「画家创作的时候，从不考虑如何诠释他们的作品。灵感源自内心情感和外界环境的共同作用。我不喜欢被人打上女性画家的标签，我就是画家。」

影片《海莲娜：画布人生》开头的这句话，瞬间吸引了我的注意力，也道出了影片的主题。

看完了确定它是一部很美的芬兰传记片，其配乐和摄影赏心悦目，以悠扬舒缓的节奏临摹了画家海莲娜寻常又动人心扉的美丽人生。

【详细】

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或许是很俗套的关于北漂的话题，或许在揭露现实的残酷，但不像现在很多电影，把电影拍成笑话，鸡汤，靠各种各样的手段博得观众的眼球，逗笑观众。

我很喜欢电影前段粉色的镜头，很美，用电影里的一个词就是一种胶片的颗粒感，整部电影给人一种非常舒适的感觉。

我喜欢看喜剧，尤其是那种笑着笑着会流泪的那种，但是看过了很多，都是止于笑，没有然后了。这部电影对我而言勉强算是一部喜剧吧，它虽然不会让你大笑，但会让你笑，因为它所表达的内容。是很多电影都表达过的潜规则，人生的失意，但很多电影都表现的过于浮夸，导演很聪明，很平淡的在陈述这些事实，渐渐的把你拉扯进其中。

我喜欢看悲剧，但不是那种虐的你死去活来的，这部电影真的很俗套，但是不令人反感对我而言就是一部值得看的电影了，它没有在男女主火了以后以爱情结尾，对我来说感觉还不错，梦想不是那么好实现的，机会确实很多，你也没有自己想象中的那么好。

感觉影片的名字其实不是很贴切。说了一堆，我也不知道自己说了什么，乱七八糟，阅历不够，慢慢提升吧。

泰剧一贯不需要带脑子，但是就是拍个亲不上的戏也能让人脸红心跳抓枕头！！不像国产，哪怕滚床单详细系列都拍出来也没那么多粉红泡泡……

NaYa百搭我都爱看，本来就是靠偶像剧来喜爱忠贞的爱情，他们真人之间的火花真的让人感到美好，一定要长长久久下去～一个越来越帅，另一个越来越美……

Na哥深情的眼神和好身材，还有ya妹和他配合的打戏真的是给观众打鸡血……再加上有趣又养眼的配角cp，还有如此美丽的景色……

缺点肯定有，第一剧情真的薄弱，有的时候被气死了都要，但节奏挺快，靠着粉红泡泡和对糖的期待，硬是没有一帧想跳过……一向对这种脑残偶像剧敬而远之的我不得不说，能用这么薄弱的剧情把人吸引的看下去，也是一种大本事。

第二就是后面30集之后，画面和节奏都有点崩，画面一会儿没滤镜显得演员皮肤暗黄没气色，一会儿滤镜重的脸都花花模糊，节奏也开始有点拖，注水虽然不严重，但开始重复套路各种矫情，本来公主从一开始的刁蛮无礼已经成长的平和理智了，结果剧情为了多作几把撑时间，又硬是把公主智商拉到负数……

期待大结局吧！虽然基本能猜到是怎样，但是看到NaYa圆满我就一本满足～

——大结局后补充——从微博复制而来——

#naya[超话]##公主罗曼史[超话]#

忍到看完结局才来发微博……讲真看完我并没有特别满意啦，因为整部剧其实呈现下坡路趋势。[思考]

第一、先是演员颜值?画面集体崩坏型波动，一会儿滤镜超厚，一会儿打光不好显得演员很老，一会儿na哥黑的跟碳一样，一会儿又突然恢复前二十几集那种超美的镜头……来回对比之下真的能看出有些镜头拍的真是不走心。而且后面剧情跳脱的比前面厉害的多，感觉就是来不及了赶节奏的演法，婕西和英这条线早就丢了，王子和潘最后几集也顾不上了。最后大量回忆来凑一波进度条，大家再都结个尾就完了。[允悲]

第二、剧情后面的剪辑到底咋肥事，到底拉维为啥都参加了奥兰的登基大典还要离开公主？是因为为了拉进度条，还是剪辑混乱把登基大典提前了？还是剧情我没能理解？[费解]

第三、女主人设……本来二十多集公主都已经没有开始那么任性娇惯了，结果后面突然智商一路下滑，冲动不减反增，还是一如既往动不动就生气了……我造是为了推动剧情啦，但这推动的也太气人了吧，后面圆的再好也是给公主拉黑呀……一路无脑?热血?嘴炮的拯救模式应该是漩涡鸣人的套路才对……相比之下凯特的反派人设真的亮眼，坏的让人恨，又有心计又能忍，还有悲惨经历作为洗白余地，最后死的像一条好汉，演员演技也很赞。

第四、反正看到Naya 圆满了以上皆可忽略～[doge][doge][doge]吻戏果然都挤在后面了，糖吃到饱哈哈哈哈

发现《责任与心》应该是naya 悲情主题曲，然后那个我还没唱的插曲是naya 发糖主题曲，《距离》是奥兰和潘的主题曲。啊～一本满足的睡个好觉，回头慢慢再发些片断翻唱啊、画啊什么的吧……嗯，还有一个同人小说想要写写看？大概是讲naya 两人突然穿到平行世界相互之间不认识，却又命中注定我爱你的这样一个故事吧？[偷乐]

最后再借网友的图一用哈哈～希望大家是看到这里的，要不然三米大刀估计就已经把我凌迟了[doge][doge][doge]

搜到朱羽老师的书《社会主义与“自然”：1959-1960年代中国美学争论与文艺实践研究》，在第四章“社会主义喜剧与内在自然的改造”中有对这部电影的案例研究。这一章节内容及其庞杂，先提出西方关于“笑”的三个主要理论，其中包括以柏拉图、亚里士多德为代表的“优越论”，即认为人是在与比自己差的人事物比较时，因优越感而笑。苏联美学也在实际中依赖于“优越论”，只不过是将比较的客体具体为陈旧腐朽的东西时，使人感到自己相比于旧世界的优越性。“尽管讽刺和幽默所反对的反动力量和旧东西目前还占统治地位，还在压迫新的进步的东西，但是他们是历史上注定要灭亡的——这是对待某些社会现象所采取的充满着深刻幽默的讽刺态度的基础。”因此讽刺在苏联美学中是“喜”的重要表现手段，不仅出现在电影中，也出现于漫画等其他媒介中。

对中国来说，虽然沿袭苏联美学、用讽刺以否定旧世界很重要，但更重要的是对于刚刚获得了崇高地位的工农兵群体，“如何在趣味、情感和审美上确立自身的普遍性，赢得文化真正的领导权”。这一巩固身份的时期也是喜剧的沉寂期。如果要以工农兵为主体拍摄喜剧电影，那就等于一些看似无关痛痒的、只为塑造氛围或给人物增加色彩的噱头、调侃都极有可能被上升到对这一群体身份的挑衅。直到五十年代中后期，尤其是双百方针施行后，文艺创作的环境才得以稍稍松绑，对创作的评判也稍稍得以与政治立场松绑。

这部电影据说上映时场场爆满，但双百方针太过短暂，随后的反右中，又引起了争论。1958年4月18日康生在与周恩来一起的制片厂厂长座谈会上严厉的批评了包括此片在内的多部57、58年拍摄的影片，康生指责宣传罗隆基思想”，并说：“《球场风波》所描写的风波是打球胜利后解决的，依我看是人大代表视察才解决了风波，如果是这样的话，共产党到哪里去了？既然矛盾要人大代表来解决，那么机关中的共产党、共青团哪里去了？”

这样的批评在现在看来简直都有点搞笑。一个普通的情节设定都能演绎至此。

四人帮之一姚文元也写了批评文章，影响较大。他的批评还主要集中于小资风格、人物人设等，主要还是针对电影的“低级趣味”。比如片中女主角完全是上海大小姐的样貌、住花园洋房、男二偷拿女主照片人品太差等。

朱羽老师认为当时的批评基本还是关于趣味，并未完全上纲上线到反右的程度。又看到编剧唐振常的回忆录，反右期间批评的范围似乎很广，连剧本的责任编辑李天济都牵扯其中。在张硕果的《十七年上海电影文化研究》中，也记录了1958年4月18日起的对这些电影猛烈且广泛的批评活动。

“1958年12月2日，陈荒煤还在《人民日报》上发表了《坚决拔掉银幕上的白旗——1957年电影艺术片中错误思想倾向的批判》一文。文章把1957年电影艺术片中的错误倾向分为三类。

首先，滥用讽刺，借口“反映真实”“干预生活”，直接攻击党和新社会，反对党的领导。“........

其次，抹杀党的领导，违反党的政策，取消或歪曲党员及领导人物的形象，歪曲党的生活和作风。

.........

最后，宣扬资产阶级的观点和思想情感，宣扬资产阶级生活方式。

除陈荒煤外，1958年内，郑君里、赵明、姚文元、鲁思、顾仲彝、黄钢、瞿白音、郑暮楠、邢祖文、耿西、千家驹和方行等也纷纷在报纸杂志上撰文，批评了1957年全国特别是上影所摄制的影片。?对此，上海方面的党政领导虽然有意见，袁文殊也写了文章与陈荒煤讨论，陈荒煤和《人民日报》编辑部也承认他的意见基本正确，并做了一定程度的自我批评，但是发行部门在强大的舆论压力下，还是停映了部分受批评影片：《幸福》、《雾海夜航》、《洞箫横吹》、《情长谊深》和《球场风波》5部影片就被停映。

........

习惯上，我们把1958～1960年都看作“大跃进”时代，然而，电影界真正意义上的“大跃进”到1959年就已经结束了。1959年1月，文化部电影局对1958年工作进行了总结，指出“大跃进”中存在缺乏科学精神、发展比例失调、影片粗制滥造、管理制度混乱等问题。2月，中宣部召开宣传工作会议，批评“大跃进”中文艺工作存在过热和浮夸等偏向。文化部党组在检查中指出，电影方面存在影片宣传浮夸风，电影事业发展头脑发热等问题。

.......

所从时间上看，从58年4月到59年1月，确实时间仅短短半年多，具体当时引起的是多大范围的讨论如今也难以把握。这几天看王小鲁的《电影意志》，他说电影完成制作开始流通后，就好像具有了自己的意志，再也不由创作者的意志来决定了，而是在世间往返播映、四处游历，于不同的时空中，激发完全不同的情感和行动。这基本适用于所有创作。作为创作者来说，作品的释义可能远远超过自己的控制，这不得不说是一件非常可怕的事。在平稳的年代也许只表现为影评人和普通观众的各种联想和强行阐释，到了zz斗争的年代可就是腥风血雨了……

第3，4集更新了，智利“外交”红茶（看这引号，多ZZ正确）下了单。样茶有陈香味，非20年以上陈茶不能配出。但最后山妹的拼配方案脱颖而出，为茶庄赚得了利润，也为公家赢得了面子。

这种“虫茶”后来有了个雅号—东方美人。

我去年搭着自由行末班车到了花莲，雇的司机是一个山东老兵后代，菏泽人。两岸开放探亲以后，他就跟爸爸回菏泽老家给叔伯们盖楼了。他听说我们爱喝茶，除了固定的旅游景点外，还带我们去北回归线旁的一家茶叶店。

店老板是迁台的惠州客家人后代，母语大概就是《茶金》里的海陆腔客家话吧。当然他是用闽南语跟我们交流的。他热情地给我们介绍他的茶—蜜香红茶。他说这种茶是用小绿叶蝉吸过的叶子做出来的，属于白毫乌龙茶。小绿叶蝉吸食后的叶片会激发自身免疫系统，跟小绿叶蝉分泌的酸产生化学反应从而产生蜜香。蜜香红茶算是发酵程度最高（70%）的乌龙茶，口感无限接近红茶。

至于蜜香红茶跟东方美人什么关系呢？老板介绍，东方美人是受新竹地区保护的地方品牌，他们家族移居到花莲以后，就不能用了。他们只能用蜜香红茶售卖。

我喝了一大壶蜜香红茶，的确有轻微的蜜香味，发酵程度虽高，但零烘焙。所以茶汤色看着十分淡雅清爽，入喉以后韵味十足。至于有没有山妹做出来的那么好喝，只有问剧中人了。

小绿叶蝉从之前茶农除之而后快的害虫，到互惠互利的“生意伙伴”，全在人的一念之间。我想，绿色的小绿叶蝉对经济对社会的贡献，总是比那些粉色的蛆要多得多了。

【资料引用】小绿叶茶蝉是茶叶主要害虫之，然而却是东方美人茶的“灵魂伴侣”。茶小绿叶蝉俗称浮尘子、叶跳虫，属昆虫纲半翅目叶蝉科动物，全国各产茶省、自治区均有分布。

体长3~4毫米，黄绿至绿色，头顶中央有一个白纹，两侧各有一个不明显的黑点，复眼内侧和头部后也有白纹，并与前一白纹连成"山"形。前翅绿色半透明，后翅无色透明。

繁殖高峰期在夏秋两季，吸食茶树嫩梢汁液，茶树生长受阻，茶叶产量减少。（资料引用自微信公众号“茶圣居”）

笔者注：被小绿叶蝉吸食过的茶叶产量，不及原来十分之一，足见东方美人之难得。

这是一个关于囚犯的故事，影片浓墨重彩描写了这个囚犯与一匹不羁野马的相处。看完整部电影后，感觉电影取名《野马》，也许不仅仅是因为马在影片几乎占据C位，更难说这不是在形容人心。

不是很清楚编剧写这样一部剧的初心，但这整部剧给我最大的感受，除了深深的讽刺，再就是沉重的无奈。囚犯Roman因为女友出轨，与其发生争执，冲动之下将其杀害。影片并没有交代Roman的刑期，唯一的线索就是开片时，在与心理医师的交谈中，我们得知他已在狱中度过了12个年头。Roman和其女友育有一女，父女两人关系紧张，当怀着孕的女儿因一份文件需要父亲签署来监狱找他时，他却连看也不看那是份什么文件就草草签字并狂暴地冲女儿吼叫，拒绝与女儿再见面。一个冷漠的人，或者说被铁窗生涯禁锢得失了心的人。对他的女儿，对女儿的妈妈，也是对他自己。这个人生本已无望的可恨又可怜的人，因为一匹野马的出现，出现了转机，一颗消沉已久的心再度激荡起来。

这座监狱建于美国一个乡村的野外，风景如画，肃杀的美。在这里，政府会将捕捉到的野马发送到监狱来，让囚犯协助驯服，驯服后的野马将效力与美国政府和军队，而囚犯在这个过程中如果表现出色，则可获得减刑。在这一批被俘的野马中，有一匹马的性格格外暴烈，无人敢接近，被单独关在一个仓库中，一如心情抑郁坏脾气的Roman一直被单独关押一样。机缘巧合，一次Roman在马场劳作时接触到了这匹野马。野马不断地踢打这仓库的墙壁，把Roman吸引了过去。当他们四目相对时，两颗同样孤独又狂躁的心也碰触了。

Roman加入了驯服野马的项目中。站在围栏中，一匹从未被驯的马，一个从未驯过马的人，同样的惊魂不定。驯马的过程漫长、枯燥而又充满危险。马会发脾气，人也会赌气，无数次的失败令Roman几乎发狂，当他最终颓废地瘫坐在地时，马儿却走近，低头拱他的肩。一片无望的死寂中燃起了一丝希望的火星，Roman将前额抵着马儿的前额，眼睛湿润了。如果说人的身体里同住着天使与魔鬼，那么Roman的前半生一直被魔鬼统领，而马儿却悄悄地唤醒了他身体中沉睡的天使。这是他人生的分水岭。

他给马取名Marquits，那是他在一本杂志里看到的一个驯马人的名字。有了名字的马不再是野马，有了伙伴的人，心也不再冷漠如坚石。日复一日的相处，Roman懂得了对生命的敬畏。再度与女儿见面，他第一次在女儿面前流下悔恨的泪水。重生后的忏悔。也是第一次，他终于向女儿袒露心声：他有多么爱她。但阴霾的童年经历让女儿不可能原谅他。这不是她的错。

马匹的拍卖日终于来到了，驯马的囚犯一个个上场，洋洋得意地骑着自己驯化的马儿绕场四周。Roman给女儿写了信，让她来观看这场拍卖，看看自己此生第一次驯服的野马。上场前，紧张的Roman不停地环顾，在观众席上寻找女儿的身影。她没有出现。

Marquits比Roman还要紧张，它没有见过这么多围观的人，扩音器中的音乐，盘旋在头顶的直升机的巨大噪音，终于让Marquits发狂，把Roman甩下了马背。Marquits是唯一一匹没有被卖出的马。而根据规定，如果驯马失败，马不受驯，会被安乐死。

Roman听到这个消息，他无法接受Marquits的死，它是他唯一的朋友，唤醒他的天使。他无视狱规，不顾一切地放走了Marquits，让它重归自然。而他自己，却因为违反了狱规，再度被单独监禁。我们不知道他还要再坐多久的牢，不知道他的这次犯规会不会让他本就遥遥无期的刑期再度延长，影片没有交代。最后的镜头，是Marquits某日重新出现在监狱周围，流连不肯离去，而Roman只能透过狭长的窗口，目送自己昔日的老友。

这真是偌大的讽刺。始终不肯驯化的野马，最终得到了向往的自由。而终于良心发现的人，却要更加永无止境地失去自由。Roman通过与Marquits的相识终于体会到了生命的可贵，而为了维护住Marquits可贵的生命，他永远失去了自由。这就是人世间的真相么？

这部电影并不叫座，我之前甚至没有听说过。马提亚斯.休奈尔，演技炸裂。我的男神。

影片的开始说，那是一个生命的转折点，平静无奇的日常在那一刻埋下了一颗种子，我拿着那颗种子，就像拿到了自己可以创造的未来。其实能救赎自己的终究只有自己，至少易佛做到了。

·是我入戏太深

易佛是心理系大三学生，张醒是小说家，张开眼睛醒来，或许这也是易佛在挣扎边缘不断给自己的心理暗示，唯一的朋友葛锐的失控、喜爱的女孩媺姗的突变、贺娣的秘密，一系列的巧合让这个仅仅才大三的学生一时接受不了，虚幻与现实，全在一念之间。若是始终困在自己编织的梦境中，活罪亦无期。

·我要你从此以后眼里都只有我

郑媺姗，一个励志成为能够治愈所有心理创伤的心理分析师，她将安菲当作自己唯一的朋友，她近似变态的占有欲迫使她通过催眠以及心理暗示做出来一系列不理智的行为，将自己伪造成别人眼中的乖巧性格，可是她真的快乐吗？就如影片所说，很多时候，爱不是对等的。不要将自己的人生附加于他人之上，每个人都有自己的事要做，无论是开心的，还是悲伤的；每个人都有自己的人要遇，无论是携手的，还是擦肩的。要坦然接受也要不吝付出，要一直相信不期而遇的幸运。谁又能说心理创伤不能被被治愈呢，只是你自己困住了自己。

王教授说易佛和媺姗是他最得意的两个学生，媺姗的离开、易佛的自我催眠，给这位头发花白的教授带来的伤害是巨大的，即使身体已超出负荷，却依然不愿放弃自己的得意门生，你看呐总有人在背后默默关怀着你。

·我们是一类人

贺娣，医学院的天才女，起初只是欣赏，后来却因一系列巧合事件与易佛有了联系，因为易佛的自我催眠，天之骄女甘愿假装了三年一个不存在的人。最后贺娣对易佛说：“看似清醒的人，未必真的看得清幻象，该放手了，开始新的生活，让其他人住进你的心里。”其实她又何尝不是那个看似清醒的人。

以一颗摆灵球贯穿始终、写实的暴力事件、质感强烈的血腥场景、黑色的悲剧宿命，构成了悬疑类电影独特的魅力。它不避讳暴力，用鲜血渲染的镜头、用最直观的方式让你感受到世界的残酷和人性的罪恶，可是结局仍然以一种正能量告诉你，人类最伟大的特性便是自愈。

希望每一个看过影片的你，无论站在人生的哪个阶段，或许失意、或许迷茫、或许颓废、或许不甘，你也许想过自暴自弃、也许想过就这样寥寥度日吧，请记得还有人在默默的关怀着你，请带着这一缕缕厚重的爱继续前行！活罪未必无期，一切取决自己。

1、第一集女主因为不想见烦男主，又想给自家酒店找一个专业的人经营，所在明知是代理商的错误的情况下（酒店陈设一样，导致女主酒店侵权），答应赔偿5000万。代理商侵权，致使被代理人权益收到损害，代理商应当承担法律责任。2、女主不去索赔起诉拖时间，反而通过偷偷卖股份（30%多点大概）的方式去筹钱，也不通过股东会同意，她酒店股东不止2人。3、她找了个投资人，在卖股份给对方之前，也不做个背调，这个人是男主手下的人，结果男主拿到了这些股份，一下成为酒店的大股东（男主一开始就想要酒店，目的是把它关了开商圈，故意设计的）。

4：股权变更事项仅仅需要签一下合同就好。其他手续剧中是一点没提及。5，女主负责酒店的一年里，什么都不清楚。最后还是男主第二人格送资料保住了酒店

女主简直无能。根本不会经营酒店，也不负责。

她面对客人刁难，要她打扫套房，她还真打扫套房。（我可受不了我的女主这么没用又卑微。）这几集干的最多的事，就是保洁。

编剧就不能好好查查资料，弄了这么个女主。

老公出轨，自己没有存款，年龄大找不到工作，没有住处，离婚后还要抚养孩子，没钱没房没工作婚姻不幸的单亲妈妈，虽然我没离过婚，但能想象得到，那真叫一个绝望。

其实就算没经历过婚姻的，凡是体验过生活种种艰辛的人，应该也能体会得到女主的那种无助感吧。幸运的是，她还有男主关心着她。放在现实中，可没那么好，出现一个人救你于水火，生活从来都不是童话，相反，什么苦都是自己咽，什么累都是自己扛，哭再大声也没用。

看到弹幕那些说夸张的，大概都还在上学没经历过社会人情冷暖和艰辛的吧，可以理解。至于那些嘲讽女主可怜之人必有可恨之处等等的，希望你一生都不会有凄惨落魄的时候。

这部剧毕竟不是校园青春偶像剧，对于十几二十岁的孩子，还处在做梦的阶段，肯定没有共鸣感这是自然的，所以弹幕吐槽难免，因为我那个时候也是一样的，跟同龄人一样憧憬着梦幻般的爱情，对婚姻懵懂无知。等再到一定的年纪，体会到人生的酸甜苦辣和诸多无奈，自然就懂了。

以前经常看到一句话，成年人的世界里，从来没有容易二字。所有的爆发都是积攒已久的，也许你只是看到镜头前她崩溃哭泣的那一刻，却不知道，在你看不见的地方，曾经无数个日子里，她是如何藏起眼泪让自己挺住。

不知道有多少人还记得那个为一碗皮蛋瘦肉粥与老板争吵最后嚎啕大哭的三十岁女人的故事。其实这世间，在生活面前，谁又不是表面假装坚强，实则内心早已溃败成军。

人生不会尽是如意，再挺一挺，相信糟糕的日子总有一天会过去。

以为是与酒相关的电影呢，却是一部以四十多岁单身女人日记为底的电影。电影主要采用女主口述自己内心活动的方式，讲述她独身一人寂寞孤独、又渴望有爱人孩子陪伴，最后在可爱同事的帮助下找到男友和快乐的时光。

女主平淡甚至有些压抑的自述、满脸愁容，甚至有些神经质的日常行为，让可能要独身终老的自己有点害怕，害怕十年后的自己也变得如此压抑、不快乐、寂寞。女主独自在家喝酒，独自一人外出用餐，独自一人逛街，独自一人闲晃，在大街上与陌生人合唱，在办公室冷漠工作，日复一日，开始怀疑自己是否还活着，开始在意一点点不顺心的小事情，变得敏感怀疑。不知道是否独身的人都会这样，以前的我肯定会说我一定不会这样，但现在的我不敢保证自己不会变成这样，这一年来，我开始想的事情越来越多，我忽然变成了自己曾经无法理解的人，会焦虑，会害怕。我再也不敢说自己不会怎样怎样，不会喜欢什么什么，我不知道未来的我会变成什么样子，好像是未来的自己可以包容一切变化，但却又很无奈，我搞不明白，哪里发生了变化。

很奇怪的事，我竟然发现女主的穿搭很好看，包也很好看，甚至想着去买个同款，这也是第一次。

女主最后坦然面对自己的感情，拥有了一个小自己20岁的男朋友，恋爱真好呀，我什么时候才能有呀……

不过剧名 用甜酒漱口是什么意思呢？