一代状王宋世杰（张达明饰），聪明绝顶，一张嘴能扭转是非黑白，在公堂上战无不胜。当时这部《状王宋世杰》真的非常的火，而主演张达明一夜爆红，张达明虽然其貌不扬，但很受异性欢迎，不仅是因为他口才了得，又懂搞笑，每次有他出现的夜场，便俨如在夜场搞栋笃笑骚；除演技很好之外，他还有导演才华，也有编剧的才华。可以说什么都会，什么都精。

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诸神黄昏

在北欧神话中，诸神黄昏（Ragnarok）代表着宇宙与众神的灭亡，经过一连串巨大的劫难后，世界将会重新复苏。

【详细】

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《果栏中的江湖大嫂》TVB让我佩服的一点是它可以涉及到整个社会的各个领域各个工种，除了讲述故事外还能让我们了解很多我们接触不到的社会群体，这次涉及的是卖水果，还算比较新鲜，据剧里所讲，果栏是香港的水果批发市场，百分之七八十的水果都是在那里批发的，作为一个有历史底蕴的地方，挺合适拍成一部剧集的，让大家了解卖水果的各方各面还是挺不错的。该剧的故事主要以轻松诙谐为主，反正tvb惯用的伎俩和编故事手段该有都有，算是部中规中矩，没槽点也没多大亮点的电视剧吧，收视在香港还是不错的说。四大恶人之一的黄光亮重新出山拍剧后是越看越顺眼，这种面恶心善的中年人还是挺讨观众喜欢的，黄浩然不过不失，岑丽香作为老一代的小花，还只能演到这种水平令人失望，比她后新起的李佳芯和蔡思贝现在进步得都比她快，剧里有一段冲陈炜发火真的好尬，我在想，陈炜当时会不会笑场，这发火发的真令人尴尬。最后说陈炜，陈炜是目前tvb最接地气的花旦绝不为过，她的观众缘非常好，我想有个原因在于她和以前的花旦关咏荷和田蕊妮一样，从亚视过档从低做起，从五六线配角一步一步上来，靠实力说话，不能不让人服气，甚至比关和田更牛的是，她在亚视当时就已经是数一数二的花旦了，而另两人在亚视都属于配角档。同她相比，万绮雯就幸运很多，在亚视是花旦，来tvb同样的是女主，问题是万绮雯并不属于接地气，对她的演技我一直是有所保留的，最重要的是她独特的丹凤眼很美，但不知怎的，跟她搭戏的男演员除了苗侨伟和黄德斌这两位高大帅型男外其他全不搭，郭晋安即使跟她情侣演了若干部还是一样的尬，而陈炜别说标准小生，即使是汤镇业和肥猫郑则仕，同样配合得亮点十足，这是个很奇怪的点，也说明演技足够好的话，跟谁搭都完美。所以陈炜现在走上一线位置，说明她的努力获得了大家的认可，希望今年凭《深宫计》拿到视后吧，tvb现在正缺这种能挑大梁演技赞的花旦呢！

电影中PK认为人们在崇拜神时“拨错了号码”。他认为这个世界上有两种神，一个是真正的造物主，另一个则是人造的“伪神”。从效果上看，他的理论是对错误信仰的成功解构，他呼吁公众举报“错误电话号码”并让女主角录成了短片，明确地告知了人们伪神不能带来什么。但很遗憾，PK似乎并未告知大家“正确的号码”是什么。PK向那位妻子患有重病的男子说，前往遥远的山脉祷告不会带来妻子的康复，但也无法给出让其康复的方法。PK明白通过伪神无法让自己找到回家的路，但似乎也不是因为求助于“真正的神”让他最后踏上归途。他建议到：“当有人告诉你他能够联系到神，赶紧逃离他吧。”，但他和导演却也无意将影片引向无神论。所以我认为，PK和电影首先没有劝告人们放弃对真身的追寻，但其次也没有点明人们应该以何种态度面对“唯一的造物主”。简言之，我们仍面对的问题是，如果“拨通了正确的号码”，真神能够满足人的愿望吗？真神是全知、全能、全善的吗？从基督教的传统观点看，人们需要坚持一种“神正论”，信仰上帝的全知、全能、全善。但这一体系从基督教产生初始至现代，一直受到不小的冲击。其中最大的质疑则是：如果上帝拥有如此属性，那么罪恶是如何可能的？神学家对这一问题给予了诸多解释，下文是其中的几个思路：（1）罪恶虽然存在，但这些恶却“有意义”，人们可以通过罪恶发现更大的善，从而世间的罪恶成为了上帝为了教导人们更主动行善的一种工具。（2）这是对人们的考验。正如《约伯记》中上帝对亚拉伯罕的考验一般，让罪恶存在，是为了检验人们信仰的纯粹程度，通过人间的道德试炼，才能让信仰和善行更加坚韧、更有价值。（3）上帝认为让人拥有自由意志是最大的善，虽然人的不完美导致自由意识的产生往往伴随着罪恶的产生，但由于自由意志产生的善大于它所产生的恶，所以上帝认为恶的存在是值得的。使用这三条理论，能告慰日常生活中我们所面对的大多数苦难。在历史上，基督徒和犹太教徒也依据这些思路贯彻着他们的信仰。但这种“神正论”的思路却在第二次世界大战后，尤其是奥斯维辛后遭受了巨大挑战。面对这前所未有的恶，人们对神正论命题提出了各种反驳：（1）屠杀犹太人这种恶为何是有意义的？哪怕它确实具有教化意义，可死去的人能沦为上帝“教化的工具”吗？（2）如此大规模、无差别的“考验”，真的是必要的吗？比如对婴儿的残忍（婴儿都尚未存在信仰的意识），是在考验谁？这真的是全善的上帝意欲所为的吗？（3）如果上帝是全能的，为何不能在保有人的自由意志的同时尽可能消灭世间的恶？只能在“某种条件”下行事的他，真的是无所不能的吗？因此，一些神学家提出了上帝“全知、全能、全善”不可兼得的结论，因为似乎只有舍弃掉上帝的一个属性，才能确保上述诘问可以被解答。那么，去除掉哪一个属性可以既（尽量少地）无损上帝的权威，又能保证上帝权威的逻辑畅通呢？第一，全善这一条件是无法被舍弃的。因为如果上帝不是善良的化身，那么它又与恶魔有何差别？如果基督徒无法信仰上帝的善，那人们其实陷入到笛卡尔的担忧中：我们无法知道这个世界是否是恶魔创造出来的，唯一能确定的只是自己的存在。第二，全知这一条件也很难舍弃。如果我们无法信仰上帝在道德上绝对的正确性，那么他的教诲则无从听从。因为即便他是善良的，却依然可能因为无知而做出错误的判断，如果上帝因为不是全知而被魔鬼欺骗了，那我们信仰上帝岂不等同于信仰魔鬼？第三，所以最后，我们只剩下舍弃上帝的全能属性。这是神学家汉斯?约纳斯在《奥斯威辛之后的上帝观念》一书中得出的结论，也是我所秉承的答案。因为上帝并不是全能的，因此对于世间的恶他也同样无能为力。这样的假设可以解答诸如奥斯维辛极端事件的无缘由之恶，并且，由于上帝的全善全知，我们依然可以信仰它的教诲，听从它所指引的方向。那么，如何论证上帝是不全能的而不有损它的权威呢？约纳斯认为上帝“自我限制从而为一个世界的存在和自治开辟了空间”，“为了世界存在, 并且自为地存在, 上帝把自己的存在让渡出去”。另一位神学家大卫?格里芬则提出了一种“过程神学”的观点，他们认为，上帝在创造世界的那一刻同时失去了神性，并在与世界一同发展的过程中找回了自己的神性。他预见到自己将和我们一起受难而仍然创造了这个世界，目的何在？是为了我们的升华。归根结底，上文的两种论证思路依然可以理解为：上帝为了最大限度地保有这个世界的自由意识而让渡了自身的权力。因为至高权力与自由意识间存在着一种互斥的关系，所以上帝通过主动放弃自己的全能，来到人间，通过让人们自己承担义务，来行使我们对上帝和自己的责任。如果秉承这样的观点，那么影片中的许多难题都能被合理解决并无损于信仰。我们可以如往常一样借助于上帝的全善与全知来探寻人类社会的一系列道德准则，并凭借对上帝的敬畏而遵守它们。但由于我们不再盲目地期待上帝的全能——不再盼望上帝能凭空治愈绝症、找到自己的失物、满足一切不可能的愿望，从而不会因为不可能实现的期望而导致对信仰的怀疑和失望。在现代社会中，科学和无神论留给信仰的空间已然越来越小。因此，宗教必须要找寻到一种既能让人运用理解辨别伪神，又能保持自身信仰的方法。我相信，放弃上帝全能性的假设是其中重要的一步。因为它既能让我们放弃对神明不切实际的幻想，让个人信仰的功利性成分大大减小，从而杜绝沿海地方许多商人间“哪个神好使就信谁”之类的荒诞思路，也能保证上帝其他的神性——全知、全善的无损，从而保证其权威。而最重要的是，通过这部电影，以及上文的一系列思索，我认为人们需要明白在现代社会信仰的目的是什么。它不再是为了满足你愿望的超自然力量——这种超自然力量已被现代性挤压的无藏身之所。而是借助神全知全善的权威，让信仰者探寻到共同的道德准则，通过对神的信赖而强化我们对“正义”的信赖，并从这样的道德观和正义感中，破除“没有什么是值得相信”的现代虚无感，从而得到宽慰和力量。

春节在家陪老妈看的，看到大家都在diss或者吐槽这部剧，作为一个奔三的人看了黄觉的医生有点扎心，不得不上来说两句，大家的槽点主要是三观和剧情，但是三观正与不正都是看你以什么为坐标原点和参照物的。从60后70后的角度，很多观念是很正常的，并且很多人和事比你从距离看到的还要夸张还要离谱…百日祭这种东西，我们可以不在乎，但上一代，甚至上上代是非常看重的，我们无法要求他们改变自己几十年的性格和三观；离婚和分居都有各种各样的原因，作为女人沈梅追求自由和自己向往的生活没错，但作为母亲在3年和女儿没有太多感情交流的情况下要争抚养权也很自私…婚姻和家庭生活里到处都有冲突和委屈求全，到处都有隐忍和爆发…我们往往太过强调自己的立场和追求忽略了家庭和爱人，毕竟这是个崇尚自我和个性的年代，但是作为中国传统文化大背景下成长起来的一代，尽管想，但我们很难摆脱一些固有思想的枷锁和束缚，可能对部分还没有成家立业或者成长环境优渥的同学来说会有点模糊…求同存异吧～也许以后回过头看会有些理解…另外大家有些东西不要双标，只要不违背法律和伦理，不危害社会他人，谁都有追求自己想要爱情的权利～还有大家有没有想过自己为了医生军人和很多岗位的默默付出感动的时候，他们的家庭生活就是这个样子的呢？你既然尊重他们的付出和伟大，就得尊重这样的无奈和痛苦。

扣一星是因为结局太狗血了…编剧真的强行搞个这样的结局，反而把整个剧的档次拉低了

【剧透慎点】

整体而言，第三部要强于第二部，但也强的有限，故事脉络完整清晰，但大约也仅此了，在经历了第二部一团乱麻的臃肿之后，就注定了第三部某些方面的先天不足。

从节奏上说，影片前后两个部分都显得有些不尽如人意，在电影开端，经历了主角团队集合的过程之后，车厢中一行人提出了一个很有意思的点——既然格林德沃掌握着预言的能力，那么我们的行动就要尽量的混乱以及反其道而行之，以用来迷惑格林德沃（大体上就是这么个意思）。当时观影的时候，看到这里让人觉得很兴奋，这一个点如果能够展开来的话，那一定是一段很精彩的斗智斗勇的情节。然而故事的发展却略显得浮皮潦草，参加一场晚宴，就先丢了英国魔法部傲罗头头，还被关进了德国魔法部的黑狱，另一边当卡玛找上格林德沃的时候，我又在期待着一场勾心斗角的精彩对话，然而，并没有……

事实上，一直到现在，我都没有想明白卡玛找上格林德沃，来这么一场睿智的自爆身份以及所谓”监视”的意义到底在哪里，很困惑，让我一直想不明白，大概这就是大人物的权谋吧，不是我等平民能够懂的。

整个前半段里，最精彩的大约就是黑狱里弟弟救哥哥以及神奇动物越狱的一场戏了，我当时还想着，细节上总难面面俱到，能把神奇动物们拍的很精彩，也OK。

但万万没有想到，这场戏之后，整部电影里关于神奇动物的闪光就戛然而止了。

这就是整部电影前半段的故事节奏，在以一个很有意思的思路为开端之后，一路上一行人各种层面各种意义上的浅尝辄止，一个行动，过程中可以混乱，可以反其道而行之，但让人看不到目的何在，那就是纯粹的行为艺术。如果说前期努力的目的在于不让格林德沃脱罪，那么一行人唯一的积极行动就是纽特的”邓布利多让我给您带句话”，除此之外的行动大约都称不上是积极。

回到霍格沃茨，邓布利多说我们的处境更差了，但是没有关系，我们还有麒麟，他那个是死的，我们这个是活的，只要能顺利的把麒麟带到会场去，我们还能胜利。

于是一通”任务”安排之后，呈现在我们眼中的就是整个后半段的节奏，分成数队分头行动，在紧张与急迫之中，冲破圣徒布下的重重防线，将真正装着麒麟的箱子带到会场去，以经典的好莱坞”最后一分钟”营救，来为这场激烈的冲突划上句号。

我当时想着，俗点也就俗点吧，谁让这个套路好用呢，观影效果上好看就可以了，要啥自行车。

然而整个过程并不急迫，并不紧张，甚至如果没有精彩的特效，都让我有一种起身先上个厕所的想法了。

所有人的箱子都被逮住了，当山穷水尽的时候，女助理邦蒂就穿着奇装异服从一边施施然走出来了，她怎么过来的？她怎么骗过会场的圣徒的？一切都没有交待，导演只希望你能明白，她过来了，带着那个真的箱子。

所以在后半段略显拖沓的节奏中，里里外外充斥的就俩字——敷衍。

这就是整部《神奇动物3》的故事节奏，个人看法已经在第一段里了——故事脉络完整清晰，但也仅此而已。

能够看出来，JK罗琳在这一部中想要把故事往政治惊悚上面引，但很难说到底是那一个步骤上面出现的问题，总而言之，整部片子呈现出来的内容，并不政治，也并不惊悚。

还是那句话，都2022年了，国内的影视公司都知道，所谓的网文原作者参与IP改编只是宣传上的噱头，只有华纳还在把这个当成是真的。

接下来说一说细节。

关于格林德沃，三部电影看到了三个格林德沃（笑），某种程度上也属于奇观了，平心而论，也很难评价拔叔这一版的格林德沃，因为不管怎么去想，都注定会有先入为主的概念，从早期的宣发开始，关于演员这一点的争论都始终不曾休止过，新旧两作的演员都是很优秀的演技高手，但归结到角色本身，总要有一个合格与否的评价，德普的离开属于大环境里的无能为力，拔叔这一版呢……老实说能get到他的演技，但是get不到角色本身的魅力，也许是年纪的原因，也许是服化道的原因，看到他，总给我一种英雄迟暮的感觉，一个曾在欧洲大陆搅动风云的黑巫师，甚至是黑巫师之王，遗憾于没能感受到太多的个人色彩与人格魅力。

关于邓布利多，白巫师也许是年纪还没到那个岁数，给人的感觉并不睿智，相反，反复的一直将妹妹的死挂在嘴边，给人苦大仇深的感觉，一个年轻的邓布利多，还是个嘴里藏不住秘密的人，能够让这个角色支撑下去，只能说演员的演技和魅力真的强大。

关于蒂娜，客串式的出场让人失望，英国傲罗的头头就可以闲到全程参与，美国的傲罗头头就忙到连面都不露，也不知编剧和导演真是这么认为的，还是在高级黑。

关于特效，或者说视听语言风格，老实说，同样一个导演的三部神奇动物，竟然在这方面始终没能统一风格，第一部的工业感很强烈，第二部的燃气灶也很魔法，但第三部……一群人打call时五颜六色的的标识，恍惚中让我想到了《长城》，国师，是你吗？另外关于电影通篇人均无声咒，我晓得这一点可以解释，大家都是高手，不说话怎么啦？但在观影上，确实不够精彩和友好。另外，是开头见面、中段两个邓布利多打架、结尾会场打架三处的虚化，老实说不是很能适应这种风格，开头第一场戏让我不喜欢的原因不仅仅是删减过，还有那莫名其妙的虚化，后面两场对决就更甚了，给人一种一开打就有至尊法师开镜像空间的感觉，很串戏，而且前作毫无此类铺垫，尤其是最后一场地点安排在喜马拉雅山旁边，怎么着，巫师正朔在卡玛泰姬？哪怕多点电焊大赛对波呢！这种虚化唯一能够想到的好处就是省了群戏打斗场面，但不够宏大也注定了高潮处太平，情绪起不来也是自然。

关于皮箱，我想了不止一回，六个假的一个真的，该是七个皮箱，怎么想数都没有对上。

关于很多无用的枝节，比如美国教授的表哥，比如雅各布的平底锅，比如那个像雅各布亲戚的挪威魔法部长，诸如此类的枝节，必不可免的让故事变的臃肿起来，而且对故事没有多少意义，唯一存在感强烈的魔法部长，也只是起来喊了一句”刺王杀驾”，但存在感还比不上雅各布做的那个蛋糕，甚至仔细想想，连那根蛇木魔杖也可以归为此类，很难说它到底起到了什么作用，一瞬间的混淆视听，却用了太多的笔墨。如无必要，勿增实体。

关于默默然，克雷登斯的身世支撑起了前两部，万万没有想到在召唤来了凤凰，拿到了魔杖之后，克雷登斯竟然遭遇了剧情杀，印象里默默然是活不过成年的，但设定终归是灵活地，可是这样回看，无法理解格林德沃重视克雷登斯的点到底在哪里，甚至关于身世，上一部好歹还有族谱佐证，这一部真就是凭邓布利多一张嘴生说，也无法理解一个老年之后喜欢山羊的暴躁老头也有这样苦大仇深的过往，还能说啥呢，亲兄弟呗。

关于血誓，怎么想都没能想到，它竟然是这么碎的，所谓毁灭与保护的魔法对碰，这种既不真实也不魔法的西式思维的表象下，纯粹就是”哥们儿不打算继续编了，信息你消化吸收一下，反正它就这么碎了”。

关于钻心剜骨咒，不太好评价，伏地魔行为。

关于熄灯器，罗恩高呼震惊！

关于起死回生，哪怕只是短时间的复活，斯内普呢？斯教别搂着哭了，过来好好看看好好学，伏地魔呢？你说你整魂器，你整它有啥用啊！

关于会场上的”审判”，不算是考究党，但我想着，除非当时全纯血巫师，否则巫师和麻瓜的一场婚姻，很难当做是圣徒开战的借口啊……

关于结尾。

难得的一场高质量文戏，充斥着人生的成熟与生活的诗意，拯救世界的英雄也终要归于平淡生活，邓布利多站在空旷的街道中央看着这白雪皑皑的世界，那一刻是真实能够感觉到他的孤独。

当时在电影院看到这一段的时候，我忽然觉得，这段看起来狼藉的故事就停在这里也不错，纽特在几年后与蒂娜结婚，真正回归于生活，而邓布利多在击败格林德沃之后，也回归于霍格沃茨的教学，多年之后，他会去孤儿院看望一位叫做汤姆里德尔的新生，他会成为霍格沃茨的校长，他会用自己的死亡换取新一代救世主的成功，最后当魔法界的人再去回忆的时候，人们记忆里的那个邓布利多，就印在所有孩子们收藏的巫师卡上，一个喜欢吃甜食说怪话的疯癫老头儿，一个伟大的白巫师。

那便是我们所有粉丝们所熟知的那个精彩故事了。

从初中开始看，到现在正在7刷这部剧。最让我念念不忘反而就是大家诟病的人物塑造。其实多看几遍你就会感同身受，生活中并不是每个人都那么“拎得清”，每次选择都能做出合乎理性和正确价值观的决定。不停地犹豫和mess up things才是常态。

很多人讨厌Izie的冲动，莫名其妙说爱上George,又莫名其妙分开，为了拿到心脏，不惜剪掉Danny的辅助线，最后Danny还是去世了。可是Izie就是这样一个会过度放大自己和别人感受，过度共情的人。她乐观，关心身边的所有人，对生活的一切充满热情。她也同样冲动，做事不计后果，因为过度放大的感情，喜欢和爱之间没有什么区别，分不清自己跟George到底是什么感情，但不管是什么，她就是要勇敢表达出来，即便这份表达会伤害到所有人，包括她自己。你身边没有一个容易冲动，心直口快的朋友嘛？你身边没有一个乐观，爱笑，天真派的朋友吗？这部剧的每个人物的性格，你都能你真实的人生中看到。

不需要太过计较剧中的每个案例或是过于“剧本”的设定。毕竟没有几个人会像女主一样，经历zha弹，溺水，qiang击，飞机失事，被病人殴打，新冠肺炎等等连环事故。但是请记住，你所诟病的这每一次的“狗血”，在现实生活中是真的会发生，并且都带走了一条条生命，都象征了一个个离别。人生，就是不停地做出选择，不停地mess up，不停地承担着后果，最后，不停地告别......慢慢看这部剧，你就会感觉到你陪伴了他们的岁月，他们亦陪伴了你的生活。

不管拍到第几季，我都会一遍又一遍地从第一季重新看下去。感谢这部剧陪伴了我人生所经历的离别。may we all seize the day，take advantage of the moments.

男主爱得畏手畏脚，女主爱得恍恍惚惚。

女主坚持了15年，被拒了就打算重新做人，爱上男主也只是暂时的感情寄托罢了，一旦发现男主好像还有别的选择立刻回弹到原来便利贴女孩的个性。

男主知道自己爱，但是爱得畏手畏脚，怕女主不是真的爱他。想爱又不敢爱的样子真的孬。

我挺喜欢日剧的细节，男主自己住的时候，房间里面都是很男性化的摆设，当和女主同居后，房间摆设就变成了女性化的。

这剧主调就是当代人在恋爱时代不坦诚不自信，真是讨厌。全剧最潇洒最看得开的反而是离过婚的插画师。

感觉结尾导演为了表达"野性"的观点，强行让男主遵从自己的选择，就使得结尾很奇怪。我觉得有一个评论说的很正确:鸡圈才是鸡的归属，和凤凰一起飞也改变不了自己是鸡的事实。男主当妓这么久，难道他不知道自己继续当以后的未来会是怎么样吗，不可能。感觉男主就是限制在自己的那一点点范围之内，把眼界给限制住了，成了井底之蛙，认为那种较淫乱的生活就是自己追求的自由。可观点是会随环境变化的，如果男主跟那位大叔走的话，到了一个不同的环境，很可能观点就会变化，对"自由"的看法也会变化。况且那位大叔也没把男主当妓看啊，也想和男主过上踏实的生活。总而言之，社会是美好的也是残酷的，美好的社会给了男主选择的机会，男主自己却残酷的拒绝。我个人并不感觉是什么高尚的行为，是什么遵从"野性"的选择。当所有的一切面对现实的社会时，都显得微不足道。男主只是社会的一份子，他自己所做的这个决定也就感动感动自己，当面对现实的社会，仍然无能为力。哎。。。

《穿靴子的猫2》在梦工厂历来的动画电影中简直是六边形战士。剧情丰富，节奏流畅，夹杂影片中随处可见的童话典故让我会心一笑，每个人物弧光都完成了，画面和音乐也很棒。并且作为全年龄向电影它是真正的老少咸宜，不仅有可爱的猫咪，精彩的冒险与打斗，也能看到对生死的讨论、珍惜眼前人等内涵。如果自己的父母能接受动画诠释故事的表现形式照样能推荐给他们看，在我看过的动画电影里可以对标coco。

更何况它贡献了史上最蛊的死神狼，强大，冰冷，轻柔的口哨声充满了危险的压迫感，同时又具有某种残忍的温情。死神不喜欢轻佻的舞伴，当puss直视狼的红眼，在倾尽一切试图逃离之后勇敢面对无法打败的死神，正是如此才能感知生命的可贵。

而且哪怕是支线故事也做得很好，让我记忆犹新的是明明是身世最悲惨的狗却又有着最乐观积极的生活态度，而父母双全家庭健康富有的家伙却长成了个蔑视他人死亡的怪物，所有的人物都能在影片中找到相对立的角色，真是个优秀工整的商业电影。