上海，一座张爱玲离不开但终究还是离开了的城市。
打小，中式的父亲和西化的母亲就格格不入，父母离异，就给小瑛心中埋下了阴影，这也大抵是她孤僻冷傲的根源了。父亲吸食鸦片、纳小妾、偏执的怪罪母亲、偏护后母、把她关在黑屋子里，一关大半年。母亲又在她的幼年出国留学，离异后就远赴国外，追求所谓的“自由”，为了自由不惜割舍一切，包括子女。
小瑛天资聪颖过人，老顽固的父亲坚决反对她接受西式教育，骂过、打过，还关过。母亲倒是支持她，上大学、出国留学。天真的小瑛就以为她跟母亲亲，仙女下凡般的母亲是爱她的，是懂她的。其实她不明白，她母亲打从离开张家大门那天起，就已经彻头彻尾的不是黄素琼了，她只是逸梵，为了自由放弃所有的逸梵。
从小，小瑛就有自己的理想和骨气，她不愿意也不可能待在张家做她那个虚有名分的张家大小姐。在被父亲关在黑屋子里的那半年，她每一天都绞尽了脑汁想着如何逃离逃离张家这个毫无人情味的魔窟。
说小瑛是须有其名的张家大小姐，自然有其缘故。虽说是落败的家族，但毕竟也曾煊赫一时。瘦死的骆驼比马肥，在深户大宅的张家，张父竟然会忘给小瑛零用，竟然会任凭后母将自己那些穿剩的花里胡哨的袍子给还在教会学校读中学的女儿穿，竟然会让下人伺候小姐吃剩菜剩饭，竟然会在战乱时候带着后母搬迁躲避灾祸，只上车前草草交代句“看好小姐”。
而张家的少爷、独子，还不是一样须有其名。张子静从小就活在姐姐天资的阴影下，父不疼，母不爱，姐不亲，姑不理。相比之下，小瑛倒算得上是幸福的了。至少她还有在上海陪了她、照顾了她几十年的姑姑。这个甚至代替了她母亲的姑姑，给她足够自由空间的姑姑， 当然也是孤身一辈子的姑姑。小瑛的姑姑倒是和她母亲逸梵一拍即合，亲如姐妹。留洋回国后沾惹的一身“洋骚狐媚”，自然是被中国旧式思想的所张父嗤之以鼻的。既然小瑛的父母是为此离的婚，那么，父亲与他的亲妹妹，她的姑姑断绝关系也就不足为奇了。好在她姑姑是个独立自强能干有本事的女人，不管当时的局势怎样动荡不安，她都能找到一份稳妥的工作，在战火纷飞的上海，给因战乱香港大学辍学在家的爱玲一个居住之所，容身之处，直到爱玲下定决心离开上海，离开兰成。
少年时期的爱玲就喜欢和文字打交道，她写的文章常常被老师拿来念。她坐在位子上，倒也不听，不得意不自豪，一副无所谓的样子，好像她的手天生就是用来握笔的，好像她的好文章就是浑然天成的。夸耀、赞赏那些，都是些跟汉赋一样浮华的东西。
她和兰成，也是因着文字相遇了。兰成读了爱玲的文章，被她细腻的笔法深深动容，好不容易向苏青索着了爱玲的住址，几次登门拜访，未果。生性孤僻的爱玲是不见客的。终于，她被兰成的真诚打动，她穿一件曾外祖母（李鸿章嫡亲女儿）的床单改制的一件旗袍，又讨姑姑借了套裘皮大衣，还穿上了不轻易穿的玻璃丝袜，赴了胡先生之约。爱玲爱打扮，可她是不轻易打扮成这副妆容的。她以为，凡是政治人物总讲究排场，因此那日，她穿的如此讲究又庄重。见了之后，没想到，胡先生着一身长袍，竟是这样儒雅的男子。
谈话、品茶、烤白果，他们竟忘了时间，一个下午哪够这两个这般契合的人儿说的。循着后几日，胡兰成每日登门，因为张爱玲总是忙着赶稿，都无暇陪胡先生说话。可是哪怕说不上话，兰成只是坐在张爱玲房间，读读书，陪着她，他也乐此不疲。他的原因和简单，却足以让张爱玲这等敏感的水晶心肝玻璃人儿爱上他。他说，这房间有一股钟灵毓秀之气，有你的味道。爱玲停了手中疾驰的钢笔，怔怔地望着他：“你让我生苦恼。”
胡先生还是每日每日的来。一次，谈及爱玲的祖母写给其夫张佩纶的诗“豸冠寂寞犀渠尽，功罪千秋付史评”时，胡先生读罢，道了声：“夺诗更胜画眉之乐。”彼时，四目相对，深情难掩。爱情，就在此时悄悄来临了。
可是兰成是有家室的人啊！再爱玲之前，已经娶过三任妻子了，外面的相好、情人更是不胜枚举。爱玲也知道，她是这般眼里容不得一粒沙子的人，怎么会接受这样情丝纠葛不清的兰成。她那时想，我知道他心里有我，而我只是爱着他就好。
爱玲的卧室也是书房，连着阳台，有着敞亮敞亮的落地窗，挂着一层又一层窗帘，纱的、绸的、缎的、开着素净的花，像是爱玲最爱的旗袍。她爱站在阳台上，有时是空气安净，听得见鸟叫的清晨，更多的时候是暮色可以映到脸上来的黄昏。在阳台上，只发呆，或是和兰成说话。
“想过自己的婚姻没有？”
“不怎么想这个。”
“恋爱呢？”
“也不怎么想”
“那……有人追求你怎么办？”
“还没有呢！要真有也不喜欢。”
这样算什么，明明是两个情款互通的男女，竟还是这样口是心非地搭腔。或许是，他们都期待着从对方口中说出自己想要的话，可是谁也没有等到。爱玲还不敢爱他，兰成是爱不起。
爱玲和兰成终归是无名无份，情意再深，也差了那一纸婚书。这样的爱情，总是见不得光的。事情被兰成的妻子英娣知道了，英娣选择了离开，由此，兰成与伊离异。
兰成总归算是清白了，至少，爱玲可以名正言顺的做她的张太太了。其实，她是不看重这个名分的，她看重的是，她在他心里，是不是唯一。
他们之间，连仪式都没有。在爱玲好友炎樱的见证下，一直婚书，算是成了亲。兰成在婚书上一笔一划，认真写下“岁月静好，现实安稳”，这正是爱玲追求的爱情与生活，她期待着兰成在婚书上履行他的诺言，只是，他还是食言了。
兰成要去武汉办《大楚报》，分离，在眼前。爱玲说过，她不怕寂寞，就怕分离。不分开倒好，这一分开，问题就来了。何况还是任胡兰成这样一个多情才子只身在外，红颜知己哪里少得了。医院年轻的看护周迅德就这样不可救药的坠入了兰成的情网，用胡兰成自己的话说就是“竹叶坏水色，郎亦坏人心”。 他还这样不识份，信里地当面地，三番五次地向着爱玲提到这个“照顾我饮食起居小周”，爱玲还能听着，他讲得甚至眉飞色舞起来。直到他在逃亡前一夕说“小周已经是我的人”，爱玲痛心地哭了，撕心裂肺。她恨他，自己的爱，只有一份，她全交给了他，他怎么能将它作践到如斯地步。这是恨，却也绵绵还是爱。
兰成逃亡来到了浙江温州乡下，离他老家嵊县很近的一个水乡。爱玲迢迢千里寻他于此。兰成落难，打扮成渔翁模样，爱玲循迹至此，素了不少，粉黛也不施。他们在水边闲谈，像足了对农事夫妻，与世无争。我真希望如此，兰成是蕊生（母亲取其名），爱玲不是爱玲，更不能是小瑛，她也不能是谁。也许这样，他们才能长久。比肩走，不亲近不远疏，只秋波那一回一转，都是抽不断的绿水幽幽。
撑着油纸伞，他们俩走在寂寥的雨巷。
“斯先生说小周被抓了……你这样为她，命也要舍……那么我请你在我和她之间做个选择。”
“天地之间只能惜忍，没有拣选。”
“在我这里，你是绝对的，你是唯一的，我若是有一条命是给你，就不会也不能再给另一个人，我爱你就只能是这样……”
“我不能选择……”
兰成到底是不肯给爱玲现世安稳。
雨天，爱玲登船，离开。她的心到底是放不下，回到上海后，想“我兰成”落难至此，是怎么也不能坐视不理的，她省吃检用想着法儿地接济他，先是三万元的汇票，接着是兰成爱抽的香烟，还有进口的胡须刀片。尽管她知道，兰成把她的钱拿去营救身陷缧绁的小周，这是她的恨啊。他怎么能当着她说喜欢另一个女人，又信誓旦旦说这世间上，只爱爱玲一个。爱玲说过，再喜欢，也可以不要。她说到做到。在她心里，尤其是在爱情纯洁的现世里，自己是受不得半点委屈的。
再喜欢，也可以不要。最后一次写信给兰成，爱玲附上了叁十万元整的汇票一张。
“我已经不喜欢你了，你是早已不喜欢我了，……惟彼时小吉（劫的隐字）故，……你不要来寻我，即便是你写信来，我也是不看的了。
爱玲”
爱玲搬迁了，像是雁过无痕，没有给兰成留下一点痕迹。
爱美的她重新剪了一头清汤挂面式的短发，就像学生时代的她，只是眼神不再清澈无邪，脸上也写满了幽怨。“白发三千丈，缘愁似箇长”，她以为，剪短了头发，就剪断了牵挂？
爱玲下定决心离开上海，她和姑姑约定“不哭、不通信”，“我不挂记你，你也别挂记我”。至此，上海成了爱玲的往事。她没有再回来过。
美国，加州，洛杉矶。她嫁给了一个大她二十多岁的老头子——瑞荷。她曾说过，若是不能爱兰成，她还不至于去寻短见，但是也万万不能再爱其他人，不能爱，也就只有萎谢了。看着爱玲心不在焉地爱着瑞荷，看着她为金钱斤斤计较，为生活琐屑锱铢必较，看着瑞荷辞世后爱玲老态龙钟、孤苦无依的样子，这还是上海那个生活极其讲究，高傲到云头上的爱玲吗？不能爱别人，她终究还是萎谢了。
当她银丝尚不能满头时，戴着老花镜，翻着往日的相册簿子，年轻的父亲、母亲、姑姑，一页页的划过，当然还有年轻的自己，涌上心头的是怎样的一种思绪呢？
暮年时，你说，身外之物还是丢的不够彻底。
在美国一所廉价公寓里，在你狭小凌乱的房间，躺在那张摆在地上的小床铺，你闭眼，耳边回响起儿时在父亲跟前没有背下来的《陋室铭》，随即是兰成温柔地唤你的名：“爱玲——爱玲”，你睁开眼睛，悲伤地转了个身，是母亲唤的两声“小瑛”。最终，你缓缓地闭上了眼，沉睡过去了，永远的。
身外之物，还是丢得不够彻底。因为是父亲，所以不能恨；因为是母亲，所以也不能恨；因为是“我兰成”，爱放不下心头。
你都无力再去回忆。上海，恍如隔世。

还记得从云南西双版纳出走的大象家族吗？它们的北移南归，吸引诸多媒体竞相报道，在人类田地里“撒野”的它们，也引发了网友们的热议。当然，“说走就走”的它们并不是出于调皮，想去远方“短暂旅行”，而是试图通过这次有规模的集体迁徙，找到更加适宜的栖息地。 被称为“短鼻...  (展开)

一匹来自北方的狼嚎叫得特别雄壮而辽阔。对于大东北有一种说不出来的亲切。不只是猪肉炖粉条的豪爽，也不只是大声吆喝的一句干啥呢，更是一口一句老哥老妹的地气。地气易接，看着东北人大大咧咧不小心内心也会往北方迁移了些。
影片中三个傻啦吧唧的主角儿，典型的东北味道，让人很舒服的傻气搞笑。不刻意加工的，最原始的，也常常出其不意戳中笑点。
初次坐飞机时三个人夸张而又幼稚的表现，将行李用铁链绑着在手上，嚷着说飞机上的饮料有毒，三句两句。“是不是有毒啊。”“妈呀，我会不会死呀。”“大哥，我好害怕呀。”直肠子说出的话，透露出夸张的傻里傻气，即使是特意的搞笑，还是会被不小心傻笑。
有时候也不明白，看到表演笑，多是因为主角在扮傻搞笑时，效果最显著了。第一眼看到这三个搭档时，一种《泰囧》即使感，笑点和宝强当年傻傻的形象一般无二，只是这部电影里，不止一个宝强，至少有2.5个宝强，也许大聪还比宝强多一点憨傻之外的丰富内心。
臭袜子味是男人味，一个打人宛若拍灰，一个打人宛若打蚊子。有东北的粗野，却也有属于南方男不应有的阴柔女性化，一阴一阳的强烈对比，总是产生让人秘而不宣的诙谐感。不仅是他们三人组，连偷箱子的二人组也是，当一个男人开始崇拜另外一个男人，奇妙的组合，诡异的幽默感。
    被骗被偷以后，也会随机应变。自投罗网率性的打劫也只是体现出智商的不够用，街头无人问津的儿歌串烧，表演之时面不改色，张口就来，一个北方汉子能屈能伸的形象跃然。无论做什么都很放得开，可以闹可以耍，率性的真性情，是东北汉子身上最原始的魅力吧。

我们都笨拙的爱着这个世界，却没勇气表达。每个人都有他的兔兔先生，不管是粗鲁的司机先生，打扮艳俗的阻街女郎，还是独自对抗世界的医护人员，都有一块纯真纯粹的狭小地方，有一颗想要唱歌微笑的心。弟弟照顾哥哥，而哥哥给弟弟生活的勇气。电影让你看到爱如何温暖的照亮一切...  (展开)

这篇影评可能有剧透 一、谈小说改编：根据贾大山小说做延伸式的想象和改编 问：《村戏》作为小说改编电影，受到了原著的何种影响？ 郑大圣：其实这个片子从筹备之前改编之初，我最朴素的初衷就是受到小说文字的感染，受到文学力量的感召。贾大山的小说写的简短、白描、朴素，没有写出来的部分比写...  (展开)

双胞胎捣蛋儿子的单身女警妈妈，
前夫，追求者，新男友之间的平衡，
奇葩保姆，警局同事关系，探案追凶，
女警劳拉淘得一手好浆糊。。。

改编自同名西班牙剧，主妇、警务、拍拖三不误。
美剧节奏更快，更潮，原型西剧略磨叽（不推荐）

如今美剧，独立女警题材其实不少，
但为人母，还离了婚的，真的眼前一亮！

工作能力杠杠的带娃女强人，并非没人要喔，
踹了吊儿郎当的老公，追求者还源源不绝！

关于出轨的前夫，
劳拉的离婚立场是他对待家庭的态度，
总是靠卖萌耍赖模糊问题。
肩负起责任，平等沟通的话，还是有机会复合的。

第一季，劳拉立场坚定，很赞！
第二季，每集都在为复合作铺垫，观感不良！

这篇影评可能有剧透 这个泡沫剧有点淡 可能是故事没新意 又可能是主角不够惊艳 虽然我很爱看这种假假的美好的happy ending 但是这部给三分也是给面子了 最喜欢盲人的那一对 或许是她的自信依旧对生活充满热爱且有条不紊的那一面吸引了我 且她很会撩 然后直男老头子也小有趣 不过这也就是电影 鸭子...  (展开)

这篇影评可能有剧透 2020年，科幻电影《大狂蜂：起源》 我果然是看了非常奇怪的东西，太辣眼睛了。 标签分类居然还有战争。。我的天啊~ 这个电影的看点就是大胸吗？上来就爆衣- - 片场60分钟，但是却感觉非常空洞。 别说蜜蜂为何可以这么大，就这反物理飞行也是按住不牛顿的棺材板了。 特效简直没...  (展开)

之所以会看《午夜火车》是因为有霍思燕和惠英红这两个貌似颇有演技的大牌出演，而看完之后和大多数人一样自然是吐槽多过认同。尤其是回想下不难发现已然到近中年的霍思燕身上少女的气息和芬芳全然不在，渐渐进入了中年妇女的行列。岁月不饶人啊！霍思燕会出演这种低端的国产恐怖片，这感觉就像一本花花公子的精装杂志落到价钱便宜的地摊上随便有得卖一样。
记得上个世纪九十年代，当我还是个小屁孩的时候，跟同学或者伙伴们一谈论起恐怖片或者鬼片，总是会说 “欧美的鬼片不过就是些血肉模糊的效果令人恶心而已，其实一点都不吓人，而日本的鬼片最恐怖，香港的也还行，台湾和大陆的也还是很吓人吧……”然后想想那个时代的的鬼片，比如《猛鬼街》系列、《午夜凶铃》、《山村老尸一》、《聊斋》等等。
或许今天的你会不屑的说那时候觉得那些片恐怖是因为年纪小，如今长大了再看就没什么感觉了，可其实事实并不是这样。如果你不信，你不妨回家把当年的经典恐怖片拿出来再看看就知道。原来，今天的你即便是看过那些片，即便是长大了，但你还是会觉得那些经典的恐怖片确实很吓人。尤其是那种音乐渲染出来的气氛，那种拍摄镜头通过剪辑和后期制作后出来的效果。
而如今，也不知道是因为审核标准有所限定的原因或者别的什么各种缘故，现在的恐怖片似乎都是挂羊头卖狗肉悬疑片，而且绝对是烂得没有下限，放佛在证明一条恒定的烂片定律，“从来就没有最烂只有更烂……”
可是！难道只是因为我们天朝的审查制度以及各种限制就拍不出好的恐怖片来了么？诚然，不管什么电影要真正拍一部好片都不是简单容易的事情，而且更重要的是怎样才算一部好看的恐怖片呢？我想那肯定不光只是能吓到你，不光只是些高端的特效和精致的画面，而应该是这个恐怖故事的内涵和意义，而无论是恐怖片也好鬼故事也罢，作者很容易在把重点放到神鬼异志的情节营造上而忽略了这个故事应该表达的内涵。
当然了东方文明传统中的恐怖故事要表达的内涵相对都是很浅显易懂的无非就是，为女性鸣冤，告诫人们不要去做一些伤天害理的事情等等。而好莱坞的恐怖片在内涵上就深刻了很多，比如《死神来了》系列，比如那一部很经典的《灵异第六感》……
《死神来了》用各种不同而又巧妙的死亡血腥场面营造出的恐怖死亡艺术，在对观众的感官进行冲击的同时揭示了一个潜在的威胁无处不再防不胜防道理，在你知道死神将至必死无疑的情况下，你所能纠结的只是看你能不能死得有创意些。
而《灵异第六感》则让我们体会到了一份人类对于生活社会无尽的牵挂和一个孤寂的小男孩童年的寂寞，似乎这部《午夜火车》也是讲述了主角由童年发生的一起火灾引起了诸多故事，但是电影结束之后你会感觉茫然，不知道导演通过这些故事到底要告诉观众什么有意义的东西，难道只是警示一下火车上不准燃放烟花爆竹的么
无论是《死神来了》还是《第六感灵异》或者其他好的恐怖片比如《鬼影》，《诡丝》等等这都是好的恐怖片都有东西是值得我们借鉴学习的。不过不管怎么说拍好一部恐怖片的难度其实并不大，关键就看一个导演有没有诚意吧。

中国电影观众已经从十年前的追捧大片（大投入、大明星），逐渐趋于理性观影。从《疯狂的石头》到《泰囧》，小制作电影掀起了一阵阵巨浪，让观众们更加关注小成本电影。刚刚上映的电影《斗茶》，应该算是小成本电影较好的一部，虽然故事上和拍摄细节上仍有不少硬伤，但就其文化创意，主演杨紫的表现等，还是可圈可点的。
 
中国的斗茶文化源远流长，结合博大精深的茶文化，我倒觉得应该学习韩国的《大长今》电视剧所展现的饮食文化，制作一部电视剧来深入展示中国的茶文化，此外，斗茶不仅仅可以展现在茶的比赛上，还可以融入文斗、武斗，通过一部电视剧，让全世界能够更加深入了解中国的茶文化，让更多的人喜欢茶，懂茶。
 
《斗茶》选用了一批时尚新人出演，从当前炙手可热的《家有儿女》中夏雪的扮演者杨紫，到成龙的弟子新七小福，还有网络红人天仙妹妹，都是年轻人喜欢的演员。此外，电影刻意增加了赛车、街舞等时尚元素，都是为了迎合年轻人的口味，虽然我个人觉得这样的混搭风有些牵强，但估计年轻人会喜欢吧。毕竟现在的电影我们已经不能仅仅从艺术角度出发来评价了，否则就不会有《小时代》的高票房了。

如今时日，港片这个符号已经名存实亡，大陆观众力量太强大，审美已经被驯化得非大场面高科技哗众取宠千奇百怪不能满足。这不能怪香港导演，因为想生存谁都得向市场靠拢。偏居一隅，一成不变的话，最后只能自娱自乐。不过，身背殖民历史的香港，百十余年，千百万人，总还有值得让人书写的故事，而且必须使用香港的方式。五年前有《东风破》，今年有《王家欣》，温情有力量，正宗的香港味。所以香港其实不需自卑，有些东西属于你，别人是拿不走的。当然，你也没法拿走别人的。

以朝圣的心情看完了这部电影。

很好看啊

不过也明白了，为什么尔冬升说他不想再拍这样的武侠片。

因为身在当时的他，可能也会觉得很假吧。

只是，硬是要将它奉为经典的我，才觉得无论怎么傻怎么二，都是圣品，所谓不容歪词。

以现代人眼光看古代片，这是不公平的。所以我不应该这样来评论。

其实从忠于原著来说，古龙的小说已经快成剧本了。没有水词儿，没有寒暄，那些对白，就像白描。很直接，很连续。

所以还不错。

本片最佳打酱油的：狄龙跟姜大卫应该要争并列吧！

不过我个人偏爱大卫。所以对狄龙不公平。

俺还是不评了。

俺是姜姓大卫跟他哥哥弟弟的粉儿