这个电影的背景是上世纪六十年代初，老人们口中的“六零年”，那时饥荒遍野，国民经济建设濒临崩溃边缘。毛主席委派各级领导奔赴各地考察，周总理在夫人邓颖超的陪同下来到革命老区伯延考察。影片由一个奔跑的青年引入，大家急切慌乱的准备着，等待上级领导来考察。当人们看到周总理从车上走下来时，紧握着周总理的手，眼中噙满泪花，可见人民群众对周总理的拥护和感激。公社的领导分为两派，以郭凤林为首的领导主张隐瞒人民饥荒的情况，并把好发表意见的德胜等人关起来了。他们给周总理准备的饭菜是红烧肉和鸡蛋，而食堂吃的确是野菜糊糊，周总理没有踏进那个门槛。那个提着一筐树叶的小女孩连弟，就像《皇帝的新装》里的说真话的小孩一样说出了实情。那个年代，人民对领导者的拥护，自己挨饿受苦也不愿意给国家和领导添乱，愿意一起去面对困难。周总理待人接物都极为亲切，他的谈话让人如沐春风，并不是居高临下。伯延革命老区的人民群众对国家的体谅也令人动容。这部电影让人感受到了那个饥饿年代人民的真情，现在我们的幸福生活来之不易，我们应该珍惜。

李善均我一直比较看好自走到尽头之后，小坏总能遇到大坏，总能遇到更倒霉的事，这次也不例外，演绎韩国人喜闻乐见财阀一贯的横行霸道最后泯灭的故事。故事整体粗犷节奏明快娱乐性强，大叔和小妹之间拍的有情有义，最后相对是皆大欢喜式结尾，如果小坏被大坏财阀收买后戛然收尾估计影片暗黑效果更佳深刻。比上周的恶人传更好。给7分，千万不要再翻拍啦。

其实吧凤儿的古装还是不错的，只是最初出场的宁儿的那个装扮真的挺辣眼睛的。

其次就是剧情，先是和凤儿长得一样的宁儿莫名跳楼了，接着就是凤儿所在的灵山镇被屠杀了，再然后，凤儿莫名其妙的就跟着一群人走了……

还有就是那个皇帝帮女主找回了被偷的荷包，还被冤枉成小偷，然而皇帝根本就没靠近过女主，这是怎么偷的？还有就是一个卖东西的，听说皇帝的银子是偷的，就不做生意了？最后就是一个皇帝，在朝堂上却还想着被女主冤枉了……

最后，不管是搞笑还是怎么，起码人物要符合人物的身份吧。还有就是不管身在何处，也要有基本的智商嘛……

这样的剧情为什么要拍70多集？

女主能有点主见吗？男主是鸡屎糊住了眼睛吗？

这些个乱了套的关系必须时刻拿着人物关系图才行。

恶心到家了，我滴个神仙祖奶奶，一群脑残，浪费年轻人的时间还要陪着老人看。何止狗血俩字能描述清楚的…

还有，为什么非得写完140个字啊，我只不过想打个一星而已啊！！！

由李西舟这个人物而引发的对编剧的讨论与争议是整部剧情问题的缩影。从第一部到第二部，高考问题到职场就业，紧抓时事热点，讨论现实矛盾，引发观众共鸣，是这部剧吸引观众的一个重要原因。第二部里依旧加入了许多当今关注的热点元素，家暴，职场pua，大学生就业，中年人就业，二胎，阶级差距。可以看出，编剧在对待这些问题的时候，大体上还是保持着主流价值观，对不好的观念和行为，也流露出了朴素的正义感。然而，编剧在处理和探讨这些问题的时候，并没有达到观众的期待。笔者以李西舟为例，一些浅见：

人物逻辑的设置

影视剧的人物中，可略显粗暴地分为两种，一部是片面人物，另一部立体人物。

片面人物具有明确的个性和鲜明的人设，对于推动情节发展起到非常重要的作用，制造矛盾，解决问题，总结情节，本剧中，由杨旭老师饰演地曹双印是非常成功的人物（在此向杨旭老师表达敬意），一个家暴，控制欲极强又善于伪装的男人，这是一个当今社会和主流价值观（包括笔者本人）都极度厌恶的人物形象。作为片面人物，我们并不需要过多去探讨人物行为逻辑，只需要关注这种人物元素注入剧情后的故事进展。杨旭老师的精彩演绎，观众对此印象深刻，剧中正直人物的处理方式正确果断，使得表演即现实又有很好的戏剧化，对观众也有教育意义。

立体人物，需要一个比较完整的人物背景和行为逻辑。在剧中情节的推动下，立体人物依据自身环境做出自己的思考和行为，并且受环境与故事发展有人物自身的改变。环境与立体人物的相互作用，集中体现编剧想要探讨的问题，能引发观众对人物的讨论和思考。本剧中，人物的多面性多次体现，田总一方面是家暴的受害者，另一方面是追求利益的冷酷职场狠人。帅帅一方面是妙妙手下的得力助手，另一方面就成为了背刺妙妙的恶人。如果说田总在剧中本身就有一个资本家的形象作为依托的话，那对比之下帅帅的变化就显得缺乏逻辑，仅有的被刺后帅帅的自我辩解也略显得苍白和突兀，“快三十”和“单身”剧中没有任何一个镜头特写或台词来表现。

笔者薄见，帅帅这个角色应该作为一个片面人物，观众对这个人物的评价，应该同曹双印一样在大体上是没有争论和争议的。然而人物性格与行为的背离，使得一部分观众希望能从剧情与逻辑上为帅帅的行为寻找线索和理论，比如“知人知面不知心”，“人都是善于伪装的”，“先前剧情的某处还是埋下伏笔的”，观众通过自己的找补，来完善帅帅行为的逻辑链，而且对帅帅的行为表示否定；另一部分观众则从现实主义角度出发，认为这样的剧情很现实，妙妙并没有处理好这件事，帅帅的行为是可以理解的。

不同人当然可以对角色有不同的解读，这是一部剧之多样性的重要组成。人们从不同的角度出发，对剧中人物角色进行不同的解构。这其中，每种方式在剧情中都有迹可寻，观众对这些解读的接受度也更高，甚至可以将不同的解读融合，得出一个更加完整而复杂的人物符号。但是就本剧中的人物来说，帅帅首先不应该是一个引发争议的人物；其次，如果编剧希望在帅帅以及背刺事件上引发观众的讨论，那么对帅帅就应该着墨更多，让不同的说法有迹可循，否则，对此的讨论只能停留在浅显的表面。无法深入探讨，持不同意见的观众只会感受到价值观的冲击，讨论演化为势不两立的碰撞和争论，所谓“三观崩塌”。

基于以上的浅薄分析，李西舟这个角色更体现出编剧塑造人物的困境

不同于帅帅的片面人物塑造，本剧对李西舟的塑造更加偏向于立体人物，在前面的剧情花费了大量的笔墨塑造李西舟，用打一巴掌给一颗枣子的方式，使观众一开始就对这个人物争议满满，这不像塑造一个片面角色应有的方式。果然，随着剧情发展，李西舟的人物背景也浮出水面，小卖部老板的儿子，一个相对比较下层的出身，人物背景的完备让李西舟相对矛盾的好品质和坏品质具有了某种联系（细节在此先不表）。接着邓心华，周博涵的出现让故事更加有所期待了，一个现实的母亲，一个无可挑剔的富二代。李西舟与这些人物碰撞，背后可以体现出很深刻的问题，编剧也完全能够使得李西舟的堕落呈现更多的逻辑性，并且引发观众的思考。

遗憾的是，在笔者以为剧情要开始探讨问题时，立体人物一下转变为片面人物，只是起到了制造矛盾的作用，叙事的重心也转为了小琪的抉择。

撕裂而仓促的人物塑造和变化，不可避免地带来观众自己的逻辑找补，一部分观众结合李西舟身上的坏品质和最后的行为，完备了一个非常恶劣的形象；而一部分观众难以接受如此撕裂的人物在缺少逻辑的情况下成为一个人渣，表现出对此的不解和遗憾。很快，失去了剧情的依托，讨论无法深入，逻辑难以达成共识。不同观念的观众对李西舟这个人物的评价变得更加撕裂和矛盾重重，双方从讨论演变成争论，再因观念的不同演化成标签化的谩骂。

在人物塑造上留下逻辑上的空白，由观众自身找补，可以说剧组想借此吸引讨论度，也可以说想借剧迷朋友之口来完善这个角色，这样的行为无可厚非。然而，李西舟这个矛盾复杂的角色所具备的人物多样性，本应在剧情环境中得到解释，而非交由观众之口。不仅如此，由此刻意激发的矛盾，缺乏了剧情逻辑的依托，对于一部现实主义题材剧本的立意恐怕还是浮于表面了。

作案需要动机，罪犯也要分析

笔者私以为，现实与戏剧的一个重要区别，就是逻辑性与合理性，第一幕的枪在第五幕一定开火，而现实却可以不讲逻辑。本剧作为现实主义题材的轻喜剧，理清现实矛盾的联系，完善戏剧化的表达逻辑，在轻松的基调下引导观众的思考是至关重要的。

《猪猪侠之超星五灵侠》作为“猪猪侠系列”最新一部，融入了中国功夫元素，实属进步，同时打斗场面也有进步。

但是在内容方面，依然存在不少问题。

剧情过于简单。第一部和第二部都是单数集讲风土人情，双数集打风暴前线。到了第三部，一般是一集到两集讲风土人情，再来一集将打风暴前线。第四部的剧情也依旧很单调。

强行设定剧情。像是反派摔了一跤就输了，主角一次次站起来终于把强他百倍的敌人打败了，这都是毫无逻辑的强行设定。

前后无伏笔，毫无逻辑。刚开始就出了个问题，那就是“完美队长是谁”。黑云的出现也毫无厘头，卡尔被猪猪侠等人救了命，却依旧跟他们对着干。

实属详略不当。第四部那么长时间都不主动出击，最后来了个主动出击。

最后留了个烂尾。反派还不是他们打败的，是“一直都没有交代，出现毫无厘头的完美队长”打败的。另外，谁是主角？是猪猪侠，而不是完美队长。

1947 导演史东山 联华影艺社成立后第一部影片。以史诗的风格讲述了一个时代，两个阶级的两种生活。

以抗战初期到战后初期为历史背景，以写实的风格讲述了江玲玉和高礼彬的经历。

艺术处理上很有特色

具有很强的纪实风格，是抗战期间成为时尚的纪实性美学观念的承续和发展。

还穿插了战后上海街景的纪实镜头

对于第一部来说，第二部有了更多温情的点，特别是后面的剧情，搞笑的剧情里面看着看着就哭了，有时候真的不得不佩服法国人骨子里面的浪漫，不论是Constance对爱人的耐心还是Louloute在絮絮叨叨里面说着Gustave的好的时候。总能在里面体会到温情，与其说这部电影讲亲情，而我个人觉得，在一定的层面上很直白的表露‘爱’。还有一个优雅的女人在维护自己丈夫时可以也可以很粗鄙，那时候感觉人物真的有血有肉。

我觉得可以给四颗星左右，评分的话7.5是应该的。没想到评分这么低，所以多打一颗星。虽然剧情改动也很大，台词的设计也太过台湾化。但不得不说，这部戏拍出了一定的古龙真髓。尤其是对薛青碧的丰富改编，等于举一反三创造了一个古龙式人物。张智霖演绎的李坏也是目前最符合原著的了。虽仍有许多瑕疵，但是和新出的那部相比，这部戏简直完美的超出我想想。

ps：插曲也很好听，尤其是那首《花非花》。但是剧中那个人唱的真的恶心到我了，跑调都跑到姥姥家去了。估计是哪个没有自知之明又酷爱唱的傻逼投资人非要不要脸的上去唱才导致的这个结果。

建议大家去听一下张克帆的原唱。

复制并强化了第一部的模式，丰富了搞笑内容，强化并增加了脑内特效的部分。喜欢第一部的人恐怕大部分都不会失望，结尾一人遁入黑暗，一人立于光暗之间，又扣回第一部的主题，系列延续于此。出场角色众多各有人设，导演野心不小，应该是会有第三部。

下面说说缺点，第二部推理环节有所减弱，中场就大概猜到隐藏幕后的点在哪了。道理叙述略显生硬，颇有强行灌输之嫌。加强搞笑和特效，削弱推理戏份，这就是让我失望的部分。同时也少了第一部那些让人惊艳的镜头与画面，影片的节奏也过于与第一部相似。花哨太多，灵气不再。

看得出导演有拓宽系列中设定，使之形成电影宇宙的想法。不过第二部却少了一些让人眼前一亮的瞬间，更多的是在复制第一部的成功，可以类比就是去年的王牌特工2:黄金圈。中国少见有这样想拍悬疑侦探系列的导演，值得鼓励，但是第二部这个趋势让人心有担忧，希望导演第三部好好把握吧。

这部剧期待了很久了，2017年就准备说完上映，这么久了，终于上映，看完了。

对于这部剧，我的感觉是沙雕中带着点人情味，当做一个下饭剧看，是完全可以的。三个主演，演技还算在线，情节处理稍微仓促，但是不失为一部轻喜剧的中上作品，最起码比我在电影院看的几个春节档的喜剧片有感觉。

除了第一集之外，作为一个看电视剧喜欢联想到自己生活的人，这一种荒诞中带着点意味深长的短剧是我最喜欢的题材。就是死神的演出真的有点尬，其他还挺喜欢的

个人觉得改编得还好啦，原型人物申诉过程基本都表达出来

网上摘取香港警察神探状告警务处长，索赔1740万。香港警察，世界一流。这位告状的神探陈思祺，堪称香港警界精英，人称“无味神探”。神探就神探，怎么还无味呢？难道别的神探还有咸有甜有酸有辣吗？唉，这正是陈思祺打官司的原因。先来说他怎么就是神探。香港导演杜琪峰1995年拍摄的警匪动作片《无味神探》，刘青云扮演的警务督察刘镇海，原型就是陈思祺。陈思祺1983年加入香港警队，由于表现出色，仅仅4年时间，就升任督察，就是小队指挥官，大约相当于内地公安的支队长。通常，一个人从加入警队当警员到高级警员、警长、警署警长，到督察，至少需要9年时间，还不是个个都能做到，每次升官都要通过标准考试。陈思祺屡破大案，战功卓著。1993年逮捕枪击警员陈伦发的悍匪，1997年破获香港大学研究员柯丹被杀案、破获秀茂坪童党烧尸案，1999年侦破淘大花园尼龙袋藏尸案，等等。香港警务处资料显示，陈思祺历年的工作表现都被评为“极佳”甚至“非常出色”。再来说他怎么“无味”，没味道。1992年4月，当时担任东九龙重案组侦缉督察的陈思祺，前往九龙大角嘴利得街一个单元房内，搜捕抢劫珠宝店的匪徒，遭到匪徒近距离开枪，子弹从眉心穿入，贯穿鼻窦、上颚及舌头，由下颚而出。不幸中的大幸是，住院两个多月，陈思祺竟然活了下来。但是，枪伤给他造成了一大堆后遗症，其中之一就是，从此失去了味觉和嗅觉，吃什么都味如嚼蜡，也闻不出香和臭，这就是陈思祺“无味神探”大名的由来。枪伤给陈思祺带来的后遗症还包括，尿频、尿失禁、记忆力衰退、情绪失控，15年来，陈思祺每4个月要到医院进行泌尿系统及脑外科全面检查一次。1996年，病菌入侵导致脑膜炎；2001年，脑内骨裂恶化，脑浆渗漏，进医院开脑修补头骨。医 疗报告显示，随着年龄增大，陈思祺枪伤后遗症已经日益恶化，例如肾脏出了毛病，将来可能要动手术并使用尿袋；患老年痴呆症的机会比常人高4倍，患癫痫症的机会比常人高5倍；身体伤残程度由几年前的22％提高到34％。警队内部早已裁定他不适合佩枪，曾委派他领导反扒窃行动，但由于陈思祺出现失眠及情绪失控等问题，仅一个月就被解除反扒领导职务。后来，陈思祺被调到刑事情报科工作，直到现在。陈思祺打官司，要点有二：一，指控上司低估匪徒势力导致他受伤；二，由于身体受损严重，退休后难以像其他高级警官一样到私人机构打工挣钱。2003年，陈思祺把香港警务处长和总警司告上法庭，索赔1740万。陈思祺表示，导致他受伤的那次行动，他的上司给他的情报仅仅显示对方是窃贼，顶多只有手枪，但实际上对方持有步枪。这是导致他防备不足遭受枪击的原因。但香港高等法院一审法官说他受伤是“咎由自取”，因为他不听从上司的撤退命令，反而冲到危险地带，与匪徒正面遭遇，导致受伤。法官一审判处陈思祺败诉。当时，香港督察协会（兄弟我猜测，这算是香港警察的自治组织），对于法院裁定陈思祺败诉感到失望，指出由于警方内部规条的限制，警务人员出庭作供作证必须得到警务处长批准，案中有个别重要的证人根本没能出庭作供，法官在这样的情况下所做出的裁决，很不公道。督察协会主席表示，协会将提供法律顾问研究判词，并全力支持陈思祺提出上诉。在督察协会的支援下，陈思祺提出上诉。将近3年之后，2006年3月，高等法院上诉庭改判陈思祺胜诉，上诉庭法官指出，陈思祺的上司知道匪徒持有步枪等重型武器却没有告诉身处第一线的陈思祺，导致陈思祺为了同事的安全冲到危险地带，遭到匪徒枪击，警务处应当为他受伤负上全责，判处警务处支付痛苦赔偿、医药杂费及津贴损失共145万元。上诉庭还判决，陈思祺应当得到退休后无法到私人机构工作的损失，具体数额发还一审法庭判定。香港的退休制度是非常差劲的，一般人退休后每月只能拿到三五千元，根本不够用。陈思祺的律师表示，身体健康的高级警官，在55岁退休离开警队后，通常可以转到私人保安公司担任高级职务，继续工作10年，但以陈思祺这样的身体状况，显然无法达成这样的目标。事实上，陈思祺曾经寄出过19封求职信，没有一个机构愿意要他。陈思祺要求警方赔偿这方面的损失，金额是，504万元。案件2007年12月17日开审，但开庭不久与讼双方就同意将案件无限期押后，估计双方将会就赔偿金额作出和解。如果双方最终无法就赔偿金额达成共识，可重新要求开庭审讯。需要说明的是，陈思祺受伤后，获得过政府支付的政府雇员赔偿。他打官司索要的，是政府赔偿之外的补偿。不过，官司缠讼4年来，陈思祺的索赔金额也已经不是最初的1740万了。

第三次看北京奥运会

第一次看它还在上初中，那一年所有中国人都忘不了，作为四川人更是忘不了。那时候看不懂却以为自己看懂了，这不就是击鼓，造纸，活字印刷，每个表演都整整齐齐的，和军训表演有什么区别，自以为这种语境太熟悉了，没惊喜。

第二次看完里约热内卢总觉得不够盛大，是不重视吗？再翻出北京奥运会看，那时候人在异国，看的心情完全不同，从熟悉的环境抽离出来，开始各种维度去感受，首先是美的，不用思考的直观感受，然后是艺术的是文化的，是长河落日圆的隽永，也是儿童笔下稚嫩的阳光笑脸。也突然就感受到那个时间点，我们太渴望被看到，被认同，倾尽所有打磨出一场盛宴，努力得让人想哭。

第三次打开电视刚好看到东京奥运会点火仪式，疫情下一再被推迟的日本奥运会，又突然启动，无意闯入只看到结尾，一点点诡异，文化差异？比起盛典更像某种宗教仪式，像祭祀一般，好像过分开心不被允许，当天没看到重播（还是很想从头看的，这可能是一个与日本文化输出有差异的日本，但既然在这样的场合这样表达，还是会好奇他们想表达的自己），又开始看北京奥运会，挺感慨的，十二年在历史长河中太短暂，局势已经完全变了，再没有一个活动值得我们倾全国之力去展示自己，他国的认同变得没那么重要，起码不用费尽心思去寻求认同，作为大国以前渴望的现在不可避免的站在了被聚焦的位置。

大概以后重看北京奥运会会成为每四年一次的固定活动吧。