#敢爱#当时是冲着#任重#去看的。看完觉得心好累。虽然我个人觉得女强男弱的家庭不会幸福。但是编剧你是在逗我吗？前面写了20多集写鸡汤女主拒绝所有高富帅，甚至要和父母决裂，只因爱男主。

那大结局是什么鬼，如果你是想给大家耳目一新的赶脚，我没意见。但是我想早干嘛了，最后突然来个女四意外怀孕，翻身农奴把歌唱。我简直想暴起。

然后鸡汤女主最后还说什么，爱一个人不一定要得到她。这奶奶的是在逗我，把自己最好的8年给了一个不需要得到的人。想必说这台词的时候光都不用打，因为女主的光辉已经足已亮瞎所有人的眼。

这样的结局我本来是可以接受的，但是配上《敢爱》的剧名。我竟…… 《敢爱》女的要想勇敢的爱下去，就必须小鸟依人，公司要给你升职加薪，必须say no因为怕家里哪位玻璃心受不了。要不就等着做斗战圣佛。

还有喜欢一个人无论他有没有另一半，都要在他身边默默守候。说不定他两那天就因女强男弱，男的命运多舛怎么赶都赶不上，再加别人施加压力。一个不小心喝酒排解，把你误人成她，你又意外怀孕。从此你抱的欧巴回，欧巴和你在一起之后又时来运转，带你走上人生巅峰。所以等待是最长情的告白！！！！

当时在负责任这点上，编剧做的相当到位。

但我一直想问大家一个问题:喝醉了，真的能把别的女的看成自己女友直至怀孕。

    这部《烽火》应该是我看过的最糟糕的一部战争电影了。上了媒体的当，还有张涵予的当，不值得一看。
    看战争电影一看战争场面，可它没有，也许是投资少的缘故。画面、音效都差很多，完全登不了大屏幕；二看人物，一个靠谎言维持尊严的小女孩爱上一个比她大20岁的军官。很好奇编剧会如何写这段爱情的，想看是否会比《红色恋人》好，可看到结尾，我就完全被雷倒了。用荒诞来形容它的结尾应该不为过吧！还有我无法认同杜景宣的谎言行为，导演是想说：是战争让她谎话连篇的吗？我觉得不是，她人性中丑陋的那一面和战争无关，至少她骗绣兰的行为是不能被原谅的和宽容的，即使是在战争中。男主角嘛，在两个女人间的暧昧表演；三看故事，时间背景不清晰，地点也是，说是在北方，可为什么有徽派建筑呢？故事也不流畅，断的而且还很散。总之很糟糕。没有深度，平的一眼望到尾。战争电影应该给观众更多思考才是它的根本职能，否则电影中的战争就不是灾难了。
    就算《烽火》不是主流，不代表主旋律，可也不要非主流的太远了，远到无从理解了。

看片百无禁忌，一年下来也包含不少印度电影。不过要说印度明星，我统共就认识两个，一个叫阿米尔?汗，一个叫沙鲁克?汗。这两个汗叔都是宝莱坞如雷贯耳的重量级巨星，据我多年观察，同出生于1965年的他俩，有三个共同点：第一，电影都走国际化路线，耗资不菲，制作精良，既不失民族特色，也展现全球视野，口味非常普适；第二，不掩饰个子矮，往往毫不露怯地站在一堆高个子中间出镜，这是对待艺术的真诚态度，也是对个人魅力的自信；第三，保养有绝活，阿米尔?汗45岁演大学生，49岁还演外星小伙，沙鲁克也不居其下，年界五旬，在《新年行动》赤裸上身跳街舞动拳脚玩极限运动，从脸上到肚子上的肌肉线条都无懈可击，看上去顶多三十出头，精力充沛到爆，真不知是什么印度古传秘方，让这群大咖容颜不老，活力不衰。


沙鲁克?汗被誉为宝莱坞的汤姆?克鲁斯，其实这两位汗叔，无论从外形、演艺地位、表演特色，简直就是好莱坞两个汤哥——汉克斯和克鲁斯的翻版。阿米尔?汗外形偏憨厚忠朴，眼神清澈带着赤子童真，给人以亲切和信赖，诠释天赋异禀、潜力深厚的草根小人物浑然天成；沙鲁克长相更有棱角，有一股欧化的贵族气，眉宇间神采亦正亦邪，演起特工、超级英雄、神偷大盗等更胜一筹。两人在表演风格上最大的不同，就是沙鲁克更喜欢耍帅。不妨对比，同样演高科技神偷，阿米尔在《幻影车神3》也酷劲十足，然而比起沙鲁克在《新年行动》出场时的频繁自恋，简直不值一提。开头那场泥浆大战，慢镜头之多，特写之泛滥，剪辑之MV，可说是沐浴露、健身房、蛋白粉、洗发水、运动服饰等任何一个广告的片段。汗叔那拽拽的神情、君临天下的肢态，伴着激昂饱满的电子乐轰炸鼓膜，让这个复仇大盗的亮相拉风无比。

原版片长三小时，会让很多影迷高呼吃不消，但在印度，这就像港产枪战片的90分钟一样，属于标准规格。故事很简单，汗叔率领一支神偷团队，用参加跳舞大赛掩护一场劫案，以此为父报仇。值得一提的是，汗叔并非第一次演神偷，2011年的《夺命煞星2》已入了梁上君子这一行。三小时的篇幅可以剪成两部片：打劫的同时顺便跳跳舞，或者跳舞的同时顺便打个劫。国内公映的版本砍掉了一小时，选择的是前一种模式。客观来看，比舞那条线确实注水良多，真正用意是将时长凑够，供印度观众杀时间，同时便于打入国际市场，因为大部分非印度观众还是无法接受脱离情节的欢歌热舞。

这半部《舞出我人生》里，有内部纠纷，外部恩怨，有菜鸟到高手的苦练，有兄弟之间的逗趣打闹，有小人物的励志发奋，也有冠军不是一切、努力就有收获、人生最重要是尊严、不能抛下朋友等草根哲理。最具观赏价值的是终场的迪拜决赛，彷如在大银幕上演春晚或奥运开幕式，在电脑特效的保驾护航下，比前两者更加恢弘夺目，毫无拘束的镜头运动，堪比史诗片的人山人海，绚烂醉人的灯光效果，充分调动每一个视觉和听觉细胞，单论感官震撼，可以令任何巨星的演唱会为之失色。


论风格，印度电影是最接近盛年港片的，创意七拼八凑，情节插科打诨，人人都性格玲珑，处处罔顾现实法则的想象力，而且非常善于汲取经验，光是本片，就有《福尔摩斯》，《十一罗汉》，《惊天魔盗团》，《查理的天使》，以及《碟中谍》一二三四的齐活桥段。因此好莱坞横扫全球，唯一无法攻克的就是印度市场，因为你有的他们也有，而且更本土，对白是印地语，主演是本国的明星，自然没必要捧外来和尚的场了。

最近国家文化部门加大了神偷大盗题材的审核（说实话很为《惊天魔盗团2》担心），那么这片是如何在风口浪尖上得以引进的呢。缘于它高度卡通化。关键人物都有非常逗比的生活背景，打假拳，闹剧组，师奶杀手，30秒痉挛，哆啦A梦一样的超级口袋，夜店恶作剧狂，打架时爆衫，以及每个人要硬凑出两条的简介；唯一靠谱的女成员，也是一见说英文的帅男就大犯花痴。他们说哭就哭说笑就笑，张牙舞爪情绪无常，比卡通片还小时代；无视一切物理法则的运动本领、抗打能力，比武侠片还超级英雄。

这也是大部分印度电影的特色：娱乐至上，很少板起脸孔，即使要讲点道理，也会像《三傻》那样打打闹闹中言传身教，绝没有主旋律的说教。

所以，黑客可以搞定一切，壮汉可以打翻十个，坏人智商余额不足，防盗系统的想象力停留在90年代……种种放在好莱坞会被吐槽至死的桥段，在本片却正好与风格吻合。作案过程大走儿戏路线，正合大批没有受过高等教育的印度观众的胃口，一尘不染的地下密室也符合对高科技的想象。对此，广电可以睁一只眼闭一只眼，我们也能在银幕上欣赏一出神偷盗宝记。（文/方聿南）

看过的朋友都说很好看，有的甚至去看两遍三遍。便也去一看究竟。
今天一个人去看了破风，享受了一个人的电影时光，别有一番滋味。相较与朋友家人一起看电影，一个人看，能够更投入。
自行车比赛这个话题，离我又近又远。因为自行车很常见，我自己也骑，可是并没关注过比赛。哈哈。在最近扎堆的电影中，这无疑是很吸引人的题材。
“破风”这个词，也是第一次听说。原来是个这样暖心又让人神伤的词语。“破风”一词，源自自行车比赛中的“破风手”。在比赛中，“破风手”负责为车队主将“冲线手”挡风阻、卡车位，为冲线手在冲刺前保存体力、创造最有利的冲线环境。因此，每个队的“破风手”都是冲线前的开路先锋又是冲线时的幕后英雄。“破风”一词包含了勇敢前行和默默付出的双重含义。
电影通过几位年轻车手的经历向我们阐述了关于梦想与坚持的意义。仇铭（彭于晏饰），有爆发力有好胜心，却也狂躁，并因此而失去很多，走了很多弯路。邱田（窦骁饰）有耐力，性格沉静，却也因为求胜心切而犯错，更是走上了大大的弯路。黄诗瑶（王珞丹饰），一位坚毅的车手，生病不放弃，受伤不放弃，最后不得已放弃骑车，对自己也依然不放弃，重新开始新的梦想。还有郑知元，一位有自己坚守与原则的车手。几位主演的故事，告诉我们，实现梦想的路上，必定荆棘丛生，我们唯有乘风破浪，披荆斩棘，用最大的热情去追寻，用最坚定的意志去坚持，才能守得云开见月明。很喜欢电影里的一句话：梦想很遥远，但你越努力，它就离你越近。
有人送邱田一句话：取是能力，舍是境界。（因为他自己身体条件的限制，很难成为出色的冲线手） 受益匪浅。有梦想固然是好，追求梦想也是必然，但我们真得需要认识自己，了解自己的能力，一切量力而行。
这真是一部非常励志鼓舞人的电影。比赛情节紧张刺激。不是恐怖悬疑片，可你就是会悬着心，捂着嘴，紧张。自行车比赛发生碰撞事故很常见，整个集团的车手都有可能因碰撞摔倒，而没有人会放弃，即使只剩车轮子车架子，他们也会咬牙一瘸一拐走到终点。这是一种精神，能鼓舞所有有梦想的人。
在实现梦想的过程中，挫折在所难免。电影又给出了一句话：梦想不会逃走，逃走的是你自己。所以，当以后遇到挫折，允许自己泄气一阵子，但也一定要再回来，继续追梦。还有“有志者不是从不失败，而是从不妥协”。N多金句，等你去看去听哦。
多个镜头的背景是一面写满了字的墙。很喜欢那句：Never quit. Never say never.
另外，觉得王珞丹演的好棒。是绿叶丛中的一点红，而她这个点缀，也真起到了画龙点睛的作用。很多细节，捕捉到她日益进步的演技。发现男友“出轨”的时候的反应，机场遥远看到男友时那绝望又冷漠的眼神，将心灰意冷发挥到淋漓尽致。以及几次伤心难过，都有不同的演绎。不是嚎啕大哭声嘶力竭，却哭得让你为她难过，为她心疼。因为她坚毅的性格，她不会是那种遇事不冷静嚎啕大哭以求发泄的人。而她做到了，演绎的很好。自然不做作的演技。点赞。在这部电影里，你看到的就是黄诗瑶，不是王珞丹。没有她之前任何作品任何角色的影子。让人欣赏！
夏天即将过去，在这个夏天看了好几部优秀的电影，收获良多。感谢所有给我感动的电影。感谢所有为我们呈现作品的人。中国电影，继续加油！

一、首先谈谈感触吧。 1.感谢万达APP，感谢豆瓣“诚不欺我”。让我没有错过如此优秀的国产片。 2.那句在站台“那把我拉下了”受一万点暴击......相信许多人在这里都get到了泪点。而且这个前后几秒的影视效果做的也很到位，首先哥哥妹妹站在站台的两侧，代表着从此两人的生命轨...  (展开)

这确实是我看的第一部中国立体的片子

当时很是震撼

一颗吊起的头在你眼前摇摇晃晃
飞舞的蝴蝶 美妙轮换 真的有用手去抓 可爱吧
因为当时的年龄很小 对这些都感到很新奇 很好玩

不得不说，徐克是个恶毒的人，很恶毒。
我今天再一次看完东方不败之后的感觉。
以前看的时候，很感动，因为那个令狐冲对酒的执著，因为那一首“天下风云出我辈,一入江湖岁月催。 皇图霸业谈笑中,不胜人间一场醉”，还因为他告诉东方不败，既然这么难测，那就不要测了，明天我们一起离开这里，把世事留给想测的人去测吧。为人若得如此，便无憾了。
可惜故事不是这么一直下去的，徐克其实是最有童话情怀的，黄飞鸿，笑傲江湖，小倩，都是有童话的感觉在里面的。这一部东方不败也是如此，只要不被开篇那一段严肃的背景介绍吓住，很快就转到了令狐冲，那个仰头喝酒着骑马的家伙，开场就给了我们惊喜。
华山派的弟子们用了一年的时间去找隐居的地方，为的就是要一起退出江湖，这时候，片子才刚刚开了个头，就已经感到了浓浓的浪漫童话情怀，退出江湖，也就成了全片最美好的一个梦。
其实电影就是如此，是在给你编织一个梦，然后用一两个小时去向你展现这段梦实现的过程，平和且简单的，也许就是生活剧或者文艺片，激烈且曲折的，应该就是动作片或是爱情片。而结局时候，梦实现了，就应该是喜剧，梦破灭了，则很大可能是悲剧。当然这么划分很笼统，尤其悲喜的判定，就很模糊，悲喜只是一线的……就像这部片子。
一小时四五十分钟，华山弟子一直在念念不忘着退出江湖，我们便和他们一起念念不忘着，其实在我们心里面，就没有一个退出江湖的念想么？我们包袱太多胆子太小，所以我们只有寄希望于徐克，希望他能给我们编织一个隐居的梦。
于是情节开始曲折，我们就一起开始忐忑，明白这是结局之前的必然过程，令狐冲寻访盈盈，令狐冲遇向问天，令狐冲救任我行，一次又一次，令狐冲让我们担心着，他别是忘记了要退出江湖呀？可这时候，就总有个人会跳出来说，我们还要退出江湖呢！我们还要归隐呢！让我们放轻松，继续等待着。
就在救了任我行之后，无论是情节的需要，还是观众的耐心，都应该是高潮并转入结尾了，这时候，徐克的恶毒就展示出来了。
接着前面的说，徐克这个童话家，他可以营造出一个宛若童话的想法，他可以造就一个令我们憧憬的世界和里面的爱情。但是，恩，又要说但是了，他不会让你在这里面满足一个半小时以上……黄飞鸿的率真以及他和十三姨美妙的中西合璧，在每一集到一半的时候，都会被冲散，取而代之的，则是黄飞鸿在中西冲突下的茫然和愤怒；青蛇，最最恶毒的一部片子，小青在最后杀死了许仙，也许你会支持，但回想一小时前，那一池水一凉亭的人间妖境，有没有让你心动？可惜了可惜……徐克让白蛇爱的执著，让青蛇爱的迷茫，却让许仙爱的扯淡……还有小倩……小倩……小倩貌似没问题啊……但是表忘了，徐老怪自己都承认，小倩以及人间道，都是对倩女幽魂的一个弥补……毕竟，最最经典的倩女幽魂里，最最凄婉的人鬼情未了后，聂小倩和宁采臣，并没有在一起啊……然后，笑傲江湖之东方不败。。。
这部片子，老怪没有叫大家失望……任我行被救，之后江湖开始妖异，退出江湖看起来变成了支离破碎的梦……
首先，任我行要求令狐冲入黑社会，令狐冲不从，任我行说了那句很多年后还媲美风火连城的台词，风火连城说的是：“土匪，连女人也抢！”（谁没笑出来当时？）而任我行说：“果然公道不在人心。”我orz……
之后令狐冲和任我行在树林又有了一次短兵相接，这一次直接把双方矛盾上升到了不得不解决的地步，这一次，还是令狐充赢了，任盈盈以死相逼，任我行只好放过，不再坚持，但是为了决了任我行的想法，令狐冲决定先行一步，离开野店，留下师弟师妹天亮再起程，因为任我行利用的上的，只是令狐冲罢了，一个野心家不会愿意费力气杀小卒的。
以上，我的理解，是电影中美好段落的最后，是悲伤大幕掀起希望破灭前的回光返照。
因为后面一部分，是我个人认为全片中最黑色的一段。
令狐冲和东方不败得我就不说了，前人说了太多。我们来看野店那段。
令狐冲走了，师弟师妹们决定彻夜烧烤喝酒，等待天明。于是就有了光彩迷离，却并不明亮甚至可以说在烛火中还有昏暗感觉的一幕狂欢场景，明眼人都明白，这快乐是很诡异的，仿佛预示着有不祥的事情会发生。这时候，与一楼的狂欢相对比的，二楼任我行完全陷入了个人野心幻想的巅峰，癫狂的他不自禁地开始了大笑，疯态惊到了一楼的众人，狂欢的感觉一下子消散了，所有人安静了，静静看着楼上，这时候，负责在一楼陪华山众人喝酒的向问天与华山弟子有了这么一段经典至极的对话。
向：“你们少喝点酒吧，免得耽误了明天的行程。”
华：“向问天，你还有什么话不方便说吗？”
向：“没有，我只是想和大家唱笑傲江湖到天亮。”
像什么感觉？绝症患者在病床上，家属给他说，你还有什么想完成的心愿？患者问，你要说什么吗？我是不是不行了？家属说，没有，我只是忽然想帮你实现些愿望。
残酷否？恶毒否？
那一刻我就明白，退出江湖，已经是一个梦想了。
如果告诉你，对一帮只是希望自己能退出江湖不问世事不愿伤人只求无人伤己的人说，能喝酒到第二天的天亮就已经是最好结局了，你忍心吗？徐克忍心。因为世事便是如此。
果然，很快的，华山灭门，令狐冲在一个自己不知道身份的女人怀里度过了一夜，以为那就是自己的红颜知己，而他所谓的红颜知己，杀了他的师兄弟，留下他的师妹在雨地里抱着一推尸体哭泣，那一晚，妖异到残酷，绝美到恶毒……
然后徐克终于耐不住了性子，他借任我行的口说出：“江湖？只要有人，就有恩怨，有恩怨，就有江湖，人就是江湖，你怎么退出？”这一句台词是官方认为全篇最精彩的台词，我不准备反对，因为它精彩，就是精彩在恶毒！从一开篇，导演就在安抚你的伤口，告诉你原来可以做人潇洒到如斯，原来可以退出江湖隐居世外这般美好，他把你在现实中的伤口一点点养好，直到结了痂，眼看要痊愈了，这时候这么一句台词，无异于一把更为锋利的刀，在结痂的地方再次重重划下，把新肉翻开，洒下了一把盐……这就是他的经典！

这么一句台词一出来，全篇的精华就全结束了，就像高潮结束了，温情爱抚几下然后擦干净再去洗浴一样，让人没有了欣赏的欲望。但是毕竟有区别，黄片总是结束在高潮，而文艺片则要细细描述高潮以后，我这文章暂时属于文艺片，还要狗尾续貂。
之后很容易理解了，令狐冲陪任我行去报仇，在所有人没法放倒东方不败的时候，令狐冲打败了他（她），用葛优的话：“这是爱情的力量！”很扯，但没有办法……
其实这时候我们也可以乐观的理解，事情还是有好的一面的，如同片名，叫东方不败，也就是说导演要着力表现的是东方姐姐，那么再看看东方姐姐，你会发现，她才是最为贯彻我们梦想的人……在他听了令狐冲那首诗之后，在她变为女人之后，她已经远离了她的江湖。
“皇图霸业谈笑中,不胜人间一场醉。”可爱且可悲的事情是，最终只有这个被人称为畸形的女人，完全做到了这些……她放下了所有抱负和野心，将令狐冲推回到山崖上，笑着坠落了。
音乐，然后大家和我一起来静思加反省：以后不要误解或歧视性取向异常的人们了啊，他们才是最可爱的人……
林青霞在最后的坠落真的宛如天使，而这个片子的后现代解构也应该为“一个俊美男性的变性过程以及最后的终成正果，微笑的以一个纯粹女人的身份走向天堂。”
……………………………………………………


然后大结局，令狐冲还是隐居了，去了扶桑国，带着唯一一个人，师妹。任盈盈抱着一樽琴发着呆，东方不败坠崖而去，华山群弟子尸骨已寒，这，是你要的退隐吗？
不过是给你个安慰，说他们至少已经退出江湖了，其实只是自慰，只不过以往你是在纯粹的自慰，显得很没素质，这次你觉得有了内涵，你觉得充实，如此而已……
而最恶毒的人，终于还是笑得离去，构思着以后的恶毒，比如传说楚昭南将会变坏，比如传说孙悟空即将再次大闹天宫……
拭目以待吧，心已千创，风烈无妨……

什么玩意！！看的我胃抽筋。。

佟丽娅把一另人佩服的单身妈妈的形象活活演成了一个精神恍惚的精神病患者形象。言承旭的眼睛每集都瞪着，他是瞪着眼睛看人，瞪着眼睛讲话，就连恋爱，也是瞪着眼睛谈。我在想一个年轻有为，英俊、精干、外冷内热的 总裁就是这个形象？真让人大跌眼镜！！
 
还有写剧本的作者也太扯了吧，为了在剧中充分详细的分工，竟不惜把一个好好的个聪明又潇洒的豪门公子哥硬是人性扭曲。。
 
还有张曼迪这个角色，我查了一下百度百科，百度百科是这样介绍这个角色的‘’她集美丽、性感、优雅于一身‘’。先不说‘’性感、优雅于一身‘’，单说这个漂亮，一个美字冯婧这个女演员担当不起。。如果推测没有错误的话，冯小姐应该整过容，双下巴在剧中也太明显了。还有她那张脸长得明显比例不协调。

还有童童，剧中的童童除了对着镜头背台词，连表情都不带。一个正常的孩子应该是活泼好动的，而不是除了说话之外，就是木讷。。

吴桐的朋友美玲同志，怎么弄的和都是妇女一个形象，每当她叫‘’桐‘’的时候，我就胃酸。在吴桐和历钟谋的事情上，她倒像受害者，比主角情绪还激动，主角酝酿半天都没掉眼泪，她倒未语泪先流，简直不可理喻。。