《王牌对王牌 .特工学院》这是一部由马修 · 沃恩导演的，基于畅销小说改变的喜剧电影。《王牌特工：特工学院》讲述的是一个街头小混混被招募进入一个极其隐秘的特工组织并摧毁恐怖组织计划的故事。

影片里的英式幽默、绅士风度、复古配乐让影片极富魅力，在眼花缭乱的血爆动作戏中充满着无数莫名的喜感和燃点

整片电影最喜欢艾格西说到海明威的一句话：“优于别人并不高贵，真正的高贵是优于过去的自己。”

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今天看了动漫《铳梦》和电影《阿丽塔：战斗天使》，虽然《阿丽塔》在主线情节和人物上大部分照搬《铳梦》。但我认为，他们仍然是2个内核完全不同的片子。

《阿丽塔：战斗天使》讲的是 「母胎超能力年轻人」找回 「存在意义」，准备灭掉 「人品不佳却树大根深老boss」的故事。

动漫《铳梦》与之完全不同，没有把世界的扭曲归咎于「人品不佳却树大根深老boss」，没有，压根不存在「人品不佳却树大根深老boss」。它讨论的是人与自己，人与人之间更复杂的东西。

萨雷姆，这个悬浮在地面废墟城上空的钢铁半岛，从地面仰头看它，只能看到巨大的低盘、它连接地面的物资运输管道，和中间那个排出各类废铜烂铁的大洞。它的上面是什么样子的？我从片头等到片尾，一个镜头都没有。

机械青年尤浩特别想去萨蕾姆，和片子观众一样，他也从没见过萨蕾姆上面到底是什么。主观物资运输管的工场老板告诉尤浩只要出1000wCHIP，就能送他去萨蕾姆。为了去萨蕾姆，尤浩开始走上邪路，帮球场老板做事，抢劫街上的机械改装人的零件，不过良心未泯，抢完零件不忘帮叫救护车，就这样，3年时间，基本攒好了钱。

依德曾是萨蕾姆首屈一指的生化机械医生，未知原因来到地面废墟城定居。靠「捉拿通缉犯」赚赏金维持自己的生化机械诊所。他在萨蕾姆排出废铜烂铁的垃圾废墟中，发现了还有生命迹象的凯丽。将凯丽修补为可以自由活动的改装人。 凯丽认识了机械青年尤浩。

绮莲是依德在萨蕾姆的老同事，也是一名生化机械医生，未知原因来到地面废墟城。她很想回去。工厂老板告诉她， 他有办法让她重回萨蕾姆。为了回萨蕾姆，她出卖肉体、出卖工作技能帮老板改造角斗场的战士、出卖灵魂，出卖这个那个，可是工厂老板就是不送她去萨德姆，她逐渐不满，但想到工厂老板是唯一能让她回萨德姆的人，也就忍着，被动任由工厂老板摆布。

背景铺垫完，从机械青年尤浩抢劫改装人零件被钓鱼执法开始，电影进入关键阶段，各个人物出动，情节一顿发展，最后真相大白， 工厂老板从没有去过萨蕾姆，也没办法把别人送到萨蕾姆。他认为绮莲对他已经没有价值时，将绮莲的眼球肠子各类零件分装打包传输到萨蕾姆，这也是动漫里的萨蕾姆接受废墟城人员的唯一方式。

尤浩得知进入萨蕾姆无望后，整个人有点疯癫，顺着物资运输管爬向萨蕾姆，他越过管子上部滑下来的绞杀轮，一边跑一边喊“我虽然渺小，但我也有尊严和梦想啊！”，这里我深受触动……可惜在第7个绞杀轮下来时，尤浩精疲力尽，没有躲过，凯丽也没有救下来他。

分析一下这个故事，尤浩有“去萨蕾姆”的梦想，绮莲有“回到萨蕾姆“的梦想，他们的梦想决心太重，执念太深，看到一点点希望都像捉住最后一颗稻草一样拼命……所以，妥妥得被运输工厂老板用”“萨蕾姆”当诱饵，欺骗利用，白白捐钱捐力捐人。

所以《铳梦》给我最大的启发是，自己的梦想有时不宜告知他人，因为缺乏原则的人知道了你会为什么心动，也许会用幻象诱导你单向付出&不计回报。

DAU系列号称目前拍摄了从1938-1968 的时间线，然而目前上线的四部影片从时间线上则不免显得有些混乱，因为其既无逻辑顺序，也没有按时间先后发布，几乎像是一幅巨大且无序的拼图，而观众手里只有几块碎片。本文力图结合Dau 官网资料以及影片线索，对这四部影片的时间线稍加梳理，以求看到该系列更清晰的全貌。

先说句题外话，熟悉朗道的观众应该知道，“Dau”这个绰号，是朗道的大学时在三人团体“物理爵士乐队”（physical jazz-band）里的绰号。该团体以爱好恶作剧闻名，常常不屑于循规蹈矩。后来朗道很少用这个昵称，只限于亲人朋友之间。作为一部传记片，摒弃正名而用DAU 作为全系列名称，其含义是值得深思的。

第一部娜塔莎，IMDb上给出的是1950年间，史达林执政时期。查DAU官网，从1949年娜塔莎就开始指导 Olga工作，一直到1952年娜塔莎离开，Olga 独当一面。同时，1952年另一个重大事件是法国生物学家Luc来访。所以我们可以推断娜塔莎的故事大概在49-52年，其最后的一部分确定发生在1952年，她并于同年退休或逝世。

按照真实的历史时间线，退变的时代背景应该是Dau车祸后的故事了，基本在60年代后期，赫鲁晓夫到勃列日涅夫执政时期（退变中有提到捷克动乱，对史达林进行再思考）不过查真实历史68年Dau 已经去世；而且Dau的儿子被设定在了17岁，就读音乐学院，根据DAU官网，Denis 生于1949，故退变开始应该是在1966年。（实际历史中，Dau的儿子叫伊戈尔·朗道，也是一名物理学家，而非音乐家）更能确定的证据是那位犹太拉比的临时居住证上时间标明为1966年。（还有一个佐证是Olga 1960年结束在研究所食堂的工作，在退变里我们看到她已经成为了一个家庭主妇。）根据友邻指正，退变最后的大清洗发生在1968年11月8日。所以退变所涵盖的时间线应该是在一两年内。退变应该是作为DAU第一阶段的收官之作，结局的研究院“大清洗”完全解构,令机构里所有科学家都死于KGB之手，完全架空了历史。真令人不寒而栗。

还有一些细节可以推断：1.比较娜塔莎中食堂里侍者的传统兼具西欧法式的服饰；退变里已经带有美国风格。2.从发型上亦可见得，娜塔莎时期的法式卷，到退变里年轻男孩模仿披头士，女孩烫金发波浪。3.娜塔莎中供应的菜品是传统的俄式鱼类，而退变中已经有炸鱼薯条等西欧菜品。

而Nora 与母亲是在娜塔莎之后，退变与三日之前。彼时 Nora 与 Dau 刚有孩子不久，而且出现了情感危机（Nora 母亲：“你叫我过来，说你有需要帮助的地方...你说他爱上别人了”）根据三日里Dau的描述，他与Nora 是先有孕而后婚。Dau 坦言他接受不了普通的婚姻。Dau 秉持着 Open Marriage 的态度（参见三日）认为他和妻子的生活互不干涉，都保有各自的自由。彼时新婚的Nora 对Dau 这种态度一定是充满矛盾的，也很可能这就是Nora 真正请求母亲原谅的原因，以及她离不开Dau 的原因。（在三日里，Dau 说因为有他Nora 才有一个能住的房子，一口饭吃）Nora 是绝对不可能告诉母亲关于自己婚姻的秘密，以及她与Dau 各自的风流韵事。（Nora很可能通过通信向对母亲透露过一些信息，所以她母亲对Nora 人品一直做出指责） Nora 母亲虽然独立（与其父离婚独居）但是却有着稳固的家庭观念。所以Dau 才会冷静地面对Nora 母亲一次次对他是否真正爱Nora 的质询，并分析出Nora 母亲自己的缺陷所在。

三日发生1956年，彼时Denis 七岁，与母亲外出度假。Dau 邀请童年玩伴，昔日恋人，希腊女演员Maria 来俄罗斯探望自己的三天里发生的故事。三日里透露了诸多关于Dau 设定的背景，第一，Dau 精通希腊语，生于土耳其君士坦丁堡，并在那里度过童年。但实际上Dau生于巴库。第二，1958年Dau 已经在USSR 成为模范，这与真实历史吻合。第三，25年前Dau 与 Maria 相遇，也就是1931年，如果按历史时间看，当时Dau 23岁，Dau 说那是他生命里“最黑暗的日子”。 DAU 官网目前对于Dau 最早的时间记录时1940年Dau 进入研究院，彼时Dau 已经32岁。

目前看来，DAU 最核心的一部必然是本主的传记片DAU（330mins) . 这一部是最有可能在大程度上厘清时间线的。从2018 DAU发行的一本画册 “COMME des GARCONS × DAU Leningrad Kharkov 1928-1938” 来看，DAU里面大量的设定可能会集中在1928-1938，“苏联科研的黄金十年”。这本画册里收录了不少Dau 与Nora 的影像。其中身着红色正装，意气风发的Dau 与Dau 预告片里的造型完全一致。故而Dau 传记片极有可能会从1928开始。

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《枯木逢春》这部电影上映于1961年，由郑君里执导。以前已经看过该导演《乌鸦与麻雀》，《一江春水向东流》作品，这部《枯木逢春》也给了我很大惊喜，尤其是在当前这个背景看这部描绘建国后防治血吸虫病的电影，引发我很多思考。

没想到豆瓣评分只有6.8，考虑到这部电影提出的问题那么重要，跨越时间直到今天依然在叩问我们、警醒我们，这样的评分对这部电影是大大低估了。

当时只道是寻常

整部电影围绕方妈妈一家展开，在建国以前他们一家因为躲避血吸虫病颠沛流离，期间方爸爸因为这个病去世了，方妈妈和儿子冬哥为了躲避国民党抓壮丁和收养的女儿苦妹走散了。建国后，苦妹成为了生产队长，和派遣到村里拖拉机站的拖拉机手冬哥再次相遇，没想到苦妹染上了血吸虫病，使得互生情愫的他们难以在一起。最后在中西医通力配合、群众群防群治下，苦妹的病治好了，她和冬哥有情人终成眷属。

苦妹和村里很多人都患上了血吸虫病，他们可以直接在村附近血防站得到救治；

他们在生病期间不用担心因为误工而被解雇的风险；

不用害怕生病花去太多钱而给家里带来太大经济负担；

不需要担心周围人的冷眼旁观，邻居帮忙照料他们的家人和孩子；

不用担心医生和医院为了赚钱而过度医疗，血防站的医生相互配合，为了他们的健康尽心尽力。

这可不是仅仅归因于当时世风良好、人际关系淳朴，而是有系统的制度保障呀。

公有制下的公共卫生医疗系统不以盈利为目的，以救人为根本，甚至这种使命具有政治意义。当苦妹被救治好以后，她感谢了主治医生刘医生，刘医生回答说不是我，是党救了你。医生被视为组织派过来的救星，他们治病救人被赋予了更崇高的意义；

村里生产有合作社，不是一户户单打独斗，丛林法则，而是集体协作，共同生产。苦妹患上病之后，她哭诉道，自己有双手，要劳动，要进入社会主义。这种状态和雇佣劳动者完全不同，她是迫切希望劳动，在患病期间力所能及为合作社编织草鞋。打工人则是希望躺平、摸鱼，劳动对他们而言是痛苦的。苦妹和其他生产者不是零和博弈的竞争关系，电影通过抢收场景展现了他们之间的劳动合作互助关系，这一经济关系是村里熟人社会之间和睦相处而非相互攀比的基础。

刘医生和罗站长之争：防治血吸虫病如何能成功

防治血吸虫病需要医学研究的支撑。刘医生是省城派下来的专家，他认为药物是消灭钉螺的唯一的最好的方式，他的研究发表在了国际期刊上，得到了国际学术界的认可。但他轻蔑民间的土方子，对中医和中医药不屑一顾，对待病人的方式是完全将其客体化。

电影中，在治疗病人的紧张过程中，他要求请假去参加学术会议，受到质疑后他义正严词为自己辩护，“我关心的不是一个人，而是更多的人”。他临走时答应为苦妹买上当地买不到的中药，谁曾想他晚上回来的时候忘记买药了，使得苦妹的治疗难以继续，甚至可能威胁到她的生命。这时，我们终于发现他心里是没有病人的。

罗站长主张防治血吸虫病也要实行群众路线，这一度遭到了刘医生的耻笑。罗站长对病人非常关心。电影有一幕对比强烈，刘医生开会忘记买药，在病人命悬一线之时，罗站长淋着雨带着药回来了，他把身上的雨披包在了药箱以防受潮，而自己淋得像个落汤鸡；罗站长对病人家属的情绪也照顾到位。方妈妈在知晓苦妹生病后，她希望采一些土方子草药来治病，在刘医生表示不屑之后，罗站长陪她聊天并将她送回了家。后来一些专家研究发现将钉螺掩埋的土房子的确是有效的，这一点也证明不加验证地完全否定土方子是多么傲慢；最后，预防血吸虫病，需要兴修水利、清理粪便，这些都需要群众的支持和参与才能高效完成。

这两个典型人物之间的争论提出了一个问题，在防治传染病过程中，我们仅依靠专家，依靠技术路线就能成功吗？

此外，不仅仅是医疗科学，还有其他的自然科学和社会科学，做科研、写paper的目的是什么呢？

这部电影给出了很好的回答，在今天这个答案依然有效。

我们是否曾忘记了什么

电影中有很多场面都令人感动。

苦妹患病后哀求医生，求求您医治我的病，我有双手，我要劳动，我也要和别人一样进入社会主义；

村里人问罗站长，您见过他老人家嘛，他老人家说了什么。罗站长说他老人家在听了血吸虫病患病情况的汇报后，摆了摆手说睡不着；

苦妹恢复健康后对刘医生说，感谢您救了我的病，刘医生。刘医生说不，是党。

还有那些勃勃生机的人物。

电影中的冬哥那么富有健康的、阳光的魅力，苦妹在劳动的时候是那么自信轻快，普通人对未来充满了那么多期盼，日子是那么有奔头。

看完电影，窗外是一片灯火璀璨，在一路狂奔之后，我不禁在想，有一些东西我们好像已经忘记很久了。

内心颤抖着，呼唤着，虽然那些东西被无数次否认、逃避，但它们似乎从来都没有离开过，等待着后来人拂去尘埃、再现光亮。

小女孩一直在房间睡觉 压根没醒 请问她什么时候看到的凶手的背影？另外在凶手交代经过的回放中，凶手并没有伤害小女孩，请问小女孩是被谁砸晕的？凶手说看到小女孩第一眼就注意她了，警察说凶手是冲着小女孩去的，什么意思？恋童癖？

第一部好看，第二部纯纯智障剧，而且第二部跟法医真的是毫无关系，跟骨语这个名字更加没关系。有人说第二部更加贴近现实案件，难道现实中破案也是这么糊里糊涂的？细节不交代清楚，凶手作案动机不交代清楚，看鸡毛啊，无语。

整体感觉很不错，悬疑剧其实呈现给观众的不是单纯的天马行空，纠结，意外，更多的，更高的境界是自然，合理，惊喜和情节的引导性。个人觉得这个电影做的挺好的，很多悬疑会刻意去渲染恐怖，紧张的氛围，而强烈的紧绷神经的感觉反而冲淡了悬疑剧给观众融入故事，去思考的能力。

对于人物，数量比较少，校园环境不是很真实（应该是放假了拍的，哈哈）不过好在人物关系看似简单明了，但因为情感的交叉，让简单的人物成为人物群，比较有意思。对于易佛这个角色，我认为是生活中最多的存在状态，有爱的人，经历过失去，低谷，重新开始，很多时候，感情的重新开始，意味着事业，人生的重新启航，就像王教授对易佛的期待一样。

在一些镜头的切换上，我觉得很有特点，以一些小隔挡，像桌子的边，上下切换，像用屏风，左右切换，不是淡出淡入，画面更连续。

一部电影最直观，观赏面最大的就是故事情节了。因为人物专业是心理学，所以很多情节发展变得更自然和合理，这个专业应该也是一个亮点。每个人物都有以自己为中心发展的情节，刚好以不同圆心的情节又环环相扣，交集甚深。个人感觉最明显的是郑媺珊圆，贺媂的圆，她们两有自己最清晰的目的，郑对于友情的过度绑架和情感变化的过程教育意义是比较大的，因为大学生对于友情，爱情一直存在诸多问题，因为孤独，追求友情，人气，因为爱情，舍弃友情，但可悲的是爱情受伤后，能治愈爱情的却很难轮回到友情，回不到起点。这时候会觉得失去了整个世界，比较感动于当郑知道爱自己的还有男主时，她愿意相信并且和男主同一战线，这也是现实中很多人缺乏的一种“重新投入”的勇气。贺在我看来是最悲情的角色，相比死去的郑，贺也是电影名中“活罪”的一种体现，不过结局还好，不是“无期”。男主易佛更多的是线和面，将本不相关的人物联系在一起，这也是主角一贯的光环效应，在这里表白男主的侧颜，哈哈。

最后有一个小小的建议，镜头模糊到清晰的切换有点急，模糊镜头有点多，看着有点晕啦，模糊镜头很多时候能给人带来更深层次的想象引导和推理空间，虚化人物表情，设置好发展的悬念。但用多了，会显得比较单一，建议一些模糊镜头可以用特写镜头，展示微表情，比如嘴角，眼神，头发，背影之类的来代替下~

加油，同为大学生，很佩服也很支持！

任何一项业务，在国内遭遇流量天花板之后，就要考虑考虑国际化的业务了。像奈飞，像亚马逊，都是这个调性。

伽椰子阿姨本纪，从1999年开始，到2020年，也折腾出了不下10个版本。但是无论怎么翻拍。重启、续作、衍生。主创甚至让伽椰子跟贞子阿姨打了一架，始终就是没有创造出这个IP的第二春。

所以，应该考虑一下伽椰子阿姨国际化的问题了。于是，就有了这一部，美国版的新咒怨（而日本版的新咒怨这个名号已经被用过了，不晓得当新咒怨完结的时候，这个系列如果再次重启，会用什么名字？新新咒怨）

美国版的新咒怨其实提供了一个全新的思路。之前咒怨的关联角色，要不本着作死的精神，要不就是完全的不小心，而搞的自己死不瞑目。但是本作当中的主要角色（就是那个女警），却本着探寻事情本质的职业操守而一头钻进了猛鬼的怀抱。

但是你探寻归探寻，在知道惹了一身麻烦之后，你要想办法解决啊。就像贞子当中的女主，知道惹上麻烦了，就动用自己所有的社会关系去探寻事情的真相，甚至最终不惜牺牲自己的父亲。。。但是本片当中的女主，惹麻烦之后，却只会关起门来自己害怕，一遍又一遍徒劳的去鬼宅，翻阅一下无聊的文件。自己自怨自艾，自己祸害自己，完全没有找出秘诀对诅咒进行破解的动力（估计能力也没有）

而作为经历过鬼宅事件的男主，看到女主对鬼宅这么关心，愣是没有警告，没有协助，没有关心，就是在远处看着，再看着。直到最后实在瞒不住了，才透露事情的真相。而整个故事，就在男主和女主这种相顾无言惟有泪千行的行为艺术的表演当中，慢慢的，无聊的，无意义的推进。

说实在的，我觉得这个影片中间的这个部分，其实非常缺乏实质的信息，你说中间的这个部分悬疑把，男主和女主都没有进行那种逻辑缜密的抽丝剥茧的调查工作，你说中间的这个而部分恐怖把，但是缺乏那种令人惊艳的伽椰子杀人镜头与气氛的渲染。

影片最为一个恐怖片，缺乏吓人的手段应该是硬伤了。我恨好奇是不是现在所有美国的恐怖片，只会用回头杀这种低层次的吓人方式来吸引眼球了。本片充斥的这种低级别的，非常让人反感的吓人手段，甚至一些吓人手段还是不负责任的抄袭（例如小孩跑过来，突然就变成猛鬼的那个桥段，明显的就是抄袭的温子仁大师的影片元素）。这种吓人场面大量的充斥，其实损害了咒怨的金字招牌，因为咒怨本身也不是靠这个在恐怖片领域博出位的。

最最令人不能接受的，其实还是这部影片，完全毁坏了伽椰子咒怨这个IP的底层逻辑。每部咒怨影片（包括这部）都在影片一开始说明了咒怨的产生，他是遭受惨死的人在临死之前发出的强烈怨恨而产生的诅咒，会无差别的攻击所有进入这个房子的人。这里的这个房子，其实就是伽椰子遇害的那个房子。进入到这个房子的人才会遭遇咒怨，咒怨传染的是进入房子的人，而不是房子本身。但是本片当中，不仅仅是伽椰子附身跨越了国境，连伽椰子影响的不动产也在国外开辟了新的子公司。。。

这扯淡的就有点欺负人了。。。

迄今为止，成龙留给我印象最为深刻还是这部早年间的作品《A计划》，轻松诙谐的幽默与别开生面的打斗，使电影即能为之开怀一笑，也让人至今仍旧对那场自行车巷战记忆犹新，而不论是包袱还是功夫，在这部作品中的展现丝毫并不会让人有觉突兀，都很好的成为了推进组成剧情的一部，相得益彰的功夫喜剧，可谓成功打破了当时香港动作电影千篇一律的僵局，令成龙式电影成为了香港动作片一个不可获取的组成部分。

《A计划》可以说是成龙从好莱坞受挫归来后的发愤及野心之作。

BBC纪录片（真实改编），看后有点震惊。主人公单纯善良，仅仅因为独特的服装风格就被定义为异类，日常生活中被排斥甚至最后被殴打致死。所谓的发达国家开放文化也不过如此，排异的低级人性也普遍存在。结尾几个高大的男人一起围殴一个女孩致死的镜头，虽然没有过份血腥的镜头，但是让人有种发自内心的恶心。暴戾的人性+旁观者的冷漠造成了两个年轻善良生命的死亡！

栾学堂和姚珍珍整个就一对狗男女。

都结婚了张口闭口大小姐，

见面了也是玩暧昧，真真的大小姐还要抱抱。

对抽大烟的都比他媳妇态度好。

关键时刻相信这个大烟鬼。智商掉线。

同样的开饭店和日本鬼子入侵，演员和立意都差《闯关东》十万八千里。

就冲着何冰忍着看完。

谷智鑫演技真的拉胯，和谁说话都是一副德行。再对比一下闯关东的李幼斌，差距太大了。

张爱玲实在是太冷眼看世界了，把人写得这么透之后该怎么活下去呢。我怜悯女人间彼此悄无声息地残杀，仿佛有过第一次后的所有刀口都不再痛苦而显得理所当然。我不知道曼璐毁掉曼桢的时候是否知道她否定的是这么多年来自己用血泪守护的憧憬，以致在这段毫无尊严的婚姻中她不知道自己到底在坚持什么。我不知道好人是否总会得到好报，如果曼桢没有坚持自食其力而是立刻完婚，或许就不会有误会、阴谋与毁灭。但我知道有些人即使此刻痛哭流涕地忏悔自己的罪过，却难移不负责任的禽兽本性，伺机等待“只那么一次”的犯错机会；我知道有些人难改妥协逃避的性格习性，将一个想念放在箱底留待不经意间的一瞥和一声慨叹，自我标榜着一段情感的最好归宿。

在B站看的时候，我无法认同对同为女性的顾家女人的辱骂，相反，我敬佩曼璐曼桢对家庭自始至终的责任与关怀，在那个纷杂的时代她们紧紧拢在一起用一己之力承担着来自各方的生活压力。我也无法彻底责怪世钧在这段感情中的表现，尽管他幼稚又没有担当、撩骚又鲜见能力，但起码他真的爱曼桢，仅是这种专一纯粹，于现代眼光的审视下已然难能可贵。听说不少人对祝鸿才每每的暴力场景产生了心理阴影，我觉得李立群老师演出了一个并不可怕甚至常常滑稽可笑的祝鸿才，但最可怕的地方就在于这种人表面上看起来仅是个没有太大威胁的流氓痞子，你却不知道这种流氓背后会爆发出多大的恶，终有一天在你身上占尽便宜却让你有如哑巴吃黄连，滑溜得拿他没有一点办法。

他们是为一己生活展现出不同人性的典型，也是被时代裹挟着而垂死挣扎着、无力渺小的微尘。让我觉得作为旁观者的自己就像剧中的阿宝，哪怕仅有一点情绪化的宣泄，也就像阿宝贪图一枚小小的戒指而从不觉得为此关押一条生命是何等残忍一样。

“对于中年人来说，七八年的时间或许只是弹指一瞬；但对于一些年轻人而言，两三年或许就是一生一世。”由此而名“半生缘”吧

少年的执念变成恶意，恶意衍生出魔鬼，吞噬了几乎庄园内的所有人。闪回中，少年拍照被挡，循着小女孩之后进入庄园豪宅，惊叹于奢华的装饰，情不自禁扣下了一小块饰物想据为己有，却被母亲和小女孩发现，母亲当着小女孩的面给了少年一个耳光，这双重的羞辱和自卑纽结于少年回首望向女孩的一瞥，深深的恶意便已成魔。之后影片告诉我们，苏珊就在那天后生了重病不治而亡，岂知不是被这恶意所伤！恶意成魔蛰伏许久，又在一次意外与庄园的邂逅中被唤醒，之后的悲剧便一发不可收拾！阶级壁垒难以打破，庄园又求而不得，疯狂的执念终于难以隐藏，露出了本相。

有没有那么几部作品，你会错认为是为你量身定做的？每一处镜头语言，每一个隐喻设定，都能会心一笑，仿佛是整个观影生涯的复习课。于路人来说，本作就是这么一部。

纵观整部作品，有一个价值观体系始终存在，底层是名为”普通“的一切，普通的生活，普通的人格，普通的发展，普通的生命，顶层是”不普通“，用本作的话来说就是”你没问题的，你很有趣“。这种价值观的充斥，在整部作品中可谓面面俱到，从主线剧情，到旁枝末节，甚至在男主和浅野堇结识的夜晚，旁边酒醉的路人也在喊着这句话。

“有趣”成了莫大的肯定，“普通”宛如地狱。

开始一直不知道为什么要这么处理，直到看到最后，看到男主与伊藤莎莉刻骨铭心的初恋，才明白，原来是青春年少种下的种子。不过这样就结案了吗？总感觉有一些模糊的东西，没有说透。

于是，又看了一遍。又想了一下。终于自认为参透了这个价值观的底层逻辑。本作原著是畅销书，而路人接触到的关于探讨创作的作品，不论是《bakuman》、《炎拳》、《再见绘梨》还是《月亮与六便士》，在描述创作的时候，都提到了，普通是大忌。相信本作的作者同样在创作的同时充满了逃离普通的煎熬，于是不经意间就构建起了这么一套精神内核。

对于路人来说同样如此，大概是早早就意识到自己对周围人的可有可无，所以取名叫路人，时刻提醒自己消除过剩的自我意识。但是有时还是忍不住的对所见所闻咂摸几句，自顾自的品头论足。就这样，虽然没有创作者的本领，却多多少少有了创作者的自觉，即使作为路人，也想在脱离普通的道路上前进至少那么一小步，希望听人和我说一声：“你的身体里充满了尚未成佛的词语。”

而普通的内核是一次次的失意与退让，伴随路人意识的觉醒，在向“有趣”攀登的路途中，必然是常常失意，就像片山萌美举手照相时熄灭的东京塔，大岛优子带不走的书与青春，浅野堇想要的普通的生活。而在每个失意的瞬间，正像是看到曾经对“普通”喊打喊杀的伊藤莎莉最终泯然众人，“我还在坚持什么呢？”

这时候突然想起当年红极一时的筷子兄弟，《老男孩》曲子一响，就是一帮社畜苦逼的脸，当年年少的路人激动得不行，感觉看到了自己的人生。后知后觉，所谓“人生不如意，十之八九”，不过就是在描绘失意，而失意是几乎所有人的共同回忆。

不过如果单纯只是描绘失意，那也不过就是丧气的狂欢。个人感觉，本作更多的还是一种隐隐的无奈，一种尝试逃离普通，最终却落回普通的认命。而折腾了整整一圈，最终回到原点，这大概就是普通本身。

12.01更

当年因为白的事打低分的人会不会改分呢。

之前我更新的时候是7.5分的样子。

一群演技派演技贼好，好看的停不下来！

看电视的时候陆晨曦一笑自己也跟着迷之微笑，她的笑超有感染力！花絮里面那群演员也超萌超可爱(*/ω＼*)

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打的五星，其实在我心里最多四星，但为了拉点分回来，过段时间再来改。

首先，看到有人说打低分都是我们医学生，没事老挑错。这个我不同意！作为医学生的我，并没有想去也没有去找什么不严谨，甚至手术那些片段我都有些略过去，一方面因为国内的剧经常说什么怕观众无法承受而不会出现什么正面的真正的手术视野，就像法医秦明，都马赛克。而作为个学医的，要手术视频简单的很，想学手术操作不会指望电视剧的，你们可以放心！观众想看血腥画面的话，看美剧去好了，国内的，就算有，也马赛克了。

然后，我觉得这部剧以及所有医疗剧最应该去看的应该是这里面的医患沟通，拿回扣，以及临床和科研矛盾等社会问题。毕竟电视剧是面对整个社会的，是面对医务人员和非医务人员的，那么他反映的问题应该是大家都应该去知道，去反思，去找寻答案的。

陆晨曦一开始的对患者态度肯定是有问题，电视剧的套路，到最后肯定会改好，而且电视剧毕竟是剧，会戏剧的夸大一些。先抑后扬吧，我记得心术里面也有个这样态度的医生，后面会改的，不然电视剧的剧情怎么推动。

说把患者拍的弱智，我觉得没有吧，从一二集来看，有一开始不理解剧情情况所以拒绝手术的，但愿意听人解释，这不是说患者通情达理么。然后那个一直觉得自己有病的教导主任，这样的患者现实中真的不少，不过因为是电视剧，医生的缺点不也夸大了么，患者的问题也夸大了一些。

至于说是披着偶像剧的外衣，不就是谈个恋爱么，国外的医疗剧不也谈恋爱？电视剧总不能跟纪录片似的都讲诊治经过吧。（想看的推荐去看看《人间世》）只不过这里面感情戏的作了点。

最后，我们的具体操作学校和医院都会教，想当医生的不会去电视剧里面学操作。对于非医学的，我觉得有点错反而是好事，最起码因为他们出了错，有人指出来以后，就有大部分人知道了手套要怎么戴，生理盐水是0.9%而不是9%。不被人一一指出来，不学医的基本懒得关注，我不觉得现在打低分挑错的都是医学生，而是一部分想踩这部剧的，找不到别的突破口，就拿一些这样的错来说事。再次说明，作为医学生的我从一开始就是冲着这里面的医患关系，社会问题去的，我们学医的真的不在电视剧里面学操作！！！请大家放心！

一.知识讲解1.面相影响性格的形成。2.今天讲一下，走霉运的面相。3.眼睛，最重要的是黑白分明，千万不要上三白或者下三白。人老了，就会无缘无故变成三白眼了。因为眼皮松了，很容易被卖假药的骗光了棺材本。4.鼻子最紧要的是鼻头有肉，大是没有用的。哎，各位同学要留意了。鼻子大，不等于那里大。大没什么了不起，又不是靠它吃饭，够用就行了。5.至于嘴型呢，问题就不太大了。最不好就是上歪下扭，斜嘴歪舌，就算天天山珍海味，都难以吸收。在古时候，就是饿死街头相。6.耳朵大就比较聪明，但千万不要高低耳。这样耳小，都不平衡，走几步路都会头晕。戴眼镜也会摔跤啊！二.分析叶孤红面相1.双眼水汪汪，一世被人诓。经常遇人不淑，容易上当受骗。2.可她眉毛颜色润泽，顺毛多，逆毛少，就代表她心细如尘，做事有始有终，你仔细看清楚啊。3.她眉中有痣，易招水险。这种人洗澡的时候，都要叼着根吸管。4.但是她的嘴型现在流行啊。流行，你以为时装啊。5.她唇厚有肉，表示这个人重感情。但是呢，颜色暗淡不明。要是很容易把感情表露于人，那就吃大亏了。

三.其他

1.你叫我不信这个，那我信什么？

信自己咯

2.今天有没有汤喝，嗓子干的要命。

港片随写之1

《决战天门》：中日德夺宝大乱斗，假高手压倒真高手

源起：无聊的生活总需要一个爱好来填满，看电影就是其中之一。几年下来，也拉拉杂杂的看了几千部电影，也算是看片成癖了。在观影选择上，也没有什么特别的标准，基本上就是依照喜好来，新片和老片夹杂观看。不过，多年来对于港片的迷恋一直没用停止，而且港片商业化浓厚的特征特别适合打发时间。陆陆续续看了一些，有时候也就有点写些什么的冲动，但大抵都是些边边角角，不成系统，权做八卦消遣而已。

《决战天门》：中日德夺宝大乱斗，假高手压倒真高手

这部电影出品于1993年，是一部内地与香港的合拍片。内地合作方是西影，而香港合作方是一家不知名的电影公司—--唯益影业。

导演余积廉，实际上就是唯益影业的老板。摄影师出身，后来转做导演，身兼老板。不过无论摄影还是导演，都没有特别出彩的作品。做导演的几部影片也大多是当年流行的动作片和情色片，水准口碑票房都是乏善可陈。后加入内地合拍片风潮，拍成这一部《决战天门》，在内地公映后收益尚可，也成为他最为人所知的作品。但随之在1995年拍摄的《盲侠之再踏江湖》票房惨败，让他亏损近100万港币，从此元气大伤，逐渐退出香港电影圈。1998年去重庆参观时被当地风景所吸引，决意退出江湖，以近60岁的年龄和爱人隐居于此地。

影片演员阵容里最为知名的当然就是胡慧中。这位当年在台湾以文艺片起家的女演员到香港后完全褪去文艺光环，彻底变身“打女”，在上个世纪八九十年代的众多港产动作片中出演，也是当年内地录像厅时代最为观众熟知的女演员之一。拍摄这部影片时其实已经到了她的演艺生涯的末期，无论妆容还是动作，都有疲态显露。她并非专业功夫演员，但身上所拥有的深厚舞蹈功底使她在动作场面上也算是足以应付。

相比之下，这部电影里参演的几位内地演员虽然貌似知名度不高，但却个个都是纯正的“武林高手”。其中饰演日本女子西协美知子的张小燕，片头字幕就标明是“连续六届国术冠军”，是一个不折不扣的高手。不过，她最为观众所熟知的角色是在1983年由牟敦芾拍摄的《自古英雄出少年》里饰演“小媳妇”，和“大丈夫”一样，成为那部影片里最让人印象深刻的角色。而且也因为这部电影的知名度之广，两人一起以电影里的角色身份出现在1985年央视的春节联欢晚会上。拍摄完这部《决战天门》之后不久，她就去了法国发展，竟然连续12年担任法国国家武术队总教练，为法国培养了数千名洋弟子，在世界武术锦标赛及欧洲武术锦标赛中为法国队赢得长拳、刀术、枪术、女子对练、男子对练等多项冠军荣誉。

片中另一饰演日本女性川多磨角色的王艾舜无论外形还是身手都足以给人以惊艳之感。这位演员同样是纯正的武术高手，也曾经获得过全国武术冠军，并陆续在一些电影《少侠奇缘》《少林达摩》《决战天门》等中出演。在电影《决战天门》中，她还演唱过歌曲，水准不俗，迄今许多观众对这部电影念念不忘的一个原因据说就是因为这首歌。她后来去了日本发展，现在日本居住。

片中饰演大反派“干戈”的演员名叫马继。据说也是全国武术冠军，可惜资料匮乏，无法验证。不过，从上面几个角色来说，都是纯正的武术根底出身，拍摄这种影片可以说是绰绰有余，可惜由于名气不够，风头还是在胡慧中之下，“真高手”被“假高手”压制了。

至于男演员，片中比较出名的就是来自香港的龙方与曾江。龙方因为偶然机会进入香港影坛，多饰演配角，最有名的就是和发哥在《赌神》里的对手戏。因其角色多为奸角，也算是为观众熟知。其作品不多，2000年后基本退出，2008年因鼻咽癌在西安去世，年仅54岁，迄今已经十年。而曾江在片中基本上就属于打酱油的角色。

还是回到剧情上来。坦白说，这部电影就故事而言有着当年香港电影的众多弊病。生编硬造，情节不合理之处甚多。影片用一个夺宝护宝的“民族大义”为框架，消解了影片的很多问题，当年也是让很多观众看得津津有味。不过，整部电影还是存在着人物动机混乱、角色身份不明、情节跳跃过大等等问题，看下来还是让人忍不住吐槽。几个大学里的师生，转眼就化身武林高手；日本学生勾浪人夺宝，转眼就变成护宝狂人；地下探宝非要带个小屁孩，几伙人打过来打过去也让你看不明白到底是谁打谁。而且片中竟然还有秦朝大将穿越到现代的情节，简直让人不忍直视。不过，最惨的还是胡慧中，堂堂女主角还没到结束就挂掉了，估计在电影史上也可以说是稀有。而最终川多磨大战干戈，观众都等着两位高手的精彩对决，谁知道川多磨掏出手枪，一下就结束了战斗，简直让人吐血。到了结尾，一伙人辛辛苦苦丢上性命抢来的宝书，竟然是化为了乌有。不知道导演是不是想玩一把黑色，过一把黑色电影的瘾……

最后再透露一个八卦：当年这部影片公映时，部分镜头的尺度相当大，都集中在影片中间的一个“色诱”情节上，女演员身穿紧身衣薄如蝉翼，甚至有漏点镜头若隐若现。这在当时引起轰动，不过官方未做纠正修改，足以见当时的尺度之松。不过，看到这里想去找影片来看的各位：基本上不用费心了，网络的大部分该片的视频都做过修改，基本上都将这一部分删除了。不过，网络海海，还有可能有漏网之鱼。祝各位好运了……

2018年11月5日

开头的台词和配音略显僵硬，后来渐入佳境。胜在分寸得当的意识流画面捕捉、舒适的低饱和度配色、充满压抑感的极简美学。

很多微妙的隐喻。蚁群是谎言和欺骗的劣根性，金鱼是被幽禁的人心，巨幅纸花画作不明其意却有着给人压迫感的凄凉之美。

测谎系统没有让他们说出真相；卸载系统之后，他们才开始对彼此袒露真心。其实是一个非常简单的命题，谎言可以被篡改，用人心感受到的人心才难伪造。真的信任不需要任何外在力量去证明，相对地，下定决心雪藏的致命谎言也永远无法被外力读取。

最后，之所以留一分余地，在于这部电影没有触动我，但让我流泪了。

想来是因为它有野心，也用了心，有真情实感，在所能及范围内面面俱到。但也许是将恋人之间猜忌和不安全感的来源平面化了，影片所表现的矛盾脱离了复杂的真实情感语境而仅停留在“你在和谁暧昧不清”“你到底有多爱我”这一类单薄的质问表面。

条件反射一样掉眼泪的瞬间是，韩淼对麦子轩说：“你愿意倾听，然后那些女人就以为你是来拯救他们的。”“我就是这么爱上你的。”

麦子轩的声音从门后传来，他说，我怕你到最后发现，我拯救不了你。

韩淼说，你已经拯救了我。

我就是这么爱上你的。你已经拯救了我。