我一直对唐宋明三个时代社会生活史、服饰史较为关注,看#电视剧长安十二时辰# ,特别留意了最为直观的服装造型,先在这里表扬表扬该剧服饰设计。服饰、化妆、道具考究,观众可以看到与陕西历史博物馆、西安博物院里唐墓壁画、唐俑文物等原型很接近。在国内影视剧领域,空前意义上,首次呈现了原汁原味、如同壁画陶俑中走出来的唐人软裹幞头、箭袖窄领缘开胯圆领袍、官员各色圆领襴袍、半臂及蹀躞带、佩鱼
我一直对唐宋明三个时代社会生活史、服饰史较为关注,看#电视剧长安十二时辰# ,特别留意了最为直观的服装造型,先在这里表扬表扬该剧服饰设计。服饰、化妆、道具考究,观众可以看到与陕西历史博物馆、西安博物院里唐墓壁画、唐俑文物等原型很接近。在国内影视剧领域,空前意义上,首次呈现了原汁原味、如同壁画陶俑中走出来的唐人软裹幞头、箭袖窄领缘开胯圆领袍、官员各色圆领襴袍、半臂及蹀躞带、佩鱼袋等形象。形制非常遵循历史真实,在服化道的考究还原、贴近历史原型程度上,堪称国内古装影视剧领域一个新的里程碑。
台词的称谓也很专业,如剧中呈现了唐代把皇帝叫“圣人”“天家”“大家”而不是一口一个皇上、陛下,父亲及父辈叫“阿爷”“耶耶”而不是整天爹、父亲(北朝民歌《木兰辞》“阿爷无大儿,木兰无长兄”,杜甫《兵车行》“爷娘妻子走相送”),爷爷一辈称“阿翁”“翁翁”,奶奶称“阿婆”“婆婆”,答应称“喏”,宰执以上大官叫“相公”,官员称呼“姓+官名简称”(如剧中李司丞、何监、崔旅帅、吉副端),年轻男子叫“郎”“阿郎”“郎君”,上了年纪男性叫“姓+排行”(李十二)或“姓+丈”……
采访中主创团队说这次设计剧中唐代服装时,参考了大量唐代壁画陶俑等资料,空前地还原出了唐代圆领袍的真实面貌,男演员都束发戴巾子、帽或冠,这才是中国古人的真正打扮,而不是以往屏幕上那种奇怪造型或者设计师天马行空、逞能臆造的外星人服装,在古装剧服装上这样程度的兼顾历史还原与视效创新真是空前未见的。之前你在唐朝的任何电视剧里看到过这种细节严谨的箭袖窄领缘加横襴形制的圆领袍与开胯衫吗?
有了这部剧能让更多人知道“唐朝风貌原来是这样”,以后的人拍古装片也有个参考对象了。央视80、90年代很多老电视剧对服饰挺考究的,但因为那时信息与技术条件的局限,社会上对古代装束的考据复原没现在这么多和精准,本质上仍是衣箱化的“戏服”,根本没有朝代之分,我很多年不看国产古装剧,因为近年来拍的国产古装剧在我眼里,很多是假大空的逢场作戏过家家,影楼装满天飞,网游风盛行,披头散发,演员很奇怪的装束,很反感这种审美,可能很多人眼里觉得所谓"古典美"的东西,在我眼里纯粹是现代人的审美自负,并且不好看。我想古装剧不仅仅是纯为了剧情娱乐,其实在日常生活中,应该也将传播祖国历史文化的光荣使命肩负起来,如果我们的历史剧老是那种在服装道具方面不负责任的胡乱臆造,这对大多数仅依靠视频了解历史的观众来说,先入为主的是多么大的误导。
这次的电视剧《长安十二时辰》,据微博网友说,国内目前最著名的中国装束复原团队“@装束复原”(刘帅、琥璟明等)以及甲胄复原研究团队的温陈华、萧何众位老师都参与其中,所以确保了历史服饰的正确,在细节各方面将真实的唐代风貌还原出来,基本形制上较为严谨尊重历史面貌,细节上考究,又兼顾了荧幕镜头呈现效果与现代审美度,设计上尊古又不泥古,富有创新。希望取得较好收视率,进一步扩大知名度,让更多的对古典题材感兴趣的观众,在如今国产古装剧劣币驱除良币、泥沙俱下的现状下中,能够看得到这么一部如文物般的“清流”诚意作品。
哎,该怎么开头呢……反正就是,4月27日将上映的电影《喜欢你》在上海开发布会,黄老师跑去见男朋友金城武了。
之前,当然也是见过的,在《太平轮》时。作为一个很怂的天秤座,当年在没有主持人递话筒的情况下,争取到了直接提问他的机会。 哎,该怎么开头呢……反正就是,4月27日将上映的电影《喜欢你》在上海开发布会,黄老师跑去见男朋友金城武了。 之前,当然也是见过的,在《太平轮》时。作为一个很怂的天秤座,当年在没有主持人递话筒的情况下,争取到了直接提问他的机会。当时,脑子里突然冒出一个念头,我不仅要自己见过他,也要让他看到我。我要……眼神的对望!他回答时,望着我好认真的!!! 没想到,几年后,我依然拥有这样为了男朋友抢着提问的勇气。这,就是爱的power吧。我们又互望了一遍。 作为女王的脑残粉,当然要去看首映零点场。帝都IMAX影院的效果绝对值他的票价,所以第一遍的时候基本上处于被视觉和音乐效果震撼催眠的状态。当时就觉得这个故事有些奇怪,但绝不是网上很多人所说的“剧情很水”的奇怪,而是觉得故事里有什么东西被漏掉了,而这个“东西”和她们的母亲有关。 看第二遍的时候能稍微从视觉效果里分心注意故事的走向了,所以先瞎写一点感想。 对我而言,13年《 作为女王的脑残粉,当然要去看首映零点场。帝都IMAX影院的效果绝对值他的票价,所以第一遍的时候基本上处于被视觉和音乐效果震撼催眠的状态。当时就觉得这个故事有些奇怪,但绝不是网上很多人所说的“剧情很水”的奇怪,而是觉得故事里有什么东西被漏掉了,而这个“东西”和她们的母亲有关。 看第二遍的时候能稍微从视觉效果里分心注意故事的走向了,所以先瞎写一点感想。 对我而言,13年《冰雪奇缘》故事里最大的惊喜并不是王子变成了反派的反转——拜托,这要不是迪士尼的公主电影,汉斯出场10分钟大家也能猜到这货特么的怕是个反派吧!所谓的反转并不真的存在。 最大的惊喜,是其中表现出的反父权的思想:最大的“反派”其实是Elsa他爸,是他让Elsa“藏起来”,不要表现出真实的自我。最后是Anna对她的爱和无条件的信任促使她接受自我,不再躲藏,而Anna也重新赢回了她姐,从此两人带着孩子在阿伦戴尔幸福的生活着。(克里斯啥?啥豆腐?) 这本来是一个完整并且完结的故事。众所周知,迪士尼的公主系列从来没有拍续集的先例(电影之后的DVD系列不算真正的续集),但迪士尼自己也没有想到冰1在全球范围内取得爆裂式的成功,所以在资本的需求下冰2就被正式提上日程,问题是冰1是一个完整的故事,根本不存在给续集挖坑做准备的条件,所以续集怎么写,相当于女王平地起宫殿,基本上得要“无中生有”。 其实我一开始是比较抵抗“寻找魔法的起源”这个线索的,冰1里说的很清楚了:“天生如此”,然后Elsa也接受自己的魔法,我觉得完全就够了,如果再去寻找起源反而画蛇添足。尤其是预告片刚出来的时候美是被美到,但其实心里是很担心冰2会变成一个这些年流行的黑暗系冒险故事的,但是看完电影我才发觉还是自己格局太小。 冰2里加重了母亲的角色的分量,但遗憾的是并没有很好的展开/说清(整条父母线的故事说的都不是很清楚)。父亲的角色在一开始就很好的表明了父权的身份:历史的讲述者。母亲明明也是故事的经历者,但是在讲述历史这一事件上基本上是失语的,只能通过儿歌传递一些信息。(儿歌在童话里的作用很重要的,基本上暗含了整个故事的真相)而这首歌贯穿了电影的始终,表明了母亲才是Elsa以及Anna最根本的渊源。 冰2里很大胆的设置就是,去掉了传统意义上的反派角色。这在叙事上是很考验编剧的能力的,换句话说,是很吃亏的方式。当然,故事的完成度大家见仁见智,但是这种选择本身说明了团队的野心。 当年冰1的let it go一出来就被称为出柜歌,这几年网上对冰2猜测最多的就是会不会给女王安排女朋友,但是一来迪士尼向来是保守的代名词,打打擦边球就算了,他最优先考虑的还是世界市场;二来如果真的局限在性取向上女王也就成不了所有人的女神了,因为Elsa最大的魅力之一就是这种模糊暧昧的“无性”性。 当冰1已经结束了“接受自我”的讨论,冰2要如何扩展?最安全的方式应该还是在既有的世界观体系下由外界产生“危机”/反派来推动故事,这时候在定一个“成长”,“离别”之类的主基调,片子就稳了,谁也说不出个不好来,比如深受广大皮克斯迷爱戴的XX1234,就是一个很安全的选择。但是冰2的大胆和野心就体现在完全打破了冰1的世界观体系,冰1其实还是一个比较传统的童话故事,只不过增加了女性觉醒和女性联盟。但是冰1的联盟其实很牵强,虽然我是女王的脑残粉,但也不得不说女王的每一步基本上都是她妹推动的:被她妹逼的暴露魔法,跑去北山当一个孤独的女建筑师结果又被她妹逼的魔法失控冰封了全国,被汉斯控制差点被杀,然后被及时赶到牺牲了自己的她妹救了,大家看看,全是被动句啊!!!女王你不可能不是受!(谁写的划掉!)所以冰1只能说有女性觉醒,还谈不上女性联盟。 但是到冰2,主创们完全推翻了童话设定:本来女王现在已经“接受自我”,每天老婆孩子热炕头各种舒适(啥),但主创们不厌其烦的天天发出灵魂拷问:但是你又是谁?!你在这个世界的定位到底是什么?!这一声声拷问吵的Elsa天天晚上睡不着只能出来唱歌,(女王好惨!心疼女王!)本来唱歌是为了抵抗拷问,各种“我不听我没有憋瞎说”!结果唱着唱着就不小心暴露内心真正的渴望,回应了远方的呼唤,再次造成王国的灾难。 但是这次Elsa没有逃跑,而是主动承担起追溯呼唤来源的责任,Anna小天使当然要bia着她姐啦!一行人挑着担子牵着马(鹿)开始的新的冒险。但是观众其实很快就发现了,这里的“冒险”水分很大,因为基本上没有什么险,我Elsa女王武功盖世脚踩祥…冰,打怪就和玩儿似的,这时候我就觉得,应该不是之前想的那样打怪升级套路,还好还好。 然后就是发现父母的失事船只,逼迫Elsa决定只身去北方那个什么胡辣汤岛(抱歉,实在没记住名字…),自此两姐妹正式分离,开始各自的旅程。 全剧的高光时刻之一,就是Elsa的过海以及海中驯马镜头,看看女王勇敢无畏的姿态哪还有第一部受里受气的样子!!!看她跳上马背疾驰向彼岸的样子当时眼泪就忍不住了好吗!!!这时的Elsa才是真正自由的,而不是做人类世界的女王正襟危坐小心翼翼压抑自己的样子!You go, girl !!!(破音) 如果第一部里女王唱let it go的时候是一种暂时的解放和欣喜的心情,那么当她在冰宫里唱show yourself的时候才得到真正意义上的自我认同,let it go是她接受了她的魔法/缺陷,show yourself才是她找到真正的自我,隔着时空和她母亲的对唱,才是她真正“回家”的一刻。 与此同时,Anna也只有在和Elsa分离中才能得到真正意义上的成长。在地洞里她的歌词说的很清楚:“我一直追随你,你是我唯一的启明星,当我不是为了你奋力拼搏,我要如何振作。”(这特么简直没眼看…),所以只有当Elsa真的离开(死亡),Anna才有可能去做完全是自己独立愿望并且目的不(完全)是为她姐。 结尾Elsa封神——通过母亲的指引找到自己力量的根源并回归自然,并且是一个母系社会的自然,然后将(人类)王国传位给Anna,不是因为她是顺位继承人,而是因为她在一系列事件中体现出可以独当一面的女王特质。女神传位给女王,故事完全和父权社会体系解绑,这才是冰2设定里最大胆的一面:女王和父系社会的完全决裂。(当然周五她妹叫她回家吃饭除外) 但是。 设定的野心有了,完成度稍有欠缺。其实冰1的故事在节奏和发展上就有问题,遗憾的是这些问题在冰2里依然存在。最关键的是大坝的设定,显得简单粗暴,怪不得好多人在吐槽说冰2讲了个五毛钱的环保故事,活生生把本来女性找寻并回归自我的主题冲淡了。其实我觉得冰2不是在讲环保,而是在说人与自然的和谐关系,而当代女性主义的一个分支就是女性和自然之间的关系(生态女性主义),父权体系代表发展和(对自然和女性的)破坏,母系社会代表了和自然的和谐统一。时间太久记不清了,但《幽灵公主》里似乎也有相同的表述。 另外感谢豆友祥瑞御兔的那篇《本片重要情节原型:北方人与大坝》,学习了!那些说电影里是映射三峡大坝的人可以闭嘴了。真正的干货,推荐阅读 ! 再说一下歌曲,好多人说这一部里音乐没有上一部洗脑。拜托,迪士尼可是写出《风中奇缘》《狮子王》《let it go》各个年代金曲的大佬,如果目的真的是想搞个爆款歌,我觉得难度真的不大。主创应该是很聪明的就没打算再出一个let it go一样现象级的爆款,而是把音乐回归到音乐剧的功能性里——展现角色内心,推动情节发展。再说了,这里面All is found, Show yourself, Into the unknown, The next right thing哪一首不是后劲十足?!(啊啊啊啊~) 至于说结尾大团圆幼稚,谁也没死不说连阿伦戴尔都没被淹之类的,求求你们给小孩子留个活路吧!现在的动画大家都知道受众已经不仅仅是儿童了,得顾忌到长大的儿童和儿童他爸妈们,恨不得从里到外都成人化黑暗化。就让小孩子们看一下大团圆结局怎么了!反正过不了两年他们就会自己体会到成人世界的残酷了,再说我们成人嘴上不说心里难道真的不喜欢不向往一个大团圆结局吗?!(反社会人格的人当我没说)就让迪士尼帮我们做一个梦怎么了?!(一个痛心疾首的大妈口吐白沫的呼喊) 片子的技术和服装什么的就不用说了吧,打一星的人都不敢在这上面吐槽! 还有什么没说呢,哦对了,说一下男主吧。 Olaf在这一部里除了是搞笑担当以外,一直在说的就是关于“长大”的各种困惑,小朋友观众应该更有共鸣吧。另外也是吐槽担当,除了吐槽故事,结尾还各种暗示冒险够了吧拿我们挣钱挣够了吧冰3应该是不拍了吧?!! 哦对了还有男三鹿男(男二是驯鹿Sven大家应该没意见吧),冰1的鹿男角色是有必要性的,但是冰2里的鹿男只要没瞎的观众都应该发现毫无必要性,但是又不能让这个角色凭空消失,只能在戏里仁至义尽的给了他一个solo后让他消失了,结尾又仿佛不经意间若无其事的回归了,妈呀我简直笑死了。 这部电影非常的沈石溪。导演似乎完全没有去了解野生动物们的生活习性。它们是不是真的会像电影里面的那样表现不重要,重要的是剧情需要它们这么做。先不说野牛会不会在不被捕猎的时候试图将一个人掀下悬崖,老虎会不会带一群人面前出现,然后公然的将一个人掠走,就说阿尔法狼的表现。狼在一条前腿受伤并不严重的情况下就躺在那里不动了?流浪狗的腿断了还会一瘸一拐的向前走呢!在与男主相处短短的一段时间之后,就对男主感 这部电影非常的沈石溪。导演似乎完全没有去了解野生动物们的生活习性。它们是不是真的会像电影里面的那样表现不重要,重要的是剧情需要它们这么做。先不说野牛会不会在不被捕猎的时候试图将一个人掀下悬崖,老虎会不会带一群人面前出现,然后公然的将一个人掠走,就说阿尔法狼的表现。狼在一条前腿受伤并不严重的情况下就躺在那里不动了?流浪狗的腿断了还会一瘸一拐的向前走呢!在与男主相处短短的一段时间之后,就对男主感恩戴德,不离不弃了?怎么感觉这是爱情故事的套路呢!与人相处一段时间之后,就会叼棍子回来了?专门去训练一条狗也没这么快教会它吧。狼在冬天产仔?稍微查一下资料也应该知道狼在春天产仔吧!所有的温情场面都充满了斧凿的痕迹,真是尴尬的很。另外,一起通过考试的小伙一句台词没有什么鬼?就算头领想培养自己的儿子,但作为团队的头领,让每个人都成长才是正确的做法吧。儿子钻木取火失败,就把取火的工具收回去?儿子下不了手杀动物,就自己杀,不给另一个年轻人机会?这个头领也太不称职了。 还有男主开始下不了手杀第一次捕猎到的动物,下不了手杀狼,就下的了手杀兔子?狗奴初代目?冰天雪地,男主一个人带着一条狼居然就这么闯过来了,也太小看mother nature了吧!槽点太多! 不过好处是风景优美,下雨,下雪,雷电,星空,极光,荒原,苔原,冰雪,自然所有的美景大都涵盖了,幸亏是3D的,就当做风景片看吧。 绝大多数打低分的人想必是因为对第一个故事失望,其实第一个故事并非没有亮点,尤其是林学庆的扮演者表现惊艳,但瑕疵也非常明显,第二个故事稍好,但在赋予保镖杀手人格魅力这点上导演却不够克制(我并非说导演不能赋予保镖杀手人格魅力),结局处对灭门案真凶身份的揭露缺乏说服力,此外保镖杀手在押送车上袭警越狱那一段实在是太戏剧化太好莱坞也太假,浓烈的个人英雄主义气息扑 绝大多数打低分的人想必是因为对第一个故事失望,其实第一个故事并非没有亮点,尤其是林学庆的扮演者表现惊艳,但瑕疵也非常明显,第二个故事稍好,但在赋予保镖杀手人格魅力这点上导演却不够克制(我并非说导演不能赋予保镖杀手人格魅力),结局处对灭门案真凶身份的揭露缺乏说服力,此外保镖杀手在押送车上袭警越狱那一段实在是太戏剧化太好莱坞也太假,浓烈的个人英雄主义气息扑鼻而来,整个故事从气质上更像是一个港产黑帮故事而非罪案故事,在看过前六集后,终于迎来让我眼前一亮的第三个故事《恶有引力》,这是三个故事中最棒的一个,其反映社会现实的深刻度以及对社会黑暗面的挖掘度远超前两个故事,对平庸之恶的刻画极其细腻、真切,从题材的角度也远比前两部要敏感(致敬湾湾的创作环境),编剧和导演的功力超越了前两个故事…… 1月25日晚至1月26日凌晨,终于又看完了第四个故事, 第四个故事不愧为压轴重头戏,它和第三个故事一样非常棒,但比第三个故事更为黑暗沉重,但从故事的逻辑性和贴合人性的角度,我还是更爱第三个故事。 所以,如果大家因为前面的故事而弃剧,就太遗憾了。当然,在这第四个故事《黑潮之下》中,我还是可以窥见编剧和导演的善良,那个坚守正义不惜“背叛”父亲的女军官、心中有挣扎但最后一刻还是吐露了“张明成并未被尸检”的真相的法医,以及最终宁可牺牲自己生命也要换取救赎的混黑道的哥哥……这些人物都是这个黑暗故事里的一丝微光,这丝微光也让身为观众的我们不至于在这深不见底黑暗世界里彻底窒息,然而,我也知道, 这些人物在更多时候不过是一种理想化的寄托(我并非说现实世界完全没有),而这点微光更有可能也是来自编剧和导演的善意,只是在真实的世界里,这丝摇曳的微光或许已在寒冽的现实中早早凐灭,然而,如果现实已然寒彻骨,那又何必非要拒绝影视作品带给我们的一丝暖意呢?与乐观主义无关,在真实的世界里,身为平凡的大多数,我们却依旧愿意相信光的存在,它在我的心底,也在你的心底,哪怕它常常是摇曳的微弱的零星的,哪怕在多数时候我们甚至觉察不到它的存在…… 我是看过的,所以来发表一下言论,可能我要求比较严,我陪我妈看了最后一集。总体感觉就是剧情拖沓的很,拥抱五分钟,哭要十分钟。这还不是最主要的,最主要的是能不能对职业这快有点尊重,完全敷衍了事,编剧在那里对演员职业的专业性胡编乱造,不懂像国外请个职业顾问不行吗?你不请亲自拿半天时间下一下工地不行吗?问都不会问啊,拿出点3/15记者的精神不行吗?都什么乱七八糟的,桥梁钢筋30的钢筋用20的是降低了 我是看过的,所以来发表一下言论,可能我要求比较严,我陪我妈看了最后一集。总体感觉就是剧情拖沓的很,拥抱五分钟,哭要十分钟。这还不是最主要的,最主要的是能不能对职业这快有点尊重,完全敷衍了事,编剧在那里对演员职业的专业性胡编乱造,不懂像国外请个职业顾问不行吗?你不请亲自拿半天时间下一下工地不行吗?问都不会问啊,拿出点3/15记者的精神不行吗?都什么乱七八糟的,桥梁钢筋30的钢筋用20的是降低了一个标号?!看到这里我真的笑死了!你要22,25,28的钢筋怎么想,完全是想一出是一出,再说一般桥梁的钢筋用的是螺纹钢,电视剧里面说的30,正常情况螺纹钢没有30的,只有32的。就凭这一点,国外职场剧就吊打国内职场剧了,而且这部片子还不属于真正的职场剧,职场只是点缀,可想而知,那中国的职场剧是拍的多么的不专业,多么的差!一个敢编,一个敢演! 关注微信公众号:隔夜说动漫(ID:geyegz),每天推送有趣且有深度的动漫内容。 今年六一,中国院线共计上映了三部动画作品,分别为《潜艇总动员》《巧虎大飞船历险记》以及《哆啦A梦:大雄的月球探险记》。 关注微信公众号:隔夜说动漫(ID:geyegz),每天推送有趣且有深度的动漫内容。 今年六一,中国院线共计上映了三部动画作品,分别为《潜艇总动员》《巧虎大飞船历险记》以及《哆啦A梦:大雄的月球探险记》。 这部恐怖片现在是八点四的评分,几个月之后或者说这部电影的BD资源出来后,就会被某些人打两星一星给慢慢拉到七分左右。 比如像招魂,潜伏,死寂,1408,关灯后,豺狼计划,捉迷藏,无名女尸,等等优秀的恐怖片。(国产的不算) 他(她)好像对恐怖片存在偏见,又或是看了某部恐怖片后,仿佛小心脏受了惊吓,好像报复似的,啪的一下就打出了个胡闹的分数 这部恐怖片现在是八点四的评分,几个月之后或者说这部电影的BD资源出来后,就会被某些人打两星一星给慢慢拉到七分左右。 比如像招魂,潜伏,死寂,1408,关灯后,豺狼计划,捉迷藏,无名女尸,等等优秀的恐怖片。(国产的不算) 他(她)好像对恐怖片存在偏见,又或是看了某部恐怖片后,仿佛小心脏受了惊吓,好像报复似的,啪的一下就打出了个胡闹的分数 战争各个部分的细节刻画极其具有真实力,这一点与上部相同。我认为这一部的深度要超过上一部,它不仅仅是在呈现战场,它还在呈现军队与百姓的关系,一块土地与革命的关系,一个政权与人民的关系,战争与人民的关系。如果把上下两部分开了看,我愿意给下部六颗心。看这部片,我数度热泪盈眶,有同情也有感怀,还有对人的命运的悲悯,对苦难历史的不忍直视。刘邓看望借锅老人、警卫员放马 战争各个部分的细节刻画极其具有真实力,这一点与上部相同。我认为这一部的深度要超过上一部,它不仅仅是在呈现战场,它还在呈现军队与百姓的关系,一块土地与革命的关系,一个政权与人民的关系,战争与人民的关系。如果把上下两部分开了看,我愿意给下部六颗心。看这部片,我数度热泪盈眶,有同情也有感怀,还有对人的命运的悲悯,对苦难历史的不忍直视。刘邓看望借锅老人、警卫员放马、刘邓争着留在大别山周旋。片中最美的三处场景,是对战争残酷的反衬,也是对美好生活和未来的向往。大汉沐浴图、河边洗晒图、油菜花田会师图。 “我们的纪律不是一纸空文,我们的纪律是铁是钢,如果我们对我们身边的一个连长都不能执行纪律,那么对其他的营长、团长、旅长包括对我们自己,又如何约束呢?” 以上台词对任何一个权力机关都是适用的,拥有暴力或者暴力支持下的权力的团体需要有规则予以规范,否则固有的人性当中的丑恶性就会生出祸乱,对那些没有暴力和权力的普通民众来说就是最大的苦难。希望我们身处的国度的统治者能够执行那些制定得良善的法律,尤其是限制权力者的法律,最根本的是不能让我们的人民制定的宪法失去它的现实意义和应有的尊严。 “老乡们又怎么能相信我们就是当年的红军?” “当年的红军”代表着一种信任,更是一种品质和身份的认同,岁月流转,人去人来,一个团体在不断地变化,谁也不能保证一个团体在发展中会性质不变。能得到这些的不是自称为“红军”,也不是相同或类似的衣装,而是言行所秉持的观念和信仰,还有那种命运相融的紧密关系。对于任何一个革命政权也是如此,从前的王朝更迭便是统治者变质的结果,中国人民受了太多苦难了,他们不应当继续重复苦难的历史。希望我们的革命政权能够在变化发展中始终不忘历史的初衷,希望一代一代的接班人能从历史文化和民族的认同中将自己的人生与中国过去的革命历程进行某种链接,时时警惕自身,勿辜负先辈革命之难,也就是不辜负自己之来处、现时所处之土地、未来子孙之生计,继续不断地变革自身,保持自身的精神不老、永续传承。坚定地去做“当年的红军”的后继者。 “老百姓不是命里注定要跟我们走的。” 此句简直是至为清醒之识,老百姓是一切政权所以建立的根本所在,而政权建立为了老百姓才是老百姓持续支持政权的不绝之源。所谓“水能载舟、亦能覆舟”,一个政权的存亡其实并不是掌握在老百姓之手,因为没有哪个老百姓是愿意战乱人祸的,尤其是中国人民,历史不断地向我们证明,中国老百姓是那么忠厚老实,不是难以存活他们是从不打算推翻政权的。这样的人民值得更好的对待,而不是因其忍耐而愈加压制。这世上没有什么救世主,也从来没有注定的归宿,谁能让老百姓好好活着,老百姓自然跟着他走。因而,政权团体需要保持这样清醒的自觉,时刻警醒自己是否有资格让百姓拥护。希望我们的国家政权能够永葆这样的充满理性的自觉。 “从红军到现在,老百姓支援了我们多少,而我们给他们留下了多少这样的条子,让他们等着兑现。不管哪一级政府,不管是现在还是将来都要对得起老百姓,没有他们,我们现在所做的一切都没有意义。” 毫无疑问,中国的革命就是人民革命,革命的军队是人民组成的,革命战争所需的物资是人民供应,革命的胜利是人民支持下实现的。为什么要支持,因为革命者为了包括自己在内的全部人民作出了牺牲,所以人民拥护革命者并为他们作出牺牲,这是相濡以沫的关系,互相成就。相反,若一方不再爱护另一方,那么这种关系就势必会破裂而难以维持,最终也许重新革命,再造共和。因而,人民应当是政权的目的,政权是人民的凭借。希望中国能够把这样的正大光明的革命关系进行到底。 一部现代武侠青春剧,这大纲改成古代背景都可以直接代入的。 整部剧看下来很舒适、温暖,虽然有勾心斗角、阴谋算计,但篇幅占比不多,还是以男女主们的日常为主。 男女主开始是欢喜冤家,接着女主为了还债被迫拜师,日复一日的斗嘴,少男少女们情窦初开……然后跳过谈恋爱直接结成未婚夫妻一步到位?? 一部现代武侠青春剧,这大纲改成古代背景都可以直接代入的。 整部剧看下来很舒适、温暖,虽然有勾心斗角、阴谋算计,但篇幅占比不多,还是以男女主们的日常为主。 男女主开始是欢喜冤家,接着女主为了还债被迫拜师,日复一日的斗嘴,少男少女们情窦初开……然后跳过谈恋爱直接结成未婚夫妻一步到位?? 1.总体来说还行,前半段沙溢李晨讨人喜欢,后面加的谍战逻辑有点强硬,估计迎合市场吧 2.诚意之作,日本人说中国话演的蛮像 3.地下埋的是战争死去的人,地上长出怨恨 地下埋的是种子,就能长出庄稼,愿我们远离战争 4.就剧中人物性格而言,沙溢对李倩,李晨对马苏现实中还真一般是这么个情况 5.剧情张弛有度,时不时调侃吹牛一番,没有主角光环 1.总体来说还行,前半段沙溢李晨讨人喜欢,后面加的谍战逻辑有点强硬,估计迎合市场吧 2.诚意之作,日本人说中国话演的蛮像 3.地下埋的是战争死去的人,地上长出怨恨 地下埋的是种子,就能长出庄稼,愿我们远离战争 4.就剧中人物性格而言,沙溢对李倩,李晨对马苏现实中还真一般是这么个情况 5.剧情张弛有度,时不时调侃吹牛一番,没有主角光环,日本鬼子智商也可以,比没有手撕鬼子之类的情节 6.情绪流控制的很好,后面几集的摄影师好评 天鹅和家人一起迁徙,而人为什么做不到? 小时候我看着妈妈偷偷离开家,从此“妈妈”这个词从我口中消失,我不知道这个词此生还能不能说出来。我不知道她为什么会离开家,就像影片中孩子不理解母亲为什么离开家一样,只是觉得是妈妈抛弃他们,以致儿子内向,女儿叛逆。成长中父母角色的缺失使我们不知该如何正确与人建立亲密关系,我们害怕敞露内心得到的依然是被抛弃,还不如 天鹅和家人一起迁徙,而人为什么做不到? 小时候我看着妈妈偷偷离开家,从此“妈妈”这个词从我口中消失,我不知道这个词此生还能不能说出来。我不知道她为什么会离开家,就像影片中孩子不理解母亲为什么离开家一样,只是觉得是妈妈抛弃他们,以致儿子内向,女儿叛逆。成长中父母角色的缺失使我们不知该如何正确与人建立亲密关系,我们害怕敞露内心得到的依然是被抛弃,还不如不要开始。可是那是我们内心渴望的,越是渴望,越是怯懦。懂事的儿子说妹妹带着寻找妈妈的回忆长大,迷茫的人们从来不是没有目标,而是不敢去追寻内心真正渴望的东西。他们怕什么?怕的是没有人支持的心酸,怕的是让人看到内心的悲伤,怕的是最后总是一场空。 人们总是追求自己没有的东西。不幸福的家庭成长的孩子得不到爱,长大后就想要追寻那份缺失的爱,这样的执着来源于对过去的执念,想要轻装前行,只有放下过去,与过去和解,才可能有光明的未来。影片的最后父母孩子外公一起旅行,他们打开了心扉,互相和解了,开始了新的生活。 过去只能和解,不能重来;过去无法弥补,只能遗憾。过去带给我们宝贵的经验,如果我们能充分吸收回忆的养分,我们知道将来的路依然有悲伤,有痛苦,但不会再有遗憾。 西诺的女朋友去世前说的话挺感人的:如果有下辈子,我回去找你。男主人公回复,受折磨的不只有你。女主人公刘琳体检查出来胃癌晚期,安排好母亲旅游、对生命不舍不忍心连累心爱恋人矛盾心情真的让人感动!不过,现在才懂了:真的爱情应该共同面对才是最好的办法、至少双方共同知情共同做出决定才是不后悔的…… 西诺的女朋友去世前说的话挺感人的:如果有下辈子,我回去找你。男主人公回复,受折磨的不只有你。女主人公刘琳体检查出来胃癌晚期,安排好母亲旅游、对生命不舍不忍心连累心爱恋人矛盾心情真的让人感动!不过,现在才懂了:真的爱情应该共同面对才是最好的办法、至少双方共同知情共同做出决定才是不后悔的……
邵兵很威武,李依晓很漂亮。
画面很漂亮,情节也可以。
当时总是觉得很空洞,跟斯皮伯格的太平洋战争之类差距太远了,想表现人性,
邵兵很威武,李依晓很漂亮。
画面很漂亮,情节也可以。
当时总是觉得很空洞,跟斯皮伯格的太平洋战争之类差距太远了,想表现人性,想刻画有血有肉的人物,当时还是脸谱化了。其中的人物总是单纯的要命。如果你不用脑子思考,觉得没有问题,如果一思考就觉得导演还是sb,或者将观众当Sb。就举山下攻击成都机场的例子来说吧:
什么机型的差距能够导致毫无还手之力,只能是飞行员的能力问题。
山下居然降落到机场来夺军旗,不是找死;日军的其他飞机正在摧毁机场呢,就算一切,到时候你怎么起飞?确实不是找死,因为邵兵 弹全虚发, 并且就在枪林弹雨中漫步。
-------------------------------------------------
敢死队系列,情节老套,画面一般,靠演员表赚了一手好票房
看完这三部感觉没有看到期待的东西,换句话说,去看这种动作电影, 要么它有自己的new meta,要么把old school发挥的很好。但是看完这三部我只能说.. 来前儿的电影票谁能报
-------------------------------------------------
敢死队系列,情节老套,画面一般,靠演员表赚了一手好票房
看完这三部感觉没有看到期待的东西,换句话说,去看这种动作电影, 要么它有自己的new meta,要么把old school发挥的很好。但是看完这三部我只能说.. 来前儿的电影票谁能报了
——————————————————————————————
脑补个段子吐槽一下
敢死队1
导演夜里2点的电话:
小李啊,敢死队的戏,接不?
额.. (挠挠头)...好莱坞的动作片 俺还不是特别溜呢 这戏有俺的发挥空间不?
这必须有啊,我看你中国功夫杠杠的。没问题哒~
额...(挠挠头).. 俺看这演员表上.. 曾哥州长黑哥肉哥还有吃人哥都在,俺压力有点大大的呀.. 我看要不
墨迹个X子! 戏份都平分的 放一万个心吧小李呵呵
额 ...(挠挠头).那好吧 导演, 都听你的
‘拍完效果’:
曾哥带领众人轰轰轰(不见小李),曾哥带领众人胖胖胖(不见小李),曾哥带领众人biubiubiu(不见小李),唯一小李连续上镜的地方是被一个抠脚大汉按地上胖揍 ╮(╯▽╰)╭
------------------------------------------------------------------------
敢死队2
拍完效果:镜头里突然出现一只小李! 然后.. 曾哥带领众人轰轰轰(不见小李),曾哥带领众人胖胖胖(不见小李),曾哥带领众人biubiubiu(不见小李) 完
-------------------------------------
敢死队3
拍完效果:曾哥带领众人轰轰轰(不见小李),曾哥带领众人胖胖胖(不见小李),曾哥带领众人biubiubiu(不见小李)最后小李依靠在州长丰满的胸肌上撒娇嬉戏... 完
------------------------------
小李:”导演,放学别走,我保证不打死你“
让人刮目相看,当红小
让人刮目相看,当红小生张博自《三国》出演了睿智的三国权谋家孙权之后,又化身成一个极富现代感的混蛋兵王高等,这个总是自诩“高人一等”的新兵蛋子一出场就令观众耳目一新,入军人当天,别人都在军车上热火朝天的准备开启惊险与刺激并存的排雷兵生涯,高等却在后排睡着大觉,淡定得就像武侠小说里的小鱼儿,注定要在不动声色间把恶人谷搅个鸡犬不宁。
果不其然,在军营初期,高等成了让结巴连长哭笑不得的无敌小魔星,藏手机,行侠义,装吐血,一连串的恶作剧惹得全连人没了安生,不管是穷二代张保家、富二代张晓菲,还是偶像兵陈晨,“兵霸”秦雄,都挨了不少高等的折腾。而其中最好看的两个戏剧冲突,分别高等和连长与秦雄的斗智,以及高等与美女军医姜锦、传奇雷兵林峰之间的三角关系,一会是让人啼笑皆非的小兵智斗连领导,一会是春光乍泄的兵营暗恋,此起彼伏,让《战雷》的前几集始终跳跃在快速的喜剧节奏中。
高等的成长是充满生机的,张博的表演则是灵光四射,他学连长结巴的坏子;假装吐血躺在病床上做抽搐壮的夸张;让姜锦无计可施的厚脸皮;英雄救美后踩了“乌龙”地雷和美女傻站大半天的憨态;和传奇排雷兵林峰共处时输人不输嘴的倔强;啃吃生了虫的苹果的囧相;争风吃醋时的孩子气,等等生动有趣的桥段都不止是表演的技巧,还是很真实、很惹人爱的性格使然,由高等的塑造,看得出张博身上有一种英雄与混蛋融于一炉的特质,也有可以撑起一部大剧的能力和气场。
如果说《战雷》是张博表演方面是个性张扬“放得开”的代表作,那么几年前新版《三国》则是张博“收得住”的代表作,吴王孙权的知人善用,深谋远略,在三国故事里面并不像白脸的曹操红脸的关公那么浮于表面,他在局势尚未明朗时在多家势力之间的权衡,也比曹操的野心、刘备的投机更复杂,而这个具有历史深度的重要人物,权势、杀气,做出对或错的决断,这些常人难以想象的帝王博弈,张博演得进退自如。
从帝王到兵王,张博的魅力已然有目共睹。话说回来,随着《战雷》的剧情逐渐深入,剧情也开始变得越来越紧张,“雷公”似乎已经蠢蠢欲动,姜锦对高等的态度也有微妙的转机,可以预见,高等在变成兵王的成长路途上必须战胜强大的对手,经过艰难和失败,也要经历感情的历练,而这个“混蛋”将以怎样的姿态奔向最后的胜利,还会惹出多少有趣的麻烦,都得等待剧集来一一揭晓了。
袁和平是个好武指,却未必是个好导演。他的动作设计独步中外影坛,拍《苏乞儿》的时候,奥利弗斯通都来探班,已经作古的大卫卡拉丁(袁和平任武指的《杀死比尔》的主演)捧场客串,但八爷能设计出拳拳到肉的实战场面,却难以让这一记记重拳叩开观众的心扉。故事流畅不是因为导演叙事能力强,而是故事足够简单,而且老套,而且是那种一眼望穿秋水的简单和老套,所谓的家恨与国仇,只是开打的前戏而
袁和平是个好武指,却未必是个好导演。他的动作设计独步中外影坛,拍《苏乞儿》的时候,奥利弗斯通都来探班,已经作古的大卫卡拉丁(袁和平任武指的《杀死比尔》的主演)捧场客串,但八爷能设计出拳拳到肉的实战场面,却难以让这一记记重拳叩开观众的心扉。故事流畅不是因为导演叙事能力强,而是故事足够简单,而且老套,而且是那种一眼望穿秋水的简单和老套,所谓的家恨与国仇,只是开打的前戏而已。袁和平也知道观众来给自己的电影捧场是奔着什么来的,于是他就采用了最拙朴的方式讲了一个最本分的故事,片子硬伤很多,主要是人物塑造和情感铺垫方式上的。
苏灿这个人物在影片中经历了两次起落,但却没有带给人足够的震撼和回味,关键问题在于对这个过程拿捏的力度不够,感觉每次都是在外界刺激不足的情况下就突然勃起了,而且还莫名其妙地强行高潮了。赵文卓的演技退步很厉害,只能靠QQ表情来做戏,所以这个人物是靠两个支点才得以确立的。首先是周迅扮演的苏灿的妻子,在这样的一部电影中,周迅的演技太鹤立鸡群了,有隐忍,有爆发,有温柔,有坚毅,前半段正是因为有了她层次分明的表演,故事才有了足够的说服力。其次是苏灿的儿子,这个小孩子的一惊一乍在影片后半段的作用相当于标点符号,而且还都是惊叹号!随着小苏的一声声呐喊或惊呼或哀鸣,编导不断地提醒着观众,这里你该感动了,这里你该紧张了,这里你该振奋了……只是满篇的惊叹号,看上去虽然很扎眼,但也让人感到有点不适,听到后来小孩子已经沦为噪音制造者了,最后到小苏唤醒倒在拳台上的老苏那一场戏时,我都想替赵文卓蹦起来说一句:“你丫别喊了,我起来就是了!”
还有就是不能不提一下大牌龙套们。一个把所有人物都演成自己的演员是不适合做演员的,周杰伦最近的作品似乎都是为了证明这一点而拍的,而且袁和平很奇怪,放着能打的刘家良和杨紫琼在那里打酱油,而让没有身手的周董和郭晓冬上场献丑,这料是怎么配的?闫妮的惊鸿一瞥让我很迷惘,直到最后的字幕出来我才知道这个闫妮不是山寨的,如果这片子是在《三枪》以后拍的话,镜头不会这么节省吧?想看冯小刚出境的,注意不要一看片尾字幕出来就退场,冯导其实是个彩蛋的。
影片最大的问题出在结构上,模仿《霍元甲》没问题,但这种前言不搭后语的两段式情节太别扭了。本来杀死安志杰观众已经高潮了,准备洗洗睡了,你还在那里换个体位继续捅咕,这才知道刚才原来只是早泄而已,于是片尾的乱战,观众在迷奸的状态下稀里糊涂地又被高潮了一次,但全然没有被代入的快感。
说到八爷的老本行,《苏乞儿》动作设计可谓是中规中矩,拳脚方面的力道也是实实在在,只是之前一直炒作的3D武打场面太多此一举了,两段3D,苏灿和武神的巅峰对决还算有感觉,毕竟那种立体画面中陡壁上的你来我往让我感到有点晕高。但到了后面苏灿和袁烈的生死之战,狭小空间内的参照物比例失衡和景深运动的穿帮让我难以入戏,反而削弱了本来应当具有的感染力。再有就是最后的醉拳,少了些原来原来醉八仙的飘逸谐趣,不过那种招招置人于死地的血腥杀气有点少儿不宜。
当四嫂觉得少爷像是也喜欢Wayo,少奶奶却说他觉得不是。少奶奶到底是通过什么感觉到少爷真的只
当四嫂觉得少爷像是也喜欢Wayo,少奶奶却说他觉得不是。少奶奶到底是通过什么感觉到少爷真的只是农药的朋友呢?难道是爱的力量?
6岁孩子小虎由于单亲老妈太繁忙,幻想母亲是电视里的机器人“玛德2号”,这么希望只是因为后者能多陪着他。其实这是很正常的诉求,却带着一种沉思。毕竟当今社会中,究竟有多
6岁孩子小虎由于单亲老妈太繁忙,幻想母亲是电视里的机器人“玛德2号”,这么希望只是因为后者能多陪着他。其实这是很正常的诉求,却带着一种沉思。毕竟当今社会中,究竟有多少家长是真心关注过孩子呢?影片不时穿插了动画片,每个都是有点未来世界与机器人的小段子,让《玛德2号》像《长江七号》那样充满了科幻味道。
黄晓明饰演的怪咖叔叔,则喜欢叼着棒棒糖卖萌,不为赚钱和名利,因此对童年时“见过飞碟”的执着打底,成为一名摄影师,更带有一种无拘无束的洒脱味道。他的出现,弥补了一个单亲孩子的缺憾,为影片奉献了温情元素,堪称最大亮点。相比之下,徐若瑄出演的单亲妈妈,简直浓缩了无数苦逼家长的身影。她终日忙忙碌碌,为生计奔波,不辞辛苦,却生活一团糟,连孩子的伙食费都忘记交了,甚至还差点瞎掉了眼,很划不来啊!
高潮桥段中,小朋友居然认为只要自己把学校背后的变电箱破坏了,老妈就能因为断电而恢复出厂设置,虽然这种幼稚想法恐怕只能在儿童思想里成立,但电影里他想去这么做,结果却蛮尴尬的!最终在黄晓明骑车飞奔去和小虎汇合,才让事情得以收住。而他身后升起巨大的月亮,让《玛德2号》的成人世界里仿佛充满了童话味道。
《玛德2号》中,该片所设定的奇幻风格,从一个小孩视角展开故事到曾志伟、九孔、杨幂等人扮演各色角色粉墨登场,展现出台湾打工族的风貌,非常符合那个城市的特点!这部电影是拍给成年人反省的儿童电影,除了走合家欢路线,还呼吁不要忽视你的孩子,不要为工作和赚钱忽视温情,想必这是获得台湾第97年度优良电影剧本奖关键所在。
事实上单亲家庭是全世界的普遍现象,如今华语电影市场大热,但影院同样需要《玛德2号》这种专为小盆友看的作品,漠视熊孩子,后果很严重!因为对他们而言,大人能多陪他们一会儿,远远赛过科幻机器人大战、警匪虐恋、“富二代”等炫富闹剧。