(虽然现在只更新了一集,但是我觉得这个纪录片也太棒了吧!以下是正文)
“你以为植物是待宰羔羊”“其实人家每天都在拼命”
“你以为植物的生活岁月静好”“其实人家处在刀光剑影中”
“你以为植物间的相处兄友弟恭”“其实每天都是江湖厮杀”
(虽然现在只更新了一集,但是我觉得这个纪录片也太棒了吧!以下是正文)
“你以为植物是待宰羔羊”“其实人家每天都在拼命”
“你以为植物的生活岁月静好”“其实人家处在刀光剑影中”
“你以为植物间的相处兄友弟恭”“其实每天都是江湖厮杀”
植物的世界就是这般平(风)平(起)无(云)奇(涌)
两艘在命运之海上居无定所、满是苍夷、遍体鳞伤、孤寂漂流的弱小船只,因为相似的经历彼此靠近、相互取暖,在拯救对方和自我救赎的心路历程中,最终停靠在温暖的港湾。本片根据真实事件改编,又是反应家庭暴力的事件,但是这一次的暴力不完全只是存粹的监护人变态还留出女主这条监护人精神方面是病态的探讨,变态的当然严惩不贷,但病态的是在不自知的情况下产生的暴力,清醒后也是痛恨自己追悔万分,那么双方该如何解决这个
两艘在命运之海上居无定所、满是苍夷、遍体鳞伤、孤寂漂流的弱小船只,因为相似的经历彼此靠近、相互取暖,在拯救对方和自我救赎的心路历程中,最终停靠在温暖的港湾。本片根据真实事件改编,又是反应家庭暴力的事件,但是这一次的暴力不完全只是存粹的监护人变态还留出女主这条监护人精神方面是病态的探讨,变态的当然严惩不贷,但病态的是在不自知的情况下产生的暴力,清醒后也是痛恨自己追悔万分,那么双方该如何解决这个问题影片也给了一些中肯且虐心的建议。影片整体基调都是娓娓道来的平缓,在这种平缓下却有着揪心的憋闷,直到最后的释放不仅让观者有了宣泄的出口,同时影片的节奏也是抓人的紧张,足以看出导演张弛得宜的把控能力。重点夸赞女主“韩智敏”,为大家奉献了一出“大海”一般的演技,外表隐忍收敛却能洞悉到其内心强大的暗涌,澎湃且激荡!有力且强大!就这位演员便堪称五星级优秀!QJ
三十年后重温渴望,首先是勾起儿时模糊的记忆,耳畔不断想起刘大妈喊慧芳名字的声音。小时候看不懂爱恨情仇,只记得标签式的三个人物,善良温柔刘慧芳,忘恩负心王沪生,热情老实宋大成。重温已是年近不惑,早已过了轰轰烈烈、非你不可的年纪了。看起来矛盾的是,更加无法说清剧中人物的好坏对错了。在那个特殊的年代,剧中人物特殊的经历以及当时观众的审美和内心,都是现在的我无法充分理解的。慧芳的过于隐忍,泛滥了的委
三十年后重温渴望,首先是勾起儿时模糊的记忆,耳畔不断想起刘大妈喊慧芳名字的声音。小时候看不懂爱恨情仇,只记得标签式的三个人物,善良温柔刘慧芳,忘恩负心王沪生,热情老实宋大成。重温已是年近不惑,早已过了轰轰烈烈、非你不可的年纪了。看起来矛盾的是,更加无法说清剧中人物的好坏对错了。在那个特殊的年代,剧中人物特殊的经历以及当时观众的审美和内心,都是现在的我无法充分理解的。慧芳的过于隐忍,泛滥了的委曲求全,不合时宜的制造误都会让我在看剧时怒其不争。沪生有无可辩解的错误和缺点,他对感情的摇摆,对小芳的自私都是让人难以接受的,但他真的不可饶恕吗?站在道德的制高点上说,一定是的。但以当时和现在的日常生活中来说,他有问题但很常见。离婚的人就一定有错,人品有问题吗?更多的可能是生活方式理念的不兼容。又有几人能保证自己能做到对小芳的无私,批判别人是最容易的。大成这样的可能在现实中早已濒临灭绝了,那个年代的人可能在诚信和奉献方面做得更好吧,但无视月娟的感受,年复一年日复一日的帮助慧芳,时间金钱精力都给了慧芳,那月娟算什么,她应该成为女版大成并全力支持大成一切为了慧芳吗?她是个单独的个体啊,所以后期的决裂和嘲讽只是隐忍多年以后的回应罢了。嫁给大成的刘慧芳应该是幸福的,但嫁给大成的徐月娟反而是大大的不幸。亚茹看的人牙痒痒,把自己的观念强加给所有人,虽然也是悲惨遭遇的受害者,但造就了更多的悲剧。另外剧中最正常的两个人可能就是大妈和田莉吧。前三十集可以打满分了,虽然前期慧芳的感情纠葛进站缓慢,但每一集都会在一些小事情的推动下更进一步。但后面二十集,特别是最后十集,有注水嫌疑。为了小芳的身世之谜,刻意隐瞒,可以制造误会冲突,完全没有逻辑可言,剧中主要人物全部围着小芳身世原地打转,今天这个知道了保密,明天那个知道了保密,除了亚茹做手术需要保密之外,我想不出其他人保密是为了什么。亚茹找了小芳十几年都快急疯掉了,在得知小芳就是丹丹以后竟然理性放弃了,我不能理解这种近乎变态的大度。善良的慧芳为什么不在小芳站起来后第一时间告诉她身世,送到亚茹身边,刘大妈的不舍和亚茹的母女相认哪个更重要?虽然结局草率了一点,后期婆婆妈妈了一点,但瑕不掩瑜吧,一代经典不能完全以现代生活视角解读,毕竟在那个时代,奉献精神也许是最美的。
关注老年人,爱心你我他,说我文字少,看看爹和妈。随着中国进入老龄化社会,养老压力大、养老难等问题成为社会关注的焦点,“养老问题”更成为现实题材影视热点,备受亲睐。将于今年内开拍的《幸福院词条》便是这样一部养老题材剧。该剧对养老题材大胆创新,有望成为反映当下中国老年人真实生活与养老现状的代表力作。
关注老年人,爱心你我他,说我文字少,看看爹和妈。随着中国进入老龄化社会,养老压力大、养老难等问题成为社会关注的焦点,“养老问题”更成为现实题材影视热点,备受亲睐。将于今年内开拍的《幸福院词条》便是这样一部养老题材剧。该剧对养老题材大胆创新,有望成为反映当下中国老年人真实生活与养老现状的代表力作。
在设计去年共读计划时,我们将《弗兰·勒博维茨:假装我们在城市》放置于女性“预见者”主题之下。这部纪录片主角弗兰·勒博维茨头脑聪敏,言语机智,很有见地,不爱运动和财商滞后的一面又显得笨拙、滑稽。她说自己是买房房跌,卖画画涨,错过了很多次暴富的机会,而且又傲慢又偏见,视一切电子产品如洪水猛兽,简直就是“预见者”字面意思的反
在设计去年共读计划时,我们将《弗兰·勒博维茨:假装我们在城市》放置于女性“预见者”主题之下。这部纪录片主角弗兰·勒博维茨头脑聪敏,言语机智,很有见地,不爱运动和财商滞后的一面又显得笨拙、滑稽。她说自己是买房房跌,卖画画涨,错过了很多次暴富的机会,而且又傲慢又偏见,视一切电子产品如洪水猛兽,简直就是“预见者”字面意思的反面典型嘛。
实际上,称她为“洞见者”更恰当。
当我们看人物纪录片时,我们在看什么?这部纪录片的导演/对谈者马丁·斯科塞斯在美国影视界地位中坚,长踞影响力权势榜之上,虚构作品拍得好好的,为什么要拍纪录片?事实上他拍摄的人物纪录片可不止这一部,他对迈克尔·杰克逊的记录为一个时代留下了珍贵的资料,他拍摄的关于上世纪60年代的电影纪录片充分地表达了自己的艺术观——相对一个电影人,或许他的身份认同更是知识分子:对身处的世界和时代进行记录、讨论和追问,是一种自觉的责任感。
为何这次是勒博维茨?
一是因为他和勒博维茨是多年好友。他们此前在纪录片《公众演讲》中对谈过一回,很嗨,也很成功,多么甜蜜的回忆。不同的是,这次是斯科塞斯自己组局,更加自由,怎么倒腾都行,所以他大肆塞进了自己执导的各种影视片段,还很巧妙贴切,令人服气。他们在一个朋友圈玩耍,拥有很大的便利性和话语权,这部纪录片就像老朋友随意的围炉夜话,目的就是玩——玩的人觉得好玩,看的人如果也觉得好玩,善莫大焉。
二是他们有共同的关注点和城市回忆。纽约客,这是个既表述鲜明,又寓意隐含的专有名词,带着一点玩世不恭,一点刻薄抱怨和喋喋不休的身份认同,他们见证着城市的迁变,经历过共同的城市创伤,拥有对过往时光的追恋,到了一定年纪会怀旧,还坦坦然然地自恋,坚定捍卫自己的代际价值观。
一个没去过纽约,有限经验仅从书本、报刊和影像中来的人,可能不太容易感受到纪录片传递的特殊氛围。当然,你也是喜欢的,人类最朴素的渴望就是远方、异国、异质感。娴熟的影视制作和重磅传播更带着天然优势,连斯科塞斯拍摄的某些影片中那些凄凄暗暗,也被蒙上了一层奇妙的滤镜。这一切又不能成为深度代入的理由,它像一部离岸观察笔记,也像你参加一个圈子不熟悉的社交聚会,看场里人互动频频,运用着一些黑话,你只恍恍惚惚。
有意思的点还是很多:
首先关于女性话题。
勒博维茨提到17岁被高中开除后去纽约当出租车司机,之所以选择这个职业,是因为她不想当女招待和酒店服务员。You know,这是她的口头禅,在谈到性别问题时就别有深意。
上世纪60年代的纽约,女性能做的职业不多,女招待?酒店服务员?看似门槛不高的工作,必须通过顶头上司一关,而他们通常是男性。为了得到机会,女性要付出超出工作本身的性别成本,“有个餐厅的老板是同性恋者,你知道有多少女孩去应聘吗?”那简直是黄金职位,令女孩们趋之若鹜。年轻的勒博维茨桀骜不驯,更愿意去开出租车。她知道纽约城的大街小巷,以及每一个司机喜爱的小餐馆。
她支持Me too,对女性共助,奋起揭露抗争黑暗事实拍手称快。但她也头脑清醒,作为一个浸淫文化产业多年的作家,一个通常演自己、偶尔客串角色的非典型演员,一个影视产业上游的制作人,丰富的人生经历让她了解很多行业真相,在纪录片中她没有对这个问题大谈特谈,她不是典型的女权主义者,和斯科塞斯谈话时,他们有点默契地含混,这种留白反而让人理解更多。在结构性的问题上谈论太多毫无意义,何况她无意于此,尽管她在性别偏见中毫不妥协,按照自己的想法活成一个我行我素的女性主义者。
其次是关于她作为纽约客。
确切地说,勒博维茨是个“纽漂”,她老家新泽西州离纽约不远,约等于从苏州到上海,属于泛纽约都市圈。高中被开除后她又丧又梗又自由,开着人生的第一辆破车,不去纽约,去哪儿?到了纽约之后,勒博维茨又有些运气,从出租车司机到清洁女工到写作枪手,然后成为安迪·沃霍尔的雇员和朋友,之后是《名利场》撰稿人,她开启了一条纽约“名利场”的金光大道。她又有不错的天赋和才华,她旁观一切,意见颇多,表达方式幽默且辛辣,“评判是我的专业”,除了是非典型演员,她也是非典型作家,毕竟她出版的书并不多。文字和语言工作更多体现在专栏和演讲,可以说,说话是她的专长,冒犯是她的本能,有趣是她的主调。她以时尚Icon和意见领袖成为美国大众文化的偶像,如果没有这种个性和经历,很难想象她会成为纽约客。
其三是纪录片着眼的城市变迁。
这部纪录片显得很松弛,几乎是两个纽约客的文化漫谈,内容涵盖电影、音乐、阅读、生活、审美、金钱观、建筑、城市规划、政治、移民等领域,各章节甚至用纽约的多个政府部门作为标题,如文化事务部、预算委员会、体育与健康部门等,这些章节下的议题大致也会勾连到相应的内容上,散发着讽刺、调侃和唱反调的气质。
如在体育话题上,她就明确表示讨厌体育,片中截取她接受采访时的片段,无论被体育迷主持人如何疯狂引导或反驳,她都岿然不动,坚持自己就是讨厌体育,哪怕是她曾坐在拳王阿里最辉煌的比赛前排。她表示那只是凑巧,那不代表我喜欢体育,那场比赛可以当做一种文化现象看。
把一座城市无限缩小,再和真人对比,有一种震撼感。《假装我们在城市》的拍摄场景之一就是纽约城市微缩模型,他们让勒博维茨穿着鞋套,踩进哈德逊河,她像进入《格列夫游记》里的小人国世界,不同的是这座死寂的模型城市中不会蹿出一群利立浦特人,他们不会把她捉去献给国王。这种设置营造了一个异境空间,在这个空间中讲述城市时间的流逝,给人一种奇幻的,可疑的,不确定的印象。
她只为自己脑海中的纽约负责,貌似看到了城市整体,但它也可能是虚幻的,有限的。真真假假的爱和恨,吐槽之中带着热切的肯定,一个人和自己生活的城市之间,哪能说得明白。接受复杂迷离,也就接受了城市生存的真相。这样看,纽约之于勒博维茨,和上海、北京、成都……其他城市之于我们,本质也差不多。如何理解我们的生存空间,可能不如如何描述它重要。
最后,关于她的阅读主张。
勒博维茨说出了我的某种梦想:专职读书。如果靠读书就能生存,谁还去奔波啊。仔细想,这种逃避思想也是不对的,不能带来终极满足。如果必须专职读书,我们或许又想去干别的,想去神游了吧。
勒博维茨是个重度书虫,从她的谈话和专栏可以看到阅读的趣味和积淀如何形塑她的气质。
片中一个场景,她和斯科塞斯两人在图书馆的排排书架中穿梭,他们谈论着对彼此相熟或不相熟的作家的看法,交流阅读的快乐与满足,阅读被干扰时的痛苦,以及被书评人误导后的愤怒和报复。
他们还去书架中搜索关于意大利文化和犹太文化的图书,作为两个典型的意大利后裔和非典型犹太人后裔,他们都烙印着族群的文化痕迹和集体记忆。谈话中被提及的人或事,一如既往地穿插着的相应的电影片段,它们无一不是斯科塞斯的作品。作为捧哏者,他似乎通过影像夺回了自己的阵地,谦逊了又像不很谦逊,自恋了又不像很自恋。阅读者和造梦者,在书本营造的物理空间中,完成了好朋友手拉手的默契。
这部纪录片在豆瓣的评分高达9.0,高得对斯科塞斯其他影视作品显得不公平,尽管那些作品的分数基本都在9.0以上。这个分数让我看到豆瓣系统的大数据特点,文艺趣味、观众构成、城市文化等权重很大,虽然已是相对安静和公正的平台,但它依然有些不平衡性。
所以,如果你看《假装我们在城市》时昏昏欲睡,或感到名不副实,错不在你。如果只是假装在那个城市,如果身在乡村、小镇……我们不用知道勒博维茨,她是美国人的纽约梦,不是我们的。
探究人生夫唱妇随——《小镇滋味第3季》
探究人生夫唱妇随——《小镇滋味第3季》
在《你也是人类吗?》之前,我已经看过了几部机器人题材的韩剧了,比方说《绝对彼氏》,《不是机器人》(虽然实际上还是人和人的恋爱,但还是勉强归为这一类),《我的智能情人》(看了一半),这一部机器人的剧实在是从内容到演技惊艳到我了。
首先从内容来讲,18集的内容在我看来没有任何的注水和繁琐,叙事的节奏感与爱情线甚至比很多16集的韩剧处理的更加紧凑。总体
在《你也是人类吗?》之前,我已经看过了几部机器人题材的韩剧了,比方说《绝对彼氏》,《不是机器人》(虽然实际上还是人和人的恋爱,但还是勉强归为这一类),《我的智能情人》(看了一半),这一部机器人的剧实在是从内容到演技惊艳到我了。
首先从内容来讲,18集的内容在我看来没有任何的注水和繁琐,叙事的节奏感与爱情线甚至比很多16集的韩剧处理的更加紧凑。总体的立意完美呈现,立意不仅在于刻画机器人与人类的爱情,而且在于探讨人性里的爱与智能现代化。这就已经让这部剧从众多的机器人题材中脱颖而出。
首先是智能现代化,其实我认为编剧对于智能现代化还是看好的,关键在于操控它的人类。南神3以帮助人类的原则贯穿始终,他拯救了多次伤害他的人类南神,对孩子的关爱,阻止失控的无人驾驶车进一步酿成更大的车祸。但是如人类南神利用控制模式伤害爷爷和姜小凤,充分说明了编剧意在告诉人们:人工智能可以与人类和谐共处,并且帮助人类。但是人类如果恶意利用人工智能,它就讲对人类造成难以想象的灾难。
其次,我认为比智能现代化这一主题更深刻的是讨论人性的爱,首先我想引用一句《家有儿女》中让我印象最深刻的一句话,即小雨对爱的描述:“爱是专一的,爱是自私的,爱是最不能和别人分享的。”我认为小雨这句话还是非常有道理的,并且在剧中可以看出,南神母亲对于南神3的一开始的舍弃,池组长在人类南神选择控制南神3的纵容,徐组长对于人类南神的执拗的爱,姜小凤对于南神3的专一的爱。
就前两者的爱,是亲情和友情。我对南神母亲是又可恨又可怜,她前期对于意图操控甚至想要毁灭南神3的坚决带狠的语气和眼神让我对她十分厌恶,甚至于比对南神爷爷还要厌恶。但是当她对死亡按键的犹疑时,其实她的内心还是非常不舍的,作为一个女人,一个母亲,她失去了丈夫,失去了儿子,一个人在一个陌生的国度内心的孤独无助是无人可以想象的,在她寂寞的岁月里,如果没有南神3的陪伴,相信她很难会撑过那十几年。当最后,她请求人类南神不要按下按钮,制作了阻止死亡装置的开关,替南神3挡下危险,在死前想象着两个儿子一起下棋的场面,让我对这个母亲没有了恨意,只有同情和惋惜。
再说池组长,池组长虽然一直在这样一个畸形罪恶的家中,但是本心还是非常善良的,他不想像徐理事一样,伤害他人去争取过分的东西,他也曾怀疑过,对人类南神的爱护究竟是处于对人类南神的喜欢?还是喜欢人类南神拥有的东西?但是我相信,即使一开始他羡慕于喜欢人类南神拥有的财富,但是他最后还是喜欢人类南神的,否则不会在人类南神昏迷后为他尽力周旋,他完全就可以利用南神3,给自己的未来铺路,但是他没有。而对于南神3,在他听到姜小凤说的我感觉南神3越来越像人了,他不置可否,虽然他比姜小凤更加的理性,但是他也感觉到了南神3越来越人性化。他对于南神3的感情增长点在于面对于南神3一次次的倾诉。其实池组长一直都是在极力的压抑和忍耐,面对于爷爷,他作为下属要一直谦卑忍耐着;面对于人类南神,因为人类南神的顽劣和冲动易怒,作为一个替他善后的大哥哥,他也无法向他倾诉。只有面对于南神3,让他感受到轻松相信的感觉。
再补充一下,南神母亲和池组长一开始对于人类南神的不公原因主要有两点:(1)对于人类南神的爱,从南神母亲的角度,是想要补偿缺失多年的母爱;从池组长的角度,是陪伴多年的兄弟之爱。(2)他们面对于人类南神,觉得南神3只是一个玩具,就像变形金刚、芭比娃娃一样,没有人会觉得一个玩具比人还要重要。而能让南神母亲和池组长从对南神的不公到帮助的原因主要也有两点:(1)人类南神的黑化和南神3的温暖与理解。在后期,人类南神一次次黑化,一次次对他们的冷言冷语,一次次对他们的不理解与南神3的温暖与理解形成了感性的鲜明对比,他们在人类南神得不到理解和温暖,相反在他们一次次辜负的南神3上能够感受到,从感性上谁又能不向南神3靠拢呢?(2)南神3越来越人性化,刚才就说到,池组长和南神母亲对南神3的不公源于在他们认为南神3就是一个工具,但是由于姜小凤的调jiao,南神3越来越具有独立意识与人性化意识,这就让两人产生了疑惑和怜悯。
就后两者则是爱情的体现,后者后期详述,先详细聊聊前者。徐组长虽然刁蛮任性,对待姜小凤的殴打和让南神3的面壁都能充分体现。但是徐组长不同于徐理事,个性还是善良的,尤其是她在最后选择检举揭发自己的父亲都能体现。在对于人类南神,她前期知道其实人类南神是不爱他的,但是她无所谓,她只求人类南神人在自己这里就可以了,她的愿望只有你和我多在一起一会儿啊,你不要不理我啊。而从人类南神的角度,作为一个从小缺爱的南神,如果没有办法弥补或者让他释怀从小缺爱这个因素,他是无法真正爱上一个人的,这也是人类南神一直把徐组长当做一个妹妹的原因,徐组长虽然非常爱人类南神,但是在感情里她没有办法打开人类南神的心结,她只有满腔炽热的爱,对于人类南神缺乏了解,她对于人类南神所知的还不如池组长,所以在中后期人类南神虽然和她在一起了,但是也是人在心不在。
比我之前预测的分数三星,看完后还少了一颗,我给两星
bug太多太多了
你写科幻没问题,但是你得写得让观众信服,左一个bug右一个bug怎么看?
而且越到后面bug越
比我之前预测的分数三星,看完后还少了一颗,我给两星
bug太多太多了
你写科幻没问题,但是你得写得让观众信服,左一个bug右一个bug怎么看?
而且越到后面bug越多,到最后简直都不能用bug来说了,应该叫不能自圆其说,就是糊弄下观众,编剧+导演:“我就是这么说的,你也别管怎么回事,你就这么看就对了,别想,什么都别想!”
就精彩了中间两三集
就看个表达方式新鲜,立意有一点点新鲜就完了
浪费时间,有这功夫还不如再刷下经典科幻片呢。比如超体、比如黑客帝国,这部剧里还有致敬这两部电影的桥段。或者重刷下《执念师》也挺好的。
这剧前几集编剧一直靠重复重复地强调意识怎么怎么的来洗脑观众,事实上一般人的意识对外部环境的影响都不会那么大,可能会有,但是一般人的意识顶多做到蝴蝶效应,或者些微作用。
不然人人都是超能力者。
个人意识可能在自身身上的影响会比对外界环境影响大一点点。
而且为了突出主角,就各种降智各种生硬过剧情,你见过方形轮子的推车吗?这个剧就是。
难受死认真看的观众了,我说我。
不是说你写东西不能幻想不是不能编,不能天马行空。
但是你要编的得让观众相信你的世界,越是周密,越让人信服
夫妻照镇楼
Very cute. 一对生育遇到困难的夫妻的故事 其他的元素包括
-必须有的损友
-神经质的姐姐和不可理喻的未婚夫
-dysfunctional的家庭其他成员
-神奇的social worker
简直就是英剧模板 很多英式的幽默在但是讲出的故事可以很不一样也给大家一个了解领养过程与心路的窗口不俗套 有新意 小清新 值得一看
Very cute. 一对生育遇到困难的夫妻的故事 其他的元素包括
-必须有的损友
-神经质的姐姐和不可理喻的未婚夫
-dysfunctional的家庭其他成员
-神奇的social worker
简直就是英剧模板 很多英式的幽默在但是讲出的故事可以很不一样也给大家一个了解领养过程与心路的窗口不俗套 有新意 小清新 值得一看
毛泽东演员的神形皆不相似。
红星闪耀中国中曾对毛有过一些形态描述,外国记着采访毛泽东的时候,毛谈到自己的前半生时,突然解开自己的裤腰带,边抓虱子边谈前半生。可见毛绝对是一个不拘一格的奇人。
长征途中,红军刚刚经历战败长途跋涉,前后均有追兵,带领这样一支部队走向胜利的领导,人格魅力绝对是毋庸置疑的。有人格魅力的大领导人往往有个共同点,眼神亮中气足。这个演员我老感觉他属于
毛泽东演员的神形皆不相似。
红星闪耀中国中曾对毛有过一些形态描述,外国记着采访毛泽东的时候,毛谈到自己的前半生时,突然解开自己的裤腰带,边抓虱子边谈前半生。可见毛绝对是一个不拘一格的奇人。
长征途中,红军刚刚经历战败长途跋涉,前后均有追兵,带领这样一支部队走向胜利的领导,人格魅力绝对是毋庸置疑的。有人格魅力的大领导人往往有个共同点,眼神亮中气足。这个演员我老感觉他属于熬夜肾亏党,既没有青年的勇往无前也没有中年的沉着冷静更没有毛身上最突出的老成持重。
联想到毛长征之前的经历,省城念书,组织工人运动,北大管理员,成立我党,两党合作破裂回乡,开始拿起枪起义,井冈山发展壮大,苏联错误指导攻打城市,世间种种皆已经历。我妄加揣测下毛的外在,老版三国演义赤壁之战时诸葛亮,知天命尽人事明知不可为而为之的中年才俊。
这部电影一部荒唐的德国喜剧,从一个开始就错误的话题,接下来继续一错再错。围绕着一个新生宝宝的名字的愿望,“阿道夫”这个敏感的字眼,这个愿望在整个家庭中引起恐惧,甚至讽刺的言语有时更像一把刺刀犀利见血,暴露了生活中家庭成员之间脆弱的情感现实状况。
这部电影一部荒唐的德国喜剧,从一个开始就错误的话题,接下来继续一错再错。围绕着一个新生宝宝的名字的愿望,“阿道夫”这个敏感的字眼,这个愿望在整个家庭中引起恐惧,甚至讽刺的言语有时更像一把刺刀犀利见血,暴露了生活中家庭成员之间脆弱的情感现实状况。
先说剧情 整体不错 质感 bgm选择 演员演技都算可圈可点 缺点是节奏略慢 但在整个市场其他作品的衬托下已经足够优秀 所以我愿意给到5星 Pete对Yee生气我可以理解 其他家人心里不舒服也正常 但其他人于我看来就是站着说话不腰疼的道德婊 坚持查案得知真相却苦于没有证据 亲弟弟又站在法庭之上 即使方法略显过头又怎样?结果也并没有实质性的伤害到家人 为什么
先说剧情 整体不错 质感 bgm选择 演员演技都算可圈可点 缺点是节奏略慢 但在整个市场其他作品的衬托下已经足够优秀 所以我愿意给到5星 Pete对Yee生气我可以理解 其他家人心里不舒服也正常 但其他人于我看来就是站着说话不腰疼的道德婊 坚持查案得知真相却苦于没有证据 亲弟弟又站在法庭之上 即使方法略显过头又怎样?结果也并没有实质性的伤害到家人 为什么杀人的 诬陷的都能被原谅 唯一认真查案的人要被亲人和国民针对?我直呼泰魔幻!Pete这个角色很拉好感 善良 三观正 但他没有把遗嘱被篡改这个真相告知弟弟和Nipa我是没有想到的 施予恩惠给予帮助和把他人应得的遗产分配好还是不一样的
再说演员 Tor真的大赞 凭本剧拿皇家男配完全实至名归 于我看 甚至可以二度拿男主 他和二舅的演员 戏份多少 难度和层次几乎无差距 个人看法是输在了资历年龄导致的番位差距 但年纪轻轻就有如此演技 权威奖项的男主男配都已经拿过了 非常看好他此后的发展 也相信一定会再度得奖 就是可惜泰国的影视剧市场给好演员的发挥空间不大 其他年轻演员也是正常发挥 JJ的角色人设很好 只是Tor太过出彩
nadao为了奶男团能拍出这样一部剧 谁不说一句良心 无论在哪里 认真拍剧的公司都配得上大家的掌声和市场的认可 在泰国 这样的剧集更是一股清流
《大侦探霍桑》是一部喜剧推理片,虽然上映前得到了众多评论家的吹捧。但事实证明,这是一部只能给一星半的电影,一星给风景,半星给程小青先生。
先说优点:
(1)前一星:
无论这部片子的剧情有多么垃圾,但不得不承认,面对荧幕上华丽大气的欧式古堡、一望无边的森林、澄澈蔚蓝的湖泊、呼啸而过的蒸汽火车,视觉印象还是蛮好的,最差也可以权当掏钱看了一部布
《大侦探霍桑》是一部喜剧推理片,虽然上映前得到了众多评论家的吹捧。但事实证明,这是一部只能给一星半的电影,一星给风景,半星给程小青先生。
先说优点:
(1)前一星:
无论这部片子的剧情有多么垃圾,但不得不承认,面对荧幕上华丽大气的欧式古堡、一望无边的森林、澄澈蔚蓝的湖泊、呼啸而过的蒸汽火车,视觉印象还是蛮好的,最差也可以权当掏钱看了一部布拉格旅游片。
(2)后半星:
本片的核心诡计其实是这样的:黄金城有一个擅长易容,喜欢杀人后取走手指,并且在镜子上署名的大盗江南燕。侍卫为了私吞夜明珠,于是找了个与自己相貌类似的穷人,杀人断指,并留名“江南燕”,制造自己被“大盗江南燕”杀害的假象。侦探霍桑介入调查,并通过死者的尸体特征,识破了这一诡计。
应该说,这个核心诡计的设计还是不错的,但是由于这个设计本身就是民国期间程小青先生早就设计好的,所以只能加半星。
于是问题就出现了,既有这么好的客观背景,又有很好的原始素材,为什么影片最后还是只值一星半呢?原因就在于它犯了喜剧片与推理片中的三个大忌:
(1)侦探形象靠吹!!!减一星
影片一上来就开始吹霍桑多牛逼,有多少迷妹,而且韩庚也在荧幕上极为配合的装逼。然而直到影片开始30分钟后,主角才开始第一次略微像样的推理……
拜托!这都9102年了,难道导演和编剧就没看过《神探夏洛克》吗?再不济,你总看过《心理罪》吧!虽然后者的漏洞不少,但是它告诉要塑造侦探形象是件很简单也很有定式的事情,在影片的开头进行设置一个简短的推理桥段就可以了!如此一来,侦探高逼格的观察与推理能力一览无余,而且所有的性格特点与生活习惯都可以极富冲击力的展现在观众面前!!
然而本片呢?霍桑的形象全部是助手吹出来的,迷妹捧起来的,活脱脱地一部杰克苏神剧!
(2)关键线索靠藏!!!减一星
推理迷们都知道,在推理文学中,有“范达因二十准则”和“诺克斯十诫”。虽然准则的内容各不相同,但其中有一项得到了范达因和诺克斯先生的共识:所有线索必须公开呈现在读者面前,实现读者与侦探的公平竞争。实际上,这一原则至今仍然是衡量推理作品优秀与否的关键。
有了电影之后,这一原则变得更容易实现了。看过《神探夏洛克》的朋友们肯定都还有印象,在卷福破案之前,导演会把镜头瞄向每一个可以的线索,让观众清晰地看到案发现场究竟有什么疑点。如此一来,观众在观影过程中也会不自觉地进行独立思考。最后真相大白的时候,观众们才会切身体会到什么叫“智商被卷福碾压”,才会惊呼“哦,原来是这样子呀”,才会毫不吝啬地打高分好评。
然而《大侦探霍桑》呢?呵呵哒,在侦探解谜之前,大家压根就不知道主角居然还去停尸房检查过尸体,也不知道尸体特征究竟是啥样的。侦探需要什么证据,于是导演就给你放个什么新证据出来。拜托,这不仅是杰克苏神剧,还是只会开天眼和金手指的杰克苏神剧。
(3)喜剧桥段靠尬!!!减一星
其实推理和戏剧的结合早已有之,比如《唐人街探案》就是很成功是先例。
好的喜剧桥段有一个共同点:那就是笑点随着剧情的自然呈现与流露!!!
比如《唐探》中那个经典桥段 “我是你舅舅啊,血浓于水啊!”“表的!”就是典型的成功之作。
坏的喜剧桥段不外乎以下几类特点:
a. 靠过分夸张的动作或表情来取娱观众。电影不是东北二人转,能掏钱进影院的一般对小黄飞无感,所以主创们也最好不要走那种路线。Ps.典型的失败案例:《恶棍天使》。
b. 台词本身并不搞笑,演员们却非要通过自己的笑声来带着观众去笑。这就像是有人不停地挠你,逼着观众笑一样。Ps. 典型的失败案例:近年来冯巩那些歌功颂德的相声。
c. 突兀地插入喜剧桥段,导致笑点与剧情不连贯。
很不幸,《大侦探霍桑》是把上述三条全占了。所以给观众的感觉,便是尬,太尬了!
综上所述,《大侦探霍桑》只值一星半,没法再高了!
所以韩庚先生不用卖惨,就凭这种质量,电影延期上映也是很正常的。
但是,值得惋惜的是,这部惨不忍睹的影片,很可能毁了一个原本可能继续火起来的IP,也毁了前辈程小青一手创作起来的侦探霍桑形象。
2022年6月24日,美国最高法院裁决推翻《罗诉韦德案》,这个结局似乎能从这部拍摄于2018年的纪录片里就能够窥见一二。随着保守党势力越来越强大,禁止堕胎权被赋予了越来越浓厚的政治意味;而《罗诉韦德案》被推翻的最直接原因,似乎最高法院新任法官的任命致使法庭倾向的改变。不仅是《罗诉韦德》被推翻,能够提供堕胎服务的医生和诊所的数量也在急剧减少,医疗
2022年6月24日,美国最高法院裁决推翻《罗诉韦德案》,这个结局似乎能从这部拍摄于2018年的纪录片里就能够窥见一二。随着保守党势力越来越强大,禁止堕胎权被赋予了越来越浓厚的政治意味;而《罗诉韦德案》被推翻的最直接原因,似乎最高法院新任法官的任命致使法庭倾向的改变。不仅是《罗诉韦德》被推翻,能够提供堕胎服务的医生和诊所的数量也在急剧减少,医疗资源的稀缺、社会施加的压力使得美国女性通过合法、安全的途径堕胎的可能性越来越小;不仅如此,这一切也干扰着女性做出独立判断的能力,承受了额外的身心负担。
堕胎权的支持者(亲选择派)或是认为堕胎权是私人的事情(女性与她的医生之间的事情,而不是政府的事情),或是侧重于女性拥有与男性一样的选择权(RBG),身体完整权和平等权是自由意志的核心,堕胎是关于平等、生命和谁能做出重要的决定。事实上,即便是在《罗诉韦德案》被判决之前,堕胎的现象一直存在,而在其被推翻之后,也仍将存在;但是这一案例为女性,尤其是贫困女性,谋得了获取更安全、廉价的堕胎方式的可能性。
堕胎权的反对者(新生命派)则立足于堕胎相当于谋杀生命,以此反对堕胎合法化;他们也强调所谓的家庭价值观,将堕胎视作对于家庭的破坏。里根、老布什、小布什、特朗普,这几任总统均为了赢得福音派信徒的选票而支持新生命派,直接体现在了对于最高法院法官的任命上;实际上,共和党曾经也是一个支持自由选择的党派,同时并非所有的神职人员都反对堕胎(神职人员怀孕咨询处就是最好的例子)。
《罗诉韦德案》裁决后不断遭受的挑战以及被推翻都证明了女性主义的处境不容乐观。本人坚决支持堕胎权,基于如下理由:1)女性拥有对自己的身体的支配权;2)意外怀孕及其后果对于女性的人生是毁灭性的;3)如果怀有患有先天性疾病的胎儿,是否将其生下来的选择权应该交给母亲,因为她才是需要承担起照料胎儿未来人生的人。生育对于女性而言是一件成本极高的事情,需要考虑到对于身体损伤和事业规划的影响,而在未来对于孩子的抚养,母亲至少花费与父亲同等的精力,因此即便是从这个角度来看,是否孕育孩子这件事也完全应该由女性自己来决定。反对堕胎在我看来是一个有指手画脚之嫌的运动,因为参与者无法负担或是参与女性以及其未来子女的生活,却试图干涉当事人自己做出的选择,这就是一种“对所有他者的强行统治”,是一种对于女性的压迫,丧失了与他人共情的基本人性。
20220703写影评,20220628-0630三天看完
BL,一个巨大的IP。一个蓬勃的产业。泰日韩中国大陆和中国台湾,都在量产。
无关合法与否,无关尺度,有需求就有供给。
与其说剧拍的有多好,演员有多好,不如我们先问问自己
为什么大众(尤其是女性观众)好上了这口?
BL,一个巨大的IP。一个蓬勃的产业。泰日韩中国大陆和中国台湾,都在量产。
无关合法与否,无关尺度,有需求就有供给。
与其说剧拍的有多好,演员有多好,不如我们先问问自己
为什么大众(尤其是女性观众)好上了这口?
我们有多久没有心动过了?
不论是在生活日常里, 还是在影视作品里?
我们追求最原始的感动,但往往真情难觅。
所以,当杨宇腾在直播的时候说了句:“认真才有快乐啊!”
我知到,我想为这个剧写点什么。
好的影视作品,有三个要素(纯粹观众视角哈)。
一是吸睛的外壳,二是动人的内核,三是专业的表达。
这三个缺一不可,而一和三也并不难。
第一个:我们永远要相信,颜值即正义!所以一部作品能快速被看见,往往需要贴近时下最火爆的热点,即使这个热点并不一定十分高尚或者主流或者正能量。
天菜级别的男男颜值和浓厚的氛围感,让这个剧的“外壳”足够鲜亮,养眼。
来观众们,我们有个故事,邀请您来看看,我们有这么美的诱饵,你的注意力经济,只有我能抓住。
第三个:专业和用心的团队,包括幕后和台前。这是WBL 这部剧的诚意,因为往往我们是看最粗制滥造的BL起步的,也因为最初的BL是登不上大雅之堂,并不被专业科班人士首选的,所以也有比较贬义的“下海”之说。而这部的制作功力、导演的表达能力以及演员的发挥都非常的到位。这是这个阶段最专业的一群人最诚意、细心的制作。每集仅仅二十几分钟,12集加起来也才300分钟不到。这是要么做到精致,要么像烟花一样消逝的尝试。
投资方成本可控,他们只是在多点押宝,投中一个算一个。而这班团队却是孤注一掷,因为机会对他们所有人来说都只有一次,不论是新人杨宇腾,还是年轻的“前辈”林子闳,甚至是导演和监制。他们可能在影视产业摸爬滚打了很多年,一直认认真真忠于自我,不断累积,不断努力,最后,把过往一切的能力和心力都聚于一发,在这个对的timing,他们能做到,并游刃有余。看回早些的BL剧,多多少少都有遗憾,演员的、导演的、讲故事的。有些是真的能力有限,也有些是不认真不努力。而优秀又怎么是一朝而成?该交的学费当然要交。所以,认真才有快乐,奋斗才有幸福(笑)。
最难的,还是第二个,那个动人的内核是什么?
不论你是80后还是00后,又怎样?亘古不变的,就是人间最最纯粹的心动和相爱的真心。应该可能吧,观众里年轻人会更多?但反而,真情,可能越年轻越难获得。
因为这个时代啊,像是饥渴的沙漠中的拉斯维加斯,如梦似幻,物欲横流。男女越来越平等,思想越来越开放,欲求越来越急于满足。所以,如果你想爱一个人,你可以第二天就和他接吻,第三天就和他上床,然后你发现感官的满足并不能填补感情的苍白。你可以“上”很多人,但“爱上”一个人却很难。你可能一路都碰不到那个“周书逸”或者“高仕德”。
爱情是很玄的东西,不是一个人的努力就有用的,你可能足够优秀,可以通过自身的主观努力而完成学业?事业?或者别的什么。但是,你想在茫茫人海中遇到一个你很爱也很爱你的人,那么玄幻,那么不敢想。
你可能心动过几次,也可能失望过更多次。
所以,林子闳说,喜欢一个人10年,这样的感情,大多数人可能都没有经历过。
而那个人也同样的喜欢你,这幸福的概率得多小!
相爱的人又要忍受编剧强加的“延迟满足”,分开5年后再相爱相杀。
这样的感情有多珍贵,表达的方式就有多不重要:“床不床的无所谓”就是这个道理啊。
重要的是,如何让观众在戏剧里体验到这种真情,这种最珍贵最难琢磨,即使拿钱也买不到的感情。
一个这样的内核,饱满的喷洒着这两个人的感情,这就是“cp感”的由来吧,我们其实可能也不在乎他们是不是真的,但我们希望这个梦,不要醒来,因为这是我们最接近真情的时候。
其实看简介就知道大概剧情和梗了,为什么还看?因为期待老套的梗有新意,毕竟韩沐伯和周彦辰的演技还是可以的。可惜配音把我送走了一半,过快的剧情推展却没有情感推进把想磕糖的另一半也送走了。
其实男扮女装,青梅竹马,有钱公子哥公子和舞姬,女将军和病弱贵公子都是经典款,虽然老套但吃这套的人还是很多的。只要把感情给到了,我觉得也不是没有
其实看简介就知道大概剧情和梗了,为什么还看?因为期待老套的梗有新意,毕竟韩沐伯和周彦辰的演技还是可以的。可惜配音把我送走了一半,过快的剧情推展却没有情感推进把想磕糖的另一半也送走了。
其实男扮女装,青梅竹马,有钱公子哥公子和舞姬,女将军和病弱贵公子都是经典款,虽然老套但吃这套的人还是很多的。只要把感情给到了,我觉得也不是没有可能成为小爆款剧。可惜这剧一如既往的套了经典的皮子没有深挖经典触动人心的根本。每对的感情都蜻蜓点水,男女主笔墨稍多但也没有很细腻。
不过剧里一些社会现象描写还是不错的,还有女性的定位也挺好的。想要和男子一样读书进学的女主,不愿自甘堕落的舞姬,深谙心理学的贵妃妹妹,武力超群的女将军,有情有意的女夫子,自立自强的第一女首富。一些对话也显示出女性的一些自我意识比较独立,我还是挺喜欢的。所以为什么不花点时间把每个人的感情进展再做的细些!感觉编剧想反应的东西很多,但是都来不及。社会问题有,校园问题有,家庭问题有,实在没办法多加情感描写的感觉,可惜了。
总体来说打发时间看看还是可以的,笑点有故事有。三星给全员CP的立意,希望各家编剧知道没有复杂的三角恋,各有各的CP互相比甜的小甜剧也是有市场的。加一星给韩沐伯的打戏,然后再扣掉给令人出戏的配音。
《情事》第四季第7集中,科尔在家庭聚餐时朗读《坠落》片段,雪莉不得不告诉最后一个知道的科尔:我们的家族被诅咒了,洛克哈特家永远不会有下一代了。
用“打哪指哪儿”的方式找证据,该说是基本应验了,大儿媳艾莉森的儿子加百列溺亡,小儿媳玛丽的孩子刚刚死了,二儿炮友惠特尼的孩子之前被打掉了,三儿子凯勒布还没有结婚,未来怎样难说。
同样有诸多不灵的事实,首先父辈
《情事》第四季第7集中,科尔在家庭聚餐时朗读《坠落》片段,雪莉不得不告诉最后一个知道的科尔:我们的家族被诅咒了,洛克哈特家永远不会有下一代了。
用“打哪指哪儿”的方式找证据,该说是基本应验了,大儿媳艾莉森的儿子加百列溺亡,小儿媳玛丽的孩子刚刚死了,二儿炮友惠特尼的孩子之前被打掉了,三儿子凯勒布还没有结婚,未来怎样难说。
同样有诸多不灵的事实,首先父辈加百列有四个儿子,被撞死一个斯科特,还有三个。其次,科尔第一个儿子夭折,但艾莉森又奇迹(分居、离婚后生的)般地又生了一个琼妮。如果不是“时候未到”,或者信奉“女性不能传宗”,如果凯勒布不能破咒,洛克哈特家还真的可能没有下一代了。
科学发展到今天,或许不会有多少人相信家族被诅咒之说。
心理学界比较公认性格遗传与后天因素各半,而3岁前是后天的关键期,性格的形成与家族因素密切程度可见一斑。
《情事》极其简单地涉及到洛克哈特家族与豪治家族祖父一辈的婚外情和仇杀。信息简明,脉络清晰,科尔祖母科拉能与托马斯有婚外情,两家关系应该不错,塞拉斯不待见野种人之常情,但公然杀死过了,孩子是无辜的。
我们由塞拉斯处置事件的方式推测他内向抑郁,婚姻应该是强女弱男组合。
加百列见妻子雪莉怀孕,加百列很迷茫,雪莉让他出去走走(强势的一面),游览名山大川,将人生想想清楚。六个月后加百列带着一块冲浪板回来了。父亲在外面做了什么,雪莉对儿子装糊涂。
若干年后科尔重走父亲的“长征路”,知道父亲在巨石镇发展了一段婚外情,冲浪板是爱情的信物。加百列回家后愈发抑郁,写给南的信更加悲伤苦涩,终于在科尔10岁生日那天上吊自杀,让那段难忘的爱情成为永恒。好像加百列与南的婚外情没有涉及孩子问题。
内向抑郁的人一般不善言辞,喜欢文字表达。夫妻即便和睦也不是很亲密,因为亲密是靠自我暴露而呈现的脆弱和了解状态,这不是经由一般然关系中的角色和义务而达到的。
科尔对男评价父亲“醉鬼,有暴力倾向,感情缺失,长期抑郁”,而在情人南眼里,加百列确实:一个伟大的极具冒险精神的灵魂,他那么帅,那么吸引人。写起情书洋洋洒洒,动魄感人。对妻子的冷与对情人的热成鲜明对照。
内向而抑郁的人,常常在膜拜灵魂,与自己的心对话,用独享的秘密在周围打造一个安全的空间。当吃行为不为人理解和尊重时,酒精和能上瘾的药便成为最好的朋友。让他们沉溺在自己的世界里,不用搭理陌生的人。
没跟艾莉森离婚时,科尔与妻子不亲,加百列溺水就是艾莉森看不下去科尔乔斯琳调情而躲避,科尔太注意情人而忘了海里嬉戏的儿子。所以见乔斯琳开车送科尔回家,在眼前难舍难分的样子,愤然道:你要干她随便你,就是别逼我看见。投桃报李,当得知妻子红杏出墙,确认是外地不认识的男人,科尔说“与我无关,你自己搞定。”
等艾莉森成为前妻,路易莎成为现任时,路易莎处处不招待见,而科尔与艾莉森不但时而偷欢,还有终成眷属的密约。科尔坦言:我需要你,我想要你,想念你,而且我还爱着你,我厌倦了一直假装不在乎你。艾莉森则表态:那就别装了。如果有任何需要,你知道去哪里找我。
在与科尔的婚姻中路易莎除了自身(简直是应洛克哈特家族的诅咒而来),啥也没有,为避免被驱逐出境,只能忍气吞声,如果她有当年塞拉斯的地位和血性,完全有可能将琼妮杀了。
除了不是醉鬼,“有暴力倾向,感情缺失,长期抑郁”哪个标签不能挂在科尔身上?
处置斯科特与惠特尼怀孕事件,雪莉试图谈判失败,科尔拔枪相向,威胁要打死海伦和惠特尼(多么像当年塞拉斯杀托马斯的孩子);被一帮年轻人麻翻,偷去钱包,画了鬼脸,科尔持枪荷弹准备射杀泄愤,被路易莎拦下。他要去找本追查艾莉森死因,诺亚非要陪他一块去,理由是“我怕你把他杀”(即便该杀,也轮不到科尔动手)。
反正是杀人,塞拉斯为什么不去直接杀托马斯。这一点笔者深有体会,当年(二十一世纪初)笔者妻子为阻止笔者在报刊上发表自曝隐私的文章,威胁说:如果你胆敢发表这些东西,我就杀死你在北京的亲戚。并解释说:杀了你一了百了,你解脱了,我的命也搭上了;杀你亲人,你的亲人因你而死,你会内疚痛苦余生,而且生不如死。我在九泉之下看着,也会忍不住乐。
“神明”为什么给洛克哈特家族下咒,因为托马斯烧掉塞拉斯的房子损失是有限的,房子可以重建,而且可能建造得比原来的更好,但这种自我的灵魂拷问,心灵煎熬,是苦海无边的。
与其说是家族遭到诅咒,不如说是人类的文明进步和价值观的流传。包括现在对婚外情的理解和宽容。