退隐的元良
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Omiear
（首先注明，这是一篇半评论半盘点文。）
从2010年，《神偷奶爸》上映，小黄人初在荧幕上露面，被人们熟知，再被疯狂喜爱，成为当年的一匹黑马，风靡全球，到如今，整整跨过7个年头了。理所当然的，连年垫底的环球公司，从那年起，便翻身挤到好莱坞一线，而照明娱乐也成了“将不可能成为可能”的代名词。
（首先注明，这是一篇半评论半盘点文。）
从2010年，《神偷奶爸》上映，小黄人初在荧幕上露面，被人们熟知，再被疯狂喜爱，成为当年的一匹黑马，风靡全球，到如今，整整跨过7个年头了。理所当然的，连年垫底的环球公司，从那年起，便翻身挤到好莱坞一线，而照明娱乐也成了“将不可能成为可能”的代名词。
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优纪路在我看来这部电影其实编的很工整，伴随着一个女人的梦想，其实从头到尾在写一场革命。从英国到法国，一进巴黎就看到肮脏的街道（因为工人罢工。迪奥从高级定制走向大众市场，意味着阶层被打破。最后哈里斯太太更是果断讨薪，表达出工人阶级的勇气和决心！
不过在巴黎，故事很微妙的，描写了哈里斯太太爱情的破灭。
在我看来这部电影其实编的很工整，伴随着一个女人的梦想，其实从头到尾在写一场革命。从英国到法国，一进巴黎就看到肮脏的街道（因为工人罢工。迪奥从高级定制走向大众市场，意味着阶层被打破。最后哈里斯太太更是果断讨薪，表达出工人阶级的勇气和决心！
不过在巴黎，故事很微妙的，描写了哈里斯太太爱情的破灭。
看到侯爵送哈里斯太太玫瑰花，约她吃饭，喝茶，我以为这又是一个老套的老年版的“灰姑娘故事”，结果侯爵竟然说哈里斯太太像他小时候寄宿学校的亲切女工人。
难道唯有爱情无法跨越阶层？真是讽刺啊！
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白茯苓14480253
。丈夫的支持和鼓励之下，柯莱特拿起了笔，开始以自己学生时代的经历为蓝本进行创作，并且最终完成了她的第一本小说。让柯莱特没有想到的是，威力竟然将小说冠上了自己的名字出版，这部小说一经出版就在文坛中引起了轰动，威力一举成名。 自此之后，威力发现了妻子身上出色的文学天赋，于是开始逼迫她继续做自己的枪手，当柯莱特忍无可忍拒绝了丈夫的无理要求后，威力竟然暴力相向。威力有了外遇，而柯莱特也发现，自己虽然身
丈夫的支持和鼓励之下，柯莱特拿起了笔，开始以自己学生时代的经历为蓝本进行创作，并且最终完成了她的第一本小说。让柯莱特没有想到的是，威力竟然将小说冠上了自己的名字出版，这部小说一经出版就在文坛中引起了轰动，威力一举成名。 自此之后，威力发现了妻子身上出色的文学天赋，于是开始逼迫她继续做自己的枪手，当柯莱特忍无可忍拒绝了丈夫的无理要求后，威力竟然暴力相向。威力有了外遇，而柯莱特也发现，自己虽然身为女性，但是对女性有着强烈的吸引力。
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冬天的ice5807631
Granite Lee71859638
丁奴在网上扫了一眼评价，普遍唱衰，评论都是特别肤浅，说仅仅是一个想打炮的太空男人而已。
在网上扫了一眼评价，普遍唱衰，评论都是特别肤浅，说仅仅是一个想打炮的太空男人而已。
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小鹿笨比13744215
底细啷当当看到后面几集的时候，总觉得有些乱，不过最后又硬生生拉回来了。回头再想的时候，主线还是完整的。
这一季好像一直在填充人物性格，所以显得叙事上有点有失逻辑。
黑暗是真的，比当初看《行尸走肉》的时候来得更猛烈、更直接。
看到后面几集的时候，总觉得有些乱，不过最后又硬生生拉回来了。回头再想的时候，主线还是完整的。
这一季好像一直在填充人物性格，所以显得叙事上有点有失逻辑。
黑暗是真的，比当初看《行尸走肉》的时候来得更猛烈、更直接。
有一点我觉得特别难能可贵的是，这部剧的角色像人，是真的像人，而且是深入骨髓的那种，而不是类似超级英雄电影里的完善人物的手法。
上面是本来在写的短评，就是写给自己的，但是写着写着，特别想多说两句。
有2个剧里的细节我觉得特别难受，一是第9集结尾，wendy在抛下弟弟之后的车上，打电话给marty，然后一直在说“I can't do that”，这一幕的台词，跟之前她做梦，在梦里用杀ruth爸爸cade的方式杀掉marty时，是一样的。
但是她这么做的原因，和ruth杀他两个叔叔是有区别的。ruth是发现叔叔变成rat，wendy是发现自己对弟弟无能为力。
二是marty坐在床上，安慰终于回来的wendy，然后一直温声细语地说“她需要起来”。我不知道大家看到这里是什么感受，我当时是浑身难受，想把电视马上关掉。举个例子，他也许可以安慰几句，然后让wendy好好睡一觉，或者其他regular一点的方式（抱歉，没想到中文应该怎么形容合适）。这种难受，就跟你看到前两集chalotte一直不争气的时候有点像，但又是很少看到的表达方式。
我只是想说，在人物塑造这件事情上，ozark的编剧（或者是导演，我不知道剧本到底是谁来主导，然后在三季中贯穿执行）真的是太太太厉害了。
对一个人物性格的认定和表达，是从一而终，而且是完整的。就像现实生活一样，习惯可以改变，态度可以改变，但是性格几乎是改变不了的。而这种坚持，很少出现在电视剧集的主角身上。
也许大家更想看到的是，人性的光辉，一个人从平凡到不凡，从混沌到耀眼，比如去年大热的《女王的棋局》，但是归根结底只是一个爽剧，爽完就完了。
又或者是人性的沦落，足够黑暗。
上一次带来密集人性思考的，除了大家拿来和这部剧做对比的《毒师》，对我来说就是《行尸走肉》系列了，但更多是直接面对生存的，直接呈现出来的，很直观。
到这部剧里，关于人性的思考，会不停在脑海里反复。仔细想想，如果你是wendy，你是ruth，你是marty，你会怎么办。
就让我突然想起《蝙蝠侠：黑暗骑士》。
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打开君9635216
白永生#地牢回忆[电影]##地牢回忆# 与豆瓣评分一致，还是可以一看的片子。十三年，四千多天，三个主角不停地转换监牢，各式折磨中，磨砺着人性的深度，弱化了剧中的背景，但强化了活着的意义表达。对于更加苦难而言，苦难则是幸福的，如剧中对于空气、阳光、亲情、文字、交流的表达，珍惜珍贵无比。其实这些都是日常无奇，却可感同身受，如我曾经拥有的健康，也如父母的接近吝啬的怜惜，因为饿过肚子。苦难总是对于勇敢者的
#地牢回忆[电影]##地牢回忆# 与豆瓣评分一致，还是可以一看的片子。十三年，四千多天，三个主角不停地转换监牢，各式折磨中，磨砺着人性的深度，弱化了剧中的背景，但强化了活着的意义表达。对于更加苦难而言，苦难则是幸福的，如剧中对于空气、阳光、亲情、文字、交流的表达，珍惜珍贵无比。其实这些都是日常无奇，却可感同身受，如我曾经拥有的健康，也如父母的接近吝啬的怜惜，因为饿过肚子。苦难总是对于勇敢者的测试，剧中三个主角原型，日后分别成为作家、国防部长、总统。磨难也并不能占据人的心智，当苦难终于习惯为生活的一部分，苦难也就随之结束。剧末一个渗人心扉的#寂静之声# 版本，为电影惊艳之笔，配合剧情、歌词、声线接近融合，感人，为剧画上完美句号。一定要搜下。末了，剧中的一句话，只有失败者才会放弃奋战。
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Okami身为圣人的通天教主居然被几个三代弟子打跑了，这导演拍起来脸不红？这他妈的好比三岁孩童和世界顶级重量级拳王对打，是一个级别？简直是侮辱民众智商。阐教十二金仙都在圣人都是蝼蚁，居然被这种垃圾导演和编剧改的他妈的都不认识，这些垃圾导演和编剧完全是拉低国内影视行业下限，之所以现在垃圾剧这么多完全是这种垃圾编剧和导演造成的。改编不是乱编，现在投资人的钱都这么好骗了？
身为圣人的通天教主居然被几个三代弟子打跑了，这导演拍起来脸不红？这他妈的好比三岁孩童和世界顶级重量级拳王对打，是一个级别？简直是侮辱民众智商。阐教十二金仙都在圣人都是蝼蚁，居然被这种垃圾导演和编剧改的他妈的都不认识，这些垃圾导演和编剧完全是拉低国内影视行业下限，之所以现在垃圾剧这么多完全是这种垃圾编剧和导演造成的。改编不是乱编，现在投资人的钱都这么好骗了？
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非常名9824215
Dear deer
在褒贬不一、玩票性质的好莱坞讽刺电影《凯撒万岁》之后，科恩兄弟的自编自导的电影《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》（The Ballad of Buster Scruggs）再次回归到他们所发挥稳定的西部主题之上。
电影虚构了一本名为《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》的古旧故事集，讲述了六篇长短不一的故事，而每一篇故事的开头都以一副插画作为引子，从情节上看并无连续性和关联性，
在褒贬不一、玩票性质的好莱坞讽刺电影《凯撒万岁》之后，科恩兄弟的自编自导的电影《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》（The Ballad of Buster Scruggs）再次回归到他们所发挥稳定的西部主题之上。
电影虚构了一本名为《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》的古旧故事集，讲述了六篇长短不一的故事，而每一篇故事的开头都以一副插画作为引子，从情节上看并无连续性和关联性，但却集结了一切耳熟能详的西部元素：酒吧决斗、银行抢劫、畸形艺人、沿河淘金、荒漠迁徙和土著威胁。无论是奇幻怪诞的传说，还是多愁善感的天不作美，或者是血腥厮杀的暴力争斗，每一个故事都在通向同一个终点：死亡，而每一个通往死亡的历程都经历着命运无端的捉弄和玩笑。
故事中的那些角色，也都仿佛是从经典西部电影中走出来的典型人物。第一个故事中的巴斯特是一名枪艺高超、身手不凡的牛仔，在决斗中屡战屡胜，还把一名手下败将的故事编成歌谣传唱，却转眼死在一场新的挑战中；第二个故事《打中锅盖》里，詹姆斯·弗兰科扮演的银行抢劫犯在侥幸逃过绞死和印第安人的突袭之后，却又难逃第二次审判的命运；第三个故事《饭票》中，无手无脚只有躯干的少年靠朗诵卖艺为生，最后因为不再能吸引观众而被一只会数数的鸡而取代；第四个故事《黄金谷》中，民谣老炮Tom Waits所饰演的淘金人在寻找金矿的最后关头遭遇埋伏并绝地反击；第五个故事《不安的女孩》更是一个完整的科恩兄弟的故事——原本跟随兄长前往俄勒冈的待婚女子遭遇一系列的变故，兄长离世、雇工漫天要价和蓬马车队长的求婚，然而故事却无意向浪漫而充满希望的结局发展。最后一个故事《遗体》，则记录了一架通往神秘旅店的马车上，两名赏金猎人与三名普通乘客——一个法国人、一个猎人以及一个老妇人回顾人生的对话。
每个故事的长度并不允许人物有呈现复杂性格和成长“弧光”的空间，他们或贪婪或谨慎、或残忍或坚韧，或愚昧或自负，但始终没有呈现出性格的动态变化，而是按照某种秩序按部就班地履行自己的人生轨迹。人物形象的夸张和性格流动的遏制，将他们钉在辽阔无垠、徐徐展开的西部画卷中，成为一个个渺小而凝练的符号，在亘古荒凉的峭壁险滩和无边无际的荒漠中前进，在孤零零地伫立在沙漠中的酒馆、银行或是旅店中穿行，在宏大画卷的轨迹和规则之中，生命的无常犹如突如其来的印第安人，毫无规律可言地打乱秩序，破坏审判、拓荒和迁徙。渺小的个体在不可捉摸的外力中被抛掷席卷，无法逃脱早已命定在脖颈上的绳索。电影的视角也由此并不参与其中而从感同身受的主观中抽离，成为无常命运的冷眼旁观者，仿佛是在纷繁复杂的世界上空盘旋着，自上而下凝视着蛮荒的西部宇宙。
从讲述故事的方式到故事情节本身，从人物刻画到起承转合的方式，科恩兄弟都极尽复古之能事，从声色意境上来还原近代民间故事集的真实质感。他们刻意以 “巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣”的歌谣为名，则让这本虚构的故事集看起来充满了民间色彩，像是众人口口相传的歌谣被记录成册时，被随意地用第一个故事命名了整本书。电影还运用插画作为引子，在电影的色调上极力还原版画般的浓烈饱和，并在每一个故事结束时，借以模拟阅读的效果，将故事结尾以书面文字的形式呈现在观众面前。
在虚构了一本故事书的同时，科恩兄弟也在建立一部闭塞而经典的西部神话。与那些运用西部主题讲述当代故事的电影不同（《三块广告牌》、《赴汤蹈火》和《猎凶风河谷》等），科恩兄弟摒弃了关注于人性弧光和社会指向的好莱坞主流叙事，转而强调了创作的这重虚构性，而以虚构的书、虚构的读者、虚的诞生出这些故事的环境和口口相传的隐形作者群体，来斩断剧情伸向现实的触角，从而在形式和内容上向古典主义进行了一次彻底而完整的回归：俯视人类个体的渺小和生命的残酷寓意，仿佛圣经故事般的启示；贪婪、固执和残酷的品行又像是莎士比亚笔下的人物典型；而怪诞神秘和阴暗邪恶的气息，隐隐闪现着弗兰纳里·奥康纳式的乖张。
然而，科恩兄弟在叙事结构和形式上的古典转向，却恰好借助于的西部电影的经典外壳，和已深入人心的经典叙事内涵，运用自己独特的影像修辞将西部电影的意义来衍生出更为个性鲜明的外延，讲述的却依然是人类存在这一亘古不变的主题。
巴斯特·斯克鲁格斯刚用歌谣纪念完前一个对手的死亡，转而他的灵魂就要为自己的死亡进行弹唱；第二次被架上绞刑架的强盗临终前正对上美丽少女的一瞥，这一眼中所包含的浪漫的传奇的冒险的无限可能都转瞬即逝；林肯著名的《葛底斯堡演说》在躯干少年慷慨激昂的诵读中显得尤为荒诞——“我们要在这里下定最大的决心，不让这些死者白白牺牲”，而少年本人却为了未尽的演艺事业成为了一只鸡的牺牲；金矿偷袭者悠然卷烟享受不劳而获的胜利时刻和孕育着婚姻和家庭未来的俄勒冈，都暗藏着平静背后的不期而遇的杀机。
而最后一个故事，更是以赏金猎人抓获犯人的诱饵调侃沉浸电影故事的观众：“他们总是把自己和故事联系起来，我们总是喜欢听自己的故事，但只要故事里的人物是我们，又不是我们，特别是结局不是我们。”此刻赏金猎人的对话对象仿佛不是对座的三位旅人，而是电影银幕前的观众，那架永不停止的马车似乎也载着观者前往宿命的终点。科恩兄弟在这部电影中对传统西部电影的致敬和戏仿，也更是建立在虚妄离奇的黑色基调和亦真亦假的梦幻时刻上，达成与观众的共谋。
某种程度上，《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》有点像科恩兄弟对自己的西部系列的总结陈词，从主题上来说，它并没有超越导演在《老无所依》中所奠定的对于死亡哲学的感悟，也依然延续着《血迷宫》、《冰血暴》中那种熟悉的徒劳无益和机缘巧合，它又回归到《逃狱三王》中歌谣与喜剧中和的微妙讽刺中，在黑色幽默的揶揄、世事无常的沉重中游刃有余，举重若轻。
在被政治、文化和种族等等问题所撕裂的好莱坞电影工业，题材、立场和对社会现实的指向也越来越成为衡量一部电影的重要标准，而最近几年关注尤甚的几部电影不约而同都有着高调主张和现实批判。曾经拿过奥斯卡金像奖的科恩兄弟在题材选择、结构秩序上对于传统的回归，也许可以看作是兼得娱乐和深度的坚持，以及对时下创作模式的回避。
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独一无二
不知道是不是字幕不准确的原因，看得云里雾里。机器人的桥段只有枪杀白背心女有点震撼，剥开头皮，拿出中枢大脑，蛮吓人的，后面基本都是意识流了。
男主是个前警察，被414区建设者经营者看中，让前警察男主去414区找他的女儿。414区是个合法的机器人和人混杂的区域，人们大多进入这个区域寻花
不知道是不是字幕不准确的原因，看得云里雾里。机器人的桥段只有枪杀白背心女有点震撼，剥开头皮，拿出中枢大脑，蛮吓人的，后面基本都是意识流了。
男主是个前警察，被414区建设者经营者看中，让前警察男主去414区找他的女儿。414区是个合法的机器人和人混杂的区域，人们大多进入这个区域寻花问柳，寻求刺激。通过这个区的老鸨，男主找到了一个曾经和建设者经营者女儿在一起的妓女，妓女带着男主去找一个信息灵通人士，信息灵通人士说要妓女伺候他，他就说，结果被妓女要挟，说出了建设者经营者的女儿的去向。男主带着妓女赶到船坞，发现建设者经营者的女儿自己悬梁自尽了。男主把建设者经营者的女儿带回给建设者经营者，说女儿绝对不是自杀，是被谋杀的。但是建设者经营者为了不影响414区的经营，不愿意报警。男主通过调查发现建设者经营者的弟弟就是谋杀女儿的凶手，又怕妓女透露他的秘密，就暗中监视妓女，并打电话恐吓，让妓女惶惶不得终日。最后男主带着妓女杀死了建设者经营者的弟弟，并与建设者经营者协商，救出了妓女机器人。
414区应该是机器人为人类提供服务的地方，里面人与机器人界限比较模糊，建设者经营者的女儿是因为怨恨父亲才跑去414区的，但是她的叔叔为什么要杀她，不是很明白。另外妓女这么渴望出414区，到人类世界生活真的好嘛？难道414区里面的生活这么糟糕嘛？我看她的房子很大，很奢华，不错啊！男主能给她什么？老鸨让客户选择服务对象时，想起《西部世界》，低配版的。有点粗糙。
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余小岛80862036
目标170
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琉云62401080
超级电影迷1973
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多多多说真的赵丽颖的演技还行，印象中楚乔太深刻了。但是结婚了眼神还是少了灵动。配音也出戏。。男主打戏好看，可是演技真的差了很多，在赵丽颖面前脸真的显得很大，更别说cp 感了。。磨皮真的很严重，男主要演一个很调皮的人可是只会瞪眼嘴角半弯，有灵气的人演起调皮的人眼珠灵动多变，表情千变万化，在他身上看不到。
说真的赵丽颖的演技还行，印象中楚乔太深刻了。但是结婚了眼神还是少了灵动。配音也出戏。。男主打戏好看，可是演技真的差了很多，在赵丽颖面前脸真的显得很大，更别说cp 感了。。磨皮真的很严重，男主要演一个很调皮的人可是只会瞪眼嘴角半弯，有灵气的人演起调皮的人眼珠灵动多变，表情千变万化，在他身上看不到。
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婉秋初云从《魔法少女小圆》开始，人们将虚渊玄奉上神坛，了解ACG文化的友人，对于“爱的战士”虚渊玄，可谓是又爱又恨。虚渊玄的作品中，经常出现的Bed ed，让无数观众都对他的担任编剧的作品提心吊胆，生怕自己喜欢的角色不幸夭折。而这次虚渊玄担任编剧的《哥斯拉 怪兽行星》，就是带有浓重虚渊玄个人色彩的动画作品。现实、宏大、虚无感，是这部作品的犀利之处，同时也是虚渊玄式作品的一脉相承。现实主义的笔调是虚渊
从《魔法少女小圆》开始，人们将虚渊玄奉上神坛，了解ACG文化的友人，对于“爱的战士”虚渊玄，可谓是又爱又恨。虚渊玄的作品中，经常出现的Bed ed，让无数观众都对他的担任编剧的作品提心吊胆，生怕自己喜欢的角色不幸夭折。而这次虚渊玄担任编剧的《哥斯拉 怪兽行星》，就是带有浓重虚渊玄个人色彩的动画作品。现实、宏大、虚无感，是这部作品的犀利之处，同时也是虚渊玄式作品的一脉相承。现实主义的笔调是虚渊玄的独特魅力 ，无论什么题材的作品，虚渊玄都力求带入感，现实主义就是让观众买账的很大部分的原因，他的剧本通常具有相当全面和宏大的世界观，而他又擅长将人物角色、故事情节与背景、世界观相结合，这就使得他的作品在精彩的同时能够合理的设置角色命运。在《哥斯拉 怪兽行星》中，虚渊玄使用的是末日设定，在开头首先用主角的个人视角进行叙事，直接叙述时代背景而将社会文明和人们的怠惰情绪侧面描述。为接下来的很多本无法理解的情节作下铺垫。用“虚构即是最大的真实”来概括它，真是再合适不过了。用“宏大”来概括虚渊玄的作品，十有八九都能相对应上。在文字冒险游戏《fate/ stay the night》相关作品《fate/zero》中，虚渊玄的借助奈须蘑菇庞大的“型月世界”的设定，将圣杯战争这一故事主线扩张到了顶点。在《哥斯拉 怪兽行星》中，虚渊玄的宏大不仅仅体现在单纯的世界观上，他对于恐怖气氛的塑造，对于“哥斯拉”这一经典形象的再创新，都有虚渊玄“大”的执迷。对于“哥斯拉”的恐怖，比起院线大片，动画电影的形式本就有着天生不真实感，然而在《哥斯拉 怪兽行星》中，影片很聪明地没有直接展现出“哥斯拉”的恐怖与危险，只是用成人对于重返地球的忌讳，主人公回忆的小时候依稀轮廓，布置作战时的精打细算，这些繁琐的情节汇总，刻画出了“哥斯拉”式恐怖。与电影版《哥斯拉》不同的是，虚渊玄没有沿袭之前版本的很多设定，既没有把“哥斯拉”当做“救世主”，也没有把它看作人类核污染的畸变物，而是将“哥斯拉”比拟为“人类文明的终结者”，是任何高等文明都无法越过的“骄傲者的行刑人”，这样的设定被广泛应用在灾难片中，而在动画届，却因为“动画片”的默认市场受众，而被视作“票房杀手”。如TV动画《斩 赤红之瞳》，就因为剧情太过悲惨而差点夭折。这却恰好是虚渊玄的作品特点——“虚无感”，在以往的作品中，虚渊玄都会给主人公设置一个远大而又有可能实现的目标或者夙愿。而在剧情推进中，这份梦想又会遭到现实的无情践踏，使得最后总会出现“黑化”这一角色形象崩坏的过程，实质上，是在反思人们行为背后的价值，意义，最后得出的答案只有一片虚无，在影片中，体现在主人公质疑活着的意义，在主人公实现自己“击杀哥斯拉”的愿望，在实现之际，却又发现真正的“哥斯拉”他们更是无能为力的剧情末尾。在影片的结尾，主人公保住了性命，在“哥斯拉”摧毁人类时立下“复仇”的誓言。可以肯定的是“三部曲”的后几部，主角一定会再次崛起，为光复人类文明而继续抗争，根据第二部《哥斯拉 决战机动增殖都市》的宣传pv来看，机械哥斯拉——象征着人类最高成就的终极杀器，将会登场，但就像在《怪兽行星》中的末尾一样，在绝望被撕破它的外壳之内，必然存在着更深的绝望。
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令狐伯光自从看到《观海策》片段过后，一直在期待等了两年了，正片效果当然远不如片花片段那么好。当然，这很明显是钱的问题，因为片方做得出片花那么流畅的效果，钱到位正片同样做得出来。但一家新公司，无钱无人脉无资源无投资，能做成这个效果非常不错了，也不强求。
并且，我个人认为现在国漫已经是量变，恰恰最缺的是质变，就是数量很多但质量很高的却很少，更多还是买ip，找日本合作那种，要么就是游戏动画一
自从看到《观海策》片段过后，一直在期待等了两年了，正片效果当然远不如片花片段那么好。当然，这很明显是钱的问题，因为片方做得出片花那么流畅的效果，钱到位正片同样做得出来。但一家新公司，无钱无人脉无资源无投资，能做成这个效果非常不错了，也不强求。
并且，我个人认为现在国漫已经是量变，恰恰最缺的是质变，就是数量很多但质量很高的却很少，更多还是买ip，找日本合作那种，要么就是游戏动画一类，实际上没什么看头。今年倒是两部新人让人眼前一亮，一是《刺客伍六七》，一部就是《观海策》。
制作重要也不那么重要，大家想想换到国产影视剧，原创剧本本来就很少，创作出来还非常优秀就更难得了，《观海策》更是国内少有的写实画风，连玄机的都是游戏浮夸风，《少年锦衣卫》稍好但也好不到哪里去，这点非常难得。
还有，2017年很多人吹捧《少年锦衣卫》时，少锦第一季前几集的质量确实相当不错，但后面和《不良人》相同，为了迎合商业只知道炒ip，最后剧情还不是给崩掉，真心希望《观海策》后面剧情能撑住，制作差点都无所谓，真的打出名声后面有固定粉丝，投次加大制作再上去就可以了。
毕竟，《观海策》放到中国奇幻都泛滥网络小说里，世界观背景设定，山海经加战国百家这种模式，小说不能说独一无二。在影视剧再到动画上面，绝对是开了先河了，一旦剧情能撑住，一季一季的0做下去，绝对是有机会封神。
如果片方能看到，希望祝好。
最后，作为一名自媒体工作者，长期观察国内影视动画的观众，对于国产动画观察已久，这里衷心的说一句话，国漫现在最需要的是。
四平八稳的进步，而非莫名其妙的惊艳！！！！
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岛主Sue7476870
豆友UVM6krOXSU谁懂，这部片的结局乱套了，相互欺骗、隐瞒，友情爱情亲情都散了……明明静下心来聊聊天都能讲清楚的，但剧里设定她们就是不聊聊，总之这个结局真的越看越心塞，好想跳到剧里跟她们吵啊！
还有，（个人理解）金妮发现她跟妈妈越来越像之后，觉得自己就是这样一个唯利是图、爱欺骗、虚假的人，于是黑化了。她前几集做出的呼救都没有用
谁懂，这部片的结局乱套了，相互欺骗、隐瞒，友情爱情亲情都散了……明明静下心来聊聊天都能讲清楚的，但剧里设定她们就是不聊聊，总之这个结局真的越看越心塞，好想跳到剧里跟她们吵啊！
还有，（个人理解）金妮发现她跟妈妈越来越像之后，觉得自己就是这样一个唯利是图、爱欺骗、虚假的人，于是黑化了。她前几集做出的呼救都没有用，大家都让她失望了，她的痛苦和压抑都埋在心里。于是金妮做出跟她妈妈一样的事，威胁老师帮她签字，告诉大家没事然而心里已经千疮百孔，这些千疮百孔、这一切她都选择抛下与遗忘和她妈妈一样不愿意解开心结。最终因为真真假假搞不清觉得自己妈妈是完全伪装的坏人，而选择离开这座城市。。看得太闹心了??????
不过，Marcus的颜让我觉得一切都值得！他是我的理想型啊！天，无论是长相还是性格还是热爱艺术
还有乔治娅我也挺喜欢的，虽然她的聪明与社交技术我是真的很佩服，可她有没有想过她做的一些欺骗同时会伤害到其他人呢？
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司小幽《圣斗士星矢:黄道十二宫战士》，在某种程度上可以算得上是一次解构，熟悉的天马流星拳配上现代的武器会怎样?侵略大地，企图将大地据为己有的从神到人又会怎样?种种解构造就了这个作品。同时类3d的造型加美国街头风格，也让人眼前一亮～旧瓶装新酒，继续观望看能有什么其他别出新意的地方。
不得不说，特效还是不错滴，但很多情节上的删改是让
《圣斗士星矢:黄道十二宫战士》，在某种程度上可以算得上是一次解构，熟悉的天马流星拳配上现代的武器会怎样?侵略大地，企图将大地据为己有的从神到人又会怎样?种种解构造就了这个作品。同时类3d的造型加美国街头风格，也让人眼前一亮～旧瓶装新酒，继续观望看能有什么其他别出新意的地方。
不得不说，特效还是不错滴，但很多情节上的删改是让人不讨喜的，比如星矢对战紫龙时的矛盾之说直接删没了，想来也是为了时长等需要吧。
瞬的角色女性化这也是不能令我接受的，目的是为了添阴补阳吗？银河战争篇大规模地与现代武器作斗争，给人以一种出戏的感觉。
卡西欧士居然成为了暗黑圣斗士，这是让我所不能接受的，原著中卡西欧士死得是多么的壮烈，到这里死得不明不白，况且暗黑圣斗士脖子后的致命点太明显，还想以之对付诸神，古拉德是不是对诸神的实力有啥误解呢？
圣衣从厚重的箱子变成轻便的吊坠，确实给我一丢丢欧米伽的感觉。打美斯狄的时候，那句伤痕是勇气的证明，是男子汉的勋章有戳到我哈！
本作有几处迷之改动，我是不能接受的，比如白银黄金刺杀城户纱织，不是因为不相信她是真正雅典娜，而是因为她的出生伴随着一个预言——人类会因为她的存在而灭亡，这感觉就有点扯了，还有莎尔娜从一开始出场就不带面罩是咋回事，虽然剧情安排没少了和星矢的感情线，但是那个女性圣斗士被人看到面罩后的脸不是杀死对方就得爱上对方的设定不就废了吗？
最后的最后，解构是为了更好的继承啊，愿体内的小宇宙长燃不熄。
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两头烧蜡烛??2018年的德国电影《无主之作》花三个多小时讲了一个“偶合”故事：
小姨伊丽莎白是男主艺术之路的启蒙者，这个热情跳脱的女孩子因为举止怪异被怀疑患有精神疾病，在纳粹德国，她作为劣质基因携带者被实施了绝育手术并被遭到国家的“清理”。
男主长大后，在追求自我艺术表达的过程中，他开始临摹黑白相片，一不小心，将自己小姨的形象（家庭摄影）与发起人口清理的纳粹军官（新闻照片）、将小
2018年的德国电影《无主之作》花三个多小时讲了一个“偶合”故事：
小姨伊丽莎白是男主艺术之路的启蒙者，这个热情跳脱的女孩子因为举止怪异被怀疑患有精神疾病，在纳粹德国，她作为劣质基因携带者被实施了绝育手术并被遭到国家的“清理”。
男主长大后，在追求自我艺术表达的过程中，他开始临摹黑白相片，一不小心，将自己小姨的形象（家庭摄影）与发起人口清理的纳粹军官（新闻照片）、将小姨划归到清理名单上的医生的形象（证件照）叠画在了一起。
尽管，他其实对小姨的死亡真相和医生的职业经历一无所知，却偶然地拼贴凑出了一个真相。
艺术界把这种临摹相片并作模糊处理的绘画手段看作是里程碑式创造——它能打造出真正的“无主之作”
这篇影评无意对影片本身作出任何评价与分析，或者说，我之所以要做出以上极具引导性的剧情概述，只是想为讨论“无主之作”与“真相”打一个基础。虽然说这个讨论并不为分析，但我可以确信，这个论题绝对也是影片的题眼之一。
这里必须回到另一个社会的语境里，关于媒体、关于事件、关于墙里墙外、关于——我们要去向谁索要真相？
在自媒体和流媒体发展如此蓬勃的当下，官方发言不再享有绝对的信任、公共事件报道总是反转再反转，“没有新闻是绝对客观的”应该已经是一个潜在共识了。尤其值得标记的是，在追星少女保护阿中哥哥的那几晚之后，墙的神话也终于破灭了。
于是互联网又见证了一个传播学奇观，原来，一个神话的破灭真的可以反过来巩固另一个迷思。
另一边媒体的喜好与偏颇，证明了这一边的叙述合理性。只有两种声音的环境也能培养出两种习惯：认为所有发言都“一定有正或反的倾向”，并且认为总有一边手握真相。这是失智者的自保，不为真相建一座代言人的塑像就感到世界摇摇欲坠。
真相没有稳定来源，真相是拼凑，真相只能是无主之作，如果我们期待着向哪一方索要真相，就是在跷跷板两头颠簸，严格来讲两头都是骗局，所以这会是一场注定分裂和动荡的、永无止境的颠簸。另一边的意义不在于手握真相，而在于那里不只有两种声音，如果能改掉索要真相的坏习惯，其实根本没有神话可以用来破灭。
在一个多边、多主体、多焦点的空间里（互联网），存在方式不可能再是选边站，索要真相的习惯会被击碎，会被无主之作取而代之——一个主体，在多主体的世界之中，有所创造，这就是无主之作。在新闻的真相世界中，承认“多主体”，确认“一个主体”，通过无主之作去接近真相，即是说，听更多的声音，用你自己的脑子，去拼凑和接近。
当然，这注定是形而上的真相，是没有答案的跋涉。正如影片也只能玩这样一个影像游戏去指涉“真相”：真相即使不为人所知也仍是真相。但果真如此吗？《无主之作》之所以有“真相”，是因为它先在地告诉观众了一个真相，一个虽然剧中人懵懂但被所有观众知道的真相。在影像之外，在无法玩观影游戏的世界里，指涉“真相”就只能成为个体的努力，这是徒劳的努力，但是是唯一的途径。相比起来，选择立场和索要真相必定要安全、舒适得多，但它与真相毫无关系。索要，意味着那里确有一物可以索求。索要的习惯如果只是麻痹精神的安非他命，也许没什么改正的必要，但是，索要同时意味着对“真相”存在的确认，那么这将又是一个建立神话的好机会了。
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