为喜欢的好剧免费当自来水

昨天和妈妈一口气看到新更新的12级，好久没看到这么爽的好看的剧了，可以一口气追完的那种，全员演技在线，连背景里的芯机人动作都是在线的，看的出是用心制作了

李遥这一大家子兄弟姐妹也太可了，亲情真香，是探究未来世界机器人和人类发展的题材，好剧，终于不是披着科幻外衣的偶像剧了，支持

热爱工作，忠于职守，无私奉献，不求回报。

但是，生活的重压，微薄的工资，不能晋升职称，一家四口挤在那么小的屋子，连张书桌都要轮着用。生病需要救治时连110都打官腔，对于医生真是悲哀。

片子还有位官太太，又威压，又利诱，声声“我的同志哟”。不过，演得真好，入木三分。

现在这种既有正能量又有批判的片子太少了，希望越来越多。

看的第一部谢晋导演的电影是《芙蓉镇》，第二部是《鸦片战争》。谢导也不愧是大导演，镜头语言非常深刻。

历史片总有戏说的成分，但这部电影十分丰满地展现了林则徐，道光，关天培，琦善的形象。

林则徐的形象自然是光辉伟岸的，他上书道光帝禁烟，与洋人、广州官员斗智斗勇，雷霆手段查禁鸦片。看到那么多的鸦片被销毁，真的是让人拍手叫好。然而独木难扭乾坤，面对英国的坚船利炮，终究是螳臂当车。

道光的形象也是颇令人玩味的，影片开始之初，他一阵见血地指出林则徐不敢接手禁烟任务的顾虑，让人感觉他其实是一个想要有所作为的君主，他处死林则徐吸食鸦片的恩师，任命林则徐为钦差亲赴广州查禁鸦片。影片后半段这样伟岸的形象急转直下，面对直逼天津的英国军队，他任命琦善前往安抚洋人，最终面对洋人的步步紧逼，又选择拼死一战，最终战败，只能割地求和。一切败在自大狂妄，呛死在了自己天朝上国的美梦里。

关天培最终英勇牺牲的场景真的是让人泪目，这样的忠勇义士，这样腐朽衰败的国家，终究是错付了。

琦善的形象也十分有趣，影片的前期，他因亲眼见过英国人的军舰而深知敌我双方的实力差距，力主求和。他前往谈判的场景也是有趣，赔多少钱无所谓，谈什么条件无所谓，重要的是不能失了天朝上国的颜面。明明是赔款，非要说成是赏赐。

影片的最后，林则徐和琦善在海边告别，一个将发配新疆，一个将押解回京。也真是可笑，主张完全不同的两人最终竟都落得这般下场。林则徐委托琦善将一个地球仪送给皇上。真是可歌可叹，泱泱大清真的要呛死在了自己天朝上国的美梦里了。

首先，简介有错误，一美演的不是一个商人，而是一个特工，天知道我看到商人这个身份时高兴得以为终于能演一次bking式，俗气的人物了！！！

更新：第二个错误：电影里一美额头的伤口在右边，海报里一美额头的伤口在左边。第三个问题，可能不对，我的生活尝试告诉我，水果类腐败会招惹蚊蝇类，肉类腐败会有蛆虫类，电影里惨兮兮的一美吃的是坏了的果子？应该是肉，好像。

比《大洋之间的灯光》让我还不知所谓，大洋之间的灯光看到后面还能知道是个什么故事，而这个电影给我一种《赎罪》的感觉，甜甜蜜蜜的相爱，不得已的分离，痛苦与折磨最后似乎死离又仿佛留有一线希望。这段时间一美是不是正好《分裂》也上映了，恋爱时期的摩尔总给我一种类似于《分裂》里的某一人格一样具有攻击性，在一美的表演中其实并不多。坎妹在这部片子的表演个人认为比《大洋之间的灯光》要好得多，在《大洋之间的灯光》里，其实略显木讷，和法鲨两人也没有很甜甜甜的感觉，和一美在这里反倒更有化学反应，从她的内衣到外搭每一件都想get同款??。最后是针对电影来说，它给我最奇妙的感觉在于，每当我觉得这里可以向另一个方向处理，比如丹妮在水下潜水艇坏了，大家应该发疯发狂才更有冲突性的时候，我反而更意识到导演本来的处理是多么精彩。似乎可以理解有人给这部电影贴上了“惊悚”的标签，那种死神来临的时刻，确实惊悚又战栗。双线叙事更有一种残酷感，似乎对应摩尔问的那句“丹妮，你见过穷人吗？”做着实验的丹妮和被囚禁的摩尔，同一个地球两个相爱的人完全不同的境遇，爱是唯一联结而且太难获得。不只是惋惜，还是一种残酷的对比，这边人类在探索最顶层的虚无：生命的形式；那边人类在最底层的需求中苦苦挣扎。不得不说，在索马里的这段表演一美真是拼了啊！巨巨辛苦了。有人说一美这段表演不足，让人生不出同情之感，我则认为这里的片段，同情是第一阶段一晃而过的感受，之后的深深的恐惧和渴望主角逃脱的揪心，才是导演最想表达的情感。

个人认为电影最大的败笔是将反恐作为一个明显的任务式的主题，摩尔在索马里的遭遇既给不了现代人最爱看的超级英雄式绝地还击的爽感，又满足不了现代人的另一大爱好，闪耀的人性光辉（如坚持多少年最终获救）最终带来希望。这是大部分人坚持不下来的原因，但电影本来的定位也不是一部时髦的爆米花电影，它更像是一个人无聊清“想看”片单时的选择。

刚刚开始写评论时给电影只有三星，简直想大骂为什么要为了一个bad ending浪费两小时，事实证明写作有利于思考，到这里，通过不断思考我想看到的和我认为应该怎样去做的，才意识到导演的掌控能力多么精绝。爱情故事中穿插的普通的宏大的命题，个人认为很成功。

刷微博发现日文版海报出来了，期待国内上映！！！！

感觉还不错诶，首播集很一般，为了交代剧情节奏很赶，切换也很突兀不够自然，不过Chuck Lorre的喜剧包括后面效果非常好的《2.5men》和《Mom》在内，大多数开播集都平平，《Young Sheldon》就更不必说了，而首播集就很精彩的Chuck Lorre作品至今也只有《Dharma & Greg》和《The Kominsky Method》，而这剧明显够不到Chuck Lorre的那种高度重视，女主也远不及类似题材《Mike & Molly》中人见人爱的Melissa McCarthy，但Chuck Lorre的作品低开高走也是常事，毕竟是当代喜剧之王，而且加入的一些时代元素也让人感觉到有诚意，两集过去之后第三集开始好笑一些了，片尾Chuck Lorre的IMAG黄帽子太棒了

我有点想不通这种东西为什么一直能源源不断地生产出来？

真的能赚到钱吗？

这关于程序员的剧情空洞、脱离现实就算了，台词也是尬的一批，十几年前老掉牙的老梗。

有一集邢昭林说身体上出啥问题了，那人来一句“身体上的软件出了点问题，调整一下，重装个系统就好了。”

这是正常人能说出来的对话？

又蠢又尬，还特么强行把梗往程序员的方向去凑，恶心得要死。

演技完全没有，这个我觉得都已经常态化了。

本来我是不怎么喜欢去骂演员的，因为我觉得这是他们的工作，他们自己也没啥办法，毕竟老板让你干的事情你不得不干，真正该骂的还是资本和制作者。

但是现在我想了想，也不是什么新人了，还能够去演这种丢人现眼恶心人的剧，要么就是蠢到连剧本有多烂都分辨不出来，要么就是为了恰烂钱连脸都不要了。

否则但凡这演员还有一点追求和尊严都应该拒绝这种烂剧。

首先吐槽一下译名：片名本身很妙，Motherhood去掉一个字变成Otherhood，但是这片名翻译得也太差了吧，我差点就不想点开了，还是因为预告自动播放觉得还不错才看的。港版的翻译就很妙：《母乜关系》。在广东话“母乜”和“冇乜”，就是“没有什么关系”的意思，从母亲变成了没有什么关系的人。

这故事很简单，老生常谈，剧情开头就能看到结局，短评里也有人说“婆婆妈妈家长里短的”，但是我还是很没出息地看哭了。对于我来说，一个故事的好坏与否，不取决于是否有让我意料不到拍手称赞的情节，而是能不能让我共鸣/related的情感。这个故事刻画了三种不同的母子相处的关系，我想我们多多少少都能在其中看到自己作为母（父）亲/儿子（女儿）的影子。颓废作家的妈妈是最常见的一种，强烈的控制欲，喜欢插手干扰儿子的生活，看不顺眼儿子的女朋友就从中作梗，让他跟自己看中的女孩子相亲，甚至从窗翻入儿子的公寓如无人之境。同志儿子的妈妈就恰恰相反，过于以自我为中心，凡事只在乎自己的感受，没有考虑自己的言行对儿子和朋友带来的负面影响。黑人妈妈相对来说是三人里面平衡把握得最好的，但她却是最压抑自己的，事事把儿子和丈夫放第一位，自己在后面。她的儿子记不住母亲节，甚至想不起十件有关于她的事，不知道她喜欢跳舞，看见她的新造型不能接受，对于他来说，他只把他妈妈当成他的“妈妈”这个身份，而没有把她当成一个完整独立的人看待。

我觉得这是我们常常犯的一个毛病，我们很习惯把身边亲近的人套进一个身份去对待：“父亲”，“母亲”，“男朋友”，然后我们会忘了设身处地在站在他们的角度想事情，会忘了他们也是一个完整独立的人，也有自己的生活和喜怒哀乐的感受，然后我们就会对父母做出不回电话不回短信长时间不联系这种事情，又或者是对他们提出一些强人所难很作很任性的要求，因为我们觉得他们是“爸爸”，“妈妈”，“男朋友”，所以这样做是ok的，我们把他们对我们的爱，对我们的付出当成理所当然的一件事情，因为他们爱我们，他们跟我们的关系很牢固，所以我们没有必要费尽心思去维护这段关系。其实你想想如果你用这样子的态度去对待其他人，比如你的同事，你的上司，你第一次约会的对象，是不是很过分？但是因为他们是我们的父母，我们就觉得okay with it，但是我们对陌生人都没有这么刻薄，我们亲近的人是不是值得我们对他们再好一点？

这篇影评想到哪里写到哪里，只是一些凌乱无序的感想，所以行文很跳脱，请见谅。