喜欢你，忍不住就吻你了，可是你却逃跑了！
其实说不说喜欢你之类的我已经用情不自禁的行为说明了！

那么多年了呢？有内疚有自责，可是你比我自己还要清楚那其实是一种不可自我原谅的罪恶感，不是么？

音乐？音乐人···
你想做什么就做什么，我也是想做什么就做什么？我私自将你的梦想据为己有了··· 年轻时，我也知道躲避和逃跑，我逃的不是你，而是逃避那个喜欢着你的自己！

喜欢着你的“她”做了坏事··· ···她以为把自己喜欢的凑一起了，那会很好啊，实际上她却做了件坏事···


那么多年了，我心里还是只有你，只能喜欢着你。
很久以来，我没想过要开始？更没想过要怎么开始，仅仅只是喜欢你。

过去那么多年，你不在意什么，总想有个重新的开始，可是偏偏又没有开始··· 你空置的新居室是否就是你的心？

年轻时你反复弹奏的一段吉他弦乐在你耳边响起也只不过是你似曾相识的一种感觉罢了···
可是那又有什么关系，你这个变态！

你总是害羞被人瞧见那个会害羞的你，原来男生看色情杂志也并非都是那么光明正大，比如你！呵呵？你这个害羞的变态！

嗯？我让我们有了重逢，也仅仅是我喜欢你，“喜欢你”就有种隐约的力量促使我前进着继续着···于是我又出现在你眼前，并且还学会了那首平淡得没有丝毫浪漫可言的吉他弦乐！


原来“喜欢”也害怕失去，没有了你，我的“喜欢”又怎样？
在你与死亡挨近时，大概你也真实感觉到了“喜欢”其实就在你心里吧，接触死亡那一秒的感觉最真实···
···我终于明白了姐姐为什么不肯醒来，她需要跟她喜欢的人在一起。我也知道了自己不可以没有你，我还知道你愿意为我留在这个世界上，我们心里都装有对彼此的“喜欢”··· ···并且这一次我需要告诉你，我有多么喜欢你···


她想：“喜欢你”···如果通过语言可以让你更清楚明白了解你对我的重要，我愿意说，我愿意将这句话变做”咒语“将你从死神手中夺回。

他想：我必须活下来，我喜欢她，我不愿意她伤心，我不愿意她的心跟着我一块停止呼吸，我要活下来告诉她我喜欢她，她要好好的存活在这个冷漠的世界，我必须活着为她做这一切。

喜欢你是淡淡的···淡淡的做着一些淡淡的事，只想让对方一切安好！~

坚定文化自信，对传统文化推陈出新才能使民族文化焕发持续的生命力。中国文化博大精深，神话故事数不胜数。在业内对神话电影的探讨热潮之下，《年兽》作为一部诠释全新春节元素的电影也应势而生。根据古代传说，有一个巨型的怪兽叫做“年”。这只猛兽喜爱吃人，在除夕当天害人...  (展开)

今天上海的天空 灰着脸 细雨点点滴滴的落在这个城市 也落在陌生人的表情上面 天气虽然不够灿烂 却似乎很适合听讲座 在一个光线黯淡的屋子里 去听演讲者娓娓道来

今天很有幸能够听到《樱时》的导演蔡旭晟的演讲 有幸了解到这部动画片创作的前因和后果 讲座的开始 蔡老师就说到台湾人和大陆人有一点不同 那就是台湾人比较啰嗦 的确今天的演讲给人更多的感觉就是絮絮叨叨 有可能是一个极简的概念 但是蔡老师一直在不断的强调 不断的转圈 最后他甚至用语无伦次总结了这次的演讲 虽然在语言的表达上 蔡老师给人一种弱势、木讷、打结的印象 但是有心的人 可以穿透语言本身的隔阂 去听懂讲述者所要表达的东西

在听讲座之前 我就看过一遍《樱时》 结果发现自己并不能看懂 不过我并没有感到沮丧 我想 抱着这种疑惑和不解 也许能够更让我用心的去听这次的讲座

首先 蔡老师为我们解释了为何这部动画的名字为《樱时》 其实这也是我本身所疑惑的地方 他说到樱时在闽南话里有往时的意思 意为小时候的一段时光 而作品表现的就是阿亮童年里的一段经历 取名《樱时》 就是这样一种迂回的表现 其次 提到樱花 很多人都会想到日本 而台湾又曾经被日本殖民 所以很多地方都受到日本的影响 很多台湾的老一辈都会说很流利的日语 可见这种影响是多元 持久 真实的 包括对于作者也是一样 这是作品取名《樱时》的另一个原因 但是作者也有讲到 台湾的樱花和日本的不同 台湾的樱花颜色特别鲜艳 所以我们看到的电影里的樱花也是鲜红一片 作者觉得自己没有照搬照抄日本的樱花是对的 因为任何一部作品都应该和当地的环境相契合 除此之外 蔡老师还提到 台南的农民需要神明来庇佑农事 于是会在田间路边造一座小庙 然后在庙宇旁边种上樱花树 这样 樱花的盛开就让人隐隐约约的感觉到是受到神明的力量 同时这些神明也在冥冥之中庇佑着周遭的百姓

但是 看似有着信仰的人们 其实并没有对神明保持始终如一的虔诚 相反 社会化让人们以一种功利的态度对待这些神明 就像人们买六合彩 然后祈求神明让他们能够中奖 结果在愿望落空后 这些人就会毁掉庙宇 这一点在《樱时》作品里也有表现 比如 阿亮看着被丢在地上的神明公仔 感到难过 并说着 为什么它们会被丢在这里 大人们不是很喜欢这些神明公仔么 以及之后 阿亮和阿太同时见证了庙宇被烧掉的情景 也许大人们的世界小孩子根本不会懂 小孩子天性善良 相信世界的美好 就像神明一样 就是因为大人的功利行径 所以台湾的神明又会被叫做“流浪的神明” 当这些神明被火烧过 油漆斑驳 木头磨损后 就像是被病痛折磨的老人家 其实它们是非常绝望的

随着社会的发展 人们的欲望也在不断的膨胀 他们失去的越多 渴望得到的也越多 于是他们有很多很多的愿望 但是作者其实就是想借着这部作品帮助神明说说话 其实神明并不是有求必应 并不是会照单全收你的愿望 神明其实是很单纯的存在 就像老人家拜神明 他们其实只是单纯想要感谢当下的生活 不像现在的人 欲望越来越大 让神明都感到压力

这就是作者想要表现的 当然另一方面 这毕竟是一部和人神鬼魅相关的作品 有信仰 有宗教 有感性 作者在帮助神明说出心里话的同时 也在鼓励大家在辛苦的当代生活里 不妨去相信一个神明 让他在无形中给予你力量 这不是一种迷信的做法 只是 很多时候 我们确实被忙碌的生活冲刷 故而所剩无几 甚至丢失了最初的信仰 我们忘记了世界上还有一个美好的动作 那就是紧闭双眼 十指相扣 默默祈祷 神明也许无法告诉你该走哪条路 但至少让你知道哪条路绝对不能走

最后 除了作品的本质和内涵之外 蔡老师还提到这部作品的表现手法 我觉得听了之后很感动 感受到一个艺术家 一个导演的态度和用心 所以我觉得也有必要提一提 这部作品在表现时着重于对光影的表现 作者按照时间的推移而呈现不同的光线 这不仅仅是视觉的需求 而是一种感染力 吸引观众和角色同在 随着光线的变化 观众和角色一齐被时间所推动 和角色一齐经历一天的光景 好像和角色一齐在有着这种光线变化的场景里生活一样 正如日本的动画重视背景一样 这背景不一定要很细很真实 但是却要让观众感受到故事的场域

讲座结束后 外面的雨也停了 只是人民公园的路面依然湿漉漉的一片 我的心好像也被打湿 但是我分明知道打湿我的不是雨水 而是感动的泪水 我们要相信美好 相信信仰的力量 相信感动不是一种能力 而是一种习惯

这是一部关于女人的电影，全片由四个故事《盒子》《生日派对》《别跌下去》《她唯一活着的儿子》组成。《盒子》讲的是一位母亲带着一双儿女在地铁上遇到一个拿着红礼盒的怪男人，儿子出于好奇看了一眼盒子里的东西，回到家后，儿子好像患上了某种绝食的怪病，而且这种“病”似乎还会传染。《生日派对》讲的是一位母亲为女儿准备生日派对时发现离婚的丈夫死在了家里，为了不扫了女儿的兴，她必须在亲友到来前藏好丈夫的尸体。《别跌下去》讲了两对男女到野外郊游，遇到神秘诅咒的故事。《她唯一活着的儿子》讲了一个女人养育自己可能是魔鬼的儿子的故事。

         四个故事一个惊悚、一个搞笑、一个恐怖、一个关于宗教。这类四段式电影，主演看到就是故事。就我个人来说，《盒子》和《别跌下去》比较精彩，《盒子》诡异的氛围营造的很好，《别跌下去》比较干脆，虽然时间最短却最不墨迹。而其他两个无论故事本身还是表现手法都很一般，《生日派对》没有表现出讽刺意味的黑色幽默，而宗教题材的《她唯一活着的儿子》是四个故事中最乏味的（美国人的宗教情结啊）。值得一提的是，本片四个故事的导演和主演全是女人，其中三个是关于母亲的故事。让女人来讲女人的故事，也算本片一大特色吧，但把母亲们都搞得如此惊悚，真的好吗。

这篇影评可能有剧透 这部电影如果用成人的眼光来看，可能会感觉到很无趣，即使关于人类禁锢动物或者毁坏了动物的家园这种充满哲理的拷问，也没有多大的结果。 但是从儿童的角度来看就不一样了，片子一开始的马戏表演真的很好，现在的动物园很多，但是原汁原味的马戏团表演已经很难看到了，从动物们...  (展开)

去年，有一部国产综艺猝不及防地火了。 警匪追击，打击斗殴，爱恨情仇，应有尽有。 而且，还都是真人真事。 万众期待的第二季，终于又回归了—— 守护解放西2 类型: 纪录片 首播: 2020-10-30(中国大陆) 有句话说得好：北有三里屯，南有解放西。 对于“不夜城”长沙而言，最繁华...  (展开)

        刚开始的时候因为找资源看到了很多人站CP，我也算是比较支持83，11集直播以后看到贴吧很多人说承灿被拒绝了，83没戏了还很不能接受来着，也觉的前面白看了，甚至觉得不去看11、12集了，但是还是没忍住，所以昨天去看了11集，今天看了12集，发现最后两集才是点明整部剧主题之笔，整部剧的升华，才发现：哦，原来这部剧主题这么明确，之前是我们追剧追得太着急了，这部剧真的不是之前想得那么混乱，反而是特别有意义、教会人很多人生哲理又很现实的一部剧。
    
    11集主题是“对收视率的理解”，其中有一句话：“收视率虽然不是光靠努力就能获得，但还是要努力”，就好像白承灿想要打动前辈的心，虽然不一定成功，但还是要努力，努力过后即便失败，但起码在这个过程中我们收获了，成长了，这不就是编剧想要表达的个人的成长吗？之前看剧里总是提到《德米安》这本书，所以特地买来想看一下，但是买来一直也没时间看，昨天看完最后一集以后，翻了一下它扉页上的简介，上面是这么说的：“《德米安》是黑塞的代表作之一，讲述少年辛克莱寻找通向自身之路的艰辛历程。出生并成长于‘光明世界’的辛克莱，偶然发现截然不同的‘另一个世界’，那里的纷扰和黑暗，使他焦虑困惑，并陷入谎言带来的灾难当中。这时，一个名叫德米安的少年出现，将他带出沼泽地，从此他开始走向孤独寻找自我的前路。之后的若干年，‘德米安’以不同的身份面目出现，在他每一次孤独寻找、艰难抉择的时候，成为他的引路人。”看完以后，我顿时觉得豁然开朗了，这部剧从始至终不就是在讲这样一个成长的故事吗？以白承灿的感情故事作为明线，综艺的制作为暗线，既通过感情线的设置让剧情充满趣味性和吸引力，同时又通过关于综艺节目制作的一语双关的旁白影射一些对人生哲理和成长的理解，这些旁白仔细回味一下，其实都是紧扣主题、为之服务的，之前追剧的时候其实没太明白这一设置的作用，看完整部剧回想一下，这一手法其实很是巧妙。
    最后一集有灿灿的个人独白，反复看了几遍，觉得其实就是对整部剧的解读，比如对前辈产生感情的理由，这段感情在他成长过程中的作用、自己的成长等等。对这部剧持有公正态度的人可以认真去看一下，认真感受一下，相信一定会像我一样感叹：果然秀贤精挑细选这样的剧本来演是有道理的！而在第12集，多次出现灿灿为问自己是不是很像PD，继而为之感到欣喜；帮IU提行李那里，灿灿表现的是一种很释然、对事情更有把握、更自信的感觉，而不再像之前的那样迷茫、小心；剧的最终一幕，是灿灿在为自己制作的预告片受到大家欢迎而满怀欣喜，但是还是得做之前作为一个忙内PD在做的琐碎事情，这不就是成长吗？生活似乎还像以前一样，但其实一切早已不同。我，成长了~
        当然，成长的不止是灿灿，Cindy、两位前辈其实都破壳问出了，冒着风险，突破了已有的禁锢，并取得了自己期待的成长与改变，至此，四位主角都以不同的方式完整诠释了成长的主题。所以，不得不客观地说，这部剧的构思和主旨真心非常棒！再加上秀贤以及其他三位优秀演员的表演，以至于我是如此不希望有人会因为自己对剧情的主观倾向而错过这么一部优秀的、饱含深意的电视剧。一部好的剧可以让人成长，我们都应该从中吸取正能量的东西，希望所有爱看剧的朋友都可以从这部剧中学到一些正能量和人生的一些哲理，感受演员带给我们的好的东西。
    
    其实就像上面提到的，感情线在这部剧里只是一个表达主题的工具，不应该过多看重，但是要非说一下感情线的话，个人觉得这也是一个情感道路上的成长过程，在爱与被爱的过程中，慢慢学会或者提高爱的能力。虽然一直到第十集，都觉得灿灿那么温暖、那么懂得、心疼前辈，前辈接受了他的心意然后俩人在一起该多好啊，但是看了最后两集，再重新品味转单恋的过程，突然想通了。要幸福，得是双方的呀，灿灿整个过程在知道前辈不喜欢自己的情况下进行一个人的恋爱，该是多么辛苦，虽说如此，就像之前说的，不一定成功，但是还是得努力，所以灿灿这么做了，但还是没结果，前辈没改变心意，和自己一直喜欢的人在一起了（毕竟人家彼此相爱，最后在一起也算是理所当然、值得祝福），这时候虽然自己仍然喜欢前辈，但却仍没法将一个人的恋爱变成双方的，也唯有放手了，至此，这段单恋在灿灿进入综艺局的短短三个月中算是画上了一个句号。但就像灿灿说的，“那个因为她的存在而幸福的夏天，我也会努力记住的”，从某种角度上来，这一段感情对他来说是圆满的，虽然结果没能拥有，但是自己能为之努力的都已经尽力，爱的人也拥有了自己的幸福，更重要的是自己从中成长了，这段感情，虽有遗憾，却不会后悔。
    再谈谈灿灿和Cindy，Cindy在灿-C-卓的三角恋情中扮演着和灿灿在灿-卓-罗三角恋情中一样的角色，但是差别在于，虽然灿灿也有喜欢的人，但是对方不喜欢灿，灿没能从对方那里感受到被爱的幸福，最后也没和对方在一起，但是却从Cindy这里感受到了被爱的幸福，就像灿灿说的：“对喜欢自己的人怎么会讨厌呢？”“觉得荣幸”，觉得自己不是一无是处，就像艺针前辈说的一样的道理：“谢谢你表达真心，让我知道自己的价值”（大概这个意思）。再加上整个剧来看，灿灿对Cindy也逐渐在改观，慢慢觉得Cindy其实是一个真实的有点善良的人，当然不是喜欢，就仅仅是改观，觉得Cindy其实挺不错，有可爱的一面，所以对于最后部分的结局我觉得很客观，灿灿和Cindy有进一步发展的可能性。但是尚未在一起，只是变得更加亲近了，毕竟灿灿目前还是喜欢前辈的，这也特别符合常理。
    现实生活中,感情不就是这样吗？比起两情相悦，其实更多的是一厢情愿。你喜欢一个人，但是那个人却恰好不喜欢你，尽管在别人看来，你是如此温暖、优秀。那你怎么做呢，从此以后和某些痴情小说描写的一样再也不会爱别人而孤独终老吗？相信绝大多数不会的。我们都是感情动物，都渴望被爱，尽管这次你爱的人不是爱你的人，但我们仍然相信，终究有一天，我们会遇到一个你爱她（他）、恰好她（他）也爱你的人，那时候就是幸福降临的时候！我想对于灿灿来说，Cindy起码是有可能成为这样的一个存在的，所以对于结局，想通了觉得心态特别释然和平和。
    
    所以对于这部剧，真心想说，带着客观、思考的心态去看，绝对会收获不小，否则可能会错失一部好剧。打算有空的时候再看一遍，用不同于以前的心态，《德米安》也要仔细品读。

文 / 赤叶青枫

俗话说得好：“天生我才必有用。”那么“天生我刺”呢？自然是锋芒“必”露。

纵观7月内地上映的几部动画片，无不各具特色：若论励志传奇，当属《摇滚藏獒》；若论情怀当道，当属《大鱼海棠》；若论穿越历险，当属《多啦A梦》……而若论青春个性，则当属《刺猬小子之天生我刺》。

这部据说导演黄健明携幕后团队前后历经十载打磨推出的动画电影讲述了一个锋芒“必”露的有趣故事：果壳山第一小勇士刺儿头大猬因意外失忆后，机缘巧合下结识呆萌骚情的胖鸟阿灰，两位萌宝误打误撞闯入人类世界，遂展开了一段奇趣冒险。其中大猬勇敢叛逆，百折不挠，不仅成功打败反派并保护了它后来的栖息地刺猬谷，最终还基情爱情双丰收。

在这样一部动画电影里，最吸引人的绝对非第一主角大猬莫属。这不仅是因为它是国内第一部以刺猬为主角的动画电影中的代表角色，而且还因为它的角色设置。

众所周知，动画电影里的主角们的外型无一不讨喜，即便是《怪兽电力公司》、《怪物史莱克》等这类以怪兽/怪物为主角的动画电影其相关角色也都丑萌丑萌的。所以在《刺猬小子》中，大猬的外型超萌可爱本身并不稀奇，但作为一只刺猬，它的刺——尤其是头顶部分的刺是那般的五颜六色，颇有刺猬版“杀马特”即视感，因此首先在外型上就令人眼前一亮，再配上它那敢打敢闯、勇往直前、誓不低头的倔强性格，像极了当下一个典型的叛逆自我、个性十足的青少年，而且电影中还特别安排了它从无忧无虑的果壳山第一小勇士因故变成失忆后以为自己是只鸟而努力学飞的“小宝贝”（注：这是它的好基友胖鸟阿灰为它取的昵称），再到勇敢挑战刺猬谷首领的权威以及最后带领刺猬谷的小动物们合力斗败反派大BOSS的大英雄等一系列跌宕起伏的变化成长的过程，这一切完全可以看作是部动漫刺猬版的“90后”成长史，因此影片在引人入胜、逗人开怀之余。还会令年轻观众对此较有共鸣，而且也会更能理解大猬的迷茫与冲动，悲喜与坚持。

另外，胖鸟阿灰无疑是此片另一出彩之处。虽然片中大猬是当仁不让的第一主角，但“男配” 阿灰真真抢了它不少风头。如果说大猬是片中的“勇气担当”，充分诠释了什么叫“年轻无极限，爱拼才会赢”，那么阿灰这只爱做酸诗、爱丁香花的贪吃胖鸟则是“呆萌＋逗比＋基情担当”，每次当它旁若无人地公开肉麻叫着大猬“小宝贝”时，那暧昧的表情和腔调不仅让人忍俊不禁，更是感受到了满溢的基情。不过每次当大猬遇到危险时，自保尚且困难的阿灰总是第一时间挺身而出挡在它身前，那份深情，远比大猬和片中的官配——刺猬谷里那只妩媚动人的母刺猬阿玫的爱情更令人感动。

所以总的来说，《刺猬小子》是部与众不同的动画电影，它不仅充满了童真童趣，亦彰显了飞扬的青春与勇气；不仅有甜蜜动人的美好爱情，亦有搞笑暖心的感人基情，故而这样一部电影不仅适合小朋友们看，亦适合每一个不想随波逐流的年轻人看：自我如刺，或许不太讨喜，但最是本真，然而生活不易，想要坚持做自己，则是更难，惟愿前行路上不忘初心，终得始终。

这篇影评可能有剧透 我带着怎样能获得美国休斯顿国际电影节提名奖的疑惑，再一次进入影院细细观看，沿着故事的情节，演员演得比较细腻、动作流畅、灯光、场景布置合到好处，场面拍得大气、声音立休感强而且震撼，在场外打斗没有出现过一滴血喷出，让观众不感到血腥，在比赛场就出现血拼的精神，设...  (展开)

霍建华和唐嫣两个看着都挺稳重的，哈，没想到能演这样的剧，真的很惊喜啊。

      娇滴滴的大少爷娶了个野丫头，可想而知有多欢闹了。可没成想，比我想的还有欢闹。

     野丫头为了看大少爷是否有胎记，无所不用啊，在街上，竟然能躲到男主的衣裳下面，想要去扒裤子看是否有胎记，唐嫣演这个剧的时候应该是拼了吧，看的时候笑死了。有点错上花轿的意思，因为一些原因不得已代替真正的书香名邸家的小姐加入金府，就这样气疯婆婆的戏码要上演了。

    嫁娶的这一天简直了，新娘左踹一个馒头，右揣一个梨，袖口还藏着花生，走一步掉一个，还边走边吃，真的是走一路掉一路。想元宝的母亲看到当时内心是奔溃的，因为我在看剧的时候也替麒麟尴尬。尤其夫妻对拜是掉出的两个馒头简直笑死我了 ，其中一个是已经被啃掉半个的，是有多饿，还带两个馒头，送上截图

一定要看导演剪辑版128分钟 一定要看导演剪辑版128分钟 一定要看导演剪辑版128分钟 一定要看导演剪辑版128分钟 一定要看导演剪辑版128分钟 一定要看导演剪辑版128分钟 一定要看导演剪辑版128分钟 一定要看导演剪辑版128分钟 一定要看导演剪辑版128分钟 因为我相信这个才是真的...  (展开)

挺好的一部译制片啊！
你们太讨厌了，竟然说《爱情公寓》是山寨片抄袭片！
明明就是译制片！
咱们老百姓最爱看译制片了！
听中文配音神马的最好了，看字幕神马的最累了！

汪远说了，这部剧的每一个演员都是美剧的粉丝。
汪远说了，学习美剧是必然的。


爱粉别失望
爱粉别因为演员们是米剧粉丝就给他们扣上卖国贼和汉奸的帽子。
他们都是中国人，踏踏实实的中国人！
即使他们再怎么模仿外国人的神态外国人的腔调
但是他们都流着中国人的血
他们都是祖国的好儿女
他们都是龙的传人！

爱粉别伤心
爱粉可千万别说汪远因为爱美剧而阅美剧无数就要秀优越感啊！
他可是神一样的人物
他阅片无数心中自然无码
不，他阅片无数心中自然有数
他逻辑学的好——可以把5、6个电视剧中的人物安排在一个人身上而且有逻辑连续性
他数学学的好——各个情节桥段拆分重新排列组合都不重样！
这就是优越，这就是牛掰。
更何况古人言：窃书不算窃~
爱粉一定要珍惜编剧此朵花一样的男子！

昨晚和老弟在197dy电影网http://www.197dy.com/vod-read-id-46002.html 上连续看了6集，里面各种奇葩各种欢乐呀。儿子为了骗母亲在北京混得好，大宅子，老婆啥的都找来，结果后来因为大宅子的房东出现而穿帮。然后奇葩女疯狂迷恋技术宅，不惜重金走奇葩婆婆路线，最后奇葩婆婆授意奇葩女直接与她儿子近房间煮饭。期间片子里面各种奇葩行为，挑战观众下限，不断刷新观众五官。最后点评，这部片子平时看看打发下时间还行。

《人.鬼.情》(1987) 的內容是一個女演員和她所扮演的鬼神鐘馗之間的生 命對照。片名所指的「人」是女主角秋芸──一個一生帶有悲劇色彩的京劇演 員;「鬼」即指《鍾馗嫁妹》裡那個立誓斬盡天下鬼魅、為妹妹找個好歸宿的護 法神靈鍾馗;而「情」最終指向的是救贖─鍾馗是秋芸精神上的庇護者,當最後 電影揭示秋芸已成為了鍾馗時,這象徵著藝術對秋芸的現實人生的救贖完成。

秋芸和鍾馗一人一鬼、一實一虛,導演黃蜀芹為要將兩邊的世界有機地融 合在一起,於是便在電影裡頭營造了一個充滿詩意和象徵意義的意境,令電影拍 來虛實相生、詩意盎然而最終達至震撼人心的果效。以下本文將分析電影中如何 以中國古典美學的虛與實來呈現女主角秋芸的內心世界和現實困境的交纏。

重在一個「境」字

「相形取意然後情生,然後悠然意遠。」林年同在《中國電影美學》裡所 提的詩意是指在電影裡經營一個充滿餘韻而雋永的意境。黃蜀芹為鍾馗打造的正 是一個高度意象化的空間,它的難度在於鍾馗的世界在電影裡頭既是京劇的傳統 戲劇時空,但同時亦是秋芸的心理空間,為要表現這個疑幻似真、無以名狀的世 界,黃蜀芹這樣處理:
其中,對於鍾馗世界該如何表現,鄭長符(注:黃蜀芹的先生)——該片的美 術師和我做了各種討論,最終還是摒棄了傳統的山坡、星月或是亭閣樓宇的 景片,而是在攝影棚內鋪滿黑絲絨,其它的景片、道具一切皆無,讓紅衣花 臉的鍾馗在其中載歌載舞,關照著人間生命。

這樣混沌一片、無光無聲的漆黑世界正正是高度意象化了的內心世界,這片 深黑一方面既深化了鍾馗的神秘感,但同時亦令觀眾產生熟悉感——他活生生的就似是每人內心的那隻「鬼」,那深黑裡的一抹嫣紅每一步每一唱也能牽動人心。 鍾馗世界的造境設計為這套電影定下了一個非常切合的基調,所以當把鍾馗世界 和秋芸一生的戲劇時空剪接在一起時非但不突兀,反而令敘事變得更有效,亦令 電影呈現出一個更高的真實。

守護秋芸 「引虛為實」

秋芸一生的困境源自於她的身份——一個女人,母親的女兒。在傳統中國和 父權的社會下,女性最好的命運就是找到一個好歸宿。在故事的開初,秋芸擁有 一個看似美滿的家庭和一個照顧她的玩伴二蛙哥。秋芸第一次看見鍾馗是在孩童 時期看到台上的父親在演鍾馗而母親在演妹妹,初時秋芸還有點害怕那名為鬼神、 面目醜陋的鍾馗。但當得知鍾馗是來為妹妹(母親)出嫁時,導演將鏡頭漸漸向秋 芸推進以顯示鍾馗作為守護神的形象在她幼少的心靈裡開始萌芽。
於是在秋芸往後的成長歲月裡,每當悲劇發生在她身上時,鍾馗便會以守護 神的姿態出現在那片漆黑的世界之中,演著《鍾馗送妹》的戲碼。電影在這裡展 現了何謂「引虛為實」——將原本不可見之情化為可見之景。來自黑色世界的 鍾馗第一次在戲裡出現 (不計片頭) 是秋芸在草堆裡目睹母親與「後腦勺」苟合、 後來母親在演出時私奔令到秋芸被一眾男孩欺負和被二蛙哥背叛時。當秋芸被一 眾男孩圍著看熱鬧、又被二蛙哥壓在地上哭時,電影裡頭霎間烏雲來襲,一束火 光突然顯現。然後一個特寫鏡頭看見鍾馗在噴出火光,響起背景激仰的京劇音樂, 接續在全景鏡頭裡鍾馗舞劍而出,群鬼喧嘩四起,鍾馗以威武之姿斬妖除魔然後 為妹妹出嫁之路起程。本來的不可見之情是秋芸被斯壓的冤屈和然後所產生的、 希望自己能逃離身為女人這個命運的渴望,而在戲裡這些情則被影象化為鍾馗斬 鬼,令秋芸獲得精神上的拯救。那些圍攻秋芸的男孩背後那真正令人可怕的東 西——父權的霸道所帶來的盲目則被影像化為群鬼,觀眾和秋芸一樣都藉著看見 鍾馗驅鬼而獲得安慰和快意。所以往後每當鍾馗出現時,都是導演以「引虛為實」的手法呈現本是虛無的 鍾馗世界如何對秋芸的現實世界產生救贖,而隨著秋芸所面對的困境愈來愈大, 鍾馗救贖的層次也遂步加深。如秋雲要離開父親都城裡練功時那份無奈和不捨便藉由在近鏡中的鍾馗唱出來和以充滿不捨的眼神道出來;又張老師因秋芸的緣故 要回鄉後,秋芸在舞台上被陷害,那徹底的絕望和不忿藉由鍾馗慢慢接近鏡頭到 最後一個大特寫出他那充滿憐憫的神情而得以被渲染。

道別鍾馗 「化實為虛」

文革過去後,秋芸長成了成熟的少婦、也有了自己的孩子,但她依然未找到 一個好歸屬。她丈夫未曾在影片中露過面,從別人口中所聽到的都說他是個賭徒、 不是個好丈夫,他由始至終的缺席更加有力地証實了他並不是秋芸的歸宿,反而 是她的束縛——婚姻的束縛。這回鍾馗未有再出現,反而因為文革過去了而秋芸 終於可再演戲時,她決定由自己演出這個她心目中最好的男人,實現她這個埋藏 在心裡已久的願望。舞台燈光亮起,觀眾第一次著實看到秋芸站在現代舞台上扮 演著鍾馗。她所扮演的鍾馗在舞台上配合著輕快的音樂耍扇,高超的技藝引來滿 堂喝彩。電影到這裡觀眾理應覺得滿足,因為看著秋芸終於成了「角」、也滿足 了她自己一直以來的心願。然而,在看著她演出和歡呼聲雷動之時,竟讓人產生 了一股莫名的悲涼和憐憫之情。尤其當演出過後,秋芸回到後台卸下妝容、在鏡 前吃兩口飯時,這莫不讓人聯想到她一路以來的艱辛和追求,是否有用也是否值 得?這裡是第一層的「化實為虛」,導演除了藉畫面展現了事態發展,也想藉由 畫面讓觀眾感受她的言外之意。

秋芸的鍾馗大受好評,連外國媒體也爭相追捧,這回秋芸真正成為了父親口 中所說的名角。她衣錦還鄉但依然沒因此而受鄉親父老歡待。在一場宴會後,秋 芸和父親二人在半醉狀態下說出心底話,秋芸說鍾馗做了一件好事,就是媒婆的 事,這句的言外之意(在結尾時也會揭曉)就是讓秋芸愛上了藝術、並嫁給了舞台。 接著秋芸的接生婆出現,接生婆象徵著最初,她的出現令到電影的時空可以慢慢 地從戲劇時空轉移到(鏡頭的推移)秋芸的內心世界,亦即鍾馗的世界。鍾馗重新 出現,但亦是最後一次的出現,他倆有了第一次的對話:

(中,跟拉) 鍾馗漸漸走近她:「......我就是你,你就是我,你離不開我,我 也離不開你......」
(中近) 他倆靠得很近,相互注視著。
鍾馗:「......不過你是一個女人,勞累了吧?」
秋芸笑笑,低頭不語。
「不要瞞我!」鍾馗體貼地道,「我是個鬼,一個醜陋的鬼。男人家扮演我 都嫌其操勞,你一個女人扮演我,難為你了——」 他注視了她一會兒,走開了。
......
(大全)黑乎乎的天地里,只秋芸一個小小的白角身影。
......
這時,鍾馗的頭像映現在空中,他的大臉譜充滿整個背景。
......
空中傳來鍾馗的聲音:「告辭了——」

鍾馗最後漸漸消失在漆黑之中,這象徵著藝術對秋芸救贖的完全,而事已 至此,秋芸和鍾馗已是密不可分的個體。這場人鬼對話是「化實為虛」的提升, 而最終令到整部電影達至虛實相生、言不盡而意無盡的境界。鍾馗對秋芸的拯救、 即藝術對秋芸的救贖是既喜且悲、是成全也是無奈的。喜的是藝術的救贖是完全 的、不離不棄的,在秋芸的世界裡,鍾馗是她唯一的知己;而悲的亦正是秋芸作 為女人、即使成功了,要在現實找一個理想的歸屬仍是不可能的,所以秋芸只可 仰賴鍾馗、而最終靠自己成為了鍾馗才可獲得救贖。最終的鏡頭:秋芸獨自俳佪 在偌大的舞台上便把這種悲涼意味深長的展現出來。

總結

《人.鬼.情》是一部有極高藝術成就的片,電影裡的每一個處理都是戚戚 相關,而且能被有機地融合在一起,其中導演在「虛」、「實」上的匠心獨運更令 電影達到寫意的境界。可見之境不一定就是真實的全部,在那可見之境背後那不 可見之情才是電影最值得拍出來的東西。有說,電影是靠餘韻取勝,而這便是電 影作為藝術的價所在。

这篇剧评可能有剧透 假期在家把动漫刷了4遍，感觉有点沉溺，仔细想想可能是这个故事里有太多的宿命感和意难平。 关于《穿书自救指南》 缺点很明显，一是除了师尊和冰妹的脸，其余建模太粗糙，木清芳的小胡子有点接受无能，漠北君不够美，还有很多超丑的路人脸戏份还多。（不过这都是钱能解决的，希...  (展开)

之前说过这不是“散文电影”或“诗电影”，它是“故事片”，要是粗暴地用一句话剧透整个故事的话，可以这样描述：“男人逆流而上，通过一本诗集和一条江穿越到女人的时代，女人则顺流而下，虽然邂逅但追寻比爱情更多的东西；爱情的错位，让两人往不同的方向奔去。”但显然这不是影片的全部，甚至都算不得正确的主线，只能算一种叙事逻辑，因为故事打破了常规的线性结构，并不断将它变得更加疏离。多次看过影片并且结合了导演的访谈加以映证：“一个互动的旅程。”

在校园网追了半个月终于把《公主嫁到》给看完了
虽说该剧还是跟以往的翡翠台电视剧差不多，走套路
纵使里面还有不少历史硬伤
比如剧里常说道的《劝世贤文》，虽不清楚可有此书，但里面部分诗句也是明朝才出现
而本戏背景却是在唐朝
但是不能因为些许瑕疵就否定这部作品
相反，其有不少地方是可圈可点的
看我在博客里写出来，就说明我还是挺喜欢这部电视剧的啦~
下面说说令我极为欣赏的三点：

第一，轻松搞笑
其实TVB的电视剧十有八九都有这种倾向的，剧情经常透露着轻松幽默搞笑的因素
这部电视剧本身就是主打搞笑的
而笑点本身信手拈来，来得很自然，一路吸引人看下去
我还记得大概是第二集，那是公主与准驸马冤家路窄斗得要死，但公主为了逃避被远嫁吐蕃
却还要在太妃面前做场戏，让太妃恩准嫁与庸才驸马金多禄
公主与驸马在情急之下的那段深情对话，不可谓不经典：
”山无棱，江水为竭，冬雷震震；夏雨雪，天地合，乃敢与君绝“
”我心匪石，不可转也；我心匪席，不可卷也；威仪棣棣，不可选也“
他们一来一往的2句话结合之前的冤家斗气情结，一想到就觉得假的让人捧腹大笑至肚子疼

第二，台词非常有趣
台词这块真是让人眼前一亮
时常是想念着打油诗一样，文言、简短，但又趣味横生
类似传统戏剧的念对白
剧中的人时常说道趣事或者是其他事时就即兴的打着板念白，押韵、搞笑
一方面让人感到浓厚的传统文化气息
对话语言是如此灵活、简单而又生动
另一方面又把粤语本身的特点发挥的很好
不得不说这部片子粤语是其灵魂，其对白的精彩性，是粤语赋予的
这是普通话配音很难代替的

第三，其核心——传统的伦理价值观非常吸引我
“母慈子孝，兄弟同心，夫唱妇随”无不体现着中国传统所倡导的“和”这个字
剧中金家一家和睦，亲情至上，即便刁蛮的公主，最终也被亲情所融化，成为贤良淑德的儿媳妇
而且剧中主人公们皆德行积善，大的方面有忠君爱国，小至路边扶起摔倒的老、幼
尽管坏人诡计多端、积恶，但好人从始至终都心存善、行带德，最终还是坏人坏报，好人全家富贵美满
在今日这个多元得伦理败坏、传统不在、价值缺失的年代来观看此剧真是感慨良多
很多为人处世的道理其实竟是如此的简单，但是我们却视而不见
带着一颗善心对待亲人、友人，乃至素不相识的受难者
不要因小事而犯妒忌、不要存害人之心、不要无理取闹。。。
这些小小的信念小小的道理不就是传统文化精神、传统伦理观念嘛
这些都在电视剧中潜移默化的影响着观众
像在路上扶起摔倒的老太太，这样的情节总比生硬的宣传口号来得温情
特别提一下，我也挺羡慕金家一家的和睦团结
时不时就念出他们的“金家精神”，然后拍拍手
虽觉得有点像年口号，但他们那种乐观、融洽，看了还是让人很受这家人的精神的感染

总得来说
我很喜欢它那种在追求轻松搞笑商业的剧情的情况下，又能让受众感受到传统的人文精神
让人受益，心有念去存善
这样的作品可谓之佳作否？！

这篇影评可能有剧透 乘着柏林电影节载誉归来的东风，《地久天长》于一个月后登陆内地院线。在点映阶段，影片便已收获良好的口碑。虽然票房成绩暂时不如预期，影片也依然在豆瓣收获8.0的高分，在猫眼也有9.0分的良好表现。 尽管影片的版本问题堪称扑朔迷离，但给出好评的观众（无论在柏林还是内地）...  (展开)