剧情么，一般。如果不是黄秋生和李心洁，可能整个片子都撑不起来。
可是我就莫名其妙地喜欢这个故事的调调。在悬疑片中喜欢感情戏，是不是很BT啊，哈哈～
第一次见面是追债，李心洁还咬了黄秋生的胳膊。
第二次搭车，全程都是他的搭档在说话，黄一句话都没有说。不知道的人还以为他不高兴呢。可就是他最后来了一句“你男朋友是不是有什么想不开的”，开始了两人的纠缠。
黄渐渐地显露出来了他面冷心热的本质。他老板问他：“还债条件怎么这样优惠？你是不是喜欢她？”他默然。
李在追新闻时接了电话，整个声音都妩媚起来，我就觉得有戏。陈问她是谁，她说“你管不着”。
果然，是黄送合同过来。她签还款合同，黄提醒，你别都相信我，仔细看一下。她笑着说，我相信你不会害我的。还说了一句，有时候我觉得你像我老爸。哈哈，忘年恋啊。
天台，他说“我老婆也是这么说的”，她全身警觉“原来你结婚了”，他“现在不是了，她现在是高级督察”，她释然。
她问“我以后有事请可不可以找你帮忙”。他点头。
果然，有困难的时候，她第一个想起的就是他。
陈这种毛头小子相比之下就完全逊色掉了。在凶杀案的屋子房门前，陈使劲撬不开门。黄仔细观察下，轻松打开了防盗门，然后一脚踹开了房门。我都能感觉到那一瞬间，李眼中绽放的崇拜和爱慕。
被抓到警局，当警察指责黄时，李挺身站了出来维护他，让我想起母鸡护子。呵呵～爱情就是这样，容不得喜欢的人受伤害。即使对方是身高七尺五大三粗的汉子，而自己只是个身材娇小的柔弱女子。
结局时，黄坐在车里，犹豫要不到打给她。毕竟，自己是个中年离婚的前警察而目前是收债的，而对方是个年轻貌美的报社记者。这时候她打电话过来了，不能再烂的借口“我想我还欠你一顿饭呢”。他笑了“早餐算不算啊？”
于是呼，两个人开始了happliy ever after........
莫名地感动，2年的相处最后分手了，而几天的相遇，却可以刻骨铭心。这不是爱情是什么？

这篇影评可能有剧透 守墓老人在是他自己的同时是否也象征着国家、文化或是历史的记忆？历史从不曾忘记任何事，但集权却总想让历史忘记，历史在当下也只好装聋作哑。老人牵着线走进巨大逼仄的档案室的一幕，很难不让人想到米诺陶斯的迷宫，后来唐突闯入又迷失其中的象征着集权本身的官员则更加印证...  (展开)

亲们上网无聊的时候可以做做网络工作。工资日结。每天80-200不等。不限时间地点。有网络就行,适合在校大学生。全职妈妈。有网购的经验就行,我们不是要你垫付的骗子。真心想做的可以加我Q 2318506730 进入QQ空间日志。里面有怎样操作的具体方法 ~!~!~我没有太多时间闲扯，不是真心想做的不要捣乱。

本片又是伊斯兰恐怖的邪恶！美国是正义的^_^，叙利亚、伊拉克...被屠杀手无寸铁的妇女儿童美国这种正义显得如此的虚伪。往往观看电影的人不会考虑这些国家、政治因素，潜移默化的被这文化输出所洗脑，美国做什么事情都是事出有因，生活在贫困地区的人，手拿武器都是邪恶的象征...  (展开)

文/列文 ——影评删节版刊登于《北京晚报》

相信此前看过《像素大战》预告片的人都会对影片充满期待，“外星人化身八十年代街机游戏侵略地球，宅男玩家上阵拯救世界”这个设定够新鲜、够有趣，但真正走进影院才发现，影片在美国票房口碑双双失利真不是老美口味太刁，而是影片的实际呈现离人们的期望太远。《像素大战》仅有一个好点子而已，场面敷衍了事、特效不够震撼、剧本平庸俗套、主角缺乏魅力，打造精彩影片的执行力完全跟不上创意水准，结果一个好点子就这么被浪费了。

人们可以总结出《像素大战》存在的许多问题，但笔者认为，影片最大的问题还是打得不够精彩、不够好看，作为一部暑期商业大片、又是外星人入侵地球的灾难题材，这简直是对买票入场的观众最大的“犯罪”。第一场外星人打击美国关岛空军基地的动作戏，原本观众期待着“小蜜蜂”同美军战机来场大战，结果连一个正面呈现的对战镜头都没有，只有黑人指挥官走出废墟被外星飞船变成像素吸走的特效镜头，这种“人变像素块”的特效镜头第一次看还算新鲜，但后面的剧情把这个场景连续重复了多次，就让人没法不审美疲劳了。第二场外星人毁灭印度泰姬陵的动作戏，也仅仅是在背景中一晃而过。第三场人类军队和游戏玩家联手在英国海德公园对战“大蜈蚣”的动作戏算是有点动真格的架势，但也仅具“热闹”二字而已，军队上阵打怪怎么打怎么菜，玩家上阵打怪怎么打怎么帅，后来就干脆没军队什么事儿了，两个游戏玩家就把“大蜈蚣”统统搞定，难度值也太低了些，让观众看得一点紧张感都没有。第四场众玩家在纽约对战“吃豆人”，算是影片最有趣、最紧张的一场动作戏了，但这种“有趣”更多地来自凶残与可爱混合的“吃豆人”，而不是动作戏本身。紧张感也只是相对于影片其他动作戏而言比较突出，实际上也达不到让观众心提到嗓子眼的效果。

结尾高潮动作戏中外星游戏大军入侵华盛顿才算是真正跟“大场面”沾边，玩家男主角对战“大金刚”才算是影片还原度最高、怀旧感最浓、游戏感最强的动作场景。但也依然是制造出乱糟糟的热闹效果罢了，整体不精彩，细节上也没啥韵味。总体来说，《像素大战》的大场面和动作戏是不及格的，这一方面是片方对影片信心不够，不愿砸下重金打造大场面，导致“外星游戏大军入侵地球”只有廉价的游戏感，毫无震撼的大片感。另一方面，影片主创打造游戏动作场面的想象力严重不足，导致片中的“游戏打怪”仅仅是上世纪八十年代8比特像素游戏的现代化3D像素还原，对战模式除了致敬经典之外缺乏令人眼前一亮的创新，过于单调轻盈的游戏感也难以带给观众足够的刺激和紧张，整部影片自然就难言精彩了。

如果说《像素大战》动作戏方面的问题只是“不精彩”的话，那么影片在剧本方面的问题只能用“很糟糕”来形容了。2012年的《无敌破坏王》同样是怀旧八十年代经典游戏爆红、2014年的《银河护卫队》也是怀旧八十年代流行文化爆红，说明怀旧八十年代在美国是大有票房潜力的，结果《像素大战》怀旧八十年代经典街机游戏却爆衰。原因在于本片既没有像《无敌破坏王》那样，给经典游戏角色和游戏场景注入全方位的生机与活力，只是将八十年代8比特游戏进行现代化3D像素还原，某种程度上已经失去了经典的原汁原味，处于一种不新不旧的尴尬状态；也没有像《银河护卫队》那样，将八十年代的流行文化同主人公的性格特点进行完美结合，而只是生硬地拼贴进大量八十年代的游戏符号和文化符号，大部分都显得既不聪明也不有趣。而且本片的定位过于八十年代游戏极客向，很难想象当年的游戏极客、如今的中年大叔们能给影片的票房提供多大的支撑，也很难想象即便经过时髦化改造的8比特游戏，能对像片中小男孩那样以《使命召唤》和《光晕》为经典游戏的当代青少年群体，产生多么强大的吸引力。影片似乎想极力说明八十年代经典游戏相对于当代经典游戏独特的价值和意义所在，但也没说出个所以然来，只留下一些“八十年代游戏有模式，现在的游戏太随机”的简单吐槽罢了，这难道不会引起当代游戏迷们的反感吗？

动作戏的失色让整部影片的文戏也显得异常拖沓无趣、平庸乏味，影片主创试图用“动作不够喜剧凑”的弥补手段也宣告失败，许多喜剧角色和桥段的设计都属于生硬填塞、夸张过度，纯粹是为了搞笑而搞笑，而无法让主线剧情真正散发出喜剧的魅力。而亚当·桑德勒作为担纲影片的喜剧明星，除了跟女主角斗嘴能迸射出喜感火花之外，其他戏份的喜感都相当疲软，毫无喜剧明星应有的镇场功力，仿佛是一种“拿片酬走过场”的捞钱心态，让人绝对看不出这居然是一部亚当·桑德勒自己的公司买下版权并倾力打造的影片。扮演总统的凯文·詹姆斯和扮演“无敌霹雳火”的彼特·丁克拉奇两位明星在片中也喜感平平，倒是小胖墩乔什·加德扮演的游戏宅男的癫狂喜感抢了不少风头。至于影片的励志元素嘛，拜托，走狗屎运不叫励志好不好，片中那几位人生失意的游戏玩家根本不需要励什么志，只是“外星游戏大军入侵地球”这个“大馅饼”砸到了他们头上，让他们业已过气的游戏功力有了用武之地，于是就成为大英雄，拯救全世界，泡到大美妞，走上人生巅峰了。尤其是影片结尾游戏宅男“美梦成真”跟游戏美女结婚的设计，简直让本片变成一部“宅男意淫片”了。（文/列文）

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今年是《雌雄大盗》公映50周年。这份拉片笔记是几年前写的，修改了一下，重新发布。

影片的历史背景：

二十世纪60年代的美国社会喧闹不安，越战陷入泥潭之中，而国内反战情绪高涨，少数种族作为重要的政治力量和社会力量开始在美国崛起，战后婴儿潮的一代刚刚长大却要“垮掉”了（这一代的物质条件有了显著提升，精神却陷入苦闷、空虚）。内忧外患中，激进的年轻人产生了与传统和现实对抗的情绪，对现有体制和生活状态的疑虑，反抗主流神话成为他们掀起各种运动的目标。从垮掉的一代中演化出了嬉皮士，从爵士乐中演化出了摇滚乐，相应地，在好莱坞黄金时代已经成为过去式的当时，一批年轻导演开始了一些新的尝试，通过影片反映年轻一代的思想观念和生活方式，探讨社会和政治问题，并在意识形态和艺术创作方面都表现出强烈的“反建制”色彩。他们局部传承了好莱坞传统的明星制及工业化的生产方式，又在体制内进行了大胆、新奇的尝试，赋予电影更具现实感的内容，并在其中丰富了各种电影类型的表现手法。这一历史性的时刻被称为“新好莱坞电影”，将已经死气沉沉的好莱坞拖出了泥泞，令它焕发出新锐的光芒。

相关影片：
John Boorman《步步惊魂》1967
Arthur Penn《雌雄大盗》1967
Dennis Hopper《逍遥骑士》1969
Sam Peckinpah《日落黄沙》1969
Francis Ford Coppola《教父》1972
Martin Scorsese《穷街陋巷》1973

它们代表性地构成了“新好莱坞电影”。

一场由法国“新浪潮”引发的电影革命，波及美国。

电视对电影的冲击也迫使好莱坞开始新的尝试。

导演：Arthur Penn

生于1922年，2010年去世。横跨电视、电影、戏剧的导演。2007年获得柏林电影节终身成就奖。他的最重要作品就是《雌雄大盗》，影片打开了好莱坞电影的新局面。
执导背景：制片人曾请特吕弗执导，他最终却去执导《华氏451》（1966）。据说，特吕弗建议不要把真实生活中的Clyde是双性恋者这一点放到在电影中去。这个建议最终被采用了。又据说，制片人曾考虑请戈达尔执导影片，但因戈达尔对好莱坞的偏见以及制片人的担心，最终戈达尔并没有执导这部影片。制片人第一次找Arthur Penn，他拒绝了，辗转找了十多位导演，都拒绝了，最后又找了Arthur Penn，他才答应下来。
编剧罗伯特·本顿（《克莱默夫妇》、《人性的污点》导演）和大卫·纽曼对影片贡献巨大。

拉片时间标识说明：
例：000000-000218，1、2位是小时，3、4位是分钟，5、6位是秒，000218是指影片的0小时2分钟18秒的位置。

字幕、片头：000000-000218
Bonnie和Clyde的历史照片。最后两张介绍两人的照片是演员本人的照片，经过处理做成了旧照片的样子。这表明影片是根据真人真事改编的。但影片的风格化以及“醉翁之意不在酒”的内涵使得它偏离了传记片的轨道。
Clyde影片中的形象跟真人有较大差别：真人矮小、瘦弱。

开场：
1、Bonnie出场：000218-000310
从Bonnie的红唇开始，通过Bonnie一连串的动作，刻画出一个不安、焦虑、苦闷的女青年。
2、Clyde出场以及他跟Bonnie的相遇：000310-000624
无聊的Bonnie遇上了打算偷车的Clyde，她明知道他想偷车，却忍不住与之搭讪，并最终被他所吸引。
史实比较：现实生活中，Bonnie和Clyde组合雌雄大盗之前，他们已经认识了很长一段时间，并不像影片中那样，偶遇然后随机成了一对雌雄大盗。他们是通过一个生病的朋友认识的，之后Clyde去坐牢，Bonnie对他不离不弃，两人在通信中感情日渐加深。后来，Clyde因为砍掉自己的两根脚趾而得以保释出狱，和Bonnie重逢后，才有了轰动一时的雌雄大盗。砍掉自己的脚趾得以保释出狱这个情节在影片中保留了。
这说明，编剧一开始就不打算写一个传记片，而是打算在事实的基础上，写一部风格化的影片。
这样的开场貌似很荒唐，但在六零年代的文化潮流中，这样的行为似乎并不为过。这不是一部忠实于历史的影片，但它却是一部忠实于时代的作品。

000630-000821：
第一次抢劫：Clyde逞能并赢得Bonnie的芳心
罗斯福的竞选总统广告，交代时代背景：1929-1933经济大萧条时代，失业率曾经高达四分之一，犯罪横行。

000821-000925：
公路上欢快的音乐，喜剧效果，与传统强盗片的不同。

000900-000925：
“我先讲明，我可不是一个好情人（性无能的暗示）。”Clyde说。
这里颠覆了传统强盗片中强盗的形象。“颠覆”这个词，我将会在以下的内容中经常提到，因为《雌雄大盗》就是因其颠覆性而成为经典的。传统的强盗片中，强盗都是一些荷尔蒙分泌过剩的强悍角色，而影片中的Clyde却是一个性无能的形象。
这同时也弱化了强盗的“坏人”形象，增加了强盗的可爱成分。
当然，我们也可以理解为一种隐喻：社会性无能的隐喻……

000925-001100：
两个不安分的人，两个渴望自我实现的人，他们将走在一起，干一些惊天动地的事情。

【餐馆聊天】

【Bonnie学习打枪】

001450-001717：
如果说第一次抢劫是偶发的、随机的，那么，从现在开始，Bonnie和Clyde把对银行的抢劫当作是一项事业来做的……
这不仅仅是他们的谋生手段，这也是他们表达对社会不满、为广大群众出口气的方式……

【车上谈话：Clyde的不安与慌张】

【第一次抢劫了一家倒闭的银行，喜剧效果】

【抢劫士多店，发生意外，他没有开枪，不是一个心狠手辣的角色……Clyde的慌乱】

【修车，摩斯入伙】

【士多店职员认人，警察开始追捕】

【Bonnie想要性生活，Clyde鼾声如雷】

002615-003048：
摩斯入伙后，第一次抢劫，因为摩斯的失误，导致Clyde在慌乱中杀了银行职员，他们成了杀人犯。
Clyde事后的表现说明他不是一个心狠手辣的强盗，他不想杀害任何无辜的人员，更不想拖累自己的爱人。

003048-003400：
正面表现Clyde性无能的一场戏，Bonnie虽然很郁闷，但深爱Clyde的她选择包容并留在他的身边。
此处参考《天生杀人狂》……跟传统强盗形象的不同……
隐喻……好莱坞的性无能、社会的性无能……

【与巴克夫妇见面】

003605-003700
拍照：Bonnie已经完全融入雌雄大盗的角色……
贝雷帽，电影公映后，风靡一时。

【去度假的路上，巴克的笑话】

【在度假屋】

004240-004309：
Bonnie的性格和她所追求的生活：个性化，看不惯没有见识的布兰奇，强调私人的生活空间，只想跟Clyde在一起。

【外卖员发现疑点，警察围捕，激烈枪战】

【巴克夫妇被迫入伙】

【Bonnie和Clyde的争吵：Bonnie抱怨Clyde性无能】

【巴克：报纸开始大量报道Clyde和Bonnie的犯罪行为】

005050-005430
弗兰克出场
雌雄大盗通过媒体给自己做舆论宣传，塑造亲善强盗的形象……事实上他们确实不是十恶不赦的强盗……
背景：其实Clyde曾经多次工作，但因为警察的骚扰，一再失去工作……Bonnie也曾经希望Clyde出狱后找份工作，一起过太平日子……
影片的喜剧效果……

005500-005810
抢劫的喜剧化，不伤害无辜的原则（Clyde只打掉警察手上的枪，而不打伤或击毙他们）……
欢快的音乐……
连警察也以跟他们沾上边为荣，农民说会到他们葬礼上送花……他们成了大众偶像……

【分钱：布兰奇要一份，Bonnie很不满】

【偷车，逼偷情男女上车，车上开玩笑，其乐融融，喜剧风格非常突出】

010700-010950：
尤金说他是开殡仪馆的，触动了Bonnie内心的恐惧，她似乎看到了自己的命运。长期逃亡的生活让她想找归属感了。

010950-011420
Bonnie和Clyde等人与Bonnie的家人相聚，这美好而短暂的片刻，犹在梦中。这是Bonnie和Clyde们最后的平静了，这之后，他们逐步将走向悲剧的结局。
使用的特殊摄影，特殊的滤镜，使得影像看起来不是很清晰，朦胧中，仿佛很遥远，有如海市蜃楼。

【旅馆发生争执（Bonnie与布兰奇的矛盾）、摩斯和布兰奇外出买食品】

【Bonnie和Clyde谈心，Bonnie对前途感到绝望，两人的感情却更深了】

【车上，布兰奇和摩斯聊天，布兰奇对越陷越深感到痛苦和恐惧】

【餐厅，摩斯的手枪暴露了他们的行踪】

【旅馆遭警察围捕，巴克头部中枪，布兰奇双目受损，苍茫出逃】

【再次遭到警察围捕，Bonnie、Clyde、摩斯弃车逃亡，巴克和布兰奇被捕，巴克伤重身亡】

【河中逃亡，Bonnie中枪】

【三人继续逃亡，在一个村落得到村民们的帮助，而这些村民是认得他们的】

【摩斯带Bonnie和Clyde回家养伤】

【弗兰克决心追杀巴洛帮，报纸胡乱报道Bonnie和Clyde，把很多不是他们做的案子强加到他们身上，更在舆论上扼杀他们】

【摩斯的父亲表面上欢迎Bonnie和Clyde，暗地里却算计着他们，他只想为自己的儿子减刑】

【弗兰克从布兰奇身上得知摩斯的名字，找到线索】

013750-014010
Bonnie写的关于Bonnie和Clyde的故事，写出了警察对他们的压迫，也写出了他们真实的性情与品格。
Bonnie在那个年代是一个受过良好教育的女生，高中毕业，爱好阅读，如果有其他途径，她可能会成为一个出色的女性。

014010-014135
再次出现罗斯福的竞选广告，暗示新时代即将来临……
而摩斯的父亲向警察告密，弗兰克开始策划对Bonnie和Clyde的谋杀……

014135-014347
Clyde终于摆脱了性无能，他成了一个Perfect的男人……
短暂而平静的美好生活让他们向往着美好的未来……

014347-015001
一场谋杀，两个鲜活的生命倒下了……
血的洗礼……
被无数影评人礼赞的一场戏……

影片的各种颠覆：

颠覆了传统强盗片——强盗片作为美国电影史上出现较早的一种电影类型，它往往以一个或一伙强盗的发迹、犯罪历程以及最后走向衰落和失败的历史构成中心情节，并通过这些强盗的故事为观众提供大量的动作场面和悬念。阿瑟·佩恩却采用了一种喜剧式的风格，对好莱坞传统强盗片的神话进行了反讽。

颠覆了强盗的形象——不再是心狠手辣、十恶不赦的形象，不再是强悍威猛、精力过剩的形象，Bonnie和Clyde还有他们的同伙都被还原为做了犯了罪的普通人，他们可以很善良，可以很可爱，可以很无奈，可以很懦弱……男主人公甚至可以是一个性无能……

颠覆了主流价值观——影片着力表现这伙强盗的亲和力，他们甚至一度成为大众偶像，而不是被唾弃、被攻击的对象。影片在人物塑造上，刻意去道德化定位，也不再局限于正义与罪恶这样的主题……影片暗示了政府、法庭和警察对两个鲜活生命的屠戮，把他们走上这样的人生道路归罪于社会和家庭对年轻人的残害……

其他：日常生活的描写、人物的心理细节……

“新好莱坞电影”的经典叙事：旧瓶装新酒，仍然是起、承、转、合的结构。
起：Bonnie和Clyde相遇
承：遇上因大萧条失去家园的农民，射击银行封条发泄
转：巴洛帮和Bonnie的家人见面，预示着悲剧的开始，影片的前三分之二基本上是个喜剧
合：剧情急剧下行，先是巴克被击毙、布兰奇受伤被捕，后是Bonnie和Clyde被谋杀……影片在枪弹洗礼的悲剧中得到升华……

       今天电影院的人出奇的多。全是刚刚放假的少男少女，成群结对来看小时代。本来以为这片儿理应门庭冷清，虽说演员基本都是我比较喜欢的。但其中几个在普通大陆观众这儿没有知名度，比如年老的夏女神以及呆萌杨佑宁。也不觉得吴镇宇和林心如具有强大的票房号召力。结果还是他妈的人很多啊。中午吃饭的时候同学一查万达官网就说，一点四十的已经没座儿了。当时我的心情就是，卧槽，这片有什么好看的。都他妈给我滚去看小时代！！于是怒发冲冠、拎包而起，走，我们去电影院看看去！结果，果然啊，只买到了三点四十五的，还是第二排靠边的。然后我俩去打了两个小时游戏。终于，可以看了。
       一进场真的让我找到了小学时候学校组织看离开雷锋的日子的感觉。电影院里全是放暑假的青少年，吵吵的。整个放映厅又特别大。大家都嬉笑着落座讨论这同学之间的八卦，一些有的没的的青春之事。坐在我们旁边的说是三男三女。其中一个女生话痨得不行。虽然电影还没有开场，我易怒的魔羯座同学就骂道，傻逼。然后又转头问我，咱们那个时候也这么傻逼吗？我说，我记得咱们坐过第一排，在以前的新华电影院。不知道是看宝贝计划还是满城尽带黄金甲。她说，不是黄金甲。
       这时电影屏幕开始放一个电影的预告片，末尾标出了鬼吹灯，导演是邬尔善。邬尔善，这名字耳熟，好像是某个烂片的导演，以前导过很多广告。然后我旁边的男生欢呼道，鬼吹灯！鬼吹灯！这个我要看。什么时候演？他的同学也跟着嘻嘻哈哈的附和。这时候正片开始放了。我发现是一个从前没看到过的电影公司名字，logo十分俗气。电影主要讲的是作家林心如从台湾来到大陆，为的是和她心爱的镇宇住在一起。但是她又非常作，住到了太婆在北京的凶宅。她的好闺蜜替她跑上跑下收拾了出来，她还觉得她闺蜜和她心爱的镇宇有一腿。故事发展到后面的时候，她还泼了她闺蜜一脸水，说她勾引她老公。她闺蜜又泼了她一脸水，说她矫情，镇宇为了她都不能抱前妻大腿根儿镇宇容易吗！
       言归正传，故事大概讲了两段故事，前世今生的意思。一段发生在民国，林心如是名妓和三少爷杨佑宁真心相爱，还在青楼的阳台上来了一炮。杨佑宁非他不娶，大哥吴镇宇坚决不同意，二哥李菁你就是个笑星别说话了成吗！太影响恐怖氛围了哈哈哈。结果最后我们的杨公子，就不，就要娶林心如。我也不明白为什么他非要娶就可以娶，他们家又不是他说了算。可能是镇宇太柔情了，拗不过他的亲弟弟。实际证明我错了，镇宇太腹黑了。把林心如娶给李菁了。李菁新婚那天还死了，就把林心如放进李菁的棺材里和他圆房了。我靠，不娶就不娶呗，哪有这么糟蹋人的。谁叫他是镇宇呢。就是这么神经！半夜杨佑宁突然出现，扒开了棺材，和林心如打了一炮，然后消失了。所以杨佑宁其实就是一个肉男吗！后来林心如怀孕了，生了一闺女并一直和杨佑宁通信，写很做作的情书。杨佑宁也给她回信，一个叫做小根儿的少年负责给她送信。但是，我们就是不知道杨佑宁到底跑哪去了，林心如也没有问。女文青就是这么不羁！夏女神演的镇宇不孕不育的老婆一直都有镜头，但是因为太善良存在感一直比较低。终于她由于镇宇对林心如和林心如的闺女太关心对她却不好黑化了，听了弟弟的计谋，把林心如的药里面混上了大麻。这里是在黑大麻吗？其实这是一个反对毒品从我做起的公益电影吗？我也不知道。之后镇宇找到林心如，告诉她杨佑宁死了，其实他们打了一炮以后杨佑宁给镇宇跪了，求他成全他们。镇宇莫名其妙的就同意了。结果杨佑宁回旅馆取东西的时候被拉去当壮丁打仗去了。杨佑宁的回信全是吴镇宇写的。吴镇宇简直不行了。太爱心如了。期间一直给她表白，还给她洗脑，你看，你都快忘了杨佑宁长啥样了。你自己不都在信里说，你现在爱的就是写信的这个人吗？写信的人不是我吗？康忙北鼻，快来爱我！谁知林心如拒绝深情迷人版大鼻子情圣的镇宇，给了他一巴掌，骂他是骗子。然后由于叶子飞多了以为看到了杨佑宁，跳楼了。后来，镇宇老婆夏女神自杀了，女鬼林心如还说，诶？你做了坏事不要不承认哟！等到了下辈子可要还债哟！还有打酱油的夏女神弟弟也被女鬼林心如给弄死了，其实这没啥好说的，他弟弟没啥存在感。顺便提一句，镇宇看到心如跳了，实在不行了，太深情了，本来也想跳。结果看到心如闺女清醒了，带着心如闺女黯然离开了大陆，投奔湾湾去了。
       之后宅子里只剩下了少年小根儿，渐渐的变成了老头老根儿。这会儿正是作死的林心如回来住的时候。女鬼林心如是作逼林心如的太婆。夏女神这一世还是镇宇的老婆，但从一个善良得没啥存在感的不孕不育妇女变成了一个有钱爱玩火的女神经病，死也不跟镇宇离婚，导致镇宇不能和他心爱的心如领证儿。而且还收买了老头老根儿，用LSD换了作逼林心如的安眠药。还把自己的亲生女儿安插到了凶宅里，穿一身儿红，披头散发的，专门吓林心如。后来被镇宇发现了诡计，来救心如母女，解释那个面色苍白的红衣小loli也是自己闺女。我们并不知道这个熊孩在这个凶宅的这几天都吃的啥。啃墙皮吗？后来他们四个人走出来的时候，老根儿出现了。拿出了杨佑宁的干尸，说三少爷没有战死，后来回来了我们一直同居。你们为什么要回来打扰我们！三少爷干尸终于得偿所愿，看到了心如，灰飞烟灭了。心如终于不作了，不住凶宅了。
        平时也不喜欢别人在电影播放时交谈。但是这次真的是全电影院的人一起吐槽，往下编剧情，简直有在看b站弹幕的错觉。大家从电影放映前的陌生人变成了同仇敌忾吐槽战友。出字幕的时候，全场齐发出了唐山方言“啊？”的叹息，类似于初高中老师突然要小测试或者多留作业时同学们发出的声音。大家纷纷说，忒坑！但是对我而言，还是很满足的。因为镇宇好变态好帅啊，演这么扯的剧本还这么深情，果然明天还要去看爸爸去哪儿呀！

很久没有看电影看得能够湿润眼眶，2012年的第一部电影，在我心情极度郁闷的情况下，关掉手机，断绝一切的外在联系后，想看看一个个温馨的画面，想让自己也温暖点。
总是觉得文章饰演的人物好像既真实的生活在我们的身边，又好像离我的生活很远，也有为金钱烦恼的时候，可是好像爱情可以打败一切，最后总是爱让一切都幸福美满了。
挺佩服丹丹这个女孩，为了爱的人做任何的事情，只是为了过真实平凡的生活，这要求多么容易满足呀！一直我都在想，如果我是丹丹，我会怎么做，我也会爱海伦，因为他值得我爱，可是我的爱能够为他做多少事情呢？我会为了爱人去找讨厌的色老板吗？我想不会吧！我会把妈妈给的嫁妆卖了吗？我想充其量我也只会租出去吧！我会一切都听你的吗？我想我也没那么乖！所以结论终于出来了，我爱的是自己。

哈哈哈哈哈哈哈，这开头又是惊悚又是喜剧的，一看就是一部神剧，开头片有点太欢乐且具有喜剧特色了吧??剧情多少有点无厘头，虽然是喜剧恐怖片，但是那群疯子村民还真是挺变态的，让人不寒而栗呀，整个作案过程真是让人步步惊心，每一步都是在意料之外，可惜了，女鬼的镜头太...  (展开)