看到某些人说，这是一部题材好，但是拍得烂的电影。也许是吧，这并不是一部精致的电影，情节编排没什么亮点，选角上男一女一看上去也更像去大山里支教半年回来保研的都市青年。 不过，这片子谁要看他们呢？我是来看孩子们的，来看他们粗糙的演技，粗糙的表情管理，粗糙的皮肤。...  (展开)

这篇影评可能有剧透 拍的不错，很真实，那些说没有高潮的麻烦去看纯科幻电影，这个电影是根据现实改编的，没有你想要的高潮。还看到有说最后才想起来用锤子砸不符合情理的我说要么就是看电影不认真要么就是智商是硬伤，下面做了个一摸一样的模型，工作人员用锤子试过了，但是没成功，最后我们也看...  (展开)

今晚瞥到tvb播《古靈精探B》，某case中兩男，一個“靚仔”型，一個老實型，串謀參與多宗婚介，以為憑“靚仔”與“老實”就能悉數俘獲大齡未婚女，以期詐騙“無知中女”錢銀。

劇中位位中女不是被騙走大額款項、就是遭牽走名貴首飾。在兩男面前，中女無不春心大冒，色口大張，招致損失慘重。

這case，我胡亂無聊了一翻，感覺是劇作者對港女噴了一口怨氣。藉此case，我這平時懶得看港聞的人，都明白香港社會在發生如何的變化，甚或感覺自己已看透香港女人是怎樣一種生物，好想大叫一句：我懂到骨子里！


香港女人做事認真，伶牙俐齒，精打細算。從讀書開始就淩駕於為數眾多“無黎追求”的電車男之上。走出社會，憑著女人天生的交際力，她們爬得比男人高。因為自己的錙銖，錯過了不少好男人后，她們的內心，其實很容易敏感地漾起春花，斜眉恨眼，柔情如水。可惜的是，其餘的時間，她們都很男人婆。

當少女變成中女，全身套裝闖蕩中環的她們，耐不住寂寞了。這些香港女士經營事業很成功，經營感情亦要成功，最好一take過，以鞏固她們眼光的準星。

香港女人矛盾！很矛盾！一方面絕對摒棄女人該留守家中相夫教子，不該在外抛頭露面的封建理論，另一方面比誰都封建。她們需要“平機會”，因為她們在事業途中的欲求無限大，且懂得自我發洩；然而這一大扎“claimed 女強人”們的感情及性需求處理技術，仍停留在封建時代的發展程度。她們潔身自好、清高無比，堅決捍衛“將性託付于所愛之人”的傳統美德。

這美德，導致中女某方面需求無處發洩，內分泌失調，所以請原諒單身中年女boss的間竭性口出狂言。你想想她們有多可憐，賺那麼多錢，睡那麼大的床，卻連自身小小的慾望亦難以解決。


所以，有了《古靈精探B》的可笑case。


上述言論純屬虛構，如感覺受傷，請聯繫鄙人療傷。

分明是对人性的辛辣嘲讽。整部电影里给我留下最深印象的是这么一句台词，大意如此：“有的人要被狼咬过才会变成狼，而我们中有那么一些人天生就流着狼的血液”。
这绝不是一部简单的恐怖片，他说的是残酷竞争中的人性。现在看来，中国不也正在流行狼图腾吗？狼的时代在中国复苏了，睁大眼睛好好看看这个狼吃人的社会吧。

This is the harrowing story of a (not quite) typical mule: Maria Alvarez (Moreno), an intelligent and fiercely independent 17-year-old girl from Colombia who agrees to smuggle a half-kilo of heroin into the United States.

Walking out of the theatre, I found myself at a loss of words.

What struck me the most about the story was how un-exaggerate everything was. Let it be Maria’s job, her village, or her family. They were portrayed with moderation and care. The result was impressively real and honest. Maria’s job was not uncommon for a third world country’s village girl of 17. I’ve read far worse treatment and horror stories of factory workers in ShenZheng, China. The real evil was in the lack of a choice. All Maria had was the job in the flower factory. It was the only economic opportunity presented to Maria. It was what her family, even her entire village depended on. Sounds familiar? I thought of that British mining town in Billy Elliot.

Like all country girls who rebelled against their fate, Maria made a choice, the same choice all country girls in her shoes made, to go to the city. On her way, she was tempted away from the possibility of becoming a rich family’s maid; instead, she was offered an adventure. Traveling, America, and American dollars added together proven to be too big a temptation to turn down for a rebellious country girl. Was there really a huge difference for her, between pulling thorns off roses and swallowing cocaine pellets and carried them to America? Both were rich people’s merchandises, both were beyond her reach. She was one little link in the economy chain. The latter sounded a lot more exciting than the former, and it would take her beyond the depressing village outside of Bogota. She was, finally, presented a choice.

The subsequent story made me admire Maria’s intelligence and coolness. But it also chilled me to the bone to see how cruel and brutal the drug world was (is).

Would legalizing drugs clean up all these brutality? Would legalizing drugs prevent Maria and her fellow Columbian women from participating in this dark and ugly trade?

If so, then why wouldn’t any country take that step?

“Because drugs are evil and hurt people who use them. How could you legalize something so damaging to our very selves? How could any government give out any signal that drug abuse is ‘legal’, therefore, ‘ok’?”

Because not legalizing it made it worse? Because the huge profit margin is driving the drug trade into a frenzy, and it is killing poor people like Maria left and right? Cigarette is legal, isn’t it? It is harmful to people’s health, too. Why is that okay to endorse but not drugs? Since when human being became such innocent creatures?

“If you legalize drugs, then more people will become drug addicts. That would be disastrous and self-destructive.”

Okay. People have self-destructive tendencies. There are evils in these world, too many. People always have the choice of whether to become drug addicts, just like people have the choice of whether to smoke a cigarette. Are you saying that government has the right to make the choice for its citizens that the government knows what is best? What about education? What about the fittest survive? It is not like I don’t get drug offered when I walk down Telegraph Ave. in Berkeley, it is not like high school kids don’t get drug offers in parties, at playground, on their way to school, anyways. It is happening right now. How much worse could it get? Besides, once it became legal, it could take away the “adventurous lure” it has right now to the rebellious type. Couldn’t it?

Drug abuse is part of modern societies already. We have to deal with it. But if legalizing it could take away the huge profit for the drug lord, then it could reduce their incentive to produce them. It could dry up so many money sources for terrorist groups and anti-government organizations. It could save Maria and girls like her the fate of dying on ruptured cocaine pellets that they carry in their stomach. It could save them from being treated like animals (”mule”), whose stomach was cut open so their cargo could be retrieved. Mule’s life was of no consequence. The dehumanization of Maria and her fellow mules was not caused by drug’s own evil-ness directly. It was made possible by the huge profit of drug trade, and its huge profit came from their illegal status. It was made possible because of human being’s own greed.

If government wants to do good to the society, then it could place the choice into everyone’s own hand. Take away the possibility to make people even more greedy than they already are. Don’t tempt them. Trust them.

In Chinese modern history, there was a much revered national hero, General Lin Zexu. Who initiate the fight against the British in 1840’s. He burned all the opium he could gather in a huge public display. His angry words are still recited in today’s Chinese elementary school classrooms, “Opium is evil, it weakened our people, our soldier, our country…” But the fact was, Chinese society was weakened from inside before opium even appeared. The closed society has been quietly rotten away from top to bottom for centuries. There was little outlet for real talent of the society. There wasn’t much progress happeneing for the society as a whole. Corruptions were prevalent. Opium provided an escape. A dying plant happened upon a killer disease. It was easy to blame the disease. Even though General Lin Zexu won his opium war, the final treaty between the British and the Qin Dynasty turned out to be the first of many humiliating treaties to come in China’s Modern History. Burning Opium didn’t help General Lin’s cause. Burning the entire country might. That was exactly what Chairman Mao tried over a century later.

There is a little analogy in gardening. When a flower attracted diseases, it was often because the plant itself was weak and unhealthy, either from lack of water, light, or too much water, etcetera. To prevent disease from happening, you either make the plant strong and healthy, or you try to shut down all disease sources. The latter has proven to be a harder path. Shutting down flow of air would usually cause more problems to the plant. Exposing the plant to the natural elements was usually more healthy for the plant. As long as the plant was healthy, often it could fight off many diseases using its own strength.

这篇影评可能有剧透 经济发展与环境保护的博弈，其实一直不曾停息过，尽管现在提出绿水青山就是金山银山，可是这绿水青山究竟怎么样变现终究还是一个极为考验人的大难题。而这几年的疫情也证明了，光发展乡村旅游真的不够。 影片反映的乡村现实，很扎人心。村民吴栓牢和老婆起早贪黑地推着小推车卖...  (展开)

实在忍不住，不得不说这是一部烂到一无是处的片子。
剧情好无悬念无激情无逻辑，广告拖沓冗长。半生不熟的演技看了让人蛋疼。

《黑暗之光》是我看过的张作骥的电影中最近的一部，第一次看到他的电影是《当爱来的时候》。巧的是这两部电影就像一身一影，不单是这两部电影中都有片头片尾两条走廊的时光隧道体现，也有我看张作骥从《当爱来的时候》（2010）到《黑暗之光》（1999）目前为止总的体现。这就是他的特点，有头有尾，也是我爱不释手的地方。
关于《黑暗之光》我对片名的理解是，世界本是光明的，因为它充满了阳光的照耀，即阳性的光辉。一旦太阳消失，黑夜降临，人们开始害怕便在黑暗中寻求点滴光芒，原本并不发挥作用的微弱星光成为了希望，尽管它并不能照亮整个世界。
台湾，或者应该说是大部分中国传统家庭，都是以男权为主，一切宗族家庭大事的处理权、决定权都掌握在男性手里，他们是太阳，支撑着整个世界的运转。而女性是家中的蜡烛，她们所需要做的就是照料好家中一切大小，无须照亮外面的世界。在片子的前半部分就能看见这些影子的存在。康宜在家里习惯性的帮忙大小事，对大人吩咐的事情亲力亲为，可以看出她是从小就生活在这样的环境之中。片中唯一一个健全的中年男性即老大成为了康宜家盲人按摩院唯一的帮助来源，当一个家庭唯一的男性关怀来源于与外人的交情时，片子就自然而然流露出了悲哀的情绪。跟着阿姨和阿平在三菱车上的对话也体现了导演对于女性之光的关注。阿姨问阿平说，我听别人说星星和月亮的颜色时不一样的。阿平说他平时并没有注意这些。在这简短的两句台词后面隐藏的潜台词就是，像阿平这种生活在以男性力量为主的环境中的人，他对女性力量的理解就是，哪个女的都一样，贤惠就好。就像星星月亮一样，不能没有，但是仅仅有就好了。而康宜的爸爸其实在前面部分，是有在竭力发挥自己的男性力量的，面对康宜的彻夜不归，他想好好管教，充当好自己父亲的角色。在这个上面令康宜多多少少感受到了父爱的存在，无奈父亲给予她的最多也只有这些了。在康宜及众多女性的的心中其实也是存在着对父权的强大渴望及依赖。
中国家庭以这样的家族式的生存方式生存了几千年，直到现代生活的来临，那种四代同堂的大家族逐渐分解成只有两代甚至同代在一起生活的家庭，因此原本的生存理念便开始受到冲击发生转变。还相互依靠生活在一起的几代人在这个时代潮流中也多少受到冲击。我不知道导演有没有这个意思，但我觉得98、99这个特殊的年份多多少少会在潜意识里影响他们这代人的思考，在这个时候人们面临的不是简单自己的衰老，而是时代的变迁，二十一世纪的到来。
男性力量没落与死亡时候，事情变成似乎接近完蛋的局面。这就是片子中的“黑暗”之处。康宜家里的男性，弟弟是智力残障儿童，爸爸多年以前发生车祸变成盲人，阿公年老体衰。这三个男人，三代人本应是撑起一个家的力量，结果他们在这个家中不约而同都变成了只会一直念叨的角色，这难道还不够悲剧，不够黑暗么。
但整个剧的悲剧并不止于此，当家中所有的责任似乎都压到康宜的身上时，康宜遇到了自己喜欢的人，阿平的出现像是一道光，让人眼前一亮。让人觉得，咦，这片子中还有让人期待的部分，观众们都变成了康宜，张康宜，李康宜，所有的康宜都在期待这个年轻男子可以给这片黑暗带来光明，所有的康宜在经历了楼道之吻后都觉得春回大地，万物复苏。片中有一段情节，就是家中停电，大家都很着急忙着找蜡烛的时候，只有康宜拿着手电筒在窗台幻想阿平就站在楼下，自己很开心地和阿平在一起，她在黑暗中找到了依托。结果阿平马上被人砍死了，而且是因为自己的喜欢而死，唯一的一道光变成闪电劈下来，轰鸣雷声随之而来。黑暗没有丝毫改变，反而显得更加漫长。
题外话就是现时代人们都习惯了快餐文化，喜欢节奏快，视觉鲜明刺激的电影，像张作骥这一派的电影叙事模式已经有太多人不能接受，如果有看得进去的人，在那一刻的感受应该就是，如果我是康宜，我就去死。
虽然片子一开始男性就已经没落，家庭事业都由女性主导，但按摩院的经营是不显生机的，她们处于被动状态。康宜一开始只是一个普通的小女生活在自己的世界，大人叫她做事，她才去做，也是一个被动状态。当康宜作为监护人站出来寻找弟弟的时候，女性之光就开始突显了。她从一开始对男性关怀的追求，到自己站出来保护弟弟，独自与男生们面对面解决问题甚至挥拳相向，这才是真正的转变。虽然这个举动差点让她被强奸，但这个女孩到这里为维护自己的权益以及自己的家人挺身而出已经超出了原本传统道德对女性的限定，她成了整个家唯一一个对外抗争的人。虽然这点烛光显得那么份量不足，摇摇欲坠，随时随地都会被掐灭的样子，但是她就是没有死而且在黑暗里站出来了，这是这个电影表现出来关于女性成长的东西。
在经历了阿平的死，和男生的抗争之后，康宜又以一家之主的身份，帮爸爸拔掉了呼吸管。看着自己爱的人，在这个世界上最依赖的人，在自己的帮助下停止呼吸，那种感觉简直不是光靠想象就能感觉得到的。相似的情节我在近几年里的一部电影《被偷走的那五年》里看到，这个影片唯一让我留下印象的就是最后那几分钟男主要帮女主按下停止供应氧气的按钮，还要跟女主说“不要怕”的情节，看到这里眼泪就可以喷出来了。我觉得当这样的事情换成是一个女生将自己的父亲，原本是该受他保护的人抱在怀里帮助他停止呼吸更加让人不能接受。这点没被踩死的光让人觉得强大得心痛。
张作骥影片的开头和结尾都很有意思。像这部影片，开头只有两人在拍照的时候是阿姨坐在椅子上，爸爸站在旁边。阿姨是弱势的代表，爸爸相对处于守护的位置，而康宜则是在站在画外只听到了她的声音。到了结尾，全家都站进去了，椅子上变成了风烛残年的老男人，女性们都站了起来。
所以最后很明显，康宜一个人撑起了这个家，她和阿姨、阿公像大人一般坐在一起交谈，一家人还是和平常一样坐在一张圆桌上吃饭。当基隆港的烟花升起，她注视着这一切，目光已经变得不一样。那些发出微弱光芒的星星月亮和烛火，在一时间仿佛都变成了爆开的烟花，在黑暗中开得灿烂。最后对爸爸和阿平回归的幻想，我的理解是她的心中依旧渴望着男性关怀，黑暗之中虽有烟火，但还是期盼光明的到来。
我一度认为《当爱来的时候》是翻拍《黑暗之光》，因为相似度太高了。但是从性别主义的方面去看的话，我觉得张作骥在拍这部片的时候，是本着男性主义的思考方式去拍的。而2010年的《当爱来的时候》完全是一部关于女性主义的电影。在这两部之间，导演对父亲一角的失落感已经跨越了两种性别的思考。相比《黑暗之光》，我会觉得《当爱来的时候》的制作更加成熟，但是在个人成长与大环境发展的联系的突显上，《黑暗之光》是很难被超越的，而它也刚好是那个年代的电影应该更加让人深有体会。
    

第三章 禅定力量 3.1 凝神是将意识放在一物之上。 3.2 入定是周流不断的知觉。 3.3 三摩地是只有冥想的对象存在，对自身的知觉消失。 3.4 此三者形成静坐冥想。 3.5 由掌握静坐冥想，便得到智慧的光。 3.6 这种掌握是通过不同的阶段。 3.7 此三者比以前讨论的更为内在。 3.8 但...  (展开)

第一次看一部完全没有台词的动画片，而且还惊心动魄，全程无尿点，实在是大开眼界。片子实景山水和3D动画相结合。所讲的故事十分有趣，人类游客遗留下的一堆物品，尤其是其中一个铁盒装的米糖，引发了黑蚂蚁和红蚂蚁的大战。片子开头，一对瓢虫，看着枝叶下的几颗即将孵化的瓢虫宝宝跌落石头上，摇摇晃晃的学起了飞行。其中的一只小瓢虫受到了几只苍蝇的嘲笑和戏弄，追逐中意外受伤不能飞行。那几个苍蝇的嘲笑声音，瞬间让我笑了。小瓢虫意外和父母失散，却误闯入人类遗留的“宝地”，误打误撞的和黑蚂蚁老大成了朋友。影片画面细致，各种我都叫不出名的昆虫，身上的纹理、面部表情、细微的动作，让人如同是在昆虫的世界。黑蚂蚁在搬运米糖回家的路上，遭遇红蚂蚁，为了不惹麻烦，黑蚂蚁给红蚂蚁送上一块米粮以作为过路费。红蚂蚁欺负弱者，强取豪夺。随即一场红黑蚂蚁追逐大战开始。影片导演实在是奇思妙想不断，令人称奇。黑蚂蚁部队，带着铁盒一路从陡峭的山崖上滑落，红蚂蚁也不堪示弱，随即想出用破易拉罐作为工具，滚下山崖，和黑蚂蚁展开一场蚂蚁世界的追逐大战。在湍急的河流上，小瓢虫掉进河底，红蚂蚁和黑蚂蚁在河面上疯狂你追我赶，小瓢虫在河里也遭遇了惊险的恶鱼追杀，不过这条鱼比较笨，在追赶中，一头撞上河底礁石。就在千钧一发之际，黑蚂蚁伙伴齐心协力搭救小瓢虫上铁盒。。。恼羞成怒的红蚂蚁，带领一大堆军团，训练有素的朝黑蚂蚁的洞穴发起了进攻。它们带着各种武器，密密麻麻、成群结队，甚为壮观。武器有什么呢？特别好玩。杀虫剂、牙签、还有各种用于砸洞穴的钢球、石头等玩意。想象力异常丰富，你绝对想不到菠萝可以成为砸大门的利器，牙签可以成为射击武器发射。非但如此，人类的烟花，被这些黑蚂蚁收藏起来，成为最终反败为胜的王牌武器。无奈火柴却只有几根。小瓢虫想起在人类遗留的宝地，有一盒火柴，返回寻找，意外撞上蜘蛛拿走了火柴，蜘蛛的家里，有各种搞怪的工具，活脱一个小科学家。小瓢虫费尽周折，在返回路途遭遇以前嘲笑自己的苍蝇在戏弄其他瓢虫，为报之前的耻辱，拯救同伴，苍蝇瓢虫展开了空中追逐。小瓢虫用自己的机智，引诱苍蝇在极速飞行中撞上汽车灯，挫败了这几个可恶的家伙。带回火柴的小瓢虫和黑蚂蚁齐心合力，赶走了入侵者。而小瓢虫也和搭救的同伴成为一对。

片子虽然简单，却小中见大，绿意盎然的美妙风景让人心生向往，但是丝毫也没有减少3D昆虫对人的吸引力。反而虚实结合，维妙维肖。一些场景，做得非常细致，如下雨时，躲在蘑菇下躲雨被蜗牛发现，那雨的质感，非常的真实、清新、自然，给人很舒服的享受。每一个昆虫的表情都诙谐的表达了它们情感。还有蚂蚁世界的电波交流，触角交流。这都令人称奇。两段追逐堪称可比美飚车大赛。小瓢虫表达爱意时的碰撞，甜蜜的令人类都羡慕不已。

两队蚂蚁部队的首领，形象刻画的很成功，黑蚂蚁首领，沉着、警觉、冷静，遇到突发情况能带领一众部队逃离危险，尽显将帅之风。红蚂蚁首领狡诈、剽悍、霸道，活像是一个打劫的土匪。聒噪、爱讥笑别人的苍蝇虽然可恶，但却给片子增添了不少笑料。小瓢虫居然还会放屁，这么细微的动作，导演都能想到，非常叫人佩服。小瓢虫被蛤蟆缠上，欲将其果腹，幸得胆小谨慎的蜘蛛相助。小瓢虫受伤不能飞翔，想念家人却无力寻找，跟随黑蚂蚁，到变成帮助它们抵御外敌的指挥家，感觉好励志。而它和黑蚂蚁之间的情谊令人动容。

各种昆虫飞行时的声音，交流时的声音，费了很多的心思。小瓢虫发出警报的声音，击败苍蝇时喜悦的叫声，各有不同，听起来只是叽叽噜噜，可仔细分辨，有愤怒、哀伤、喜悦，别具匠心。

妙趣横生，今年最好的一部动画电影。

阮玲玉主演的《恋爱与义务》是“娜拉出走之后”的故事，黄海波主演的《胜利》确是“再见阿郎”的故事。黄海波饰演黑社会老大，坐牢十年之后的归来，显然与陈道明在《归来》里饰演的陆焉识很不相同，尽管他们都是在改造。我的身上有刺青的陈胜利，即使有关公护体，也要感叹时光是把杀猪刀，即使原来的手下和对手还是很恐惧他、他的狗看到他还要扑上来，在1990年代末期，东北老工业基地无名之城里，他还是迷失于时间漂移和资源殆尽的惶恐中。张猛编剧、导演的《胜利》是东北往事三部曲的终结篇，从退休老头的第一天、到单亲老爸造琴梦，再到出狱大佬寻情记，东北作为共同的故事背景，颓败的厂房、秋后的枯草、空荡的天空、破落的街道、粗犷的舞蹈、率直的人情，构成了失落的时代，以及或找不到活着的意义，或high起来没边却落不下去的悲辛人生。

1980年代末期的辉煌，1990年代末期的萎顿，城市和人很有共振的节奏感。陈胜利的新生，从他当年的大礼堂/电影院如今的舞厅找乐子开始，人到中年、前途不明、万事不想休的陈胜利，准备先找个条件相仿的中年妇女处一下。此时的他，精神气质、内心世界和对社会的认识，都处于相差十年的背反里。

陈胜利出狱之后，原来的敌人、朋友和手下已经将地盘分割完毕，新秩序的建立殊为不易，即使忠心耿耿的手下，也是心怀鬼胎、言行不一、两面三刀，此处观众可以脑补杜琪峰导演、刘青云主演的《再见阿郎》和其他类似故事。陈胜利试图重新确立江湖地位，然而有一个人一件事改变了他的人生轨迹，否则他要么死、要么残，再或者就是二进宫。这个人，便是张韵艺饰演的护士孙小美，这件事便是被动之下陈胜利担任幼儿园长。女人和孩子，给了他温暖和希望、梦想。陈胜利遇到孙小美，就好像《旺角卡门》里刘德华遇到张曼玉。西班牙诗人阿莱克桑德雷·梅洛在《希望》中写道“这场梦全靠你支撑，热情或生命！”

护士孙小美，是敢爱敢恨敢做敢当的主，东北和北京等地很有些不顾世俗眼光的女生，她们比男人还要勇敢，那个时候还不兴说不作不死，她的特点就是不尝试不自由毋宁死，他与陈胜利初次相遇的段落，张猛以他的美学趣味阐发了王家卫在《一代宗师》里提出的经典台词“世间所有的相遇，都是久别重逢”。即使他们终究要分开，这一刻性感激情的相互邀约，在张韵艺调皮的笑容、嘴中含着的烟卷、灵动的舞步里。本片以继续高密度使用环境音，也将苏联东欧音乐猛力发挥，很坦荡的告诉观众生活的谜底，与人生的谜面有着太多单纯错差。《胜利》里除去苏东音乐，还有为数不少的港台歌曲。欢欣之声多，根本原因在于人民希望通过高亢的歌曲和音乐来提升、渲染（本质是在装饰）自己的悲哀的生机。

正在逐步洗去刺青的陈胜利还是和其他人不同，既不与平凡人也与其他黑道人物不一般。陈胜利的高光，在于认真去做事，收数、谈判、争地盘、带孩子、搞文艺，心是热的，动作是极端的，张力强悍，在困窘城市里却是无奈的挣扎，哪怕孙小美有着鲜活的生命力，魅惑的气场更是显得胜利难以维持。陈胜利和孙小美在一起，最美好的镜头，在于骑旧式军摩托散发传单，陈胜利试图通过洗去刺青（明示黑社会老大的关公纹身）和看护孩子成长（即便以带着黑色幽默的监狱式驯化管理）来迎接新生，但是江湖不曾忘了他。陈胜利想成为“新人”，就从各方面侵犯了同道中人的既得利益。

《胜利》的空间设置与《钢的琴》相比，更为多样化，角色相互之间的凝视、远望和窥探，又在不断跳跃而近乎撕裂的叙事中，让观众时而感到莫名其妙的兴奋，时而又觉得那个时代那座城的凄惶，个人的命运在自我性格与时代之间难以妥协或和解之时，最终也只能收割并不明朗的开放式结局，陈胜利可能死于手下人的羡慕嫉妒恨，这首先证明了黑道没有稳定的准则，失控随时从任何角落和细节开始。

那些欢歌归根结底都是挽歌，那些噪杂声音之外都是对时代的浓墨沉思和对人生的淡然忧伤。《胜利》的情绪更为繁复，张猛用力不轻，后半部分在给各种情感的交待中，故事有些仓促，然而时代本身的气质大抵也是如此，1990年代东北猝然进入衰败，所有人都惊慌失措。

通过《耳朵大有福》、《钢的琴》和《胜利》，曾经给赵本山做小品导演的张猛，已经确立起东北叙事的作者风格，他不畏内地所谓商业片和文艺片的分野，在保持讽刺和幽默的镜头里，通过小人物、边缘人物的遭际，来刻画东北工业基地的过去和现在以及未来的包含着冷寂和热情。