如果说,去年的《X战警:黑凤凰》已经一脚把苦心经营二十年的福斯“X战警”电影宇宙踹进了坟墓;而《新变种人》却偏偏还要坟头蹦迪,再多跺上几脚,让这个划时代超级英雄系列的烂尾更加彻底一点。
如果说,去年的《X战警:黑凤凰》已经一脚把苦心经营二十年的福斯“X战警”电影宇宙踹进了坟墓;而《新变种人》却偏偏还要坟头蹦迪,再多跺上几脚,让这个划时代超级英雄系列的烂尾更加彻底一点。
其实情节真的有点俗套和狗血,但是架不住霓虹太会拍纯爱,主演颜值太在线。
先来说说透吧,当时看的时候就感觉透真的是好薄一片,感觉下一秒就要消失了,没想到真的消失了??不知道是不是道枝骏佑特意为了这个角色减肥,真的太瘦了。
我对女主的感情很复杂,又羡慕又心疼。羡慕她有这么幸福的原生家庭,羡慕她有这么棒的友情和爱情,但同时也心疼她失去了有关透的记忆,但女主总体而言还是幸运的
其实情节真的有点俗套和狗血,但是架不住霓虹太会拍纯爱,主演颜值太在线。
先来说说透吧,当时看的时候就感觉透真的是好薄一片,感觉下一秒就要消失了,没想到真的消失了??不知道是不是道枝骏佑特意为了这个角色减肥,真的太瘦了。
我对女主的感情很复杂,又羡慕又心疼。羡慕她有这么幸福的原生家庭,羡慕她有这么棒的友情和爱情,但同时也心疼她失去了有关透的记忆,但女主总体而言还是幸运的(我认为)。
小泉真的是整部影片我最心疼的人,也是我狠狠带入的人。小泉也喜欢透啊,但是却没有任何破坏,反而还在呵护透和真织的感情。小泉是一个原生家庭并不幸福的孩子啊,她也渴望爱,在青春期的时候遇到悸动的男孩子是好朋友的男朋友,维护友谊的同时也承受着喜欢的人的离世以及不属于她的记忆。
以小泉的视角来看,因为原生家庭的原因她对爱情并没有信心,却因为看到透和真织的爱情而为之动容,也不自觉喜欢上了透,透的死亡对她而言也是心爱之人的去世,修改日记这件事不仅因为真织和透是她的好朋友,也因为透是她喜欢的人,真织是透喜欢的人。透死亡后的几年,也是她清醒地独自承受属于她和不属于她的记忆。
第一次写长评,有些语无伦次,,但是我真的跟心疼小泉????
没近来南方连日大雨不休,原本周末是不想出门的,可听闻朋友说本片是“漫威影史最佳”,虽然这几年我已经在漫威第四阶段的泥沼里反复掉坑踩雷,但听到这么夸张的吹捧,还是没能忍住我这该死的好奇心,于是冒着大雨出门看完《银河护卫队3》。
那么……看完的感想呢?
嗯,早知道还是宅在家里听着雨声打游戏
没近来南方连日大雨不休,原本周末是不想出门的,可听闻朋友说本片是“漫威影史最佳”,虽然这几年我已经在漫威第四阶段的泥沼里反复掉坑踩雷,但听到这么夸张的吹捧,还是没能忍住我这该死的好奇心,于是冒着大雨出门看完《银河护卫队3》。
那么……看完的感想呢?
嗯,早知道还是宅在家里听着雨声打游戏睡觉更香了。
我就想问问那些营销号,是怎么能摸着一颗红红的良心说出这部电影会是“MCU最佳”这种大话的?算它是第四阶段最佳还勉勉强强说得过去,倒也不是因为它有多好看,而是其他的漫威新片实在是没一部能拿得出手的,在比烂大赛上显得不那么烂,并不能证明它很好。
看到目前豆瓣开分能到8.6分,我仅代表我自己觉得很离谱,仿佛和大家看的是不一样的电影。
整部电影两个半小时,特别长,你以为这样本片的内容就很丰富了吗?
并没有,电影的剧情其实很简单,就只是主角团为了救火箭浣熊的伤而展开冒险的故事(我很好奇一点,火箭之前征战宇宙那么久,居然从来都没受过伤吗?),电影时长之所以那么长,是因为全程充斥着各种谜之对话,尴尬的插科打诨,以及完全意义不明、缺乏电影感而相当生活化的奇怪场景和细节。
比如在反地球上,星云因为拉不开车门就和星爵扯了半天,我真的完全不知道这一段剧情对电影有任何作用,有哪位漫学家能告诉我不?还有在傲格公司里,主角团和警卫队、和档案管理员在电梯里的谜之聊天……诸如此类的场景,电影里非常之多,我知道《银河护卫队》一贯就是这个风格的,反正怎么不认真怎么来,比如第一部和罗南决战之前忽然的尬舞等等,看的就是一个随心所欲的调调,但第三部里这样琐碎且看不出任何剧情意义的闲扯真的太多了,非常破坏电影的节奏,也让整部电影压根没有什么紧张感可言,毕竟主角们面临危难关头了还一直在讲一些干话闲聊,火箭都快挂了还有空在那边开玩笑撩妹,观众自然也紧张不起来了。
打动观众,让大家高分评价的我估计也只有浣熊火箭的回忆了,确实是拍得挺感人用心的,小浣熊特别特别可爱,本片的真主角非它莫属。
但这里就能明显感觉到电影另一个问题了——那就是让人SAN值狂掉的设计和画面太多了。
我在想有不少家长带着小朋友去电影院看这片子,估计那些小盆友看完后会留下不小的心理阴影吧。
火箭的那些朋友,被机械改造的动物造型都非常creepy,尤其是那只铁面罩兔子,一下就让我想起了《玩具总动员》阿薛自己改造的蜘蛛娃娃,乍一看非常不适。还有傲格公司的本部,有如一只巨大的太空生物,跳动的粉色皮肤地面上的毛孔,切开皮肤后漂浮的黄色油脂,巨大肿瘤组织一样的生物结构,让人密恐发作的昆虫式制服和档案室。以及反地球上的各种兽人生物,蝙蝠人、猪头人、每一种都让人看得毛骨悚然的违和感,当然还有最后大BOSS至高进化被剥掉脸皮后的惊悚大特写……总之,这部电影的各个细节无不彰显着导演詹姆斯古恩的CULT恶趣味,想必是之前他刚拍完R级DC英雄片《新自杀小队》后还玩得不够嗨,这次又延续了更加重口的设计,本片在美术风格的选择上,没有延续漫威以往轻松鲜亮、娱乐效果十足的调性,至于这样是好是坏,全看个人口味了,想追求爆米花大片效果的还是谨慎观看吧。
文戏拖拉节奏破碎,在武戏上,这部电影也实在乏善可陈。
毕竟银河护卫队在漫威宇宙里本来就不属于特别能打高战力的一帮人,尤其是主角星爵,全靠双枪进行火力输出,女朋友看完电影都问我,主角到底有啥特殊能力,好像有他没他也没什么区别?我想了半天,只能对这个问题给出一个肯定的答案。
全片里也就开场的小金人亚当术士大战银河护卫队那段打得最精彩,越是后面,反派方就显得越是拉胯,没一个能打的,不管是个人打斗戏还是飞船空战戏都挺普,尤其是BOSS至高进化,前期单手用原力将亚当术士隔空压制时,我还以为他特别牛X,结果原来他就只会这一招呀??
在回忆部分里居然还被小浣熊给徒手撕脸,作为反派BOSS他的表现只能用战五渣来形容,最后两枪就拿下了,然后再让银河护卫队全员群殴而毫无反手之力……我难得看一部电影会对反派深表同情的,茄子哥,没这实力以后就别来道上混了啊。说起来,这位哥的演技倒是挺不错的,动辄就发疯吼叫、无能狂怒的精神状态怪吓人的,只是你丫天天想研究出个没有人性缺陷的完美生物,怎么不先瞅瞅自己是啥逼样,能不能先把自己的性格缺陷改正了再去搞乌托邦,严以律己、宽以待人这句话听过没?
最后,我对这片子的最后印象,就是歌很多很多很多……嗯,实在是太多了,任何时候星爵都在网易云状态中,全片好像一部太空金曲连环串烧,在MV属性上,就连《小时代》都得甘拜下风。
自然,这也是《银河护卫队》的一个招牌风格了,也没啥好说的,而且电影里有的歌确实很贴也很经典。
但有时候放太多歌反而弱化了歌本身的存在感,没有哪一首能成为点睛之笔的感觉,而其他超英电影,像是《Immigrant Song》你一听就会想到《雷神3》的彩虹桥大战,《Sweet Dreams》你一听就会想到《X战警:天启》里的快银跑酷画面,虽然运用不多,但恰到好处,会更有记忆点,而《银河护卫队》除了那首星爵快乐歌外,其他的估计看完电影你也就忘得差不多了。
所以,这部电影是烂片吗?
当然不算,浣熊火箭的过去,还有电影那种大结局的气氛感都塑造得不错,星爵和卡魔拉最后洒脱告别的关系也不流于俗套,对这些我是表示好评的。
但“漫威影史最佳”?那还是算了吧,我知道漫威粉丝现在急需一部口碑翻身之作来挽回这几年第四阶段的颓势,于是各种吹捧,但骗骗哥们也就算了了,哥们被你骗了真无所谓的,打个哈哈就过了,别把自己也骗进去就行了。
阿特米斯的奇幻冒险 在豆瓣和IMDB上评分都很低。但必须是一个好电影。海报和片头字幕里都是正儿八经的迪士尼而不是Disney+明显之前的媒体平台是院线而不是网络。只是疫情导致全球电影院关张,只能放到disney+。不是最好的选择,明显电影是按120分钟标准时长来结构故事,为了网络播出的需要剪成了90分钟。导致很多人物和事件没讲清楚。更可怕的是,原著是一个堪比 哈利波特 的童话故事,居然能压缩
阿特米斯的奇幻冒险 在豆瓣和IMDB上评分都很低。但必须是一个好电影。海报和片头字幕里都是正儿八经的迪士尼而不是Disney+明显之前的媒体平台是院线而不是网络。只是疫情导致全球电影院关张,只能放到disney+。不是最好的选择,明显电影是按120分钟标准时长来结构故事,为了网络播出的需要剪成了90分钟。导致很多人物和事件没讲清楚。更可怕的是,原著是一个堪比 哈利波特 的童话故事,居然能压缩到90分钟,也是不易。剧本上的硬伤不可避免,大银幕和显示器的鸿沟也如此巨大。做为迪士尼2020年的巨制之一,电影的城堡内部明显就是 奇异博士 的小屋,精灵们的攻击又和复联4里灭霸的队形用了同一个模。可以想象在电影院里的视觉冲击会有多大,而这一切的规模用电脑看完全抵不过一条微信聊天提醒。至于版权问题就呵呵了,十几年前就见过在电影院录盗版的人,也听过3D初期那些做TS版人的叹息。但在流媒体时代,这都不是问题。6月12日北美上线,15日中字精校版就满天飞了。然后就是国内低分。也能理解,因为这帮用电脑看着国产电视剧长大的孩子唯一的诉求是对白。除非摁在电影院逼着看画面,但凡用显示器,看不到视觉冲击,那是真看不懂。电影就是电影,用手机和电脑看的那叫网大。别TM说可以在网络上看电影娱乐,网大不拍三级片,能比的赢游戏?
首先,四星给一部完全符合恋爱喜剧标准的成片,从定位上讲可以说是没有瑕疵了。即使是非常cheesy的设定和故事,也意外地让人觉得特别暖心。缺点可能也是这个吧,没有特别心动的感觉了。
其次,我个人意外地发现这种类型的有点好看,可能是因为最近需要一点滋润吧。pen pineapple coconut pen我真的要笑傻了。我相信那个镜头所有人都是笑场,是真实的快乐。
最后,
首先,四星给一部完全符合恋爱喜剧标准的成片,从定位上讲可以说是没有瑕疵了。即使是非常cheesy的设定和故事,也意外地让人觉得特别暖心。缺点可能也是这个吧,没有特别心动的感觉了。
其次,我个人意外地发现这种类型的有点好看,可能是因为最近需要一点滋润吧。pen pineapple coconut pen我真的要笑傻了。我相信那个镜头所有人都是笑场,是真实的快乐。
最后,山田孝之我祝你活到死!
第一集
1、婚宴现场,其实亭亭就坐在怡敏对面,但怡敏一开始只能不经意又刻意地偷偷看着她,生怕被发现。多年深藏在心的人,突然的相逢,似乎很近,但却又感觉那么遥远。
2、婚宴现场,怡敏打翻了杯子,正走去洗手间时,亭亭望着她离去,仿佛想要一起前去,但后来还是罢了,毕竟,自己是什么身份呢?没有
第一集
1、婚宴现场,其实亭亭就坐在怡敏对面,但怡敏一开始只能不经意又刻意地偷偷看着她,生怕被发现。多年深藏在心的人,突然的相逢,似乎很近,但却又感觉那么遥远。
2、婚宴现场,怡敏打翻了杯子,正走去洗手间时,亭亭望着她离去,仿佛想要一起前去,但后来还是罢了,毕竟,自己是什么身份呢?没有身份的存在,其实只能是一种不存在,连起身帮助的资格都没有吧。
3、的士上,一开始,也许太久没见面了,彼此都找不到话,但又不显得太尴尬。后来,反而是怡敏打破了沉默,“我们多久没见了”,似乎感觉如果是由亭亭先开口更好,毕竟总感觉她才是主动的那一位。
4、的士上,怡敏说了她的近况,亭亭感受到她的一丝沮丧,不拐弯抹角,就直接说了出来。怡敏回答,“没有啦,没事,我很好”,但表情却显得更加落寞。毕竟,这种“我很好”,跟她自己内心真正期待的“我很好”,有着巨大的鸿沟,但又说不上“我不好”,毕竟世俗眼中,老公人不错,又有个小朋友,也有体面的工作,说不好,也许自己觉得都“矫情”吧,可冷暖自知,但也就只能“冷暖自知”了,有些话和小思绪,慢慢折磨着自己,但都烂在心里。
5、的士上,亭亭说,“你现在结婚有小孩,老公应该对你还不错吧”,“那你应该过得蛮开心的咯”,但这两句,怡敏都很惆怅,也没有回答。也许,她也不知道如何回答吧,所以选择了沉默,毕竟,如果再让自己挤出一句“是啊,我蛮开心的”,那就对自己太折磨了。
6、怡敏先到,下了的士,亭亭来电,聊到落下的喜饼。最后,“这是我的电话”,“我知道,你号码又没有换”,“怕你忘记”,也许,这短短三句话中,包含了亭亭怕已经被怡敏忘记,所以要着重提醒和强调的小思绪,我们都如此害怕被遗忘,一有机会,只能鼓起勇气,主动确认,才能心安。而对应后来的桥段,尽管怡敏没有将她的号码备注,可这个号码,早已刻在了她的生命中。
7,回忆到高中时,亭亭在场边看怡敏打排球,怡敏的每个动作,在亭亭的视野里,都是加了“梦幻滤镜”的慢镜头,也许这就是喜欢一个人的感觉吧,如诗如画,一切都是那么的美好。
8、亭亭要求加入排球队,那句“学姐,我是认真的”,除了加入排球队的决心是认真的以外,似乎更多的是一种关于“倾慕和爱恋怡敏是认真的”的自我表态吧,这种自我表态,只能说给自己听,但也希望说给对方听,可只能用迂回的方式,免得让对方反感。
9、而那句“学姐,我会变得跟你一样厉害的”,似乎年少时,我们倾慕和爱恋一个人,都会把她当成人生的意义和动力,只有当自己变得与她一样时,也许那种“平等”,我们才能感觉自己配得上喜欢的人吧。那种爱,也是一种自我修行和历练,因为你,我和我的世界变得更美好了,也许与你有关,但更多的,是与自己有关。
10、当怡敏问,“你叫什么名字”,亭亭回答,“钟亭亭”时,很明显感受到亭亭的喜悦,引起了喜欢的人关注,虽然只是微不足道的一句话,但世界在那一瞬间,其实已经亮了,如果是夜里,那片刻,天上所有的星辰都在闪烁,照亮了整个黑夜。
11、练习后,出了排球场,亭亭先出来,可边跟着同学心不在焉地聊天,目光却一直偷瞄着后面的怡敏,等到怡敏走到她前面,亭亭才急忙挤出一句,“学姐再见”。随后,眼神又跟着怡敏的离去,骑着单车赶紧追上,然后找到机会问怡敏,“要不要载你”?年少时,也许我们喜欢一个人,都会主动但又“不刻意”地创造与对方相处的机会,那种瞬间的机会,可能“蓄谋已久”,也是“见缝插针”,就是希望能“自然地”发生,深怕造成对方的反感吧。
12、怡敏拒绝被载后,亭亭不甘心地说,“学姐再见”,但那种不甘,又岂能真的离开,毕竟是多么难得的机会啊,所以骑行数米后,又停下来转头说,“我载你吧”,这次不再是问,而是直接和肯定的表述与要求,深怕被再一次拒绝,错过了如此宝贵的机会。
13、两个人在车上,亭亭说,“我发现你很爱说没关系耶”,这种口头禅,也许连怡敏都不自知,“有吗”?“嗯,而且你说没关系的时候,都不是真的没关系”。年少时,我们喜欢一个人,会细细品味和研究,对方的每一句话,每一个动作,我们总要找出那些细节背后的意义和内涵,反复研读,专心挖掘,用心用时去感受。如果对方是一门学科,也许爱慕着对方的我们,都能是这门学科的研究生吧。
14、怡敏说到自己因为模拟考考太差,父亲不再载她回家,罚她自己走回家,那瞬间连我们都感受到亭亭的“窃喜”,“那没关系啊,以后我都可以载你”,想到年少时的我们,真的好想好想跟爱慕的人能多一些机会相处,哪怕是一分一秒都可以,为了那些瞬间的相逢与相遇,翻阅千山万水,也会是甘之如饴。
15、镜头切换,来到怡敏在家,与老公的对话。怡敏知道老公没带儿子去母亲家,语气有些抱怨,但老公却又不以为然。可以想象,一个细腻的人,跟一个神经大条的人一起生活,是一种多么持久而看似“细微”的难受,那种“细微”看似不致命,但却又次次绝杀,磨损着生命中的每一寸,每一个角落,等到发现时,早已千疮百孔,但想更换,却又连更换的一丝力量都没有了,最后,只剩下默然与冷漠,但又要强颜欢笑。
16、怡敏来到房间,看着小朋友睡去,此时的微笑,才是她在家里唯一真心的笑。当生命的意义只能寄托在另一个生命上,是一种幸,还是不幸呢?也许她也不懂,但荒漠中,有那一抹绿色,总好过没有,虽然她也怀疑,是否是自己选择了荒漠?抑或是命运将她推向了荒漠?这些问题,其实没有答案,而没有答案,只能是更加纠结吧?或者,已经忘却了还有纠结的存在。
17、怡敏拿着手机,看着没有备注的号码,应该是不知道如何备注吧?曾经亲密的称呼,肯定已经不适合;把她备注为全名,也许我们又有所不甘,似乎太严肃了,仿佛未曾相爱过;所以,不备注,只把对方深藏在心,才是一段恋情最好的纪念。
18、随后,怡敏打了“你好吗”,但随后删除。面对许久未见的旧恋人,我们会感觉自己并不重要,又有什么资格问对方是否还好呢?好能怎样,不好又能做些什么?后来,换成了“有空多见面”,可又删除。有些遗憾,如果见了面,被触发了回忆,可能更加痛苦吧。所以,不见面了,也许这样自己更好受一些。
19、后来,怡敏反而收到了亭亭的短信,“明天见面”,瞬间,在家中第二个真心的微笑出现了,这可能是许多年来,在家中她真心的第二个微笑吧?她摸了摸自己的脸,照了照镜头,看看自己是否已经老了?毕竟,面对曾经的爱人,我们都希望自己还能是年轻时的样子吧?哪怕知道物是人非,可是否对得起曾经的自己和对方,自己还是需要反复确认一下的。
新浪微博,2022.04.05的热搜。我给你们截了最高位。
快去写在KPI里吧。
你们配和张万森比吗?
怎么啥剧就跟一闪一闪亮星星贴贴?
优酷,男频,分账。
这六个字
新浪微博,2022.04.05的热搜。我给你们截了最高位。
快去写在KPI里吧。
你们配和张万森比吗?
怎么啥剧就跟一闪一闪亮星星贴贴?
优酷,男频,分账。
这六个字给影视寒冬更多雪上加霜的刺激。
咱们拭目以待这部剧能不能让投资人赚钱吧。
140字140字140字140字140字140字140字140字140字
寒假因为疫情剧荒,然后入坑了原生剧9-1-1,之后欲罢不能连着几周看完了第一二季,第三集看了十集发现还在更新,舍不得看完了每周追,于是想多攒几集再看,然后再度剧荒hhh预售就有了与这部衍生剧的邂逅,在看之前看了一些评价,似乎都比较一般,但我花了四天的时间看完了第一季(好像第二季已经续订了)觉得还是不错的,与原生剧一样,这个系列非常真实,展现的就是????Firefighter的日常生活,真实
寒假因为疫情剧荒,然后入坑了原生剧9-1-1,之后欲罢不能连着几周看完了第一二季,第三集看了十集发现还在更新,舍不得看完了每周追,于是想多攒几集再看,然后再度剧荒hhh预售就有了与这部衍生剧的邂逅,在看之前看了一些评价,似乎都比较一般,但我花了四天的时间看完了第一季(好像第二季已经续订了)觉得还是不错的,与原生剧一样,这个系列非常真实,展现的就是????Firefighter的日常生活,真实到有一些令人不适的镜头(但这就是他们的工作啊!)挺有意思的是,这部剧和原生剧呼应的非常好,????电视媒体还是一样喜欢在series里体现各种社会问题,原剧里Captain的爱人是位黑人警官,衍生剧里911的operator是一位黑人,丈夫是Austin FD的一名firefighter,原剧里LA FD有一名亚裔firefighter Chimney,衍生剧里Austin FD有一名女穆斯林Marjan,也有一名immigrant Mateo,两部剧里各有一位黑人男女firefighter,发生在????不同的城市,一个是西海岸繁华的LA,一个是南部的Austin,都体现了当地的文化特色,而这部衍生剧还加入了一对gay couple,也给这部剧增加了不少色彩,总体来说,两部剧我都很喜欢,衍生剧的人物设定更丰富(个人感觉哈,原剧人物也挺多的,另外实在想不明白为啥原剧要换女主,我还蛮喜欢原来的女主的,单纯是为了引进Buck的姐姐吗?)但总感觉衍生剧像加了filter似的,画面色彩看着有点怪,很期待第二季哈!
台湾自己拍生活剧和职场剧都拍的很不错,一到跟内地合作就拍出各种NC剧,以及十年前的玛丽苏,是水土不服吗?
打着女性职场奋斗、自我突破的旗号宣传,实际上是一部意yin的中年女频玛丽苏,女主带着一个孩子,生活完全不能自理,然后投行老总追求她,国际顶尖青年才俊整形医也追求她,为什么要把成功人士写的如此肤
台湾自己拍生活剧和职场剧都拍的很不错,一到跟内地合作就拍出各种NC剧,以及十年前的玛丽苏,是水土不服吗?
打着女性职场奋斗、自我突破的旗号宣传,实际上是一部意yin的中年女频玛丽苏,女主带着一个孩子,生活完全不能自理,然后投行老总追求她,国际顶尖青年才俊整形医也追求她,为什么要把成功人士写的如此肤浅?
而且拍爽文就认真拍可以吗?你好歹把职场拍出来,剧情如此小儿科是瞧不起谁?通篇除了女主喊口号以外, 没有任何关于医美的正面介绍和引导,只有两个一带而过的案例,专业情节、画面没有任何展示,把丽佳联合改成酒店、餐厅、兽医站也对剧情没有任何影响,改几场台词就能完事。
女主一直强调“我所有的一切都是我努力得来的”,对不起我没有看到康子由任何的职场奋斗,她最专业的操作就是执导剪辑师改视频,以及开着车到处跑,找着找着就有老总给她投钱了。
再说到女性自我突破,我以为林千语后期会这样,没想到就是搬了个家,仅此而已,你打我我就带着孩子离家出走,这也能叫女性觉醒?她下雨知道往家跑,是不是也得夸她特别给女性长脸?不仅如此最后那个团队加塞进来的小男友角色竟然还是一个隐藏的老总,莫名其妙喜欢她然后给她投资,这种剧情在10年前就已经过时了,你们是怎么好意思拍出来的?
夏凌那么大一个明星,竟然连个团队都没有,出了事就坐以待毙,强行给女主加主线任务。现在拍某音的网红都有运营好吗?然后林千语的老公,即将上市公司的老总,别人在旁边打电话说赚钱都能骗他掏干家底,你要说是个刚入行的小白我还信,从零打拼的中年老板,智商就这样?
女医生和摄影师那对cp,哪儿哪儿看着都不对,在一起说不清楚的别扭,感觉这俩根本就不是一个世界的人,他能跟康子由这种人结婚,怎么可能又喜欢上孟?
反正就是槽点无数,前期铺设的剧情特别多,但没有一个剧情是完整结束的,全都是莫名其妙就没了,编剧是在干什么?写到一半忘记了是不是?没看过的就不推荐看了,情节很弱智,爱写小说的中学生都能轻松写出来的程度。
很多时候提到国产漫改剧,就会想到,夸张的表情,浮夸的动作,本来已经做好了最坏的打算。没找到看了几集,毫无违和感。虽然剧情搞笑,但是不会让人反感,不会让人觉得为了夸张而夸张,为了搞笑而搞笑!能看得出所有工作人员及演职人员的认真和努力,甚至我还看到了动漫里经常会看到的那种主人公成长轨迹和温馨氛围。
职场肯定对大部分人来讲,没那么容易,适应起来确实需要一点点过程。从一开始投简历到凑活的
很多时候提到国产漫改剧,就会想到,夸张的表情,浮夸的动作,本来已经做好了最坏的打算。没找到看了几集,毫无违和感。虽然剧情搞笑,但是不会让人反感,不会让人觉得为了夸张而夸张,为了搞笑而搞笑!能看得出所有工作人员及演职人员的认真和努力,甚至我还看到了动漫里经常会看到的那种主人公成长轨迹和温馨氛围。
职场肯定对大部分人来讲,没那么容易,适应起来确实需要一点点过程。从一开始投简历到凑活的去一家差不多的公司,到突然需要一个人面对一堆并不熟悉甚至从来没接触的内容。可是终究还是要尽快的成长起来,面对这些生活的无奈,这就是成年人的战场。可是职场交给人的又不仅仅是无奈和压力,也有优秀的前辈,聊得来的同事,工作成功带给自己的成就感。这部剧用轻松爆笑的片段,让人放松的同时又摄入了一点点面对生活的勇气,实在很适合用碎片时间看一看,真情推荐!
人在命运有了选择之后如何抉择命运?从爱情抑或电影的角度探讨这一宏大命题的《恋之运》在开篇就直观地暗示了男性的「躺平」即赢,以及女性在男尊女卑语境下「不爽又不知如何是好」的痛苦处境。幸与不幸,这部极为细腻又极富底层洞察和人文关怀,并对「电影」这一载体提出深刻质疑、反思与批判
人在命运有了选择之后如何抉择命运?从爱情抑或电影的角度探讨这一宏大命题的《恋之运》在开篇就直观地暗示了男性的「躺平」即赢,以及女性在男尊女卑语境下「不爽又不知如何是好」的痛苦处境。幸与不幸,这部极为细腻又极富底层洞察和人文关怀,并对「电影」这一载体提出深刻质疑、反思与批判的内心《告白》倒是为这些自我意识刚刚觉醒的年轻男女提供了一个「聊以自慰」的情趣互动空间。这种试图用「二度青春」来反哺他者期待与自我期待之间的冲突,又借以「灵肉分离」来不断提调节女性被男性凝视长期规训和塑造的自我认知偏差,从而缓解人的孤独感、焦虑感和愧疚感的操作或许有效,但其「副作用」也十分明显——这个过度安全和舒适的幻想(银幕)空间很容易令亟需安全感和确定性的「女性群体」沉溺于其中——不忍亲手将其戳破。是的,幸运多是一种错觉。人们创造、消费并渴望着不切实际的浪漫泡泡,但依赖且活在《甜蜜小谎言》当中的人多是那些不愿长大的「熊」孩子。这就是为什么爱情与年龄无关,却与「才能、偏爱和边界」有着千丝万缕的联系。倘若你是《穿越情欲海》的成年人,就会知道「单恋」这种「真实的幻觉」顶多能够维持一部电影或者一部剧的时间。另外,我宣布:渡边大知主演的电影慎入!他已经可以成为「单恋阵线联盟」代言人了。
最近有这样一部剧,悄然上线,却让人欲罢不能。
有人说它“很出彩”“好看到爆”,也有人说它“太低调”,不仅如此,搜索各大平台,你可以发现围绕这部剧的还有“爆款潜质”“黑马”“惊险”“刺激”……看完的人不禁感叹:原来献礼剧也可以让人如此上头。
10月22日,谍战剧《
最近有这样一部剧,悄然上线,却让人欲罢不能。
有人说它“很出彩”“好看到爆”,也有人说它“太低调”,不仅如此,搜索各大平台,你可以发现围绕这部剧的还有“爆款潜质”“黑马”“惊险”“刺激”……看完的人不禁感叹:原来献礼剧也可以让人如此上头。
10月22日,谍战剧《前行者》登陆北京卫视,爱奇艺、腾讯视频同步播出。
“一个民族的崛起,一定会有一群先驱。”这是这部剧的主线,该剧作为国家广电总局第三批百部重点片单剧目、中国共产党建党100周年献礼剧目,从历史出发,着重质感,以内容为核心,讲述了百年前那个残酷激荡却伟大的光荣时代,再次打破了观众对献礼剧的印象。
内容质感
对于献礼剧来说,往往有两大标尺。一边是主线、基调;另一边则是画面、表达,而献礼剧多年来的困局也体现在后者。
那么,《前行者》是如何把控这两大标尺的,或许可以从已经播出的剧集中寻找答案。
1931年的上海,外有日寇入侵,内有政权对立,整座城市都被黑暗笼罩,前行者是城市里唯一的光。急剧对立的环境产生爆发式情绪,让这部剧有一种天然的饱满感。
首先是画面情绪,看过这部剧的网友一定对片头有所印象,每一个人物都以背影的形式呈现,没有正脸,看不到面部表情,身后炮火连天但依然坚定前行。此刻,导演或许想传达的是:生于烽火年代,却有信仰可依,共产党人的无畏与信念无需言语,无需表情。
其次是人物情绪,《前行者》是一部双男主谍战剧,马天目和唐贤平是昔日好友,一起出生入死,如今再次相遇,两人为了各自不同的信仰而走上了不同的道路,对立与伪装即刻上演。
剧中有一段很精彩的情绪戏是马天目被催眠,在裴如海的询问下,马天目极力克制自己,险些将战友名字暴露,最后甚至从窗户一跃而下。
导演在这段戏中,将手部特写,面部表情,以及回忆画面交叉呈现,营造了紧张刺激的观感,也从视觉上将观众带入了故事的语境中。“这一段看的手心直冒汗我都被代入了 想冲过去把他叫醒”“看得心惊胆战”都是观众看完这段戏的真实情绪。
除此之外,《前行者》也延续了谍战剧一贯的风格:猜疑、反转、再反转。
唐贤平和马天目两人虽然是昔日过命的兄弟,但时过境迁,如今再见的两人都有着各自不同的信仰。对于这个突然回归的兄弟,唐贤平一直保持猜忌,经常是上一秒还笑脸相迎,下一秒便唇枪舌剑。当唐贤平得知共产党陈烈被马天目放走时,两人在审问室针锋相对,言语激烈,用网友的话来说“简直是令人捏了一把汗。”
如果说猜疑在唐贤平和马天目身上体现的淋漓尽致,那反转的高能时刻一定是共产党叛徒裴如海。
裴如海曾经是一名共产党员,后来却叛变投靠国民党,导致多名上海地下党被捕惨遭杀害。马天目执行了两次锄奸行动,终于在押送裴如海去南京的路上使其坠崖,但反转来了,裴如海不仅没死,还设局让吴崇信怀疑马天目已经叛变,对立风波再起,观众的求知欲也被一步一步的点燃。
总而言之,《前行者》既有谍战剧的惊险刺激,也有献礼剧的宏大主题,是一部饱满、复杂、情绪浓度极高的主旋律作品,而电视剧的质感很大程度上源于这份「饱满感」,从这一点来看,这部剧无疑是成功的。
影像质感
如果说情绪铺垫内容,那视觉则点缀艺术。谍战剧依托于历史背景,讲述的是一个时代的缩影,也是一座城市的悲欢离合。
豆瓣评分高达9.2的《红色》既有谍战的紧张气氛又有上海市井的烟火气息;《新世界》同样用市井美学把北平城演绎得京味儿十足;张艺谋导演的电影《悬崖之上》用大量的黑白配色把那个时代下哈尔滨的凛冽表现得淋漓尽致;
而《前行者》也在画面表达上,找到了新意。导演龚朝晖表示,1930年代的上海是一个相对黑暗的时刻,但这个作品要表现的是要在黑暗的时刻找到光明。最后,他找来伦勃朗的画,参照建立了《前行者》画面风格的一个主要基调——黑暗中的光明。
看几集之后,你就会发现整部剧有一种油画质感,现实黑暗,但油画般的画面似乎给观众带来了一点浪漫主义的想象。
不仅如此,《前行者》还是一部年代剧,导演龚朝晖在拍摄之前做了大量的工作。剧中的车辆是靠左行驶,法租界的巡捕房……这些都是他看了大量的纪录片和新闻资料得到的史实,也正是这些形形色色的普通人,点点滴滴的细节把观众带入了1931年的上海。
谍战“者”的突围路
近几年,谍战剧越来越多,但创作难度日渐增大,爆款总是难产。
究其根本,谍战剧不仅仅要兼顾传递核心价值观、叙事逻辑、受众的期待三座大山,还要面对《悬崖》《红色》《潜伏》等高评分高口碑作品,难度可想而知。
今年6月份,新丽传媒出品的《叛逆者》热播,该剧不仅有朱一龙等流量艺人参演,在内容呈现上更是引发了大量受众的讨论。
4个月后,《前行者》悄然上线,播出至今35城收视率连续三天第一,酷云数据显示该剧为同时段收视率第二;从网络热度来看,在云合、骨朵等多个数据平台播放量都跻身TOP5,收获全网20+热搜,但无论是讨论度和口碑,想要达到《叛逆者》的高度还有很长的路要走。
美队这一条线意外地没有像铁人或者妇联一样早泄,反而一部比一部嗨到直冲云霄,一个永远教人拥护的精神领袖形象刻画已然完满。“内战”的噱头叫人提心吊胆了整整俩小时,但用它来结束这场三部曲是再妙不过的了。当大屏幕打出“蜘蛛侠会回来”的一刻,队长听见小蜘蛛来自皇后区时笑眯眯说出的“布鲁克林”突然在脑海回放,像完成了一个轮回。没有情理之中或意料之外的人物死亡,他活着,而这原本是不可能的事。因为他太好,好
美队这一条线意外地没有像铁人或者妇联一样早泄,反而一部比一部嗨到直冲云霄,一个永远教人拥护的精神领袖形象刻画已然完满。“内战”的噱头叫人提心吊胆了整整俩小时,但用它来结束这场三部曲是再妙不过的了。当大屏幕打出“蜘蛛侠会回来”的一刻,队长听见小蜘蛛来自皇后区时笑眯眯说出的“布鲁克林”突然在脑海回放,像完成了一个轮回。没有情理之中或意料之外的人物死亡,他活着,而这原本是不可能的事。因为他太好,好到这个世界配不上他——而他确实是我最好的美国队长了。他应该算是复仇者当中比较无聊的一位吧。很多妹子同我讲,队长的性格和能力在复仇者一众当中都没什么吸引力啊,你为什么中意他啦!尤其是外国的妹子,因为中国妹子至少看脸看胸(咦)。诚然,伟光正往往伴随着假大空,这是人民群众在艰苦卓绝的实践中总结出来的定理。连铁人也嘲笑他一身星条旗的小丑扮相,这跟作为“亿万富翁、慈善家和花花公子”的托尼·史塔克怎么比啊怎么比;更不要说这根“老冰棍”从来不讲笑话,基本上也听不懂笑话,还是个连接吻技术都要被质疑的高龄处男。空留一腔热血,却始终是个格格不入的存在——比大部分队友都老很多岁这一点当然是事实,但是就算在他自己的那个时代——那个他藏好在内心深处,却一直不断缅怀的时代——他难道就不是一个异数吗?难道除了他,还有别人不惜三番五次在体检证明中作假也要参军打仗吗?难道除了他,还有别人会用自己的身体捂住“炸弹”,同时大喊让队友逃命吗?难道除了他,还会有另一个小不点儿可以一次又一次地站起来,绝对不教人家打倒吗?“我可以这样来上一天。”这一次,我又听见他这样说。可能的确是个老古董吧,物是人非,队长也未曾改变。有人觉得队长出身行伍,代表国家,因此他应该比铁人更赞同联合国监管才对。这恰恰是小瞧了队长,因为他从来不为体制而战。当他冲着铁人愤怒地大喊“她还是个孩子”的时候,你愈发坚信队长他始终为人性而战。这是那个赋予他力量的人早就认定的,他死而无憾,他知道自己选对了人,他知道尝过弱小滋味的人才懂得强大的意义,他知道史蒂夫会是那个最好的人。因为是个好人,所以他几乎没有为自己活过——他是人人崇拜的大英雄,却不愿轻易约会女孩;他选择把自己埋进无尽的严寒,错过的邀舞一晃就是半个多世纪。每一次看到这坠落一幕都要落泪,就像佩吉听着自己爱人的声音消失在空气中。她说:“我活了很好的一生,很遗憾你却没有。”而他说:“我只是想做正确的事。”而他自己就是那件正确的事。人们可能忘了,是他在所有人都心怀鬼胎的时候,钻到神盾局的武器库挖出证据并质问局长的用意,是他在局长第一次展示“洞察计划”的时候就表达了自己的怀疑,是他毅然要求解散被九头蛇渗透了的神盾局,连拉风得不行的局长都乖乖听命:看来现在是你在下达命令了,队长。他是天生的领导者,却从不利用这一点控制他人。“队长的命令。”——连他从未结识的技术员都愿意听。这一次,面对联合国的监管协议他再一次说不,因为他知道以自由的名义将人置身于安全之下恐惧之中不会换来自由。事实再一次证明了他是对的:看看联合国是如何对待站在队长一边的复仇者的。这恰好解释了为什么队长一直相信巴基的无辜,并不顾一切反对地保护他的战友。巴基来自那个布鲁克林的弱鸡史蒂夫时代,他是唯一一个在史蒂夫还没有成为强者时就对他平等相待并与之朝夕相处的人。队长是理解并相信人性的,他清楚地知道那种保护弱小的善良不可能因为洗脑而消失。就像当年巴基一次又一次从恶拳下救出史蒂夫那样,队长在整个世界都在追杀冬兵的时候始终站在自己的老朋友一边……这是他对当年情谊的最好回报,这是我不说粗话不懂笑话的队长身上最迷人的柔情。是谁说的美国队长无聊缺乏情趣?他恰恰是拥有满腔柔情的男人,他看着银幕上的自己腼腆微笑的模样,他坠落飞行器时视死如归的平静;他一觉醒来,最先想到的是自己无法赶赴的约会——为了恪守做一个好人的誓言,他对自己的爱情迟到了七十年。整个美国队长系列都洋溢着浓厚的复古情怀,因为他自己正是来自很容易被记忆美化的过去。他像传说中的中世纪骑士,周身都被那些为人类赞誉的宝贵精神所包裹,为真理而自我牺牲,谦卑却公正,英勇又正直,克己但追求自由。然而稍微对中世纪历史有所了解的人都知道,所谓骑士精神不过是现代人对人类美好品格的期待罢了——而美国队长正是这种美好的化身。没有人可以像他一样,因为这样的人根本不存在。妇联中的每一个人都有其现实人性中贪嗔痴的一面,唯独队长没有——他象征着一种理想,是区别于现实世界的完美典范,这大概就是他看上去比较无聊的原因吧。然而我是最中意队长的。我喜爱他,就像我喜爱他不惜众叛亲离甚至牺牲生命也要换取的人性和自由。我看着他,明明知道他这样的人不可能容身于这个世界——可他却始终在为之战斗。他本人就是我能够想象的全部的良善和正义——让我因此对他充满感激吧。
一部作品的内核是讲好一个故事,传达自己想传达自己的思想。还有,请不要盲目自大。
一部作品的内核是讲好一个故事,传达自己想传达自己的思想。还有,请不要盲目自大。
一看海报和名字就决定看了,甚至没有看片花。这是一部挪威的小众电影,拿了戛纳电影奖。女主角自带甜妹属性,对着人微笑的样子,让人难以抗拒啊,而且演的真的很好…
故事刚开始叙事就很梦幻很浪漫,朱莉一直都是随心的生活,不管是选择职业还是选择爱情,很简单的联动的画面就把她的性格刻画出来了。
一看海报和名字就决定看了,甚至没有看片花。这是一部挪威的小众电影,拿了戛纳电影奖。女主角自带甜妹属性,对着人微笑的样子,让人难以抗拒啊,而且演的真的很好…
故事刚开始叙事就很梦幻很浪漫,朱莉一直都是随心的生活,不管是选择职业还是选择爱情,很简单的联动的画面就把她的性格刻画出来了。
男主角表白那里我很有感觉,一切的开始都是美好的。只是很多东西一开始就看到了底,我们却都还是想试试,不撞南墙不回头的,是年轻的冲劲。
她还在探索,就被困住了。不过困住她的是她自己,她不知道。最终她做了疯狂的事情,和一个陌生舞会的男生完成了精神冒险。
这里拍的蛮诗意的,时间静止。世界只有彼此,那样难舍难分。也让她清楚的明白,当下的自己想要什么。
她开始了一段不好也不差的新的亲密关系,两个人坦诚着对彼此肉体兴趣的吸引。还是很美好,只是还差点什么东西?她在徘徊,她在纠结,最终她失去了她的孩子。(一直不愿意和前男友生孩子的她。在和新男友在一起时意外怀孕,竟产生了生下来的想法。只是这时候,丁克的男友拒绝了。)
浪漫回归现实,她最终离开了现男友,送走了重病的前男友,成为了她一直梦寐以求的摄影师。
结局是丁克前任带着孩子和新家庭在朱莉的面前。她微微一笑。
蛮有意思的,一个探索生命的女性角色。飘忽迷离,随心所欲,最终明白了前任男友话里对于生命的感悟。
就像芸芸众生,不知道自己想要什么,或困于生活,或困于家庭,或困于社会。只是朱莉有勇敢拒绝的勇气,即使跌倒,她还是会往前一直探索,终有一天她会确定自己的想法,又或许不会,谁知道呢???♀?
据说别名是:世界上最糟糕的人。
男主角说,你是一个脑子不清醒的女孩。哈哈大概是点题?
我个人更喜欢电影的法语名字,朱莉的十二篇章。更诗意。
——评2022版《阿根廷,1985》
很多年前了,当妮可·舒可辛格那天籁一般的声音从扬声器里传出来,便会将你拉到一个你根本不知道、只能凭想象才能铺展画面的国度——阿根廷。
It won
——评2022版《阿根廷,1985》
很多年前了,当妮可·舒可辛格那天籁一般的声音从扬声器里传出来,便会将你拉到一个你根本不知道、只能凭想象才能铺展画面的国度——阿根廷。
It won't be easy
You'll think it strange
When I try to explain how I feel
That I still need your love
After all that I've done
You won't believe me
All you will see is a girl
You once knew
Although she's dressed up to the nines
At sixes and sevens with you
I had to let it happen
I had to change
Couldn't stay all my life down at heel
Looking out of the window
…… ……
——《阿根廷别为我哭泣》
这部电影反应就是阿根廷这个南美国家的一段悲剧的历史,电影种多次提到这首歌唱、的主人公庇隆夫人——艾薇塔·贝隆,她被时人成为“阿根廷永不凋谢的玫瑰”。艾薇塔·贝隆原来是一个穷人家出身的私生女,后来成为胡安·贝隆的夫人,与丈夫一起推行“贝隆主义”,创办并建立了阿根廷“第一夫人”基金会与穷人救助中心,为阿根廷妇女赢得投票权等一系列权利,维护穷人利益,受到民众爱戴。“我准备为穷苦人燃烧我的生命。”她去世时,整个国家都为之悲恸。七十万人从阿根廷各地赶来瞻仰遗容。纪念她的歌曲“阿根廷,别为我哭泣”和电影《庇隆夫人》经久不衰,阿根廷甚至将她的头像放在阿根廷纸币面额100比索上,以示尊敬。我相信这部电影继承或者说秉承了艾薇塔·贝隆的精神,并且还向前迈出了一大步。
像美国曾经是英国殖民地一样,阿根廷曾经是是西班牙的殖民地。1810年五月革命后,于1816年7月9日宣布独立,此后进入了一个非常时期,处于分裂和混乱状态。1853年建立联邦共和国。1862年米特雷当选为总统,宣布布宜诺斯艾利斯为临时首都,阿根廷正式成为统一的国家。1866年定名为阿根廷共和国。19世纪中叶以后,英国经济势力逐渐占据主要地位,大批欧洲移民来到阿根廷。
尤其二战期间,表面上中立,实际上左右逢源,靠着农产品出口,在40年代末,富裕程度位列世界第七。1943年庇隆总统执政后,提出“社会主义、政治主权、经济独立”的正义主义三原则,即所谓“庇隆主义第三条道路”。结果两边都不讨好。经济衰退,通货膨胀,民不聊生,各方势力蠢蠢欲动。阿根廷从此就没有消停过,一会儿是民选文官政府,一会儿是军人政变。尤其是1976年魏地拉军人独裁政府上台,以后的七年是阿根廷右翼军政府国家恐怖主义的巅峰期。这一时期,魏地拉、比奥拉和加尔铁里所领导的军政府以消灭游击队为名,宣布国家进入战争状态,实行国家恐怖主义,开始了对国内民众的血腥镇压;非法地逮捕、拷打、杀害,导致近三万个左派学生、知识分子、记者、工人消失的阿根廷人消失。史称“肮脏战争”。
影片便是以这莫名奇妙地“失踪”的年轻人,也就是阿根廷历史上著名的“五月广场母亲”事件为背景——1977年的4月30日,一群中年妇女突然出现在阿根廷布宜诺斯艾利斯市中心的五月广场上,她们在粉红色的总统府前徘徊,只想知道一个问题,“我们的孩子,他们去哪儿了?”为了寻找自己失散的孩子,阿根廷的母亲们组织起来,头戴白色头巾,每逢周四就在五月广场上围成一圈行走,以这种方式引起阿根廷民众和国际社会的关注,推动了这个南美国家的民权运动。而这群母亲被阿根廷人称为“五月广场母亲”。
1983年,阿根廷结束了军事独裁政权的民选的新政府上台以后,计划对过去的7年中军政府所犯下的罪行进行清算,成立了以检察长胡里奥·斯特拉塞拉为首的小组调查并起诉军政府的主要成员。他的团队开始了近五个月的调查,调查出的结果触目惊心。调查期间,斯特拉塞拉还遇到了总统和部长的干扰,以及匿名杀手的威胁,在家人和律师前辈的支持下,更坚定了他为受害者伸张正义的决心。经过了两年多的庭审,1985年,他在法庭上发表了一篇慷慨激昂的结案演说,终于将施暴者绳之以法。
其实,在很多时候,尤其是当罪恶成为历史的时候,不是人们忘记了历史,而是他们选择了“不追究”。之所以选择“不追究”,是因为在他们看来那是跟某些人,甚至是跟某一个人的“过不去”,再说了,那已经是历史了,何必翻历史的旧账——替古人担忧,跟自己找麻烦。更何况,罪犯往往还是人们心目中的“英雄”,而且还手握重权。于是,绝大多数时候历史的罪恶就被隔过去了,也就是说:历史或许被多次翻弄,却从未被拨乱反正,我们所知道的所谓“历史”,不过是黑白颠倒、遮蔽罪恶的遮羞布。奥威尔说:“过去的被抹掉,抹掉的又被遗忘,于是,谎言变成事实。”奥威尔在《1984》里又说,“谁控制了过去,谁就控制了未来。谁控制了现在,谁就控制了过去。”所以,历史应该被翻弄、被反正,只有将颠倒过去的黑白再颠倒过来,正义才能重回人间,道德才嗯呢该重回人间,才能走上光明的路。
(此处删节259字)
所以,我相信会有那么一天,我们会:反正历史、审判罪人、重塑道德,让正义重回人间,使得悲剧不再重演。
值得一看的电影。
审判历史,绝不是为了跟某些人过不去,而是为了悲剧不再重演。
大国之所以是今天这个样子,至少我觉得两千年来从未对历史做过人类正义层面上的清理有关。再也不能稀里糊涂了,再也不能浆糊一盆了,只要历史一天不好好清理,大国就一天也不能真想进步,人们也就不可能有尊严滴活着,未来就不能真正文明进步。拍的很含蓄,很有张力。