物品类恐怖片一直是恐怖片中的一个重要的亚类型。假发、古镜、衣物、汽车、玩偶等,都可以是被诅咒的害人载体。这样的电影,由于反派是不能说话的物品,所以吓人主要以制造诡异的气氛为主。
比如斯蒂芬·金的小说《Christine》就是讲一部杀人汽车的故事,这部汽车像是一个妒妇,她深爱着主人,当主人另结新欢的时候,她就要从中作梗。最后汽车和司机一起走向毁灭。
物品类恐怖片一直是恐怖片中的一个重要的亚类型。假发、古镜、衣物、汽车、玩偶等,都可以是被诅咒的害人载体。这样的电影,由于反派是不能说话的物品,所以吓人主要以制造诡异的气氛为主。
比如斯蒂芬·金的小说《Christine》就是讲一部杀人汽车的故事,这部汽车像是一个妒妇,她深爱着主人,当主人另结新欢的时候,她就要从中作梗。最后汽车和司机一起走向毁灭。
首发于新浪微博偶然发现的一天超话。全文共11373字。
(=如果已经看过的朋友不要以为是我偷的,就是我写的!)
《偶然发现的一天》是一部奇幻校园恋爱剧。
最初了解到这部剧是看了@哇哇哇妹 的推荐,得知本作讲述的是纯情漫画工具人的高中女生殷端午想要摆脱悲剧人设,同时也在谈甜甜的恋爱的一部剧,我就十分感兴趣地追了。
要知道这个“女配翻
首发于新浪微博偶然发现的一天超话。全文共11373字。
(=如果已经看过的朋友不要以为是我偷的,就是我写的!)
《偶然发现的一天》是一部奇幻校园恋爱剧。
最初了解到这部剧是看了@哇哇哇妹 的推荐,得知本作讲述的是纯情漫画工具人的高中女生殷端午想要摆脱悲剧人设,同时也在谈甜甜的恋爱的一部剧,我就十分感兴趣地追了。
要知道这个“女配翻身”的题材在国内言情网文界可谓层出不穷。打开晋江搜索“女配”关键词,可以搜到3858篇相关题材的小说,类型不是穿书就是快穿,算得上是读者十分衷爱的题材。
这类小说的共性非常明显,原为女配的女主一定是爱情事业两手都要抓,写得好的基本都是专注于实现女主的自我价值,写得不好就纯粹沦为追求所谓打脸白莲绿茶、各路男神皆入我手的大型玛丽苏爽文,而原女主在此类女主的大放光芒下很容易被炮灰。
偶尔阅读还能有些趣味,看得多了不免有些审美疲劳。
而《偶然发现的一天》恰好避开了本类型作品的雷区,殷端午正是不满于自己的价值不由自己而是他人决定,才生了反抗的心,不会陷入“树个女主当靶子”的歧路。自立自强型女主近年来也逐渐受到女性读者的关注与喜爱,不论是小说还是漫画,“待拯救的少女”已经成为老套的代名词。
然而剧目播放越到后期,“注水”说与“烂尾”说日渐喧嚣。我内心虽然不安,但还是决定等到完结再来判断。不到最后一集,谁也不知道编剧会怎么圆这个故事,对不对?
追剧期间,为了更为直观的感受剧目每集内容,我自行整理了一张内容表,已于周五晚发布缩略图。具体内容会附在评论区,感兴趣的大家可自行领取。
在整理这份表格的过程中,我逐渐意识到了为什么会有人觉得内容越来越水,也理解那些觉得还是很精彩的人为何会那么想。
想解决这个问题,我们首先要意识到一个分歧点:
观众们看这部剧,到底是想看改天逆命,还是想看校园恋爱?
以我自身而言,我两个都要看。
于是我将这部剧的主线剧情分为【端午成长+改变】的自我线和【端午、一天和白经的大三角】的恋爱线。
前5集基本可说是殷端午一人挑大梁,又是积极探索“怪病”,又是决定绝不向作家妥协,又是到处找那个改变了她摔断腿结果的人,最后形成了斯里高改命三人组。
然而总结到第6集的时候,我突然发现端午作为女主角,开始失去了自开篇以来她身上最为出众的主动性。而7-9集端午基本什么都没做,只有几次病情加重的描写,关于改变的内容更是甚少触及。到了第10集主动出击的人已经变成了白经。而11集往后,基本还在追查如何改变的只有一天和白经,端午已经完全退化为一个分镜播报仪,除了害怕自己的改变会影响到他人之外,就只有哭着说自己不想死的桥段。第1集那个以为自己生了怪病,就算翻遍图书馆也要找出自己病因的元气少女不见了,留下的只有一个过一天算一天,每天和一天谈谈小恋爱就满足了的绝症少女。
可以说是以高屋建瓴的气势,做出来一幅小桥流水人家。
小桥流水人家不美吗?美啊,可我是被最初的惊人气势吸引才决定追剧的啊!我想要勇往直前,你却给我岁月静好,这可不是货不对板吗?
看到这里肯定会有人不服气,还请耐心往下看。
如果将剧情主线划分为【改变】与【恋爱】,那么这部剧在双线叙事时一定要拿捏好分寸。
因为本剧与其他恋爱剧最为不同的一点,在于故事发生在漫画世界,那么【改变】一线则需要让观众充分了解这个漫画世界。即:
①漫画作者与漫画世界的关系(角色能否反向影响漫画作者);
②漫画世界的内部运行机制(改变与消失的联系);
③改变剧情的原理(角色是否具有主观能动性)。
在这里,必须要把后期退化严重的炒鱿鱼丝妖精请出来。鱿鱼丝出场时俨然是以精通者出现在端午面前的,对漫画世界的认识也远比其他角色来得多。
第1集鱿鱼丝介绍了「STAGE」和「SHADOW」的概念,让观众得知了角色都是没有自我的,只有觉醒才能拥有自我,拥有自我才能记住SHADOW里发生的内容。
这里其实应该引出第一个问题:【是什么导致了角色觉醒?】
第2集鱿鱼丝提到黑洞是危险的东西,要端午保证不去触碰。
第二个问题:【黑洞到底是什么?或者说,代表着什么?】
第3-4集鱿鱼丝不断给试图改变的端午泼冷水,但并不说为何不能改变。
第5集鱿鱼丝提到微小的改变会毁掉这个世界。
第三个问题:【显然参与过漫画作者其他作品的鱿鱼丝是不是因为见证过毁灭的世界,才会对改变如此敏感甚至严令禁止?】
第6集鱿鱼丝对一天表示,再这样妨碍故事发展,没有姓名的一天随时会被抹杀。
第四个问题:【鱿鱼丝是不是见过类似的案例,才会这样言之凿凿?】
第6-7集鱿鱼丝均有表示现在漫画的走向他也看不懂了。
这一条印证了鱿鱼丝之前的警告全部是基于过往的经验得出的,而一天消失后还能被赋予新设定归来的情况是他从未见过的。从这一刻起,鱿鱼丝确定了一天是可以激发改变的人。
第10集鱿鱼丝的发言最为道破天机,他告诉白经即使是改变后的剧情也是漫画作者亲手画的。
这一句导致了一批观众不寒而栗,纷纷以为剧中的觉醒与改变都是假的,是由漫画作者操控的。但不至于此,之后我会解释,这里先不展开。
第14集鱿鱼丝告知白经角色在SHADOW中死亡会抹杀自我。
到第10集为止,鱿鱼丝的主要作用就是刻画漫画世界的细节,为主人公改变命运增加心理压力与舆论反对。虽然有故弄玄虚之嫌,但作用还是很明显的,也充分暗示了前一个世界的经历是非常不美好的。之后鱿鱼丝的戏份就更偏向他的个人刻画,关于世界的部分越来越少。
如果忽略掉10集之后关于鱿鱼丝在《凌霄花》中的塑造,只看前期这些内容,很容易就会认为鱿鱼丝在上个漫画世界见证过某个不具姓名的配角利用微小的改变引发了剧情大变动,漫画世界因此崩溃,黑洞则是连接《秘密》与已崩溃世界的通道。考虑到黑洞本身的定义是恒星死亡后发生引力坍塌产生的天体,这个猜想似乎也说得通。
那么唯一没解答的疑问便是“角色究竟是如何觉醒的”。
殷端午是本剧第一位自主觉醒的角色。她的觉醒过程非常不具备可参考性,具备可参考价值的觉醒是《秘密》女主吕珠多。她的觉醒过程有非常明显的过程。
在第5集李道华在STAGE里向吕珠多告白,吕珠多的反应和以往一样,但在SHADOW里对她告白的时候,吕珠多表现出了强烈抗拒,说明这个对她而言算得上重大刺激。第6集李道华提到自己对吕珠多告白了七次,在一天之内提了这么多回,谈得上是在强化刺激了。第7-8集申世美及小团体都有欺凌吕珠多的情节,珠多在第8集出现了觉醒角色才会有的光晕特写镜头。
而当吕珠多向李道华提及她的觉醒时(第13集),提到了她奇怪为什么自己总是被欺负,又很奇怪自己为什么会觉得理所应当,忽然觉得这一切都很陌生的时候,想起来李道华在SHADOW中对她的告白。再次证明李道华的告白给了她很大冲击,深刻到足以留下印象。
其他的角色都没有这样明确的觉醒阶段,不论是殷端午、李道华还是白经,他们的觉醒都是不知道从何时起,说明他们是没有像吕珠多一样的强刺激,也不需要那样刺激就能觉醒。
参考本剧直到最后都没有觉醒的吴南柱,我有一个猜测:
戏份越重,觉醒难度越大。
《秘密》世界的阶级观念其实非常严重,所有角色基本可以划分为四个阶级:
第一等(主人公):吴南柱、吕珠多;
第二等(助演):李道华、申世美、白经;
第三等(有名群演):殷端午、一天(新设定)、炒鱿鱼丝妖精、金班长金普通朴模范、阳一阳二阳三、一珍二珍三珍;
第四等(无名群演):一天(原13号)。
从这个表来看,一天算是成功实现本剧阶级跃升的唯一一个角色。除了他自身具备改变的能力之外,一天的升级过程可以算是本剧中最有趣味也最合理的部分。
第6集申世美第一次明确说出了一天的名字,一天的姓名牌上也出现了名字。从这个时间点往回倒推,会发现一天自正式露脸后就一直在配角们之间刷存在感。
第3集申世美第一次发现一天存在,并问出之后重复了许多遍的“我们班有这么帅的人吗”问题。
第4集一天从班长和模范手里搬走箱子时,模范问班长“他是谁啊?”
第5集申世美继续感叹一天好帅,安秀哲也问一天“你说你叫什么?”班长在白经填写的足球队候补名单中看到“一天”。
第6集变化更加明显,模范和班长邀请一天踢球时还不记得他的名字,但在吴南柱踢出李道华准备吸纳新成员的时候,班长介绍了“下任王牌的一天”。而等一天的期中考试成绩出来,同班同学一群人跑去围观他的成绩。世美也在多次重复后终于记住了一天的名字。
这段经历说明什么呢?不仔细想,很容易把一天的名字最终正式出现在漫画里归结为白经的个人功劳,虽然白经也的的确确问了好几遍一天的名字,但在这之中起了作用的,远不止他一个人。
从只有一两个人注意到一天,到被全班同学围观,一天的存在感大大提高。可以说这段时间里一天反复向周边输出的存在感起了大作用,量变引起了质变。
说了这么多,其实只为了引出一个结论:漫画作者创造了漫画世界里的角色们,但漫画世界的角色们同样可以反过来影响漫画作者。
从事过创作的朋友应该多少有体会过自己笔下的人物暴走。明明想好了这样的剧情,偏偏笔下人物就是不配合,写了半天写不到正题,得绞尽脑汁才能把故事圆回既定轨道上。
这个观点能够解释一天后来的回归,也同样符合美术课上老师提及的“要对创作有充分的了解”,“如果随便做下去,就会搞砸创作物,创作人也会伤心”。
更重要的是,这个观点恰好能与最后一集出现的《杜伊诺哀歌》和《存在与时间》对应上。
《杜伊诺哀歌》和《存在与时间》的著者均为存在主义思想流派,而十分切合本作一天与端午之间关系的诗《花》同样也是存在主义。
这三部作品的三位作者在思想上是一脉相承的,他们三位的思想理念也刚好能够解释三种关系。
《杜伊诺哀歌》的作者里尔克认为在艺术创作中,主体与所写对象之间的关系是一种“深层移情”,是互相走向对方的过程。(漫画作者—漫画世界)
《存在与时间》的作者海德格尔认为人类通过世界的存在而存在,世界是由于人类的存在而存在。(漫画世界—漫画角色)
《花》的作者金春洙则是讲述了人作为存在的主动性,想通过自我选择和自我救赎实现自身价值,找到自我存在的本质的过程。(漫画角色—漫画角色)
通过成功塑造这三种关系,漫画世界的运行机制不需多言也足以建构起来。
而本片最大的问题便在于,角色之间的关系建立起来了,角色与世界的关系构建却失败了,想通过漫画作者与漫画世界“相互走向对方”的关系来拔高立意的努力更是大风一刮就没了。自端午SHADOW死亡后,整部剧越往后看越只剩下三人互虐的恋爱部分,被漫画世界这个新颖设定吸引入坑的观众也自然会觉得这部剧节奏越来越差。
《秘密》世界的问题出在哪里呢?
没人说得清改变是什么,之后的消失又是因为什么,这个世界的维持与运转是源于什么机制。
作为本剧最大看点的【改变剧情】,没有人能像鱿鱼丝解释STAGE和SHADOW一样解释改变与消失。先前我所抱怨的端午失去主动也是在不解,为什么端午可以翻阅各种书籍去分析自己的病情,积极主动撞遍每一个男生后背去找能改变命运的一天,却从不曾主动去了解分析一下造成改变的原理。李道华不了解情有可原,因为他本不是那样的性格,可端午明明是学霸设定啊?
一天提出了关键道具一说,并在试验后发现可以成功改变剧情,但也仅仅提了一次,没有再进行后续理论延伸。
他的理论我总结一下就是【STAGE=关键角色+关键道具+必走剧情】。一天通过将关键道具换到无关人士申世美身上,拆解了这个公式,使得在STAGE中昏倒的人由端午换为申世美,避开了原定剧情端午晕倒被白经抱走的情况。
下一个我们要考虑的就是,这个理论是否能起作用与剧情是重头戏还是过场戏有没有关系?毕竟申世美这里很显然只是个过度,并不是主要剧情。
对于角色的参与度而言,STAGE分两种,一种是主要参与者,身体无法自控。另一种是人肉道具or人肉背景,这种属于身体可控。
而STAGE的切入方式也同样有两种,一种是突然切换,如果所在地点与剧情发生地有距离,身体便会一下子到达战斗地点,但如果距离非常近,那基本也不用动。另一种则是自然聚集,未觉醒的围观群众多是这种,发现人群开始聚集了,就知道一定是有STAGE要开场。
端午想要改变的剧情基本都是重头戏,身体无法自控。这就导致她想要改变剧情,必须求助外力。
剧里一直反复强调只有一天有能力进行改变,其他人不行,但我觉得这个说法待考察。
一天参与改变的几场重头戏,一场是吴南柱向吕珠多告白,一场是白经向殷端午告白,还有一场是殷端午手术死亡。这三场都成功完成了改变,且符合他的理论。
吴南柱作为本场关键人物,精心换的衣服被一天泼了一身红酒,而李道华趁机而入,对吕珠多进行爱的告白。
白经作为关键人物借助多媒体放映向端午求婚,被一天拔了总电源,打断了求婚。
这两场的确都成功地进行了改变,但对于后续顶替的剧情却少了一个为什么。
为什么没了吴南柱,告白的人就变成了白经?
为什么没了白经,求婚的人就变成了阳一?
这里结合跟珠多奶奶更换病例避免手术,姑且能得出一个结论,那就是更换的人得与情节相符合。告白与求婚都需要有感情基础的情侣组合。白经与殷端午不必说,漫画作者塑造很久了,但阳一和一珍在STAGE里都是围着南柱和珠多转的小喽啰,两人的感情线真是没怎么塑造,来往的戏份全在SHADOW里。这也再次证明角色是可以影响到漫画作者的。
到这里为止,可以说改变是成功的。但再往后看,吴南柱向吕珠多告白,白经向殷端午告白,真的有取消剧情吗?并没有,他们只是换了一个时间地点,连告白的台词都不带变,毕竟漫画作者对作品还是有基本的掌控的,必要的情节只能延后,不会取消。
出于相同考虑,端午的死亡结局是否真正得到改变对追剧过程中的观众而言也值得打上一个问号。对作家而言,则是端午的死亡结局是否必要。
尽管现在我们可以确定结果,但分析为什么会达成这样的结果还是要的。
在故事之初,殷端午的最终结局应该是死亡。从白经线梳理一下,青梅竹马两小无猜,单恋十年苦恋无果,百般嫌弃利用打压,忽然醒悟幡然悔改,如果接下来就是甜甜甜,那还有主角组什么事呢?只有殷端午的死亡可以拿来塑造白经痛失所爱,顺便反衬主角组的爱情甜蜜。
另外《凌霄花》中端午死亡也足以当作参考,女主角死亡导致世界崩塌也符合先前的推测。
有人说端午后期的病情加重是一次次改变的结果,原本不至于死,这个我是不同意的。
在剧里,暗示了与改变相关联的后续概念是消失。端午在第4集说过“每次改变后就会变得更糟”,这个糟是建立在有她珍视的人或物消失的基础上的。给13号起名一天,并用两人水边嬉戏取代白经回头捡人剧情,相对应的是家里属于妈妈的花圃消失。顶掉了吴南柱告白场面,相对应的是照片中的一天逐渐消失。
这里我倾向于认为照片中的一天消失与SHADOW中的一天消失不是一回事,姓名牌上的名字才是与一天本人状态捆绑的。
然而这里有一个不合逻辑的点:一天第一次消失时剧里疯狂暗示是为了营救掉入泳池的端午,但端午掉入泳池是因为游泳馆突发警报,整段内容都发生在SHADOW里。为什么前一刻STAGE吴南柱和李道华还在比赛,下一刻SHADOW游泳馆就响起了警报?为什么SHADOW里的端午掉进泳池就昏迷了?为什么一天救完端午就消失了?如果说一天消失是因为之前顶掉南柱告白,那为什么还要费力拍这一段救端午?如果说是因为救了端午而消失,那就和改变STAGE的前提挂不上钩。
说白了,漫画作者想让他消失,根本用不着费这些功夫。
(只能说是编剧和导演为了塑造气氛硬性搞事。)
根据后续发展可以看出来,一天当时的消失是因为漫画作者给他加了人设,把他加到了有姓名的群演当中,客观上抹杀了一天已觉醒的自我,在他STAGE正式登场前都不会出现。
所以改变与消失其实是挂不上钩的,在一天重新加入《秘密》之后,他进行的一切改变都没有造成任何事物消失。剧情最后大量角色消失也仅仅是因为故事要结束了。
另外还有一点关于消失的,就是李道华送给一天的手机和送给吕珠多的鞋子遭遇了截然不同的命运。我们都认为一天的手机会消失是因为漫画作者没有给一天设定,设定里没有的,场景一换就没。但吕珠多的鞋子也是李道华私下送的,和剧情没有任何关系,却并没有消失。
(只能说编剧和导演就是不想给一天一个手机。)
在一天归来后,我就一直在考虑一个问题。先前说一天可以造成改变是因为他是没有姓名的群演,混入STAGE也不会被漫画作者发现。那么现在这个已经有了姓名的一天还具备改变的能力吗?
一天用实力告诉你他可以。
但一天也有被STAGE死死摁住无法动弹的时候。在海边时端午希望一天能拦住她,但一天被画在分镜中,其实是无法自如行动的,所以没有拦她。跟白经打网球同样也是如此,因为还在STAGE上,所以一天只能被白经扣杀。所谓的“只有一天有能力改变”,其实是一种盲信。
综合以上所知,那么改变必须依靠作家不熟悉的不具姓名的群演这一条是不成立的。
所以只要是可以在STAGE中自由活动的角色,掌握了改变的技巧,就有改变的能力。
这一条其实可以应用于白经,按白经弟弟俊贤最开始透露的“就这样生活下去不好吗?不要改变。”说明白经应该是有改变的能力的,而且这样一来《凌霄花》的世界崩坏就有了理由,不然一部纯情漫画男主手刃女主也太说不过去了。
而最能体现一天得出的改变理论的,其实正是他在多媒体室里无法自控甚至还伸手打灯的一幕。白经告白需要用到多媒体,一定得有人给他操控。一天原本只负责送戒指,不用管多媒体,但他为了阻止白经把多媒体室的负责人支走了,整个多媒体室只有他一人,所以按相适性替代原则,剧情转移到他身上了。
已知剧情改变的原理,也得知了改变剧情的人选并非一天专属,那么接下来要说的就是《偶然发现的一天》到底是如何垮掉的。
从第11集起,《凌霄花》总算揭开了它神秘的面纱,开始大量讲述究竟发生了什么,而【改变】线的崩坏正是从《凌霄花》把重心向【恋爱】线转移开始的。
《凌霄花》支线本应起到的作用是点出一天和端午的恋情属于命中注定,讲清漫画世界的存在与运行究竟是出于什么原理,并以自身失败的例子给《秘密》的世界做参考,避免悲剧再度发生。
但这条支线实际上造成了什么效果呢?讲述了三个人永远逃不脱的大三角恋,给出过量相同剧情与相同面孔迷惑观众,STAGE和SHADOW剧情混作一团,最后什么都没有解释就结束了。
这里真的要骂编剧到底脑子里都在想些什么。根据前十集能推测出来的,白经、白俊贤和炒鱿鱼丝妖精在这里肯定要担重任,但这三人除了动嘴皮子,直到完结也没干出什么实质性内容。
按照漫画里给出的角色介绍页,比照《秘密》可以得知《凌霄花》里白经为男主,殷端午是女主,一天是男配。按照套路推测,讲的应该也是一个先虐后甜的故事。然而剧里给出的却是女主死亡结局,可见这部漫画要么是漫画作者太监了,要么是被腰斩了。那么编剧应该要做的就是给观众解释为什么会达成一个女主死亡结局。
目前可知的主线剧情是白经在王去世后生出野心,打算对他哥世子大人取而代之,尽管有白大成一党跟随,但尚无胜算,为此需要拉拢权倾朝野的殷武英。派出一天调查后,得知殷武英有一个十分宠爱的女儿殷端午,于是设圈套骗到女儿家的感情。
剧情到这里为止都没什么问题,非常常见的渣男恋爱套路,可见后期追妻火葬场的酸爽。
然而后来的剧情就非常一言难尽了。
白经在成功与殷端午订婚后,表示要以殷端午的血上位。借殷端午之手将世子毒死,然后批捕殷端午,让一天亲手杀死端午,见他迟迟不动手自己助他一臂之力。
这是什么狗屁剧情啊?
和殷端午安分成婚,借殷武英的权势把世子蚕食,最后再上位不就稳了?如果朝中如白大成所说都是殷武英的人,你把殷家搞到全灭,人家的党羽会不集结起来把你搞死?就算不搞死你,人家会不给你下绊子?折腾那么多,难道就为了给自己找麻烦吗?
更狗屁的是,编剧完全复制了《秘密》里端午、一天和白经的关系,端午与一天只有在SHADOW里暗生情愫,STAGE上完全就是对白经一颗痴心,基本不给一天一个眼神。
HELLO???《秘密》里吕珠多还能跟李道华俩人单独说说话培养一下暧昧气氛再被南柱抓包呢,《凌霄花》里一天就是个纯跑腿?偷懒可不可以不要这么明显?
《凌霄花》白经曾经对一天说过,“你离不开我,因为你不能离开我,这是你从出生到现在的命运。”白经为什么要这么说呢?结合一天曾经对白经说过,“请停止谋反吧,请饶端午小姐一命吧。我知道这不是大君的本意,请记得吧。”
说明了什么?说明《凌霄花》白经觉醒了啊!
一天基于对端午的感情最先觉醒,端午后来也觉醒了,白经算是三人中觉醒最晚的那个。
我有一个想法,无法证真伪,只能说出来供大家参考。
STAGE剧情:端午与大君多次来往后,发现大君对她并非真心,相反一天对她温柔体贴,端午与大君悔婚后打算与一天在一起。一天为此背叛大君,投至殷家,世子王位更为稳固。大君气急败坏,决定提前行动,利用端午毒害世子,挑拨二者联盟,趁世子昏迷不醒时暂领王位,并将殷家下令处斩。端午被一天偷偷救出,端午发狠要为父报仇。但是在发生了一堆事情之后,端午和大君重归于好,一天远走天涯。
然而剧情走到悔婚,觉醒后的白经无法接受端午投入他人怀抱,发现世子与侍女私情后得知是漫画世界,多次尝试后想要改变剧情。很可能一天在原作里手刃的是殷武英(一劳永逸解决掉跟端午在一起的可能),一天和端午也尝试着想改变剧情,但没想到两方作用下被捅的人变成了端午。漫画作者觉得“哎呦这个剧情好像很带感”,画出来以后被读者狂骂弃笔,然后《凌霄花》就崩坏了。
只有这样,大君队的白俊哲在目击一切后才会劝白经“就这样生活下去,哥会幸福的。”
但是电视剧并没有往这个方向去,只能说我非常遗憾。
一般来说,电视剧想塑造好男、女主人公之间的感情,必要把置身其中的人物塑造得有血有肉,观众才好带入自己,跟着剧里的人物一起嬉笑怒骂。而本作的男、女主人公也的确各有吸引人的地方,只是相比白经,刻画的还是稍显不足了。
有人说白经输在了觉醒晚,那时候端午已经喜欢上了一天,就算白经再优秀也来不及了。但这种说法是不对的。白经其实并非输在了时机上,而是输在了观念上。
白经觉醒后不止一次对端午说过,“你就是个群演罢了,别搞错了自己的位置”等等类似的话。
而殷端午觉醒后发现自己的悲剧人设,第一反应就是“我不会向作家屈服的”。
即便是失忆的一天在听到端午不想喜欢白经时,回答也是“如果不喜欢既定的,那就改变”。
说明白经从观念上跟端午就是合不来的,而一天跟端午的想法却能合得来。
他们的性格也是注定了天生一对,都是非常体谅对方,非常能为对方着想的人。一天终于回想起一切之后,端午问他你的手还疼不疼。其实是疼过的,但一天回答“一点都不疼了”。而端午从医院跑到大树下终于见到一天时,一天问她累不累,端午回答的是“没有啊,是你更累”。
白经却做不到这些。或者说,他无法做到这些。
这个人物的塑造是成功的,他的所作所为都有据可循。平日里看着是个高冷男孩,好像什么事都触动不了他。说话也不会好好说,表示关心或歉意更是难上加难。一旦情绪上受挫,他就会大吼大叫,疯狂摔打。这些全部都源于他有一个残缺的家庭,和一个暴力狂般的老爸。
没有被人爱过,就不会知道如何去爱人。他的爸爸肯定是做不到这些的,而身边的青梅竹马殷端午在爸爸的命令与利用下也逐渐变了味道。他虽然知道老爸的行为非常卑劣,但遇到问题还是会以同样的方式去解决。他的冷漠与攻击性只是他的保护层,本质上他还是一个极度缺爱的人,所以他的本能是汲取而非给予。
但这个角色好就好在他并非一个一成不变的反派角色。随着剧情进展,他也逐渐展露出心底柔软的一面,说明这个角色还是有转圜的余地的。即便是最开始怎么看怎么不顺眼的弟弟,也慢慢不会再恶言相向。而这样的改变都要归功于殷端午。
虽然端午多次拒绝白经,而且每次话都说得格外明白,但她依然在情感上给予白经一定的支持。在白经妈妈忌日的时候给阿姨上坟,在白经想道歉却张不开嘴的时候笑着带过,在白经一次次伤害她贬低她之后都不记仇,依然将白经当做她青梅竹马的朋友,甚至祝福对方可以找到真正的白经。
而白经也得以从最开始那个说话难听的狂躁症变为可以坦率道谢的少年。
但是!必须要承认的一点是!这种塑造方式已经够得上是主角标准了!
但是!接下来的问题是!主角因此被压过了吗?!
按照人物弧光理论,人物历程有三种,最广为人知也最明显的就是正向变化,其次是反向变化,最后是平弧。本作主人公恰恰就是一个平弧的例子。
端午和一天都是相信“我的命运由我书写”的人,在追求这个目标的过程中虽然有过止步不前,但这个信念却从未磨灭,属于平弧人物。而故事在主人公无变化的时候,就得注重配角的变化,才能强调故事中主人公的信念是正确的。白经是典型的正向变化,是符合编剧技巧的。
那么为什么大家会觉得编剧笔墨全都偏到白经身上了呢?
因为【改变】线垮了!!!!!
就好像让《血战钢锯岭》里的戴斯蒙德·道斯光动嘴传播神爱众人思想,每见到一个人都说要救人不要杀人,却不让他去做最关键的【上战场动手救人】情节,你觉得这电影还有什么看头!!!!!
一天和端午的爱情表达全部都是基于改变命运成立的!一天手上的伤疤是未能保护端午的憾恨,所以才能在身体明明都被控制住的情况下依然突破限制拔掉电源!端午不想连喜欢的感情都被漫画作者操控,才会说希望自己可以书写自己的命运!
但是编剧都干了些什么!!!!!
很多人都说后期端午和一天动不动就哭,剧情也虐到不行。我倒是觉得还好,因为他们真的除了哭没有别的事情可干了。编剧封死了人物一切可以做的事,不让探讨改变的原理,不让探讨改变的人选,也从不探讨漫画世界完结之后会是什么样子,更不讲为什么端午可以预见分镜,又为什么一天手里的伤疤在碰到凌霄花吊饰和鱿鱼丝做的道具之初会疼,在白经当众告白端午之后会疼,在拔电源的时候会再度裂开流血,又为什么两个人都抹杀过一次自我再觉醒时会看到《凌霄花》剧情。
而最后一集编剧借端午之口说的那一大段关于台词和剧情重复的解释,我看到的时候直接笑了。真的是厚颜无耻。
颇有一点“就是这样哦我解释了哦不要再深究了哦亲亲”的感觉。
我甚至都很怀疑编剧对漫画这种体裁有多少了解。常看漫画的大家都知道,漫画里的人物确实很难分辨,毕竟是同一个作者画的,脸型高度相似一点都不奇怪,安达充的主人公甚至可以拿出来玩消消乐。剧情套路也比较正常,毕竟谈恋爱也就那几种套路,重点是看谁故事讲得好。但是不仅长相相同,连名字都一样,甚至连着三部作品都在用同一批人物,故事基础设定都不带变的,我是没见过这样的漫画作者,也非常怀疑这样的作者画出来的东西能有多少人看。就算是网络漫画也要恰饭的。
我原以为《偶然发现的一天》最后结尾会是漫画结束后大家都获得自由,过上属于自己的人生,或者是整个世界静止在结束的那一刻,一天和端午紧紧拥抱在一起。这两个结局不论哪个都让我觉得是一个好的结束。
但再经历一个漫画世界?编剧你认真的?
我知道这次端午成了一个无名群演,一天虽然没说但大概率还是无名群演,俩无名群演可以撒开了风玩了。但这和“我的命运由我书写”的口号一点关系都没有,甚至是属于“我的命运全靠作家网开一面”。这个主题塑造太糟糕了,就算是为了让主角俩再度重逢也太糟糕了。
就更别说最后一天在树下迟迟不对端午做出回应了。又不是你的角色刚加入这个新兴世界,都满校园溜达那么大一圈了!还没激活吗?!
我在想导演是不是以为一天回归和端午回归都有那么一个滞后期,所以这里也搞一下。导演你醒醒啊!一天刚回归那会数据都是乱的,一会儿黑T白衬衫,一会儿深粉T,一会儿浅粉T的,能和你现在遛一大弯一样吗?!
总结一下,我的观点其实非常简单。
①《偶一天》属于【改变】与【恋爱】双线叙事。编剧应当更注重介绍和讲述漫画世界的世界观和方法论,但编剧没有。
②故事的核心应当是“我的命运由我书写”、“作品独立于作者存在且二者互相影响”,但编剧搞成了“请角色在夹缝中求生存”、“天大地大作者最大”。
③改变的原理基于【STAGE=关键角色+关键道具+剧情】存在。改变的人选只需要【STAGE中可以自由活动的人】而非【必须是一天】。改变与消失可以挂钩也可以不挂钩,编剧似乎在写是挂钩的,但实际上消失随机,没有道理。
④《凌霄花》支线,全线垮掉。
⑤白经的塑造没有问题,是一天和端午的塑造出了问题。
每个演员其实都很不错,大家都非常出色地完成了任务。我也不会后悔曾看过这部作品,只是很可惜这部作品高开低走,未能成为经典之作,可惜了它原本非常出色的立意。
感谢每一个能看到这里的人,比心?
看完这部三哥爱国主义电影真是让人哭笑不得??啊!
多的剧透先不说,三哥作为英国人的二鬼子怎么着当时也代表了当时帝国主义最强的武备了吧,不明白为啥自己用着单发步枪还不如白帽子土著的李恩菲尔德步枪?一群白帽子比群鸡都不如,任人宰杀啊,攻打堡垒还拿枪托砸门?堆尸成塔?这个脑回路都不是清奇的问题了,简直就是智障啊!大胡子哥从火里拔刀也不怕烫手不说,一刀捅死三啊?我去,
看完这部三哥爱国主义电影真是让人哭笑不得??啊!
多的剧透先不说,三哥作为英国人的二鬼子怎么着当时也代表了当时帝国主义最强的武备了吧,不明白为啥自己用着单发步枪还不如白帽子土著的李恩菲尔德步枪?一群白帽子比群鸡都不如,任人宰杀啊,攻打堡垒还拿枪托砸门?堆尸成塔?这个脑回路都不是清奇的问题了,简直就是智障啊!大胡子哥从火里拔刀也不怕烫手不说,一刀捅死三啊?我去,就这个战斗力早就应该脱离英国统治快一百年了吧?你给敌人喂水,我可以理解你的宗教信仰如此,但是人家白帽子根本不领情啊!哈哈哈哈哈!做饭小哥就是让大胡子给坑死的,英国人做锁头乌龟看着你死不说,到最后还来了个听说人家给你默哀?你拍个表扬自己当儿子的电影都不能问问爹当时确定默哀了吗?写的这么乱就是让丫给气的差点吐血,狙击步枪都是三哥发明的?白帽子的冷枪手一看不是个恋童癖就是个太监,作死的阿訇用生命掩饰了不作不死!再就是三哥在电影里对阿富汗部族的演绎就不怕穆斯林造反吗?全都是一群贼啊!算了,不气了,全片最让人称道的就是胡子哥的胡子确实不错哦!标准的美髯公啊!
这是我看了这么多部犯罪片,第二部把我看哭的。要说《少年》是被少年对自己心爱之人的不舍依恋之情感动,那么这部便是被人民警察恪守职责,纯粹淳朴的职业精神所动容。宣传中介绍这是首部“反类型”影片,顾名思义就是我们不会看到那些滥俗的枪战、追车等公式化的镜头。因此如果你喜欢肉搏实战、惊心动魄、抓人眼球的追凶题材,这部不会是你感兴趣的类型。它与以往典型的犯罪片不同,它更贴近我们的生活。整体线路较
这是我看了这么多部犯罪片,第二部把我看哭的。要说《少年》是被少年对自己心爱之人的不舍依恋之情感动,那么这部便是被人民警察恪守职责,纯粹淳朴的职业精神所动容。宣传中介绍这是首部“反类型”影片,顾名思义就是我们不会看到那些滥俗的枪战、追车等公式化的镜头。因此如果你喜欢肉搏实战、惊心动魄、抓人眼球的追凶题材,这部不会是你感兴趣的类型。它与以往典型的犯罪片不同,它更贴近我们的生活。整体线路较为平淡,真实反映了我们身边的警察办案的经过及心理路程。故事从何晨妹妹被奸杀引出一连串连环杀人案。所有死者身上都有相同的痕迹:被凶手在死后于背上割出“雏菊”的形状。连环杀人案的特点是固定,一般凶手都会采取相同的杀人动机模式。因此,“雏菊”便成为了本片的重要线索。何晨也因妹妹的去世而活在“过去”,成为了一名刑警,与本片另一主角刘一波共同查办这一悬案。一查便是“遥遥无期”的十九年。办案过程中,经历了抓错嫌疑人,找不到证据重重困难。但两名警察依旧不忘初心,尽心尽责。刘一波这一人物的人生较何晨而言较跌宕起伏。就如他的性格一般,大起大落。刘一波为了办案时常回不了家,没办法陪伴在妻子身边。妻子晚归路上以为自己被人跟踪,随着音乐的紧凑发展,观众的心也跟着悬着。后来发现只是路人经过这才松一口气。这也警示我们要照顾好自己身边亲近的人,危险可能随时会发生。好不容易妻子怀上的孩子,却意外流产。他对案件的执着和对妻子的疏忽,导致妻子的离开。这对于刘一波来说也是一大沉重的打击。镜头给到刘一波家中金鱼缸特写,可以发现金鱼已经由原来的4、5条减少为了一条,清澈的水也变得污浊。是的,不耐心经营的家庭就犹如金鱼在浑浊的水中苟延残喘。家庭的破碎和案件侦破的无望让刘一波彻底陷入泥潭。他变得像市井混混一般,辞去了警察一职。开始聚众赌博,游荡街头,装作一副无所谓的样子。而何晨,这一角色他的细心,对案件的执着,也映射出他的性格脾性与刘一波截然相反,他沉着冷静。十九年来一直致力于侦查案件。就是这两个看似矛盾的个人却因一起案件心系彼此。在一次扫黄行动中何晨偶遇了刘一波和案件被害人其一的妹妹,他看到女孩的堕落和刘一波的落魄,他感到惋惜、无奈和愤怒。又一幕,仿佛一夜之间他们两人都苍老了许多。多年后两人依旧在侦办案件,何晨在最后抓捕到真正凶手的同时英勇牺牲。他到死都在尽守职责。影片最后响起《少年壮志不言愁》,大荧幕上出现了现实生活中牺牲的烈士们,虽说有卖惨的嫌疑,但也正是因为这些恪守职责的人民警察才能使得我们的生活安康。还值得一提的是,本部影片是以真实案件改编,原型便是著名悬案《甘肃白银连环奸杀案》,这一著名案件于2018年又再次翻案重启,正是因为警察们不屈不挠的精神最终凶手落入法网,得到法律的制裁。从影片中不免看出一些与原型相近的细节:女性、奸杀、被害人被割去皮肉、十九年以及凶手与罪犯原型的详细程度都看出了影片的用心。熟悉这些真实案件的观众也不免可以发现开头第一起案发事件的地点和根据韩国华城连环事件而改编的《杀人回忆》情节极为相似,这些细节历历在目。现如今根据真实事件改编的电影及电视剧越来越多,也积极鼓励群众多关注身边的社会新闻事件。
把怡敏斥为自私有些过分,也掉入弯直二元对立的陷阱,忽视双性恋的认知困境。的确,如果没有自闭症的孩子和总缺席的丈夫,她几乎不可能再爱上亭亭。同性恋情在她那里成为备选方案,而非平行的考量,就像厌男恐婚的侄女埋怨自己不是女同一样,把爱次等化为逃生通道,女同作为父权制鄙视链最底端又被较低端的同胞骑着脖子当马遛了一遍。可是怡敏何尝没有为爱而爱呢,她只是不知道有两份爱时该怎么办。难道一个人有选择却不坚定
把怡敏斥为自私有些过分,也掉入弯直二元对立的陷阱,忽视双性恋的认知困境。的确,如果没有自闭症的孩子和总缺席的丈夫,她几乎不可能再爱上亭亭。同性恋情在她那里成为备选方案,而非平行的考量,就像厌男恐婚的侄女埋怨自己不是女同一样,把爱次等化为逃生通道,女同作为父权制鄙视链最底端又被较低端的同胞骑着脖子当马遛了一遍。可是怡敏何尝没有为爱而爱呢,她只是不知道有两份爱时该怎么办。难道一个人有选择却不坚定,就要被剥夺讲述痛苦的正当性吗。对孩子和异性恋家庭的偏好和维护并不全出于传统模式的规训,她真诚地关怀和享受孩子的成长,亭亭也是;至于丈夫,事业家庭两难全和浪漫爱消退本就是中年人普遍困局,而且两人之间也有协商的机制。爱最大的告白宣言属于年青人或者纯同性恋或者其他此类能够做单选的人,碰上双份牵绊时,这个逻辑要么偃旗息鼓,要么更加气势凛凛地审判道,好一个不负责任的利己主义者啊——可是怡敏说出了“可是”。我绝不为父权的说教辩护,不欣赏把性少数当成出逃父权的后花园,也不赞同不负责任地贪求兼得主流认同和私情,但问题在于怡敏的复杂性没法被这三条批判归纳,爱也没法仅靠勇气和真心兑现,我们为什么不能诚实地面对人自我影像的含糊和抉择的迟疑呢。在一个怡敏很可能比亭亭更多的世界里,我们除了为亭亭热切的爱受屈折而悲伤,为什么不能也听听怡敏捧着心脏在手上却永远找不到一副合适的镜片去看清咫尺之间的故事。LGBT are not used to and can not solve the problem that patriarchy lead to,so do “love/courage matters ”,that's man's limit
WLB,(work life balance,工作生活的平衡)想必是许多打工人的理想。苹果TV+播出的职场惊悚剧《人生切割术》倒是精确完美地做到了这一点,可毕竟惊悚剧,又会多美好呢?
第一季共9集,前两集进入稍微需要点耐心。第一集扑面而来的苹果美学,科技感、极简主义、清冷的画面,这种冷淡的开场及叙事,的确稍显无聊。
<WLB,(work life balance,工作生活的平衡)想必是许多打工人的理想。苹果TV+播出的职场惊悚剧《人生切割术》倒是精确完美地做到了这一点,可毕竟惊悚剧,又会多美好呢?
第一季共9集,前两集进入稍微需要点耐心。第一集扑面而来的苹果美学,科技感、极简主义、清冷的画面,这种冷淡的开场及叙事,的确稍显无聊。
但,平静之下,必有暗涌,一切当然不会如看起来这般协调。
《人生切割术》中,要进大厂卢蒙公司就职,需要自愿实施一项分离手术,做完这个手术,记忆便会受到空间限制。在公司大楼里不会有外面的记忆,出了大楼,不会记得与工作有关的一切事宜,哪怕最亲密的同事也互不相识。
男主马克因为受不了丧妻之痛,主动选择了分离手术。他时常哭着开车到公司,一搭上到部门的电梯,便化身战斗力爆表的干活机器。其他接受手术的人也如此,在公司的员工个个看起来精神抖擞、容光焕发。
但是很快,暗涌来袭。
首先,马克的老领导,他工作人格(马克A)的死党佩蒂突然离职,马克A被提拔为宏观数据精检部新主管。但是现实中的佩蒂找到了马克B,原本作为分离技术坚定的拥护者的马克B,逐渐开始动摇。(后文人物工作人格均用A表示)
其次,新员工赫莉的到来打破了部门的平静,赫莉A三番五次尝试离职均以失败告终,最终,她选择自杀。这些暴力行为也多少刺激到部门其他同事。
最后,部门还有两位成员,爱上光学设计部主管沃肯A的老员工欧文A,以及在家被唤起工作模式见到儿子的迪伦A。
如果说工作模式是没有感情的干活机器,那么在最终决定反抗前的阶段,宏观数据精检部的同事们的情感意识被激活了,这个号称永不可逆的分离手术,还是没有战胜人性。
最后一集,四人组计划让工作人格走出大厦寻求帮助,至于他们成功与否,就要等下一季才能揭晓了。我预测不会成功,下一季还会有更大的骗局给主角几人。他们依然需要重新认识,再次实施揭秘计划。
赫莉给我留下很深刻的印象,作为家族接班人,她原本是要以身试教,昭告天下分离手术是多么好。结果当她的工作人格第一次醒来,整个人对眼前的一切都是怀疑和抗拒的态度。为了成功离职,她甚至以死相逼赫莉B,真的太勇了。
也许这就是人之所以为人的原因,即便做了分离手术,仍然具有强烈的自我意识,我愿意,我不愿意,我喜欢,我不喜欢,一切都由我决定。
而至于那个把我送进地狱的自以为是的我,F**k me!
本片以退役的美国奥运竞走冠军的日常生活为起点,面对丈夫的漠视,面对没有工作的无奈,便想到用优惠券给自己带来无限的快感,还能节省开支,偶然发现靠写申诉信就能换来免费的兑换券,便开启了以免费优惠券为源头的商业犯罪帝国。
本片采用了大量蒙太奇的拍摄手法,影片前半段人物穿着朴实,衣着颜色偏淡色系,影片后半段随着自己销售的
本片以退役的美国奥运竞走冠军的日常生活为起点,面对丈夫的漠视,面对没有工作的无奈,便想到用优惠券给自己带来无限的快感,还能节省开支,偶然发现靠写申诉信就能换来免费的兑换券,便开启了以免费优惠券为源头的商业犯罪帝国。
本片采用了大量蒙太奇的拍摄手法,影片前半段人物穿着朴实,衣着颜色偏淡色系,影片后半段随着自己销售的免费优惠卷带来的巨大收益,开始购买私人飞机、游艇、全色系的兰博基尼,衣着逐渐变得华丽鲜艳,和前半段朴实的生活形成鲜明的对比。
随着各大公司因为免费优惠卷的问题而导致颗粒无收,FBI开始介入调查,嘲讽的是FBI面对的是优惠券案件,只能无视小看,将案件相关资料封存交由基层调查员负责,经过反复调查,最后抓到女主角和其合作的姐妹,因为欺诈罪名被判了40年,导演用诙谐幽默地手法并嘲讽地表述了这个片段,姐妹被自己母亲保释出狱,自己却面对的来自无情丈夫的冷漠和嘲讽,形成鲜明的对比,人间真实。最后得到了律师的帮助,得到了缓刑,律师的一句话将整个电影主题进行了进一步地升华,“你利用的只是一个小漏洞,而这些大公司利用地正是体制的大漏洞”,正是这些大公司才是资本主义市场的毒瘤,拼命地压榨员工,2美元的时薪,小范围垄断市场。这些大公司为保名誉,为了不想把事情闹大,不再追究此事。
这部由Aron Gaudet , Gita Pullapilly导演及编剧的电影, 根据优惠券造假骗局的真实事件改编 ,用了大量诙谐而幽默的表现手法,不得不称赞导演功底的深厚,嘲讽了美国整个资本主义,这部影片从看似不起眼的优惠券出发,导演却将自己的思绪表达地淋漓尽致。
长空的主演,王一博当是初登大荧幕的新人,我对他是比较感兴趣的。《无名》应该是会打头阵,在贺岁档出来的,成绩无论怎样,估计也不至于难看那种!制作班底也是过硬的实力。相反长空始终让我不放心!从第一次出片花到现在再次定档,除了一些空中的镜头和警校新扎师兄那类学生哥情节之外,惊喜欠奉。作为主演的王一博,也没有在形象上和演技上的突破(可能到现在为止还未透露)。加上由于疫情,拍摄团队看似没有真正出海,就
长空的主演,王一博当是初登大荧幕的新人,我对他是比较感兴趣的。《无名》应该是会打头阵,在贺岁档出来的,成绩无论怎样,估计也不至于难看那种!制作班底也是过硬的实力。相反长空始终让我不放心!从第一次出片花到现在再次定档,除了一些空中的镜头和警校新扎师兄那类学生哥情节之外,惊喜欠奉。作为主演的王一博,也没有在形象上和演技上的突破(可能到现在为止还未透露)。加上由于疫情,拍摄团队看似没有真正出海,就算飞了,也只是沙漠内陆。喜好看3D,鹰击长空的镜头,估计是后期视觉。期待合格线以上水平就行,也不多要求。倘若视觉制作和动作设计能成为里程碑式的电影,那么对剧情是可以降低点要求的。韩寒是监制,会不会加点韩式幽默就不得而知。希望作品无论是怎样的综合水平,也是有诚意之作,尽可能这次定档就实打实跟观众见面!望片方能多放点有剧情信心的片花!粉丝有限,市场无限。即使靠粉丝就能赚,也不要忽略有诚意,想看军事片的观众!
扮演艾霍斯特的演员真的很厉害第二季讲述在他投身纳粹党之前,在一家公司入职做推销员。因为不善言辞推销业绩差被同行和上司嘲弄,暗恋的女职员海尔格鼓励他,是一个做大事的人,而他觉得投身纳粹事业即是所谓的大事,但是却不知道海尔格就是犹太人。后来为了不丢掉自己作为纳粹军官得到的“权利和尊重”,艾霍斯特诬告海尔格偷盗未遂,逼得海尔格一家上吊自杀中间那种面对顾客的热情和对上司的小心翼翼,对海尔格的爱慕之情
扮演艾霍斯特的演员真的很厉害第二季讲述在他投身纳粹党之前,在一家公司入职做推销员。因为不善言辞推销业绩差被同行和上司嘲弄,暗恋的女职员海尔格鼓励他,是一个做大事的人,而他觉得投身纳粹事业即是所谓的大事,但是却不知道海尔格就是犹太人。后来为了不丢掉自己作为纳粹军官得到的“权利和尊重”,艾霍斯特诬告海尔格偷盗未遂,逼得海尔格一家上吊自杀中间那种面对顾客的热情和对上司的小心翼翼,对海尔格的爱慕之情,以及后来见到海尔格吊死发现有纳粹军官在观察自己的时候,心痛转为不屑的眼神真的非常到位。血族看了三季,从头到尾艾霍斯特给人的感觉都是非常自持的,没有歇斯底里的表现,但是情感上的变化又十分到位,想给他一百分!话说他作为推销员的时候那种诚恳和单纯真的超级戳中我啊,导致后来在看他阴笑恨不起来了呀喂
萨比视频po主 '哇萨比抓马 WasabiDrama' 照抄我的帖被抓还嘴硬,多列了几个reference就好象是你总结的了,抄还抄错一大堆,人渣工作组早点死绝。
下面内容有剧透,本文主要侧重于电影内场景对白的背景介绍与解读,先看电影之后再来食用效果最佳 (未经许可请勿转载或用于制作视频素材):
<萨比视频po主 '哇萨比抓马 WasabiDrama' 照抄我的帖被抓还嘴硬,多列了几个reference就好象是你总结的了,抄还抄错一大堆,人渣工作组早点死绝。
下面内容有剧透,本文主要侧重于电影内场景对白的背景介绍与解读,先看电影之后再来食用效果最佳 (未经许可请勿转载或用于制作视频素材):
抄袭的知识点(摘录及翻译于外网):
1. 四大主角均获得过奥斯卡提名:Woody Harrelson:The Messenger(最佳男配),三块广告牌(最佳男配), 公诉拉里·弗兰特(最佳男主)Jesse Eisenberg: 社交网络(最佳男主)Abigail Breslin: 阳光小美女(最佳女配)Emma Stone: 鸟人(最佳女配),拉拉之地(最佳女主),宠儿(最佳女配)
2. 只有Emma Stone凭借拉拉之地获得奥斯卡奖。
3. 影片里还有一个演员获得过奥斯卡提名:彩蛋里出现的Bill Murray。
4. 这些人里Emma Stone是最后获得提名的,确实第一个(唯一一个)获奖的。
5. 小贱贱 Ryan Reynolds 本来要出演Albuquerque,就是Luke Wilson演的那个和老男人争车道的另一个老男人,最后因为档期推掉了。
6. Albuquerque和Flagstaff是第一部里最开始准备给两个男主用的名字,后来换成了现在的Tallahassee和Columbus。
7. 影片开始不久Tallahassee签了一份文件,可以看到文件里有"I, Tallahassee, president of the United States"字样。这是一份给黑人演员Wesley Snipes的特赦令,他因为偷税于2008年被判入狱3年。
除开无所谓的无病呻吟,和手撕鬼子的抗日神剧,还有看似描写战争的残酷,其实是挂羊头卖狗肉的来写一些哼哼唧唧,矫揉造作的不符合实际的爱情,我以为国产抗日剧的时代就要终结了,结果铁血兄弟真的打破我固有的观念。这部剧真的是满满的情怀巨作,其间虽说也有爱情描写,但是也是为了抗日剧情的推动和发展,主角每个都义愤填膺,每一个都不是孬的,没有不符合实际的金手指,我们就是靠着一颗子弹一把刀,也要把你们赶出中原
除开无所谓的无病呻吟,和手撕鬼子的抗日神剧,还有看似描写战争的残酷,其实是挂羊头卖狗肉的来写一些哼哼唧唧,矫揉造作的不符合实际的爱情,我以为国产抗日剧的时代就要终结了,结果铁血兄弟真的打破我固有的观念。这部剧真的是满满的情怀巨作,其间虽说也有爱情描写,但是也是为了抗日剧情的推动和发展,主角每个都义愤填膺,每一个都不是孬的,没有不符合实际的金手指,我们就是靠着一颗子弹一把刀,也要把你们赶出中原大地上。
推荐推荐,强烈推荐??,台剧《火神的眼泪》,如果不好看,取我这颗项上人头??职场剧就应该按这个标准拍??,吊打国内大部分职场剧,要么套着职业外壳谈恋爱的,要么就是像打怪刷本一样,机械的工作流程??国内派剧能不能多请些专业的编剧,挑一些好剧本,不要动不动就IP改编??这部剧每一个人都是主角,每一个形象即使不一样,依旧超级饱满,每一个情节都能前后呼应,都没有刻意的煽情,又能恰到好处,哭死了???
推荐推荐,强烈推荐??,台剧《火神的眼泪》,如果不好看,取我这颗项上人头??职场剧就应该按这个标准拍??,吊打国内大部分职场剧,要么套着职业外壳谈恋爱的,要么就是像打怪刷本一样,机械的工作流程??国内派剧能不能多请些专业的编剧,挑一些好剧本,不要动不动就IP改编??这部剧每一个人都是主角,每一个形象即使不一样,依旧超级饱满,每一个情节都能前后呼应,都没有刻意的煽情,又能恰到好处,哭死了??????把社会问题刻画的淋漓尽致??。充满戏剧性,但又很真实。戏剧性表现在把所有的社会、家庭等问题,全部集中在了一起,真实到我心肝脾胃疼。??给个建议:心脏不好,千万千万不要看,看不得BE的,最后也不要看。看来之后超级难受,心超级超级堵??????
好故事!
水球对于我来说是一个完全陌生的运动。看了这部动漫虽然没让我产生对水球的兴趣,但是却让我有种燃起来的感觉。
一个少年,在初中取得全国第一,马上升入高中,继续自己辉煌的运动生涯的时候,一场突如其来的车祸,却让他的人生按下了暂停键。
好故事!
水球对于我来说是一个完全陌生的运动。看了这部动漫虽然没让我产生对水球的兴趣,但是却让我有种燃起来的感觉。
一个少年,在初中取得全国第一,马上升入高中,继续自己辉煌的运动生涯的时候,一场突如其来的车祸,却让他的人生按下了暂停键。
再次醒来的时候,时间已经过去了半年多,但少年的记忆却回到了三年前小学六年级的时候。那时的他还是一个没有接触过水球的笑起来很阳光的少年。
面对愧疚的母亲,他笑着说没关系,担心母亲一直耿耿于怀,他努力学习初中三年的知识,重新考取高中,试图再次开始水球,让她释怀。尽管并不顺利,但他却并不放弃,哪怕输给了小学生,哪怕别人小瞧,他都能一笑而过,不放在心上,继续激励着队友。对于他来说,团队>个人。
然而命运又一次戏弄了他。一次意外,他再次昏迷,醒来的时候,他想起了初中三年的荣耀经历,却忘记了上一次醒来之后发生的事情。这一次的他变得冷酷、易怒。试图回到原来团队的他,遭到了教练的拒绝——那个队伍里面已没有他的位置了,一个脱离训练一年多的人的位置。
不甘心的他看不起现在围在自己身边的小伙伴。对自己的母亲也充满了怨恨。将不甘心一股脑的倾泻出去,说出伤人的话。他空有过去的记忆,却失去了过去的高光。甚至连家人都觉得,之前失去记忆的那个他更好,这更是让他愤怒不已。
就在这时,他看到了贴在墙上的一张便利贴,提示他去找放在衣柜里面的DVD。原来是过去一段时间的自己,由于担心会发生意外,让自己再次失忆,而提前录制的录像。这个录像给了他很大的触动,让他在正式比赛的时候改变了自己,故意让对方以为自己是球队的中心,把对手的攻击吸引过来,然后让自己的队友进球。成功的打破了0,虽败犹荣。
这个故事中有几点让我印象深刻:
1、主角一直被称为天才,在失忆之后这个光环不再,他很是困扰,觉得自己的才能丢失了。后来他和教练确认,知道自己最大的天分是努力时,他不仅没有任何沮丧,反而很高兴。(这里面是和一个学弟对比,那个学弟很喜欢水球,也很崇拜主角,认为自己不行,是因为自己没有才能。)他说,如果是其他的才能丢失了,可能没有办法,既然是努力的话,那就再努力一次好了。
还有另一个队友,一直认为自己明明很努力,却没有成为棒球队的主力而感到不甘,故意找一个小众的运动希望能展示自己。在看到恢复记忆后拼命训练的主角时,才知道自己的所谓努力是多么的自以为是。
主角恢复记忆之后,虽然性格很差劲,但是他那种拼搏的精神,真的打动了我。他在初中的时候就能够这么自觉自律,让我这个大人自愧不如。
2、三年记忆的影响。初中三年记忆找回的前后,主角对母亲的态度有很大的不同。太真实了。虽然他说的话很伤家人和朋友的心,但是我很难不同情他,理解他。在不知道自己失去了什么的时候,当然可以轻易的原谅,在真正知道自己失去了什么的时候的原谅,才是真的豁达。那种不甘心,那种懊恼,那种无法挽回的无措和痛苦。。真的很揪心。
3、前队友的缩手缩脚,最后的失败。大结局的部分,他们战胜了自己的第一个对手,但是在面对原来初中的队友时失败了。这个很合理。哪怕你是主角,也没道理在别人持续不断训练了一年多之后,被你带着“猪队友”(原谅我用这个词)取胜。甚至上半场的时候,他们打出0比0的成绩,也是因为原来的队友不忍心下手。因为主角太瘦弱了。卧床了半年多,错过了一年多的成长期,他们之间的体型已经有了天壤之别,不是几个月的锻炼就可以轻易弥补的。也是在这样的让步之下,他们才勉强打了一个0比0的成绩。在下半场,对手不再放水,连连得分。在上面提到的主角的策略下,成功进一球的他们,虽败犹荣。没有所谓的主角光环逆转赛场。有的只是最真实的情感和最残酷的现实。
故事的设计合理,人物的塑造饱满,真的是一部优秀的作品。水球虽然小众,但是不影响观感。值得一看再看。给我努力的动力。
He daren't to look up the sky, he daren’t to see the same one.
Nomadism
Scarcity of the recognition
He daren't to look up the sky, he daren’t to see the same one.
Nomadism
Scarcity of the recognition of Israel, he came to France, the country is the synonym of liberty, equity, fraternity. As a member of the nomadic tribe to plunge into the territory of freedom., he worships french is the god's tongue and bought the french dictionary as the bible to take everywhere. He stands on the crossroad of different cultures and become a hybrid. Israelis have the tradition of nomadism, they have a great aptitude to adapt to a new environment. Nostalgia maybe never in their dictionary and the identity never exists in their ideology, they can leave when they feel the intension between their mind and the outside circumstance and they will back when they tired of strolling.
The civil war is the catalyst for the host to make the pilgrimage to France, like the other countries' refugees, he wants to start the new life from scratch. Saving money for daily expenses and do some disgraceful jobs to maintain break even. He is a typical example of a refugee in nowadays' Europe, eager to have a sense of belonging in the new cultural environment.
Intruder
The ideal is one thing but the reality is another, Even though he tried his best to live in France but always be an outsider exclusive from the western democracy. He was the inferior citizen (even not account a citizen at all) who can't get any recognition. Then the struggling guy becomes an intruder as he participated in the Isreal army to vanquish the enemy. He met the other Israel guy who had the same job with him and became the intimate comrade. they drunk in the club chatted with the locals, on the subway they sang the anthem of Israel, But no one, had any reactive and respands, they show how isolated and be neglected by the surroundings. What they can do was joined the divinity organization and smash the new fascism to resist the indifference and prejudice. The lack of respect makes him irritant and bad tempers, he grumbled in the public and shouted to his friends. The more he feels disappointed and cheated unfairly the more he would transient to an intruder to fight back.
Nude
Life is nude from the beginning, but our body became a political one when we grow up. To the philosophic perspective, nude is the purity and away from any social restraints. When we join the social life agenda our body is not only reflective of our biological flesh but also what France philosopher Michael Foucault's concept "bio-politics" and Italian philosopher Agamben‘s concept "bare life". The functional of society is to discipline the citizen in it and let them obedience to the creeds of it, so our life in begin as the white paper also the "bare life" to the mechanical entity
disciplined all the social norms, all the body and mind are being surveillance and regulated until to the death. So nude is the primitive also the ultimate status for us.
In the movie, the host is nude when he came to France, all the outfits and inner mind are transplanted by the new game. He had nothing only his looks not bad body, the masculine muscle physique is his first and only bucket of gold in there and also the reason why the couple wants to rescue him from the danger of death. What he can take advantage of is to use his stories to satisfy the guy's writing inspiration and his succulent body for the girl’s mental orgasm. He also wants to cater to the eccentric hobby of the producer because his body is the only treasure he has and make the swap with the material life. Nude is the ticket for him to have the qualification to live in the country.
When he sang the anthem of France in the classroom with all the other candidates to take the preparation to integrate into the society, When he eligible to marry the girl and got the eternal residence right to live in the society, hardly can he feel any identity recognition and the sense of belonging. So he got insane in the music hall and asked the questions what he recited in the classroom to the public but only gained the same silence as he experienced in the bar and metro. His body can be and only can be the merchandise in the country but his soul would wait in the outdoor forever like the movie's ending.
We will always hold an optimistic view about the globalization and immigration, we think we are the open-minded human can embrace everyone regardless of their nationality, religion, race, gender and sexuality, culture is the bridge to let us admire the diversity but also is the door to exclude us truly accept the diversity.