从头看到尾，欲罢不能，既有亮点也有硬伤，这种小网剧的剧情一般就是闹着玩，不用较真，所以这部剧在网剧圈里真的可以了，沙雕又不尴尬，吵闹间有青春有热血，让人捧腹大笑的有，让人激情澎湃的也有，在整个大纲和人设完全立不住的情况下，能凭借演技和BGM那首骄傲神曲拍成这样，我觉得三星肯定是有的。

几个男主们颜值和演技都不错，虽然几个哭戏重场面没怎么演好，可是真的比好多明星演的都有感觉，能看出来真的用心了也努力了，而且这些演员们即使充当背景也牢记自己的人设，做些符合场景的反应，这一点真的让我感受到了年轻演员的认真，只是经验太少而已，而且我真的太吃男主的颜和人设了，又精致又深邃，不磕真人，只喜欢杨子安，博学多才、知书守礼、深明大义，弹幕一堆人说独孤好帅，心远好帅，唐唐好帅的，可我只喜欢杨子安啊，心怀大局，聪明机智，大义灭亲，敢于面对，谢谢希泽小哥哥演出了这么好的一个人物。

女主的戏不好演，戏份多还女扮男装，所以想演好不容易，女主的表现，在正常剧情中是够用的，但很多重头戏都不怎么打动人，这方面也是剧本的锅，开头的待嫁，后来跟唐九华的坦白，结尾的身世之谜，对我简直就是种降智的打击。女主的长相美是美的，但不是那种第一眼看上去很舒服的类型，第一集因为她我是真的想弃剧来着，说不好，女主的长相是那种喜欢的越看越喜欢，不喜欢的始终都get不到颜值，我就是没get到的那个，所以整个看剧的过程我都在对自己洗脑，告诉自己女主很棒。。。。人设类似的女主，早期的罗志祥版的梁祝里的祝英台真的深得我心。

这剧的剧情逻辑就不说了，就看个热闹，可是结局对主角团走向的安排我是真的不能忍，这么热血又有才能的青年，前期为国争光，上阵杀敌，结果最后几对情侣抱在一起，成了无脑爱情剧的收尾，主角团没几个入仕报国的，也没成为国家栋梁，就只是解决了自己的终身大事，真是狗尾续貂，他们是老师新心中未来希望，结果最后开了个酒楼，刚毕业还没做事呢就辞官了，真是浪费我前面的感情。。。

看这剧别带脑子，演员演啥是啥，碰到认真分析走剧情的就快进，男女主说什么都对，这样你会看得很开心，是个减压小甜剧。

这个剧完全不是属于可以一边吃瓜子一边看的类型。镜头语言和叙事其实是相当契合的，虽说呈现上稍稍有点发散，但只要稍微去倾听一下人物，触动基本上是不可避免的。台词和部分设置方面可能感觉和《四重奏》有点像，毕竟是同一位编剧嘛，但我个人并不认为这是什么不好的点。最后，这个剧的音乐真的良心，给的点位非常精确，但又不抢眼，可能单独拿出来听觉得就还好，不过放在剧里，功能性又非常拔群，个人觉得这也是好的ost的要素之一。

冲着于和伟来的，如果是纯粹的电视剧，还能看看。但是，这剧是真实事件改编的，那真是看不下去了，于和伟饰演的角色是无私？还是自私？现实有这种人？很多先进典型人物事迹其实是大都数人事迹的集成。顾铭说侠之大者，为国为民，他到底是为民还是为名？那个年代，顾铭的老婆如能出国学习，学成回国的贡献估计10个顾铭都比不了。邱冰这角色是咋回事，难道塑造英雄就得有美人？实在看不下去了

首先实名反对说吴刚用力过猛的评论。李维民这个角色太难演了，比李达康难演多了。如果一定要类比的话，他的设定和侯亮平几乎一样：上级单位调来查案的行动总指挥、在当地有故旧但对方嫌疑重大（祁同伟/马云波）、非常确定调查方向（山水庄园/塔寨），需要做的只是一步步试探有嫌疑的人并布局收网。如果平着演，往伟光正去演，侯亮平是什么效果大家都看到了。

对演员来说这应该是最不好发挥的角色，大部分时候都是在承担推动剧情的功能性任务。他不可能有成长，也很难有悬念感、戏剧性。戏眼不在他身上。就跟人义里引发最多讨论的李达康和祁同伟一样，破冰中最好的人设其实是蔡永强和马云波，观众一定会对这样善恶难辨的角色更感兴趣。

并且还和侯亮平不同，级别和位置所限，李维民的戏基本没什么动作，要么是打电话，要么是开会，甚至都没有大量的台词。换了一个一般的演员来演，很可能就是背台词、走过场，表演一下老谋深算和成竹在胸，完事。这样的角色我们在以前的刑侦剧里见过太多了。

但吴刚在极其有限的发挥空间里，把一个扁平人物演成了圆形人物。这就是非常惊人的功力了。

他给李维民设置了一个很有意思的性格：脾气暴躁。李维民基层刑侦出身，这个设定完全没问题，家里有长辈干刑侦的基本都能体会。很多过场戏因为他的这个设定，一下子活了起来。比如他跟赵嘉良通电话，每次都会有剧烈的情绪起伏，让只是传达信息的对话都非常好看。

更重要的是，这点其实中和了剧情要求他呈现的深沉的一面，让人物更有层次，也更有戏剧性。一味的深沉会失于单调，但暴躁和深沉相间，老谋深算地审完陈珂的弟弟，立刻发脾气砸了刑侦大队的信息板，节奏感立马就出来了。甚至他和李飞的父子情深，光是欣赏、关切、护犊子，也落了俗套。但他暴躁地甩掉李飞给他选的潮服，转眼又去偷偷把衣服买了回来，这就很有层次了。包括一些小细节上，比如给李飞上药，前一秒还满是心疼，后一秒因为李飞的不耐烦，翻脸去揪他耳朵，揪完又继续皱着眉头上药，这样演出来远比单一的情绪贯穿始终更有观赏性。

另一个很有意思的设置是李维民的眼镜。

原型案雷霆扫毒的几个指挥都没有眼镜，按我们一般对公安高层的印象，也很少见到有人戴眼镜，而李维民在剧中换了几副不同边框的眼镜，让人不得不怀疑这是演员自己给人物增加的设计。这样一个设计对人物基调的确立也是奠基性的。

李维民的城府和威严，很多时候都能通过镜片后眼神不同层次的变化表现出来。特别是在审讯戏里，光源打在镜片上，他有距离感的审视，似笑非笑的眼神，太符合老谋深算的布局者形象了。

【详细】

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就像很多网友说的，阿三YY片，我同意。我提两点：1.印巴问题由来已久，本就是你打我我打你，没有什么正义可言（对我们来说），巴方进入印度搞恐怖袭击（袭击军队，而不是平民，算不上恐怖袭击吧），然后印方进入巴控克什米尔地区复仇，俩小孩打架一样一样的，印度却拿来拍成电影，觉得很正义吗？这能像中国撤侨事件一样拿出来炫耀？2.电影结尾，撤退环节，巴方已经派出武装直升机（军方吧？）这还不算开战？放在中国，撞也要把你撞下来，还想走？（再次吐槽人体描边的巴方直升机，阿三YY无底线啊）

先说这部影片总体 节奏流畅 故事有意思 虽然没有超大场面但也毫无小制作的狭逼感 几个角色的扮演可称细腻入神 主角帅气身材又好（居然还有胸肌腹肌）属于非常值得一看的影片

作为一部科幻影片 有些逻辑硬伤是不可能不存在的 比如时空悖论之类的问题 现在也不可能有合理解释 正是诸如此类的设定 往往就是科幻故事中最精彩的地方 当然不无留给观众乱搅舌头的机会的意思

因为一部好的影片 往往目标不是展现毫无破绽的自己 更想给观众发泄或者。。。反思的空间

比如一开始我就非常不满 哪有把一群中老年硬拉出来 不训练连敌人的样子都不告知 就硬送上战场的 这不是千里。。。不 跨时空送人头么

更别说一过去就传送错误 大部分人直接成盒 然后就连要去救援的目标也早已成餐 一群人只能慌忙逃命 逃命时候因为想救某个队员又死了更多 最后活下来的就没有几个 我当时是心情是 这个指挥官是不是连小学都没毕业 换成是我肯定。。。吧啦吧啦

别说以人类现在的科技武功 就算不用核弹氢弹原子弹 就是云爆弹也能一炸一大片 真看不出来只有爪牙之力的怪物 凭什么能让人类落到如此下场 更别说抓母兽的时候 就是人力与兽力角斗 难道不能用牵引机么

至于最后一场 就几个人冒险到俄国解决史前怪物 险些没有成功 难道不能让俄国配合 军队出动 非得把贡献全按在这祖孙三代老中青身上么

。。。。 如果没有反思 也许我也就嚷嚷 然后觉得自己比编剧导演高明几层 开瓶啤酒就过去了 然而我慢慢发现 原来我以为自己在二层 编剧在一层 其实人家在四五层 你看到的逻辑伤 也是别人故意让你看到的

为什么不针对敌人训练 其实影片已经说了 “怕他们不肯上战场”生活在这么一个安乐年代 是完全无法想象人类末日是什么样子 你以为你会像打游戏一样勇敢 但是能不绝望 还拿得动武器的 真的只有很少很少一部分人 基本没有你

什么叫做人类末日 就是偌大地区 全部人类只剩下一座海上基地的孤岛了 任何计划都缺乏足够的信息 任何行动都无从控制 资源缺乏如同到回到使用人力的原始社会 满山遍野都是怪兽的狩猎场 你根本找不到客服抱怨 让什么自己毫不关心 但以为应该存在的 负责人类安全的什么什么也罢 把整个地面核平

如果人类末日不是这么无序无助 没有道理也不讲道理 那才是逻辑之伤

而影片最大的逻辑就是温水煮青蛙 青蛙亡于一刻 人类为什么会沦落于此 所有什么高科技黑科技大火力全然无助 这个是要为逻辑之伤喝个倒彩 还是反思之后惊觉必然呢

如同影片里面群众角色的抗议 “30年后关我们什么事”而其实碳排放超标至人类开始使用煤炭石油之后也有百年了吧 就是这漫长的时刻了 人类抱着“以后再说”的想法 让冰川慢慢融化 甚至可能连崭露痕迹的怪兽也没有用心对待 直到怪兽布满全球才后知后觉地研究一下怪兽蔓延的过程 甚至还继续地错误以为是外空而降 然而此时 人类已是顷刻可亡了

对 就是一开始不关心 不在意 即便已知30年后铁定会发生的事情 其实官员也觉得还没有到需要处理的阶段吧 毕竟他们眼里更重要的事还是国际内卷 “如果没有外星人的事 国家之间早自己打得你死我活了”于是一件事关整个人类生存的事 只能以偷渡小队的方式干成了

影片正在疫情爆发之后 当然不可能没有一点内涵 来自中国的火山灰就若有所指 然而火山灰并非元凶 相反是人类可以察觉的信号 指路向人类胜利的明哨 而怪兽可以比喻人类的天敌 但是人类自己最大的敌人就是内斗

所有难以明说 也许不该多说 但是不得不说的 都在逻辑的伤痕里黯然蕴酿着 如果不去反思影片中的逻辑之伤 未来可能就是人类之殇

。。。。。

最后 给祖孙三代之间的情感戏和一些情怀也赞一个 如果硬要写观后感 其实也能写出不少 但是相比上面反思而言 只能说锦上添花 不如略过

天南海北的12座城市，12桌年夜饭，12组家庭故事，合在一起就是《上菜了！新年》，就是年夜饭的味道！泉州阿姨从这味道中尝到了对于母亲的思念，佳木斯赫哲族潘姐从这味道中尝到了一家团圆的喜悦，在北京生活10年的法国人安闹闹从这味道中尝出了跨国爱情的罗曼蒂克......人生百味，知味识味，岂不乐哉？

受不了马天宇的这种结结巴巴的说话方式。

开始的时候有语言障碍我可以理解，但你要是全剧都这样演我会抓狂的。后面慢慢的流畅起来不行吗，以前不是会说话吗？口痴，看起来就跟一个小孩一样。（七八岁的那种）。

顺便说一下很喜欢里面那个男律师的声音。杨紫演也不错。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

我不懂为什么那些个电视剧里男一女一非要各种相互折磨、相互误解、明明一句话可以说清楚的就是不说、然后再安排个男二女二甚至三四五号来惹点事。

相比之下，杭铁生和凝香的相处模式真是太合我意了。

第一案中杭铁生被姜雨珊迷晕之后还被非礼给凝香看，单纯的凝香以为他们有情，两人纠结了很长一段时间。不过后来杭铁生解释清楚了，凝香立马醒悟过来。那也成为了全剧唯一一次纠葛。后来凝香为了救皇帝，只能按寒星说的去跟杭铁生下旨让他娶寒星，但是其实杭铁生很快就知道了凝香是为了救皇帝，凝香也总是时不时地就去表现一些痴情，一点都不高冷，我就喜欢这份不高冷不装X不假惺惺不自以为是。再后来杭铁生说梦里有个姑娘，还在那荒废的小院里见到了梦中的姑娘白荷，凝香看到了两人手拉手深情对望的场面，我还以为要来一出俗套中的她生气他各种哄的戏码，没想到啊没想啊，居然是凝香拿这个来调侃杭铁生，调侃到杭铁生求饶。真是太可爱了！

两个人从来没有卿卿我我，最多就是抱一抱，但是那份那互理解和信任，真的太让人羡慕了。

杭铁生从不限制凝香的自由，有好多次，心姨对杭铁生说，不知道凝香又跑哪里去了。凝香想去哪里就去哪里，想去多久就去多久，杭铁生从来不会约束她，不会拿爱和思念的名义绑住她，因为他相信她肯定会回来。

杭铁生为了安排梅妃兰心和一枝梅见面，让凝香蒙着面纱去他们住的院子里，然后假装吵架，让一枝梅穿着凝香的衣服出去，逃过了守卫的眼睛。后来严峰来了，听到这件事后立马说，你们上当了，他们两个人只会为对方牺牲，这种时候凝香帮着杭铁生破案都来不及，两个人怎么会吵架呢。还是他了解他们啊，花那些时间在吵架上有什么意思？轰轰烈烈也是爱情，只是太伤神。不如平淡如水，涓涓长流。

还有一个细节，白荷带着喜鹊躲起来，凝香找到他们，说：”我来了，不就相当于你铁生哥来了吗。“这恩爱秀的，又赤果果又低调，我给100分，不怕你骄傲。

剧里另外两个出场不多但让人唏嘘的角色，梅妃和严峰。严峰是国之栋梁，有他在，那些奸臣只能收敛起来，有他在，王爷的阴谋才没能得逞，有他在，皇帝多了左臂右膀。可是这样正直不阿的他，爱上了一个不该爱的人，而且一而再再而三地为他破坏原则，毁了自己做人的底线。梅妃认定自己是做妃子甚至做皇后的料，她也确实有才。按皇帝的说法，好几次他生气想杀大臣时，梅妃总是拦着他，使他没有错杀忠臣。皇帝遇险，被王爷派人追杀，幸好梅妃发现了问题，及时通知严峰，两人里应外合，才救下了皇帝。她是一心为皇帝好的。她在宫中受宠多年也没有暴露出自己的身份问题，就是因为救皇帝跟王爷斗智斗勇才被抓住了把柄。对这人是真恨不起来，但是说不恨吧，她为了进宫居然直接杀了人，不仅如此，后来一次次地色诱严峰，让严峰替她办事，一次次地要杀昔日情人一枝梅。又觉得这人真是又不要脸又残忍。所以最后严峰和梅妃死的时候说不出的难受。这两个人物塑造得真成功。

由麦浩邦导演，谭耀文、张继聪、吴卓羲、栢天男、张建声领衔主演的犯罪动作喜剧电影《逃狱兄弟2》。电影讲述了“逃狱兄弟”滚筒哥（谭耀文 饰）、浩正（张继聪 饰）、建天（栢天男 饰）三兄弟继上次逃狱后又过了数月，原本风云诡谲的监狱恢复了平静，但这样的和平却因商业罪犯贺俊（吴卓羲 饰）的入狱而被打破，为救滚筒哥妻女，在逃型男们二度联手重出江湖，但此次惊天行动的背后却有着更大的谋划。伴随着一场惊心动魄的激烈打戏，饰演贺俊的吴卓羲凶狠登场，才入狱没多久，他就与滚筒哥、刀疤哥都结下了梁子，“这个世界有守规矩的和定规矩的人，我就是不会守规矩的人。”不久之后，监狱多数小弟都被他快速收买，甚至连浩正和建天都要倒戈……影片《逃狱兄弟2》在前作探讨人性的基础上，对人生意义有了新的诠释与升华，江湖味十足烟火气浓厚。情深意重滚筒哥、智商天花板建天、忠诚度爆表浩正，再加上战斗力爆棚刀疤哥，携手此次有颜有钱的新角色贺俊，在喜剧度爆表的港式江湖故事中，上演尔虞我诈的监狱无间道。至于兄弟们将要如何联手逃狱，就要大家去电影中一探究竟了！

和姐妹看完电影后，我们对于这部电影的观后感都是有些低于预期的。不过转念想想，一部电影的回应也许不是及时型的，就像泰坦尼克号那样，问世至今还在不断的被观众接纳。

影片的片名 -四海，听起来是个广袤无垠的描述，观众可以把自己代入任何和片名相关或者无关的事物。这部影片是碎片化的，故事情节也很零散，让观众在观看时，会有些漫不经心，但又会被一些情节点吸引。

故事发生地是一座海岛-南澳岛，岛上的生活是先进的如 手机支付，外卖，club这些现代生活中常见的元素，但同样也是有局限的，如男主的投币点歌环节，男女主人公骑车去广州途中夜宿旅店拿到了房卡却不知道如何开启房门，虽然有尝试去打开，但面对另一对住客的反应，二人选择回避。

旅店走廊中的对话，我有些感悟，海，广袤无垠，无边无际，就意味着没有一个落脚点，女主角没有美化她的生活环境，甚至在旁敲侧击的告诉男主，自己的生活环境和家人是什么样的人，但男主此刻，是迷茫的。这让我想到爱情神话中老白和李小姐和格洛瑞雅在画廊中的对话，一个男人的成长过程中会遇到形形色色的人，会教给他课本上学不到的东西，此时，女主就是他的第三位人生导师。男主的母亲教会他死亡可以是因为疾病，男主的奶奶教会他离别可以是因为一场从未看过的雪和黄昏时的爱情，而女主教给他的是一个渴望，像海中并行的浮标，即使不能相互扶持但他们是在一起的。而第四位导师，哪位漂亮的普通豹纹阿姨，一句小渣男让男主意识到要活成父亲的反面但似乎也没有完全变成他的反面。

电影中出现的配角，每一个都在帮助着男主的成长，南澳飙车那一幕，就像拓海遇到凉介一般，男主有些天赋却也有些野。

尹正饰演的周欢歌，角色如其名，他的一生就像是一场欢歌笑语的热闹一般，他在剧中的演绎就像海浪拍打着沙滩一般，很响亮，到最后只剩下了海浪的声音。

韩寒的电影里多少都喜欢把人物设定成一个底层边缘或者半边缘人物，这种感觉能和大众“眼中的普通人家”形成对比，片中男主还需要找一个直系亲属担保人时想到的父亲，却被一声稚嫩的“爸爸”让他止住了想法，他们不是一个世界的人，即便他们都是海中漂浮不定的介质，但身处其中的洋流或漩涡终究是不一样的。

片中有很多镜头是致敬经典，如万梓良（古惑仔）陈小春（头文字D）教主的showta哥的敬酒（了不起的盖茨比）尹正的喊的那句“我是海王”（夏洛特烦恼中的那个捕鱼造型）

看完全片给我一种形散意不散的基调，就像韩寒本人写过的那些杂文集，杂，散，但总会有一些点戳中内心，开年看的第一部影片，个人观感，生活就像海洋，无边无际不知道何时会被浪打翻，我们就像船，愿我们总会遇到晴空万里的好天气，能遇到一个不错的避风港。

电影《柳青》终于5月21日上映，陕西能数得上的名人都出来说话，站台，就连已经过世的著名作家陈忠实也被出品方用资料制作成宣传品了。

密集的研讨会，国家党校研讨会，请专家在《人民日报》《光明日报》撰写文章，陕西省委宣传部还下发了文件要求观看，据了解就连一向很少发朋友圈的陕西省电影局某处长，不仅站台力推，而且每天呼吁大家观看，还有文化届大咖，一水的好评，让人浮想联翩。

就在一周来高端大气的宣传攻势下，这部号称制作成本五千万（一说三千万）的纪录片电影半个月过去了票房还不到150万。

北京盛世影视的资深制作人吴先生告诉记者，这部号称投资五千万的纪录片电影，制作成本不会高于七百万，按照出品人王苗霞对媒体的口述，记者在陕西省文化和旅游厅艺术处得到了证实，文化厅先后给予了五百万的资金，作为一家非电影部门是如何支付的这笔资金，如果是财政资金，那就值得研究了，据该文化厅一名不愿吐露姓名的处长告诉记者，当初几乎所有参与者都不同意支付这笔巨额资金的，但是时任厅长，刘宽忍还是力排众议支出了这笔资金，出品人王苗霞告诉媒体：“当他们把完整的剧本再次递交文化厅，经过专家剧本论证会，最终决定通过招标的方式拨款启动电影《柳青》的摄制。10月份文化厅和王苗霞签订了份补充协议，直到12月份，文化厅的第一笔款到位，电影《柳青》得以启动。此时，长安区政府也向《柳青》剧组抛来了橄榄枝。长安区领导是非常有格局的，他们认为电影《柳青》是一件值得支持的事。长安区是非常有诚信的，资金到位的非常及时。除此之外，长安区政府还在双创中心为王苗霞免费提供了近500平米的办公室”。

按理说作为财政资金只能一次，紧接着陕西省委宣传部再次作为重大精品资助了该部电影，具体数目官方的消息是一百万（有说四百万元）

王苗霞在采访时说：2018年3月，虽说有文化厅和长安区的拨款到位，但这对一个一流制作团队和全国院线上映的电影来讲，无疑也是是杯水车薪。谁料电影拍摄十天后，被勒令叫停。用王苗霞自己的话说：“整个计划拍摄周期是60天，中间停了10天以后，我们还是按照60天如期拍完，这就是《柳青》团队”。成本就是5千万！

而最终接盘的是陕西一家房地产起家的公司天朗集团，孙茵成为最大的接盘侠，一位资深投资人说：拍电影不是0成本的写诗，拍电影时真金白银在那花钱，花的是投资人的血汗钱，谁的钱都不是大风刮来的，没有给到投资人合适的回报，这样的忽悠只能让中国电影投资走向歧途，而创作者的自我创作也就很难继续为继，昙花一现。

最初参与该电影投资的某公司负责人谈到，一开始它们是满怀信心的，她们建议由资深的导演和制作团队来完成，可惜田波坚持不放手，但随着项目进展她们还是选择退出了，不过目前对于天朗来说肯定是一个大的投资失败和损失，无论票房如何对于出品人和导演田波来说都是赢家，高口碑，低票房或许才是导演和王苗霞夫妻想要的。

如果票房高，作为当初第一个以财政资金支持的陕西省文化厅该如何分账？长安区又如何拿到回报，大家都知道，政府一向扶持只讲政治效益，社会效益，而就在刘宽忍厅长果断的办完此事不久，还未等到电影开拍他已经离开陕西省文化厅，而陕西省文化厅又很快与旅游局合并，而长安区的领导后因秦岭违建，几乎全盘换人，这件遭受众议的事随着电影《柳青》的上映，再次被人谈起。

西安电影制片厂的孙先生说，他有幸观看了该部电影，题材很好，可惜只做了一个行活，导演有野心，有抱负，可惜与能力差了一定距离，服化道，美术都做的不错，可惜剧作很失败，作为一个初出茅庐仅仅拍了几部纪录片的导演一上手就驾驭于此弘大的题材，是编剧，又是导演，显然有难度。

面对出品方以及导演田波“跪求”院线排片，北京一家院线的经理告诉记者，出品方处理忙于召开高端的研讨会，庆功会，发布会，把电影推给了高层。这种“高端大气上档次”的发行还能叫发行吗？

5月28日《北京晚报》袁云儿在署名文章上谈到：尽管影片处处能看到主创的用心，对人物和历史事件的还原也非常严谨，但总体而言，《柳青》仍然不能算优秀。传记片的主角一般是名人，其迷人之处便在于把传主一生中最精彩的事迹、灵魂中最闪耀的片段呈现给观众，让人感受到传主个性、思想、灵魂等方面的魅力。而柳青的卓越之处，在于他为了书写时代、甘愿在农村扎根14年的苦行僧精神，在于他从心底里尊重人民、热爱人民、在困难时期坚守良知正义，在于他一辈子追求文学理想、却最终未能完成长篇小说《创业史》的悲情结局……这些都是人物最值得挖掘和展现的内容，影片讲了吗？有所涉猎，却蜻蜓点水，浮光掠影。影片更像是一部拍给中文系学生的柳青生平编年史，从他意气风发地来到农村开始讲起，到最后去世结束，每一个他的重要人生节点都有所拍摄，却总是刚开始讲述就马上转到下一个场景或事件，缺乏表现力。