看之前沐浴更衣，洗净眼镜和双手。如果按客观角度，三星；按温子仁粉角度，四星；按B级片角度，五星。

对于室内环境的色调，还是沿用一贯的温氏暗黑风格，高长调的灯光，复古的色彩，但在保持惊悚的连贯上牺牲了部分统一的灯光，营造红蓝混合的形式感极强的氛围。

剧本前半段有部分硬伤，但不影响铺垫逐渐推向高潮。很多恐怖技法源于生活，但又并非温子仁独创，无生命的物体自动，镜子里出现别人的脸，还有双面人的设定，都无太大新意。

摄影撑住了场面，移镜制造的惊悚力度很大，曼迪逊逃回婴儿房的垂直俯拍长镜，还有警察屠杀的动作摄影，都保持较高水平。但是温子仁对配乐似乎有点滥用了。

主题还是关注弃婴领养问题，对于被强奸、乱伦、未婚先孕的女性着实是个难题。最后胜利的力量还是来源于《招魂》的亲情，听到加百利是杀死六个子女的凶手时，曼迪逊作为一名母亲的觉醒，也能看出温子仁对于家庭、亲情的重要性。

总体没有太大的创新，但最近看的血浆片太多，有一部能看的确实养眼，况且这位年轻的导演还在保持出新作的速度，比起对某些北电教授的无尽期望，还是小满足了一波。

上半年最治愈人心的国片是《米花之味》，有种在影院慢慢凝视生活本相的温暖。观察得久了，自己的伤口像出来晒了阳光，慢慢疗愈。这些伤痕在生活中切实存在，但又不曾明显的暴露，被轻盈地端在面庞，呼吸到人与人之间的空气，有了最初的那种理解之接纳。

以前我看疗伤片是可疑的，疗伤首先是揭示，治愈片则难免有给生活加滤镜的冲动，两者结合得当还是要靠一种人物和戏剧冲突巧妙的搭配，意即成立的表演。韩国电影《七号房的礼物》通过孩童来到监狱这种方式慢慢营造一种你明知道不可能却浪漫的世界，讲了韩国这些年的惨烈才有的繁荣，同样《欢迎来到东莫村》以及印度电影《神猴大叔与小萝莉》都是如此，用影像的视觉想象功能夸张构成。但最见功力的浪漫来源于现实感，《米花之味》通篇都是生活简单的细节，走的就是这种默默温情却好看的路子。

靠的什么？幽默感。

在讲喜剧构成的时候，喜剧的内核来源于悲剧，人物在认真地做很蠢的事观众会发笑，人物越惨观众笑得越开心，大体人性喜欢看到不美好的人接受苦难，发出嘲讽。所以喜剧是一种残忍的艺术，用揭示生活荒诞本身让人发笑。同时幽默隐含也是一种恐惧解除，在一种让人因为荒诞感无解的空间，突然所有的努力变成努力，也就发笑和深省，这里《米花之味》捕捉了很多如此的细节。

比如，小孩子们夜间凑在庙宇前聚精会神，不是拜佛，是为了庙宇的WIFI。女孩的母亲想靠近孩子，庙宇规定女人必须脱鞋，所以大家都惊呼，阿姨你没脱鞋。

这个细节当然在后面反复出现都体现出导演的观察力，女性地位微弱，脱鞋变成重大的事，女主角如果不穿傣族的衣服即可能是不守妇道的女子，这些无形的压迫是可以展开很多痛苦的，导演相对选择了柔软的幽默。

比如，女孩把老说他的同学打了，母亲去接，她骗母亲说老师把同学接走了，于是母亲带走了女孩，镜头带到老师陪着同学，一脸错愕。

比如，女孩贿赂老师巧克力，希望老师帮忙调座位，老师吃了一块，女孩说你已经吃了我的巧克力了，意思你要帮我办事。老师说你怎么不把这个劲用在学习上，把巧克力斜面切开，巧克力又成了完整的一块，女孩一脸难以置信，老师说：学好数学还是有用的嘛。

影片有这些丰富细腻的细节，多数以幽默的方式展开，高级。这些捕捉并不轻易，是需要对生活有所观察，又落实在了两个主角本身的情感调性上。女孩遭遇了大人离去的背叛，又因为母亲的“身份不检点”承受着压力，她叛逆，试图破坏规则，恐惧，嚣张和撕扯。不再听话，母亲在她面前是无能为力的。而母亲本身正在接受大城市所带来的某种开化，回到传统中的难以融入都成为彼此的某种情感应对。一对彼此失策的母女，同时又孕育着希望。

这是生活细节文本的选择上，而大的情节处理上，虽然导演极力化掉了沉重的的情节，可还是有女孩最好的闺蜜得了严重的病，由于迷信和费用，通过求神耽误了最佳治疗时间离开女孩的情节。女孩早早接受着即便无穷无尽的破坏，在这个城寨里得到的简单温情，依旧不能让她拥有需要的真实陪伴和指引。

为了祛除晦气求神的篇章也是巧妙结合了幽默与悲伤，一群人匆匆筹备得当，却发现景区今天不营业，他们无法走入熟悉了多少年的岩洞跳舞，只能在外头起舞。这些发展壮大和遗落人心的细节都在潜移默化宣讲着某个区域的中国故事，拼凑成我们快速被遗忘的日渐消散的童年和美妙。

当然结尾一段母女之间彼此达成谅解的共舞是影片的升华，这段音乐之间他们面对共同破碎需承受的困境，所能做的尽力信奉神灵的虔诚，其实隐隐并不能帮他们解决自身的问题，但彼此抱紧总归是一种希望与念想，在此天地之间升腾起的某种柔软的母性图腾，也非常贴合南国气息里看似绵软其实延绵不熄的生命力。

因为故事设计如此精妙，看上去缓慢但其实细节丰富，一直让人留恋动容，所以慢慢忘掉了时间，但突然一停顿还是能清晰看到构图声画搭配的精致，导演团队据悉是深谙拍出美感与人心的专业团队，已经颇有国际视野的规范，导演师从洪尚秀与蔡明亮，是有感受的，那种对生活对内心细腻捕捉，同时更具一些初心与良善，还没流露出洪尚秀的颓丧，蔡明亮的冰凉。但等级已经是这个级别的，充满艺术享受。

这个电影排片不会太多，此时应该已经下档。其实中国市场需要大量成熟的商业类型片冲击，我们市场极大，至少要到香港繁荣时期的井喷状态观众才不至饥渴。但在这个过程前，对于生活拿捏得当的电影，不纯粹探究电影文本的文艺片，其实是非常难能可贵的一种存在，有点奢侈的，不太指望一定有。而这个导演如此让人期待，《米花之味》的好，是逼得《黑出有什么》真的只像个习作，《嘉年华》与《相亲相爱》也都还不错，但都不如《米花之味》身上有种年轻与成熟彼此交融的能量，更加恰到好处。

最后影片点题讲了米花来源于请神前在油锅温煮的米花，母女二人齐心协力的完成，在成长道路中，血缘有时是基于人不得不迈过的一种内心需求渴望，谁都在某刻会陷入一种孤立中需要被好好陪伴。母女搀扶走过的路，结尾未曾有答案究竟如何，观赏的我们其实陪伴之间，得到了足够丰厚的能量和慰藉。

强烈推荐，这是中国的好电影。举重若轻，更显风流。

还挺好看的，刚入坑1个月，除了这部目前看了空我、zo、极狐，这部也是和我看过的几部风格差异最大的。虽然和zo一样诞生于生物改造实验，但zo简洁的故事使基调更明快，结尾宏向麻生挥手并叫他“骑士”也让zo更像侠客的形象。而黑日由于和现实有着更多的联系与映射，更像人类历史上那些永无止尽无限轮回的悲剧。

个人的理解是创作团队想讨论面对社会的不公和偏见人们会抱有怎样的态度？我们应该怎么做？

怪人这个群体，生于人的疯狂与贪婪、长于大众的厌恶与偏见、即使反抗也受人摆布、最终以自我毁灭的方式逐渐消亡。

这种情况下有委曲求全的，如达罗姆代表的戈尔哥姆党，“和人类冲突弱小的怪人先遭殃”、两代首相眼中随时可以叫停的反抗小游戏，所以只能依附权力保障大部分怪人还能凑合活下去；有投机的，如比休姆，无论换了什么路线都能谋个高位；有希望通过社会活动或抗议改善地位、消除偏见的；有光太郎这样决定杀死创世王彻底根绝悲剧源头的；还有信彦这样在愤怒中走向征服人类方针的……能理解大家的选择吗？都可以理解。

葵最开始就是普通而友善的中学生，她的怪人朋友和人类没有区别，所以不要歧视、呼吁大家友好相处。被变成螳螂怪人后她对身份的转变一开始是抗拒的，直到俊介点明“把怪人和普通人区别开是你最讨厌的事”。而经过身份的转化及随后的变故，葵也认识到自己曾经的认知很浅显，既没料到人的黑暗、也没有切实体会到怪人群体面临的困境，公众的漠视更是无形中助长了歧视，“为什么你们不发火？”是对屏幕前观众的质问，至此她坚定了有不公就要有斗争的觉悟，所以她称自己的发言为“宣战”。

力克这个角色像一面镜子，不仅不排斥怪人，还主动变成了怪人。奥利弗也是这样的镜子，他曾对可里说过他一直在和歧视对抗，所以来帮助怪人，而他们俩人也都通过了自己的方式反抗着堂波等人加给怪人的不幸。

天台上情绪濒临失控一边抽烟一边哭的南、知道自己别无选择的秋月博士，最后选择做出撒旦军刀把问题和希望留给后辈……

所以我认为这部剧给大家提供了在不公和偏见中各种人物的视角和他们的选择，尽管最后的结局很遗憾，自我毁灭虽然不会再出现有人被变成怪人，但人的偏见不会结束，没有怪人还有移民、还会有其他不同于主流的少数群体。但是就算这样依旧有人尝试发出不同的声音、告诉世界偏见是错误的，那个孤零零举着纸板的小女孩一如曾经的葵，而葵和鲸、诺米等人建立的组织也预示着反抗不公和偏见的斗争仍在积蓄着力量。

能理解为什么有人不喜欢这部，感觉台词和剪辑节奏上可以再考究一些，不仅能交代清楚更多背景，也能让观众更直观的理解角色，避免出现动机不明的问题。至于对社会问题是否浅尝辄止了呢…也还好吧，近年思想越发分裂和对立是个现实，能去尝试这种严肃的、对社会问题有所反映的题材是很好的事情。

最后就是皮套和演员真的太帅了～

多说一句：堂波祖孙的对比也很有趣，老堂波组织人体实验、让怪人建立政党只为出兵海外的政策有选票基础、发言充满了很有精神的味道。小堂波赚钱要紧，搞拍卖会（广告整挺好看），卖了多少钱还要人第一时间传小纸条告诉他，发言充满了怂怂纨绔子弟味道。反倒是手下更像他爷爷??…

ё?ā?
?还挺好看的，刚入坑1个月，除了这部目前看了空我、zo、极狐，这部也是和我看过的几部风格差异最大的。虽然和zo一样诞生于生物改造实验，但zo简洁的故事使基调更明快，结尾宏向麻生挥手并叫他“骑士”也让zo更像侠客的形象。而黑日由于和现实有着

更多的联系与映射，更像人类历史上那些永无止尽无限轮回的悲剧。个人的理解是创作团队想讨

论面对社会的不公和偏见人们会抱有怎样的态度？我们应该怎么做？怪人这个群体，生于人的疯狂与贪婪、长于大众的厌

恶与偏见、即使反抗也受人摆布、最终以自我毁灭的方式逐渐消亡。这种情况下有委曲求全的，如达罗姆代表的戈尔哥姆党，“和人类冲突弱小的怪人先遭殃”、两代首相眼中随时可以叫停的反抗小游戏，所以只能依附权力保障大部分怪人还能凑合活下去；有投机的，如比休姆，无论换了什么路线都能谋个高位；有希望通过社会活动或抗议改善地位、消除偏见的；有光太郎这样决定杀死创世王彻底根绝悲剧源头的；还有信彦这样在愤

怒中走向征服人类方针的……能理解大家的选择吗？都可以理解。葵最开始就是普通而友善的中学生，她的怪人朋友和人类没有区别，所以不要歧视、呼吁大家友好相处。被变成螳螂怪人后她对身份的转变一开始是抗拒的，直到俊介点明“把怪人和普通人区别开是你最讨厌的事”。而经过身份的转化及随后的变故，葵也认识到自己曾经的认知很浅显，既没料到人的黑暗、也没有切实体会到怪人群体面临的困境，公众的漠视更是无形中助长了歧视，“为什么你们不发火？”是对屏幕前观众的质问，至此她坚定了有

不公就要有斗争的觉悟，所以她称自己的发言为“宣战”。力克这个角色像一面镜子，不仅不排斥怪人，还主动变成了怪人。奥利弗也是这样的镜子，他曾对可里说过他一直在和歧视对抗，所以来帮助怪人，而他们俩人

也都通过了自己的方式反抗着堂波等人加给怪人的不幸。天台上情绪濒临失控一边抽烟一边哭的南、知道自己别无选择的秋月

博士，最后选择做出撒旦军刀把问题和希望留给后辈……所以我认为这部剧给大家提供了在不公和偏见中各种人物的视角和他们的选择，尽管最后的结局很遗憾，自我毁灭虽然不会再出现有人被变成怪人，但人的偏见不会结束，没有怪人还有移民、还会有其他不同于主流的少数群体。但是就算这样依旧有人尝试发出不同的声音、告诉世界偏见是错误的，那个孤零零举着纸板的小女孩一如曾经的葵，而葵和鲸、诺米等人建立的

组织也预示着反抗不公和偏见的斗争仍在积蓄着力量。能理解为什么有人不喜欢这部，感觉台词和剪辑节奏上可以再考究一些，不仅能交代清楚更多背景，也能让观众更直观的理解角色，避免出现动机不明的问题。至于对社会问题是否浅尝辄止了呢…也还好吧，近年思想越发分裂和对立是个现实，能去尝试这种严肃的、对社会问题有所反映的题材是很好的事情。最后就是皮套和演员真的太帅了～

多说一句：堂波祖孙的对比也很有趣，老堂波组织人体实验、让怪人建立政党只为出兵海外的政策有选票基础、发言充满了很有精神的味道。小堂波赚钱要紧，搞拍卖会（广告整挺好看），卖了多少钱还要人第一时间传小纸条告诉他，发言充满了怂怂纨绔子弟味道。反倒是手下更像他爷爷??…

经典自不必言，就是王志文在《黑冰》里还引用剧中陈述饰演的角色台词。开场是侦察兵汇报观察结果，专业术语。这点比很多影片都强。而且还有一条爱情主线，男女双方的感情隐忍但是炽热。

比较令人在意的一点是，本剧的反派是可以爆粗口的，一口一句他妈的。但是为何后来很多影片都不如说了呢？比如《地下交通站2》？好奇怪。

我更喜欢第一部。

第一部比较短，6集

讲的是以萧医师医疗事故为导火索的复仇故事

讲了两条线，一条是萧医师的睡眠障碍，对于小时候事的自责

第二条是叶建德复仇线。医院为了省钱没有配药 -> 以一个老太太的死亡牵扯到几年前的人球事件->叶建德是当时的医生，然后因为信任导师，背了黑锅，却被抛弃，一起的学弟因为这件事情自杀，所以对陈院长进行复仇。

这一季为什么觉得比较好看->事情比较紧凑，各条线都是。各条线都是以个人需求来推进剧情。大家都在努力救赎自己。叶建德要报仇，萧医师要救自己，无论是对小时候的事情还是被医院推出去挡灾的事情，他们都是在挣扎。所有剧情的连线都是以自我目的为起点的。所以即使我当时没有深入思考，但是也会觉得合理。

第二部 13集

这一季故事更加宏大，在人球案背后又深挖了东西，把事情扩大到比医疗制度更高的层面，其实就是资本主义吧，上层都是以资本控制。以人球案主人公儿子熊仔为起点，整个两条线，最后以陈显荣的车祸将人球案和以药牟利的高官连结起来。一个是爆炸案 -> 因副作用药品受害者家属而起的爆炸案->为什么有严重副作用的药品还在台湾上市。 一个是人球案的背后-> 陈院长和万大器见面之后就出了车祸->万大器要隐瞒的是什么。这两件事情的性质相比第一季的更大，讲述的是大爱，虽然第一集也是张口闭口都是体制，但是这一集把更上层的体制问题揭露出来。而各种真相的揭开，是以一个女记者为线索的。她的动机我认为非常单纯，就是想要知道真相，她认为这就是一个记者应该做的事情。这个是以信仰为齿轮的剧情连接，很好，这让我知道不管事情怎么糟糕，你是怎么被迫妥协，这个世界上总有跟我不一样的人，会做出跟我不一样的选择，这很酷，但是总是让人觉得很空洞，就是连接不起来的感觉。看来我这个人本来就不是很相信纯粹的利他主义。

再其次呢，我觉得我对高官牟利这种事情，好像已经到了没有那么愤怒的程度，总觉得好像都是应该的感觉，因为看多了？？这种事情好像我没有办法改变，太过于渺小。我觉得只要是人，身处高位就会变成那样。当你越爬越高，如何不成为那样的人才是关键。

我觉得更深入去挖掘人在上升期的矛盾才是比较有意思的议题。

我在10集左右就没在看下去了，主要是因为萧医师生病了，最后我看了一眼剧透，直接去世了。我当场关掉b站了。萧医师是我很喜欢的角色，他在第一季的愣头青表现，也让我知道了只想单纯做一件事是不是不仅仅因为热爱，还因为想逃离那些烦人的琐事。第二季他的成长是必然的结果，但是第一季和第二季之间的衔接并没有做好。只是粗粗点过，让我觉得萧医师的成长非常断层。对于他和杨医师之间的爱情我觉得也很美好。第一季和第二季中都是。

当然，看了这么多影评才发现这部剧最合理的解读是什么（个人理解）。是一位母亲开车爆胎出车祸以后昏迷在病床上抢救时大脑的运作，也就是梦境。在梦里有一片平行森林，可以通往各种平行世界，而各个平行世界里妻子、丈夫、哥哥都有不同的遭遇和性格，这也正是病床上女主的心里映射——不想是自己开车遇事故造成儿子的死亡，如果只能留一个活着希望被救的是自己的儿子。女主在最后一个平行空间里再次听到自己孩子的声音后，是释怀是放心是激动，于是在梦里点燃炸药，在现实中安心离去。

当然无论是梦境还是现实，都展现了任何一个家庭成员的离开对一整个家族毁灭性的打击。

但我更想讨论的是，取代另一个平行空间的自己真的是最好的选择吗？是原装电子产品好还是换过内部零件的好，是原来的首饰好还是修理过的好，是有补丁修补过的衣服好还是没有的好……（当然不排除因为修补而锦上添花的，但是这是极小的概率事件）回到本剧，当我看到女主对另一个空间的自己开枪想取代她时，我觉得女主根本无法契合那个空间。此时的女主经历丧子之痛、亲历瘆人的平行空间、亲眼目睹了杀与被杀、以及有动了杀人念头的狠厉甚至可能有点神经兮兮。而她想取代的另一个空间的自己在去森林时脸上挂着幸福的无忧的轻松的微笑，疼爱的孩子还在、老公无微不至、哥哥也关心照顾自己、家境也十分优渥，这个自己内心单纯快乐。境随心变，但心随境迁，虽二人一模一样，但二人却已经完全不一样。女主的取代对那个完满空间的人不公平，（女主遇到的博士丈夫的所为也同理），而此时这已经完全变成了赤裸裸的人性，找一个好的平行空间，杀掉那里的自己，取代她的位置，找到自己的归宿，而非在森林里游荡，不顾及这个空间里其他所有人的感受，哪怕是自己最爱的儿子，毕竟她的儿子需要的一定是他的原装妈妈。

当然女主爱上了来自另一个空间的丈夫，不，她爱着自己的丈夫不论哪个空间，尽管每个空间的丈夫的学历、性格、处事风格完全不同，那么，她爱自己的丈夫仅仅是因为丈夫这个头衔吗，还是因为丈夫的外貌？而她又应该爱谁呢？森林里遇到的博士丈夫爱自己的妻子吗，可我相信如果他手里有枪且出什么意外的话，他是会开枪对和自己妻子一模一样的人动手的，对在林子里遇到的妻子防备介怀，但却和另一个空间里遇到的妻子恩爱有加，这算是爱吗？也许这种爱，仍旧是血淋淋的人性。

看这部电影的时候，我在吃午饭，而当我吃过饭而且吃得还挺饱之后，正好看到的是电影的后半部分，时间点不对，让我差点把刚吃过的饭又吐出来，所以友情建议真的不要在吃太饱之后看这部电影。

其实恐怖片分两种，一种是心理恐怖，越琢磨越吓人，连环套的那种；而另一种就是像这部影片以及《下水道的美人鱼》等等为代表的它专攻视觉和音效。当然这是一个恐怖片的优点，这部电影它吓人方面并不是用音乐和镜头的切换一惊一乍来达到的，甚至这一方面感觉是它的短板。但是它真的还挺恶心的，各种血肉相连的画面以及血肉剥离时的声音，各种孔洞中流出的不知道是什么东西的粘稠物，反而血腥变成了最弱的一个点。

情节很简单，无非是妓院女孩惨死之后的复仇，同时带有某种测试渣男的效应。男主死的真是不冤，简直就是出轨惯犯，表面却一幅好好先生的样子，这一点看着也很反胃恶心。缺点就是这电影的节奏很有问题，前半部分拖沓，后半部分又进展过快，很多细节没有解释清楚。也许是成本的问题，鬼杀起人来都像是自带慢镜头，紧迫感方面差了些。但这片子感觉还是可以在及格线上下徘徊的，独自一人从头看到尾还比较顺畅，不会有无聊的时候。玻璃球的设定还挺好玩的，可惜最后没说清楚到底玻璃球是怎么回事，为什么会出现这个球。毕竟是小成本，主要演员总共两三个，表现虽一般，但也不算烂片。

我是一个工作了17年的肿瘤科医生。病区外的人物生活，我不敢评论，但肿瘤科的情况，我觉得演的是很真实的，高伟光饰演的林医生很到位，肿瘤患者们经历的各种情况，也是我在现实世界目睹过的。目前看完前8集，医学专业方面（包括病情解释这些）和其他电视剧比起来纰漏很少，所以导演组也是很用心的。值得一看

虽然金燕子的戏份很多也串起了整个故事，但主角确实是醉侠范大悲，在短短的情节里这个人物完成了一些矛盾中的选择并因此成长和升华，但是又觉得这个角色差口气，他的抉择似乎都是被动做出的。

我主要还是想聊聊金燕子。和范大悲相反，她有主动性而无成长，男装的时候她英姿勃发，郑佩佩的眼神灵动又纯真，有高手的轻盈自傲也有少年独自面对难题的困顿，撑起了整部片子的精气神儿。但换回女装之后，金燕子突然就成了被狎戏和被拯救的客体，让我在整个后半程都感受到一股别扭劲儿。直到结局，她换回官服，威风凛凛地骑在马上，带领着她的娘子军远去，并没有和醉侠有什么瓜葛不舍，那股劲儿才又扭正回来了。

看完结局回头一想，作为男主的范大悲也从头到尾坦坦荡荡，他把金燕子作为一个需要帮助的江湖朋友对待，并没有因她是女子，或者因她是官家小姐而有所不同，结尾处他回到乞儿们中间，目送官府队伍远去，是一种江湖对庙堂的敬而远之，也真是干净磊落的结局。

那么到底是什么地方别扭呢，想来想去，也只有对“女子”这一身份建构，所带来的对那种文化背景的深深戒惧，影响着我的观感吧。

这片子的剧情几乎没什么可评价的，漏洞不计其数，大概导演也志不在此。此外武打设计也谈不上很好，大概是那时候整个电影产业依然在摸索中国武术的表现手法吧，某些地方确实能看得出日本剑戟片的风格。但金燕子的轻灵这一点上，表现得太好了，甚至是今天那些威亚和特效加起来也比不上的程度，这点闪光足以压过其他所有武打上的缺陷，有一种影像独有的力量残留在我心里，一直鼓鼓荡荡的，让我又想练拳去了。

有Daisy的剧就不会差的那么为什么这部剧没有其他的那么火呢确实也是因为题材的局限性首先在每个国家拍历史梗喜剧受众都会比较少何况这段历史是黑暗的witch hunt时代和《英村脑残故事》不一样这里不是一集一个故事而是一整季讲了一个完整的故事核心还是纯朴和小人物的内心自我救赎里面很多客串的演员都是喜剧大咖前两集一直在铺垫所以确实是略显无聊我估计很多观众也是在这里弃剧的我也是被这个题材劝退最终决定还是不翻译了自己看看生肉就好了Daisy的角色依旧是一个罗里吧嗦的村妇形象但是从他们踏上前往女巫宣判圣地之路的时候故事就开始好看起来一路上披荆斩棘遇到各种宗教freak特别是两个人的cp从刚开始完全没有到假结婚共患难非常的合理以及有代入感这就是好编剧的作用就算无厘头的喜剧它也是有结构有逻辑有情节的傻乎乎的女仆对主人还是很忠心的笑点也是从这里延伸出来的故事在遇到男主前“女友”的部分达到小高潮Daisy最擅长这种贫富阶级之间的描写从饭桌上的屎尿屁笑话到边吃饭边吧唧嘴边想说话最后把两人受礼时得到的精液说成是white honey给前女友一家吃这真是peasant才会有的智慧了哈哈哈哈哈前女友还说了一声“oh I've tasted it before”真的笑死了千万不要随便把它当成下饭剧它确实还是有比较深入的地方特别是对那一段历史感兴趣的人更能get到梗所以不会力荐给大家看但是我觉得是值得四星的

集讽刺，诙谐于一体的女权电视剧。让人看得酣畅淋漓又忍不住难过，因为真的太真实了。个人最喜欢第六集，第八集和第十集。这三集直面女权内部问题，并且辛辣的撕开男人的真面目。看完之后，还是很讨厌道格。然而能支持女主，最后还把minx归还给女主的道格，居然都已经算好的了。由于一直以来男人的自私自利，这些大方都显得道格格外的优秀。真是矮个子里拔高个子。好喜欢斑比。斑比简直是让我忍不住鼻酸的那种喜欢。她明明一直以来都被男性注视着，掌控着，意淫着。但是斑比的内心如此坦荡，干净。她没有被PUA，她爱自己的身体，尊重自己的工作，认识乔伊斯之后认真的学习并且勇敢去追求真正的自己。她毫不吝啬对其他女性的鼓励，也不畏惧男性，能大声说出自己退出裸体模特行业。她天真无畏的令人感动，活在污泥里，内心却一尘不染。姐姐依然回归了家庭，遗憾之余也能理解。不过她还戴着斑比送她的手环，又给了我一点想象的余地。我相信她们后续可能会有故事，毕竟斑比肯定会跟着乔伊斯。乔伊斯。聪明，口才好，有学识，有胆识，学习能力也极强。她能对大学里的女权主义者说出“你们太幼稚了”，可以猜测也许以前的她也有过这个过程。因此她不是天才，她也一直都在成长。从以前的严肃认真保守的学术派成长得更加通俗实际和商业。她也从以前不敢争回自己的成绩，变得为了抗争愿意和道格决裂。剧里可以看到她家里摆着满满的关于女权的书籍。要争夺女性权益，前辈们的知识成果和经验真的很值得去看，去积累。各个平台都有关于女权零零碎碎的知识，但真正从书籍里才能完善整个女权的知识结构，从历史上，政治上，文学上，以及社会学上。最近看到一个观点，不要把女权当做生活的全部信仰和生活的目标，因为现实往往令人失望，这样会太快疲惫和麻木。比起这样，不如去做任何自己想做的事，同时让女权融入生活态度，生活方式之中，这样，每个人即使离得很远，也依然走在一条道路上。

首先真的很喜欢独白的方式 这样是最直接理解自闭症患者的行动 男主真的演技超级好 超级自然 在公交车突然发作 真的很有现实感 还有很喜欢这一家人 互动的方式 家人的行动 对于这个哥哥 妹妹超理解 超有爱 每个人都有危机的时候 尤其是妈妈

家人们的陪伴 朋友的存在 当然父亲也演的超好 想为这个家付出更多 但是却不知道要怎么做 可以想象 家人付出了多少 一点点地教他 从表情看人们的情感 如何度过了这一切 才可以到现在的样子 想要看第三季的时候 又重温了第一季 真的非常的好看 在看完第二季 简单略过第三季 之后 第一季是真的很经典 很好看 每一次看都会完全投入 不管看几遍 稍带的幽默色彩 剧情进展超快 完全不啰嗦 第三集就已经爆发大矛盾 妈妈出轨的事情 Sam和爸爸 Julia 越来越亲近 反而妹妹和爸爸开始有矛盾

喜欢把非自闭症患者称作neurotypicals 真的喜欢这部剧的原因 是因为看到男主如何一步步地适应这个世界 读懂人们的暗示 其实又何尝不是每一个人需要学习的课程

男主这样的人被称作weirdo 不被社会接受 对自己不熟悉的事物 我们也会做research 只是相比男主 我们可以更容易适应 很庆幸男主的情况越来越好

最喜欢的角色就是CASEY 完全有着GIRL CRUSH 的魅力 对着Nick 摔杯子的时候 真的哇 魅力十足 真的是超好的妹妹 超级有正义感 很贴心 人格魅力十足 对自己的人生有目标 和哥哥的互动超有爱 妹妹的演技也超好 超级美 在舞会上的长裙子 真的非常漂亮 在楼梯的kiss也真的很甜蜜 虽然在家里不被重视 看这部戏第一次哭是因为Evan 在晚饭的时候终于站出来为妹妹说话 很爱这个场面 终于有人为妹妹说话 明明不是她的错 她却一直默默地承受一切 Evan也太是男友的定式 超级帅 两个人在一起真的超级可爱 很酷的感觉

还好有Zahid 真的是最搞笑的角色 这样的朋友 感谢Sam 身边有这么好的人 甚至巴士司机都关怀着他 还有Paige 真的很可爱 当她提出 card system 的时候 真的觉得 哇 这就是天生缘分啊 当他们两个因为 sweatshirt 分手的时候 真的跟着哭了 在法语课的告白 真的也感动的哭了 一直喜欢企鹅和冰川的故事 总是能和实际发生的事情连接在一起 当Paige 为了男主可以参加舞会而想尽办法的时候 真的很感动 也是真的很贴心的做法

妈妈也真的超辛苦 刚开始也有在控制 也不是完全不能理解 看着子女越来越不需要自己 付出的不被珍惜 Sam也越来越成熟 当她安慰衣服被偷走的女儿的时候 真的作为妈妈 有着多么重要的角色 虽然看起来周围都因为男主很辛苦 但是Sam也在改变周围的人 比如说Julia

喜欢的台词

Sam:Every girl is pretty in her own way。

Sam: Sometimes, I wish I was normal .

Evan: Nobody’s normal.

Sam: Penguins mate for life.

Sam：Most people don’t even try to get me, but Paige tried.

Sam：How do I know if I am in love?

Evan：I feel like a tool. 这句台词真的太搞笑了