非常恬静的一部纪录片，与五位作家的深度对话，笔下创造出无数的悲观离合的人与故事的他们对人生似乎有着更通透的理解：马原“得了不治之症，那我就不治了”的豁达，在云南的大山深处建造了如同梦幻城堡一般的居所和图书馆，这方世外桃源体现了一个作家的浪漫；江湖气息浓厚的马家辉，懂得江湖就是相互帮忙的人情世故、也有手里的牌再烂都要打好的豪迈气质，用好笑的表达方式描写着看似荒唐的事情，其实这背后何尝不是一种苍凉；幼年遭受磨难的麦家，写作之于他成为了心灵的治愈，各种昔日的回忆从笔下倾泻流出，而他也逐渐与生活达成了和解，掏出自己的写作过程又恰好与读者合拍，这便成为了两者共同的幸运；唯一读过的作家阿来，对当下文化产业出版行业许多做法的质疑，这个在镜头前吞云吐雾多次他妈的的藏族大汉，又有一种别样的魅力。

这些文化名家对读书、对文学、对文化的看法都有着独到的见解：读书能够帮助我们建立起自己的哲学、审美以及对世界的认知体系，照亮我们的内心，使我们的心灵能够坦然的领略人生的各种滋味；文学就像是月光，虽然没有实际价值，但是如果没有文学的存在，没有了美丽的月光，世界又会变得单调多少呢，对人的精神起着重要的辅助作用；物质领域中生产者总是想提供给消费者最好的，而在文化领域太好的东西却不会受到青睐，生产者和消费者之间没有形成一个良性的互动，其实具有多层次需求的人，除了娱乐之外也会有许多更高的需求，文化市场的人不应当以轻视的眼光去揣摩消费者，一些有深度的作品同样会获得市场的青睐。

就比如这部《文学的日常》，所有的仅仅是两个人在镜头前的对话，却同样为我们展现出了作家们宏大的内心世界，另外不得不感慨知名作家的住所有一种独特的意境与美感，当然这些美好的背后得益于大笔稿费的投入，这也使得这部纪录片的画面更加的精美，一片片绿荫之中文学的美感也逐渐的发扬壮大了起来，文学的日常便是那美丽的日常、幸福的日常。

尼玛 劫匪能不能专业一点 全部都是拿下半身在思考 有了钱以后想怎么搞怎么搞 为什么非要在关键时候精虫上脑 个个都是 尤其是tokyo看的真是来气 里面喜欢helsinki, moskow和nairobi, 再其次berlin, 其他都是坏事来的 .................

我的名字就叫章鱼（音译），小时候还会很自卑，感觉自己名字本身就是个外号，过于随便。直到自己越来越了解这个神奇的物种，于是昵称也变成了章鱼哥，逼格高一点的就是octopus。要知道，在初中还在学说：what's your name的时候，能叫这个同学认不到的单词是多么骄傲的一件事。

上一次走进它，还是在蓝色星球里，那里面的它与这部电影的开头如出一辙，用各类贝壳裹在身上保护自己。从那时起，我记住了章鱼有三颗心脏，是最远古的物种之一。

让我想写下这篇影评的缘由很简单，也很令人伤感。一方面是电影牛X，另一方面是我也处于低谷，渴望有这么一个老师，感谢他把这位老师再一次带到我身边。

不是那些励志的瞬间和道理，而是一种感知身边事物的能力。

至今旅行过最多的地方就是大海，东南亚深耕者，当我第一次浮潜到一篇没有被人类践踏过的珊瑚礁上，那种大自然的美是会让人类觉得想象力匮乏的，就像镜头穿入海面，见到一个水里的世界，发着光，并且可以与你沟通。

是的，与自然沟通是人类最值得骄傲和保留的能力，这包括与你身边的其他人类。

现在的我马上30岁，正处于一个三观逐渐趋于固化和现实的阶段，买了房，工作特别激进和冷漠，觉得那些和同事做朋友的欢乐时光一去不复返，甚至于爱与被爱也特别艰难。任何事都不如赚了钱买一堆小资的物品让我感到欣慰，因为现在总让人失望回归。

这样一个美好的纪录片，足以让人重拾与这个世界交流的欲望，上班路上低头看看路边的花朵，它们会随着阳光的强弱开合；下班路上抬头看看天，说不定就会看到彩虹（最近重庆出现彩虹的时候，我坐在公交车上拍照，看了下周围的人，他们都被手机给困住了，那一刻替他们感到遗憾）；上班的时候呢，多和同事交流，其实沟通没那么难，人也没那么坏，同理心可能会让人受伤，但更让人觉得自己活着。

可以说，接下来的十一黄金周，我的手机可能都不会响，目前处于一个死在家里都不会被人发现的状态，但我希望我依然能爱这个世界。

在看这部片前几十分钟还看了《我的宠物章鱼》，是《自然世界》的第五季，腾讯就可以看，推荐给大家。与高智商的生物产生情感连接和交互本身就是一件很累却有值得的事，但愿我们都能在生命力尽可能去与世界拥抱，与人对话。

在看打开乐夏，等到外卖小哥送上奶茶，抛开这一惆怅且深刻的思绪之前，匆匆写下这些，只为记录。

祝大家顺利度过2020年。

【详细】

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主要是欢喜?特效太棒了。可以说顶级。画面太美啦。.?…….：五集后超好看。刚开始看没看懂。后来一口气看了八集。剧情打开后很有意义。看电视吗。主要是开心。贾玲演的太好了自然不作做。包包就是出来搞笑的。包玲组合绝配。。会一直支持下去。听说这戏三年前拍的，为什么现在才插.演员太不容易了。老板太难了。

转载请注明原作者和出处，本文原作者非我心也，曾用名 Vespertinee，盗用必究。

我真的好懒的，不太想写，就想看，电脑硬盘不够用了，下载的片子看完了，不写点字，怎么下载新片，看新的电影呢。

喜欢看电影的，都是喜欢做梦的人，所以有人说电影是拍给30岁以下的人看的，所以说我29岁，电影永远都是拍给我看的。一场电影一场梦，掠食城市让我做了一个什么梦呢。

千年以后地球是个什么样子的梦，地球由繁到简的梦。

又一次感叹，做电影的，想象力可真丰富啊，把地球当成玩具来玩了啊，把整个伦敦搞成了一辆超大型号的装甲车，工程学上能成立啊，千年以后能成立？

前半部分都演的居无定所的人群，在一辆辆车里过生活，我觉得导演的思路可能是受到那种车的启发，什么车呢，就是可以住的那种车，我去，名字想不起来了，会不会得老年痴呆症了。电影里不过是更大型的，机械设备更齐全，而且，武器是车上最重要的装备，每一辆车可以说想当于一座城镇，小车城之间还能和平共处，并进行贸易，小车城害怕大车城，大车城的代表就是伦敦车，因为伦敦车太大了，要运行需要太多的能量，所以会吃掉一个一个的小车城，哇，奇思妙想哦。

千年以后，地球退化了，人类穿的衣服也复古了，武器好像也退化了，设计出来的最先进的武器，比起二战时候的原子弹，好像都差远了，只有建筑工程学看起来是进步了，可以载动一座城市的车，怎么想都是比现在的建筑工程要进步。

还有生物化学也进步了，竟然能改装人，半人半机械生物可以制造出来，也比现代科学要进步得多，能不能实现啊？

电影演绎的哲学追求，好像还和现代一样啊，反掠食之战，自由之战，千年以后能不能有点新鲜的哲学思想呢。

电影都是这样的啦，演历史是为了映射现代，演未来也是为了映射现代，无论物质还是文明都是一步一步发展的，千年以后，鬼才知道会发展到什么地步，看看电影开心开心得了，不去纠结别的了。

女主角脸上的刀疤没有怎么影响到她的美丽，倒是去买卖人口市场营救她的她妈妈的朋友，那位亚洲女性造型要不要那么夸张，头型也太搞笑了，为什么亚洲的小眼睛女人在美欧电影里那么有市场，奇怪。

是比较大众化的正能量电影，对于这种电影我好像都说不出啥来，我还是更喜欢看精神病类型的电影。

盗用必究。

中殿是记忆在复苏，灵魂在融合，连本不会的乐器都捡了起来。哲宗去探望中殿，路上捡来的捧花借花献佛，中殿发现体内那部分属于金昭容的部分在复苏，她忆起了对哲宗的心动和初恋，但身为男人的部分还在抵抗这些影响。与此同时，表哥出现和王PK—拼酒!两人一起烂醉如泥地倒下了。晚上哲宗醒来决定夜探国丈府找寻罪证，碰上神秘蒙面人并大打出手。中殿醒来给搅了局，蒙面人逃走，这时表哥赶到,哲宗为了掩饰自己深夜在此的目的，和中殿kiss，表哥??

女二那边是彻底狼人了，与虎谋皮下场不会好，她终究是个封建社会下没什么见识的后宫妇人。

①演员和表演至少4星以上，但是许多局部太过牵强的编剧、以及整部剧的三观导向，十分得恶心。

②如果说用三观炸裂来写故事，编剧导演故意去挑动人心最脆弱、敏感的神经，是影视作品成功的捷径，我只想说，这是观众的悲哀，是整个影视圈的悲哀。

③不要拿反映人性的阴暗面来做挡箭牌，阴暗面建构在严谨性这么差的框架之下能成立吗？能立体地符合人性吗？很抱歉，如果观众看完之后空余一场唏嘘、慨叹，这种扭曲、分裂、不自然的思维导向所带给人们的黑暗心理暗示、所残留的余毒，也许远大于粗陋的“反映人性阴暗面”所可能蕴含的建设性精神意义——当人生中发生略有雷同的情境之时，本就三观紊乱、不稳的时代之下，试问是否有的人会无脑地效仿一番？

④这种很多部分都拙劣的剧本并不能因为演员的精彩掩盖自身的卑劣，精彩自然的部分很有味道，但那些拙劣的、戏剧化到令人喷饭的部分，看得让我除了气愤没有别的感受，立即令人出戏。

⑤什么时候影视作品不要再采用这种哗众取宠的拙劣剧本（不知道此剧对应的原著是如何），什么时候才真正能算得上是有人文、社会、艺术价值的作品。

在经过二十世纪西方社会的数次革命浪潮冲击之后，性与爱的二元论早已沦落为现代社会中的一个陈词滥调。从上世纪20年代开始，性行为先是与生殖意义告别了捆绑，紧接着脱离了社会道德管理体系走向更私事化的个人权利范畴。随着60年代轰轰烈烈的一场嬉皮士运动，性表达逐渐抛弃了耻感走向公开，与婚姻的关系亦随之开始变得复杂。在经过几十年无数文艺作品的结构与解构之后，我怎么也想不到2017年的这部《一日情人 L'amant d'un jour》能再次对人类爱欲这一老掉牙的话题展开如此精妙而深刻的探讨。

1. 忠于本能的忠诚与忠于选择的忠诚

阿丽亚娜深深地被自己的哲学教授吉尔斯吸引，她坚持不懈的追求最终获得了回应。也曾年轻过的吉尔斯懂得阿丽亚娜这样的女人，他与阿丽亚娜约定将来不论谁不忠两人都要在一起。有恃无恐的阿丽亚娜经常会和身边的年轻男性约炮，因为她明白这对她来说只是与爱无关的性，她的爱只属于吉尔斯。

吉尔斯也曾经在安慰失恋的女儿时说过，这个世界上的忠诚有很多种：有的人对身体忠诚，有的人对事物忠诚，世界上有比对身体忠诚更重要的存在。在吉尔斯的价值观里，性与爱之间显然是后者更重要。吉尔斯爱着阿丽亚娜，但当阿丽亚娜坦露自己与别人的性事时，吉尔斯却不愿再听，他更愿意假装不知情。这在表面上与拉斯·冯·提尔的《女性瘾者》中的男女主角关系颇有几分相似，但在本质上却存在着不同。《女性瘾者》中的男主角是逐渐被嫉妒这一情感吞噬，吉尔斯则是将阿丽亚娜的行为视作一种选择，进而再将这一选择转译为对自己的伤害。

诚然，吉尔斯懂得性与爱的不同之处，然而年过半百的他更懂得本能与选择的区别。出轨是人性的本能，忠诚则是一种选择。吉尔斯在面对诱惑时选择了拒绝本能。年轻的阿丽亚娜不加拘束的生活方式在吉尔斯眼中是一种利己的自私。在一次撞见阿丽亚娜与男子的偷欢后吉尔斯毅然决定分手，虽然没有道德指控，吉尔斯已经无法再在这段关系中保持平衡了。阿丽亚娜不解，明明我们有过关于出轨的约定，而且我爱的人从始至终都只有你，为什么如今你却要反悔了呢？

2. 偷欢的意义

对爱情这个话题探讨了几十年，近70岁的导演加瑞尔对爱与性的区别有着深刻的理解。在这部影片中，加瑞尔做出了与主流社会价值表面一致的选择——他让吉尔斯的女儿与前任复合，让阿丽亚娜痛苦地失去了吉尔斯。但这一选择又与社会道德评价体系完全无关。阿丽亚娜并没有被刻画为“淫妇”，而是一位独立又敢爱的现代女性。在导演对片中两对关系的处理上，我甚至认为阿丽亚娜这个角色获得了更多偏爱。年轻时的吉尔斯或许就像现在恣意放纵的阿丽亚娜，而成熟后的阿丽亚娜也许就会变成主动选择忠诚的吉尔斯。这段恋爱关系的结束只是因为不同人生阶段的需求发生了摩擦，加瑞尔并没有通过道德评判去抹除偷欢这一行为的个人意义。

偷欢，经常被人们混淆为偷情，然而这两者之间存有很大的区别。偷情是情感偏离一段核心关系的出逃，是《英国病人》，是《开罗时间》，是《花样年华》；偷欢则是《生命中不能承受之轻》，是《湖畔的陌生人》，是忠于肉体本能的放浪。虽然“偷”字生来便带有贬义，在我的认知中，这两件事却都是忠于人性本身的表达。文艺作品对它们的颂扬在本质上是对自由的颂扬，对它们的鞭笞则是对责任的认同。我认为人们有权利在自由与责任的对搏中做出自己的价值选择。可惜的是，无论在什么时间、什么社会，很多人总是对选择自由胜过责任的那些人加以指责。

阿丽亚娜的偷欢是忠于自身欲望而做出的选择。我喜爱这个角色就如同我喜爱《生命中不能承受之轻》中的萨宾娜一样，源于他们对自身需求毫无羞耻、不加束缚的直视与面对。

3. 现代关系

很长时间以来，我非常抗拒社会规则对个人生命轨迹的指手画脚，因此我曾一度对婚姻这一传统概念嗤之以鼻。我欣赏那些年近而立乃至不惑，却不因“男大当婚女大当嫁”这一观念而焦虑的未婚青年，还有那些不因无人爱而感到孤独的独身人士。在经历上世纪几代人的思想浪潮洗礼后，现代人终于可以大胆地正视人性本身的不同需求——懂得并理解有人对激烈爱情的需要，有人对稳定关系的需要；还有一些人需要的或许更小众，但这种源自人性本身并且无伤他人的需求都不应受到他人的道德评判。

在旧金山每年九月底的Folsom street fair上，我可以看到这一理想场景在未来实现的可能。游走在短短四五个街区内，你会发现各式各样的现代关系：传统的专一关系、闭合的多角关系、全开放关系、跨性别跨种族跨年龄的关系、以及各式各样的“变态”关系……这些会被老学究称作“道德沦丧”的行为展现，正在被现代人们赋予“性积极”（sex positivity）的意义。社会容忍度的不断提高是对人性解放的利好，是对个人生活自由边界的扩张。更重要的是，理解与接受绝不意味着你必须加入其中。就像我喜闻乐见人们自由的身体表达，但并不需要身着皮裤或裸体走在街头才能说明我的立场。

我喜爱吉尔斯这一角色的原因也正在此——他深刻理解并接受人性的种种需要，但他也可以做出自己的选择，尽管这一选择决定了他与阿丽亚娜一段感情的终结。一日情人易，一世爱人难。或许最长久、最理想的现代关系就是你和你的爱人能在自由与责任的天平中抱持相近的刻度吧。

2018年12月21日 旧金山