看完第四集:很好看啊,收视率是好低啊。所以好不好看,不能光看评分,收视率,自己看一集追一下才知道好不好。养父母是否有问题,感觉悬疑剧里出现这种太好的人,需要小心翼翼怀疑一下,另外养父的手又受伤了,不管是否和主线有关,总是有点故事在背后。第四集对京花的大幅度描写和第五集预告,京花是个复杂有故事的角色,可是海报和番位上又不如另一位,目前另一位人物显得更简单一些,这是故意还是反转。
教
看完第四集:很好看啊,收视率是好低啊。所以好不好看,不能光看评分,收视率,自己看一集追一下才知道好不好。养父母是否有问题,感觉悬疑剧里出现这种太好的人,需要小心翼翼怀疑一下,另外养父的手又受伤了,不管是否和主线有关,总是有点故事在背后。第四集对京花的大幅度描写和第五集预告,京花是个复杂有故事的角色,可是海报和番位上又不如另一位,目前另一位人物显得更简单一些,这是故意还是反转。
教授是当年被杀害的五名女性其中一名的家属,那其他四名受害人是否也需要展开一下,那这样发展是否会涉及到八野衣并非LL?冤案?女警是受害人家属还是对八野衣死亡有责任?----首先感谢网友们的提醒,让我避免了一些镜头,口味是有点重啊。没看过原著,两集看着剧情还算紧凑,信息量大。还不错,可以继续追下去,各种猜测剧情和猜测编剧意图。以及吓人的剧情中熟悉的人物以和以往不同形象登场的反差。女警察是否和15年前有关,LL是否是他杀,新父母是好人还是坏人,楼上那个人是一家四口合影里的,父亲的手受伤应该和楼上的人有关。有问题但是和真凶没关系。收养也并非出于善意..吧。
从头看了一遍《冒牌上尉》,因第一遍感觉影片氛围太压抑而跳看,从第二遍能看出,虽然当时的德国已是强弩之末,但其本土的法制仍然存在,如:宪兵专门抓各种犯罪的军人,如盗窃,强奸,抢劫等等,并实行集中关押,且冒牌上尉想要处死这些人的时候还是大费周章,其中出现各种权利机构的相互制衡,最后宪兵的突击检查才得以让冒牌货穿帮,而影片后面的处理在这里不予置评。
从头看了一遍《冒牌上尉》,因第一遍感觉影片氛围太压抑而跳看,从第二遍能看出,虽然当时的德国已是强弩之末,但其本土的法制仍然存在,如:宪兵专门抓各种犯罪的军人,如盗窃,强奸,抢劫等等,并实行集中关押,且冒牌上尉想要处死这些人的时候还是大费周章,其中出现各种权利机构的相互制衡,最后宪兵的突击检查才得以让冒牌货穿帮,而影片后面的处理在这里不予置评。
调色竟然成为评判中国电视剧导演水平的一条标准,讲不好故事,演技差,画面凑呗!屡试不爽!怎么骗投资人的钱,这导演拍的东西好看!
《七日生》开篇一组镜头,电影感调色下,突然有一种不详的预感,影片质量恐怕难以保证,在几个非常漂亮的固定空镜头之后,导演对自己审美的自恋已经溢出屏幕。
调色竟然成为评判中国电视剧导演水平的一条标准,讲不好故事,演技差,画面凑呗!屡试不爽!怎么骗投资人的钱,这导演拍的东西好看!
《七日生》开篇一组镜头,电影感调色下,突然有一种不详的预感,影片质量恐怕难以保证,在几个非常漂亮的固定空镜头之后,导演对自己审美的自恋已经溢出屏幕。
受赵导的盛情邀约,我欣然前往,观看了这部电影。
看完以后,有感而发,写下这个标题。
经常跑步或者读书的朋友都知道,这个标题出在村上春树的的自传,村上春树擅长跑步,也热爱跑步,在跑步的过程中,去思考人生。如这般围绕一个主题,从正面书写自己,几乎从未有过。在长达四分之一个世纪里,日日都坚持
受赵导的盛情邀约,我欣然前往,观看了这部电影。
看完以后,有感而发,写下这个标题。
经常跑步或者读书的朋友都知道,这个标题出在村上春树的的自传,村上春树擅长跑步,也热爱跑步,在跑步的过程中,去思考人生。如这般围绕一个主题,从正面书写自己,几乎从未有过。在长达四分之一个世纪里,日日都坚持跑步,各色各样的思绪从心底涌起……从夏威夷的考爱岛到马萨诸塞的剑桥,从日本村上市参加铁人三项赛,到踏上希腊马拉松长跑古道,他,永远奔跑。
而本片的主角 ,就是这样一个热爱跑步,拿跑步当做自己的生命的跑者。
当然,就如同马拉松冠军经常被肯尼亚人收入囊中类似,黑人的运动天赋、天然的野外环境,艰苦卓绝的努力,都造就了肯尼亚人的长跑能力。而本片主角顺子,也是出生在大山,家里也是同样一贫如洗,而不同于肯尼亚人,主角所处的环境 是完全没有跑步的土壤的。在贫困的大山里,在那里的所有女性的人生 ,似乎都被安排好了,没有一点反抗的余地,跑步,被视为另类,被视为不务正业——跑步跑得好,能嫁个好人家?能有个安稳的生活?能挣钱?
当吃穿住行都成为问题的时候,还跑什么步?
我们的主角,就是在这样的环境下,也是在某次事件的时候被他的班主任发现了跑步的天赋,从而引领她一步一步走向了跑步的运动生涯,冲破了种种藩篱,经历了挫折、父母的不理解、教练的刁难,,最终取得了成功,给自己,也给家人带回了尊严与荣耀,这是跑步给予的馈赠。
电影的题材是体育类,青春励志电影。连我这个不怎么看电影的外行人都知道,在大陆电影界这个浮躁且一切追求流量追求热点题材过度投机的地方,想安安静静做好一部电影有多么难,导出来的电影,或者叫好不叫座,或者叫座不叫好。
多数爆款电影,要么是有大牌演员坐镇,要么是大牌导演执导,要么主题是处在当时的市场风口上。如果没这几点因素 是很难成功的 也很难有投资人愿意冒着风险去投。
“宝剑锋从磨砺出,寒梅香自苦寒来”。古人说的这句诗词可以恰如其分的用到主角身上。
在观影过后,导演坦言,这部电影不光是真人真事改编 ,实际也糅合了他自身的经历。可以看出,赵导从事导演这个路途,从学导演,执导,作品诞生,这个过程,也是历经了千辛万苦。所以更能深刻体会到影片原型的奋斗历程以及心路历程,才能在短短90分钟就讲好一个奋发向上,顽强拼搏的励志故事。
这部电影,虽然不是商业大片,也没什么宏大叙事,他讲的更多的是发生在我们身边的普通的事情,尤其是亲情方面——师生之间、同学之间、父女之间等等,有冲突,有和好,有悲伤,有喜悦。描写的都是我们身边,更可能是我们自己身上曾经发生过得情感经历。
正因为如此,我才倍感亲切。看多了什么描写恋爱的、尔虞我诈的、搞笑的,已经没有任何情感上的起伏。而这部影片人物里呈现的内容,就像是在看浑浊河流中流淌的一汪清水,令人耳目一新。
最后,殷切期盼赵导的事业蒸蒸日上,百尺竿头更进一步。
同时也希望在不久的将来,赵导会有更好的作品诞生,能上更多的院线。让国人通过赵导的电影,汲取更有价值更有意义的正能量。
最近想看谈恋爱的,但翻了好多最新偶像剧都看不下去,结果对这部剧居然着迷了,充了会员。评论比上周多,说明看的人增多了,宣传太不给力了,虽说有点狗血,但要较真的话99%的剧都有狗血情节,关键是能吸引人看下去,男女主又甜又虐的还是挺好看的!剧荒中想看些让人怦然心动的偶像剧,有谁能推荐些好看的。
最近想看谈恋爱的,但翻了好多最新偶像剧都看不下去,结果对这部剧居然着迷了,充了会员。评论比上周多,说明看的人增多了,宣传太不给力了,虽说有点狗血,但要较真的话99%的剧都有狗血情节,关键是能吸引人看下去,男女主又甜又虐的还是挺好看的!剧荒中想看些让人怦然心动的偶像剧,有谁能推荐些好看的。
6月29日,《珠峰队长》在柳州举行了超前点映,『一元放映』观影团的小伙伴们有幸提前观看了这部沉浸式攀登珠峰的纪录片。
6月29日,《珠峰队长》在柳州举行了超前点映,『一元放映』观影团的小伙伴们有幸提前观看了这部沉浸式攀登珠峰的纪录片。
用了两天的时间看完了,很喜欢谷雨,在现代社会中女性的价值不仅仅是生孩子,其实每个人都有自己的人生规划,相对来说女人在实现自己价值的同时会更不容易。要成为一个优秀职场女性,还要扮演好贤妻良母!曾经我也很努力的工作,忽略了对恋人的关心,其实那不是不在乎对方,而是工作一时很难去被打断,人总有一个成长期,在这段时间努力的去证实自己的能力和价值,所以女性还是要被理解的!
用了两天的时间看完了,很喜欢谷雨,在现代社会中女性的价值不仅仅是生孩子,其实每个人都有自己的人生规划,相对来说女人在实现自己价值的同时会更不容易。要成为一个优秀职场女性,还要扮演好贤妻良母!曾经我也很努力的工作,忽略了对恋人的关心,其实那不是不在乎对方,而是工作一时很难去被打断,人总有一个成长期,在这段时间努力的去证实自己的能力和价值,所以女性还是要被理解的!
这部剧早就拍好了,现在才上映,这个时间点难道是巧合!有人质疑这是“国耻”,只能说明你的无知.战犯就那么几个,给予所谓的优待,又能糜费几何?往大了宣传,就说明了我们的仁义,就问你值不值!面对战后的国际围堵,做个典型表达了我们的和平姿态,而我们的以所谓的以德报怨的姿态,让小日本乖乖的交代了,还满怀“悔恨”!黑材料有了,姿态也得到了认同,就问你值不值!多次强调了高瞻远瞩,还不明白!
这部剧早就拍好了,现在才上映,这个时间点难道是巧合!有人质疑这是“国耻”,只能说明你的无知.战犯就那么几个,给予所谓的优待,又能糜费几何?往大了宣传,就说明了我们的仁义,就问你值不值!面对战后的国际围堵,做个典型表达了我们的和平姿态,而我们的以所谓的以德报怨的姿态,让小日本乖乖的交代了,还满怀“悔恨”!黑材料有了,姿态也得到了认同,就问你值不值!多次强调了高瞻远瞩,还不明白!
现在美国在搞事,打贸易战!而日本小朋友已被逼的左右摇摆。现在给予所谓“道义”的援助,拉一拉不好吗!一切为了利益,以小见大!
他们是“战犯”,在中国智慧下,不照样要为我们社会主义经济建设添砖加瓦!呵呵!
如果这个周末,你有去电影院看电影的念头,而《奇门遁甲》正好是你的选择,那么请你打消这个念头。
如果你已经购买了《奇门遁甲》的电影票,那么请你选择退票,大部分的第三方购票平台都有退票选项,提前24小时退票产生的退票费最低。
如果这个周末,你有去电影院看电影的念头,而《奇门遁甲》正好是你的选择,那么请你打消这个念头。
如果你已经购买了《奇门遁甲》的电影票,那么请你选择退票,大部分的第三方购票平台都有退票选项,提前24小时退票产生的退票费最低。
因为,《奇门遁甲》是一部不折不扣,毫无争议的烂片。
但是如果你喜欢王晶的《澳门风云》三部曲,或许《奇门遁甲》对你来说是一个特别好的选择。
9号那天和朋友去看的点映,出来的时候朋友问我“你觉得这片子如何”,抱歉我当时词穷了。当初看三生三世我都能吐一堆槽,可是看到《奇门遁甲》我真的说不出话——因为我太生气了。如果说王晶拍出《澳门风云》是因为他是王晶,那么一部在徐克和袁和平加持下电影能拍得比澳门风云还澳门风云,借用豆瓣上的一句评价就是,我觉得我的智商被猪给强奸了。
失望,真是失望透了。
我实在是无法理解这几年,那些港片的老前辈究竟遭遇了什么?
拍出英雄本色的吴宇森拍出追捕这种垃圾、拍出龙门客栈的徐克分别联手尔冬升和周星驰捣鼓出三少爷的剑和西游伏妖,更不用提那个放任自己无限摆烂把大话西游搞到烂穿孔了还能继续搞的刘镇伟。
真tm悲哀。
记得82年那会儿袁和平能拍出《奇门遁甲》,在当时可以褒奖一句奇思妙想和趣味横生,那么到了如今,所有观众的见识都今非昔比了,你的想象力反倒止步不前,原封不动拿着30年前的那套东西,当观众们是弱智吗?
《奇门遁甲》究竟有多么灾难呢?
页游般既视感,渣穿的特效。
说这是中国导演3D第一人的徐克监制下的作品,真的是瞎。
想象力没进步也就算了,制作水平和几年前也是没差。
我观察到社交网络对BTR的角色刻画有两极分化的倾向。有一部分人觉得很真实,甚至太真实了;还有一部分人觉得波奇这个角色是通过刻板印象设计出来的,没有触达ta们形象的真实。
这两种意见分歧可能部分来自于“社恐”这个标签在当代中文互联网中过于自由和随意地使用。甚至在有些场合“社恐”被散漫地和“性格内向”划了等号。当
我观察到社交网络对BTR的角色刻画有两极分化的倾向。有一部分人觉得很真实,甚至太真实了;还有一部分人觉得波奇这个角色是通过刻板印象设计出来的,没有触达ta们形象的真实。
这两种意见分歧可能部分来自于“社恐”这个标签在当代中文互联网中过于自由和随意地使用。甚至在有些场合“社恐”被散漫地和“性格内向”划了等号。当我们说btr是一部描述“社恐”主角的作品时,不同的读者脑子里唤起的可能是不同的意象。
其实这一点在剧内就短暂提及过。波奇以为自己和凉是同类人,但却发现自己是真的对社交生活有生理恐惧,而凉学姐则是主动选择“更喜欢一个人”。 从作品的描述来看,凉学姐的很多性格特点,比如说特立独行,脑子只能专注在一件事上,遇到自己喜欢的话题会喋喋不休谈论,人际交往上缺乏合适的分寸感,更接近ADHD或轻微的自闭症谱系。她更符合我们一般人所说的”内向”或者在温和,散漫意义上所说的“社恐”。
而波奇的情况和可以说和凉学姐完全不同:我们的后藤一里大人是真真切切的有病,而不仅仅是一句“阴角”可以概括。抛开剧中那些脑洞大开的夸张。波奇的状况很符合DSM-5中定义的“社交焦虑障碍”(换句话说就是狭义上的“社恐”)其症状已经严重影响到自我认同和社会功能发展,并且对此她自己也感到不舒服和困扰。剧中一些她看似妄想的场景如果深究的话是很黑暗和现实的。
无法工作、升学都是社交焦虑障碍患者面临的真实困境。而和很多焦虑和抑郁患者一样,SAD患者很容易陷入酒精和药物滥用,从而进一步恶化ta们面临的问题。按照广井大姐的那个喝法,现实来说,她离英年早逝已经不远了。创作者对这个暗示显然不是没有认知,大姐第一次出场解释自己为什么是酒鬼一笔带过的就是现实里无数人沉溺substance的真实心态。只不过作品基调还是轻松搞笑,这方面不能细说。
从字面意义上心理疾患的角度出发去看待BTR会有一些很有意思的发现。比如它很巧妙地指出帮助SAD患者改善社会功能,缓解其困扰所需要的支持环境是怎么样的。一方面当然是从家人到朋友的包容、善意与关怀,这一点没什么稀奇的。第二点比较可贵的就在它没有浪漫化心理障碍,没有把这种病态当成主人公积极的身份认同的一部分。40k里撕肉者的Seth就觉得极限建军新补充的Primaris Marines没有他们祖传的基因缺陷Black Rage(其实还是有的)是违背祖训,不是货真价实的flesh tearers. 别的脑子正常一点的人看他们就像看神经病。
本作令人很舒服的一点就是波奇并不觉得自己这个主观状态是令人满意的,是某种骄傲的象征,而是切切实实在给她带来麻烦和苦恼,阻碍她实现自己生活与才华的潜力。她身边的人,尤其是乐队和live house的同伴,长辈处理这个问题的方法非常自然成熟,就是接纳和考虑她的情况,在这个基础上去一起做她内心希望但却迈不开脚步去做的事。很多时候SAD患者的焦虑来源来自感到自己被过度的关注和重视,感到自己不希望暴露的负面特征被他人察觉且评判。而这时ta们的社会支援环境保持微妙的分寸感和距离感就显得比较重要。这正好是波奇的家人和乐队同伴和她互动中传达出的信号:我们不会去过多评判你的“负面”特质,但我们会欣赏和支持你身上一切可能闪光的“正面”特质,帮助你更积极地定义和看待自己。只要我们作为一个乐队的整体在成熟发展,我们并不真的在乎你的小小的怪异之处和内心小剧场,尽可能留给你自己。
归根结底,我们在看的是一个有社交障碍的人怎么带着这个社交障碍去做乐队,而不是她怎么沉浸在自己的心理问题中。很多人嗑波喜多,波虹,不管是怎样一种关系,大家和波奇建立起联系是因为乐队和音乐这件特别具体和实践性的中介,而不是因为她有病。这让btr的叙事指向和人物互动具有一种向上和开放的结构。很多人说虽然btr是芳文社轻改,但是给人感觉人物之间的交往非常清爽,不黏糊油腻。部分原因就在于,它真是一个挺纯粹的关于“音乐”的作品。对比来看,比如说《利兹与青鸟》,音乐在其中是折射人和人之间关系的工具,它本身的重要性是要放在第二位的。那么受众的体验自然也会有不同。
这就进一步谈到,剧中大量的视觉表现与内在独白的篇幅分配给了一里犯病的描绘,甚至贡献了大部份笑点,这其实是有一定危险成分,一不小心就会变成对真实世界中人群伤口上撒盐的冒犯和伤害。我们想象一下如果一部作品整部剧的笑点80%是由男主或女主的身材问题引发的生活困境贡献的,多少人会感到温馨感同身受,多少人会觉得难受。这种潜在的“冒犯性”没有演变为现实中对作品广泛的恶评与反噬离不开制作组对作品基调的把握。主创对波奇的病态既没有“恶意”但是也没有“抬高”,在把它当成一个表现重点的同时,不忘记通过人物成长和与别的角色的互动强调她本质上是个“英雄” :在涉及乐队、音乐的问题上,她是高度可靠、进取的,和她在生活中的形象完全不同。
波奇的病态某种程度上扮演了“搞笑反派”的角色,而波奇的障碍大部分时候是在给自己添麻烦,而不是给身边的人造成巨大困扰,这就又消除了一个潜在的冲突点。观众因为明确感受到波奇的形象具有一种根基上正面和向上的英雄气质,那么ta们在带入角色,去看作品把社交障碍做一些夸张和搞笑处理的时候,就更不容易认为自己是被侮辱与被伤害的。这可能是BTR与《丧女》之类同样描述“阴角”的作品高下立判的分界点之一。
这么来看,btr花大把力气去把音乐做好,把各种细节努力还原,也就不难理解了。音乐要素是这部作品的“拱顶石”,有了它整个作品的激情、巧思和犯病才整合成一个完整且积极的建筑架构。很多人把BTR和K-ON做对比,但实际上,从音乐所占据的核心地位来看,它和《京吹》(本篇)的相似,要远胜过和K-ON之间的相似。
惊讶的发现了《全职杀手》的3个不一样版本,一个是开头O说日文,Tok说英文的,还有两个都是国语版。而其中的一个国语版配乐竟与另外两个版本不同,我想说这个配乐不同的那个才是小时候看过好几遍并留下深刻而奇特印象的那部《全职杀手》。
我看的那个版本Tok出去杀白衣胖子的时候放的是节奏很有力的电音乐曲,其他两个版本放的都是交响乐。这是一个最明显的地方。以下暂称我看的是A版,另外两个是B版
惊讶的发现了《全职杀手》的3个不一样版本,一个是开头O说日文,Tok说英文的,还有两个都是国语版。而其中的一个国语版配乐竟与另外两个版本不同,我想说这个配乐不同的那个才是小时候看过好几遍并留下深刻而奇特印象的那部《全职杀手》。
我看的那个版本Tok出去杀白衣胖子的时候放的是节奏很有力的电音乐曲,其他两个版本放的都是交响乐。这是一个最明显的地方。以下暂称我看的是A版,另外两个是B版。
整个片子的感觉由于两个版本配乐的不同,气氛全然变了。
举例说明:O在用望远镜看小秦的时候,B版的配乐是紧张的,诡异的,意在渲染杀手生活的恐怖,危险,小秦为杀手做小时工,危险随时可能尽在咫尺却浑然不知,让人提心吊胆。但A版的配乐是很沉静的,舒缓的,不失一丝孤独的意味,让人感觉O时刻关注着小秦的安危,窥视着她作为普通女孩的生活,心中有种莫名向往的复杂感觉。同样一段独白,在这种配乐下却显得完全不同。A版的配乐仿佛在孤独冷寂的杀手生活中点亮了一丝快慰,B版则全然表达不出这样的意思。
由于B版音乐节奏感很重,整个影片人物塑造都随之有变。B版开头的尸体伴随着非常重的诡异音乐出现,O的出场和形象始终伴随着这种紧张感,惊悚感,形象非常单薄,与很多港片里的冷血杀手无二。Tok杀人也更着重的突出头号杀手技法的娴熟,自信,得意,配以交响乐,充满了仪式感。但A版本O和小秦的形象配乐始终很恬静,O在影片中的bgm让我们看到一个冷静,信心,孤独,对杀手生活颇感无奈和伤心的人。由于A版中Tok的bgm是充满动感旋律的电音配乐,让人明显觉得他是个对杀人充满激情的天才型杀手,每次行动对他来说是很刺激,充满快感的事,整个过程更像是一次探险。
这次回家要掏箱底翻出当年那张vcd来看,对比网上的版本再回味一遍。如果当年看的是B版,可能不会留下什么深刻印象,最多打70分,完全把影片内涵和深度降低了一个层次。我坚持认为A版的配乐更符合整个影片的调子,更值得回味。
今天突然想重温全职杀手这部老片,网上搜到其他配乐版本很惊讶,简单表达下第一印象,至于两个版本其他地方还有啥差别,为什么这个样子,还有待你们进一步考察:-D
我们
这几年一直专注在女性故事上,写着也看着。作家钟阿城曾形容女性:世俗间颓丧的多是男子,女子少有颓丧。 女子在世俗中特别韧,为什么?因为女子有母性。因为要养育,母性极其韧,韧到有侠气,这种侠气亦是妩媚,世俗间第一等的妩媚...
她们的母性,让自己更有韧性,野路
我们
这几年一直专注在女性故事上,写着也看着。作家钟阿城曾形容女性:世俗间颓丧的多是男子,女子少有颓丧。 女子在世俗中特别韧,为什么?因为女子有母性。因为要养育,母性极其韧,韧到有侠气,这种侠气亦是妩媚,世俗间第一等的妩媚...
她们的母性,让自己更有韧性,野路子的咬牙蛮劲,场上或场下,都是侠气的大女子!漂亮!那一刻,是精神,不只是好球而已。
而真实与虚构之间,一直都是爱听故事的人们最玩味的一块,这次电影《夺冠》,陈可辛导演与编剧团队,全力打造的三个阶段的时空再现,让过去的,由零戏剧经验的素人演出,而故事原型女主角,由数十年后的女儿扮演,近在咫尺记忆中的京奥、里约,更让亲身经历的大女孩们再次重现。
但从电影本身,其实是既大胆又冒险的。
那天从戏院出来,身旁的人说:“拍的挺好,但是还是没有真实的比赛好看。”我纳闷的想,为什么呢?电影团队已经竭尽所能的还原当年...
历历在目的08奥运失利,或是振奋人心的16里约逆转胜,这些深植人心的比赛复刻,真的是好的吗?导演是电影世界的上帝,但是当要重现真实再现时,我们永远只是凡人。
运动比赛迷人之处,其实就是那不可再现的临场感,那屏息直至最终结果,面对当下输赢的真切感受,就是球迷观众的真实记忆,那么极尽苛刻的再现,是否就应该达到相同的感动呢?
金庸笔下的西毒欧阳锋,被黄蓉愚弄,倒练“九阴真经”要争天下第一,练到忘了自己是谁,最后一直跟自己的影子打架,打得筋疲力尽...
电影中再次重现比赛,她们本人在场上,同样的剧情、比数、输赢结果,但依然是场“假球”,这好像是贬抑词,但其实这正是从拍摄纪录片的角度,客观的看到电影《夺冠》的某种迷失,中国人擅长写意而非写实,有时,讲实了,反而失真了,失去原来那距离的美感,仿佛是一种集体追求真实的迷失...
然而这些是从结果论上来说。
电影《夺冠》是勇敢的,更是超前的,团队在面对大量的外在因素之下,导致许多情感文戏必须舍去,这也使得整体故事偏重于比赛本身,这也间接让故事调性改变,但是导演团队依然努力维持著作品完整度。
拍过京奥棒球、真假摔角、大满贯女网选手,直到这次眼前一米九的 “大女子” 国家排球队,接连几部运动题材,只是我依然不是运动专家,因为纪录片最有价值的,应该永远是 “人”,她们如镜像一般,让我看见她们也发现自己。
2019-2020,历经这诡谲一年,特别感谢电影《夺冠》团队赵静邀请,薯片的丽君、婉娇不辞辛劳的协调沟通种种包容,最重要感谢一胖一瘦的摄影小蒋、清源,陪着一起扛过剧组高强度工作,还有就是黄曾带领的北影九零后剪辑团队,看完上千小时的素材,一步步推进完成的。
这部《夺冠》幕后纪实:我们,有许多的遗憾与不足,力有未逮实属惭愧,一直觉得希望能留下一些有意义的故事...该有更匹配《夺冠》的制作水准。
喜欢的一首诗
我活于荒诞之唇,企望从中得到答案,于是敲了门
门开了,但原来我是从里面敲的门
— 鲁米 1207-1273,波斯诗人
首与尾,我与门
钟权