从Josh上大巴开始的最后一段结尾,大概看了快20遍。导演出众的审美在这一段体现得淋漓尽致,Josh走动时的摄影,走和停,人物与背景的融合度,细腻的感情处理,一切的一切,让最后那个HE出现的时候,情感铺垫得恰到好处。
看过太多功力不够的导演,什么都拍了,细节也很完整,但你就是没法代入自己的感情,没有办法与影片中的人物产生共情。
这个真的要靠导演的天赋,导演说要有hop
从Josh上大巴开始的最后一段结尾,大概看了快20遍。导演出众的审美在这一段体现得淋漓尽致,Josh走动时的摄影,走和停,人物与背景的融合度,细腻的感情处理,一切的一切,让最后那个HE出现的时候,情感铺垫得恰到好处。
看过太多功力不够的导演,什么都拍了,细节也很完整,但你就是没法代入自己的感情,没有办法与影片中的人物产生共情。
这个真的要靠导演的天赋,导演说要有hope,于是有了这部超级治愈的God’s own country.
(导演在访谈中提到,他发现同性之间的故事几乎没有正向的结局,而他认为希望非常重要,因此有了这样的结尾)
??喜欢的几处细节:
1.最后Gheorghe抚摸Josh的脸,Josh终于迎来久违的触感和温暖,忍不住想哭,然后无比贪恋地靠近Gheorghe的手掌,想感受更多。
超喜欢这种充满宿命感的故事。
而且我喜欢看这种逻辑严密、环环相扣并且前后细节一一对应的故事。
在这部剧里,可谓运用得炉火纯青。
关于宿命感: 超喜欢这种充满宿命感的故事。 而且我喜欢看这种逻辑严密、环环相扣并且前后细节一一对应的故事。 在这部剧里,可谓运用得炉火纯青。 关于宿命感: 看了第三集我们知道,两个人是同一天生日啊。这意味着什么啊了喂!意味着每年的这一天,有另外一个人,在天边,同样庆祝着自己的生日,还不够浪漫吗?这就是宿命啊! 就比如,我高中时候得知坐在我后面的同学跟我同一天生日之后,我就对对方另眼相看,仿佛对方就是我的兄弟姐妹的那种感受,你说,这种命定的设定,能不让主人公之间增加了某种特殊的羁绊吗! 再者,两个人都因为同一个人而相识相遇甚至成为合作关系并且同居。央莉音,一方面在孤儿院与狮郎相依为命,是作为对方的姐姐的角色,另一方面,在公安部又是作为一郎学姐和前辈的角色,对他照顾有加。因为她失踪的未解之谜,两个人都有足够的动力,愿意付出极大的代价去探寻真相。 狮郎为了探寻真相,不惜加入黑帮,三年上位成为二当家,甚至成为首相的情人,用自己的方式在努力地寻找线索。 而一郎,受制于上司的干扰,虽然也想查清真相,但阻碍重重,他总体上还是听从上级命令的角色,不至于作出出格的举动。但在调查的过程中,到了第三集,他也拥有了足够的动力去冲破身份的枷锁。这就该说到前后对应的部分了。因为他做警察的原动力,是他父母因爆炸案而去世。当时,貌似已经找到了凶手,但随着调查,他发现可能背后另有隐情,前辈的失踪和父母爆炸案的真相也联系在一起了,他已经有了足够的动力去解开心结,背叛体制。反正他一开始做警察,也不是为了保卫国家,不是吗? 这个故事很大,各种人物和动机嵌套,希望能够圆满讲完。 关于前后对应细节: 前后细节对应就太多了,超级用心,感觉这部剧就没有一句废话。 略微列举一下,可能不全面。虽然我也是前三集每集刷三遍以上的人,我发现不同版本翻译的差别还蛮大的,追剧天团的翻译不太好,让我理解有误。但人家先出中翻,能理解为了快翻译得不够细致。 挑着我想起来的说。 第一集里,一郎两次的跟踪。第一次是跟踪前辈,进行训练,被前辈抓到把柄,背摔在地,教育一番。对应现在的一郎跟踪狮郎,避免了之前跟踪的错误,在被怀疑的时候立刻放手,因为之前前辈教导有方,一郎学到了,这次就避免暴露了。 还有多次出现的前辈教导一郎不要喝陌生人给的背对着自己的饮料,因为可能会被加入奇怪的东西。一郎两次都被前辈骗到,因为前辈作为一郎信任的人,一郎不会特意防备。而第二集,一郎还是喝了狮郎给的咖啡,并埋怨咖啡太甜。是不是说明狮郎也已经是一郎很信任的伙伴了呢?所以才会没有防备。同时侧面说明,姐弟两个还蛮像的。 第一就是这里面的配乐尤其是片尾的配乐给我的感觉好富国强民啊,感觉下一秒国旗就要升起了。 第二就是本来以为是根本书本内容来演的电影,因为我一直想细致的观察鲁滨逊在岛上的生活,怎样构建自己的城堡之类的,结果整部电影是在讲鲁滨逊故事的原型以及这个故事怎么产生的,因此不得不说有一点点失望,刚开始看我还没怎么意识到,甚 第一就是这里面的配乐尤其是片尾的配乐给我的感觉好富国强民啊,感觉下一秒国旗就要升起了。 第二就是本来以为是根本书本内容来演的电影,因为我一直想细致的观察鲁滨逊在岛上的生活,怎样构建自己的城堡之类的,结果整部电影是在讲鲁滨逊故事的原型以及这个故事怎么产生的,因此不得不说有一点点失望,刚开始看我还没怎么意识到,甚至还思考了电影改编为什么要将书中鲁滨逊自我爱航海探险的性格改为和兄弟争夺女人导致航海,在这种探险的影片里爱情的出现究竟是违和的还是更加促进整部片子的质量?对我来说的话其实是违和的,我想了两个原因,第一个是确实书中关于鲁滨逊性格的大前提确实电影的时长不够展现出来,二是可能出于市场观众的考虑?加点爱情更吸引观众?这个我还是持保留态度,不过后面发现是根据原型改编的那我就没事了,是本人想多了。 第三这里面的鲁滨逊尤其是在和星期五说上帝那一段我看着都生气,这种思想的强加于人实在是太窒息了,每个人都有每个人的信仰,在这个时候,鲁滨逊其实还是没有将星期五平等看待的,反观书里的鲁滨逊则是被美化了。 第四确实从这个电影里来看更加突出当时黑奴和白人之间的矛盾,看书籍的时候我自己其实是没有意识到鲁滨逊将星期五作为奴隶来使用的,因为在书里鲁滨逊对星期五虽然有怀疑,但是态度更加柔和,星期五也是更没有具有自我意识,我自己脑海中也一直有一个知恩图报的意念,和鲁滨逊一样认为救了星期五的命,因此星期五所做的是报恩,但是电影里所展现出来的星期五更加人性化,有自己的独立意识和信仰,对于鲁滨逊洗脑式的教学也是坚持自我,在知道自己回部落一定会死去的情况下为了受伤的鲁滨逊仍旧是回了部落,因此以电影来说,我更加喜欢星期五一些。 第五不得不吐槽最先开始男主出海的原因,那个时候的暴力因子感觉真的很浓厚,动不动就打打杀杀,鲁滨逊最先开始和好朋友的决斗是出于女人的争夺,最令人无法理解的就是鲁滨逊那个时候都转身了,结果他朋友一个剑就给砍过来,这种情况下正常人当然自保了,毕竟是你死我亡的事情,然后目睹一切的好朋友的哥哥转眼就说鲁滨逊是凶手要报仇,早这样干嘛不阻止你弟弟,其实胜负已经分出来了,耐不住你弟弟自己打破规则,可能也是欧洲那个时候的风俗?好像以前也有在那个作品里看到过决斗然后死人的好像是《罗密欧与朱丽叶》还是啥的,另外也是给鲁滨逊一个出海的强有力的理由咯 第六确实很原生态的让我看到了野人的生存状态,以及在当时遗留在人类身上的暴力因子,吃人给我留的印象确实是有够蛮深,不过野人一族的信仰确实值得我钦佩,社会发展到现在,已经很少有关于野人的消息了,不过更加令我惊喜的是里面谈及到的黑奴买卖的事情,在书中鲁滨逊出游的原因就是代表种植园园主购买黑奴,但是在电影里,星期五的部落成为黑奴买卖的受害群,因为黑奴买卖家破人亡,甚至最后鲁滨逊的获救也是因为奴隶主攻击星期五的部落,不得不说讽刺意味十足。 第七鲁滨逊抱着被白人奴隶主枪杀致死的星期五大喊三声NO的时候破防了,眼睛湿润了,无论是在书里还是在电影里,星期五都是鲁滨逊不可缺少的伙伴,书里两人还有了善终,可是在电影里确是两人之间的决斗,野人好斗的性格是不是也源于当时生活环境呢?众人没有可供消遣的东西,因此人与人之间的争夺格外的迷人,在鲁滨逊和星期五决斗的时候镜头扫过观看的人群,目测五十多岁的野人也是在呐喊助威。 第八注意到的事两位主演的妻子所采取的不同的人生选择。星期五的妻子在笃定星期五死去,并且两人的孩子也被抓走成了奴隶而改嫁,这样一说又想起之前初中学历史看到黑奴的不被当作人看的描写,我记得当时有一个关于热死病在船中的黑奴之间流传,大量的尸体被直接扔进海里,尽管现在黑奴的买卖被严厉禁止,但是黑人的权利仍旧是在不断争取。玛丽则是等了鲁滨逊很多年,不过也可能是因为玛丽不能确认鲁滨逊的死亡,因此没有再嫁,这让我联想到哈代的《德伯家的苔丝》,不过电影里似乎鲁滨逊只是在岛上四五年、苏格兰六年,加起来大概十年,书中则是二十八年,这样一看也挺久的,玛丽真的等了这么久吗?按照《德伯家的苔丝》来看当时社会的风尚,在不确定鲁滨逊是否活着是否抛弃了她的情况下等了这么多年?还是说鲁滨逊到达苏格兰之后给她写了信呢? 第九很喜欢电影里的两个镜头,一个是鲁滨逊和星期五两人抓螃蟹赛跑,就像两个小男孩在玩比赛游戏一样非常有画面感和游戏感,在整个快节奏的跌宕起伏的电影里显得那么珍贵,另一个镜头是两人在暴风雨和好,星期五将鳄鱼项链送给鲁滨逊,有那种两人一笑泯恩仇的感觉,并且在岛上独自生活之后有并肩作战的伙伴的那种喜悦感真的很好的就从画面中表现出来。 第十说到电影不禁想到现在的电影,突然就觉得现代很多电影都是在考虑怎么拍的更美而不是怎么拍的更加真实更加有整体,我自己也是这类观众人群中的一员,不过这也不失为一种拍摄的手法和方式,我个人认为郭敬明就是这类导演之一,不过也不是贬义,只是猛然察觉到这一点,甚至还联想到之前拿来营销的不记得是哪个导演拍的关晓彤撑伞的镜头,美则美矣,总是感觉没有灵魂,不过我没看过那部电影也不做太多评价,不过这个片段营销的点就是导演没有将这个片段放入电影,突然就和这个联想到一起了,再举一个我自己印象点的例子,《神都龙王之狄仁杰》坦白来讲我看过两遍,但是这两遍过后我记得的都是Angelababy弹琵琶那一个片段,惊艳是真的惊艳,但是在观看了两次之后不过都是比较久了,我现在豆瓣也没有标记,我仍旧只是记得这一个片段,这个我的关注点趋向对我来说其实是坏事一桩,对于电影所表达出来的自己没有很好的吸收理解,反而是对皮囊过分的关注,我并不期待自己是这样,也许以后可以试着去改变一下自己看电影的角度。 如果可以真的连一星都不想给,剧情毁三观。无下线,好人没有好报,坏人自在逍遥,主角愣是智商持续掉线。这个电视剧告诉我 不要做好人 还要就是宣传教育的简介,真是mmp 滚你妈蛋的教育工作者 我要做杨豆筋 娶主编 干导演。。。。。操呀 140字好难编1111111111111111111111111111111111111 如果可以真的连一星都不想给,剧情毁三观。无下线,好人没有好报,坏人自在逍遥,主角愣是智商持续掉线。这个电视剧告诉我 不要做好人 还要就是宣传教育的简介,真是mmp 滚你妈蛋的教育工作者 我要做杨豆筋 娶主编 干导演。。。。。操呀 140字好难编1111111111111111111111111111111111111 很多人在吐槽《影》,两男一女狗血啊,故事讲得一团糟,阴阳八卦高山流水弹琴的符号堆砌什么的。 呃,我有一点小小的不同看法,就当开个脑洞,给大家参考下。 其实,我觉得《影》主要失误是,孙俪把小艾这个角色处理失误了。 把一个明明很牛逼的女人,处理得弱鸡了,没有找准其精神实质,影响了全 很多人在吐槽《影》,两男一女狗血啊,故事讲得一团糟,阴阳八卦高山流水弹琴的符号堆砌什么的。 呃,我有一点小小的不同看法,就当开个脑洞,给大家参考下。 其实,我觉得《影》主要失误是,孙俪把小艾这个角色处理失误了。 把一个明明很牛逼的女人,处理得弱鸡了,没有找准其精神实质,影响了全片的气质展现。 《影》其实是部风格很独特的电影,既借鉴了话剧,又有很多象征意,比如阴阳八卦,比如小艾跟两个男人的弹琴等。 很多人在说,小艾和真丈夫假影子的矛盾,很多时候都是靠台词推动的,而没有内动力的转折情节巴拉巴拉,是剧本缺陷导致孙俪没有处理好小艾这个角色。 其实吧,在小艾这条线上,它使的是暗劲儿。 我认为,这是孙俪只跟着表面内容在表演,把它当个剧情片在拍。 孙俪没有摸到张艺谋给她的任务的关键连接点在哪儿,所以整个表演跑偏了。 那个点就是,小艾的情欲面与权力面是一体的,不能分裂来看。 人压根不是一朵白莲花啊。 老实说,对于片中的男主……我觉得枪毙比较合适。不过美国的毒品问题本来就是CIA为了老美掌控南美、中美,故意放纵、甚至亲自控制发展起来的。 真实报道很多,个人选择比较不错的几篇文章进行推荐,也方便大家了解实际情况。 老实说,对于片中的男主……我觉得枪毙比较合适。不过美国的毒品问题本来就是CIA为了老美掌控南美、中美,故意放纵、甚至亲自控制发展起来的。 真实报道很多,个人选择比较不错的几篇文章进行推荐,也方便大家了解实际情况。 暗网「丝绸之路」往事:毒品、暗杀、无间道文章的大部分内容都来自《American Kingpin:The Epic Hunt for the Criminal Mastermind Behind the silk Road 》,内容包括了电影选取的部分事实。从整个案件过程来看,警方花了十分力气侦查,用其中五分捞回扣、洗钱,三分搞宣传,两分就简单找到了目标进行抓捕… 还记得五年前被捕的暗网"丝绸之路"创始人吗这位创始人在监狱里被关单间,为了避免发疯,也是为了找心理寄托,给自己找了五条原则,总体看上去,反正不觉得自己搞犯罪有什么错误,坚信所谓的自由主义什么都自由…… 走近暗网 II 丝绸之路与“恐怖海盗罗伯茨FBI从乌尔布里希特的笔记本电脑上的数字钱包中找到了144,336个比特币。它们在一系列拍卖中被出售,产生了价值4820万美元的收益。 ——2020年比特币涨得异常汹涌,有流言蜚语,大概是线下非法项目因疫情转到线上有关… 实际上建网站并不难…但在各国执法机构的眼皮底下,不被抓起来,才是真的难。天网恢恢疏而不漏。 再聊几句背景: 白等上台之后,毒品无罪化趋势会继续下去,不知道这片子上映之后,无期的ROSS有没有可能提前出来。 2020年墨西哥宣布毒品战争结束(失败投降)…以及2020年富豪财富的大规模扩张。在资本主义的西方,让没有资本的普通人早点去世,似乎是个选择…跟养老院疫情最严重,死亡率最高类似。 每个人都像luca一族,生活在填满水的海域里。这些海水既是生命必须,也构建了人生的枷锁。有的人终其一生都被枷锁捆绑,甚至已经习惯到忽略它们。但夏日的阳光给每个人都提供了公平的自由,每个人都有选择探头的权利。在追寻自由的过程中,势必要和心中的海水拉扯,同时也是和习惯化的生命模式进行拉扯。索性我们并不是孤身一人,会有来自外界或内心的Albert和 Emma点亮前行之路。除此之外,我们还需要看到天 每个人都像luca一族,生活在填满水的海域里。这些海水既是生命必须,也构建了人生的枷锁。有的人终其一生都被枷锁捆绑,甚至已经习惯到忽略它们。但夏日的阳光给每个人都提供了公平的自由,每个人都有选择探头的权利。在追寻自由的过程中,势必要和心中的海水拉扯,同时也是和习惯化的生命模式进行拉扯。索性我们并不是孤身一人,会有来自外界或内心的Albert和 Emma点亮前行之路。除此之外,我们还需要看到天上鱼游的好奇和追寻真理的执着。就像片尾的太阳雨,虽然会让luca变会原本的样子,但是在阳光下已经成长出了更多的生命力。 这部电影是之前在网上的一个片段看到的,就好喜欢,可能我本身就比较喜欢这类型的吧,后面特地去找资源看。看完其实我有一些地方并不是很懂,特别是那个法师,你既然那么厉害了,干嘛还要为王爷做事,找所谓的小贝勒,自己直接做皇帝不好吗??还有那个坛子里的小孩,本来看着好像什么都不懂,但最后被说丑的时候,都想打破坛子,他最后被法师over的时候,伤心了一下下那。小男主我没什么感觉,我比较喜欢那个老婆子,她 这部电影是之前在网上的一个片段看到的,就好喜欢,可能我本身就比较喜欢这类型的吧,后面特地去找资源看。看完其实我有一些地方并不是很懂,特别是那个法师,你既然那么厉害了,干嘛还要为王爷做事,找所谓的小贝勒,自己直接做皇帝不好吗??还有那个坛子里的小孩,本来看着好像什么都不懂,但最后被说丑的时候,都想打破坛子,他最后被法师over的时候,伤心了一下下那。小男主我没什么感觉,我比较喜欢那个老婆子,她假si那一段真的是让人印象深刻,她和老头子本事不分上下 ,小男主在中间,好难啊?? 《老鼠爱上猫》少了些深刻的东西,男主是捕快,女主是一个劫富济贫的侠士。女扮男装,微微心动,彼此欣赏,相互靠近。好看的脸,是真的真的能够很快吸引住目光的。锦毛鼠仗义豪气,和御猫抢宝时,虽然被占了诸多便宜,但是并没有在之后刻意难为对方,恩怨分明,不会因私仇而忘大义。在谋反案没有被揭发前,锦毛鼠一直都是侠肝义胆,敢爱敢恨的形象。 《老鼠爱上猫》少了些深刻的东西,男主是捕快,女主是一个劫富济贫的侠士。女扮男装,微微心动,彼此欣赏,相互靠近。好看的脸,是真的真的能够很快吸引住目光的。锦毛鼠仗义豪气,和御猫抢宝时,虽然被占了诸多便宜,但是并没有在之后刻意难为对方,恩怨分明,不会因私仇而忘大义。在谋反案没有被揭发前,锦毛鼠一直都是侠肝义胆,敢爱敢恨的形象。御猫被赐婚和打麻将那里特别精彩,含而不外露的情感,一个失恋的人,一个不痛快的人,无需太多的言语,你便能感受到她内心汹涌的爱情和性格里自尊自强部分之间的矛盾。明明是深爱,却还要装作若无其事。之后,在知道谋反案内情时,便匆匆赶去拦轿,心中所爱已经被放在次要位置,国家大义则被放在首要位置。奈何,大家都装作不懂她的心意,误以为她是放不下心中所爱来抢婚。被误解的她内心逐渐无力,于是转头看向展昭,此时是以一个知己的心态希望她相信自己,可是她逐渐失望了,展昭让她回去!于是,领导的不信任,兄弟、知己的不解,和爱人的误会种种一瞬间被体会到,全世界没有一个人站在自己这边,这种感觉真的很致命的。随后,则更为出彩,一个失恋、失意的人没有去借酒消愁,而是孤身前往打探消息。看地图那里真的是帅到我了,孤胆英雄。其实,这也是非常值得我们学习的地方,就像诗歌《如果》中所写的那样,如果众人心存猜忌,我依然能够坚持本心,做我认为该做的事,而不去埋怨他人。现实生活中的我们,容易因为别人的不善待,而逐渐偏离自己的本心,真正的英雄则会依然坚守自己的原则和底线。我想起了韩剧《耳语》的一段台词,“瑛珠,就是因为大部分人改变了心意,所以这个世界才会一成不变,记者生涯在同一个起跑线的家伙们,有些人成为电视台的高官,有些成为报社的主编,(冷笑),短暂的人生,他们只在追求名片上的称谓,你爸爸我就算是和天下人作对,我也要一直干下去。瑛珠,你啊,不要像爸爸这样活,(咳咳咳)。”在寻寻觅觅中终于找到了联盟书时,她的神态是小心翼翼,谨慎地考虑周围的机关,然而,在展昭出现的一瞬间,她冲动了,极难得的真情流露,“盟书在这,你还不相信我吗?”而一句“从你一开始说的时候我就相信你了”打破了她所有的防备,让一个坚强无比的女汉子瞬间变为一个柔情似水的女孩子。即使身处险境,眉眼里都是爱你的我。大门打开的那一刻,是回归现实的一刻,她心中已有决定,但是还是有点舍不得,于是,更加依赖地抱住展昭了,她想着,最后一个拥抱,让我记住这种感觉吧。随后,向皇帝求得一死,她爱他,但是她明白自己不能自私地用爱情打乱三个人的生活,于是,选择退出。幸运的是,情敌是一个知晓事理的大家闺秀,命运成全了他们的爱情。锦毛鼠非常出彩,张柏芝的演技让我觉得即使是两女一男的三角恋也能演绎出一种侠骨柔情的绝美。爱情,不仅是要爱对方,更是要有对自己的尊重和爱。你要学会爱自己,才能让对方觉得你是值得被爱。不掩饰自己的情感,也不放纵自己的情感。 我才看了不到二十分钟,就哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 我才看了不到二十分钟,就哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 从后省略一亿个“哈”…… 观影日记 2018年9月2日 观影状态:烦躁 观影体验:狗血 观影日记 2018年9月2日 观影状态:烦躁 观影体验:狗血 美国电影《Bullet Head》(释放) 作品类型:惊悚 主要演员:Adrien Brody、Antonio Banderas、John Malkovich 故事概述:讲述疯人、疯狗之间不得不说(说不清、道不明)的故事 上映时间:2017年12月8日在美国上映 影评第519话《黑色圣诞节》——骷髅会与女权主义的对决 砍杀类恐怖电影(slasher movie)《黑色圣诞节》于12月13日黑色星期五在美国和台湾同步首映。 本片是1974年同名电影的翻拍。 影评第519话《黑色圣诞节》——骷髅会与女权主义的对决 砍杀类恐怖电影(slasher movie)《黑色圣诞节》于12月13日黑色星期五在美国和台湾同步首映。 本片是1974年同名电影的翻拍。 朴赞郁暌违六年再次推出长片电影《分手的决心》,入围第22届戛纳电影节,他凭借此片一举斩获最佳导演奖。 这部新作无论是从剧情内容亦或视听语言,我们都可以看到大量前作《小姐》的影子。首先是影片的选材,虽然基调都是悬疑,但是《小姐》和《分手的决心》中都主要描述了身份悬殊具有差异性的爱情:前者是高贵冷艳的日本小姐与卑微率真的朝鲜女仆 朴赞郁暌违六年再次推出长片电影《分手的决心》,入围第22届戛纳电影节,他凭借此片一举斩获最佳导演奖。 这部新作无论是从剧情内容亦或视听语言,我们都可以看到大量前作《小姐》的影子。首先是影片的选材,虽然基调都是悬疑,但是《小姐》和《分手的决心》中都主要描述了身份悬殊具有差异性的爱情:前者是高贵冷艳的日本小姐与卑微率真的朝鲜女仆,后者是神秘美丽的中国嫌疑人与孤独执拗的韩国警察。国籍上的差异导致了语言的隔阂,进一步加强了身份的对峙,但也由此引发出歧义误会的微妙笑料;身份上的差异造成了了双方关系的不平等,往往一方处于自知的监禁被观赏状态,而另一方是出于职责的窥探却饱含私人的怜悯;性格上的差异使角色之间产生吸引力,泾渭分明的性格对立是文艺作品塑造二人关系的简单办法。朴赞郁明确地划出了角色之间的那条分割线——《小姐》里小姐房间与女仆憩息的壁橱之间的走廊、《分手的决心》里警察审视嫌疑人的单向玻璃和监视居住时的窗户,导演用突发的事件打破这条边界线,用窥视的视线或望远镜设备拉近距离,让角色双方迅速从远距离缩减为亲密距离,既满足了观众的原始窥视欲望又让观众从剧烈的戏剧冲突中获取惬意的快感。 此外,《分手的决心》与《小姐》有着一样的镜头破碎感,但是通过调度、摄影、剪辑都呈现出了凛冽、简洁和干练的视听风格,我们可以看到在一个相对稳定的空间,摄影机是一个不稳定、亢奋且充满可能性的构成元素,它自然地越轴、变焦、拉远推进和夹杂正反打,甚至让影像在各种媒介诸如玻璃、镜子和显示屏上跳跃。如此丰富变幻的镜头语言形成的原因一方面是朴赞郁熟稔老练的导演技术,他有意地用匠气的手法将电影作品变成秀技的视觉游戏,而另一方面是他不自觉流露出类型叙事方式的作者特质。朴赞郁同他所欣赏学习的前辈一样,如好莱坞式的悬疑大师希区柯克,他们同属于对自己作品完全支配富有野心的“君主”,他们可以用不顾一切的高傲和蔑视来创造私人的电影玩物,正是这种自恋式的创作意图与随意不羁的创作心理,我们可以看到朴赞郁作品形成了非常浓烈高度统一的个人风格,一种略带解构的后现代荒诞风格,用花样百出的技法包裹不见得有什么深度的内核。 最后是影片的主题,朴赞郁虽然效仿了更具现代性的西方导演风格,但是由于自身韩国人的身份,即使是西式的框架也遮藏不住东亚式的气质与精神。《分手的决心》明确提出了“山海”的内涵,虽然山与海在影片中有具体的所指,但还有一层抽象的隐晦意义蕴含其中。山海是东亚古代绘画的常见素材,久而久之对山海的描绘形成了固定化的技巧模式,从而变成了某种可以代表东亚社会人文的精神图腾与符号,印证了影片中出现的那句孔子名言:“智者乐水,仁者乐山”,朴赞郁正是将此符号意义做了现代化挪用。《小姐》中对民族特色的表达远没有《分手的决心》这般含蓄,巍峨的樱花树吊着过去的冤魂,古朴繁致的建筑和服饰充斥着屏幕,山野和园林里的对角戏,无时无刻想要向我们强调这是一部描写历史的、亚洲的电影。 由此看来,《分手的决心》与《小姐》具有十分显著的相似性,那么《分手的决心》是否是朴赞郁对前作简单刻板的延续呢?是否是为了获奖而走上的套路化捷径?在笔者看来答案是否定的。如前文所述,朴赞郁影片主题的表达是富有东方特色的,但他同时也深知自己即使在《小姐》中再强调亚洲属性,影片也会像原作《指匠情挑》那样完全由西方情感逻辑堆砌,所以在《分手的决心》中他不会再用直白的亚洲元素表达主旨,而是更加细腻、融会贯通地将自身的亚洲气质渗透到影像之中,影片除了男女主雨中在古建筑漫步调情,其它的意象如开始时云雾朦胧里里的奇松怪石、中国女人家里雅致复古的壁纸、最后山与海的交集,以及本片恰到好处的带有民乐特色的配乐,我们可以深刻感受到古典雅韵的美感。无论朴赞郁是否有意追求民族叙事,我们都可以看出在自身强大的现代化叙述风格的锋芒之下,他对古典意象的运用愈加熟练精妙,既不会喧宾夺主成为视觉奇观,也不会黯然失色成为附庸的累赘,在《分手的决心》中成为暗线点缀全片的状态非常自然高级。 《小姐》中有一幕是女仆佯装上吊自杀却真的无法逃脱造成了喜剧效果,朴赞郁试图在紧绷的人物关系之中穿插些许无厘头的轻松桥段来进行缓解和稀释叙事节奏,但我觉得这样是刻意的甚至是突兀的。不过在《分手的决心》中朴赞郁可以做到更合理的松弛有度,在密集的叙事剪辑下,我们往往还没有在上一个片段结束得到停歇就进入下一片段,这样头尾相衔的模式使在有限的容器内填充了巨量情节和文本。为了减轻观众的观影紧张和疲劳,朴赞郁采用了两个办法,一是魔幻的过渡,利用特写进行叠化转场和同时不同空或同空不同时的拍摄手法,制造了非常有趣的障眼法魔术,虽然这种技法并不新鲜,但是朴赞郁几乎全片使用这种手法使之成为一种常在的状态,当魔法时刻不再短暂和惊奇,观众就进入了更加沉浸式的幻觉体验之中,毋庸考虑虚实真假,任由身心荡漾其中受导演操纵。另一个办法是延宕的玩笑,朴赞郁延续了在《小姐》中的喜剧创作,但更加成熟自然,那些不经意间透露出的尴尬时刻,无论是滑稽性动作或是语言,都不会过分渲染喜剧气氛,而是透露出自洽的荒诞气质,与整部作品的适配度更高。 外界对朴赞郁最大的质疑莫过于自淫式的男性凝视与物化女性,在《小姐》中表现有甚,神化的金敏喜和观赏性的性爱表演遭人诟病,在《分手的决心》中却是一反常态,甚至有些失去他暴力、情欲特色,不过这不是朴赞郁作者特质的流失,而是一次内敛含蓄的尝试。虽然本片也并不乏男性凝视的镜头,但我们要看到本片的特别之处,从女性主义角度解读,本片的女性是完整的独立的,不需要附庸男性,有了自己主导和控制一切的权力,摆脱家暴进行复仇就是女性觉醒的直观表达。此外,朴赞郁刻意地隐藏起了汤唯的面庞、虚化了她的神情,不像是《小姐》中金泰梨在山上撞见金敏喜欢愉时的那种媚态,长达数十秒钟的虚晃和后期的色散处理,活脱脱地将其塑造为纯洁诱惑的圣母或魅魔供人欣赏端详,这在《分手的决心》中是看不到的。两个有强烈视觉冲击的场面,汤唯清洗游泳池和风雪天在山上与警察见面,朴赞郁用水波和灯光雪花遮蔽起了汤唯美丽的面庞,增添了神秘属性与人物魅力,同时削弱了男性凝视。在这里值得一提的是汤唯的表演无功无过,拿不到奖是情有可原的。
――满满的正能量
《怨灵》这部片子,饱含了主创对于人性中的自私、贪婪、欲望、爱和性的唯美揭露和有力的抨击。
它通过女主人公雪莲的口向大家展现了自己的妒恨世俗的自私,冷漠,多疑,拜金主义,投机主义,大男子主义,为了目的不择手段,为了自己可以放弃一切,面对危险,为了自保,可以劳燕分飞,还有人们脸上那张时时变化不合于心的虚伪的面具,以及她在真正面对死亡那一刻
――满满的正能量
《怨灵》这部片子,饱含了主创对于人性中的自私、贪婪、欲望、爱和性的唯美揭露和有力的抨击。
它通过女主人公雪莲的口向大家展现了自己的妒恨世俗的自私,冷漠,多疑,拜金主义,投机主义,大男子主义,为了目的不择手段,为了自己可以放弃一切,面对危险,为了自保,可以劳燕分飞,还有人们脸上那张时时变化不合于心的虚伪的面具,以及她在真正面对死亡那一刻的勇气。
整个片子,主创以丝丝入扣,动人心弦的情节,试图把观众带入一个惊悚悬疑的情景,让人们在恐惧中发现自己内心最真实的对于影片中种种行为的不耻和痛恨,从而使人们在清醒的时候反观自身,可以有则改之,无则加勉。
不得不说,观看《怨灵》,是一次心灵的洗礼,是一次人生的教育。不得不赞叹,这是一部深刻的人性的教科书。不得不提的是,这是在广电总局总的方针之下的一部熠熠生辉的优秀作品!
《怨灵》中饱含了主创对于人性中的自私、贪婪、欲望、爱和性的唯美揭露和有力的抨击。其中流淌了满满的正能量!
98年的老电影,主演刘若英,当时的她,留着简单的短发,略施粉黛,穿黑色长裙,淡淡的笑,很干净。留意到这部片子,是因为看了豆瓣上朋友的影评。那个时候的片子,以现在的眼光看来,在制作方面,可能是略显粗糙。片中的刘若英,叫做杜家珍,牙科医师,
98年的老电影,主演刘若英,当时的她,留着简单的短发,略施粉黛,穿黑色长裙,淡淡的笑,很干净。留意到这部片子,是因为看了豆瓣上朋友的影评。那个时候的片子,以现在的眼光看来,在制作方面,可能是略显粗糙。片中的刘若英,叫做杜家珍,牙科医师,三十七岁,已婚男友离开了她,刚刚失恋。于是,彷徨无助的她上报登了一条征婚启事,在我看来,这是一种壮举,一种决绝。可是,杜家珍并不这么想,她,每天做一样的公车,到一样的餐厅,和不一样的男子见面,聊天,然后,回来打男友那再也没有人接听的电话,絮絮叨叨,原来,她只是寂寞……
在这部老片子略显粗糙的画质里,你可以看见各种各样形形色色的男人,好似一个众生相的展览馆。这之中,有推销员,有乐师,有小学教员,有演员,甚至还有皮条客和中性人。杜家珍在面对她们的时候,或是无可奈何,或是觉得可笑,有的时候也会觉得有趣,但是,她始终落寞……那嘴角牵出的一抹淡淡的笑,始终隐忍,看得人心中隐隐生疼。那些男人,各式各样的在这个社会上摸爬滚打生存着的男人们,撇去想要找人做爱的或是皮条客不谈,他们还是可爱的,当然相貌有好有坏,但他们始终诚恳,心存对婚姻的向往,在城市的陌生一角,和一个陌生的女人交谈,试图和她一起勾画出未来的美丽小世界。可是,可是,他们不知道,面前的这个女人,是远不肯打开自己的心门接受他们的,因为,她的心里面,还住着那样的一个人,那样的一个曾带给她温暖和快乐的男人,他还住在她的回忆里面,很深很深……只是,他消失了,消失在她的世界里,她所呼吸的空气里面,所以,在一瞬间,她的心,空了。所以,出于本能,她需要填补。甚至在遇到一个颇有好感的男人,她喜欢他的坦诚,喜欢他的笑,心甘情愿的和他上床的时候,她依然不能自制的大哭起来,那么悲伤。因为,他让她想起曾经的那个男人,想起他们共有的孩子,她那么想生下他,最后还是打掉了,她委屈,伤感,难过得一塌糊涂。
最终,那个久久无人接听的电话终于响起来了,一个女人的声音,是他的妻子。她告诉她,一段时间以来,她都在偷听她打给他的电话,每天每天。而他,早已在一次飞机失事中去世了。那个时候,他是要去告诉自己的妻子,他打算和她一起生活,可是……命运和他们开了个小小的玩笑,于是,万劫不复……
可是,杜家珍哪杜家珍,你怎么就那么傻,那么傻……就算你不知道那次事故,你也应该明白,他不在了,已经不在了啊,不在出现在你的生活之中,不是你生活的一部分了,那么,你为什么还要这样不断不断的见不同的男人,在每一次相亲的过程中怀念他呢?找寻每一个男人身上和他相同或是相异的地方,找到了,你就会幸福吗?不会的,不会的,这样的你,永远只是那段回忆的俘虏而已。那个单薄的小学教师,愿意为你不再那么吝啬;那个羞涩的乐师,打电动的样子,那么单纯;那个坐过牢的男人,笑起来那么坦诚。我相信,他们,是可以给你带来幸福的。可你,却注定不会去接受他们,接受他们可能带给你的美好。你永远只愿意活在那段回忆里面,让回忆把自己一点点掩埋,无声无息。你说:“有的时候,谎言说多了,自己都觉得那是真的。”不是的,不是的,谎言终究是谎言,骗不了人的,归根结底,只是自欺欺人而已。
就像那个心理医师所说:“人这一辈子,如果都很平顺,哪来的成长呢?”是啊,杜家珍,请你成长起来,成长起来……不要在孤单的夜里,一个人默默的抹眼泪,女人,可以活得更好一点的,真的……
喜欢片中的那段插曲,老式的情歌,却带给人踏实的温暖,歌里是这样唱的:“心上的人儿,你不要悲伤;愿你的笑容,永远那样。”呵,你看,多么美好……
女人,到底要经过多少过往,才可以忘掉上一段伤痛……
首先,看一下剧情。邹静之用了一半多的篇幅详细交代了两个主人公相遇之前的情况。刚开始的时候,不免觉得拖沓冗余,想起原著,不禁对电视剧有些恼火。但随着剧情的发展和细细回味,发现电视剧杜撰的这部分还真的让故事更加饱满了。先说给范柳原安排了一段初恋,这段与洪莲刻骨铭心的苦恋,解释了范柳原后来的风流倜傥、逢场做戏,从而塑造了范柳原用情专一感情至深的极品男人形象,更加符合大众的心理期待。而对流苏第一段婚姻的交代,更是让大家跟流苏一起成长,经历了从一个单纯的大家闺秀到历经沧桑后对爱情谨慎迟疑而又渴望的成熟女人的蜕变,更容易引起观众共鸣。至于被大家猛批的抗日情节,我觉得那只不过是丰满人物形象的一种方法罢了。范柳原勇救抗日女英雄的情节,是让范柳原与”极品男人“更加接近嘛,而且是在当时时代背景很容易发生的事情。对于宝络的出走抗日和最后嫁给抗日英雄的情节,也是为了宝络这个任务形象更加饱满嘛。与其让宝络老死在阴暗的白府中,或者嫁给别的爆发户,成为哥哥们的摇钱树,还不如让宝络出去抗日、实现人生理想来得更美好。
再来看一下故事的基调。电视剧显然是把故事变得更加温情了,充满了明亮的色彩,而不像原著那样阴暗灰暗,每个人身上都有肮脏的污点。也许可以这样解释:时代不同了!haha.张爱玲用她犀利的笔锋勾勒着那个时代人人为己、自私自利的人物形象,连白流苏也是个步步为营、工于心计的女人。可能作者身处的时代和自身的经历决定了作者观察到的世态人情,也影响了作者创作的基调,这一点通过作者的其他作品也可以看出,张爱玲笔下的人物或多或少都有些灰暗面,这也反映了作者对人性的略带尖锐的分析,可能也正为此成就了张爱玲的不朽吧--许多伟大的作家都是因对人性的批判和深刻的审视才不朽的。而电视剧的温暖色调也有时代的原因吧。一方面现在的社会与张爱玲的时代相比甚至可以用歌舞升平一词来形容,在人们安居乐业的生活背景下,大家更期待符合时代旋律的东西。毕竟,电视剧同文字书籍不同,它承担着博大家一乐的功能,加之收视率、投资回报率等东西的限制,显然充满温情的大团圆结局更能够博得大众的心。比如,流苏和柳原结婚时打电话回家报喜,白家一家人围在电话旁一起说”恭喜“时的情景不禁让我热泪盈眶。虽然他们平时自私自利、斤斤计较,不惜用流苏的幸福去换取金钱,白府里充满了算计和铜臭味,但这一幕让大家看到白家人心底里还存着一份亲情,不禁为流苏高兴。不得不说,我感谢这部电视剧,让原本有些晦暗的故事散发出人性的光辉,让人看了之后很温暖,而不是很悲观。
最后,讨论一下演员们的精彩演绎。陈数当之无愧成为话题最多的演员,因为她扮演的是张爱玲小说中可以说是最著名的女人。第一次在电视中见到她,我立即发表我的言论:这就是我心目中的白流苏的形象!太符合了!首先年龄上看来很接近,而且陈数脸上的平静和穿着旗袍的举手投足都散发着白流苏的气质。再加之纯熟的演技,这不就是活脱脱的白流苏嘛!最让我印象深刻的一场戏是流苏第一次去香港时在酒店房间里遐想的一段,想象中的流苏听见电话铃响,提起话筒,柳原问能不能去她的房间,流苏欲言又止,感性强烈盼望柳原过来,而理性又告诉她不应该这么做,应该拒绝,感性和理性几次激烈的斗争被陈数完美演绎,让观众的心仿佛也经历了几次斗争一样,跌宕起伏,疲惫不堪。这部电视剧的成功,我认为陈数应该记个一等功。对于黄觉扮演的范柳原,可以说超乎我的想象。黄觉的压力应当是相当大的,有着发哥的版本在先,别说超越了,能够不被骂就应该是交了份不错的答卷了。然而我们看到的是个全新的范柳原,一个极品男人,有着巨额的财产,却对穷人有着发自内心的尊重和理解,表明风流、实则用情至深。黄觉版的范柳原帅中带着痞气,深情而体贴,甚至有一些可爱。我觉得黄觉的最成功之处在于,看着他塑造的范柳原,可以忘掉书中的范柳原,也可以忘掉发哥版的范柳原,成为了独一无二的形象。总的来说,很满意。
顺便再说说整部剧的制作情况,应该说也可以记一大功。画面虽还谈不上唯美,但还真的很美。不论是翰林之家的白府,还是爆发户唐家,或是香港的豪华酒店,每个布景都很精心,也很漂亮。流苏的旗袍虽然还没达到”泛滥“的程度(可能也是剧情需要,毕竟白家败落,没那么多钱做新衣服),但件件考究,不论是从布料的材质、花色上,还是从旗袍的款式上,都很漂亮讲究,不但让我们的流苏更美,而且还帮助陈数更加贴近了流苏沉稳、娴静的气质。还有一点让人赏心悦目的是,剧中的每一个女性都很漂亮,这在国产电视剧中还真是少见,估计是少有能及了。除了白府丫鬟阿花长得还算朴实外,剧中的其余女性单拿出来都堪称”上品“了。且不说清纯的白宝络、让人惊艳的唐府小姨娘、白府两位风韵犹存(且不说她们自私的性格)的嫂嫂,就连唐府估计年过四五十的大姨娘也很漂亮,还有唐府中只露过几次脸的小丫鬟也”惊为天人“。且不说剧情如何,光看这些美女也够让人赏心悦目的了。
虽然是一堆废话,但憋在心里不好受,说出来终于痛快些。其实,整部剧最能引起共鸣的恐怕就是白流苏和范柳原的倾城之恋了。它不同于大部分电视剧中反映的青年男女之间的爱恋,它讲述了一对成熟男女的爱情,褪去了青涩,像一杯醇香的酒,浓郁,辛辣,甜蜜,让人魂牵梦绕。像陈数说的那样,两位主人公看似平静的对话中,暗潮汹涌。这样的爱情可能更能够引起那些有感情经历的人们的共鸣,心灵深处的共鸣。两人在城倾之时,终于相互敞开心扉,在历经折磨之后,两颗心终于冲破一切,印在了一起。这恐怕和初恋时的闪闪躲躲、两颗心玩捉迷藏的那种感觉有异曲同工之妙吧!
总之,感谢张爱玲,感谢这部电视剧,让我对爱情这东西重拾信心,重新相信它的存在,重新对它抱有期待。
不管大家怎么评了,每个人都有自己的态度,我只想沉浸在这部剧带给我的快乐情绪中。
相信你们也是是用下面这表情看完的
相信你们也是是用下面这表情看完的
只想说,三集以后没有看是你的损失。
这剧好笑又不落俗套,每个配角包括公司里的那些吃瓜群众,演得都很好。妈妈尤其演得好然而又不抢戏。主角就更是不错了。
近年来我看过的最好笑最印象深刻而且不烂尾不肉麻不做作的日剧,现实感强,每集描述的问题也很接地气。想看大叔少女恋的自然是别想从这部老戏骨飙戏的剧中
只想说,三集以后没有看是你的损失。
这剧好笑又不落俗套,每个配角包括公司里的那些吃瓜群众,演得都很好。妈妈尤其演得好然而又不抢戏。主角就更是不错了。
近年来我看过的最好笑最印象深刻而且不烂尾不肉麻不做作的日剧,现实感强,每集描述的问题也很接地气。想看大叔少女恋的自然是别想从这部老戏骨飙戏的剧中找了,话说鳄鱼脸大叔和莲佛美沙子亲热戏谁看的下去。
至于说美少女只能被鳄鱼脸大叔抢走这回事,真是角度问题。我还觉得这么好的老男人居然只能被小妹妹抢了。
其实大叔的年龄感并没有很强,可能是日本人注重仪表和服装的原因,有几个50岁的男人身材像剧中这二位。如果身形爆肥五官沮丧难免老人体味思想陈腐,但这位大叔除了身材管理出色外,情商也很高啊。还有80岁的爷爷,身材打扮谈吐,也并不是人们眼中的老人啊。
我想到冯巩大叔的那部《生活有点甜》在豆瓣的评分是8分以上,但评论里也有一堆几个字就弃剧的人,然后一堆短评为这部剧非常不平,就因为是讲老故事没有小鲜肉和网红脸,就武断低分,虽然是你的自由,但也让豆瓣离IMDB又差了好几个Mtime。
好在7分以上,说明还是有大批群众高分拉回来了。
心疼那些靠豆瓣评分看剧的人。