角色怎样“黑吃黑”,而不是指望主角团因成为地下势力的道德模范而得到歌颂。就算主创们搞不出《教父》、搞不出《一个字头的诞生》,至少也要做到《古惑仔》的水平——出来混迟早要还(我知道这是《无间道》台词,但有点意义的黑帮片都多少有这种思想),陈浩南当年在铜锣湾快意恩仇,然而爱人、兄弟都没有了,有个所谓地盘“揸Fit”有个鬼用?
现在主创们却是简单粗暴,把Boba搞成个通情达理、德高望重的圣人,打完一场地盘争夺战后还有字面上的“好果子”吃,把我的预期炸得像Razor Crest一样荡然无存。
我曾经高度评价《曼达洛人》剧集所体现出的“朴素伦理观”(猛击回顾:https://movie.douban.com/review/13056822/)。“This is the Way”让人豪情万丈。但《波巴·费特之书》照搬这种玩法就水土不服。他在电影中台词不多,一句“Han活着比死了更值钱”既表现出他不怯Vader的胆识,又展示了利字当头的个性;他老爸Jango Fett(不用提醒我Jango不是真正的老爸呀~)跟满口仁义道德的绝地周旋,差点把Obi-Wan炸成小行星带的一颗微尘。这种一登场就往超级恶人方向塑造、有老爹恶人血统传承、有大量其他作品构建起游走正邪的复杂角色弧光的人物,到了属于自己的剧集中,竟然要强撑一个有理有据、不怒而威的鬼样,一点也站不住脚,脆弱得就像他没找回自己盔甲时那套纸糊似的替代品一样。
再加上《曼达洛人》中,Mando开口闭口就“This is the Way”,属于朴素伦理观的忠实执行者。而Boba几次三番表示把“Way”当作鬼话,显然他的正派人行为,就不是由“Way”来驱动。那么究竟是什么东西令Boba从为钱卖命变成为民请命呢?本剧完全没有给出可靠的答案。
旧正史有一部小说集,叫《赏金猎人的传说》(Star Wars: Tales of the Bounty Hunters)。我也写过本书书评,标题就叫《赏金猎人洗白记》,因为《帝国反击战》中被Vader派去追逐Han的六位赏金猎人,有半数都被加入了正面角色的元素。里面的Boba也是半洗白,但洗出来的是Boba在我们过去心目中那种黑中渗白的复杂形象。他在结局中与Han互相对峙的那番话,我再次拿出来,让大家看看真正有魅力的Boba。当时他对Han说:
“我不知道,”费特淡淡地说,“敌我之间,很难互信。也许我们应该继续战斗;也许,汉·索罗,我们应该各走各的,再一次让命运决定谁能活到最后,就像我们年轻时候那样。”("I do not know," Fett said softly. "Trust is hard, among enemies. Perhaps we should return to the battle; perhaps, Han Solo, we should let fly, and once more let fate decide who will survive, as we did when we were young.")。
一句“敌我之间很难互信”,真实反映Boba当年凭借什么信条,成为令银河闻风丧胆的冷血赏金猎人,反映Boba如何有原则、但又不会被无谓的道德观束缚其达成目标。要是让《波巴·费特之书》的主创改编,怕不是Boba和Han最后握手言和,然后搞个后记,Han请Boba帮忙的时候,Boba说,“This is on the house.”(“这一票不收费”,剧集中Mando答应帮Boba时的台词)。
其实我也不是反对洗白Boba,只是反对Boba从Sarlacc肚子爬出来后就性情大变。主创们继续玩朴素伦理观的把戏,充分反映出这部从《曼达洛人》衍生出来的剧集的尴尬定位。Boba名为主角,最终却更像给Mando搭建继续活动的舞台的苦力。
以Mando为主角的两集争议极大。如果这100分钟能摊分出来去描写Boba怎样改变观念,本剧恐怕能少挨一点口水。事实上,在作品主线中突然插入支线的星战作品很多。例如《星球大战》漫画的时代背景是《新希望》和《帝国反击战》之间,但插入了几期故事,描写Obi-Wan早年隐居Tatooine的经历。小说《余波》(Aftermath)系列,每几个章节之间会插入一个跟主要故事毫无关系的“插曲”(Interlude)章节,介绍Palpatine驾崩后银河各处发生的事件。《曼达洛人》和《波巴·费特之书》那位拉风的Freetown警长Cobb Vanth,就最早在“插曲”中登场。
但上述漫画和小说,都是在很长的故事主线中,偶然插入支线内容做点缀。而《波巴·费特之书》的Mando情节,占了剧集总篇幅近30%,而且让Boba连续两集几乎隐形,这就是彻头彻尾的喧宾夺主。不说这对主角角色塑造带来的破坏,就叙事节奏来说,本剧也大失平衡。
最后用一张图说明,《波巴·费特之书》为什么最后陷入如此尴尬。在主创眼里,谁是“亲生儿子”?谁是“无主孤儿”?答案一目了然。
经典的动画片,尤其是那个吃意大利面的镜头,过于浪漫了。可爱大方的闺秀Lady也许符合那个年代的审美,但还是可以看到创作者的独具匠心。她生在家中,长在家中,主人待她如同大女儿,本身也对家中极有责任感,捕鼠带娃拿报纸一把抓。无论如何都不可能和长云一起一走了之,这不是她。长云见义勇为也并非不符他的性格,就像一开始的谶语,“他总有一天会为了他心爱的人进去”,他确实是为了Lady才被抓进去,何况,如果
经典的动画片,尤其是那个吃意大利面的镜头,过于浪漫了。可爱大方的闺秀Lady也许符合那个年代的审美,但还是可以看到创作者的独具匠心。她生在家中,长在家中,主人待她如同大女儿,本身也对家中极有责任感,捕鼠带娃拿报纸一把抓。无论如何都不可能和长云一起一走了之,这不是她。长云见义勇为也并非不符他的性格,就像一开始的谶语,“他总有一天会为了他心爱的人进去”,他确实是为了Lady才被抓进去,何况,如果连这点侠义之心都没有,又如何俘获Lady的心。Lady可能确实不是后世迪士尼中的事业女性,但看家护院何尝不是她的事业?她机敏坚韧,在见到树懒时能随机应变,且有道德感。也难免会有五十年前的局限性,一定要把两个朋友狗狗说去求亲,感觉毫无铺垫,前文感觉都不是一代狗。虽然后面又极力素质两位的道德感。包括后文长云“入赘”。是不是就此分别会更好?这并非不符合实际恶劣的情况,毕竟有捕狗队,确实不适合流浪狗生活。但未免有点强行合家欢了,也破坏了人物魅力。
葛帆中与黄莹争执,黄莹失足跳入海中,后其跳入海中欲救其妻,纯蓝海浪中迸溅出白色的巨大水花,人到底救上来没有?还是夫妻双双落入海中?电影第一幕就调足了观众胃口,带着疑问我继续往下看。随着柯蓝饰演的女心理师和陈龙饰演的警察出现,案子逐渐一步步展开画卷,两人共同解开谜题。导演想要塑造心理师对微表情的精通,却只用了几个诸如眼神闪躲,眼角下搭等简单的例子。这个角色很难让人信服,给人感觉心理师专业知
葛帆中与黄莹争执,黄莹失足跳入海中,后其跳入海中欲救其妻,纯蓝海浪中迸溅出白色的巨大水花,人到底救上来没有?还是夫妻双双落入海中?电影第一幕就调足了观众胃口,带着疑问我继续往下看。随着柯蓝饰演的女心理师和陈龙饰演的警察出现,案子逐渐一步步展开画卷,两人共同解开谜题。导演想要塑造心理师对微表情的精通,却只用了几个诸如眼神闪躲,眼角下搭等简单的例子。这个角色很难让人信服,给人感觉心理师专业知识不够。这样一个心理师被派去辅助办案,在审问犯人的过程中控制不住自己的情绪,难道心理师都是傻白甜?个人觉得这个角色人设立不住。再说案子,镜头随着警察们的调查深入,发现嫌疑人由于原生家庭给他带去了不可磨灭的伤痛,他不喜欢小孩子,后又为钱谋杀骗保,最后结尾犯人被绳之以法。是不是觉得似曾相识?犯人的犯罪动机究竟是什么,看到最后还是云里雾里。总的来说,影片配乐,摄影都很好,演员演技也合格,但剧本太程式化,有些台词不符合人设,看完电影想去青岛海边~感谢不散观影团
#猎心之血亲#不散观影团
一个退隐杀手,一个江南歌女,这是武侠电影故事的惯常操作,虽然是个“俗套”故事,但还是很能抓人心。叶真这个人物角色是真的很丰富,你说作为一个行走江湖的冷血杀手,想退隐不干了回归田园,但心中的正义哪能是说没就没的?一听恶人横行,那必须按照江湖规矩处置,尽管不是以官府衙门的立场,但只要能为民除暴安良,怎么解决那就是他 一个退隐杀手,一个江南歌女,这是武侠电影故事的惯常操作,虽然是个“俗套”故事,但还是很能抓人心。叶真这个人物角色是真的很丰富,你说作为一个行走江湖的冷血杀手,想退隐不干了回归田园,但心中的正义哪能是说没就没的?一听恶人横行,那必须按照江湖规矩处置,尽管不是以官府衙门的立场,但只要能为民除暴安良,怎么解决那就是他的事儿了。再说对待女主简熙,叶真心怀愧疚那是真的,想要帮助简熙治眼睛也是真的,这是源自于他内心深处还存有的善良。他曾经双手沾过无数人的血,但简熙所代表的单纯、善良和美好能冲淡他身上自带的戾气和不安。一刚一柔,铁汉柔情,互补救赎,可以说是非常完美的搭配了。
tip:剧情到第二集,视频不能上传,可移步上方链接观看视频,以及完整推荐文。 前言碎语 又到了安利时间,这次安利的日剧依然是和新垣结衣,国民老婆有关。 上次结衣出演日剧已经是2018年的《无法成为野兽的我们》了,虽然《野兽》这部剧的口碑没有那么理想,但是结衣是不得不看的,恩。 这次的日剧是《女儿奴青春白皮书》。 可惜现在的九零后太傻芘,不会用心去看去体会,肤浅无知!分数太低! ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… 可惜现在的九零后太傻芘,不会用心去看去体会,肤浅无知!分数太低! ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… 什么莫名其妙的电影,1.看了半个小时才知道男主的名字,看了半个小时竟然还不知道女主的名字。2.他两的感情就靠一句让我做你女朋友开始的?其实我也不确定有没有开始,我都不确定他们有没有感情。3.40分钟了,感觉男主就只有一套衣服。4.整个乐队表白,一个正常的研究生会为一点生活费放弃专业上得之不易的机会?整个乐队没有听到一句真人的音,给我听个真弹吉他的音也行阿,到了正式表白都是假唱。总之,到底是他 什么莫名其妙的电影,1.看了半个小时才知道男主的名字,看了半个小时竟然还不知道女主的名字。2.他两的感情就靠一句让我做你女朋友开始的?其实我也不确定有没有开始,我都不确定他们有没有感情。3.40分钟了,感觉男主就只有一套衣服。4.整个乐队表白,一个正常的研究生会为一点生活费放弃专业上得之不易的机会?整个乐队没有听到一句真人的音,给我听个真弹吉他的音也行阿,到了正式表白都是假唱。总之,到底是他们没上过大学,还是导演觉得我们没上过大学。(难看,非常难看,看过最难看呢电影没有之一。) 小时候看过的电视剧,记得当时还挺喜欢看的,说起来也奇怪,小时候不都是喜欢一些帅哥美女演的偶像剧吗,但是我当时也不知道为什么莫名的非常喜欢看这个电视剧,可能真的是演员演都特别好容易入戏被吸引吧,剧情也很好,有悬疑破案也有轻松搞笑也有感动,看的很过瘾,男主角太能说了,我那时可佩服他了,总之是个不错的电视剧 小时候看过的电视剧,记得当时还挺喜欢看的,说起来也奇怪,小时候不都是喜欢一些帅哥美女演的偶像剧吗,但是我当时也不知道为什么莫名的非常喜欢看这个电视剧,可能真的是演员演都特别好容易入戏被吸引吧,剧情也很好,有悬疑破案也有轻松搞笑也有感动,看的很过瘾,男主角太能说了,我那时可佩服他了,总之是个不错的电视剧 摸鱼的间隙看完了一部很压抑的电影《德黑兰禁忌》,电影的整个基调都是偏暗色的,甚至因为太过直白敏感,视觉上运用了转描的技术,最终以动画风格呈现给观众。 想要写这部电影,不是说故事有多么的出人意料,令人啧啧鼓掌;也不是有多么出彩的技巧,让人感叹科技的进步。想要写它,仅仅是因为它只有一个简单的故事,一个关于人自身的故事。 摸鱼的间隙看完了一部很压抑的电影《德黑兰禁忌》,电影的整个基调都是偏暗色的,甚至因为太过直白敏感,视觉上运用了转描的技术,最终以动画风格呈现给观众。 想要写这部电影,不是说故事有多么的出人意料,令人啧啧鼓掌;也不是有多么出彩的技巧,让人感叹科技的进步。想要写它,仅仅是因为它只有一个简单的故事,一个关于人自身的故事。 联想到《使女的故事》里所说:把你的女儿培养成一个女权主义,而她却始终在等待男人的拯救。 这部电影告诉我们,身为女性,我们应当为自己争取权利。而我也希望,所有女生都能抽出两个小时的时间,认真的去看完这部电影。 《德黑兰禁忌》的背景设定,是在宗教至上男权至上的伊朗,故事很简单,讲述三位身份迥异的女性彼此独立而又相交的故事。 连活下来都不容易,还谈什么自由呢? 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真正的爱情之所以被大家所期盼就是因为它比世间所有的宝藏都更加稀有。希望大家这辈子都能找到那份最纯粹、最甜美的爱情~ *因为帅气的奥兰多·布鲁姆而决定看这部剧,看到第一季的结尾觉得没有失望。在月光下结合时闪着光的精灵翅膀太唯美梦幻了!能感觉到编剧试图通过这个故事来展现种族间的冲突,挺有趣。在美国生活的这些年也确实能感觉到一些种族间的矛盾,很多矛盾源自历史,也不知道未来是否能有种方式能让现在的各个种族都融合为一。 何谓“同妻”? 同妻,即男同性恋的妻子。 她们是围绕在男同周围的一个十分弱势隐秘的群体。 这个词语本身就带着悲剧的意味。 据有关数据,国内大约90%以上的男同性恋 何谓“同妻”? 同妻,即男同性恋的妻子。 她们是围绕在男同周围的一个十分弱势隐秘的群体。 这个词语本身就带着悲剧的意味。 据有关数据,国内大约90%以上的男同性恋者在出柜与结婚两者之间会选择结婚,更严重的是,据2015年根据调查报告:中国1600万以上的同妻,超九成受过家庭暴力,其中38.7%遭受肢体暴力,15%遭受严重家庭暴力,37.6%遭受家庭冷暴力。 没有性、没有爱,有的只是暴力和小三,一个不小心还要染上HIV甚至搭上自己性命。 这就是悲惨的同妻们。 不过,Netflix却用喜剧的方式讲述了这个悲惨的命题,在插科打诨中穿插着人生真谛、是一出人间悲剧,也是一场世间笑谈。 《同妻俱乐部》第七季 Grace and Frankie 妈的,老子逆反了。 这烂电影得个什么扫帚虽然是实至名归,但都把矛头指向男主是怎么个回事? 这电影烂的主要原因在于特效和服化道以及各种全方位的脑残,今晚特意又看了一遍,如果单就男主的演技来讲,其实还是不错的。最起码,在诠释张小凡这个人物上是及格的。 妈的,老子逆反了。 这烂电影得个什么扫帚虽然是实至名归,但都把矛头指向男主是怎么个回事? 这电影烂的主要原因在于特效和服化道以及各种全方位的脑残,今晚特意又看了一遍,如果单就男主的演技来讲,其实还是不错的。最起码,在诠释张小凡这个人物上是及格的。 一群黑子有完没完,你们跟脑残粉有什么区别。毛病。 —————————————————— 2019.9.13 活了快三十年了,没在电影院看过这么傻逼的电影。 一分钱的特效,嘴型没几句能对上台词,故事逻辑?不存在的。 画质像是八十年代的玄幻电影。 服化道工作人员大概吃了屎,当看出来那个魔石是东北江边随处可见的火石的时候,我跟闺蜜笑成了傻逼。 把观众当弱智一样的搞笑包袱,这电影烂到,我们在电影院里笑到流眼泪。 还有,如果这部电影的特效都能算“好”的话,那让我们给流浪地球,妇联什么的颁个神级宇宙贡献奖。 就那抠图还有白边儿呢,老子真特么也是懒得说。脑残粉还是回粉丝圈蹦迪吧,别在这瞎嚷嚷。 —————— 好吧好吧,见你们讨论这么热烈。就说说特效哪里不好。 白边儿就不说了。恶心。 1.这个电影色调严重有问题,像是一幅画严重褪了色,到处都糊糊的旧旧的,难道是为了让白边不那么明显?看哪里都觉得,怎么这么糊?这颜色是掉色儿了??整体观感都很难受,像是黑白电视刚刚过渡到彩色电视,可是还各种不和谐的感觉。 求求脑残粉不要说这就是风格。 2.动作特效太生硬,不流畅。刚开始唐艺昕带着1分钱的绸带飘啊飘啊,一群人跟后面嗖,嗖,嗖。。。。。艹,我差点胃痉挛。还有哪一段那个冰冻住了,然后碎掉那里,我的妈我以为在看小成本影片,有粉丝说这电影特效可不便宜呢~不便宜就搞出这么个德行? 3.动画特效太low太丑了。那个什么龙什么神兽,一出来老子以为在看复古电影,就这,放八十年代末九十年代初,一定震撼不少人!这电影,审美严重有问题,难道连动画特效造型都是服化道团队设计的?? 一个字表达:呕。 ———————— 其实这个电影烂真的不怪流量,但如果这么烂的电影最后票房都不错,那就是中国电影之悲了。 粉丝经济开始横行的时代,大概也是中国电影乱象丛生的末世吧。在这幅人间乱象中,依旧坚持恒守本心、把控质量的创作者们,才更显珍贵与难得。也因此,批评烂片,鼓励好片,就更加显得愈发必要。 愿新生代中国电影人,都能坚守到底。 一部非常冷门的印度高分女性电影。 印度女性的地位之低简直让我难以想象,不被尊重,没有尊严,无法选择自己的生活,随时可能被丈夫辱骂抽打,生不出孩子就会被唾弃…… 我们现在的生活比印度女性强太多了,但女性备受歧视的现象依然比比皆是。比如这两天备受瞩目的滴滴事件,很多人听到女生被奸杀的第一反应是:是不是她自己打扮的太性感太暴露?是不是她有夜生活所以打车的时间太晚? 一部非常冷门的印度高分女性电影。 印度女性的地位之低简直让我难以想象,不被尊重,没有尊严,无法选择自己的生活,随时可能被丈夫辱骂抽打,生不出孩子就会被唾弃…… 我们现在的生活比印度女性强太多了,但女性备受歧视的现象依然比比皆是。比如这两天备受瞩目的滴滴事件,很多人听到女生被奸杀的第一反应是:是不是她自己打扮的太性感太暴露?是不是她有夜生活所以打车的时间太晚? Scalars说过一句话,“有没有进步取决于你的第一反应变没变”。第一反应没变,我们的时代就依然算不上进步。 前一阵跟蕾姐聊天,她说我的人设非常简单明了,就是不被婚姻、家庭束缚,活出自我。想想还真是,我的人生和这部电影的精神不谋而合。 喜欢电影的开放性结局,尽管电影并未明确给出女人们的未来,但我坚信她们一定会活出精彩! 經過前兩季的鋪墊之後,第三季是讓我看得情緒最爲跌宕起伏的一季,也是我認爲目前爲止劇情最精彩的篇章。 同樣是討論超能力與英雄的故事,但與漫威、DC 這些美漫不同,英雄學院雖然也講一個廢柴成長爲頂天立地的英雄的故事,但絲毫沒有脫離現實。 動畫里對於主角弱懦的心理、機智的思考都有非常充分的描寫,看到第三季結尾時你會真的被帶入到劇情里,絲毫不會懷疑地認爲這個瘦弱而靦腆的少年 經過前兩季的鋪墊之後,第三季是讓我看得情緒最爲跌宕起伏的一季,也是我認爲目前爲止劇情最精彩的篇章。 同樣是討論超能力與英雄的故事,但與漫威、DC 這些美漫不同,英雄學院雖然也講一個廢柴成長爲頂天立地的英雄的故事,但絲毫沒有脫離現實。 動畫里對於主角弱懦的心理、機智的思考都有非常充分的描寫,看到第三季結尾時你會真的被帶入到劇情里,絲毫不會懷疑地認爲這個瘦弱而靦腆的少年 —— 綠谷出久,就是將來最棒的英雄。 另外,這個番劇的製作是 Bones(骨頭社),作畫和節奏上都非常到位,再加上林友樹的配樂,在「林中戰鬥」那一集綠谷出久喊出「One For All 1000000% 」的一幕時真是燃到極致,也是我這一季目前最喜歡的片段。
赛博朋克(Cyberpunk)——cybernetics(控制论)和punk(朋克)的结合词,是科幻小说的一个分支,通常描绘一个技术高度发展后的反乌托邦社会。我接触的第一部赛博朋克作品是《黑客帝国》,但由于它的商业片色彩较浓,作品本身的流派风格反倒被忽视,直到《攻壳机动队》系列才让我真正意识到“赛博朋克”这一独立分支的存在。
一般认为,赛博朋克一词是经威廉·吉布森的《神经漫游
赛博朋克(Cyberpunk)——cybernetics(控制论)和punk(朋克)的结合词,是科幻小说的一个分支,通常描绘一个技术高度发展后的反乌托邦社会。我接触的第一部赛博朋克作品是《黑客帝国》,但由于它的商业片色彩较浓,作品本身的流派风格反倒被忽视,直到《攻壳机动队》系列才让我真正意识到“赛博朋克”这一独立分支的存在。
一般认为,赛博朋克一词是经威廉·吉布森的《神经漫游者》发扬光大。吉布森的作品也对赛博朋克风格下了一个经典定义:高科技,低生活(High Tech, low life)。一边是令人咋舌的高科技发展:仿生人、神经网络、人工智能、虚拟现实……,一边是糟糕的现实世界:破旧的旅馆、拥挤的人群、连绵阴雨、霓虹闪烁,主人公往往忍受着孤独与痛苦,以一种钱德勒式的硬汉风格在世间游走。
这样的对比不是生造出来的,而是赛博朋克风格发展的必然。最早创造了“赛博朋克”概念的布鲁斯·斯特林如此定义:
“待人如待鼠,所有对鼠的措施都可以同等地施加给人。闭上眼拒绝思考并不能使这个惨不忍睹的画面消失。 这就是赛博朋克。
- 何为赛博?-
我初次看《攻壳机动队》的感受只能用“惊艳”来形容,这部从1989年开始连载的漫画作品,后来经神山健治和押井守的动画制作,展示了一个宏大、先进又精细的世界观:用机械部件来代替身体器官的义体技术被广泛应用,电子脑和网络世界完全连接,人和机器的界限渐渐模糊,只能凭“Ghost”的有无来区分。之后,意识到《神经漫游者》与《银翼杀手》中有类似情节在先,才稍稍祛魅。但《攻壳》充分发挥动画作品的优势,将前辈作品的想象变成了精致的艺术品,并深化了它的哲学思考,这一成就是不可否认的。
在《神经漫游者》中,人体器官电子化已是常事。主人公凯斯是一名“网络牛仔”,他能够让自己的神经系统挂上全球计算机网络,在信息海洋里自由穿梭,却在背叛雇主后被一种俄罗斯毒素毁掉神经系统,变成废人。而一个名为阿米蒂奇的神秘人找到他,花费大价钱为他重新植入了神经和器官,使他能够为自己效力。但事实上,凯斯并不想主宰世界,他希望能超越肉体的束缚,逃避废墟般的现实世界,在数字空间里浪游。最后的这一点,草薙素子在95版的《攻壳》剧场版末尾实现了,在《无罪》中更是肆意漫游在无尽的网络空间中。
“人类本身就出在不断变化之中,希望保持自我的“我执”一直在限制你……我连接在一个庞大的网络上,我自身只是其中的一小部分。
对尚未接触体验到的你而言,也许只能感知其为一道光芒。吾等均曾束于一隅,故需彼此比邻而连,我们一切的集合体,虽只依附于些微的机能,但现在是时候冲破捆绑我们的藩篱枷锁,升入更高层的构造。
——傀儡师
95版中傀儡师希望与素子结合的情节,似也承袭于《神经漫游者》中AI“冬寂”与另一个AI“神经漫游者”的结合。更不必说《神经漫游者》中的冰墙防御系统,应当也影响了《攻壳》中抵抗入侵者的攻性防壁概念。总之,在网络科技尚未发展起来的七八十年代,吉布森、迪克等人就天才地预言了网络虚拟空间的存在与它的可能形态,并不断被后世沿用。《神经漫游者》与《银翼杀手》之所以伟大,不仅在于他们本身的精彩,更在于它为后世的流派奠定了框架与基调。
赛博朋克中的东方元素
如果经常看赛博朋克作品,就会很容易发现,东方元素在这类作品中常常大放异彩。似乎这类作品缺了中国人或日本人的身影与语言,就不能称之为一部典型的赛博朋克作品一样。
大众比较熟悉的,有《黑客帝国》中的中国武术。《黑客帝国》的武术指导为袁和平,电影中的武打动作,以及武术理念,“快打”“无招胜有招”,都是典型的中国武侠特色。
《银翼杀手》中设计人造人眼睛的中国人老周,由华裔演员吴汉章饰演。
《攻壳机动队·无罪》中的北方城市,极为华丽、绚烂、现代又古老的祭神活动,搭配着《傀儡谣》的音乐,成为本片中最让人难忘的场景之一。
那么,为什么赛博朋克作品会如此偏好东方元素呢?这一方面可能是西方人对遥远东方天然的好奇心,希望加入来为作品增添神秘的色彩;另一方面,赛博朋克原本追求的就是技术对传统人类社会带来的异化与冲击,各种文化之间打破界限的交融,贪婪与野心的发轫,成功与迷失的交错,还有人口爆炸的拥挤和压抑,现代秩序失范背景下的各种不法交易、毒品、犯罪……这样的场景,在受到西方现代化冲击的东方社会最容易找到。
88年经济泡沫破灭以前,赛博朋克的圣地是日本。当时的作家们无疑认为日本会在科技和经济方面超越美国,统治世界;而泡沫破灭以后,赛博朋克的圣地转移到了香港,首先,香港在视觉上就与赛博朋克的影像契合,人口密度极大,店铺鳞次栉比,既有繁华的维多利亚港,又有破败老旧的九龙城寨;其次更深层的原因是,香港虽然是全球的金融中心,发展日新月异的国际化大都市,但是又有独特的社会政治历史背景:鸦片战争后就长期处于西方文化的浸染中,但又不能完全抹去传统中国文化的影响,作为一个“自由港”,天然成为东西方冒险家的乐园,以及各种文化的交融地。而在中英谈判决定于1997年易主之前,香港人也一直处于身份认同的焦虑之中,这与赛博朋克作品夹缝中求生存、身份认同模糊不清的主旨相吻合。
- 赛博朋克与现代世界 -
不管是嬉皮士文化还是嘻哈文化,每一种具有反叛精神的亚文化到最后都会被消费主义消解并吸收,赛博朋克也是如此。到20 世纪90 年代快结束时,赛博朋克在影像中的具象化呈现——多数源自日本动漫中比如《阿基拉》和《攻壳机动队》——已经足够为大众所熟知,以至于《黑客帝国》这样的好莱坞大片也在讨论赛博朋克。在文学界,赛博朋克不再是高举反叛旗帜的锐意风格,它早已被各种翻版吉布森却丢失其风骨的小说家玩烂,变成科幻小说中最无新意的流派之一。
在我看来,在文学上毁掉赛博朋克的不仅是消费主义,还有日新月异的现代科技发展。人工智能、VR、AR……各类原本只在赛博朋克中出现的虚构概念变得炙手可热,现实虽不及想象般尽善尽美,但科学的理论基础和扎实的技术操作也为人们提供了足够大又足够可期的想象空间,比之赛博朋克作家们模糊的构想反而更胜一筹。
“我觉得这已经是现实了。在座的所有人都有手机……我也有,现在只不过是把手机放进大脑里的问题。
不管是在衣兜里还是大脑里,反正你离了它就活不了了,这也是我为什么说人类必须去适应科技……
它也许只是在你的衣兜里,但那实际上已经是你身体的一部分。
——押井守
当我们越来越多的时间都花费在网络上,当人与人之间的联系也可以用社交软件来代替,我们实际上不是已经完成了意识的部分网络上传了么?赛博朋克所担忧的反乌托邦场景已经在出现,未来只会更加强化,到那时,我们可能还要回头膜拜这些伟大的预言们,一语道破了终点的秘密。
来自 世界说 越越 尔乃戎狄
主角叫什么梁小虎搞的好象是陈真的厨师版,然后片子里动不动就打架,欺负日本人,因为日本人调戏一过没什么姿色的女招待......还有在不给中国人进的公园打秋千打架什么的.但是都不够混蛋,就是给反日的人出气的很碍哈哈哈哈.
最搞笑的是日本刚柔流那帮人,尤其那个老肥道场长搞女人那段太甩了......然后两小湖去偷亏然后出来打.那个肥道长身上白,和
主角叫什么梁小虎搞的好象是陈真的厨师版,然后片子里动不动就打架,欺负日本人,因为日本人调戏一过没什么姿色的女招待......还有在不给中国人进的公园打秋千打架什么的.但是都不够混蛋,就是给反日的人出气的很碍哈哈哈哈.
最搞笑的是日本刚柔流那帮人,尤其那个老肥道场长搞女人那段太甩了......然后两小湖去偷亏然后出来打.那个肥道长身上白,和那女的缠一起比那女的还白......我想到许多...
总之是正气一身包这个片但是就觉得很糊涂蛋,而且最搞笑的是个个说台词不书给马竟套,个个说的很搞笑,严肃的我想跳水
当俏女娃遇上天然呆——误会,错过,终幸未错失!
峰璇组合首次出现于2001年的《再生缘》,缘于陈端生的同名原作。陈端生的一生苦等与作品的大团圆截然不同,所幸使峰璇首次合作欢喜收场。当年刚出演TVB剧集未己的叶璇以与原著全然不同的孟丽君出现,活泼可爱,聪慧好事,以全新的形象掩盖新人演技的略有生疏。而林峰在《寻秦记》中不逊古天乐的形象到《再生缘》中反倒尽收光芒,演绎
当俏女娃遇上天然呆——误会,错过,终幸未错失!
峰璇组合首次出现于2001年的《再生缘》,缘于陈端生的同名原作。陈端生的一生苦等与作品的大团圆截然不同,所幸使峰璇首次合作欢喜收场。当年刚出演TVB剧集未己的叶璇以与原著全然不同的孟丽君出现,活泼可爱,聪慧好事,以全新的形象掩盖新人演技的略有生疏。而林峰在《寻秦记》中不逊古天乐的形象到《再生缘》中反倒尽收光芒,演绎一个并没有太大性格特色的皇甫少华,锋芒被叶璇尽揽。
再缘:梁羽生《云海玉弓缘》
此情可待成追忆,只是当时已惘然。一方付出,注定错失。
第二次结缘来的很快,几乎是同一时期播出的改编自梁羽生作品《云海玉弓缘》,成为林峰又一部有些吃力不讨好的角色演绎。金世遗的人物塑造相当困难,他的人生经历和性格有些类似杨过,却没有杨过痴情,犹疑不决倒有些像张无忌。正因为此,很难把握。相反,厉胜男的性格很鲜明,保留了原著的亦正亦邪。如皇甫少华一样木讷的金世遗显然气场弱了些,再次以叶璇为主要亮点。
已然十年:汤显祖《紫钗记》
用一段情缘,换一生眼泪。
当观众都似乎忘记当年的峰璇组合时,历隔十年,峰璇忽然结缘于大唐,古装缘份的造型让人不由想起当年的《再生缘》,倒像是一次集体回忆。叶璇已是出品人,走过大银幕。有些可惜的是表演的主导依旧靠表情,又偏偏选了《紫钗记》中性格不是太强的霍小玉,加入活泼一面,又急转入忧愁,塑造便有些断层感。经历影视歌三栖的林峰,十年来新闻不断,不再是当年清纯木讷的少年,反倒沉淀出一个颇有内涵的纳兰东。全剧没有太多表情,但眼神戏相当到位,这次,锋芒转向了林峰。可惜,用美好剧情套原著结果,注定一场莫名虐剧。
某人说,这个片子,情节俗套,大家都是冲着帅哥KEANU去的。
某人说,哇,有末代独裁,有越狱的苏克雷,有神奇四侠的霹雳火,还有豪斯医生!噢买伽!
寡人呢?则是十一月七日周五的晚上要好好重温一下KEANU的鬼力。
老了,当年的吹弹可破也都松弛了,一双秋水也像月牙泉般缩减了,NEO躲子弹的杨柳细腰也
某人说,这个片子,情节俗套,大家都是冲着帅哥KEANU去的。
某人说,哇,有末代独裁,有越狱的苏克雷,有神奇四侠的霹雳火,还有豪斯医生!噢买伽!
寡人呢?则是十一月七日周五的晚上要好好重温一下KEANU的鬼力。
老了,当年的吹弹可破也都松弛了,一双秋水也像月牙泉般缩减了,NEO躲子弹的杨柳细腰也往啤酒肚那下滑了……可是,他出场,不看他,还看谁!
KEANU说“枪,很多很多的枪”,携着小霹雳火去端罪犯的窝,突然咔嚓,全世界都黑了,我以为是救世主为了制止病毒蔓延而舍弃了自己,一百二十秒后才发现,原来是电让我用到零度!
赶紧找工资卡准备买电,却左右找不到,才想起放在制服里送走干洗了……求助同事,几乎全出差在外,好容易找到某大姐,人家同学聚会,十一点才回,只好慢慢等。
等来大姐,拿人家工资卡去ATM交电费,一连换了三台机器都交易失败……
我终于认清了严重的事实,只有挨到翌日再作打算了。
午夜十二点,黑灯瞎火,和枕头一起想象,KEANU哇KEANU,你是电、你是光、你是唯一的神话,我只爱你!YOU ARE MY SUPER STAR……
特记之。
我一直都挺喜欢章子怡的,某种程度上来自于同为北京妞的义气相挺。她是个可塑性很强的演员,说好听了是角色多变,做不好就是个美丽的提线木偶——“
我一直都挺喜欢章子怡的,某种程度上来自于同为北京妞的义气相挺。她是个可塑性很强的演员,说好听了是角色多变,做不好就是个美丽的提线木偶——“火车跑得快,全凭车头带”,遇对了好导演好角色奥斯卡能每天都过,遇到了烂角色就只能刷着绿漆硬着头皮硬往前冲了。
这部《非常幸运》显然属于后者。本片的弱智程度就不说了,故事等级和范冰冰在之前上映的《一夜惊喜》相差不远,甚至更烂一筹(特工题材山寨化),主要吃亏在档期延后,同样地受众群既然已经先看了《一夜惊喜》,在面对《非常幸运》时难免有点审美疲劳。电影的故事说也简单,就是一个少根筋的客服是怎么泡上高智商特工的,王力宏在里面保持着自己一贯的偶(面)像(僵)水平,出场第一幕就是个裸身造型,后面更是不断操着不地道的普通话摆造型,带着个拖油瓶苏菲办案子简直就是衰人版007。而纵观他触电的影视作品,就连《恋爱通告》的都有个伯牙绝弦的梗,《非常幸运》中几个功夫的pose也有型有款,这次的出境会不会太水了点?
章子怡则保持了在前作《非常完美》中装嫩卖萌的表演风格,只是青山遮不住,毕竟东流去,容颜的衰老更加的明显。我想不通为什么各大导演相中的都是她略显清冷的气质,章子怡自己偏偏剑走偏锋的要迈向天真烂漫。明明一个眼波流转就可以说尽心中无限事为什么要干瞪着大眼花痴帅哥?在《非常幸运》里吧台搭讪王力宏的戏码甚至让我看到了一阵心酸,这心酸不似《非常完美》里苏菲追回杰夫的努力,因为曾经的感情必然带来的刻骨铭心确实会让女孩子奋不顾身。如今这种看见梦中帅哥而花痴的行为则真的也只能说是中二病犯了。
或者还有一种可能就是如《非常幸运》里说的,章子怡和苏菲一样就是个平凡的女孩,一直保持着一颗纯纯的少女之心。她从好莱坞回来之后确实绯闻比作品更加的抢眼,好象完全没有把奋斗事业放在眼里,老公孩子热炕头就行了。《非常幸运》延续了前作角色对爱情的执着追求,这一点不可否认。在苏菲追爱的路上绝对有着不撞南墙不回头的气魄和决心,那种奋力奔跑华丽摔倒的态度倒是与章子怡个人的感情的经历相得益彰。严格来说现实中不能完成的童话情节在电影中补足也说的过去,不过如同西门无恨戏里再深情也只是大妈,浸淫在自己的世界里观众可是不会买账的。
这当然也不是她个人的命题,不少内地女星一旦自己出品什么东西就必须自己霍霍往前冲,而且角色势必是装嫩的。像是徐静蕾出尔反尔披挂上阵演杜拉拉,林心如挑战玛丽苏出演倾世皇妃。我可以理解美人迟暮的苦,却不忍见她们意淫在过去的世界中。年龄是一把双刃剑,蹉跎了岁月的同时也会给人以历练,懵懂的眼神背后却不带纯真,便天底下最可悲的事情。那个事过尽迁说着“我心里有过你,可我也只能到喜欢为止了”的宫二小姐,如果看到现代的自己化身苏菲如此倒贴型男,不知会不会哭出声来。