入这个电视剧的坑不算早，在提笔之前也看了很多长评，作为一个海外四年，且往着五年，六年，七年奔去的留学党，我觉得看这部剧的时候让我觉得，是，这就是我周围的生活。


－－－－－－－以下是关于我的生活的想法，不感兴趣可以跳过看下一段－－－－－
我出国在同龄中不算早，高中念国际，大学出去。周围早的，初高中就移民的也有，初高中被父母丢过去的也有，初高中哭着喊着不要在国内读的也有。晚的，从大学嚎着要出国，一直捱到研毕还没能出国读的也有。

她们的家长有琴琴妈那种，也有童文洁那种。都是想镀金，想避开国内的万里长征。

说实话，我现在看我正在念国内高中的妹妹，挺心疼的。每天很晚睡觉，一天除了学习就是睡眠。我问她，课余爱做什么。她说：看言情小说。除此之外，她放弃了一直练的古琴，腿也因为经常坐着粗得很。有次，她给我打电话，说她吓坏了，她同宿舍的女生一直在一边哭一边摔书本。我觉得，身边的人大半夜不停摔课本，对于我这个成年人来说，也是很可怕的。更何况她还那么小。后来她们学校有人跳楼，我问她没事吧。她说她不知道。这个消息，日报上都报道了，但是她们住宿，可能消息已经被锁了。

像琴琴那样的，会读书的女孩，我妹妹也算一个。但是除了读书以外，不会做饭，不会铺床，不会疼人（我不是说琴琴不会做家务）。开学了，要打扫马桶，她直接打电话跟妈妈诉苦，说她不想洗，让妈去帮她洗。我觉得，这些都是生活的必备技能。而且，把自己不想做的活推给别人，逻辑上是难以理解的。


－－－－－－－－－传说中的关于剧情的下一段－－－－－－

电视剧里面，出国是希望，对三个小孩而言都是如此。
现实生活中，中国人骨子里对于美国，对于西方总有一种期冀。但是美国并不是天堂，不是安乐乡，不是乌托邦。

留学，只是另一种选择。朵儿可以摆脱辛苦到蜕皮的“学农”身份，快乐的称谓朵教主。琴琴可以去“更好的”环境里，冲刺她的哈佛斯坦福麻省。小宇，则是能在新的地方，做自己真正想做的混世大魔王。

但是，选择绝对不是终点，就算你费尽全部力气才争取来这个选择。有人不得不放弃母女关系，有人不得不改变自己固有的思想，勉强自己对地球另一边的牵挂放点心。选择只是一个两难。

选择只是开始。选好了，就要奋身一搏。无论出国，还是留在国内。都不会有绝对的平坦的路，只有更适合的路。

所谓很多想不开的孩子，绝望逼疯的考生。我在高中做心理咨询的时候，时常被问的问题就是：我不知道我以后能做什么。

废话，如果你的人生18岁就能望到底，还有什么意义？看不到，不是绝境，是希望。

说实话，po主生长在高考大省，高考生的压力真的很大，每年自杀，忧郁的新闻总让人难以放心。但是在国外就不是这样了吗。国外的大学也很辛苦好吗……

身为曾在世界前十大学毕业的孩子，我想说，至少国外的大学并非安乐窝。每年的学校心理诊室从开学定位置就得排队到期中考试。每年也有很多学生，考完试开派对忽然就口吐白沫，患上失语症，厌食症，甚至拿枪对着老师的，都有。

生活总把人逼向两难，真的。但是千万不要认为这就是绝境。

《Brad' status》认识的自己是一个想象极其丰富的人，他会常常失眠，一副沉思者的样子，仿佛是另个世界的人。每个人都会觉得世界是围着转的吧，特别是很小的时候，每当做完一件事，觉得要是没了自己，肯定发展会有所不同。但事实是事情总是需要有人做，而你只是恰巧在哪里而已...  (展开)

四骑士是怪异的社会电影，其中有几十分钟韩语，几十分钟英语，全无字幕，当初就这样端上去给群众的么？
亮点照例是姜大卫，唉，闯祸的照例是狄龙，最有趣的照例是王钟，有女朋友的照例是陈观泰，爆。想不通啊想不通，为什么每次都是他有男女戏呢，看起来那么大老粗会家暴的男人嘛。
哦，对，最后照例是全灭的结局，并且照例是狄姜共死。难怪人家说狄姜就是张彻心目中的自己，是他自己理想的投射，他用毁灭他们来抒发自己妥协的无奈。
和一般人不同的是，张彻拍现代题材总是说不出的怪异，好像他就是个古代人似的。

徐克是个魔术师，他把金庸笔下那个人见人憎的“死人妖”变成了一个人见人爱的“万人迷”。难怪平生最恨别人改动自己作品的金老爷子也委婉地表示：“徐克是我的朋友。”
徐克导演的《笑傲江湖之东方不败》自1992年问世至今，仍然无人能够超越，在可以预见的未来，也没有谁能够超越。它是中国武侠电影史上公认的最高峰。
这部电影，我不知看了多少遍。每看一次，对徐克的佩服就更深一分，对林青霞的倾慕也更深三分。19年了，中毒愈深，无可救药。
林青霞饰演的东方不败，兼具男女双重性别，以及暴性与灵性两个极端。他（她）野心勃勃、心机深沉、凶残狠毒，同时柔情似水、灵心慧性，为爱甘愿放弃王图霸业，甚至生命。这样一个无比复杂、无比矛盾的角色，除了风华绝代的林青霞，还有谁能演绎得如此惊艳呢？
有位作家曾说过，一个故事的初始环境可以设定得无比荒谬，但是故事一旦开始，就要依靠内在逻辑来推动，每一个情节都要合情合理，细致入微，如此才能得到读者的信服，拨动读者的心弦。
东方不败和任我行是同一个时代的人物，他在令狐冲出生之时，就已经是名震武林的一代枭雄。这样一个年过半百、杀人如麻的枭雄，怎么会爱上一个年纪轻轻、淡泊名利的后辈小子？
还是要从东方不败与令狐冲的前四次会面谈起。
一、悬崖邂逅
令狐冲为救师妹打翻了酒壶，气愤难平之下，找东方不败理论。此时的东方不败即将练成《葵花宝典》，容貌和心性开始转变为女人。然而，他（她）惊人的权势和武功，让所有的人都对他（她）又敬又怕，将其像魔神一样仰视和崇拜。久而久之，他（她）难免感觉到寂寞和孤独。此时，一个不知天高地厚的毛头小伙子丝毫不畏惧他（她）的绝世武功，不由分说地闯入了他（她）的世界，一种从未有过的刺激感让他（她）非常兴奋。当他（她）的面具被树枝挂掉时，那微微上扬的嘴角，泄露了东方不败内心的隐秘。
任何一段恋情，必须建立在人格平等的基础之上。令狐冲敢找东方不败“索赔”，表明了他对他（她）在心理上的平视，于是这段绝世之恋具备了产生的前提条件。
相反，金庸在另一部作品《雪山飞狐》中塑造的“程灵素”这个角色，无疑忽视了这一点。程灵素容貌丑陋，在内心深处自觉配不上胡斐，所以要在智力层面寻求优越感，消除自己的自卑情绪。殊不知，她一次次地展露智谋，一次次地玩胡斐于股掌之上，恰恰让胡斐觉得两人之间的人格不平等。所以，即使程灵素为他牺牲了生命，他也不觉得这是爱情的表现，因此旋即又和袁紫衣开始了新的恋情。
二、湖中巧遇
令狐冲无意中闯入东方不败的发功范围，当他发现雾气中是一位容颜娇艳的“佳人”时，为了撤回攻击招式，连视如性命的酒壶也丢弃了。这个细节无疑让心思缜密的东方不败注意到了，于是将自己的酒壶抛给他，两人在湖中豪饮。看到东方不败仰头饮酒的绝世容颜，令狐冲明显一愣，当场就爱上了这个不知名的“姑娘”。
为了试探令狐冲，东方不败沉湖后玩了一招“千里传音”。这时的令狐冲说了两句话——“这位高手内力极深，江湖上会千里传音的屈指可数，你知不知道他是谁？”“放心，他是找我的，你不会有事。”第一句显露出令狐冲狂放不羁外表下的冷静细致，第二句表明了面对强敌的无所畏惧。东方不败这种眼高于顶的枭雄，身边尽是些被洗脑的苗人和暗藏鬼胎的倭寇，若令狐冲是一个愚蠢和冷漠的人，怎能打动东方不败的“芳心”？不过，目送令狐冲离去的东方不败，眼神中至少有一半是戏谑，他（她）对令狐的感觉由好奇上升到了解，此时还谈不上爱慕。
三、黑木崖月夜相知
为了帮助任盈盈寻找被囚禁的父亲，令狐冲勇闯日月神教总坛。想来，吟咏着毛太祖诗词“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”的东方教主，正沉浸在高处不胜寒的寂寞之中。突然之间，让自己欣赏的那个年青人突然到来，这真是意外之喜。
令狐冲问他（她）：“你不会是有妇之夫吧？”他是猜测这位“姑娘”是东方不败的爱妾。而东方不败扬起的眉毛显示了他（她）心中的惊奇：“好小子，你连东方不败的女人都敢勾引？有个性！”
这个年青人对他（她）发自内心的尊重和爱护，也让东方不败内心深处的“女性意识”惊疑不定，欲拒还迎。所以，他（她）才任由他带着，穿花逐月，饮酒欢歌。
在这个童话一样的夜晚下，两人同时卸下了平日带着的面具。东方的面具是“霸道凶残”，令狐的面具是“狂放不羁”，而面具下面的，是两个同样孤独的灵魂。
当东方不败对月吹箫之时，令狐冲不经意间吟出一首诗：“天下风云出我辈，一入江湖岁月催。王图霸业谈笑中，不胜人生一场醉。”让东方不败大为震惊——“原来此人竟是我的知音！”一时间，之前的好奇、了解、欣赏迅速升华为爱慕之情。经过徐克的层层铺垫，一段不可能发生的绝世之恋就此诞生，而且它产生得如此自然，如此合理，让人不得不信服。老徐真乃大师也。
四、闺房“交欢”
令狐冲即将归隐，为此，他准备接他（她）一起去牛背山生活。而此时的东方不败已经彻底变性，描眉画腮，薄施胭脂，成为一个真正的“女人”。要知道，这个时候离东方不败举旗北伐只有三天的时间，在出兵之前，威严庄重的教主突然变成了一个千娇百媚的女人，这会多么影响军心士气？东方不败不是不知道这一点，只是她为了爱情，已经到了不顾一切的地步。更何况，这世界上尽是些蠢人，她轻描淡写的一句：“我已练就神功，变化莫测！”就把教众的不安转化为宗教崇拜，这不能不让人为之大笑。
在闺房中，东方不败命令爱妾诗诗假冒她陪伴令狐冲一宿。这说明她即使练成了《葵花宝典》，毕竟还不是一个完整的女人，所以只能通过这种方式，来得到情郎的心。这一刻的她，心情是矛盾不安的，这导致她在袭击任我行的战役中，功亏一篑。也埋下了她之后失败的种子。
顺便提一句，东方不败的爱妾叫“诗诗”，这明显是一个昵称，而不是真实姓名。东方不败为什么要给她取这样一个名字？“诗”与“湿”谐音，与“湿”有关的诗词，难道是欧阳修的《生查子?元夕》？
去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。

千里伏笔，早已注定的结局。

曲终
黑木崖一战，东方不败数针齐发，眼见令狐冲命悬一线，杀人不眨眼的她却方寸大乱，慌忙间撤回杀招，却被令狐冲乘机一剑刺入右胸。那一剑虽然未及要害，却仍把东方不败的心刺得鲜血淋漓。此时的东方不败怨气冲天，哪里还是什么气吞天下的枭雄，分明是一个为情所伤的可怜女子。那从胸口喷涌而出的鲜血，象征着情感的防线一溃千里。
东方不败坠入万丈深渊。那浴血的红袍，飘逸的长发，迷离的眼神，笑中含泪的表情，以及那句“江山和人，我皆唾手可得”的张扬霸气，久久地留在每一个“青霞迷”的心中。
她用情至深，为了爱情，放弃了王图霸业、如画河山。拼将一生休，尽君一日欢！
她在逐鹿天下的战争中失败了，却在心心相印的爱情中永恒不败。当她坠入山崖的一瞬间，令狐冲舍命跳下来抱住她，她笑了，她知道自己将永远地占有爱人的心，今后无论他是登高饮酒还是对月抚琴，都忘不了自己。那么，输了江山又何妨？此生已无憾。于是她用尽全身之力，将爱人送回悬崖石壁，把生的希望留给他，把死的绝望留给自己。
东方不败的失败是无人可及的失败，因其失败无人可及，所以她依然不败。

这篇剧评可能有剧透 首先，这部番是在子贡向的标签下做的佳作，以为市场原因，对子贡向类动画有诸多限制，如血腥暴力，反派必须被正义打败，情节不能太高深，必须分正反派等等。如果违反，电视台根本不让播。 而喜灰在这些限制下仍然做出了突破年龄段的作品，运用多线叙述，最后几集打斗吊打大部分...  (展开)

有点深度的电影，而且个人觉得这种小成本，演技到位，立意到位的电影难人可贵，名为死亡管道，实则是人生与死的弥留之际的通道，想死就是地狱，想活就是天堂～有点类似经历险阻得以投胎重生的意味（管道好比人类的子宫和阴道？）导演应该有更深的寓意在里面，但是我也只能看到...  (展开)

Dele Alli there is a huge difference between a player that keeps consistency and a player that has moments and that is what makes the difference between a toptop player and a player with the top potential. you reach the top and then  (展开)

三个独立的故事，三个孤单老人的生活片段，让人动容和深思。 最让人感动的是第一个故事。金惠子饰演一个与儿子分开居住，渴望展现自己价值有品位的老人顺爱。她居住的房子窗外就是汉江，有车来车往的马路和远处的大桥，没有尽头的路仿若她孤单没有尽头的心。儿子忙碌的工作，孩...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 《熊家餐厅》S1的故事可以概括为，一个米其林主厨因为哥哥的遗嘱，回到故乡接手家族餐厅。我对这部剧的期待，源于对一个大厨将小餐厅改造为一家新米其林餐厅的想象，就像《米其林情缘》中从家族小摊到分子料理主打的米其林餐厅主厨的故事一样。用一天时间刷完，两者似乎都以烹...  (展开)

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为啥老是自居弱者
电影里的外国人一挨揍，电影院里就有人鼓掌，还大叫“好！”。
虽然说揍外国人让人解气，可心里还是挺为我们感到不值的。
“中国人打败外国人”是我们喜欢的戏码。霍元甲打，要看。陈真打，要看。苏乞儿打，也要看。看过叶问在第一集里打还不过瘾，现在到了《叶问》第二集了，还是要看得很。
那边美国人喜欢看“美国人打败外星人”的戏码。美国人用高科技武器打败外星人，拯救了无数遍地球人；我们这里只是用肉拳头打败地球上的外国人，挣的只是一口气。这笔帐怎么算我都觉得不划算，似乎人家的比我们境界大。
而且这种境界，还在渐渐拉开。不管是“中国人打败外国人”还是“美国人打败外星人”，其实都是“弱者打败强者”的模式。但是美国人早就看腻了“弱者打败强者”的童话了。
于是出现了“外星人打败美国人”的故事。比如像《世界大战》那样的，美国的现代武器根本不是外星人的对手，美国人几乎就被外星人打败了，地球几乎就被外星人征服了。最后拯救世界的不是美国人，而是地球上的“污染”。被外星人打败，美国人无所谓的。但是能想象中国会有这样一部“外国人打败中国人”的电影吗？受不了吧，为什么受不了？就像阿Q不能让别人说自己头上的疮一样。其实也可以这样编剧，中国人几乎就被外国人征服了，幸好中国污染严重、交通拥挤……外国人呆不下去了，中国“逃出生天”。
还有一种“外星人打败美国人”的故事，比如《第九区》。这回干脆让外星人扮演起了弱者，然后外星人起来反抗强大的地球人。打败地球人，逃出生天。啥时候我们也当回强者。

我们挣了口气，外国人挣了啥
整部《叶问2》，其实反面角色严格的说只有两个。一个是贪婪的洋警司，一个是脑残的洋拳手。
洋拳手不加掩饰地鄙视、污蔑、挑衅中国人，是个毫无教养的洋流氓，一看就欠揍的那种。但是他也就是一个粗人，更坏的是那个洋警司。洋警司以权谋私，无恶不作，能欺压中国人的地方他从不放过，而且整个比武闹事的事件也都是他一手挑起的。一看就不得好死的那种。
最后，洋拳手被叶问揍趴下了，可是洋警司呢？他是被英国人自己带走的。所以这部电影虽然“中国人打外国人”打的很热闹，可是最后主持正义的还是英国人。
君不见，洋拳手的脑袋被叶问夹在裤裆里狂捶，可那个裁判就是不停止比赛，估计拳击规则里完全伏地才算击倒，身体一部分没有伏地就不算击倒（洪金宝就是这样死的）。直到叶问放下洋拳手，裁判才呼地冲上去读秒，最后还宣布叶问获胜。这个裁判不偏不倚，只忠于规则，果然公正。
君不见，最后叶问絮絮叨叨说了一大通难懂的道理，还要有人同声传译。可台下一干英国听众正襟危坐，没一个开小差、打哈欠、挖鼻屎的。最后还要起立鼓掌（当然有一个愤然离场，权当他是实在叶问说的太久，他上厕所来不及吧），果然绅士。
君不见，由于肥波检举揭发成功，洋警司被洋警察们自己带走，临走时还声称“你是我们英国警察里的败类”。（这时观众好尴尬，鼓掌好还是不鼓掌的好？）洋人在洋拳手和洋警司身上丢的面子全都找回来了。果然法治。
据说叶问在香港没有和英国人打过架。这个故事是编出来的。那么为什么要编这个故事？就为了让中国观众YY一下“中国人打败了外国人”？叶问打败了洋拳手，充其量挣了口气（就是所谓的尊严），那么英国人挣的是啥？

为啥叶问话那么多？
叶问的故事其实很老套，先被人家打得鼻青脸肿，然后再把人家打得惨不忍睹。一言以蔽之——“奥特曼模式”。只不过“叶问”撑得长一些，铺垫得足一些。
多少年来，来自M78星云的奥特曼家族为了地球人民的解放事业，和怪兽进行了坚持不懈、毫不妥协而又卓有成效的斗争，召之即来，来之能战，战之能胜。只不过每次战斗都不是那么一帆风顺，往往被怪兽揍得满地找牙之后，小红灯一亮，开始发飙。
只是奥特曼在我的印象中，一直是一个聋哑人，他几乎不会说话，仅凭眼神与人类交流。每当打败一个怪兽之后，他表情凝重，没有一句话。拍拍身上的灰尘，伴随着一声坚毅有力的“ZHA！”一跃而起，消失在天空之中。#走的酷酷滴。#
相比奥特曼，叶问却有很多话要说，全然不顾已经鼻青脸肿。好像过去的动画片，结束之后出来一个人物，说今天的节目告诉了小朋友一个什么样的道理，无非要团结友爱，不能说谎云云。
整部电影，通过洋警司和洋拳手两个反面角色，一直在煽动这样一种情绪：洋人是欠揍的，洋人是不得好死的。但是后来的洋裁判、洋绅士和洋警察也说明了人家也不都是流氓，也是有讲道理、负责任的人。中国人也不能陷于一种被迫害后的复仇妄想中，必须要有一个明白人出来中和一下情绪。
于是，叶问讲话了，听了半天，总结了一下中心思想：打架是不对的。
那何必打呢？以后能不能别打了？

       看了中影的超前点映，当时是报着“无非多看一部渣片”、“再一次被国产悬疑惊悚强奸感官六路”、“大不了一笑了之不过是打发时间”的典型女汉子的想法去看的。

       可能是因为报的预期比较低吧，看完之后我居然被震撼到了，我居然掉眼泪了！一直到现在我还在怀疑到底是因为我报的预期太低了所以有这么大的惊喜度，还是片子真的做得这么惊艳。我想可能两个原因都有一点。查了导演的资料，知道这是他自编自导的处女作，片子很多地方也有一些瑕疵，但是总体真的很惊艳，起码远远超出观看者的预期，在众多国产同类型中鹤立鸡群，也算是不错的小成就吧。
片子画面质感、配乐、声音以及剪辑手法等工业技术水平，在国产片中绝对属一流。美术做得超有感觉，几个主要场景的调性反差很大却又富有链接性，看来拍广告出身的导演，在画面上还是有追求的。

       但是我更多的想说的，是影片的叙事，是这个故事。

       叙事手法非常大胆，非常西化，可见导演的西方意识形态很严重。这种讲述故事的方式，如果稍有不慎，或导演功力不到位，很有可能一败涂地。因为故事完全不是按照正常套路去讲，各色人物上来也不给介绍清楚（看到后面发现导演是故意这样设计的），非常突兀的就开始了。我看到开始的时候，也捏一把汗，不知道剧情后面会怎么走，很怕是一部叙事混乱的片子。但没想到的是，近30分钟后的一个反转，马上把我兴趣点引到一个新的台阶上。豁然开朗的感受。前半部分纯粹的暴力血腥感官刺激，稍微带有些混乱的人物心理状态，就在一分钟之后完美地被解释并被转移到故事新阶段的起点上。
 
        30分钟之后，片子的剧情可以说渐入佳境，一环套一环，虽然没有大量动作戏撑场，但人物之间的针锋相对与袁咏仪的回忆片段互动把节奏一下子带起来了，代入感极强。到了最终谋杀真相抛出之后，我觉得叙事上可谓一气呵成，丝毫不拖泥带水。

       结尾海滩戏上来画面就靓瞎我眼，一个字美！但是我当时想，导演不免落入俗套，又要结局抒情。可是没想到我错了！这不是结尾抒情，这是全片高潮的顶点！当熊乃瑾坐下来开始跟袁咏仪飚英文，配乐和镜头都开始做气氛，我就感觉隐隐要出事了！好像片子还没完！

       最后果然！袁咏仪在浪花黄昏下孤独地摘下帽子...后面我不说了。导演叙事的可贵之处就在于冷静、不拖泥带水、不絮叨！事情讲完，就再见，不做自我表达，让观众自己去想！看到最后我为什么很惊喜，很大程度上因为这一点非常打动我。

        凭心而论，那么多经典悬疑片高高在上，《死亡派对》就是个四星的片子，但是给五星，因为我觉得她的叙事打给了我不一样的、超出预期的观影感受。希望以后，可以看到更多好看的、超出预期的国产悬疑惊悚，这个类型，是该起来的时候了。