这是一部非典型的美国西部片。说它是“非典型”是相对于上世纪三十年代兴起的西部片大热时期的那些传统电影而言。
故事讲的是1850年的俄勒冈州。希斯特斯兄弟杀手受雇去杀一个名为沃姆的化学家。据说他偷了老板的东西。一路艰辛的寻来,却发现事情并不是如雇主所说的那么回事。真正的原因是这位化学家发现一种溶液,倒入水中便可以使金子立即显露,替代了以往淘金者们的低效率劳动。为了获得这种溶液,许多
这是一部非典型的美国西部片。说它是“非典型”是相对于上世纪三十年代兴起的西部片大热时期的那些传统电影而言。
故事讲的是1850年的俄勒冈州。希斯特斯兄弟杀手受雇去杀一个名为沃姆的化学家。据说他偷了老板的东西。一路艰辛的寻来,却发现事情并不是如雇主所说的那么回事。真正的原因是这位化学家发现一种溶液,倒入水中便可以使金子立即显露,替代了以往淘金者们的低效率劳动。为了获得这种溶液,许多人都在追杀这个化学家。兄弟两人决定与沃姆联手赚钱。不料却因为溶液使用不当,人死的死残的残。绝望的他们最后回到了自己久别的家乡,只剩下满身的疲惫和空空的行囊。
西部片拍多了,自然也形成了一套固定的模式。从约翰·韦恩的《关山飞渡》到亨利·方达的《西部往事》,无非是英勇的牛仔以及执法者除暴安良,身手了得,拔枪飞快,孤身奋战。结果几乎总是群敌尽歼。正义伸张。刺激着观众的眼球,也激发着观众们的英雄情结。当然看久了这种千篇一律的情节,总是会产生厌倦。近年来,西部片的编导们也在思考着改变现状,寻求着一种与以往不同的新模式。如《被解救的姜戈》、《八恶人》等,虽然离不开打打杀杀的场面,却是力图接近现实生活本身,去挖掘人物的情感和性格的多样性,展现他们作为“人”本身的一些特色,令人耳目一新。这部《希斯特斯兄弟》也是这样的一种尝试。
依然是无尽的荒原,陡峭的山谷,大片的沙漠。也离不开偏僻的小镇,简陋的木屋。满是泥泞的街上晃荡着醉醺醺的妓女,瘦骨嶙峋的老马,四处寻衅的牛仔。主角却不再是豪情万丈所向无敌的独行侠了。编导刻意去描述了他们日常生活中的细节。貌不惊人的颜值,肮脏的衬衫。即便是武艺高强的杀手,喝了酒也会醉,被蝎子咬了也会生病。当哥哥的艾利为了照顾弟弟查理,陪伴他四处漂泊。一起杀人,一起拌嘴,一起翻山越岭,追寻朦胧虚幻的归宿。在荒蛮的环境中,艾利仍旧心存对文明的向往,第一次买了牙刷牙粉之后,一手执牙刷,一手拿着说明书,笨拙的刷牙动作让人忍俊不止。艾利保留着往日情人送给他的一幅红披肩,不时拿出来抚摸把玩。甚至找来妓女,让她扮演自己的情人,重温往日赠送披肩时的画面。此时的他,对情感的渴望远远高于性爱。
没有改变的是人们对于生命的漠视和金钱的追求。当知道沃姆有那种神奇的溶液之后,负责盯梢的莫里斯放弃了职责,与沃姆一起携手挣钱。还共同成立的公司设计了LOGO。兄弟杀手知道沃姆的真实身份后,以前老板的谎言被揭穿,他们行动中仅存的正义性也消失了,那么接下来的事情就是挣钱了。四个人追逐金钱的目的不尽相同,沃姆是为了他心中的理想世界,其他三人是为了对美好生活的向往。不管怎样,近期目标是一致的,于是一拍即合,一同粉碎了各路追杀,就有了月夜下的浪漫淘金。而最后的失败,不在于他们的目标错位,而是他们的急功近利。
西部片中的牛仔们是一些居无定所四处漂泊的人群。如何看待这种飘忽不定的生活?影片中没有给出答案,而是让观众去选择。查理无比热爱杀手的生活,从来没有想到放弃。艾利则厌倦了这种生活,幻想着开个小店聊度余生。而莫里斯在日记中这样写道:“我得坦白,我人生中最开心的时刻,便是在西部的荒野中,在干松木篝火堆旁度过的时光。我会盘腿坐在空地上,享受着和煦的暖风,看着青色的烟雾盘旋着飘向天空,即便文明世界有再多的奢侈和乐趣,我也不愿交换这样的自由。”实际上,并不在于那些篝火、烟雾、暖风和天空,人们真正所向往的是自由。在当今的水泥丛林中,那些来往的车辆,拥挤的人群,喧嚣的声响,诡异的灯光,为物质引来的争斗,为金钱惹出的麻烦,无不是束缚人们的绳索,在剥夺着你残存的自由。由此想到,人们在得到现代化的便捷的同时,所失去的是不是更多呢?
影片结尾向观众展现了另一种场景。兄弟二人告别了江湖,策马回到家乡,年迈的母亲迎接了他们。在母亲温情的目光注视下,坐在斑驳的木桌旁,喝着滚烫的咖啡,躺在粗糙温暖的床上,享受着亲情。
还是那句话:你到底要什么?
这部影片根据加拿大作家帕特里克·德维特同名小说改编,法国雅克·欧迪亚导演,由约翰·赖利,杰昆·菲尼克斯主演,在西班牙、罗马尼亚拍摄,获威尼斯国际电影节金狮奖。几乎走过了地球半个村。约翰·赖利以前曾看过他的许多影片,多是饰演配角。这次扮演哥哥艾利,集野性和温情于一身,举手抬足都很到位,展现了一个丰满立体的人物。
本人评分:7.5。
死刑复核是最高法的工作。
死刑复核讲究的是的一审二审是否证据充分程序正当审判合理。你见过哪个最高法的审判人员跑去当卧底?这样要公安机关有什么用?你见过最高法哪个死刑复核是这样的?
在编剧和导演的时候起码对一个行业有点尊重,在调查了学习了的基础上再去编剧和导演吧?这种对一个行业起码的尊重都没有的现象,在国产剧里已经层出不穷了。所以国产剧但凡是标榜为某一特定行业的专业剧,
死刑复核是最高法的工作。
死刑复核讲究的是的一审二审是否证据充分程序正当审判合理。你见过哪个最高法的审判人员跑去当卧底?这样要公安机关有什么用?你见过最高法哪个死刑复核是这样的?
在编剧和导演的时候起码对一个行业有点尊重,在调查了学习了的基础上再去编剧和导演吧?这种对一个行业起码的尊重都没有的现象,在国产剧里已经层出不穷了。所以国产剧但凡是标榜为某一特定行业的专业剧,这种噱头也就听听就行,国产剧似乎没有这种专业剧的土壤。
相信很多人都曾有过类似的经验:日复一日繁忙的学习或工作,一切看似风平浪静,但心里就是觉得有哪里不太对劲,就好像人被时间推着走,终于走到了一个瓶颈,不知该如何前进,但也没法回头了。
最近正在爱奇艺热播的电视剧《恋恋小酒窝》中,由陈意涵饰演的女主角唐双鲤,就是这样一个有些失意有些迷茫的少女。或许在旁人看来,唐双鲤的人生应该是一帆
相信很多人都曾有过类似的经验:日复一日繁忙的学习或工作,一切看似风平浪静,但心里就是觉得有哪里不太对劲,就好像人被时间推着走,终于走到了一个瓶颈,不知该如何前进,但也没法回头了。
最近正在爱奇艺热播的电视剧《恋恋小酒窝》中,由陈意涵饰演的女主角唐双鲤,就是这样一个有些失意有些迷茫的少女。或许在旁人看来,唐双鲤的人生应该是一帆风顺的、令人艳羡的:不仅生活在美国,而且还有着一份高级软件工程师的稳定工作,未来的人生似乎是显而易见的前途一片光明。
水能载舟亦能覆舟!能在危难中帮你渡河达到理想的彼岸,更能成为弃子之后,翻覆你在汹涌波涛的河中心!
从影片的开头第一个案例开始,徐影子给出的解决方法,我个人的感觉除了睿智之外,更多的是歹毒!其实也就高级版的嫁祸!这样的人很合适干政治!因为看完整部影片后,所谓政治给我留下的印象无非是:歹毒的、肮脏的、暴力的、欺骗
水能载舟亦能覆舟!能在危难中帮你渡河达到理想的彼岸,更能成为弃子之后,翻覆你在汹涌波涛的河中心!
从影片的开头第一个案例开始,徐影子给出的解决方法,我个人的感觉除了睿智之外,更多的是歹毒!其实也就高级版的嫁祸!这样的人很合适干政治!因为看完整部影片后,所谓政治给我留下的印象无非是:歹毒的、肮脏的、暴力的、欺骗的、无底线的交易、愚弄民众……
当徐影子翻覆之时也就是跑到对面的阵营时,最后用的手法就是愚弄民众,造成地域冲突,人民是忠诚的、无知的、无罪的,为了区区几个人的利益,造成大面积的冲突!仇恨、伤亡、经济损失,都是民众自己承担!可怜、可悲!
历史都是惊人的相似,或许可以理解为循环或者是轮回!?纵观全球,相似的事例举不胜举!可怜的大众多数被利用,煽动情绪,成为政治的牺牲品!多数人喜欢研究影片本身的背景,也许这样,讨论的更深刻或是解读出更独特的观点!而我恰恰相反,我只看影片的本身,我的评论也从影片的本身出发。
片尾和片头所谓鸡蛋的故事很明确的表达了政治的虚伪性,一切肮脏的,毒辣的手段都是影子做的事情,在聚光灯下的政客们,一个个虚伪的外表,却隐藏了更多的毒辣和肮脏!他们表面上不屑所谓的“诡计”,却又不得不依靠这些“诡计”生存着!
最后关于那场爆炸案!
首先已有先例,就是硫酸案!反而给对手造成更大的影响力!所以我认为在这么敏感的时刻,对方不太可能做出这种事情!要不然就做到位,直接送金云范上西天,而不是等金云范登机去美国,炸死无关紧要的人,留下话柄!这是非常不明智的做法!
爆炸案也不太可能是徐影子做的,在金云范家中那番对话,是被卸磨杀驴、过河拆桥悲愤情绪的发泄,更是一种语言报复!影片结尾,徐影子还向对方阵营询问过此事!是想如果是自己做的,何必这么耿耿于怀?按照徐影子的性格,如果策划人是他,那么后续相关的文稿和活动恐怕早就准备好了,也不必要那么兴奋,听到消息立即火速赶稿!恐怕早就胸有成竹了吧!
最后,我认为最有可能的人就是金云范自己!内部决策会议公开否定且严厉的拒绝了徐影子的方案!出访美国有完美的不在场证明!这个是一石二鸟之计!制造混乱打击对手,更是除掉了自己心腹大患,一个自己又爱又忌惮的影子!聚光灯下维持虚伪的正义公平,却不得不依附影子背地那肮脏毒辣的手段生存!
片尾的那场对会很有意思,公平公正和所谓的正义良知,是无法获得政治上的胜利!承认了徐影子能力的同时,更表露出政治的肮脏和毒辣!
还是喜欢她在传闻中的陈芊芊。。感觉越来越没有新意,不知道这演技是怎么拍了那么多剧的。果真资本的力量大啊~~~之前茶姐的下头骚操作吸血手滑丢手机营销热搜虽然迷 但是想着剧可以就看看。结果剧一如既往的一个样??这就是她说的能在舒适圈也是一种本事吗?这个本事真是~~~~让人深思!还有,不是说那位被封杀了吗??ylq对男性的包容度真的好大哦
还是喜欢她在传闻中的陈芊芊。。感觉越来越没有新意,不知道这演技是怎么拍了那么多剧的。果真资本的力量大啊~~~之前茶姐的下头骚操作吸血手滑丢手机营销热搜虽然迷 但是想着剧可以就看看。结果剧一如既往的一个样??这就是她说的能在舒适圈也是一种本事吗?这个本事真是~~~~让人深思!还有,不是说那位被封杀了吗??ylq对男性的包容度真的好大哦
马徐维邦总能凭借高超的化妆术带给早期观众非同凡响的视觉体验,在声音元素被纳入到惊悚片的设计之后,影片的震惊性得到了进一步的强化,在这部影片中,他创造性地运用了管弦乐队,马蹄声,雷电声、人声的呐喊、歌剧咏叹调、噪音等多种声音元素来烘托惊悚气氛,并且由表现主义布光、变形倾斜的镜头来表现片中杂乱无序充满危机感的社会空间,而这种充满张力的危险空间恰恰呼应了抗战前夕中国人的真实心态,它和片中充满救亡色
马徐维邦总能凭借高超的化妆术带给早期观众非同凡响的视觉体验,在声音元素被纳入到惊悚片的设计之后,影片的震惊性得到了进一步的强化,在这部影片中,他创造性地运用了管弦乐队,马蹄声,雷电声、人声的呐喊、歌剧咏叹调、噪音等多种声音元素来烘托惊悚气氛,并且由表现主义布光、变形倾斜的镜头来表现片中杂乱无序充满危机感的社会空间,而这种充满张力的危险空间恰恰呼应了抗战前夕中国人的真实心态,它和片中充满救亡色彩的歌曲以及各种惊悚的音响,一道构建了历史残破多难的面孔,在早期的各种电影研究中,夜半歌声常被指认为美国惊悚恐怖片《歌剧魅影》的简单翻版,而忽略了导演在手法上的创新性,其实正如学者张真所指出的:《夜半歌声》中的视觉风格和对于声音的创作,绝非对好莱坞的简单模仿,影片明确的借鉴了德国表现主义,并源于一些具体历史体验的沉淀,其深切动人的表达或许体现了视觉无意识和政治无意识的结合,绝非一份政治纲领的简单反射,总而言之,作为中国早期惊悚题材影片的先驱,马学芳的作品价值和贡献值得后市进一步研究、重评。
剧版更新太慢,所以找到影版来先一睹为快。看完只能说,真的是没有什么特别的感觉。
对剧情无感,该感动的地方感动不起来,甚至很快就想不起到底都讲了些什么;对演技无感,并不能否认男女主的演技,但没有让人完全的代入,产生不了共鸣;对颜值无感,这点是针对女主的,女主的某些角度是好看的,但大多数角度真的很平庸很平庸啊;对整体风格无感,一个可以很有深度的题材,生生拍成了少女电影,樱花树下画画的
剧版更新太慢,所以找到影版来先一睹为快。看完只能说,真的是没有什么特别的感觉。
对剧情无感,该感动的地方感动不起来,甚至很快就想不起到底都讲了些什么;对演技无感,并不能否认男女主的演技,但没有让人完全的代入,产生不了共鸣;对颜值无感,这点是针对女主的,女主的某些角度是好看的,但大多数角度真的很平庸很平庸啊;对整体风格无感,一个可以很有深度的题材,生生拍成了少女电影,樱花树下画画的女孩,篮球馆的学长,滤镜厚的像堵墙,那为什么不找个更好看的女优来演?
其实关于下肢瘫痪人士(包括所有残障人士)的爱情和生活,普通人还是比较缺乏理解的,除了看到他们干干净净的出现,背后有我们看不到的心酸和努力,这个题材可以深挖的东西很多,电影里都没有表现出来,真的非常可惜。
这一点,剧版就做得好多了,强烈安利剧版。
很喜欢导演讲故事的方式,像是一直在倒带,倒回去看看,那年发生了什么。
因为男主的工作,每一次自己的故事开头总伴随着当年的一个重要新闻。
看完电影之后,没有过多地去纠结 “普通 or 有趣” 这个住在男主脑海中的问题。在我看来,这个电影就是男主和过去的自己和解。
很喜欢导演讲故事的方式,像是一直在倒带,倒回去看看,那年发生了什么。
因为男主的工作,每一次自己的故事开头总伴随着当年的一个重要新闻。
看完电影之后,没有过多地去纠结 “普通 or 有趣” 这个住在男主脑海中的问题。在我看来,这个电影就是男主和过去的自己和解。
他像是一个困在“成为大人”之前的那个人,困在和香织一起的回忆里,困在和小苏的失联里,困在好友们创造的过去里。
在46岁遇见七酱的那天,他又一次重温了过去,这次他终于成为第三视角的人,站在此刻看过去的朋友、爱人、自己。
从“我们都无法成为大人”到“我们成为大人”。
不再去想“尚未成佛的文字”“太普通了”“普通也很棒啊”,历时20年,走出困住他的那几年。
希望我们不被时间困住,别让过去和未来的间隙在心里越拉越大。
话说,看完这部电影,不打算看看《绮丽梦中人》吗?(嘻嘻
我的心路历程→第七集前,感觉挺慢节奏种田的,就是当地人烧菜难吃这一点好想吐槽→看第七集,咦另一个妹子不错啊是内向的好孩子,加油啊,说不定意外地是双圣女设定。看来这作品不是那种对家无脑坏,挺好的。→怎么后面又是女主专场了,另一个妹子到底是不是圣女,到底有没有交到朋友,让我来查查→什么漫画里有面板设定??女主一开始就知道自己是圣女???→什么作者原设定是王子和另一个妹
我的心路历程→第七集前,感觉挺慢节奏种田的,就是当地人烧菜难吃这一点好想吐槽→看第七集,咦另一个妹子不错啊是内向的好孩子,加油啊,说不定意外地是双圣女设定。看来这作品不是那种对家无脑坏,挺好的。→怎么后面又是女主专场了,另一个妹子到底是不是圣女,到底有没有交到朋友,让我来查查→什么漫画里有面板设定??女主一开始就知道自己是圣女???→什么作者原设定是王子和另一个妹子一起被流放?→作者为了圆剧情改出bug来了,1级魔导士55级圣女怎么组队……→看一下外传漫画→另一个妹子的工具人视角,女主真圣母、女主伟光正、女主最美最好最厉害→算了算了弃了弃了
惊艳了我一整个夏天,好看的!好想看古的白二搭????
在人性面前,人设都不值一提 。
这篇聊聊白玦的成长线。
就从被嫌弃的第一集开场10分钟讲起吧。大家都知道对一部剧来说开场十分钟的份量。一般都是用来交代故事设定
惊艳了我一整个夏天,好看的!好想看古的白二搭????
在人性面前,人设都不值一提 。
这篇聊聊白玦的成长线。
就从被嫌弃的第一集开场10分钟讲起吧。大家都知道对一部剧来说开场十分钟的份量。一般都是用来交代故事设定,大背景,和交代主要人物性格。千古的开场其实是很中规中矩的。
白玦的出场虽然不惊艳,但是清晰的交代了人物性格,和他的成长线 - 克服恐惧。
是的,我们的火神战神,最终学要学会的是克服恐惧。
来,先交代人物性格。
本集是由爱手艺短篇小说《皮克曼的模特》改编而成。原著主要内容是: 皮克曼自己祖先就是被替换的食尸鬼,自己如印斯茅斯男猪一般历史研究发现了血脉真相,于是学会了人类社会的装腔作势,非要copy出来成就自己艺术家之名。男猪以为皮克曼是个疯狂艺术家飞蛾投火当迷弟,最后发现原来丫的不是疯狂天才怪兽而是肉体照相机于是愤然绝交! 其主题主要是食尸鬼行于现实的恐怖。将电视剧与原
本集是由爱手艺短篇小说《皮克曼的模特》改编而成。原著主要内容是: 皮克曼自己祖先就是被替换的食尸鬼,自己如印斯茅斯男猪一般历史研究发现了血脉真相,于是学会了人类社会的装腔作势,非要copy出来成就自己艺术家之名。男猪以为皮克曼是个疯狂艺术家飞蛾投火当迷弟,最后发现原来丫的不是疯狂天才怪兽而是肉体照相机于是愤然绝交! 其主题主要是食尸鬼行于现实的恐怖。将电视剧与原著进行对比,会发现大部分内容都是编导的原创,对差异内容仔细比较,俺们会发现电视剧的主题与原著主题其实存在很大偏差,男主对疯狂的态度由奔赴改为疏离,而飞蛾投火拥抱疯狂的角色是电视剧原创的:男主的朋友和男主的妻子。
作为其恐怖形象载体的绘画,原著里重点描述的食尸鬼图包括《食尸鬼袭婴》、《食尸鬼换子》与《食尸鬼读书会》。电视剧中皮克曼送到男主家里的就是《食尸鬼袭婴》,而《食尸鬼读书会》这张图在电视剧中消失了,取而代之的是《女巫的盛宴》。
“女巫”在爱手艺的原著位置并不突出,仅仅一句“皮克曼家祖上有人当过女巫被吊死了”一笔带过,而在电视剧版里几乎为编导原创的女巫比重甚至超过了食尸鬼,显然这是一个承载编导主题表达的重要意象。
女巫的首次登场是在皮克曼的画里。皮克曼的祖先女巫居于C位,餐桌上是被祭献丈夫的腐尸,周围的食客们正在对着尸体大快朵颐。该场景后面于男主的梦境里再度重现,不难发现啃尸的食客们都是衣冠楚楚的达官显贵,加上电视剧里明确指出皮克曼是有钱的二代公子,不难推测出:皮克曼祖先靠祭人啃尸进入了权贵圈子成为一方豪门,换言之权贵们也都是啃尸食人的怪物。
当男主失魂落魄离开皮克曼家后,立刻遇到了妖魔自画中来到人间:体面的上流社会老财,居然最大的爱好就是去下流社区护失足!看到自己泰山的不体面后,男主居然也走进了马车加入了这不体面的狂欢。
后面的事情我们都知道了:男主倒插门成功入赘老财。他有了殷实的家产、美丽的妻子、可爱的儿子、体面的社会地位,他成为了一个真正的社会成功人士,付出的代价是放弃了自己的艺术天赋(“你们当年哥儿几个里只有皮克曼一人在艺术圈里混出名堂”)。
一个曾经充满创造灵性前途无限的天才激情画家,拒绝了疯狂艺术食尸鬼缪斯而屈从于荣华富贵女巫的诱惑,毅然决心投身老婆孩子热炕头世俗生活,彻底毁灭自己艺术家天赋成为平庸成熟的成功社会人。世间从此少了一个梵高,多了一个平庸的中产白男,这种人生选择被称为“成熟”,这种人生选择被称为“腐烂”,他在女巫餐桌上祭献的不是别人正是自己。
类似“平凡幸福婚姻扼杀女天才”的女性主义叙事电影乃至女性主义恐怖电影自21世纪以来屡见不鲜,而相对应的“平凡幸福生活扼杀男天才”的男性版婚姻家庭恐怖影视倒是极为罕见。更妙的是,这集电视剧甚至又原创出了一条与男主平行互文的女性主义叙事线:
女主出身的上流社会家庭外表光鲜体面实则肮脏下流(女主的体面老爸专门喜欢去下流社区护失足),女主外表端庄内心叛逆(喜欢参加各种降灵会),拥有极高的天赋(或者说“灵感”)但还是选择了平凡或者说平庸的婚姻家庭生活。她当初看上男主是因为男主是才华横溢的天才艺术家,而婚后男主却变得平凡无奇在艺术上并无成就,想与老公行房事老公还阳痿。她虽然内心深处隐藏着不满,但还是如社会规范要求那样当个贤妻良母假装自己很性福。
直到有一天,真正的天才疯狂艺术家皮克曼来了,女主内心深处的黑暗火焰呼啦啦一下熊熊燃烧了起来……她与初次见面的疯狂天才皮克曼一拍即合一见如故,眼看就要在老公面前来个夫目前犯(“你看他的眼神简直就像一个崇拜他的女学生!”),却被老公一嗓子“咱们的孩子该睡觉了,送客!”用家庭责任棒打野鸳鸯。
她愤怒了!她癫狂了!她要反抗婚姻与家庭的束缚压迫了!
她化身为食子的食尸鬼了!
俺对这一集“成熟与腐烂”的中产阶级中年危机式恐怖表示好评,但对其“艺术与癫狂”的表达仍觉不满。至少在几个小细节上是可以更进一步的:
1.开头大家讨论艺术家的时候把塞尚换成梵高,俺们所熟识的疯子天才画家里这位名气是最大的。
2.艺术学院里摆上一幅《酒神的信女》壁画,在呼应结尾画廊集体癫狂同时也不失希腊古典美学逼格。
3.男主家里放一幅 戈雅的《农神食子》 ,这可是爱手艺在原著里都点了名的,而且也暗示了影片的结尾。
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当然,也可以换个角度,比如用LGBT的姿势打开这一集:
皮克曼是个基佬,食尸鬼的意象是影射19世纪末20世纪初西方保守主义社会对同性恋的妖魔化刻板印象。 《女巫盛宴》这幅画其实描绘的是基佬淫爬,皮克曼祖先就是负责提供场地的,祖先的老婆发现自己是同妻后愤怒地杀了出柜的老公,被基佬上流社会安了个女巫的罪名杀了灭口。皮克曼认识到真实的自己后被社会环境所压抑,只能把基情释放在绘画里,被男猪慧眼识珠。
皮克曼勾引了男猪在自己的画室里发生了不可描述,男猪被掰弯后打开了新世界大门,看谁都不对劲了(发现自己的岳父老钱其实也是个深柜)。思前想后一番,男猪决心为了前途拒绝真实的自我,于是和皮克曼分手,捏着鼻子假装直男迎娶白富美走上巅峰。但同时,男猪内心深处一直隐藏着基佬身份曝光后社死的恐惧,女巫就是该社死恐惧的具象化。
若干年后,前男友皮克曼带着当年画室写真找上门求复合。老婆叶公好龙腐女好给和皮克曼一见如故相谈甚欢,后来看到画室写真发现皮克曼原来是自己老公男友,自己是被绿的同妻,于是愤怒了疯狂了……
长期关注剧集消息的脑残粉来了……因为最近剧集在美国开播多了不少报道和采访,主创之一的Jemaine Clement也疯狂在推特上刷屏所以我get到了很多(没什么用的)幕后小故事,整理了在这里分享一下。
入正题之前必须澄清一下,原作《吸血鬼生活》主创之一的Taika Waititi跟这部剧其实没啥关
长期关注剧集消息的脑残粉来了……因为最近剧集在美国开播多了不少报道和采访,主创之一的Jemaine Clement也疯狂在推特上刷屏所以我get到了很多(没什么用的)幕后小故事,整理了在这里分享一下。
入正题之前必须澄清一下,原作《吸血鬼生活》主创之一的Taika Waititi跟这部剧其实没啥关系,他没有执导也不是编剧,只在奥克兰拍了个五分钟的试播集给电视台看,Jemaine Clement和Paul Yates才是本剧主创,请别被豆瓣资料骗了。
喜欢童话爱情偶像剧的真的不要看这部剧,这部剧不适合你们,这部剧讲感情、讲生活方面,大部分还是偏现实,而且属于沙雕搞笑的爱情剧,有点反童话意味,如果不当爱情剧,当喜剧看也是不错的。作为漫改剧算是比较成功的吧,剧中男女主人设完全不像网上说的那样,个人感觉还是不错,不过漫画我是看不下去,男主太猥琐了。看过的仔细品品女二的行为,难道不觉得女二很过分吗?干嘛一个劲说女主三观
喜欢童话爱情偶像剧的真的不要看这部剧,这部剧不适合你们,这部剧讲感情、讲生活方面,大部分还是偏现实,而且属于沙雕搞笑的爱情剧,有点反童话意味,如果不当爱情剧,当喜剧看也是不错的。作为漫改剧算是比较成功的吧,剧中男女主人设完全不像网上说的那样,个人感觉还是不错,不过漫画我是看不下去,男主太猥琐了。看过的仔细品品女二的行为,难道不觉得女二很过分吗?干嘛一个劲说女主三观问题?女主是一个很善良、坚强的人好吧,而且女主一开始进店是不知道男主有女友的,后面还主动离开便利店了,中途有微撩(她暗恋了10年),但男主也很抵触吧。而女二对爱情的不自信不坦诚,感觉男主和她门不当户不对才是他们分手的原因啊,习惯了男主的好,自己首先出轨,提分手后又求复合,男主没有接受这没问题吧。这部本不是非黑即白的纯爱剧,不要特地来打低分。男女主的颜值真的很可!
看完之后才了解至爱梵高背后制作的艰难,6万5千帧都是一群画师用爱与热血一笔一笔画出来的,资金和时间不足,一次次陷入困境,但还是坚持还是有一腔热情还是要完成一个梦,导演说这正是梵高教给她的精神:不放弃。纪录片里几个演员说,以前关于梵高只知道他精神不正常,割掉了自己的耳朵这种比较出名的事情,对他并不了解;通过这个影片,渐渐看到了画作背后的这个男人,突然间这些画
看完之后才了解至爱梵高背后制作的艰难,6万5千帧都是一群画师用爱与热血一笔一笔画出来的,资金和时间不足,一次次陷入困境,但还是坚持还是有一腔热情还是要完成一个梦,导演说这正是梵高教给她的精神:不放弃。纪录片里几个演员说,以前关于梵高只知道他精神不正常,割掉了自己的耳朵这种比较出名的事情,对他并不了解;通过这个影片,渐渐看到了画作背后的这个男人,突然间这些画变得更加有趣,里面的人物有了生命,梵高是最开始把情感融入绘画的画家之一;曾经我也只在历史课本知道梵高是印象画的代表画家之一,他割耳朵自杀的事情,还有他的代表作向日葵和星空,但是真的了解他之后,真的会为他画里那股热爱的力量所感动,他还有很多很美的画作,比如盛开的杏花,绿色葡萄园,罗纳河上的星夜,麦田群鸭,播种者等等,真的感动至爱梵高这部影片可以被制作出来。
温室少女成长记
预警剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透预警
加穗子是一位在父母溺爱下长大的乖乖女,天真可爱,不过和众多温室里长大的孩子一样,加穗子虽然在家里备受亲人们的宠爱,但是社会却并不接纳这样一个每天穿什么都要母亲做决定的“天真”女孩。在屡次找工作受挫后
温室少女成长记
预警剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透预警
加穗子是一位在父母溺爱下长大的乖乖女,天真可爱,不过和众多温室里长大的孩子一样,加穗子虽然在家里备受亲人们的宠爱,但是社会却并不接纳这样一个每天穿什么都要母亲做决定的“天真”女孩。在屡次找工作受挫后,她遇到了男主角初。初是一个梦想超越毕加索的美术系准毕业生,一开始初对这个傻女孩并没有太多的好感,嘴里的吐槽更是可以组成霸屏弹幕,但在机缘巧合下(编剧大人的红线?)和加穗子一次又一次的接触中,他渐渐被这样一个纯粹的女孩打动了,嘴里不饶人,但仍然一次次为困境中的加穗子指明方向,一步步让加穗子成长了起来,初也在这个过程中更加坚定了实现自己画家梦的决心,两人过上了幸福生活。普通人的成长和他们的家庭息息相关,剧中随着加穗子不断化解家人之间的矛盾,她也由家庭中受人保护的小公主慢慢成长为了一个家庭中独当一面的女王。
对于我个人来说,这部剧更有意义的点在于剧情透过加穗子个人成长,展现出了加穗子背后这个大家族的酸甜苦辣。剧中借由加穗子和初的感情线串起了两个家族间的故事,剧里的人物形象非常饱满,每个人身上存在的或多或少的毛病都使得剧情非常有真实感和代入感。每一集的笑点泪点并存,气氛随着星野源的《family song》达到顶点。五颗星推荐给大家啦~
无止尽无底线拍这种大叔萝莉的戏,让多少女生觉得找个大叔就可以舒舒服服享受大叔成功的果实,带歪了多少小女生的三观,社会上渣男小三的数量还不够惊人吗?还是编剧们实在是江郎才尽乏善可陈,除了这类无脑傻白甜和心里永远住着25岁少女的大叔以外,你们的生活里就没有正常生活、努力奋斗的姑娘们了吗?现在为了增加可信度,还给萝莉安了富一代的爹,这些爹都是傻子吗?傻子能成富一代吗?不
无止尽无底线拍这种大叔萝莉的戏,让多少女生觉得找个大叔就可以舒舒服服享受大叔成功的果实,带歪了多少小女生的三观,社会上渣男小三的数量还不够惊人吗?还是编剧们实在是江郎才尽乏善可陈,除了这类无脑傻白甜和心里永远住着25岁少女的大叔以外,你们的生活里就没有正常生活、努力奋斗的姑娘们了吗?现在为了增加可信度,还给萝莉安了富一代的爹,这些爹都是傻子吗?傻子能成富一代吗?不要光住在商务车和书桌里了,好好看看世界吧,为社会减少出轨的渣男和不要脸的小三出把子力气好吗?
看完书,来看的电影。说实在,初中学课文的时候,断章取义,觉得虎妞很坏,同情祥子。看了书和电影,对360°大转变。她是彪悍,使诡计,但她心还是善良的。她是好吃,但也不算懒做,家务还是做的吧。而且她敢爱敢恨,果断。不要说旧社会,就是现在,也有很多人不敢为爱也好,为性也好,这么豁得出去。冲破封建制度的新女性啊!
祥子,个人觉得除了时代的悲剧外,最根本的还是他性格的懦弱,一根筋,偏执,好
看完书,来看的电影。说实在,初中学课文的时候,断章取义,觉得虎妞很坏,同情祥子。看了书和电影,对360°大转变。她是彪悍,使诡计,但她心还是善良的。她是好吃,但也不算懒做,家务还是做的吧。而且她敢爱敢恨,果断。不要说旧社会,就是现在,也有很多人不敢为爱也好,为性也好,这么豁得出去。冲破封建制度的新女性啊!
祥子,个人觉得除了时代的悲剧外,最根本的还是他性格的懦弱,一根筋,偏执,好面子。没有接受良好的教育,光卖力气不动脑筋。看完小说,对祥子的同情全部消失,倒是有一种恨铁不成钢的感觉。可能我真的太没良心,太坏了。
所以以前学课文,一般都是取小说的其中一个章节,这样对于判断人物性格,分析人物命运,熟悉时代背景真的很可能会断章取义。以前学过的课文,要是现在可以找到原著看一看,真的角度全都不同了。但是,也可能不会抱着纯粹的心去喜欢一个人物,憎恨一个人物了。
平凡、普通的问答 :女儿问母亲如果往后我出嫁了你怎么办 ?
感受:很普通的问题、每个家庭都会遇到这种事回答这样的问题。 从回答中看出,母亲的性格会有点儿 直率 任性 随心所欲 没有耐心 ,母女
平凡、普通的问答 :女儿问母亲如果往后我出嫁了你怎么办 ?
感受:很普通的问题、每个家庭都会遇到这种事回答这样的问题。 从回答中看出,母亲的性格会有点儿 直率 任性 随心所欲 没有耐心 ,母女相处有一点小小的别扭存在。(不知道是因为问题本身还是有摄像机的原因)
【功能:把人拉的很近,共感、共情的东西 时间:02:31】
描述了女儿生了孩子后一家人相处的现状。
感受:在看这一段现状描述的时候完全云里雾里,印象中除了老太太过后只记得小朋友很可爱。大致知道这里面人物之间应该有关系,但是什么关系却完全不知。直到配音的出现才解释了这一切的人物关系、时间关系、有种恍然大悟的感觉。(人物关系:关系不好时间:十年「猜的 女儿都生孩子」)
【功能:让你不知所云,然后再突然告诉你。有种满足感。吐槽部分:当时老太太从门那边走出去,我以为是进到那里了。一直晕着 没想到是在出门。还有感觉饭菜真的做的不错,都流口水了。女儿的孩子真的好乖、好可爱。时间:06:45】
描述:母亲日常:自己在家做的不吃 专门蹭外面的,还跟人打牌啥的。很潇洒~
配音:爆梗:直接指出母亲女同身份(但是当时我想着会不会只是女性朋友。没往那边想~)
以女儿视角看待事情:哀怨 困惑 不解 浓浓的纠结疑问在其中 又有着深深的自卑感
描述:母子间的日常;回到家冷淡的打招呼 之后各忙各的。没什么互动
配音:提出疑问:为什么母亲会不喜欢跟自己的孩子相处
【功能:构建了本篇的中心目的问题。为什么母亲不爱她的孩子。及其放大了好奇之心。忍不住吐槽的地方:配音真的在不断的爆梗和戳心。 那个提问真的戳到我了。心中一痛,深感哀伤。配音词写的真好、真合适。时间:10:42】
描述她的家庭情况:从家庭成员、家庭经济情况、家庭里的人物关系、怎么面对贫困的家庭环境、又是如何承担、对现在的生活造成什么样的影响、对当时的儿童时的女儿又造成什么影响、她又有什么渴望。
感受:这个职业有点罕见,对他们生活的拮据感到揪心,对于儿时女儿的想法更加感到心痛 难受。对于如今二女儿从业也感到难受。(仅个人观感不要上升)
【功能:共情篇幅很强 贫困的童年 幼时忙于挣钱养家而无法上学 无所作为的父亲 处境让人很心疼。吐槽:这个讲述的逻辑顺序很有意思。可以借鉴学习。时间:13:06】
描述:妹妹描述了当时他们的生活状况 以及妹妹是如何看待自己的母亲的
感受:女儿俩小时候生活过辛苦(细节) 母女之间关系的疏离感 以及女儿对母亲爱的渴望 。让人会很渴望知道为什么会造成现在的局面。
【功能:多一个视角 多一种角度和说服力 学习:画面和解说的时空不同但是总有一种关联性在里面,让人产生共情。「人物 、人物的某种行为」 时间:14:30】
描述:女儿对自己母亲的认知 以及 对于她母亲的疑问
为什么结婚? 为什么不爱我们?
感受:完全是女儿视角,在诉说:为什么妈妈不爱我?
有种悲凉感悠然而生。
【功能:到这里相当于冲突的提炼。女儿对于母亲种种行为的不解达到高值。矛盾也完全展现出来 时间:15:13】
第七部分 一触即发
描述:女儿照顾自己孩子的日常状态
配音:现在的这种状态更加促进女儿行动的动力。
感受:期待、隐隐的有些激动感。期待接下来会发生什么。特别是女儿已经态度如此坚决的时间,感觉肯定会碰撞出什么火花出来。
【功能:蓄势待发 提高期待值 因为主角她要行动了 时间:17:15】
描述:母亲被追问时不耐烦 不安 紧张的状态
父母的那种保守的情感 有些事情过去了就不愿多说什么了
配音:以下几个问题:为什么不跟我们讲你以前的事情?没什么好讲的
有什么话是想跟我和妹妹讲但没有说得吗 ?有,但是我不想讲虚的。
你觉得有人了解你吗?什么人会了解我
我和妹妹想要了解你。沉默 不安
感受:母亲的外壳在慢慢的打开
子女强烈的爱意使得母子之间的关系缓和
【功能:契机 也是一个开端吧!】
描述:童年那些美好的过往 从小像男孩子 人缘又好 不爱读书
感觉:妈妈小时候,调皮捣蛋的人物性格
问到想不想回老家时,快乐的气氛一下子掉下来了。
让人觉得这里有什么问题。
【功能:暂时没想到 作为一个引子,一环套一环】
描述:前往姨母家的过程 车上母亲在深思什么 热闹的亲戚见面送礼
感觉:母亲有一种近乡心怯 感受到她的期待渴望还有她的那种顾虑、担忧 真正亲人见面还是很亲近的感觉
【功能:一种过渡和铺垫 】
描述:画面上是他们这几天去游玩的地方。声音则是讲母亲家人对母亲事件的参与度以及看法。虽说是从母亲的视角讲述
感觉:母亲那辈儿,兄弟之间的关系淡薄。
【功能:看到了其他视角看待母亲的事情 】
描述:去给外婆扫墓发现墓碑上不会刻女儿的名字、回溯外婆生前与母亲的情感羁绊、当初母亲自己的家庭也存在父亲的暴力行为。和姨婆一起吃饭
感受:母亲和外婆的情感羁绊很深 以及 原生家庭中父亲一直扮演着施暴力角色。
【功能:铺垫 原生家庭的不幸】
第十三部分 家庭审判
描述:各位亲戚的口中得知母亲的婚姻、整个家族对母亲这类乡下大龄女性的态度、以及对社会问题女同的态度
感觉:人性的薄凉、社会默认规则下女性的地位、违反规则的话会有什么样对待的下场、母亲在那种背景下的无力凄凉
【功能:真实的矛盾冲击】
描述:问母亲有没有自己跟子女讲过交女朋友的事情?
问妹妹母亲交女朋友对自己生活有影响吗?
包括小侄女对奶奶的性别好奇的事情,有的支持有的对事情不太清楚。
感觉:整体上感受到来自家人的温暖 包容 。包括新一代受到社会环境的影响
【功能:整个有缓解问题张力的作用 】
?第十五部分 母亲的女朋友们
描述:开场一段自白,点明了。女儿看待这件事的态度。母女两人冲突关系的源头之处。母亲的风流史影像集。那些漂亮阿姨是怎么认识母亲的?又是怎么追到的?母亲自己对这件事情的看法?真爱~
感觉:这段看的很幸福甜蜜,站在当事者的角度来看。真的感受到幸福、快乐的感觉。恋人们彼此的珍惜、他们之间的亲昵。
【功能:打节奏使用】
描述:给其中一个女朋友工作并且使她成为家庭一份子、后面留恋赌博挥霍无度、另一个女朋友则是说她失败的家庭问题所以才被母亲追到、得知母亲在外声称两个孩子都是自己领养的之后母女关系又一度跌至冰点。
感受:母亲的义气、花心、谎言,女儿感受到僵硬的母女关系
【功能:母女之间关系的激化矛盾 吐槽:好神奇 绕了一大圈最后又回来了。这个值得好好研究研究。母亲的情感史只是作为一个引子罢了。重点还是在于母子关系上面。】
感受:独白=女儿的伤心失落 家暴问题=母亲承受着过去家暴留下的阴影 那种绝望、痛苦、无力无助感
【功能:第二矛盾冲突的出现 画面使用很强,可以说跟对话多半是毫无关系的。但是在最后总能找到连接点。 时间:57:00】
描述:大女儿的不安问题:出逃会不会带我。母亲坚定,肯定的要死也要三个一起。那段出逃经历:身无分文带着两个幼崽出逃、靠朋友接济、穷困潦倒时靠赌博搏一搏、娃娃无书可读、关于丈夫找到自己的信息四处乱窜、不安、穷困、忙碌一直陪伴自己多年。直到多年前他自杀。
感受:强烈的不安、压抑
【功能:问题的直面揭露 让人压抑。 吐槽:画面使用极具氛围感,值得好好学习。每个画面的使用都很考究。】
描述:独白 :希望这段阴暗过往带来的影响,可以在今天消解掉。谈话:争执母女两觉得对方都讨厌自己、女儿先迈出一步对难以启齿的过往提问、展开母女两人对当时的争论、并提出了女儿最关心的问题,母子之间的关系疏远是不是因为这个原因。女儿提出渴望能和母亲的关系变得缓和。
(真的是很有勇气的人呐)
感受:强烈的撕扯感、震惊、对她父亲的唾弃、对她渴望亲情的态度感到深深的动容。
【功能:转折点 吐槽:这一段母女之间感情对谈,使用的画面技巧也真是绝绝子。每个画面都有自己的意义.好细腻。值得学习。时间:01:12:52】
描述:回到乡下时平凡且安静和谐的相处、转场:过去的事情都被淘汰了。没有什么好怀念过去的。二女儿出嫁时欢乐开心的时光、头两个孙女出生时和他们相处的愉快。
提问:如果你有选择还会结婚吗?
会生小孩吗? 后悔生下我们吗?(也是对亲情极度渴望三连问)
感觉:轻松 快乐 回忆状态 以及 感受到女儿深深的不安和那个受伤的心灵对亲情的渴望。
【功能:答案 结果的铺垫 吐槽:疑问为什么在深刨之前母女间存留的重大问题,之后,要给出过去的那些快乐时光。还有,回到乡下时那段快乐时光。仅仅是为了最后的提问做的铺垫吗?让大家了解,母亲还是有温柔、跟孩子关系融洽的一面呢?】
描述:母亲出门会买女儿喜欢的菜并且坐下一起吃饭
感觉:母子之间的关系真的缓和下来了
【功能:结果 吐槽:无功能的行为画面留白真的好好。怎么判断这里需要留白给观众思考的。】
描述:三代之间的有爱互动,女儿一直在鼓励孙女和母亲都往前迈出一步。
感觉:爱真的需要勇气,好像终于明白这句歌词的含义了。女儿真的是充满了勇气,勇敢修复爱的伤痕,找到爱。
【功能:结果 哇这个故事讲的真好。太绝了 】
母亲瑞喜的爱可以无穷无尽,妈妈爱在其中,女儿百练承接, 纵使罗嗦始终关注,不懂珍惜太内疚 ,小白最终在母爱的指引下理解了接受妈妈的爱,无疑两人都是幸福的,让人暖心暖肺,让我想起了我的妈妈。结局也很完美温馨,看完晚上可以睡个好觉了。难得的一部好剧。
亲爱的妈妈:我永远爱您!祝母亲节快乐。
母亲瑞喜的爱可以无穷无尽,妈妈爱在其中,女儿百练承接, 纵使罗嗦始终关注,不懂珍惜太内疚 ,小白最终在母爱的指引下理解了接受妈妈的爱,无疑两人都是幸福的,让人暖心暖肺,让我想起了我的妈妈。结局也很完美温馨,看完晚上可以睡个好觉了。难得的一部好剧。
亲爱的妈妈:我永远爱您!祝母亲节快乐。
这部电影我以为可以分成三个部分。
首先是马克思恩格斯的各自经历与相互友谊的建立:借恩格斯的周遭反映出当时工人的悲惨处境;通过马克思的生活、社交——《莱茵报》、《德法年鉴》、蒲鲁东和燕妮,一是将思想家马克思人格立体化,一是显出当时社会主义运动背后理论的空虚。
接着马克思恩格斯相遇后的情节,彰示了理论的破与立。一是反对蒲鲁东与魏特琳,一是建立以分析生产关系为首的一套社会理
这部电影我以为可以分成三个部分。
首先是马克思恩格斯的各自经历与相互友谊的建立:借恩格斯的周遭反映出当时工人的悲惨处境;通过马克思的生活、社交——《莱茵报》、《德法年鉴》、蒲鲁东和燕妮,一是将思想家马克思人格立体化,一是显出当时社会主义运动背后理论的空虚。
接着马克思恩格斯相遇后的情节,彰示了理论的破与立。一是反对蒲鲁东与魏特琳,一是建立以分析生产关系为首的一套社会理论。同时主要人物的性格在此更加丰富化。
最后一部分可以算是二人扛起左圈大旗。讲了马恩参加正义者同盟,于1847年伦敦会议上将之正名为共产主义者同盟与起早《共产党宣言》的事迹,以《共产党宣言》作结。情节中恩格斯让马克思认识到了若不通过宣言这种简单的读本将思想传播到工人群众中去,写再多的哲学也是徒劳的。
大部分人应该不会否认,拍一部卡尔·马克思的传记片是尤为困难的。究竟该侧重人物的何种方面、如何表达其思想理论、当时左圈中各种人物的形象如何塑造,这都是会令编剧和导演感到棘手的问题。于是这部电影也仅仅选了马克思的一段青年时期——从《莱茵报》被查封的1843年到共产党宣言出版的1848年。尽管如此,电影中还是牵涉到了许多人物与派别,不能留出篇幅专门解释,因此这部电影对观众的理论基础是有一定要求的。若观赏前对青年黑格尔派、蒲鲁东主义、威廉·魏特琳、正义者同盟和后来的巴枯宁主义能有一定了解的话,看得会相对轻松一些。
一个朋友在QQ空间以一句话概括马克思主义基本原理道:“以生产关系为首的社会关系生长于物质生产之上”,这部电影恰恰鲜明体现了这一论述。马克思在电影中多次提到要解释现象背后的原因,就是要解释生产关系的不断变动。在我所划分的第二部分里,恩格斯带着马克思去见一位雇佣童工的资本家,资本家能用供求关系、市场效率解释自己为什么雇童工,为什么付不了高薪,马克思随后用这只是当前社会下生产关系反驳之,但当然资本家是听不进去的,那个时代这样的理论也还尚未为大众所知。这是琼·罗宾逊提出不完全竞争市场之前的古典经济学之殇,亚当·斯密企图通过人类道德情操弥补之,马克思则通过分析生产关系变动的理论透析残酷的资本主义社会背后的本质。马克思与资本家的对话,形象地表现了当时古典经济学理论的缺憾、马克思由生产关系的变化之切入角度的新颖、马克思理论与未来的「正统」经济学演进轨道的注定不同。
电影情节有致,按时间展开历史但显然并不流水账,因而是非常可观的。美中不足的是,同时期的社会主义理论家们的形象在电影中大多透过一场场演说给脸谱化了,但考虑到时间限制与传主是马克思,透过几句演讲像观众展示一个人的大致思想主张也无可厚非了。
电影在语言上应当是比较考据的。知识分子公开讨论时用法语,马恩私下聊友情用德语,书信中多法语,马克思与燕妮讲法语(日耳曼地区方言内部差异过大?燕妮贵族缘故?)跟英国的工人们用英语……听到影院里坐我后面的一位台湾观众说,他们的德语用词跟今天有很多不一样,想必电影是顾及日耳曼各邦间方言差异的。
谢幕过程中,用《Like a Rolling Stone》的背景音乐配上当代诸多游行、抗议、华尔街的画面,似乎是在告诉我们非正义非公平的世界依旧存在,剥削的方式在有的地方改变了,有的地方没改变,资本主义也已经进化出了新的面貌……
Brazilian filmmaker Kleber Mendon?a Filho’s third feature, sharing both director and writer’s credits with his production designer Juliano Dornelles, BACURAU, which means “nightjar” in English, is
Brazilian filmmaker Kleber Mendon?a Filho’s third feature, sharing both director and writer’s credits with his production designer Juliano Dornelles, BACURAU, which means “nightjar” in English, is the name of a remote village in Brazil’s backcountry, where our nominal protagonist Teresa (Colen) returns to attend her 94-year-old grandmother’s funeral, who is the matriarch of the place, yet the villagers start to realize something uncanny is underfoot: the bullet holes on the truck which transports water for their daily use, a saucer-shaped drone materializes out of nowhere, the advent of two shady cross-country motorcyclists (Teles and Saboia), and most bizarrely, the village completely vanishes from all the digital maps.
After two villagers are shot point-blank when they discover the family of a nearby farm has been ruthlessly slaughtered, the bizarre lay of the land begins to clarify itself: a team of American mercenary gunslingers, led by Michael (Kier), is going to annihilate the entire village for pecuniary gain (one can fairly guesstimate who is their funder), and the whole village rises to the occasion collectively and valiantly, a climatic, Tarantino-esque pitched battle will settle the score once and for all, Manichaean and stirring like a vintage oater/slasher, and heads will definitely roll.
Awarded with Cannes’ Jury Prize, BACURAU assertively establishes Mendon?a Filho’s move into the magic realism with vim and vigor (an idiom rooted profoundly in South America’s cinema soil): a clamorous funeral ritual where no tears is shed, in lieu there are pensive looks, exclamation and spiritual celebration; absurd encounter between villagers and two outsiders with tension sizzling underneath the casual pleasantries; and the virile braggadocio embodied by Lunga (Pereira, a queer actor who is famous for his cross-dressing flamboyance), the tribal warrior vowing for retaliation to the American intruders. While the interrelationship among those mercenaries borders on clichés of vulgarity, ethnocentric swagger and disturbing racism (one of them confesses that he balks at the idea of initiating a killing spree stateside, and is very grateful to the opportunity of unleashing his trigger-happy monomania onto another continent/race), one can clearly read Mendon?a Filho and Dornelles’ grievance towards Brazil’s current despondent political climate (the virulent influence of USA) and the country’s own troubled post-colonial identity, where repressed anger and poetic justice make the fur fly in its gory but cathartic showdown, precipitated by a nude couple’s composed self-defense, elated by the throbbing electronic backbeat from its composers, but also muddled by Michael’s own equivocal, self-defeating caprice (and a blink-you-will-miss-it apparition).
Among the vast and capable cast, Mendon?a Filho and Dornelles venerably put two cinema icons in the foreground, veteran Udo Kier pointedly underlines an arresting madness in his mad-keen glare whereas a cantankerous S?nia Braga runs away with the undiminished strength and steely resolution residing inside an old guard. BACURAU might not possess the slow-burning dramaturgy and reflective sensibility which grace Mendon?a Filho’s AQUARIUS (2016), but as a genre-bending anomaly, it is an enterprising doozy highlights an emboldened Mendon?a Filho’s gutsy exploration out of his own comfort zone.
referential entries: Kleber Mendon?a Filho’s AQUARIUS (2016, 8.3/10); Gastón Duprat and Mariano Cohn’s THE DISTINGUISHED CITIZEN (2016, 7.9/10); Joaquim Pedro de Andrade’s MACUNAIMA (1969, 6.6/10).
如果没有路爸的阻止,姚远和路晓欧会就不会分开吗?
首先,姚远一开始就觉得他们两个人一个在天上,一个在地上,即使他内心有喜欢小欧的想法,也会被自己及时扼杀住,深藏在心底!如果不是晓欧主动,姚远是肯定不会主动!晓欧主动对他好,他们是互相喜欢对方的,所以他在被动接受这份爱的同时内心其实也还是一直觉得自己配不上晓欧!而和路爸的谈话只是成为他离开的最后一击!所以即使如果没有路爸的阻止,他们
如果没有路爸的阻止,姚远和路晓欧会就不会分开吗?
首先,姚远一开始就觉得他们两个人一个在天上,一个在地上,即使他内心有喜欢小欧的想法,也会被自己及时扼杀住,深藏在心底!如果不是晓欧主动,姚远是肯定不会主动!晓欧主动对他好,他们是互相喜欢对方的,所以他在被动接受这份爱的同时内心其实也还是一直觉得自己配不上晓欧!而和路爸的谈话只是成为他离开的最后一击!所以即使如果没有路爸的阻止,他们当时的状态也是不会太长久的!最初的分开是不可以避免的,只是时间的问题!
但不告而别的方式确实过于决绝,他理想主义的想让爱情停留在最美的时候,然后让距离和时间来冲淡这份感情,觉得过段时间晓欧就会放下,然后重新开始属于她的幸福生活!
如果再次相遇,没有爱莲,姚远会重新和路晓欧在一起吗?
离开后,他遇到了爱莲,那个曾经每到一个地方就会给他寄明信片,告诉他世界有多大的女人,他对爱莲的情感更多的是一种精神寄托,他们是同一个世界的人,他们在最困难的时候互相依持,这种不是爱情,却也是让人无法辜负的感情,让他们走到了一起,如果不是晓欧的再次出现,也许他们也会相敬如宾和和气气的相扶到老!
但晓欧还是出现了,因为有爱莲,晓欧失望扔完手表,潇洒离开!姚远,他也选择不伤害爱莲而愿意继续跟她结婚生活!
但他们的问题,真的是因为这个精明能干会做事会做人的爱莲吗?
不是的,问题还是姚远本身!
所以只有在后来创业的过程中,姚远不断成长,才能正视这份感情,他们才能最终走到一起
而晓鸥之所以还会继续帮姚远,是因为她是一个独立有智慧的女性,她的生活里有理想有信念,而不全是个人情爱
“我不再怪你了/我也放过自己了/终于懂得相爱并不是都占有”,如果还有相遇的可能,期待我们都能够带着笑容,不要再丢失自我。”