这鬼宅还成了系列片了吗?全场哄堂大笑了好几次,台湾B级片导演钱人豪在大陆电影规章制度下,个人风格和一贯特色早被磨的无踪无影,电影角色智商吃紧,各种拙劣的音效和特效,生硬的恐怖片烂俗桥段,三流团队的成色制作,不仅不恐怖反而令人发噱,一个妈妈的失心疯表演,硬跟81号扯了点关系,要多无聊就多无聊。真心不好看。
这鬼宅还成了系列片了吗?全场哄堂大笑了好几次,台湾B级片导演钱人豪在大陆电影规章制度下,个人风格和一贯特色早被磨的无踪无影,电影角色智商吃紧,各种拙劣的音效和特效,生硬的恐怖片烂俗桥段,三流团队的成色制作,不仅不恐怖反而令人发噱,一个妈妈的失心疯表演,硬跟81号扯了点关系,要多无聊就多无聊。真心不好看。
作为电线原著的读者,我一直是怀着忐忑的心情期待这部剧的。因为这本书其实很难拍,拍不好就会很辣眼睛,然后又毁一本书。
看了两集,我觉得还不错,可爱又搞笑,虽然有改编,目前看还比较合理,原著里的梗基本都拍了,连锦觅要切凤凰丁丁都拍了。细节不错,原著粉一定能get到很多点。
男女主演技非常自然。我觉得杨紫演懵懂的锦觅很不错啊,一双水汪汪的大眼睛,两个可爱的梨涡,并且看预告,
作为电线原著的读者,我一直是怀着忐忑的心情期待这部剧的。因为这本书其实很难拍,拍不好就会很辣眼睛,然后又毁一本书。
看了两集,我觉得还不错,可爱又搞笑,虽然有改编,目前看还比较合理,原著里的梗基本都拍了,连锦觅要切凤凰丁丁都拍了。细节不错,原著粉一定能get到很多点。
男女主演技非常自然。我觉得杨紫演懵懂的锦觅很不错啊,一双水汪汪的大眼睛,两个可爱的梨涡,并且看预告,在这部剧里,仍然是哭戏扛把子,看她哭我都要跟着哭了。第二集里凤凰说自己是只鸟,爱吃果子的时候,她连头皮和耳朵都马上紧张起来了,这种细微之处很考验演技。
之前一直没有get到邓伦的颜值,这部剧里完全就是凤凰啊,长了一双跟旭凤一样的吊梢凤眼,还挺帅的。
男二也很符合小鱼仙官清冷的人设。女二和男三不评价,因为书里这俩人物就是一笔带过,剧里如何呈现目前未知。希望不要给配角乱加戏,主角变成打酱油的就好。
还有,在这个不光古偶,连时装剧都开始明目张胆用配音的当下中国演艺圈,男女主男二竟然都是原音,冲着这个就应该多给一星吧。敢于用自己原音,愿意花时间给自己的角色配音的演员要给予鼓励和支持。忙着轧戏赶通告滥用配音,那演员跟牵线木偶又有什么区别呢。那些演十部剧,九部用配音的演员就不要吹演技了吧,不害臊吗。
毛不易唱的片头曲《不染》好听。
目前打四星,但是如果后面注水,会减星,越来越精彩,会给五星哦。
8月9号
目前看到13集,补充一些观剧感受。
因为原作只是篇幅不长的中篇小说,拍成长篇电视剧,必然要增加很多情节,目前看,这10几集里的改编和增加的情节,基本没有注水,反而让人物和故事情节更加丰满立体了,让书里很多一笔带过的人物和情节,更好地为故事的主线服务,比如、肉肉、邝露等。
这部剧,是这几年为数不多的,我在看剧的时候,没有在干其他事情,而是一心一意看剧,生怕错过一个镜头的剧了。
不过这个剧意外的进度很快,我依然担心后边会注水,欢迎播出到后半段的时候,可以被疯狂打脸。
另外,种种迹象表明,这个剧在微博被防爆了,女一男一男二、剧名、灵修等等关键词被限流了,讨论度如此高的良心剧,要么不上热搜,要么半夜清晨上热搜、要么上热搜马上被压下(亲眼看见邓伦上了热搜,五分钟后消失的无影无踪),要么负面新闻上热搜(一个多月前对女主的偷拍),一方面说明这个剧确实很不错,一方面说明中国的娱乐圈是完全被资本操控的,你看看热搜上的都是些啥么辣眼睛东西,为什么良心剧越来越少,脑残剧越来越多,就是被这些人民币玩家拉下水了呀,我一介p民,表示无fuck说。
8月10号
还想再说一下演员原音的问题。
作为观众,你可以说,这个演员声音难听,出戏,台词功底差,这是完全OK的,我们不需要像脑残粉一样尬夸。就算本身声音条件不好,例如周迅的烟嗓,影响人家用原音了吗,听着听着听习惯了,现在已经变成她的特色了。台词功底差,那就勤加练习呗,总会变好的嘛。但你要是说因为他/他声音难听、出戏、台词功底差就应该用配音,我是坚决不能苟同的。
这几年中国古装剧,特别是古偶仙侠,能够同期收音的几乎没有,整部剧几乎80%以上(甚至更多)的角色是配音老师配的,极少一部分剧和演员对自己要求高一些,会用演员原音,也是后期再自己进行配音。
国产剧还要用配音老师,这种现象其实是非常不正常的。
放眼日剧韩剧美剧英剧,几乎全部是演员的原音,并且是现场收音,哪怕是外国演员,比如说有很多韩国明星在日剧里打酱油,也有很多日本明星在韩剧里打酱油,人家的台词可是生生背下来的,就算不标准不擅长,至少也是自己的声音啊。
反观我大天朝,是拍摄条件太差,还是制作水平不行,当然不是了,只不过是对剧对演员标准太低,光想着圈钱,得过且过罢了。
需要说明的是,这里并不是diss配音老师,而是diss滥用配音这种行为。配音老师的声音几乎都是完美的、专业的,然而配音演员本来是应该为译制片和动画片服务的。
比如说,闭着眼睛在视频网站点开一个你没看过的剧,如果都是配音的话,你听得出来是谁演的吗,听不出来,如果国产剧看得多的话,你大概听得出是哪个配音演员,或者这个声音曾经给哪个角色配过音。
而如果所有剧都用演员原音,只要他/她演过几部你看过的戏,就算闭着眼睛,也不难听出来是谁演的不是吗。我们会思考,他/她这次是怎么诠释这个角色的呢,难道我们要去思考,这次这个配音老师是怎么诠释这个角色的吗,这是主次不分,本末倒置。
演员的声音本来就是演技的一部分,把声音从演技中分离出去,弱化演员的整体性,长此以往,只会有百害而无一利。
今天我用了配音、明天我就可以再降低标准,找个替身(什么躺替跪替背影替吧啦吧啦),后天我再抠个图(实景无法实现的必要的抠图除外),嗯,蝴蝶效应开始了,烂剧生产线上有你的一份力。
总之,我个人是觉得,演员就应该用自己的声音来演戏,既能体现个人特色,又能更好地融入角色,磨练演技。
9/5
昨天晚上剧播完了,这丧失感是怎么肥四,好想哭。
看了最后两集,其实我有点生气,你可以注水,你注到有用的地方好吗,该展开好好描写的地方一笔带过或者根本就没拍(最后一集抢完亲之后男女主有一句对话吗,婚后各种男女主相处小细节全部没有,鸡同鸭讲、天道酬勤、孕前焦虑、试丹、给灵力要灵力一个愿打一个愿挨,一个都没拍!!!)不该注水的地方,鎏英魔界开大会,什么前五百年后五百年,你在搞传销吗,连翘送个花,再回忆暮辞一波,这个有必要吗。一集一共几分钟啊,编剧你告诉我!!!
最后再写点什么,来纪念我这一个多月zqsg追的剧吧,以后绝对不会这么用心地同步追剧了,伤不起。
先吐槽。
我一开始写这个长评的时候就说了,担心会注水,给配角乱加戏,结果怕什么来什么,红尘劫部分,刻画男女主感情递进的最佳时刻,大量穿插副cp尴尬的感情戏和润玉的悲惨身世,本来每一个片段都能成为经典的山中二人独处、皮影戏、面纱泪吻、锦觅毒发身亡、熠王殉情,被生硬的剪辑打得七零八落。作为观众,本来正沉浸在医族圣女和熠王甜蜜和哀伤交织的美好氛围中,下一秒,马上切到副cp或者润玉他娘,我……,此处省略一万字泼妇骂街。
剪辑大概也是没办法吧,润玉他娘这段虽然过于冗长,但还算跟主线剧情有联系,副cp的爱情完全就是跟主线剧情脱节的,加在哪段都是生硬的。
这个剧前一段时间各种撕逼甩锅闹得不可开交。男二甚至演员本人成了注水背锅侠,平心而论,我真的不觉得这个锅应该他来背。他一个香蜜播之前基本查无此人的18线演员哪儿来的能量和后台,能让编剧专门给他加戏啊,要是有这后台,早红了,也不至于香蜜里还被戏份、与主线关联性都不如他的女二压番了。
之所以男二背锅,跟编剧加的润玉戏份画蛇添足有很大关系。演他娘这个演员,其实根本不用出现,在回忆里,在对话中精简带过,黑化也不用处处找理由,渲染身世凄惨,不停洗白。
论一个反派的自我修养,请向穗禾学习。该坏坏,该狠狠,我还敬你是条汉子。就好比我们看杀人放火的新闻,谁tm管你身世凄惨,我只想看你被枪毙好吗。家庭身世是如何造就反社会人格的,那是社会学家和心理学家的事,我们普通人不想关心。同理,男二为何黑化,你可以描写,但是要适度,这个剧里的男二刻画就是过犹不及、适得其反的最好代表。
本来男女主的爱情就是双箭头,顺理成章,无可厚非的,偏偏因为编剧把润玉刻画得过于凄惨,搞得男女主相爱好像是对不起男二一样,我……,此处再次省略一万字泼妇骂街。
香蜜注水最严重、最可以砍掉的,我觉得是鎏英暮辞的感情戏,这两个人物可以保留,暮辞是天后的杀手,鎏英是魔尊的助力,起到了一定推动剧情的作用。然而,他俩的感情线真的是尴尬又无趣,非感情戏的时候,演技看起来还不出戏,一到感情戏,我的妈呀,俩人就是尬演好吗,在男女主珠玉在前、火花四射的对手戏和剧情的衬托下,他俩一出来,“暮辞,你在哪儿“,我就只想快进,天天找暮辞,一个破黄铜片,看了扔,扔了找,找了捡,捡完再看,你觉得观众欣赏得来吗。另外,鎏英啊,你老公都要死了,你是不是也象征性地掉两滴眼泪啊。把他俩的感情戏砍掉,对主线剧情完全没影响,因为跟主线剧情就是脱节的呀。
你可以改编,可以加戏,但是请一切都为主线剧情服务好吗,红红和机机的对手戏就加得很好嘛。
而且这个剧的番位排序很有问题,明明按照戏份以及跟主线关联性,应该是锦觅一番、旭凤二番、润玉三番、穗禾四番、扑哧君五番、月老或鎏英六番,暮辞顶多算个打酱油的吧,对主线剧情的推动作用甚至都不如燎原君,怎么就六番男三了呢。是资本的力量还是怎样,我们普通观众就不晓得了。
另外我想说,后期编剧魔改,那个张姓编剧也不是什么好鸟,在锦觅捅旭凤的全剧大高潮部分,出来甩锅后期编剧注水,好像前20集的好都是她的功劳一样。还前期80%都是她编剧的,难道那不是小说里的内容吗。微博上有很多她团队的初期剧本和播出剧情对比,明明她就已经给配角加戏加得飞起了好吗,女主向的古偶仙侠,着重讲爱情,加一堆打戏不说,很多我们现在看到的锦觅的戏份,她可是加给鎏英的,我只能庆幸,多亏没按她的剧本拍,按她的拍,锦觅前期闯祸精,后期绿茶婊,大概会被骂死吧。明明前期后期编剧都没少注水,偏偏带节奏甩锅,这得多大脸。她代表作《老九门》、《沙海》,哪个不是配角加戏加一堆的。
真的不要互相甩锅了,你们互砍好不好,顺便把目光短浅、只看重眼前利益的投资方也砍了。
再说说三个主演(这个剧没有他们,我绝对追不下去)。
罗云熙。虽然润玉戏份加到飞起,但是我依然觉得作为一个非科班出身的演员来说,他演得不错(很多科班出身的演员演技台词一言难尽),形象跟角色十分贴合,仪态优美,打戏漂亮,敢于尝试原音,这些都是闪光点。而且披着润玉的皮演扑哧君那段细节把控也非常好,证明他不仅能演高冷禁欲系,逗比也完全驾驭得了。本来按照腹黑大boss来好好拍润玉,应该能吸很多粉吧,现在粉大概吸到了,黑粉吸到得更多吧。希望他演了润玉之后,从此在古装美男届拥有姓名,演艺之路可以走得平坦一些,能接到好的角色吧。
邓伦。这剧应该是让邓伦火了吧,不得不说,因为看偶像剧的基本都是女生,男明星真的更容易火。之前看过几部有他出演的戏,完全没get到他,也不觉得他帅。白鹿原我在看雷佳音和其他中年戏骨,欢乐颂2我在骂小蚯蚓不争气,一千零一夜剧情太尴尬,两集弃。然后我发现,原来我get到的是作为凤凰的邓伦。他台词很棒,哭戏爆发戏也不错(最后一集锦觅由一滴泪化成人形又消散的那段哭戏绝了,没看过哪个偶像剧里男演员是这么演绎的)。而且跟女主的对手戏,你来我往,飙戏的感觉看得很过瘾。以后有了凤凰滤镜,他的新戏我应该都会关注一下。
杨紫。我说这剧里最难演的是锦觅,大家应该没异议吧。前期傻萌的葡萄,中期冷静克制又机敏可爱的医族圣女,后期手刃爱人后痛苦纠结的霜花,配音演技各不相同,各种哭戏轻松驾驭,(她很多哭戏其实演起来又伤身又伤神,上一部戏白蛇里更多,也正是这种完全投入角色的演法,才能让观众产生共鸣吧)。不能说百分百完美,至少我看了剧之后,觉得锦觅就是杨紫,也只能是杨紫。中期戴着面纱几乎靠着一双闪闪发光的眼睛演完了医族圣女,别说熠王,我一个女的都要爱上她了好吗。
童星出道,看似光环围绕,其实一路披荆斩棘,走到今天很不容易。因为观众心里其实是排斥童星长大的,看各国童星的经历就看得出来,很多童星长大后,销声匿迹,甚至嗑药、自杀,成年后可以杀出一条血路的童星真的少之又少。希望她演完锦觅之后,资源可以不再这么虐,更多好剧本好导演可以看到演戏时闪闪发光的她吧。
另外希望她工作室的宣发美工和造型给力一点,看看男主家是怎么营销的,她很多妆发造型真的一言难尽,私服很多也是乱穿,明明长得不差,可萌妹可温婉可成熟,学习一下其他女星吧,学会扬长避短。肤白貌美大长腿通稿满天飞的女明星,真人我也见过几个,明明就普通好吗,不是也靠着穿搭和精修图天天被人赞美吗,杨紫工作室请学习一下吧。
另外配角里我觉得月下仙人演得不错,演员形象贴合角色,很有少年感,微表情很出彩,当然也有配音加持(花絮里这个演员的声音更加成年男性化)。
作为题材很难上星的古偶仙侠,香蜜不仅上星播出,还是暑期黄金档。同期各种大IP、大流量作品一部接一部扑街中,香蜜收视率一路领先,我想它一定是有过人之处的。最后说说那些打动我的经典片段吧。
魔界报恩(很喜欢女主的妖娘造型和葡萄干桥段)
人间鸦鸦不告而别(男主真人出现念信这段)
本王的葡萄都是甜的(这一段男女主台词、女主内心独白+之后隔着面纱的甜甜一笑)
皮影戏(就是这段现场收音的片花,让我入坑这个剧的)
面纱泪吻(我真的超爱这段,其实红尘劫所有男女主的片段我都非常喜欢,熠王府里画面拍得都很美,随便截个图都跟海报一样,红尘劫真的是被生硬的剪辑和注水给毁了)
天界灵修(导演好会拍,既唯美浪漫又引人无限遐想)
凤凰被捅(这里特指男女主对手戏部分,他俩细节处理都非常棒。最后凤凰眼角的一滴泪,锦觅嘶声裂肺的一声“凤凰”。但是这段整体改得不好,书里男一戏份加给男二不说,又给男二加了大量台词和镜头,女主视角都要变成tm男二视角了,看的时候觉得非常憋屈。最后锦觅吐了殒丹,霜花破壳这段加得好)
指路一个b站大神剪辑,比原剧节奏好得多↓
http://www.bilibili.com/video/av30594194
锦觅捏碎春华秋实(我一个泪点奇高的人在这儿哭了,我觉得这段改编非常好,全剧最高虐点)
天魔大战锦觅被俩大猪蹄子拍死之后,躺在魔尊怀里的一段独白+回忆(这段也哭了)
最后一集,锦觅人间的爹是水神,爆哭好吗(其实香蜜有些细节还算用心,然而用心的程度不够稳定)
……
看完这个剧,我的心情既遗憾又不舍,遗憾的是如果不注水拍40集,明明可以成为古偶仙侠的经典之作,偏偏因为不必要的注水而经典程度大打折扣;不舍的是,男女主对手戏还没看够,一些书中的经典桥段没有拍,但是已经结束了,真的意犹未尽。
还要感谢各位有才华的香蜜女孩,贡献了无数沙雕表情包和精彩评论,在我追剧追到无聊的注水剧情时,支撑着我继续看下去。
最后希望这个剧可以出一个脱水版dvd或者蓝光碟,我一定买。b站大神们也请毫不吝啬地甩出你们的神仙剪辑好吗。
唯一一篇长评送给香蜜。最后用一张我最爱的图来告别吧。
《夏日往事》影片讲述了90年代少年们的青春懵懂时期在一座小城所发生的一系列关于荷尔蒙的故事。那个年代可能虽离我们比较遥远,不过通过电影的描述,仿佛身临其境,夏日里吹着风扇,吃着五毛一袋的小浣熊,嘴里啃着结冰的旺旺冰,看着租来的影碟,对未来有无限的憧憬!哎,回不去了,青春就这样悄无身息的溜走了~
反馈来自一个代我去看的陌生人视角。
《夏日往事》影片讲述了90年代少年们的青春懵懂时期在一座小城所发生的一系列关于荷尔蒙的故事。那个年代可能虽离我们比较遥远,不过通过电影的描述,仿佛身临其境,夏日里吹着风扇,吃着五毛一袋的小浣熊,嘴里啃着结冰的旺旺冰,看着租来的影碟,对未来有无限的憧憬!哎,回不去了,青春就这样悄无身息的溜走了~
反馈来自一个代我去看的陌生人视角。
看这部电影,我只花了一桶老坛酸菜牛肉面的钱。是的,点映场的影院会员价只要3块9。出于一个观众的基本修养,我还是在影片结束后问自己:这电影能值回票价吗?答案是:当然!在我心里它至少值39!下面来谈谈我不太正经还算客观的观后感。————————————————————————————————————————————如果以国产青春电影的三宝准则来看,《闪光少女》无疑是独树一帜了。没有堕胎车祸难到老
看这部电影,我只花了一桶老坛酸菜牛肉面的钱。是的,点映场的影院会员价只要3块9。出于一个观众的基本修养,我还是在影片结束后问自己:这电影能值回票价吗?答案是:当然!在我心里它至少值39!下面来谈谈我不太正经还算客观的观后感。————————————————————————————————————————————如果以国产青春电影的三宝准则来看,《闪光少女》无疑是独树一帜了。没有堕胎车祸难到老,没有初吻早恋闺蜜撕逼,有的是“二次元 民乐”这两个小众领域的跨界冲击,出人意料不乏惊喜。不知道你们有没有注意到,这两年我们看到“二次元”的频次越来越高了。一部分原因是很多有眼光的三次元壕们,发现年轻人才是捞金的主战场,他们开始投资年轻人感兴趣的二次元创业公司,动画、漫展、声优、COS、网游层出不穷。是的,二次元越来越主流了。《闪光少女》这部电影的诞生,可以说是应时应景应势吧。它拓宽了青春电影的题材,单是这一点,就已经是很不错的尝试和创新。当然,题材所给的惊喜有很大一部分是编剧的功劳。编剧鲍鲸鲸(《失恋33天》《等风来》编剧)不算高产,对于剧本节奏的拿捏和人物台词的把握倒是不错。比如《失恋33天》就是笑料频出:“起来吃点东西吧,没吃饭还那么沉,邪了门了”,“我们两个人在一起,这叫互补,你懂吗?行了,别置气了,我去给你倒一杯夏日特饮-凉白开”,王小贱的贱样儿很难让人不喜欢。《闪光少女》也是,女主(神经)和男主(油渣)的性格差异颇大,女主神经大条敢爱敢恨还敢于为受欺凌的同学仗义出头甚至和校长对峙礼堂,男主卑微怯懦存在感低一心一意当女主的备胎俨然是犬系男友杰出代表。演员对白轻松逗趣,“你们这不叫乐队吧?最多算个戏台班子”“大神,我先献上我的膝盖”“你把我叫到这儿来,一定收了蚊子不少好处吧”,虽然这些对白没能触及我的笑点,但我真的听到前排的俩大妈笑成了猪叫。你看,二次元X民乐的小众题材电影不只是给年轻人看的,大妈也可以看得很开心。剧本别太于正,演员别太鲜肉,导演别太黄磊,基本上一部电影就算没有惊喜,也不会太差。我承认这部电影是有惊喜的,不是“ACG”“扬琴”“编钟”“古风”这些能百度到的知识点,而在于它本质上在给“小众的热爱,是不是就没必要存在?”这道命题一个答案。看个青春题材的电影都要思考人生,是有病还是闲的?大概都是。故事设定在以西洋乐出名的学校,于是民乐就成了不受重视甚至被忽视被鄙视的小众。而“奇装异服”的二次元代表们,则成了这个学校的异类。“小众”和“异类”,都遭受着不公。弹钢琴的帅哥(也没多帅)学长嫌弃学扬琴的女主,校长宣布新学期民乐班不再继续招生,女主组建乐队却找不到场地排练,女二趾高气昂地笑话女主的乐队是戏台班子,二次元乐队古筝演奏者被父母训斥“你看看你穿的都是什么”......小众,往往被区别于大众,这就是让人无奈的现实。大多数人是用右手写字的,用左手写字的人被称为左撇子。大多数人毕业后不是工作就是升学,那些gap year的探索者被人说不知天高地厚。大多数人恋爱的对象是异性,于是喜欢男生的男生被划分到了一个分不清褒贬的专属群体gay。“少数派”所遭受的区别对待,真是太多了。很高兴这部电影让“少数派”成功逆袭了,让正在遭受不公平对待的“小众”群体看到希望,看到故事的结局也有可能按照鸡汤的套路水到渠成:西洋乐和民乐的较量中民乐赢了,于是那道碍眼的铁门也拆了;民乐班又招新生了,文化局主任(陈奕迅)的女儿成了女主的师妹;2.5次元乐队亮相公演,音乐会整个燃炸了;铁打的备胎也是可以转正的,男主油渣就在蚊子们的见证下表白成功了,尽管并没有得到女主的香吻......至于二次元X民乐到底是怎么玩儿的,不如自己去影院感受吧。愿再小众的热爱,都能闪光地存在。PS:最后感谢《闪光少女》,让我看到了一个发量惊人的陈奕迅。比心。
《黄土高天》我是一集不落的看完了,这部剧讲述了以秦学安、赵秀娟、张天顺、秦田、秦奋为代表的三代农民和农村干部,在改革开放四十年的变革中,为追求美好生活而艰苦奋斗的故事。
剧中,窑洞、炊烟、大喇叭、敲钟、碾子、石磨、手扶拖拉机等过去农村艰苦的生活场景给我留下了深刻的印象。对很多年龄稍大的人来说,敲钟上工,村口开会,面朝黄土背朝天的劳动场面,交公粮时的愉悦和扛麻包时疲惫交织的滋味依旧
《黄土高天》我是一集不落的看完了,这部剧讲述了以秦学安、赵秀娟、张天顺、秦田、秦奋为代表的三代农民和农村干部,在改革开放四十年的变革中,为追求美好生活而艰苦奋斗的故事。
剧中,窑洞、炊烟、大喇叭、敲钟、碾子、石磨、手扶拖拉机等过去农村艰苦的生活场景给我留下了深刻的印象。对很多年龄稍大的人来说,敲钟上工,村口开会,面朝黄土背朝天的劳动场面,交公粮时的愉悦和扛麻包时疲惫交织的滋味依旧回荡在眼前。对于80后和90后而言,这些我们都没有经历过,但同样也需要了解这一段值得纪念的历史。
我印象最深刻的是秦学安,他是那一段艰苦生活的经历者。为了改变自己的生活和命运,冒着风险将土地分配到户,促进农民生产积极性,改善了大家的生活。后来,他继续带领乡亲放弃传统作物种植,大力发展中草药等经济作物,积极兴办企业,最终带领全体村民实现了共同富裕。秦学安代表了迎着改革开放成长起来的这一代农民。他们有着对美好生活的渴望,他们有着一股“为有牺牲多壮志,敢叫日月换新天”的精神。虽然,我们这一代人不是这些重大历史事件的经历者,但是我们是这些敢于创新,敢于突破人的受益者。正是有了像秦学安这样一群敢于创新,打破传统思维的创一代,才带来了我们今天幸福的生活。
《黄土高天》全剧紧扣农村、农民为主题,关注农村和农民发展。以中央一号文件为线索,突出改革开放四十年来,我国农村发展的巨大变化,是一部题材鲜明,主旋律强的作品。该剧通过剧情的发展,让我们从改革开放前农民、农村生活的艰苦,一点点的看到发展和变化。其中,我们看到以秦学安为代表的农民,他们艰苦奋斗、敢于创新、不折不挠的精神。同时,我们也看到中央对于“三农”工作的重视。秦田、秦奋为代表的新一代农民努力的接过老一辈的班,用自己的知识去改变农村的面貌,去实现社会主义新农村的建设。全剧跨越四十年,通过几代人的奋斗,在我们面前展现出了一副农村四十年改革发展取得的恢弘景象,的确是一部难得的讴歌改革开放伟大成就的大戏。
看到了《壹号皇庭》。这是年少时美好的记忆。自然勾起了重温经典的冲动。一、独立自由再次回看,自然和十多年前有了很多不同的感受,其中最大的感触是独立和自由。是的,剧中的女性,无论是若辉若曦两姐妹,丁柔关静,还是芷杰成宙子强,都是独立的高知职业女性。首先自然是经济独立。她们的工作不是大律师就是法医督察,高知高薪。面包早不是问题,房子车子都有,只求爱情,纯粹的爱情。芷杰发现自己不爱自
看到了《壹号皇庭》。这是年少时美好的记忆。自然勾起了重温经典的冲动。一、独立自由再次回看,自然和十多年前有了很多不同的感受,其中最大的感触是独立和自由。是的,剧中的女性,无论是若辉若曦两姐妹,丁柔关静,还是芷杰成宙子强,都是独立的高知职业女性。首先自然是经济独立。她们的工作不是大律师就是法医督察,高知高薪。面包早不是问题,房子车子都有,只求爱情,纯粹的爱情。芷杰发现自己不爱自己的老公,不能和他继续生活,分居两年坚持离婚,只想寻找自己爱多一些的伴侣。其次当然是最关键的精神独立。丁柔发现老公徐在春出轨,坚决离婚。虽伤心难过,但始终坚持自我,独立自主。若辉向江成宇表白,得不到回应,表示继续做朋友,即使感到辛苦难过,但绝不纠缠,潇洒作别。特别是,不会因为私人的感情问题而影响专业判断。最后是自由。因为经济独立,精神独立,所以她们生活的更自由,可以保持更高的姿态,可以选择自己喜欢的生活方式,而不必妥协,委屈求全。丁柔喜欢美国,便可以选择移民。芷杰发现婚姻问题,可以选择离婚。若辉发现客户的人品有问题,可以选择不接这个案子。她们的生活有更多的可能,她们的世界更加宽广。二、男人间的友情一群钻石王老五住在一起,平时嘻嘻哈哈以互损为乐。可当其中一个真出现问题时,另外四个都会挺身而出,安慰的,开解的,出谟划策的,乃至直接上庭帮打官司的,群策群力,共度难过。他们或在常去的酒吧,或在一起住的客厅,用调侃玩笑的方式,嘻嘻哈哈中帮困惑的那个解惑。三、永不过时的时尚这是90年代的片子,那时香港都还没有回归,距离现在快三十年了,可仍然如此时尚。距离最初看这个片子已经过去十多年了。学生时代看,向往那样的生活和爱情。现在看,向往那珍贵的友情,更希望能获得那些角色身上的独立和自由之精神。也许这才是TVB黄金时代最珍贵的东西吧
分析结局,就要解析人设,而解析人设,就要确定结局,因为导致结局的,是人的选择,只有结局确定了,人物分析才不会出大错。
所以首先,李问是画家无疑,其余脑洞大开怀疑阮文是画家的观点就不用考虑了,因为从人设和剧情方面来说,只有李问是画家,这部电影99%的剧情才能完全圆过来,阮文是画家的话,漏洞太多,这电影也就配不上高分了。
关于李问的人设,可以从影片中大致还原出来:假钞世家
分析结局,就要解析人设,而解析人设,就要确定结局,因为导致结局的,是人的选择,只有结局确定了,人物分析才不会出大错。
所以首先,李问是画家无疑,其余脑洞大开怀疑阮文是画家的观点就不用考虑了,因为从人设和剧情方面来说,只有李问是画家,这部电影99%的剧情才能完全圆过来,阮文是画家的话,漏洞太多,这电影也就配不上高分了。
关于李问的人设,可以从影片中大致还原出来:假钞世家,精通绘画,而且学习绘画的出发点就是做假钞,之后父亲被将军设局杀掉,家破人亡流浪加拿大,身边只剩一个精通精细加工的鑫叔(从鑫叔的爱好就可以看出这个人物的设定,喜欢钟表,而钟表可以说是手工机械最极致的一行了,最终这个人物也是死于钟表)。在加拿大偶遇画家阮文,于是暗恋,可还没等他有机会表白,阮文就已经被画商骆文看中,出人头地,成了知名画家,而两个人的世界就此平行、不可能再有感情上的交错了。亲情、爱情一系列打击导致李问性格十分偏激,动辄杀人,连对自己人都毫不留情。人们常说“天才和精神病往往只有一线之隔”,李问就是其中的代表,他是个天才,但也是个偏执狂、妄想狂,精神病。
其次秀清,其实秀清才是当之无愧的女一号,我所说的秀清,包括她假扮阮文的戏份。在我看来,秀清就是一个有文化的普通中国女性,为什么要在“普通”前面加一个“有文化”的修饰词呢?因为她有自己的想法,这是受过多年教育有自己的世界观的表现;为什么要特意说他是“中国女性”呢?因为她在感情上的隐忍,没文化的人眼界不开阔,西方女性不会对感情有这么深的耐性,不会忍到这种极限,而中国女人很多都是感性到了极致的生物,可以忍你,但一旦爆发,就如同飞蛾扑火,无人可挡、玉石俱焚。
至于其他人,包括阮文在内,其实都没必要多分析,因为整部电影的剧情,都是在李问和秀清身上,李问是主线,秀清是转折点,阮文根本就是一个无辜的受害者,夹在一个妄想狂和一个妒忌狂之间的受害者。
争论最大的其实就是李问到底是爱阮文、还是爱秀清。其实我觉得这点没啥好争论的,人一辈子喜欢两个人很稀奇么?对于中国人来说,从一而终是常态,心理出轨也是常态。但李问无疑是喜欢阮文的,而且一直没变,就是喜欢阮文,但秀清是他的女人,他错就错在没把对阮文的单思埋在心底,反而借着秀清被火烧伤脸的机会,将秀清的脸变成了阮文,而当秀清看到阮文的模样后,这种不甘、羞恼、妒忌……等等负面情绪理所当然要到一个MAX值。
当然,最初知道时,秀清肯定还是抱有一丝期望的,期望自己能够在李问心里彻底取代阮文的位置,但很显然,秀清给了李问两次机会,李问都没有把握住,亦或是说他的自大、偏执,让他选择不屑于尊重秀清的感情:
第一次,是选择了偏激的手段,秀清勾结四仔和bobby绑架了阮文和骆文,并威逼李问亲手杀掉阮文,那个时候只有华女站在李问那边,关于这个情节,个人理解是鑫叔的死让四仔和bobby生了二心,连鑫叔那么忠心耿耿的老人,画家都能毫不留情的杀掉他全家,有必要么?杀掉鑫叔本人也就够了,还要灭门,要知道鑫叔的家人是不知道鑫叔到底在干什么的,这点也充分体现了画家的性格——精神质、偏执狂,所以四仔和bobby站在秀清一边胁迫李问是极有可能的,而且他们的目的也未必是干掉画家,也有可能是抱着一丝解开李问心结的想法去做的,毕竟李问的心结只有两个,一个是杀父之仇,那时候将军已经被干掉了,另一个就是阮文,作为一个偏执狂,李问一直幻想阮文和他的爱,干掉了真的阮文,有秀清这个和阮文一模一样的替代者,也许李问就不会那么偏激了。最终,李问拒绝干掉阮文,而四仔和bobby也朝李问开枪了,只不过因为防弹衣,没打死李问,也就是说他们确实有干掉李问的心的。
第二次就是秀清冒充阮文把李问救出来以后,问李问:“你只见过我原来的脸两次,为什么记得这么清楚?”李问:“天分。”秀清:“只是天分这么简单吗?”李问理所当然:“嗯,不然还是什么?”
当然,我认为这就是李问真实的答案,因为发哥扮演的角色就是李问幻想出来的,而他,只通过后视镜看到过发哥一眼。
这里,李问的自大、偏执,再次让他选择了一条绝路:秀清来救他,让他认为秀清离不开他,不会放弃他,即便自己毫不掩饰自己的真实想法。
随后秀清又问:“那你刚抱着我的时候,眼里的是她(阮文)的脸,你心里想的是谁?”李问:“其实像我们这样的人,怎么可能得到最好的,能找个代替的,上天已经对我们不错了……”
这段对话明显能看出,在李问心里,阮文是最好的,秀清只是替代品。尤其最后一句:“到时候你让我变成什么样,我就变成什么样。”这句话也许在李问看来也许只是还秀清一个安慰,但在秀清看来,却是把她付出的感情当成了交换,一种等价交换,而对于一个感性的女人来说,感情是无价的,是值得自己牺牲生命去付出的,而李问的回答,把她心里最终的一丝幻想彻底撕碎。
最后,秀清的选择也就没什么意外了:既然活着不能得到,那么就做一对儿黄泉路上的鸳鸯吧……
全文见奶牛关链接,有目录分布:https://cowlevel.net/article/2063307
全文见奶牛关链接,有目录分布:https://cowlevel.net/article/2063307
曾经被问过一个问题,如果给你一个机会回到少女时代,你会回去吗?我答,不愿意。提问的人很意外,她说,不想回去的人很少见。我答,我就是不想回去。那是我人生最晦暗的一段日子。
曾经被问过一个问题,如果给你一个机会回到少女时代,你会回去吗?我答,不愿意。提问的人很意外,她说,不想回去的人很少见。我答,我就是不想回去。那是我人生最晦暗的一段日子。
年纪大了,越来越爱看小甜剧了。但是小甜剧渐渐的变成了无脑剧的代名词。说实话真不怪网友较真,太多剧情实在是敷衍,不合逻辑。
本剧女主是医生(虽然是儿童心理学,但是有说过因为受伤所以放弃手术刀)天天呆在医院的,帮前男友写论文,出让出国名额,怎么看也是学霸了。但是当父亲重病马上就慌了手脚。好想普通人一样慌张。医生可
年纪大了,越来越爱看小甜剧了。但是小甜剧渐渐的变成了无脑剧的代名词。说实话真不怪网友较真,太多剧情实在是敷衍,不合逻辑。
本剧女主是医生(虽然是儿童心理学,但是有说过因为受伤所以放弃手术刀)天天呆在医院的,帮前男友写论文,出让出国名额,怎么看也是学霸了。但是当父亲重病马上就慌了手脚。好想普通人一样慌张。医生可能不懂别的科室的情况,但是也不能一脸蒙吧。妈妈也晕倒后就知道哭,不是应该和医生讨论情况,或者联系自己有的医疗资源吗?
等男主来了,让男主看报告,听男主意见。男主一说没事,请了最好团队马上放心。男主当着主治医师的面说请了最好的团队来,女主满眼星星。可是别忘记你是医生呀,男主是病患的角度,找其他团队没什么,你作为医生,要是有患者说,没事我请最好的医生来了,你不尴尬,不生气吗?所以男主对主治医生说完,女主不会觉得不妥吗?
大家看小甜剧的时候,都是觉得带着姨母笑放松就好,但是并不是剧本没有诚意的借口。就刚播完的一个小甜剧,看着就有诚意多啦!观众不傻,打发时间要求不高,但是真的希望导演和编剧尊重一下自己的工作和观众的智商!
我们的身边总有那些看似是学渣垃圾之类的存在,我们从来不去想他们是否也需要朋友,需要拯救。当我身处泥泞看着广阔天空哀伤时,也曾希望有人能伸出手来拉我一把。每个人都不是一座孤岛,我们需要朋友的温暖。从某种角度看,这部电影没有什么爱情在里面,有的是青春期里懵懵懂懂的爱恋与骚动,你很好我很想成为你的朋友,这是林薇想的;你总是帮我我很感激你,这是夏远远想的;我很喜欢你我们是一种人,这是罗涛想的。但是更
我们的身边总有那些看似是学渣垃圾之类的存在,我们从来不去想他们是否也需要朋友,需要拯救。当我身处泥泞看着广阔天空哀伤时,也曾希望有人能伸出手来拉我一把。每个人都不是一座孤岛,我们需要朋友的温暖。从某种角度看,这部电影没有什么爱情在里面,有的是青春期里懵懵懂懂的爱恋与骚动,你很好我很想成为你的朋友,这是林薇想的;你总是帮我我很感激你,这是夏远远想的;我很喜欢你我们是一种人,这是罗涛想的。但是更多的是帮助,我看到的是友谊。夏远远本来是没有痛觉的怪物,可是被同学老师排斥让她心灵刺痛,被同学老师关心又让她感动,被误解让她生气,奶奶去世让她痛苦,同学们的接纳又最终让她欣喜。爱很难吗?你愿意去感受别人的痛苦,会发现不一样的东西,他们也有心情,也并没有像你们想的那样,只是沉沦。会痛的十七岁,痛苦却是成长,我们在人生的道路上遇见太多人,可惜总是被误读,别人带着既定的成见看待我们,却不想知道真实的我们是怎样。总之,成长是苦痛地,学会接纳包容他人,体会真正的心情,才能明白朋友的意义。
海王这次终于以人类的身份来到陆地上行侠仗义,尽管这片区域归资本主义所有……原本幸福的一家三口,因为药物的推迟上架,使得癌症妻子命丧黄泉,剩下父女二人相依为命,当听到制药公司贪污受贿的消息时,一场战斗就此打响。关于人权和医疗的故事,有点《我不是药神》的感觉,可见利益驱使下的药物,纵使成本低廉,也不是为了拯救,而是换取财富的工具。不需要刻意抹黑,富人的世界存在着吃相难看。穷人的嫉妒也好,怨恨也罢
海王这次终于以人类的身份来到陆地上行侠仗义,尽管这片区域归资本主义所有……原本幸福的一家三口,因为药物的推迟上架,使得癌症妻子命丧黄泉,剩下父女二人相依为命,当听到制药公司贪污受贿的消息时,一场战斗就此打响。关于人权和医疗的故事,有点《我不是药神》的感觉,可见利益驱使下的药物,纵使成本低廉,也不是为了拯救,而是换取财富的工具。不需要刻意抹黑,富人的世界存在着吃相难看。穷人的嫉妒也好,怨恨也罢,最终的矛盾爆发,远不是情绪点燃那么简单。父亲被复仇蒙蔽了双眼,已经忘了所谓正义。女儿人美心善,私下联络警探,阻止悲剧扩大。乍一看挺不错,但若是法律的制裁只有普通人惹出事端才被降下,行动的力量就会很难服众。究竟怎么做才是正确呢?是消灭那些罪恶之前决不投降,还是过好现在温馨平静的生活?不得而知,但有一点,女儿是父亲的全部,消灭隐藏在内心的恐惧才是获得解放的唯一途径。日常中我们听到别人在不知缘由的情况下劝你大度,殊不知那份痛楚只有理解才是良方,就像电影世界里的故事能给社会掀起多大的水花,唯有抱着期待迎接好运发生。看到后面才发现导演玩了个心眼,之前的一切都是幻想,瑞秋的父亲早已死亡,凡此种种皆是个人所为。厉害了甜心女孩,竟然有两副面孔,小小年纪干掉这么多身经百战的大人,属实夸张了点吧。“最富有的候选人才能胜出,政治圈就是这样。”你挑的嘛偶像……奈飞这次相当无语,好好的杰森莫玛不用,愣是搞出这么大的一个反转,双重人格也就算了,真当小女孩法力无边了吗。