【24日最新消息】:《大象席地而坐》在当地时间24日晚举行的颁奖礼上获得第68届柏林国际电影节最佳处女作奖特别提及奖。(特别提及的意思基本是:我们实在没法给它奖又舍不得所以发个奖状口头表扬一下)以下是处女作评委会主席,罗马尼亚导演卡林·皮特·内策尔的回复,关于他们评委会对《大象》的看法以及授奖词:
我们都对这部电影爱不释手,并且整个评奖过程中一直没有停止对它的讨【详细】【24日最新消息】:《大象席地而坐》在当地时间24日晚举行的颁奖礼上获得第68届柏林国际电影节最佳处女作奖特别提及奖。(特别提及的意思基本是:我们实在没法给它奖又舍不得所以发个奖状口头表扬一下)以下是处女作评委会主席,罗马尼亚导演卡林·皮特·内策尔的回复,关于他们评委会对《大象》的看法以及授奖词:
我们都对这部电影爱不释手,并且整个评奖过程中一直没有停止对它的讨论。这是一部非常特殊的电影,并且是一部如中国电影史上那些伟大的处女作一样、必将被铭记的电影。 这部影片的表演非常动人,对调性有着出色的掌控,推拉镜头也不输名家,这些标志都显示出这位英年早逝导演的渊博才华。在他仅有的这部影片中,胡波已经在电影史上留下了印记,他用电影发出的声音绝对不会被忽略。基于以上理由,我们三个评委非常高兴可以将特别提及奖授予《大象席地而坐》。”【23日最新消息】:《大象席地而坐》于当地时间2月23日晚获得第68届柏林国际电影节论坛单元的费比西影评人奖。
首发于公众号“奇遇电影”(Cinematik)
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以下是我稿件原文。奇遇版本有编辑删改部分。
胤祥发自柏林
虽然被安排在第二天的晚场放映,但世界首映场的《大象席地而坐》(以下简称《大象》)仍是首日早上八点开票不到九点就被哄抢一空,放映厅外早早排期了等空位的长队,放映也真的是座无虚席。或许外媒及观众更多是对场外信息感兴趣,毕竟刻薄点说,“自杀的年轻导演”已经足以成为一个巨大的噱头了。放映后观众们的提问也主要集中在这部影片多大程度上能够反映导演的原意,最终能不能在国内上映之类。胡波去世前完成了《大象》的粗剪版本。由FIRST电影节出面协助进行后期制作,赤角(REDiance)担任国际发行。目前这个版本仍有一些技术瑕疵,尚未获得龙标,不知何时会以何种方式在内地上映。
或许胡波这部电影并不会如他的死亡那般引起(有限范围内)的轰动——吆喝是一回事儿,卖票是另一回事儿,但这部有待进一步后期打磨的影片仍因为其独特的艺术风格而成为2018年乃至近十年非常重要的华语电影作品:胡波在影片中实践了一种贝拉·塔尔式的时间-凝视美学,是华语电影中极为少见的极端作者化风格,然而也是因为没能解决剧作和视听之间不可调和的矛盾,最终作品仍呈现出一种撕扯般的分裂状态。
《大象》的片名和一小部分情节来自胡波的小说集《大裂》中的一部短篇小说,不过影片把小说中席地而坐的大象从花莲动物园搬到了满洲里马戏团;睡了朋友老婆导致其跳楼的“我”也不再是失业编剧,而改成了小混混;他跟前女友的纠葛也得以保留,这些大概是……影片十分之一的情节吧。小说《大象》算是作为小说作者的胡波的某一种特定风格:深受雷蒙德·卡佛(尤其是其译文)影响的作品。另外一种典型的胡波风格则是脱胎于电影学院剧作教学的强戏剧化作品,通常人物及关系比较简单而事件比较离奇。我相信《大裂》中不少片目都是当做电影故事大纲来写的。这种创作状态忠实地反映在了电影之中。
《大象》是极度分裂的:剧作上是一个昆汀、盖里奇、宁浩或者《心迷宫》式的多线复杂叙事,并且更为极端地将故事时间限制在一天之内,四个人物之间除了人设上的联系,基本是靠巧合完成的,这是典型的靠剧作技巧实现的编剧工作。但与之背离十万八千里的是……恍如贝拉·塔尔般的视听风格。作曲听上去颇从Mihály Víg的作品中找了些灵感,有着很相似的曲式和编配方式;音效虽仍有待进一步润色,但仍能听出一些颇为作者化的处理,比如强调人物的主观感受,在情绪极端激烈的时候故意使用音效的静场处理等等;摄影则是以时下最流行的“沉浸感”为要点,但语法结构上则是强调对人物的凝视和对真实时间展示,以中近景到特写的手持跟拍和环移为主要的镜头调度方式,有许多设计非常精湛的长镜头。胡波曾参加了贝拉·塔尔做导师的FIRST训练营,也拍出了一部颇受好评的短片。《大象》中有多处指向贝拉·塔尔的段落,令人印象最为深刻的是养老院那场戏,完全是对《鲸鱼马戏团》里暴徒袭击养老院的致敬。这种视听风格当然极大地加强了对片中人物仇恨、恶意、无助、焦灼等情绪和状态的表现力,但也相当大程度上与剧作的强情节无法匹配。
这大概是胡波作为导演最挣扎的所在。一方面他的全部学院训练都将他指向一个强调强叙事剧作和类型电影的方向;另一方面他的个人美学追求又是与之完全悖反的。相比之下,贝拉·塔尔的处理就是以视听为先,《伦敦来的男人》作为一部乔治西默农改编,一部看起来一点不像,却又事实上包含主要元素的黑色电影和犯罪片,以牺牲叙事为代价换得了纯粹的影像。当然胡波无法跟早已大成的塔爷相比,这个例子是想说明高度类型化的叙事和极端作者化的影像风格是如何之不可调和。
如果胡波选择他作品中另外一种影像来源作为主要风格的话,这种分裂状态或许可能得到解决——我所说的这个方向是日本“丧片”,比如山下敦弘等三位日本导演改编佐藤泰志的作品,或者桥口亮辅的《恋人们》。《大象》在影像风格上最接近的是吴美保的《只在那里发光》。片中有不少看上去颇为日系“凹造型”的段落,加之四个主要人物中两个中学生一个青年小混混——其实《大象》的一个可能的方向是(无论日式还是中式的)残酷青春,但是胡波完全摈弃了这种可能,更多地通过(贝拉·塔尔式的)凝视来直抵人物内心的恨和他们遭遇到的恶意。《大象》是无比绝望的,而且随着情节的推进变得愈加绝望;它对社会并无意批判,而是一种彻底的拒绝。片中人物不无故作深沉的那些人生感悟式的对话或者独白,正如片中那个刻意设计的、虚幻且无法抵达的满洲里一样,完全是作者赤膊上阵的干预;而这种稚嫩和生涩可以被原谅,而且必须被原谅。正如《大象》虽然有这样那样的问题,但它的光芒是显而易见的闪耀。
看《大象》的时候其实我一直想起罗马尼亚的天才导演克里斯蒂安·内梅斯库。2006年时年28岁的他在拍完《加州梦想》后不久因车祸去世,同车去世的还有他的好友,年轻的录音师安德烈·通库。一年之后按照导演台本剪辑完成的《加州梦想》入围戛纳“一种关注”单元并捧得大奖,也成为名震一时的罗马尼亚新浪潮的代表作。从那年起,罗马尼亚国家电影学院的国际学生电影节CineMAiubit就将最佳导演奖命名为“克里斯蒂安·内梅斯库奖”,最佳声音设计奖命名为“安德烈·通库奖”,直到现在。那么国内的节展,会有类似的举动来纪念胡波吗?
童话也有起源,不完全报道,《美女与野兽》这本书(1740年)出版,灵感来源于1500年欧洲当时无人不知的人兽恋。1500年的人兽恋,主角是一名叫Petrus Gonsalvus(兽人)和Catherine Gonsalvus(女人)。
童话也有起源,不完全报道,《美女与野兽》这本书(1740年)出版,灵感来源于1500年欧洲当时无人不知的人兽恋。1500年的人兽恋,主角是一名叫Petrus Gonsalvus(兽人)和Catherine Gonsalvus(女人)。
大一的时候看的第一部美恐就是洛亚诺克,从而爱上了整个系列。
我个人最喜欢这一季,也是我认为最惊悚的一季,当香蕉姐被警察打死的一瞬间,我汗毛都竖起来了。
想谈个人喜欢的几个点吧。最这种远古神秘部落与生俱来就有一种向往,屠妇,女巫,血月,都是我喜欢的噩梦神话元素。真的太喜欢贝茨大妈了,她的演技真的炉火纯青。
几个演员和原型的关系也是耐人寻味。有人不惜上位找了大
大一的时候看的第一部美恐就是洛亚诺克,从而爱上了整个系列。
我个人最喜欢这一季,也是我认为最惊悚的一季,当香蕉姐被警察打死的一瞬间,我汗毛都竖起来了。
想谈个人喜欢的几个点吧。最这种远古神秘部落与生俱来就有一种向往,屠妇,女巫,血月,都是我喜欢的噩梦神话元素。真的太喜欢贝茨大妈了,她的演技真的炉火纯青。
几个演员和原型的关系也是耐人寻味。有人不惜上位找了大自己15岁的当红女星做女友,有人因为角色着了魔化身恐怖杀手,也有人因为角色和真实原型出轨上演撕逼大戏,当然,流量为王的时代,制作人绝对不会放过这些矛盾因素,噱头至上。
我一直喜欢莉莉,当谢尔比拿起撬棍疯狂砸向马特的头颅时候,我就看到了恐怖修女的影子。莉莉演的角色总是让我着迷。
今年出第十季了,希望能吓到我
圣诞节到了,吉姆送给自己太太的圣诞礼物,她身上绑着蝴蝶结,被装在一个圣诞礼盒中。还是幼犬的小姐,大大的眼睛,耷拉着棕色的毛绒长耳朵,一脸纯真地看着她的新家人们。
圣诞节到了,吉姆送给自己太太的圣诞礼物,她身上绑着蝴蝶结,被装在一个圣诞礼盒中。还是幼犬的小姐,大大的眼睛,耷拉着棕色的毛绒长耳朵,一脸纯真地看着她的新家人们。
从几年前就一直在期待这部剧,盼星星盼月亮的等啊等,他终于上映了。
我私下或者明面上吐槽了无数了脑残剧,从未想过有一天,我喜欢的人也会拍这样的一部烂剧。
我带着滤镜一遍又一遍的告诉自己,我可以接受,我能忍,为了宇宇,我可以。但还是一次次关掉了视频,还要多做几遍深呼吸才能压下这股厌恶。
想了很多次要不要来写影评,甚至在知道了确定的上映时间后,我都想好了要怎么吹
从几年前就一直在期待这部剧,盼星星盼月亮的等啊等,他终于上映了。
我私下或者明面上吐槽了无数了脑残剧,从未想过有一天,我喜欢的人也会拍这样的一部烂剧。
我带着滤镜一遍又一遍的告诉自己,我可以接受,我能忍,为了宇宇,我可以。但还是一次次关掉了视频,还要多做几遍深呼吸才能压下这股厌恶。
想了很多次要不要来写影评,甚至在知道了确定的上映时间后,我都想好了要怎么吹一波,但现实让我手足无措。
我想我应该是过了无脑包容偶像的年纪,差就是差,我也还是想要说出来。
因为对这部剧,我真的太失望了。
首先,在我看来,剧情很烂,故事背景生硬且牵强,那个所谓的死神,因为自己的过错造成了那么多人的冤死,居然没有被处罚,还能强迫他人为自己的过错奔波。
其次,台词很俗,并且极其没有水准。看这部剧就像是在看春晚的小品,甚至还不如春晚的小品。因为小品只说今年的烂梗,而这部剧说的是近几年的所有烂梗。很多时候我都在想,这个台词怕不是初中生写的吧,然后我看了下我初中的作文本,嗯,水平确实不相上下。
再其次,剧情毫无亮点甚至有些低俗。说是情景黑色幽默剧,搞笑只靠隐晦的黄段子和极其夸张,夸张到尴尬的演绎,甚至角色做完一个动作,我都能猜到接下来要发生什么。剧情讲诉的故事没有吸引力,没有逻辑性,连贯性差,看完第一集不想再看第二集。
最后,我要说演员的演技,毕竟我是个粉,我有滤镜,最开始在滤镜的作用下,我觉得男主演技不错,最后可能是滤镜用完了吧,我实在是无法欺骗自己了。我的宇宇啊,你的演技不应该是这样的啊。你的毕业大戏我看了,你的电影我也看了,甚至你的MV我都看了无数遍,不能说演技极其出色,但也不至于到这个地步啊,你到底怎么了。
还有其他配角的演技,我真的是尴尬到想要自插双目,能与她(他)们匹敌的,大概只有几年前的神作《快乐星球》里的群演了吧。
最后,我希望这部剧永远不火,我不想它成为一个污点般的存在。
对了,之所以是两星,是因为我实在下不去手给一星,但在我心里这部剧最多一星。
三颗星給演员的颜值和演技。故事比较轻松,只是编剧太没脑,设计的都是一些俗烂的情节,把演员的人设弄的都是自以为是的二货,然后引出套路的误会梗。快进看完的,没啥经典情节值得回忆。女主不错,因为自身条件好,看着就很有灵气的女孩。男主的人设比较弱智,感觉是个缺心眼的霸道总裁,关键是他那么缺心眼咋当的总裁,而且公司还不倒闭,这段子也只有国产剧中有。
三颗星給演员的颜值和演技。故事比较轻松,只是编剧太没脑,设计的都是一些俗烂的情节,把演员的人设弄的都是自以为是的二货,然后引出套路的误会梗。快进看完的,没啥经典情节值得回忆。女主不错,因为自身条件好,看着就很有灵气的女孩。男主的人设比较弱智,感觉是个缺心眼的霸道总裁,关键是他那么缺心眼咋当的总裁,而且公司还不倒闭,这段子也只有国产剧中有。
评价较差,是因为对本片要求高了一些。
剧情本来就没有多大指望,但这部片把故事完全拿戏来做的态度,情节编排得完全没有合理之处,实在叫人无法忍受。
九十年代初,一个生日之夜,带着弟弟决心看一场电影来庆贺。去晚了,就随意买票入了戏院。
银幕上李连杰扮演的黄飞鸿正一本正经在颠簸无比的火车上教训晕车晕的一塌糊涂的弟子梁宽“太失
评价较差,是因为对本片要求高了一些。
剧情本来就没有多大指望,但这部片把故事完全拿戏来做的态度,情节编排得完全没有合理之处,实在叫人无法忍受。
九十年代初,一个生日之夜,带着弟弟决心看一场电影来庆贺。去晚了,就随意买票入了戏院。
银幕上李连杰扮演的黄飞鸿正一本正经在颠簸无比的火车上教训晕车晕的一塌糊涂的弟子梁宽“太失礼了”,镜头一转,旁人眼神不到处,他自己却飞快地往车窗外呕吐一把——这个搞笑小动作马上将一代宗师的人情味给带了出来。比起某些大电影大电视的弄个主席出门微服私访忘记带钱要逼真得多。
最喜欢徐克版《黄飞鸿》系列的前二集,原因不仅仅在于一代宗师的搞笑和小小缺点,而是他塑造了一个正常的有血有肉有情感的中国人,给了他一个生活在那个时代的正常人所必要的疑惑——大清将覆,列强环伺,国难当头,民生维艰的时候,究竟怎样才能强国,才能帮助所有的身边的亲人乃至身外的芸芸众生
1992年,处在离二十一世纪还有不遥远的七八年时间,面临一九九七香港回归后环境可能的改变,面临着改革开放多年的中国要怎样崛起……诸多思考的那个时代,精英们用各类书籍进行探索,而真正利用通俗易懂的传播途径来思索的,竟然是一个来自越南的香港导演——徐克,在他的景别我,把这种思考交给了一个恰好100年以前的一个中国人。
当影片结束时候,汽笛声中,浩瀚的音乐响起时,有哪一部武侠电影能带来《黄飞鸿》这样的震撼与思想深度呢?
虽然电影中,似乎黄飞鸿用功夫解决了一切难题——第一集,保护了被骗到美国的中国难民,甚至打败了轻易击破铁布衫功的洋枪;第二集,粉碎了白莲教的神怪宣传,击杀了清廷高官,解救了一群学习洋文化的孩子,还挽救了中国未来的希望——孙中山……
但徐老怪影像中的黄飞鸿不像今天的叶问一般,仅仅是为了打败了洋人出口气,他在期间不断地加深黄飞鸿的迷茫——小小洋枪、几粒不起眼的弹丸,即刻能杀死无数个苦练多年的中国功夫师傅,而如他黄飞鸿一般能勉强躲避洋枪的中国人有多少?
洋人高傲的火轮车逼进中国,晕车的中国人却在被这些现代化惊吓之余,还相信所谓神功护体、画符念咒能抗击一切;甚至,还有更多的中国人却站在道德高地上,拒绝外来文化,并且肆意审判和处死清醒明白功夫不能救国而愿意学习外来先进的国人?
究竟怎样才是解救国人之道?
功夫吗?教个三脚猫给十三姨,最多保护一时。拥有一身本领的严师傅、绝技在身的清廷官员纳兰元述,他们在做的是什么?一个为了生存,内部斗殴,一个满身正气却无能为力地在苦苦支撑着将要倒去的大清江山……
《黄飞鸿2》开场没多久,用很长篇幅的南音小调《客途秋恨》来唱国难唱民艰,也唱国人的无奈,乃至武术宗师的无可作为……
也因此,当最后黄飞鸿不可为而为之地与纳兰元述对打,中国人杀掉中国人后,一面蓝色的青天白日旗在晴空下展开,雄阔的音乐随着巨大的轮桨的启动而响起,我们才仿佛在压抑中解脱,忽然之间荡气回肠,以为找到了希望,开始有了对未来期盼!
徐克在二十年前想到这么深,却再也没有想下去了。
九十年代中后期,中国的步伐猛然迈开。
迅雷一般的时代走近,光影瞬间变换,旧的事物急剧被推土机被霓虹灯被灯红酒绿所替代,中国人忽然之间地走向另外一个新世纪,过去的苦难仿佛猛然之间不见了,而所有人的脚步无法停顿地被推到了一个完全没有时间听下来继续思索的空间中……
徐克自己也没有时间去思考和解决黄飞鸿的疑惑了。
即便他有时间,也未必有一个结果。因为这个疑惑,早在上个世纪的梁启超梁漱溟等人就一直在思考,一直没有答案。
所以,这些疑问,民间武夫的黄飞鸿无法解答,殿堂之上的文人雅士也无法解答。湖南走出来的那个乡间读书郎却在1949年向世界宣告了他的答案——只是,如今50年光阴过去了,他的答案正确吗?没有人关心,大家关心的是享乐时代来临了,怎样将沉重卸去,以便明天更好去面对沉重的生活,而不是百年前沉重的祖国的未来。
所以,《叶问》也好,《叶问前传》也好,再精彩,也只不过是一个享乐时代的产物,他们不需要达到徐克的高度,去思考民族前途,思考中国人该在世界上如何立足和行走。
导演们只需抛弃徐克镜头下的思考,而保留那些畅快淋漓打打日本人,打打美国佬,甚至去潘朵拉星球打打纳美人,让观影者无需有危险地,将自己幻想进去,然后同样畅快淋漓一番,就已经很好了。
这个评论最初想写给《叶问》,后来想给《叶问2》,最后,却留给了更加不值得一写的《叶问前传》。
开头我说过,剧情基本不用提。看这个本就是看打斗的。
可惜的是,真正能算得上打斗出劲力的只有一场——樊少皇替代精武馆与日本人交手。他的身手与劲度把握得非常漂亮和准确——毕竟打了二十年了,明白在镜头下怎么表现出来。
而出演年轻叶问的杜宇航动作好看,但对打起来,大部份时候其实留力留得太明显。毫无拳拳到位的感觉。加上被洪金宝和甄子丹设计的那种30多手老拳都不能打伤敌人的武打给误导了,所以总是缩手缩脚。
我在江门生活,见过咏春,动作难看,总是舒展不开的摸样,更没有见到高踢腿之类的漂亮拳脚。如电影所说,那是女人拳,讲寸劲,不宣扬不高调。
现在的电影人也许能思考的就是这么深了——咏春正宗不正宗不重要,要求变求新,才能有所突破。突破来做什么呢?就是在电影上表现中国人打中国人,然后去打打日本人,打打西洋人,将来也许再打打纳美人。
也是二十年前,李连杰一部情节老套无比的电影——《精武英雄》也深入了一下,设问:天底下最厉害的是什么功夫?
答案是“手枪”。
这种思考二十年前已经有了答案,那么中国人还对功夫那么迷恋做什么?
真的还有人相信功夫能战胜一切吗?
有的,李一就是一个例子。
但更多的中国人其实很聪明,他们知道“人类一思考上帝就发笑”的典故,他们更知道中国功夫有什么用——
可以装点外国科幻电影,赚钱。
可以卖给外国熊猫,赚钱。
可以给外国小孩做功夫梦,赚钱。
如此看来,中国人留下功夫还是有用的,对吧?
晓晴太白痴,白痴到想弃剧,两颗星一颗给王后,一颗给夕雪,机车美美酷到爆。节目组就不能换个口红?演员都是一个色。男二女二角色真是差爆了,不征求别人怎么想的,一心想着拆散晓晴和东山,富二代宏光这气量… 脑残莉莉只知道怎么附和宏光,闺蜜晓晴的想法不考虑?仗着是对晓晴好,做法多么招人厌恶。还有宏光是你抢了人家爸爸还 不让人家东山相认。
晓晴太白痴,白痴到想弃剧,两颗星一颗给王后,一颗给夕雪,机车美美酷到爆。节目组就不能换个口红?演员都是一个色。男二女二角色真是差爆了,不征求别人怎么想的,一心想着拆散晓晴和东山,富二代宏光这气量… 脑残莉莉只知道怎么附和宏光,闺蜜晓晴的想法不考虑?仗着是对晓晴好,做法多么招人厌恶。还有宏光是你抢了人家爸爸还 不让人家东山相认。
与顺德比起来,东莞的美食看起来好像少了好多(以至于第三期台湾美食混入),还有一些是借鉴广府、客家和潮汕的创新之举,但街边小巷和深夜排挡的美食依然勾起了食欲(手中的玉米一下子不香了)。
第一期:《得天独厚》
??艾草粑粑(鼠曲草又名艾草)、艾草蒸鲫鱼、艾角、艾粄、荔枝片皮鸡、荔枝琥珀核桃
与顺德比起来,东莞的美食看起来好像少了好多(以至于第三期台湾美食混入),还有一些是借鉴广府、客家和潮汕的创新之举,但街边小巷和深夜排挡的美食依然勾起了食欲(手中的玉米一下子不香了)。
第一期:《得天独厚》
??艾草粑粑(鼠曲草又名艾草)、艾草蒸鲫鱼、艾角、艾粄、荔枝片皮鸡、荔枝琥珀核桃芦笋丁、荔枝果冻
??凉拌腐竹、腐竹糖水(与鸡蛋红枣同煮)、腐竹鳙鱼(东莞万江街道)、腐皮豆浆、炸腐竹炖羊肉、蕉叶棕(麻涌)、裹蒸粽(道滘)、林旁棕(林旁学名露兜树)
??清蒸奄仔蟹、油焖奄仔蟹、清蒸膏蟹、清蒸黄油蟹、冬瓜干蒸翡翠鱼、冬瓜干蒸鸡、阴菜蒸排骨(阴菜即经过晒干和阴干的耙齿萝卜)、阴菜蒸肉饼、阴菜牛展汤、莞式腊肠、腊猪头皮、金银润(猪臀尖肥肉冰冻后用盐、糖、酒腌制嵌入猪肝内部)、白沙油鸭、鸭喉萝卜煲、冬团、萝卜粄、红薯糖水、咸丸第二期:《山水相逢》
??清蒸九节虾、柠香黄皮头(黄皮头学名梅童鱼)、火焰醉麻虾(刀额新对虾)、白灼麻虾
??大岭山:酸梅鹅、白斩鹅、脆皮烧鹅、白灼鹅肠、爆炒鹅血、大岭山烧鹅
??麻涌:蕉蕾煎蛋(香蕉的雄蕊和花蕾)、蟛蜞酱炒豆角(生活在蕉林水渠中的一种蟹类)、蟛蜞粥、香蕉闷鹅、香蕉扣肉、香蕉鲫鱼汤、香蕉紫菜糖水、麻涌香蕉
??生滚鱼片粥、水浸皖鱼、鱼包、猪肝肠粉、石龙镇咸姜水、南乳焖鹅、陈皮蚝豉鸡汤、蕉芋老鸭汤、蕉芋鸡蛋水
??杂烩海鱼、豉油皇香爆鱿鱼管、陈皮丝蒸玫瑰毒鮋、黄面酱石烧龙趸鱼皮、疍家清蒸三千、腊味虾干煲仔饭、虎门蟹饼第三期:《欢宴流转》
??五味鹅、凤凰蛋、牛腩焖萝卜、肉丸蚬粥、蚬肉饭、客家香芋扣肉、盐焗鸡、客家酿三宝、酿豆腐、客家焖猪肉、冼沙鱼丸、蛋黄卷、麻葛
??台湾及其他风味:卤肉饭、大肠面线、碗粿、台湾肉粽、龙须菜炒丁香鱼、藕带炒肉、水牛芝士、火车头汤粉、大漠羊排
??斋粉、牛杂/叉烧/烧鹅濑粉
??传统甜品:海带绿豆糖水、陈皮红豆沙、油糍、蛋角、牛耳朵、钵仔糕、芋角、芋饼、糖不甩
??西式甜点:白兰洛神花慕斯蛋糕、芥末蛋糕、金箔奶酪蛋糕、火山菠萝、冰火奇缘、火麻仁茶
??高端料理:七彩龙须东星斑、鸡油娘酒蒸红蟹
??街头排挡:炒牛河、湿炒面、炒花蛤、盐焗猪腰、焗花蛤(片中出境:肥婆菜馆)
??麻涌深夜食堂:排骨饭(莫梓材)
2022犯罪电影《承包商》
美国有独特的承包商制度,很多枪支、设备包括雇佣兵都可以作为承包资产来出售,美国电影中许多牛逼的罪犯都是退伍兵,再因为当兵训练了兵器与搏杀技术、侦查与反侦查、审问与潜入,以及形成一种特定的服从和团队文化,配合起来更容易
至于为什么要犯罪,几乎无一例外的都是金钱
2022犯罪电影《承包商》
美国有独特的承包商制度,很多枪支、设备包括雇佣兵都可以作为承包资产来出售,美国电影中许多牛逼的罪犯都是退伍兵,再因为当兵训练了兵器与搏杀技术、侦查与反侦查、审问与潜入,以及形成一种特定的服从和团队文化,配合起来更容易
至于为什么要犯罪,几乎无一例外的都是金钱!
房贷车贷教育费可以逼着一个人走上自己不想走的道路,而不完善的体系以及缺少除战斗以外的社会生存能力,那么犯罪就成为了一种高收入、高风险的存在,一个任务的回报可能就让3-5年吃喝不愁,所以巨利之下,如果给钱还爽快,那么即使很有警备心的人也会放弃怀疑。
可是就像那句话一样:所有最暴利的生意都写在了刑法里
杀人抢夺资料就是主人公所在的承包商团队要做的事情,3-4人规模,专业的武器,通讯,包扎工具,以及必要的安全屋,三人战术小队可以做到多少事情?这就是一个故事的开始。
结果遇到队友和上级的背叛,让自己成为替罪羔羊,还遭到围杀,这事搁谁身上不难受,不想复仇平反呢?
开车,枪战,威胁,取证,都是一套犯罪片的核心逻辑,再以主人公旺盛的精力,侦查力,伪装能力,在逃亡路上迅速思考和作出反应的能力给观众带来一种感受,我靠,原来这就是训练过的人类和没训练过的自己之间巨大的差异。
好的犯罪片特别强调冲突,内部矛盾冲突,情感冲突、认知冲突、人员冲突,外部威胁冲突,坐在一个高位上的人打着一个接一个电话,花费着巨大的资源,派出一只接一只的队伍,在巨大压力下企图把所有搞事的人都抹平,事实上我们都知道是搞不定的!
笼子里的百兽之王斗不过笼外的野兽,这是为什么呢?
一个字,野!2个字,搞大!
野外的人不守规矩,可以肆意安排,让你摸不着头脑,抓不到人,白白浪费资源
第二就是逼急了就把事情搞大,借助周边的环境让高速追逐、枪战这些不可能在公众面前公布的信息全部展露,从而制造社会压力,跟笼子之中的人制造民意舆论和新闻曝光,让本来不被关注的事情快速被高层关注,制造成层层的牵绊,让他们内斗,从而减少对自己的压力。
资金+资源+资料三个方面的优势对决干不掉一个资深的顶级玩家!
所以现在大家知道了一件事,凡是能在一个领域玩到绝顶高手的存在,都是非常可怕的,因为这些人掌握的规律、思考方式、对人性的洞察、对环境的利用都已经达到了最大的发挥,善于从不利局面中取得优势局面,保证自己的最终取胜,这是一套综合博弈学。
因此,如果你想成为一个恋爱、情商、赚钱、工作的高手,一定也是类似的逻辑,我们探讨不同的强者哲学,看看他们背后用了什么思维、哪些事情、哪些支撑来促使他们达到现在的局面,然后让自己复制,也成为一个自己领域里的高手。
今天又是精致的柠檬精女孩。
今天又是精致的柠檬精女孩。
哈哈哈哈,说不接地气的朋友,是文艺作品就会有缺点,我也赞同不想看偶像剧,恋爱剧的观点,特别赞同,这剧有的地方我也觉得生硬了点。但是我不太赞同你们说不接地气。嗯,因为这剧据说是很多真人真事改编的,而我也真的认识有那种有家族产业要继承,还偏偏要当公检法的,而且还颜值高,又才华横溢,专业精深,著作等身,可以去大学教书育人,最后还精通多种乐器,熟悉巴赫莫扎特肖邦贝多芬(发
哈哈哈哈,说不接地气的朋友,是文艺作品就会有缺点,我也赞同不想看偶像剧,恋爱剧的观点,特别赞同,这剧有的地方我也觉得生硬了点。但是我不太赞同你们说不接地气。嗯,因为这剧据说是很多真人真事改编的,而我也真的认识有那种有家族产业要继承,还偏偏要当公检法的,而且还颜值高,又才华横溢,专业精深,著作等身,可以去大学教书育人,最后还精通多种乐器,熟悉巴赫莫扎特肖邦贝多芬(发誓绝对真实)……气人不,我也觉得挺气我们这些凡人的。不过,我觉得,有这样的人愿意来干公检法,证明这份职业有它的特殊魅力和价值,政法事业更有希望,挺好嘛。
哎,我觉得大鹏都胖成这样了就别给自己加感情戏了。又不是实力派多别扭。我特别支持把喜剧拍的有笑有泪,但这对电影的故事和演员演技是有要求的。不是强行加点情怀进去就变得有内涵了。还是煎饼侠的套路,笑点还没煎饼侠密集。说实在的同样是关于音乐关于乐队关于情怀,还没有我昨天推荐的中二病《闪光少女》燃。至少都是少男少女,比看大鹏呲牙咧嘴舒适多了。
哎,我觉得大鹏都胖成这样了就别给自己加感情戏了。又不是实力派多别扭。我特别支持把喜剧拍的有笑有泪,但这对电影的故事和演员演技是有要求的。不是强行加点情怀进去就变得有内涵了。还是煎饼侠的套路,笑点还没煎饼侠密集。说实在的同样是关于音乐关于乐队关于情怀,还没有我昨天推荐的中二病《闪光少女》燃。至少都是少男少女,比看大鹏呲牙咧嘴舒适多了。
2017.9.29
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说实在的,我只是偶尔在豆瓣上写个影评自娱自乐,没想过有人看,虽然随意,但句句是我的真实想法,这部电影已经热到在豆瓣上写个短评都有人来攻击了?让我想起了以前因为在微博上踩了一下恶棍天使就被脑残粉谩骂的经历。
感谢一楼那位叫我保重的大兄弟。
既然被发现了我就顺道补充一下,我向来对国产电影都抱很大希望,特别是喜剧,当初煎饼侠虽然被很多人批,但我还是义无反顾的支持,我当时的评价是“没有理由不支持正在努力的人”。我认为给年轻导演多一些时间和鼓励,也许我们才能看到中国电影的未来。比如叫兽,大鹏等等,都制作过我之前非常喜欢的网络节目。我认为他们是有才华的,努力又谦虚的草根明星。
你们说的韩国欧巴我也看,但这也并不能证明我就是无脑黑。这是大鹏指导的第二部电影,但我并没有看到我所期待的喜剧效果,我不玩摇滚,也不懂摇滚,我对摇滚的理解无非就是偶尔听听玩摇滚的朋友推荐的摇滚音乐。喜欢的就听,不喜欢的就不听。缝纫机里面的各种摇滚元素,各种音乐节经常出现的摇滚歌手的客串,被渲染过头的摇滚情怀,让一部分人看了倍感欣慰。
那我们这些对摇滚不了解的人呢,我们拿什么觉得欣慰?这和当初煎饼侠请各路喜剧明星客串撩起大家念旧的喜剧情怀有什么区别,而对那些喜剧明星无感的自然就会把重点放到电影的其他方面。其他方面很弱自然就会被批评。缝纫机也是一样。
是的,拍摄手法,道具,都有进步,但也掩盖不了在叙事,人物塑造,故事情节,演员演技,喜剧效果这些方面的缺陷。很多人拿“你所不知道的28件事”引以为豪,我看了,但还是没有改变我的想法,我不认为有了这28件事就能让故事变得丰满,让电影变得好笑,让人物变得立体,也没让我这个摇滚的门外汉感受到摇滚的热情和看到其中的文化,还不如我听一首优秀的摇滚音乐来得直接。
大鹏曾网上喊话,说觉得电影不好看的人可以去找他退票。自信还是自大?电影可以不好看,但要是觉得自己付出了就应该得到所有人的承认,那就很膨胀了。不仅如此,还在高调的卖情怀拉票房,发朋友圈各种卖可怜求拍片,我确实是挺失望的。
电影本身有好有坏,有优缺点,我不喜欢这部电影不觉得有什么问题。
2017.10.4
我写了一篇天后的分析,现在把旭凤的重新写一下,免得那篇太长了,其实旭凤也是个没人疼的孩子,母亲把自己当做邀宠的工具,父亲把自己当做战争的利器,根本没有人在乎过他的死活,甚至天帝已经隐隐忌惮他,暗中策划他的死了。
再来说说旭凤,为什么我会说旭凤才是真的惹人疼惜的那个。
我写了这么多不是为了天后洗白,而是为了写为
我写了一篇天后的分析,现在把旭凤的重新写一下,免得那篇太长了,其实旭凤也是个没人疼的孩子,母亲把自己当做邀宠的工具,父亲把自己当做战争的利器,根本没有人在乎过他的死活,甚至天帝已经隐隐忌惮他,暗中策划他的死了。
再来说说旭凤,为什么我会说旭凤才是真的惹人疼惜的那个。
我写了这么多不是为了天后洗白,而是为了写为什么旭凤更让人心疼,这些天组里一直各种刷润玉让人心疼,爹不亲娘不爱的,娘不爱是真的,爹不亲怕是未必吧。
旭凤一出场就是副天潢贵胄的模样,五方天将,天后嫡出,英武不凡,不愧是集万千宠爱于一身的天庭二殿下,走路带风一路火花带闪电的,而润玉是个在天后威压之下战战兢兢如履薄冰的庶出的大儿子,没人疼没人管,干着闲活,清冷避世。
这从表面上看来,旭凤真的是娘疼爹亲,动不动就一家子其乐融融的样子,而润玉站在一旁默默无言,真的是那么其乐融融吗?天帝真的很喜欢和疼爱这个旭凤儿子?天后在天界真的是样样都掌控?小姐姐们,还记得锦觅第一次扒旭凤衣服看到凤凰身上的各种伤疤吗?在此要好好表扬一下邓伦,这里他的表情把握的很好,一丝怅然和落寞转瞬即逝,亲们这是娇娇儿的养法吗?你真心疼你的儿子,你让他受这么多伤?领兵不是不能领,皇子领兵的不在少数,可是哪有这么伤皇子的用法啊,这是朝死里用啊。再结合一下旭凤自己的回忆,小时候旭凤缠着天帝让他抱,天帝宁可看先花神的画像也不理他,以及前文我们可以梳理出旭凤的成长轨迹。
天界诞生了这样一个王子,但是他的父母并不相爱,自小父亲就视他和母亲为无物,他问母亲,为什么父帝宁可看画也不理我,母亲告诉他,因为你不够优秀,你做出成绩来父帝就会看你了。于是这个孩子就背负着母亲的希望拼命让自己优秀强大起来,习武练琴读书,每一样都要做到最好,果然父帝投来了赞许的目光,后来他开始上战场战凶兽,每当他得胜归来,母亲的笑容都会多一点,父亲都会多几许赞许的眼光。只要有父亲的赞许母亲的微笑,那受点伤又算什么呢?可是为什么上古凶兽越来越厉害了,受的伤也越来越多了,寰帝风翎也护不住啊,没关系啊,只要父帝母神能高兴啊,天界人民能得到了安宁啊。终于我们看到了一个拥有着赫赫战功的不世战神,他骄傲,他荣耀,他像阳光一样灿烂,他高高在上,可谁真的在意过他受过的伤,有没有人真的心疼的问过他一句疼吗?旭凤啊,父母皆祸害小组了解一下啊。
还记得,旭凤下凡以后,组里有人说机机是个骗子,说好了皇亲国戚,手握大权,顺风顺水的一生,结果又是被人下毒,又是被人围攻,天天打仗一身的伤,真是个大骗子,这命一点也不好,亲,这命和旭凤在天界不是一模一样的?表面上手握重权,可都是自己火里来血里去挣来的,他赢了回来,天帝给他记功,那是应该的,按理说旭凤如此厉害又如此努力还是嫡出功劳又多,无论如何也早该立为太子了,因为几乎也没什么可以赏赐给他的了,可是天帝再怎么记功也没有想过要立他为太子,甚至非常排斥这件事,一提起来就生气。他真的很看重这个儿子?不,他看重的只是旭凤的能力而已,没有人是天生的战神,更没有人生下来就是无敌的,旭凤那个娘把他当做争宠的工具,为了获得丈夫的垂青,把旭凤一次次推向火坑,推向前线,才造就了今日的火神旭凤,他赢了大家皆大欢喜,那他输了呢?旭凤生下来就是没有弱点的吗?难道那些凶兽到了他面前自动变成小猫小狗温良可训?他难道没有遇到过危险重伤濒死过?肯定有,而且次数不会少,只是他都咬牙扛过来了,他不能输,他是真的没有退路的那一个人,他输则身死母亡鸟族灭。
天帝只是把旭凤当作一把好用的剑而已,能力强,又是自己的儿子忠诚度高,指哪打哪,再加上天后在自己手里,旭凤简直太好用了,什么上古凶兽,什么妖魔鬼怪,把旭凤放出去就好了,赢了赏点东西药材,他是皇子也没什么好晋封的,输了嘛,嘿嘿。
从花界断粮还有玄机仙子对天后的应付上不难看出,天后就是个表面跋扈的纸老虎,真正的权利自始至终都牢牢掌握在天帝手里,花界断粮她身为天后只能私开粮仓连道旨都不敢跟天帝请,因为花界实际上天帝罩着的,不然那点战斗力怎么那么冈,锦觅下凡就学学辨识花花草草,玄机仙子还天天在边上看着,旭凤可是天帝的亲子,谁管过他了,又是被下毒又是被围攻,表面风光心里苦。
天帝把旭凤当做一把剑用以平定四方,至于这把剑会不会受伤,甚至会不会折断他根本不在乎,天后居然还蠢的为那一点兵权配合他一起坑儿子,她都没想过她儿子要是不小心死了怎么办,她哪来的迷之自信旭凤永远平安啊。好的,旭凤真的就这么一直从战场上一次次打赢了回来,各种凶兽都成了他柜子里的手办,至于这背后的凶险没人在意更没人追究,然后呈现在我们面前就是那个谈笑间凶兽灰飞烟灭的,面对魔尊游刃有余的战神,大家看着都怪高兴的,可是天帝不高兴了,天帝应该发觉了,这把剑越来越厉害了,厉害到了继续发展下去,很快天帝可能都压制不住的地步,为帝王者孤家寡人,亲子也不可信,所以他放出了穷奇。搅动六界是其一,伤旭凤是其二。
以旭凤之能独自杀死穷奇也不是不可以,这是他自己亲口说的,但是穷奇毒就毒在千里遗毒上,旭凤打起来必然束手束脚根本不能全力以赴,事实上也确实如此,瘟毒未清之前旭凤根本没有用全力只是用灵力困住穷奇,后来才一剑插进去,这还是他挨了一掌以后的力量,而小鱼和流莺说实话从头到尾都在给穷奇挠痒痒罢了,连皮毛都没伤到穷奇。想想吧,天帝派他打穷奇给了把破魔剑,就让他下去了,破魔剑对付穷奇怎么样不知,但是魔界的人碰到就死,再加上旭凤又是才退了十万魔兵,是摩界的死对头,天帝大概没料到流莺会帮他,如果没有魔界的帮忙,旭凤打穷奇打的束手束脚,高手过招瞬息万变,旭凤就算侥幸杀死穷奇,则穷奇之血可立刻令魔界千里焦土,但旭凤必不能全身而退必中瘟毒,此毒非夜幽藤不可解,以花界和天后的交恶,花界只怕宁可毁了全部的夜幽藤也不会救旭凤,旭凤不死也得残。放穷奇这一招是真狠,先上南天门惹旭凤,再下魔界流毒,最后毒死旭凤一箭双雕。
想想吧,魔尊为了两个儿子都要杀火神灭穷奇,虽然他俩儿子养成废物了,但你能说他不疼儿子吗?而天帝呢,在穷奇连连作恶,甚至伤了旭凤的情况下,还能说出穷奇的命数不在五行的鬼话,你就知道他根本没在乎过旭凤的死活,甚至想让旭凤死,他偷偷对穷奇说的什么,没用的东西,穷奇怎么才能显得有用呢?搅动六界,那不杀了旭凤他怎么搅动六界啊,然后天帝收回穷奇让其养伤,他还准备接着放穷奇呢。
旭凤如果真的是爹亲娘疼的小王子,怎么可能长成现在这个,就天帝天后那两颗歪竹真疼孩子的话,必然把旭凤宠成魔尊那俩儿子似的,骄横跋扈,就是个脸蛋漂亮点的废物,能把孩子宠成实打实的战神还不是徒有虚名的那种,这是什么骚操作?就算是孩子喜欢,比如流莺就是自己喜欢领兵打仗,骑马弯弓,可看看她爹是咋做的,和平时期随便你在自家地界上领,当爹的百分百支持你,甚至请名师指点,但当真到战争要爆发了,她爹可是压根儿就没把她算上,她自己跳出来请战,魔尊下旨,她爹尚且百般推脱,生怕她真的上。可是旭凤那一柜子手办可是实打实的啊,流莺的战斗经验怕是连夜神都比不上,哪个真疼孩子的父母真舍得孩子九死一生?天帝的儿子啊干啥不行啊,上神都死光了吗?只能一次次派他去打凶兽?正常操作不应该是别人把凶兽打个半死,旭凤去收人头刷资历吗?可旭凤直接成为第一战神是怎么回事啊,为啥打穷奇的时候是旭凤他自己去而大家也都一副很习惯的样子,夜神还是觉得此次比较危险自己偷偷跑来帮忙了,那之前的凶兽都是怎么打的?天后是真蠢,还不停的为儿子找这种事干,被天帝耍的团团转。
旭凤要真是爹亲娘疼的话,那怎么心疼大龙也不为过,可惜娘作爹毒,实力坑娃,大龙看起来可怜,可实际上呢,他根本没遇到过真正的危险,天后表面跋扈苛待他,但是根本不可能伤害到他,只是让他过的清苦些,做神仙的清苦一点也没什么吧,天帝将他封为夜神,值夜班,也就意味着免去了他的晨昏定省,不用天天见天后那么糟心。
从小小的玄机仙子都敢给天后下绊子来看,天后在天庭根本没有自己的势力,她所有的跋扈行为都是在天帝的默许下做的,天帝使的一手好帝王权术,用天后的跋扈压制夜神,是他远离朝堂,不能结党建立自己的势力,用大儿子夜神压制旭凤,你是老二越不过老大去,但同时又给荼姚希望,让荼姚乖乖把老二放在外征战为他铲除异己平定四方,做一把好武器,旭凤在外拼死拼活其实也是为了保全这个母亲,可惜她不明白。
所以真的不能因为旭凤一出场就是战神,权势滔天,就像天宫那些仙子那样认为他受尽宠幸,必然风光无比,而夜神那就是冷冷清清受尽委屈的,骄傲如旭凤自然不会给任何人知道自己的伤,只有当锦觅强行拉开他衣服的时候,我们才能看到原来这世上竟有如此严重的伤,强悍如旭凤也不得不留下痕迹,医事强如天庭也无法抹去那些痕迹,而且那些伤还不是一处两处,是很多处,这些伤随便伤在一个别的什么神身上估计早就元神泯灭了,旭凤能爬到今天这个位置真的是拿命换来的,也只有在锦觅扒开他衣服看到这些的时候,他一瞬间的落寞,我们才知道这个人早已千疮百孔,只是骄傲如他,永远只会给别人看自己最强的一面,永远不让母亲担心,所以也只有锦觅打开了他的心防,他也只为锦觅上刀山下火海,逆天抗命粉身碎骨在所不辞。
最后旭凤真的没有让润玉让过什么,而恰恰是旭凤给予了润玉在天界几千年的温暖,所以最后润玉踏上大殿的那一刻起,他其实就黑化了,旭凤是整个天界唯一真心待他的人,而且不惧怕天后的向他释放善意,哪怕为此忤逆母亲,可是他呢,说白了他其实他从来就没有甘心过,他和那些肤浅的仙子一样只看到了旭凤的荣耀和辉煌,却没有看到过旭凤被打倒在地的一身狼狈和污血,就像锦觅说的衣服全是污血脏了臭了,穿不了了,其实凡间的命和天界的命是对应着来的,仔细看看旭凤受伤后踉踉跄跄的倒在泥泞中,需要求一个路过的山野村妇救命,那战凶兽之后,倒在泥泞中的他恐怕连遇到锦觅这样的机会都没有,昏倒后,只能一次次凭着自己的毅力醒来,再偷偷回来治伤,心疼旭凤一百遍。
最后回头看看红尘劫是真美好啊,自己剪了红尘劫脱水cut,非纯爱,只是压缩了副线,副线绝对为主线服务,A站地址http://m.acfun.cn/v/?ac=4557752,百度网盘链接:https://pan.baidu.com/s/1f13VFu9RuoO9RMKbmi4MIA 密码:56b6
我一直都觉得像卧底这样的戏是挺考验演员的演技的,因为演卧底其实就是在演戏中戏,戏外的他们可以有NG,但戏内的他们一旦NG,是会死的。
《变节》中的Laughing就好像《无间道》里刘德华和梁朝伟的结合体,不仅是警察中的古惑仔,还是古惑仔中的警察,就好像他自己在戏中说的那样“我就是个卧卧底”。卧底的命运大多数都是悲惨的,特别是敬业的卧底,无论Laughing将警察这个角色演得再好
我一直都觉得像卧底这样的戏是挺考验演员的演技的,因为演卧底其实就是在演戏中戏,戏外的他们可以有NG,但戏内的他们一旦NG,是会死的。
《变节》中的Laughing就好像《无间道》里刘德华和梁朝伟的结合体,不仅是警察中的古惑仔,还是古惑仔中的警察,就好像他自己在戏中说的那样“我就是个卧卧底”。卧底的命运大多数都是悲惨的,特别是敬业的卧底,无论Laughing将警察这个角色演得再好,或将古惑仔这个角色演得再好,也不过是警察和黑社会手中的一枚棋子,至少在影片的前半段他确实是一枚可怜的棋子,生死永不掌握在自己手里。但这枚棋子,在趁对弈者一个不注意的时候自己决定了整个战局。Laughing最后的选择就如同《无间道》里刘德华的选择一样,干掉黑社会老大,继续做警察。弃暗投明吗?良心发现吗?想做个好人吗?当然不是,他没得选,不,确切的说,不管是Laughing还是刘德华最后的决定,都是因为没得选,最爱的人死了,卧底身份暴露了,利与弊很明显,该选哪条路也很明显,不存在什么良心发现,也根本没有什么好人与坏人或者黑与白,哪个选择最有可能让我活下去,我就选哪个。正如那句歌词——“我不死亦为活得好”。
这部戏的卧底也不单只有Laughing一个,整部戏都是卧底,从主角到配角再到群众演员,不管是被黑社会和警察指挥来指挥去的Laughing,还是那位出场不到半分钟就被打死仅有一句“我是Pc4278”台词的群众演员,作为观众,当我们看到他们在戏里生死旦夕的时候,一定会拍拍胸脯想“好在不是我”吧?不过我觉得,整部戏最可怜的不是主角,也不是路人甲,而是配角Karen,她既不是卧底,也不为争利,她无辜被卷入这场战争的原因只有一个,她爱Laughing。这么一个敢爱敢恨的傻女孩,为了爱放弃自己亲爱的哥哥,最后连命都没了。真是没谁了。
整部戏我最喜欢的演员是黄秋生。不管是在《变节》里演黑社会,还是在《无间道》里演警察,他的演技都是不温不火的,一副“你是不会猜到我在想什么的”的神态。怪不得有人评价他是影坛中的异类。
最后,正如洗Sir说的“最后的选择,还是要靠自己”,以及韩…说的“路怎么走,是要自己选的”那样,选择从来就是你一个人做并且仅你一个人负责的事。