《白日梦》一个白天想要喝酒释放压力的人;《请有计划地使用》一个通过购物获得快感释放压力的人。
《温泉骑行》不想回去面对乏味的生活,想要寻求一夜刺激的人;《虚拟公司》一个被黑心公司压榨,因为恐惧希望在模拟公司找回自信的人;
《便当战争》妈宝男无法解决母亲与女朋友的需求矛盾;《啊~心爱的583系》喜欢铁路干线,特别是583列车的人;
《月台上的女人》面对美丽的
《白日梦》一个白天想要喝酒释放压力的人;《请有计划地使用》一个通过购物获得快感释放压力的人。
《温泉骑行》不想回去面对乏味的生活,想要寻求一夜刺激的人;《虚拟公司》一个被黑心公司压榨,因为恐惧希望在模拟公司找回自信的人;
《便当战争》妈宝男无法解决母亲与女朋友的需求矛盾;《啊~心爱的583系》喜欢铁路干线,特别是583列车的人;
《月台上的女人》面对美丽的蒙面女郎,产生了爱慕心却不敢追求的人;《跑步者天国》通过绿卡畅通无阻跑步的人;
《星期日俱乐部》希望每天都是星期日不用上班有贤惠的妻子服侍的人;《什么都丢弃的女人》有事业有成的丈夫和乖巧聪明的孩子,却不满足生活,通过断舍离,最后什么都丢弃的人;
《怪物出售》演员路途不顺,借助丑陋凶残面具获得掌声的人;《今晚也最棒了》习惯夜生活无法正常白天生活与女友的爱情故事;
《乔装的男人》通过装扮成另外一个不想关的人才敢去寻乐的人;《妈妈团的法则》附庸强势的人最终也会被强势驱赶的妈妈;
《被梦追逐的男人》被噩梦惊醒无法入睡却最终也被美梦追逐的人;《胡子出租车》时常受欺负的出租车司机借用胡子强势逆袭的人;
《怀旧澡堂之旅》追求唯美壁画澡堂实际更喜欢美色的人;《忧郁的研究员》抢夺别人研究成果,最终也没有号结果的人;
《捡来相机的人》选择将就,把自己套牢的人;《冒牌孙子》拥有虚拟孙子的独居老人;
《破灭症患者》因为一切都太顺利而希望生活来点残缺的人;《我是偶像》为实现自己的偶像梦,强行把女儿推向偶像平台的人;
《聊天室的王国》容易被激怒的键盘侠;《日本海外旅行》想去国外旅行,交外国男朋友获得别人认同羡慕的人。
在传统概念里,我国有着四大名著,分别是《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》。
其实在早些年,《聊斋志异》与《儒林外史》曾与上述四部小说共称为“中国古典文学六大名著”。
在传统概念里,我国有着四大名著,分别是《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》。
其实在早些年,《聊斋志异》与《儒林外史》曾与上述四部小说共称为“中国古典文学六大名著”。
最近重温百变小樱,这是我小时候看的动画,当初年少不太懂里面的关系,也没有看完,最近重温才发现是个非常腐的动画,但依然看的津津有味,虽然依旧没有看完,clear card抽看了几集,发现索然无味,可能原因有这几点,魔卡樱虽然是个魔法收集卡牌的故事,但里面错综复杂的关系是非常重要的调料,樱憧憬雪兔那种初恋的感觉,小狼暗恋雪兔那种隐忍表达不出的感觉总是闹出很多笑话,至于樱和知世,说实话我感觉不出她
最近重温百变小樱,这是我小时候看的动画,当初年少不太懂里面的关系,也没有看完,最近重温才发现是个非常腐的动画,但依然看的津津有味,虽然依旧没有看完,clear card抽看了几集,发现索然无味,可能原因有这几点,魔卡樱虽然是个魔法收集卡牌的故事,但里面错综复杂的关系是非常重要的调料,樱憧憬雪兔那种初恋的感觉,小狼暗恋雪兔那种隐忍表达不出的感觉总是闹出很多笑话,至于樱和知世,说实话我感觉不出她们有超越正常友谊的感觉,是一对非常亲密的闺蜜,让人感觉温馨,然后是莓玲和小狼,莓玲毫不掩饰自己的喜欢也闹出不少笑话,虽然他们是亲戚但作为腐漫也无需计较,但可惜的是动画在43集将莓玲强行删除,当时一脸懵逼,感觉忽然强行拿掉了我的一组调料,不是吧,哪个作者会这样弄啊,新兰还有灰原哀,快青还有红子,犬薇还有桔梗,后来才发现这是动画原创人物,动画的意图很明显,只是我不能接受这种暴力拆迁,说回clear card,以上所述就是樱的调料,当樱狼这对cp已经一锤定音时这些调料还剩下些什么呢?曾有人评论原版樱精心烘培的糖,甜而不腻,而clear card里是使劲往你嘴里塞香精,樱,小狼对雪兔的憧憬没有了,这对冲突的搞笑冤家没有了,而莓玲大方的让出了狼,曾经扑在狼身上制造笑料的感觉没有了,那莓的存在感就会大大降低,那么除了使劲给你塞樱狼的糖还有什么调料呢?肯定是腻了之后索然无味,曾经的腐漫让人有非常多的遐想空间,让你总是在猜想,哦,这一对是不是有猫腻,那一对是不是有隐情,腐漫要的就是看不透说不清朦胧悸动的感觉,当所有的猜想消失,所有的事情尘埃落定,有的只是正常的情侣向你撒糖,你还会磕的津津有味吗?
前天晚上偶然在北京卫视看见播放电视剧《爷们儿》,感觉有趣,于是在网上一口气把34级追完了。《爷们儿》讲述了李国生和刘全有两兄弟般的人物和三个不同性格的女性铿许婷、马添、陈丽在从文革末到改革开放的物欲横流的年代,纠葛在金钱和亲情间的虐心搏杀和前仆后继的夺亲大战。张嘉译一张老脸横跨30年,把男主李国生这个爷们儿演得特别接地气,很多评论这不断为张嘉译点赞。
可是,靠谱君却觉得李乃文饰演
前天晚上偶然在北京卫视看见播放电视剧《爷们儿》,感觉有趣,于是在网上一口气把34级追完了。《爷们儿》讲述了李国生和刘全有两兄弟般的人物和三个不同性格的女性铿许婷、马添、陈丽在从文革末到改革开放的物欲横流的年代,纠葛在金钱和亲情间的虐心搏杀和前仆后继的夺亲大战。张嘉译一张老脸横跨30年,把男主李国生这个爷们儿演得特别接地气,很多评论这不断为张嘉译点赞。
可是,靠谱君却觉得李乃文饰演的刘全有更有味道。
“有人说,世间所有的相遇都是久别重逢,如果说冥冥中有什么为我们的重逢做指引的话,我想,大约是爱。”
“有人说,世间所有的相遇都是久别重逢,如果说冥冥中有什么为我们的重逢做指引的话,我想,大约是爱。”
Netflix原创剧集《灵能教师安恩英》,由郑有美、南柱赫主演,改编自同名小说。讲述能看见“果冻”的保健教师安恩英在校园中遇到的神秘事件。开篇就点明了“果冻”代表人类的欲望,符合粘稠、藕断丝连、透明不可见、根植于内在不可消除的,欲望的具象表达。非人类的怪物、鬼魂之欲,也都赋形于果冻。相较于这些年众多神鬼题材,设定十分有新意。能看到果冻世界的安恩英,在她眼中,一切都
Netflix原创剧集《灵能教师安恩英》,由郑有美、南柱赫主演,改编自同名小说。讲述能看见“果冻”的保健教师安恩英在校园中遇到的神秘事件。开篇就点明了“果冻”代表人类的欲望,符合粘稠、藕断丝连、透明不可见、根植于内在不可消除的,欲望的具象表达。非人类的怪物、鬼魂之欲,也都赋形于果冻。相较于这些年众多神鬼题材,设定十分有新意。能看到果冻世界的安恩英,在她眼中,一切都是非正常的,既神奇又恶心。她本性善良,把暗中帮助别人当作自己的使命,她的对应角色是麦肯锡老师。
这部电视剧很直观的向我们展示了贵州省遵义市播州区枫香镇花茂村的独特风景,在这里你可以体现不一样的乡愁文化。也突出贵州在脱贫攻坚中的坚持和取得的成果!在花茂村有不同的工艺技术,有不同的风景层叠,但有一个共同的乡村人情,花茂村的村民淳朴热情,前往花茂不会让你后悔!希望这部电视剧能让更多观众认识花茂,了解花茂,前往花茂。
这部电视剧很直观的向我们展示了贵州省遵义市播州区枫香镇花茂村的独特风景,在这里你可以体现不一样的乡愁文化。也突出贵州在脱贫攻坚中的坚持和取得的成果!在花茂村有不同的工艺技术,有不同的风景层叠,但有一个共同的乡村人情,花茂村的村民淳朴热情,前往花茂不会让你后悔!希望这部电视剧能让更多观众认识花茂,了解花茂,前往花茂。
2022.07.07
2022.07.07
看了【前两集】,无论是什么题材,科幻也好、特工也好、超英也好,我都非常非常非常讨厌夸大到整个人类世界范围。用spyfall命名很容易联想到Skyfall,特工/间谍元素的加入确实有点失去剧集特色的意味......博士系列的剧情发展逻辑一直是博士引导,即观众的唯一信息渠道是博士之口——而很少有间谍题材作品采用这样的叙事方式,理由无需多言,削弱了间谍、潜伏、特工元素的独特趣味。
【第
看了【前两集】,无论是什么题材,科幻也好、特工也好、超英也好,我都非常非常非常讨厌夸大到整个人类世界范围。用spyfall命名很容易联想到Skyfall,特工/间谍元素的加入确实有点失去剧集特色的意味......博士系列的剧情发展逻辑一直是博士引导,即观众的唯一信息渠道是博士之口——而很少有间谍题材作品采用这样的叙事方式,理由无需多言,削弱了间谍、潜伏、特工元素的独特趣味。
【第三集】真是让人在弃剧的边缘徘徊啊...博士是演讲好手没错但这一番说辞也太陈词滥调了,而故事本身也是普通的末日灾难题材,没啥新意。支线人物混乱不堪,莫名其妙。以及lip service里的Cathy现在已经能当二十多岁女生的妈了?最后最后,要是这一季再敢把Ryan感情线当作主线就不要怪我口吐芬芳了。
【第四集】的故事、也太、好笑了?大框架不是说人类并非宇宙唯一的智慧生命吗?既然外星蝎子可以从别的物种那里偷到高级隐形飞船,还有必要到十九世纪的地球绑架一个科学家来当飞船维修工?
【第五集】作为一个新粉必须承认我没有看懂......看到现在已经不是为了科幻故事、恐怖元素和冒险经历,而是博士永远怀抱希望、对他者的关怀帮助、拒绝使用武器等等在宽慰着我。
【弃更】
影片开篇的构图和色调,都来自约翰.-艾瓦瑞特-米雷斯的画作,与影片同名~《奥菲莉娅》
影片开篇的构图和色调,都来自约翰.-艾瓦瑞特-米雷斯的画作,与影片同名~《奥菲莉娅》
“其实,外国的月亮也并不是那么圆。”终于拿到担保函后,叶问用一句玩笑化解了尴尬氛围。在《叶问4:完结篇》中,这是一句很容易被忽略的台词,却是全片支点,甚至可视为整个“叶问系列”中,最重要的一句台词。
与前三部相近,《叶问4:完结篇》依然以平民化故事为开始——身患癌症的叶问远赴美国,试图帮儿子叶正获取美国某私立中学的入学资格,但该校要求,必须拿到中华总会(当地华侨组织)会长的担保函
“其实,外国的月亮也并不是那么圆。”终于拿到担保函后,叶问用一句玩笑化解了尴尬氛围。在《叶问4:完结篇》中,这是一句很容易被忽略的台词,却是全片支点,甚至可视为整个“叶问系列”中,最重要的一句台词。
与前三部相近,《叶问4:完结篇》依然以平民化故事为开始——身患癌症的叶问远赴美国,试图帮儿子叶正获取美国某私立中学的入学资格,但该校要求,必须拿到中华总会(当地华侨组织)会长的担保函。因叶问的弟子李小龙在美国开馆授徒,其中有洋弟子,违背了中华总会“不教洋人武术”的原则,而叶问又对李小龙的行为表示支持,使他与中华总会会长万宗华产生矛盾。
在生活中,这种普遍原则与具体经验之间的冲突,带有普遍性。与以往影视作品中营造出的民族英雄形象(如霍元甲、陈真、黄飞鸿等)不同,“叶问系列”呈现的是一个另类英雄:他很少谈家国天下,绝不主动出手,对所有人都以礼相待,不太看重胜负或“武林盟主”地位,只为捍卫道义底线,才不得不施展拳脚。
俗话说,文无第一,武无第二。叶问这种“不尚争”的风格,或可称为儒侠。
这与叶问本人的经历有关。叶问出身于富家,妻子张永成出自晚清名臣张荫桓(著名作家张爱玲的祖父)家族,虽处乱世,却始终保持着传统教养。据叶问的高足梁绍鸿回忆:“师父特别整洁,他不多说话,但很明显,说话时很简短很完整,说话前肯定是经过深思熟虑。他对我家里那些用人,酒楼餐厅的侍应、服务员,从来都很客气。”
在武术比赛中,叶问平生未取得值得一提的成绩,但桃李满天下,去世时,港埠同行皆为之落泪,共推他为一代宗师。在叶问身上,展现出传统儒家人格中最灿烂的一面:自尊、善良、严于律己、平等待人、重视气节。
然而,在“三千年未遇之大变局”的冲击下,这种曾被我们民族奉为典范的儒家人格遭遇空前困境,其中不通时变、拙于沟通、过度强调家长权威的短板,被充分显现出来,而《叶问4:完结篇》中并未回避这些缺点。
叶问拖着病体远赴异乡,自以为是在帮助孩子,却忽略了叶正的兴趣在习武、不喜欢上学。叶问从个人经历出发,认为习武没有前途,认为孩子的反抗只是经验不足,随着年龄增长,自然会明白自己的一番苦心。这种自说自话、自我神圣,确是传统儒家文化的一个BUG——儒家强调等级观念,长辈对孩子承担无限责任,因此享受无限权力,使父辈与孩子间很难平等对话。
这种迂阔也体现在叶问对中华总会的理解上。
儒家是一种伦理至上的思想体系(李泽厚先生称其为“泛伦理主义”),一切行为必须以符合道德为前提,这就很容易走入教条的误区。因为没有在海外生活的切肤之痛,没有饱受欺负却无处哀告的体验,叶问从儒家“有教无类”原则出发,认为万宗华等人不教洋人武术是心态狭隘,希望他们转变思维,通过推广武术改变洋人的误会。这种想法因过于天真,很难与现实相匹配,却占据着道德制高点,令万宗华无法应对,只好讽刺道:您想教我怎么做事?
显然,叶问遭遇的是一个标准的现代化问题:当传统失去效用时,我们是该放弃传统,一切以现实功利为指针,还是应不惜粉身碎骨,去捍卫前辈们几千年所珍视的原则?
坦率说,这是一个直到今天仍没解决的问题。一方面,为更好地走向世界,不惜对传统过度否定;另一方面,在我们的心中,又有一种反复纠结、挥之不去的文化乡愁。身为炎黄子孙,我们无法说服自己:难道历史上的那些英雄豪杰,那些仁人志士,那些慷慨激昂、忠诚无畏,都已失去意义?都与我们的人格不再产生关联?
是做传统的遗民,还是做文化的孤儿,这是一个两难选择。
《叶问4:完结篇》给出了自己的回答:虽然万宗华努力用现实主义态度来化解危机,以保留最后的生存空间与荣誉感,但结果适得其反,小孩子间微不足道的纠纷,竟演变成赤裸裸的挟嫌报复。身陷囹圄后,万宗华终于明白:“忍无可忍时,便不需再忍。”当万宗华走上角斗场时,不再只为自己,而且自觉地承担起民族尊严的重任。而他的失败,给了叶问一个契机,即:突破个人修养的小格局,将修身、齐家升华到更高的公共层面。
没必要强调叶问的取胜,虽然这是《叶问4:完结篇》全片的高潮,但它并不是一场正式比赛,且对手未必能代表空手道。这场胜利的结果绝不是打倒一个人,而是改变了一个群体的偏见,使“通过推广武术改变洋人的误会”的道德设想变成现实。
换言之,叶问赢了,不等于“咏春拳天下第一”,而是意味着,以“天下大公之心,求共同进步”的儒家立场取得了胜利。叶问所捍卫的,是站在人的立场上,不同文化能相互尊重、相互包容。正如胡适先生频繁引用的那句名言:“万国之上还有人类在。”而这,正是儒家思想中最有生命力的灵魂。
非常赞同这样的看法:《叶问4:完结篇》是《叶问》系列中最优秀的一部。它不仅有更好的视觉效果、叙事节奏、动作设计等,且与前三部相比,更加从容。《叶问4:完结篇》没有回避儒侠精神的短板,并通过精描叶问的转化,给出它与现代精神融合的解决方案。
在前三部中,较少呈现叶问性格中的负面因素,而《叶问4:完结篇》则更坦率:叶问在处理与儿子叶正的关系时,儒家式的内敛使他无法理解儿子,以至掌掴叶正,父子二人陷入“冷战”。他斥责儿子,与斥责来捣乱的空手道教练,用的是同一句话——“够了”。这种“适可而止”“中庸之道”,不仅难以跨越文化的隔阂,也难跨越年龄的差距。
这既是叶问的困境,也是儒侠精神的困境。
然而,儒侠精神还有“吾日三省吾身”“苟日新,日日新”的一面,通过与万宗华女儿的交往,叶问意识到“仁者爱人”更高于道德矜持。爱最终战胜了骄傲,在越洋长途电话中,叶正对儿子说:“爸爸错了。”这背后,是一个漫长的心路历程,表达出《叶问4:完结篇》的创作者们对儒侠精神可以与时俱进、可以融入现代生活的信心。
在影片结尾,叶问亲自教叶正习练咏春拳,并让叶正将自己的动作录成视频。此处是向一段史实致敬:李小龙当年从美国专程到香港,想录制叶问的演示视频,在美国发售。叶问予以拒绝,表示咏春拳是公器,不能自己拿去卖钱。李小龙抱憾而去。
叶问当时经济条件不宽裕,其长子叶准后来说:“我家当时的生活,远比电影里颠沛流离得多。”《叶问4:完结篇》加入这一桥段,展现出叶问淡泊名利的同时,还有儒侠精神中普遍关怀的一面。这就可以理解,曾被误会成“女人拳”的咏春拳,为何能在全球已拥有500万练习者,与太极拳的国际影响力不相上下。
近年来,传统武术的实战能力如何,成为热门议题,连累功夫电影的影响力也在下降,体现出现代人内心的焦虑:片面崇尚力量,一切以胜负为准绳。
这种心态的形成,与传统功夫电影有一定关系。在亡国灭种压力下,老一代艺术家将家国情怀寄托在武侠身上,塑造出霍元甲等英雄形象,他们激于民族大义,对“东亚病夫”等符号深恶痛绝,拼死抗争。遗憾的是,一些观众因此产生误会,以为打赢才是骄傲,忽略了传统武术还有更丰富的侧面,它本可以超越对抗,成为全人类共同的财富。
霍元甲等大侠所处的是一个特殊时代,他们被传诵至今,恰恰是因为,他们回应了时代的具体需要。随着时代变迁,和平发展已成今天的主流,在全球化浪潮中,不同民族间既相互依靠又彼此竞争,既有合作又有对抗,在此背景下,功夫电影是否也应与时俱进,是否也能回应时代的真问题?
显然,“叶问系列”,尤其是《叶问4:完结篇》做出了有益尝试。它不是从概念出发,而是从具体的生活实践入手,刻画的是市井中的人,而非超人。作为侠者,叶问也要面对生活琐事,也会被环境、经验、偏执所误导,但只要以儒侠精神为指引,终会成就崇高。
《叶问4:完结篇》的魅力在于,通过对儒侠精神的塑造,为儒家的现代化提供了一个解决方案。从这个意义上看,该片是一个巨大的隐喻。通过隐喻,我们才能明白,“外国的月亮也并不是那么圆”既不是嘲讽,也不是自闭,而是一种朴素的认知,这为日渐走向世界的人们提供了有益参考。
“叶问系列”已落下帷幕,儒侠精神却应长存。功夫电影不是“功夫+电影”,它同样要去探寻人间之路,同样要去设想共同的未来。惟此初心不变,则功夫电影将持续辉煌。
(以下涉及剧透)
看完《古董局中局》,终于觉得院线来了部像样的商业大片。而这几个月,还是头一回。那就得说一句,不愧是郭子健。
(以下涉及剧透)
看完《古董局中局》,终于觉得院线来了部像样的商业大片。而这几个月,还是头一回。那就得说一句,不愧是郭子健。
一季一季的下来随着时间的变化也可以看见这个家庭中每个人的成长每个人的变化。卢克也上高中了和曼尼这个“老家伙”也不一样了。还有莉莉和乔的成长!还有杰越来越多的皱纹。一季一季的陪他们成长陪他们变老!看似就只是一部带有喜感的单纯的记录这个家庭的日常生活的伪纪录片!但是却在日常生活中的点点滴滴中透露着温暖,甚至包含着一些对我们的人生建议。从他们当中我们也能学到一些什么对自己有利的东西!希望这部剧能够
一季一季的下来随着时间的变化也可以看见这个家庭中每个人的成长每个人的变化。卢克也上高中了和曼尼这个“老家伙”也不一样了。还有莉莉和乔的成长!还有杰越来越多的皱纹。一季一季的陪他们成长陪他们变老!看似就只是一部带有喜感的单纯的记录这个家庭的日常生活的伪纪录片!但是却在日常生活中的点点滴滴中透露着温暖,甚至包含着一些对我们的人生建议。从他们当中我们也能学到一些什么对自己有利的东西!希望这部剧能够一直一直拍下去这是一个完整的家庭!这是一个有爱的家庭!他教会了我们如何去爱如何成长!
冒着中雪,慕名去看了《完美陌生人》中国版。总体感受是超出预期的。
相对于原作(2016意大利版)场景的封闭性(封闭在一个房子里)和话题的单一性(所有的秘密都是两性关系),《来电狂响》的中国化改编可以说令人惊喜:
不仅有7位主角在房子里展开主线剧情,更有天南地北若干看似毫无关联的小人物一步步深入秘密中心,最终串联成一张完整的关系网, 冒着中雪,慕名去看了《完美陌生人》中国版。总体感受是超出预期的。 相对于原作(2016意大利版)场景的封闭性(封闭在一个房子里)和话题的单一性(所有的秘密都是两性关系),《来电狂响》的中国化改编可以说令人惊喜: 不仅有7位主角在房子里展开主线剧情,更有天南地北若干看似毫无关联的小人物一步步深入秘密中心,最终串联成一张完整的关系网,支线各自饱满而相互交错,这是其一; 其二,不局限于个人道德作风问题,而是通过多元的社会矛盾(职场性侵、婆媳关系等)和时代特征(网红直播、外卖迟到等),探讨了小人物在大环境下的无奈与无力。 以上两点,足以看出编剧/导演的功力和用心。单凭第二点,电影所展现出来的格局和人文关怀,就足以让它“超越原版”——至少对中国人来说,是更有共鸣的。 当然,中国版也不是完美的。比如,支线人物轮番出场,常让人有突兀之感,剧情不免有些散乱;临近结尾的大段鸡汤,结尾的MV画面,硬生生把画风拗成了公益广告片。 个人猜测,后者可能是审查的锅;前者也情有可原,毕竟想要表达的东西太多,能把故事都说圆就不错了,还要兼顾起承转合行云流水,是太难了。 所以,也正因为咱们的中国特色,《来电狂响》离“神作”还差了点意思。 剧情就不展开说了。只是,有一点我很在意: 戴戴(代乐乐)为什么要去隆胸? 之所以会纠结这个问题,是因为我发现,在这7位主角(3对CP,1位女性)中,戴戴是非常特殊的一个。 特殊在什么地方呢?(以下有轻微剧透) 其一,戴戴是唯一一个上帝视角,从头到尾都非常冷静。别人有问题,她能冷眼旁观给出专业分析;火烧到她自己身上,她也没有失态,而是表现得早已看透一切,继续冷眼旁观。 其二,戴戴被公开的3个秘密(要去隆胸,在女儿房间装了摄像头,已经离婚),相对于其他人来说,简直干净得不能再干净。 其三,游戏结束时,所有的人物关系都已经交代清楚,剧情已经被补充得非常完整,只有戴戴还是一个谜。没人知道她为什么离婚,为什么离婚了还要去隆胸。 这不是很奇怪吗?我无法不怀疑这是编剧/导演刻意的留白。 而且,戴戴和她老公文伯(田雨)的关系,也是大家当中最平淡的。没有第三者来电,没有猜忌,没有爆发,有的只是隐忍不发、话说一半和不了了之。 是因为不爱了吗?不一定。知道戴戴要去隆胸之后,文伯明显内心有波动,还要躲起来克制情绪。戴戴反问他想不想知道为什么,也是不死心。但他这时候又假装不关心了。 那到底是因为什么,原本恩爱的夫妻走到了这一步呢? 又是因为什么,明明都还有感情却无法回头了呢? 电影里没有回答。但现实生活中,有多少夫妻就这样平平淡淡地过着,也不吵架,也没有第三者,过着过着就过不下去了,就离了。 别人看他们是羡慕,他们自己是麻木。离了还能住在一起,假装恩爱,无非是还没有勇气做回自己,不想失了体面。 比起第三者、婆婆、买房……各种外力导致的离婚,这种缘分尽了似的离婚,才是让人最无力,也最不甘心的吧。不然,戴戴最终离开的时候,文伯又为什么不舍呢? 热闹的social背后,人人心里都有说不出的苦。有感情的最终分开了,有问题的反而和好了。人生总是这样。 就勇敢追求自己想要的吧。反正,到最后都会后悔的。也没有什么是永远的。
没想到看的是这部格鲁吉亚,有300多万人口,全国只有7、8家电影院。为什么电影依然盛产。6年时间制作,先是短片,国际上获奖。电影节创投和国家电影基金,拍摄一年,加后期。所以这可能是个好的短片本子。前现代的文化背景故事,被1991年的独立战争定在了一个固定的现代时间。苏联解体。那一段历史时期,回归了一些过去的,极端的做法。女人最后选择了妥协,是为了孩子。格鲁吉亚,女权是在变好的。外国女人非常在
没想到看的是这部格鲁吉亚,有300多万人口,全国只有7、8家电影院。为什么电影依然盛产。6年时间制作,先是短片,国际上获奖。电影节创投和国家电影基金,拍摄一年,加后期。所以这可能是个好的短片本子。前现代的文化背景故事,被1991年的独立战争定在了一个固定的现代时间。苏联解体。那一段历史时期,回归了一些过去的,极端的做法。女人最后选择了妥协,是为了孩子。格鲁吉亚,女权是在变好的。外国女人非常在意这个文化状况。在山区,女性是无权选择的,绑架是不浪漫的。风格:夏天,镜头在动,秋天,平静,冬天,静止。突出人们的渺小感,远景。
问题:景别,没有近景,特写。对于暴力的回避。
在看到这部电影前,我是持着一种矛盾的态度观望的。一方面,导演杨子(并不是黄圣依老公)之前的几部导演作品《对不起,我爱你》《恋爱三万英尺》《宅男总动员》在豆瓣的评分都只有3点几,怎么看都无法让人对这部《喊?山》抱有多大的期待。
在看到这部电影前,我是持着一种矛盾的态度观望的。一方面,导演杨子(并不是黄圣依老公)之前的几部导演作品《对不起,我爱你》《恋爱三万英尺》《宅男总动员》在豆瓣的评分都只有3点几,怎么看都无法让人对这部《喊?山》抱有多大的期待。
鱼缺手足相残,怜星于心不忍想说出真相,被邀月点穴。打到一半小鱼儿假死。邀月说出真相后小鱼儿复活。鱼缺相认。邀月一夜回到解放前,快要气死,要当着花面亲手杀了小鱼儿,燕、花、鱼三人联手抵挡。然而邀月明玉功境界甚高,非鱼缺之所能及,燕又半伤残,渐渐招架不住,眼看邀月要下死手,怜星忙令宫女解开穴道,拼死上前阻止,然而毕竟功力不如邀月,其又未能及时收手,于是倒地死去。邀月见大仇未报,反成全了兄弟俩,自
鱼缺手足相残,怜星于心不忍想说出真相,被邀月点穴。打到一半小鱼儿假死。邀月说出真相后小鱼儿复活。鱼缺相认。邀月一夜回到解放前,快要气死,要当着花面亲手杀了小鱼儿,燕、花、鱼三人联手抵挡。然而邀月明玉功境界甚高,非鱼缺之所能及,燕又半伤残,渐渐招架不住,眼看邀月要下死手,怜星忙令宫女解开穴道,拼死上前阻止,然而毕竟功力不如邀月,其又未能及时收手,于是倒地死去。邀月见大仇未报,反成全了兄弟俩,自己的亲妹妹竟也为了保护仇人的儿子死在自己手下,不禁悲怆难已,动了真气,吐出一口鲜血。待其支撑着再起身,已不能再对三人造成什么威胁。又是几轮交手,她看着花与江枫几乎一模一样的面容,不禁泪迷双眼,陷入狂躁,终于真气全破,大喊一声,径直向小鱼儿扑去,要与他鱼死网破。花见状挥剑阻止,却正好刺中邀月。邀月跌倒在地,花上前抱住,哭唤“大姑姑”,邀月捧起花的脸颊,唤了一声“玉郎”......随后香消命殞。
我没看过原著,剧其实也没看多少,本来陪妈妈一起看但自己嫌节奏太慢很早就弃了,昨天被妈妈喊来看大结局,觉得有点草率,晚上睡不着就不负责任地乱想。原著应该会丰富很多,有机会再拜读。
真爱不是靠一场婚礼就能得到的。一开始两个人的婚礼,洁白的婚纱,肃穆的教堂,美丽的小女孩,感觉就是一场完美的爱情结局,其实是真的么?不是,两个人不是真爱,估计就是两个人都想结婚了,靠结婚的束缚来假爱着,凑合着一辈子,结果一不小心在医院里面就暴漏了本性。
真爱不是靠别人施舍的,靠魔鬼的诅咒也不行,最终还不是弄得鸡飞蛋打。
真爱不是靠一场婚礼就能得到的。一开始两个人的婚礼,洁白的婚纱,肃穆的教堂,美丽的小女孩,感觉就是一场完美的爱情结局,其实是真的么?不是,两个人不是真爱,估计就是两个人都想结婚了,靠结婚的束缚来假爱着,凑合着一辈子,结果一不小心在医院里面就暴漏了本性。
真爱不是靠别人施舍的,靠魔鬼的诅咒也不行,最终还不是弄得鸡飞蛋打。
真爱是润物细无声的到来的,她的到来总是不期而至,你费劲心思最后也总是误了卿卿性命。
There is no justice with a biased presumption and a collapsed system.
自诩是接受力很强的一个人,在看了Part 1的一半之后,就感觉难受得无法看下去。是无力、绝望又愤怒的情感。
There is no justice with a biased presumption and a collapsed system.
自诩是接受力很强的一个人,在看了Part 1的一半之后,就感觉难受得无法看下去。是无力、绝望又愤怒的情感。
那些个14岁左右的孩子,在本应该被保护的环境,因为肤色的问题被“有罪推定”、“刑讯逼供”,他们根本就无法反抗。别说反抗,甚至在那个时刻,都没有被当作人对待了吧?就像影片里用的词 "animals",可能这本就不是一个metaphor,是那些人真心实意认为自己掌握了真理,如同神祇一般进行审判,并为自己的结论捏造各种证据。
同时难受的是看到这个judicial system的运行过程,更让人知道了procedural justice的重要性、investigation power过大的危害性还有judicial review的必要性。与拥有绝对优势的权力organ,个人的任何权利是基本没有办法靠自己保障的,这也就要求必须要在制度上的宏观设计。以前思考过的程序正义和结果正义的问题,看起来也已经有了答案。
这部剧到最后都没有救世主的出现。所有的孩子们从头到尾都处于一个被动的地位,甚至最后沉冤昭雪,也是因为真正的加害者“良心”发现。那些最初参与调查的人士,到最后,也不愿承认做错了,真是令人感叹一句,人啊!6-14年的监狱生涯,之前之后的无力与绝望,从头到尾,这部剧都不会让人看到爽。
最后的时候,会有流泪的感动,为的是那些勇敢的被污蔑的孩子,他们没有再承认自己没有做过的事情,起码他们自己终于是为了自己。
(转自本人日志)