结合时代背景来看，知识青年大返城使城市增加了就业的压力，很多人没有正经工作。十年结束，拨乱反正的工作在进行，秩序尚未恢复。这就导致有很多类似事情的发生。所以在两年后严打开始了。

这个时候就需要有这么一部片子，所以说这是时代片，这是观察一个时代的缩影。

令我感动的一个片段，就是季书记来找向法官这一段。季书记进门后缓慢的走到沙发上落座，呆坐了许久，从烟盒里抽出了一根来，问出了一句话“严重吗”，听到了肯定的回答后，把烟攥紧，又坐了一会，缓慢的离开了办公室。

了解真理是简单的，而坚持真理是困难的。这句话今天我们都能体会的到。在向法官这里，季书记在上学时就时常照顾她，十年后又帮她安排工作，与情在法律上即可从轻处理，而向法官却没有。更难得的是季书记，虽然内心痛苦，却没有说一句求情的话。我想假如季书记求向法官的话，一定会有所动摇。

怎么说呢，这一段让我一下子觉得季书记这个形象也高大了起来。因为在情与法之间，最后坚定的站在了法这一边，真的是非常的不容易，这就是老共产党员的精神啊，真的是热泪盈眶。

（本文约三千二百字，阅读大概需要四分钟）

我很喜欢《浮出历史地表》里的一句话，大意是差异的存在，是平等的前提。差异，正是当下影视剧用来贩卖焦虑，或者陷入贩卖焦虑争议的关节点。因为不管再如何强调平等，性别、代际、身份、经济、地域、原生家庭的差异都是客观存在的，不可能人为地抹除。而如果不关注这样的差异，对女性和弱势群体的关怀就无从谈起。看一部剧是否贩卖焦虑，不仅仅要看它集中了何种社会的争议话题，还要看它是否塑造了鲜明的人物，编织了不一样的剧情网，来正面地回应这些争议。如果说，三个主角的任务是要寻找更为完善的自我，那么对整部剧而言，它的任务就是要营造出一个对女性更善意的环境，至少要提出改善环境的主张，才能对得起它的选材，以及选材所涉及的人群。

通常来讲，以往影视剧用来平息焦虑的策略是，塑造一个或几个超人，形成某种爽剧、爽文的模式，遇神杀神遇佛杀佛。与玛丽苏不同的是，这个超人拥有优越的社会经济地位，绝佳的双商，永远都走在潮流趋势的前沿，轻而易举就能获得其他人的认同和追随，没有缺憾，无懈可击。超人是具有双面性的，就像侏罗纪世界中，被人为制造出来的D-Rex，ta象征着一种统治的力量，吸收了一切最先进的价值观，是被人为制造出来的“父”，虽然人们在ta身上寄托了扭转时代的希望，但ta越强大，就越是一种对弱者的吞噬。而还有一种策略，就是完全规避争议点，用神话或者童话的方式，将争议简化、平息乃至消解，这就是我们在傻白甜剧中常见的手段。

然而，《真你》中是没有超人的。最接近超人的萧嫣，她的自我也尚有可完善的空间，她在现实中也并非一帆风顺，左右逢源，同样四处碰壁，随时需要面对来自传统和现代种种异样眼光的审视，随时需要回击各种主流观念的打压。陈娇蕊和尤雅就更不可能是超人，目前的剧情中，她们甚至都还未明确觉察压力的源头和自身的漏洞。没有超人，剧情就容易弥漫焦虑。但是必须指出，超人的塑造，对改善女性的现实处境，并没有多大的意义。超人不能让痛经的女孩不痛经，不能让虚弱的孕产妇马上生龙活虎，不能为女性追回花费在生育和家务上的时间和精力，不能让被性骚扰者找回她们完整的尊严。甚至可能你看到了超人，自身却根本不具备同样的条件和资质，而陷入更为焦虑的境地。

《真你》真正用来回应焦虑的，是女性之间的互相认同和善意互助。萧嫣在飞机上为带娃的赵太太拿行李箱；拿着赵太太失态踢掉的拖鞋去找她，保全她最后的体面；对陈娇蕊，送医、保密、让方案，几次三番地提醒莫铭关注她的精神状态，多多承担家庭责任；对小黄，懂得用温情缓释她的压力，并为她打点好离职后的出路；对艾米，了解她不经意间提到的未来和理想，永远对她怀有期待，即使被背叛，被出卖，也千方百计地降低对她的影响，保全她的职业生涯。她已经具备了更高层次的视野格局，却仍然时刻关注着初出茅庐的青涩同类，还有陷入泥沼狼狈挣扎的伙伴。而同样，被她帮助的女性群体，也在不断地给她正面的回馈。纪总与她冰释前嫌，平等合作；闺蜜尤雅宽慰着她家庭的缺失，包容和维护这她的一切不合时宜；赵太太及时的醒悟，而不会因为陷入对家庭的执著，排斥她的干预；艾米和小黄，都理解了她严厉背后的温柔回护；哪怕是熊孩子妈妈这个看似的敌对者，也坚守着信义，愿意把生活的艰难倾吐给她。而她为陈娇蕊所做的，待陈娇蕊勘破自身的迷障之后，也一样会得到回应。她治愈着她人的同时，也被她们治愈，即便选择了一条遍布荆棘的道路，她也并不孤独。

之所以用girl helps girl的原则，来编织人物关系，《真你》并不是在刻意营造虚假的女性乌托邦，得回到剧中男性人物的塑造上面讨论。说实话，《真你》并没有用一种直白突显男性之恶的方式，来作为女性反抗的前提，剧中也并没有极端恶臭的男性角色。惊悚、夸张、脸谱化的男性暴力，会掩盖对整个看似和谐高效的男权社会运转机制的追寻。当然，我们并不否认这种男性暴力确实存在，但更多的是隐蔽的、无形的对女性权利空间的侵占。《真你》真正想要揭露的，是男性在漫长的性别红利时代，所形成的集体无意识。而整个社会，会默认他们这种膨胀的权利和过份的侵占，而不会要求他们提供理由。如萧嫣公司在母婴室抽烟的男性，他们这么做不过是因为理所当然地觉得吸烟的需求，要高于女职员哺乳的需求，因为他们是大多数。又比如莫铭，在享受着母亲的付出之后，也会继续合理化妻子的付出，他只要稍微地补偿妻子，就已经在满足于周遭人对他的吹捧。如果他不能体悟到妻子和母亲其实是同类，他就意识不到自己的成长经历、工作成就和完美形象的背后，存在着多少女性的牺牲。又比如李查，作为一个员工百分之八十都是女性的公司的高层，他没有主动的意识去营造一个对女性友好的职业环境，他不信任怀孕女员工的工作能力，而且反复地利用两个女性竞争者为公司创造效益。这些潜在的封锁，使得“只有女性才能体会女性的处境，才能帮助女性”成为最有效，也是唯一的出路。争取女性权益，支撑女性空间的只能是女性本身，这或许需要一些稍微出众的领头羊，需要一个英雄。这个英雄可以不那么伟大，但她不放弃任何一个同伴，并始终相信着她所想要启迪的人群，与她具有一样的辨别力和智性。这个英雄，她一定是一个女孩，她一定来自女性，也必然始终属于女性。

但是，对于女性群体和其他群体彼此的沟通和理解，《真你》也怀有善意的期待，留下了希望的空间，试图书写一种良性的互动方式。从萧嫣教育熊孩子，让他能够顺利接受治疗，可以看出女性与孩子也并不是天然的敌对者。女性与异性，透过严直的转变，严直父亲对萧嫣过敏原的留意，在爱情之外，《真你》也编织出一个能够接纳萧嫣这种异类的温情小世界。相信在这样的笔触下，焦虑是可以得到有效的缓释和安抚的。

再来说说《真你》有没有厌女。厌女，是对女性相关的价值和特质的打压贬斥，而不等于表达社会环境对女性的苛刻，不等于塑造不太完美的女性形象。“娘”，就是一个典型的厌女现象，所以，女性主义者萧嫣肯定不会骂一个男性员工娘，而这个“娘”，是男员工在自己的语境中对萧嫣的话所作出的解读，可见，有厌女思想的其实是男员工本人。再说有没有丑化婚女集体，散步容貌焦虑。首先，高跟鞋、西服、化妆对应职场独立女性，拖鞋、家居服、素颜对应家庭女性，已经是一个存在于当下的符号系统。萧嫣为赵太太化妆，让她穿着自己的高跟鞋，而自己则穿着她的棉毛拖，恰恰颠覆了这个既定的符号系统。不要忘记，赵太太此时仍然是一个家庭女性。既然家庭女性可以化妆，那么职场女性当然也可以素颜，《真你》的台词，也从来没有宣扬化妆是女性独立标志的观念，它只说化妆是一次不可重复的过程。而萧嫣为赵太太所化的妆容，如果没有内在的自我主体的支撑，也只能是一个空洞的能指，赵太太看到孩子时的退却就说明了这一点。《真你》在采用女性视角时，是非常严谨的，它并没有给女性不切实际的承诺，或者售卖某些消费主义的价值观。诚然，标榜了某一群体，势必就会冒犯一些其他的群体。但是这种冒犯是暂时的，剧情留下了不同主体相互吸收，相互启发的伏笔。其实，《真你》的价值观并不是一元化的，而是多元的。温馨的传统家庭能不能温暖女性，可以，强悍如萧嫣，也会渴望母爱。人各为己的新时代会不会压抑到女性，也会，陈娇蕊的妈妈，就是明证。女性在追寻内在自我和构建性别共同体的过程中，传统和现代的资源，都是可以采用的。“我是真的爱你”，这个你，可以是孩子、爱人、家庭、事业、朋友，这些外在的情感对象，也只有内化成女性自我的一部分，而非令女性放弃自我，才能在女性的生命中得到很好的安置。那么，何不放下浑身无处不在的倒刺，等一等剧情的反转呢？

回到开头的差异问题，完成一段百米短跑，刘翔可能只需要几秒钟，而你不可能将一个没有双腿的人，从轮椅上拎起来，逼着ta在同样的时间内跑完跑道。我们能做的，只有尽量地将跑道修好，让没有腿的、一条腿的、打赤脚的、穿草鞋的，以及穿着几万跑鞋，十几万皮鞋的人，都能以一种和正常人差不多的速度，走完这段跑道。在《我是真的爱你》的女性世界里，你只需要勇敢地迈出第一步就可以了。

雪花弥漫在古堡林立的街道上，光华闪烁的圣诞夜晚，美丽的女孩一袭紫色长裙，在光束泻入森林的时候，来到了童话王国。克拉拉在深蓝色夜空下长发及腰的背影，伴以流星划过，直让人觉得，这是从小到大的想象世界里，关于主人公最完美最富有象征性的画面了。糖梅仙子会飞的！翅膀亮晶晶的闪啊闪……士兵和小老鼠最后好有爱，相互依偎～音乐和芭蕾真的是无比曼妙，嘀嗒嘀，嘀嗒嘀，希望能像个小仙子翩翩起舞……虽然没有浪漫的爱情元素，或者曲折的故事情节，也足以让人暖心、让人向往了。克拉拉和士兵的感情，不就像我们对世界最初的美好期待吗？善良、信任、真诚、铭记，童话还是童话，只是我们适应了复杂琐碎的生活，有了更“高级”的追求和审美，反而会嫌它幼稚和虚假了。窃以为，人至少要有两个心灵系统。一个面对生活的挣扎，揭露现实，看穿人性，活在当下。另一个永远童真，永远微笑，永远单纯。你看见今晚的月亮了吗？

《夏日福星》讲述鹧鸪菜（洪金宝饰）、犀牛皮（冯淬帆饰）、大生地（吴耀汉饰）、罗汉果（曾志伟饰）、花旗参（秦祥林饰）、大力丸（成龙饰）、巴巴拉（胡慧中饰）和维奇（元彪饰）等警察兄弟一起放大假出外旅游，岂料他们刚刚到达目的地就被上司通知马上回港执行任务。原来，香港富商冯先生遭杀手杀害，他的女儿冯小姐（关之琳饰）和冯先生的好友刘先生现在随时都有生命危险。于是，为了保护两人，大力丸和助手贴身保护刘先生；而年轻漂亮的冯小姐则住到巴巴拉的家由犀牛皮等人保护，众人都想和这位漂亮开放到冯小姐搭上关系；维奇和巴巴拉住入冯家引诱杀手上钩。夏日里，一连串爆笑惊险的场面上演了……

《劫匪》。7分。约翰·李·汉考克导演作品，这哥们儿是《完美世界》的编剧，那是部几乎完美的片子。《劫匪》卡司阵容超级强大，汇聚了凯文·科斯特纳和伍迪·哈里森两位大咖。很遗憾看不到这部片子的票房。我个人无比喜欢这类静默的电影，两个退休的警队已经被解散的老骑警去追杀亡命鸳鸯匪徒。在没有监控、联网，甚至法律都在各州各异的当时来说，确实难度非常大。老骑警的使命是直接击毙匪徒，不留活口。英雄迟暮但老当益壮，广袤而沉静的大地，老态的骑警和潇洒的甚至被众人崇拜的匪徒。有时候生活就是这样，矛盾的存在。我真喜欢。

从结论说起，万圣节的新娘在推理上的设计并不少，而且相较于其他的剧场版篇目也不落下风。这里首先要明确一点，我所说的“推理”并不是“侦探一本正经地向大家说出对于案件的分析”这一形式或流程，也不是“观众猜不到凶手是谁”这一结果，我想推理小说中也不乏“没有详细的解密过程”或者“提前猜到解答”的情况，但这不能作为“本篇没有推理”的依据。我在这里所说的推理只是依据前文给出的伏线得出解答而已，而在万圣节的新娘中也就是指“在保证公平性的情况下指出who，how，why。”

一 who的设计

本篇的嫌疑人很少，准确地来说只有两个人，所以很多的观众都认为who太明显了。这一点是不可否认的，而且我认为本篇的核心的谜题也不在于who，而在于why和how，但是这并不代表编剧在who的设计上没有花心思。

在研究如何推理凶手之前，我们不能忽略本篇的解密需要先确定凶手的范围。虽然观众都知道嫌犯只有两人，但是这次的案件是在开放场景发生的，柯南作为侦探不能这么随便地将嫌疑确定到这两人身上，而圈定嫌犯这一过程本身就是一个回收伏线同时解密的过程。“凶手执着于两人的婚礼”，“灰原在案发前捡到纸条并交还给了被害人”“小兰曾经告诉两人有个孩子捡到了被害者的东西并交还给了死者”和“少年侦探团遭遇爆炸案”这四点推理出犯人在废弃大楼安置炸弹的真是目标是杀害看到纸条的小孩，由此推测凶手需要知道“少年侦探团的人看到过纸条”和“少年侦探团会去废弃大楼”两个信息，进而才确定了凶手的范围。

然后来看一看关于who的误导，在明确的嫌犯如此之少的情况下进行误导是很困难的，但是我认为编剧的误导仍然是成功的。柯南脑中闪回了前文的伏线之后，编剧借小兰之口说出了“丈夫是凶手”这一误导项，同时回忆起“他退休之后很少和人接触”和“丈夫右手曾经受伤”两条伏线，同时结合柯南和小兰的对话在最后的解答之前对观众进行了误导。至少我有一瞬间是被骗到的，毕竟全篇明显侧重于刺激的情节，这样简单的解答也就变得顺利成章了，不过事实证明我还是想的太简单了。因此，虽然嫌犯很少，也很容易猜中，但是不可忽略其中存在着明显的误导上的设计，这在剧场版中我认为并不多见。

最后，来看一看最后确定真凶（妻子）的过程，虽然在解答的过程中并没有一个解释的过程，但是同样存在着伏线。结合“凶手在和五人组对决时右肩受过伤”，“抬起左手帮丈夫拿下黏在手上的发票”和“抬起左手摸丈夫的头发”三条伏线锁定了凶手（那两个俄文的单词其实也是，但我感觉给的太直接了一些。）因此不难看出，虽然谜底看起来简单，但是其中是存在着收伏线和解密的，只是并没有将这个过程表现的很明显而已。

当然，在who上的解密仍然是存在问题的，在柯南已经提出了“肩膀里的子弹”这一关键证据之后，佐藤还指出了凶手有一个“说漏嘴”的失误（伏线），可以想象这一环节可能是希望给佐藤一些表现的机会，但是这个伏线存在很多的问题。第一，太简单，很无聊。第二，在已经提出关键证据，锁死凶手的时候这个证据很突兀。第三，凶手在设定上是很强的，犯这种低级错误破坏了人设。当然整体来说，我认为本篇在who上并没有放水。

二 why的设计

本篇的why是解答的核心之一。本篇的why其实有两个，一个是案件的核心，也就是柯南和凶手在停机坪上提及的动机。另一个是案件的一个组成部分，也就是少年侦探团在废弃大楼遭遇炸弹的原因。

先来看一看少年侦探团在废弃大楼遭遇爆炸的事件，在前文我已经提到了有关这个事件相关的伏线还有这个事件本身作为伏线的作用。这里主要先来说一说这个环节存在的问题。凶手和少年侦探团是第一次见面，对于他们的行动风格并不了解，却敢操纵他们自己跑去废弃大楼，然后一起走进房间，因此我认为这个计划是存在问题的。当然，这只是其中一个环节，接下来看一看更为关键的核心动机。

本篇的核心动机简单来说就是“凶手打算将与自己敌对的组织全部诱骗到涉谷，利用炸弹将他们一次性全部除去。”这个动机同样是可以推理的。首先，在营救千叶这一环节给出了“存在一个全世界追着凶手跑的组织”这一信息，这就是解答的基础。“凶手放出自己要退隐的消息”和“组织成员掌握了凶手行动的地点”这两个信息就指出了“凶手诱导组织成员集中到涉谷”这一可能性，进而推出动机。整个过程环环相扣，个人是比较喜欢的，不过误导性不好说。

三 how的设计

本篇的另一个核心我认为是“凶手打算以何种方式解决组织的成员，”也就是how。这里的how我指的是凶手在涉谷设计的大炸弹。我在这里要指出，从烧毁的纸条猜出现场为涉谷只是解密的第一步，个人认为“地点在涉谷”这一点本身才是真正的伏线。

不过我们先把目光移回故事的开头，在整个故事中特制的炸弹出现过好几次，反复向观众强调了“炸弹中存在粉色和蓝色两种液体，且当这两种液体接触时炸弹就会爆炸。”这一信息在开头的项圈炸弹，三年前的废弃大楼的炸弹，少年侦探团在废弃大楼中遇到的炸弹以及柯南和安室的交谈中都有提及，这条伏线可以说是大大方方地摆在观众面前，但是我作为观众在解答出现前仍然不知道它的作用，甚至意识不到这是伏线，我认为这一设计是成功的。

好了，接下来回到刚刚提到的“地点在涉谷”这一伏线，本篇将其中隐含的“涉谷存在高度差”这一信息（虽然国人可能不知道，但在日本这可能是常识？）作为了伏线，也就是说猜到地点并不是结束，而是得到了一个新的伏线。随后在柯南赶往现场的过程中有出现“大量粉色的南瓜灯”（没错，和炸弹液体的颜色是一致的，看似是节目效果的颜色很可能也是设计的伏线），结合以上提到的几条伏线最终才得出了“将液体放在南瓜灯里，利用涉谷的地形，让两种液体在街道中心会合，最终引发爆炸”这一诡计的解答。因此，这一诡计是公平的，是通过回收伏线得出的，所以我认为这也是推理的一部分，而且就其想象力和规模来看我觉得这是一个有趣的点子。

当然，不可否认的是这一诡计确实存在着诸多的问题，比如凶手如何准备炸弹？凶手如何布置现场？现场的下水道怎么办？问题多多啊。最后再稍微说一下这个诡计是否可以交给柯南来解答，我认为是不合适的，因为如果柯南早就看破这一诡计的话那应该尽快让人回收这些南瓜灯，那也就没有最后阻止液体交汇的情节了。

四 总结

综上所述，本篇的推理浓度不低，在who，how，why三方面都有花功夫设计。此外，本篇也搭配了充足的伏线，而且在从两方面可以看出伏线的处理是不错的。

第一，在所有伏线中不乏思路巧妙的地方（比如炸弹结构的伏线以及通过人物动作，也就是画面呈现的伏线）。第二，本篇的伏线分布的比较均匀，全篇根据主要的情节可以拆分为多个环节，比如第一案前后，三年前的事件，少年侦探团遭遇炸弹，千叶被绑架等，几乎每一个环节在保证剧情的同时都加入了解密需要的伏线，这一点是很好的。

这里还有一点需要注意，这样的伏线密度或者说解密水准和其他所有柯南的剧场版对比我认为也是不落下风的。

（以下几段泄底贝克街的亡灵，通往天国的倒计时和迷宫的十字路口，没看的可以直接划到最后一段）

我们可以对比一下其他的剧场版。首先来看贝克街的亡灵，作为柯南剧场版中最富盛名的作品之一，其在伏线设计，解密，意外性上很可能还不如万圣节。现实中的案件优作只是提出了诡计（现场有金属探测器勉强算线索吧），回收的伏线也只是“小孩踢球时拿过刀”而这一伏线指向的是证据而非解答。

再来看游戏线，游戏中的解密主要是一些即时的推理，譬如莫兰上校出千的手法，酒馆座位的真实主人，车夫的身份，如何确定开膛手杰克的身份这些，有些效果虽然不错，但是并没有什么伏线，大多是给线索就直接推理。收伏线的地方只有最后“诸星=宏树”这里，回收了“诸星在时钟倒转之前就注意到问题”和“诸星作为足球少年对足球没兴趣”两点，且先不说伏线设计的质量如何，单是数量就差了一大截。因此贝克街虽然成功将小推理融入了故事，带来了情节上的精彩，其推理实力可能并不高。

然后，我们再来看看通往天国的倒计时，这也是一部评价不俗的作品，我认为本篇的核心谜题在于凶手的why，who、how和DM的解答在伏线设计上并没有花费太多的笔墨。那么看一看动机涉及了多少伏线，“破碎的酒杯”，“角度相同的画作”，“拉着窗帘的画室”，“建筑的位置”，“第三案尸体的位置”和“没有破碎的酒杯”总共六条伏线/线索，万圣节相比之下同样不落下风，甚至还涉及了更多的方面。

最后再来看一看迷宫的十字路口，本篇的核心解密有三点，第一是who，第二是暗号，第三点是how。暗号的解答用到的伏线只有一开始的皮球歌和调查过程中给出的地图。who和how的设计就更加简单了，who的解答上最有用的伏线只有一个口误（日语梗+冷知识，个人认为很一般），暴露了凶手会使用武器的事实。而how所用的伏线就一个“听到过落水声”。由此可见，本篇虽然形式上很有推理的样子，但是解密的设计并不突出。

由此可见，如果只看解密上的设计万圣节相较于早年最知名的剧场版仍然可以一战。

（以下无泄底）

不过在看过全篇之后也很容易发现，万圣节的新娘中并没有一个有序的完整的条理清晰的符合一般形式的解密过程，本篇将解答简化拆分之后放到了终盘的各个位置，导致解密感有所减弱。但是作为一部荧幕爽片，我认为这一选择并不是一个不好的选择。因此，本篇作为柯南剧场版是有不俗的实力的。

爱情的开端，一定是谎言。

也许是为了打发寂寞，也许是为了虚荣和炫耀，也许是为了性欲，也许是为了金钱。

如果你不信，说明你还年轻。

只有年轻的人，才会相信童话故事里的一见钟情两心相印，才会相信不掺杂一丝杂质的感情是爱情。要我说，爱情偏偏就是浑浊的，说不清道不明的，那千丝万缕的纠缠和羁绊。三观一致背后意味着门当户对，相濡以沫意味着相互照顾，举案齐眉意味着势均力敌，你说你的爱情是纯洁的，我只会轻轻一声我呸。

所以，当我在首映场中看到电影人《受益人》里，柳岩饰演的岳淼淼和大鹏饰演的吴海的相遇，觉得非常合理，一个心怀鬼胎想傍大款，一个处心积虑想骗人，他们在日渐增多的相处中，淼淼的心理防线开始卸下，那一段表演出彩的直播旁白，打动的了吴海，也打动了观影的我们，吴海爱上了她，我们也爱上了她。

相恋，很多时候实际是形式上的，以男女朋友的身份做着密切接触互相观察的勾当，其实这时只是个舞台，给男女双方触及灵魂的机会而已，抓上了，就能相爱，抓不上，就散伙拜拜，可能连分手都是草率匆忙的不告而别。

而很多女孩子，常常因为听说男友当初追求自己时只是因为和兄弟打赌而误打误撞的，就愤而分手。一段爱情开始的理由和借口，是赌约还是骗局，真的重要吗？怎么上的船，有没有船票，从来都不是爱情的关键，我们最终的目的，是达到生命的彼岸啊，不是吗？

我公公跟我爸是同一个行业的工作者，而我公公是当年武汉大学的高材生，如今在这个行业里是赫赫有名的专家和学者。在婚礼上，公公兴奋地向宾客介绍他的亲家我爸，感慨道：“哎呀我和老李是同行，可真有缘分啊。”我心里呵呵一笑，要不是聊天的时候无意间听到我当时的男友提了一句家庭这个背景，我才不会那么上赶着跑北京来找他约会呢。

太年轻，这些男孩子，太年轻。他们脑袋想秃了也想不到，我打着的如意算盘里，把他老爸的退休生活（给我爸打工）都给安排的明明白白了。：）

我们平日里合上一本小说，追完一部好剧，难免会有一丝怅然若失：为何故事里的主角总能经历这样那般惊心动魄的生死绝恋，而现实中自己的生活却仿佛一汪古井不波的潭水，辛苦走完一辈子都不如一部90分钟的电影精彩。然而凡人的婚姻是否真的就平平无奇呢？倒也未必，很多年轻情侣去民政局登记结婚时，在乎的是证件照拍的好不好看，但是签名的时候，却草草了事。但其实，这也许是很多人一生中签下的最重要的名字了。和另一个人成为夫妻，并非只是「合法了」这么简单，而是你和这个人从此有了如同小说中你羡慕的「生死之交」。你会心甘情愿的在各种人寿、意外保险单上受益人那一栏写上他的名字，使他将来有可能得到一笔用你的命换来，你自己却一分都花不到的钱。他会在手术同意书上签上自己的名字，让你安心的被推进产房。

这是普通人的爱情，没有剧本里写得那么精彩，却同样叫作生死相依。

鉴于一些人声讨我在影院拍了一张照片，在这里深感抱歉，已经删除，之前没有在意过，不过以后不会了。还有那些吹水的，评分是最好的说明，开局7.1，24％的五星，20%的四星，一个下午就掉到6.8再看看现在的比例。足够说明了。你们都努力了我知道，不用再在我这蹦踏了。以下是影评。

一流的阵容，二流的剧情，三流的镜头，不入流的剪辑。顺带黑一黑香港警察

香港就这么大的地方，有那么多的影帝，应该是整个世界影视资源最好的地方，港剧中有个三四位影帝参演没什么稀奇的。只是现在的港剧真的是白瞎了这么多影帝资源，痛心疾首。完全体现不出影帝的价值在哪里。都是影帝，下文对各影帝的演技就不做评价了。另外也说明一下这部影片名叫扫毒2，但剧情不承接上部影片，纯粹蹭ip

先捋一捋剧情：大致就是阿天（刘德华）极为痛恨毒品，发家致富后立志让毒品从世界消失，所以雇佣私人武装捣毁毒窝，发布天价悬赏要毒贩头头狗命的故事。

开头介绍了几个人物的关系，阿天（刘德华)，地藏（古天乐）原来是黑道的好兄弟，因为一些原因，走向不同方向。阿天搞金融，成为香港富豪之一。地藏在毒品之道越走越远。林sir（苗侨伟）是个缉毒警。林sir老婆在查地藏场子时被吸毒者杀死了，这个剧情跟了一段镜头，本以为是什么伏笔，结果是我高看导演了，到影片看完了也没表现爱妻之死有什么用。我猜测就是为了表现毒品致幻的可怕。全片诸如此类的半废剧情很多，在短短100分钟的片长中非常碍眼。着重提一下苗侨伟所代表的警方全程打酱油，根本不起作用。还占用大量篇幅。所以请苗侨伟只是为了露个脸，顺带黑一下港警而已吗？

当然槽点很多，也不是完全没优点，以下列举我个人觉得出彩的几个点

对毒品之害刻画的比较深刻，比较震撼的镜头就是阿天儿子的死，阿天回忆吸毒成瘾的爸爸，以及苗侨伟女儿的好朋友因吸毒致幻摔死。虽然镜头不多，但是印象颇深，从禁毒宣传角度来说这部片子是及格的。

血腥暴力方面比较真实，没有像一些港剧那样用一些假的不行的道具糊弄观众，及格。

题材方面脱离了港片传统卧底套路（老实说这套路真的看腻了）还算新颖，走出了不一样的路

此外的其他方面，只能说完全不合格

首先剪辑很糟糕，混乱，非常的混乱，一会拍拍阿天的私生子，一会拍拍阿天和南叔，一会拍拍苗侨伟抓毒，一会拍拍阿天和老婆的感情戏，感觉导演什么都想拍，最后什么都没拍好。没有金刚钻就不要揽瓷器活，有些名导通过寥寥的镜头可以提升剧情档次，有些只能拍的乱七八糟。

剪辑混乱的下场就导致剧情很不连贯，尤其是前半段，镜头不停切，感觉导演想交代很多事情，可是细想又好像什么都没交代，不知道是为了故作高深还是单纯怕观众看不懂。每个镜头都是只展现结果，没有拍出过程，用一些枪战片来敷衍了事。尤其是阿天新加坡之行回来雇佣私人武装狙击毒贩那段，铺垫太少了，就靠黑了香港警察局调出资料就完全可以搞定毒贩。我想说你都这么牛了，这点资料你自己不会查吗？非要黑一下警局调资料。也对比出香港警察都是吃干饭的。

另外还要吐槽一下枪战，作为港剧经典的枪战戏，居然被拍成这样乱七八糟我真的忍无可忍，惊险刺激全靠抖出来的，有些画面都糊了也拿得出手，简直是服气。

再有剧情设定也是漏洞百出，不管是阿天雇个私人武装就能铲除四大毒枭，或是天价悬赏就能要毒枭的命这些，都是个笑话，毒枭这么好杀，世界早就清干净了。简直弱智。再次突出了香港警察的无能，尤其是林sir的女儿质问林sir后跑去找阿天。确定不是为了黑港警吗？

回到主题，影片中的阿天信仰以暴制暴，以毒攻毒，这是影片表现的核心。只是这个核心是错误的，想要消灭毒品不仅仅是抓几个毒贩就能消灭的，主题是好主题，提供了戏剧冲突，可是到影片最后也没有情节去点开这层错误，我觉得很失败。

最后是两人强行上演了一段港片必备追车戏，最后撞地铁真的好狗血，结局真的很low

还有滤镜问题，看的真难受

这是一部空顶着影帝外衣的烂片，就阿天和地藏的关系，林sir和地藏的恩怨，完全有更大的表演空间，可惜影片留给几位影帝发挥的空间实在少的可怜，唯一给几位影帝飙戏的场景就是南叔的葬礼，可惜居然走起了搞笑套路。

个人觉得港片的长处是大咖们的演技，多拍拍有深度的剧情片感觉会更好。短处是思维固化，还在走十年前的路子，扫毒，赌王，枪战，港剧绕不开的

最后一星给阵容，一星给禁毒宣传

关键是看电视容易和家里老太太打架，三观太碎了，这种所谓大姐心态真是不少40 50后老太太的思想，根本摆不正自己在家庭的位置，自己的孩子不疼，疼弟弟，疼侄子，要是有点本事不得上天！还放这种电视剧也不知道歌颂什么！编剧实在太恶心了！电视台还总播，现在对这种所谓农村题材的剧真的是好多是毒瘤，95%的三观不正，毒鸡汤。要不现在除了六七十岁的老太太看电视都没啥人看电视了。至少网剧高分哪怕虚构的至少是个娱乐，而不是标榜写实歌颂一些所谓的“真善美”！如果能打负分，给它负100星！

从第一季第一集的首相在全国人民面前直播操猪，到现在两个teenage蹦蹦跳跳打败坏蛋拯救偶像，这他妈简直是拆了大教堂造主题公园，你说让人失望不失望？反感不反感？顶着这么个系列的名头，结果内芯全不是那么回事，真是毫无骨气出新高度的新一季。

我不相信是编剧没那个脑力，而是资本之下，安有完卵？其实从第三季开始，就有从入骨讽刺荒诞剧变成流畅编剧，贴心糖果的嫌疑。但“全网公敌” 或者 “黑函之舞” 之类的故事至少还是在试图带入有价值的话题，几乎每一集都有一个角度去贴合一种全社会，甚至全人类都有可能面临的，技术反噬人性的具体命运。可到了这一季，大大把时间线拖到当下，什么都不敢写透，点到为止，差不多意思意思就行了的玩意儿到处都是，此前一口气杀掉38万人的魄力烟消云散，三个故事全都俗套得乏善可陈，真是可惜了这些绝佳的题材。

前几季也不是全然没有毛病，但随便拆一拆各集涉及的主题和背后的学科逻辑，问题意识高下立判：

- 《天佑吾主》 讲媒体的嗜血效应，什么是今天社交网络下的“民意”？ （社会政治，媒体与传播）

- 《一千五百万的价值》讲高科技下的人类为奴（社畜），爱情价值的彻底颠覆。（科技反噬，人的异化）

- 《你的全部历史》 隐私与亲密关系的本质。

- 《马上回来》真身与替身。

- 《白熊》高科技下的集权审判，作为法外之地的电子社会。（量刑）

- 《The Waldo Moment》民选政府的漏洞与政治娱乐化的极端前景。

- 《急转直下》社交评分系统下的伪善，评分机制下的信任丧失。（制度建设与人性）

- 《终极玩家》游戏中的虚拟和现实。

- 《黑函之舞》数据时代的犯罪排查与隐私兼顾之两难，网络私刑。（法律与公共空间的秩序）

- 《圣朱尼佩洛》现实世界的遗憾都可以在虚拟世界里得到补偿，Again，现实是否还重要。

- 《全网公敌》仇恨言论付出的代价。（公共空间的话语讨论术）

- 《卡利斯特号星舰》虚拟人格为人的权利。（独裁者必死）

- 《Arkangel》一劳永逸的饲育方案带来的灾难性后果。(发展心理学，脑神经)

- 《鳄鱼》预防犯罪的手段成为了促成犯罪的动机。（传统的一连串行为导致极端灾难的模式）

- 《绞死DJ》数据匹配下的爱情。（现实意义）

- 《金属脑袋》 科技末日

- 《黑色博物馆》意识与人格之间的关系。（脑科学）

- 《圣诞篇》综合《白熊》（量刑），《卡利斯特号》虚拟人格，《急转直下》评分系统等。再一次的，一口气提出了至少三个问题，1. 在何种条件下，承认一个存在是person？一旦承认也就意味着，虚拟人格也具有人权。2. 用来沟通的科技不是增强而是扭曲了人和人自然的交流，一种更便利的方案绝不必然意味着更好的方案。3. 现实的人如果要为自己在虚拟世界的行为负责，那么反之是否亦然？

然后再来看看第五季讲了个啥？？？？？

第一集拍了那么多软硬色情的东西，但都没什么鸟用。其实这集应该讲一个很有趣的事，那就是人的复杂性，人的存在的自由流动性和现实禁锢的两难，但整个讲坏掉了，妻子线和科技完全分裂不受影响，既然两人对婚姻的commitment都已经各自崩坏，最后你一炮我一炮，我们大家各自炮炮泯恩仇就简直没想象力得让人哑然失笑。我要看这么迎合保守主义的价值观的剧我去看漫威好不好？

第二集，真正值得被做文章的事，是一个科技公司追踪罪犯和询征信息的效率与能力其实已经远远超过执法机构这个点。而不是什么开车注意前方不要低头看手机的公益广告片。莫娘演得固然是让人潸然泪下，但根本就逻辑不通。何况这集出现的大bug，是基本设定错了。整个黑镜系列的根基都在于严守世上没有什么黑科技，有的只是科技，科技无对错，不站道德队，而只是让人类在这面镜子前面反观自己。但这集直接逮住上瘾App做文章，Excuse me？这摔倒了踢凳子都是凳子的错的5岁逻辑是什么意思……

人畜无害的第3集，不想评，再见九寸钉。

三部伦理大戏，一点开放的问题意识都没有，全是油腻得要死的封闭叙事和虚假谎言。

唉

一开始真觉得男主丑，女主老是歪着头，原以为是快看不下去的师徒虐心俗套恋，可渐渐后悔这种武断，被师父圈粉。白子画为花千骨虐心虐肝，可就是不知道坦诚说一句爱她，于是两人互相折磨，虐心成分有部分来自自虐，可初澈易落感情坦诚，虽曾有信任危机，误会曲折，总体并未纠缠太多。对比扶摇，为什么占尽资源的扶摇后段有些看不下去，曾经是那么期待阮经天的情深万丈，可男主台词啰嗦做作，煽情过度，虐心又过于露骨，都在表面，让人反感，记得当初最喜欢无极那时冲入哥哥府中时的那份为爱人不顾一切的简单直接，结果后面越看越无趣，浓墨重彩的男主与扶摇苦恋还比不上宗越的一个虐心眼神。反观此剧，节奏明快，风格清新，格调清奇，煽情节制，台词精炼，没有矫揉造作，却有真情实意的诚意，很喜欢男主说的情话：你永远看不到我最寂寞时的样子。只要你在我身边，我便不会寂寞。很委婉却实则很撩人。该剧在虐点上不会明面上的渲染，但画风音乐都传递着淡淡的忧愁和哀伤，还有那在心里的痛与深情，更叫人磨心。师傅为了徒儿踏入红尘，卷入皇权争斗，从此再难回头，独善其身，甚至万劫不复，即便如师傅再文武双全，洞若明火，智计无双，也难逃被算计，鸳鸯分离的命运。男主颜值不高，可当初夜华不也是被喷得一无是处，不还是以真情的表演征服万千观众。初澈的清冷孤高，情深寂寞，无奈痛心的情感却演绎到位，能带人入戏，虐人心肝，音乐又配得极好，更为这对虐心苦恋加分。 很欣赏男主那种不张扬却叫人心疼的牺牲。

静下心来，其实这部片子拍得演得蛮有味道的，不拖沓，不过度煽情，认认真真在讲一个故事，且情节合理，环环相扣，就很好。

一部让我看的哽咽，嗓子发疼的良心之作。细节就不说了，一个水蚱蜢 ，都刻画的惟妙惟肖，更不要说是元日的街景。一直以来我觉得中国人的情绪应该是含蓄的，就像是相思中的，相顾无言，一个眼神化作万语千言。一道门，就宛如天堑一般横亘在两人中间。游子吟中的小秀才，更是淋漓尽致的表现了寒门贵子的几个字。他最初的愿望也不过就是一件新衣服而已。最新的夜思，更是用了民国的背景。对于顾，我觉得除了对于情感上比较渣之外，其他方面觉对可以称得上是那个时代的一个完人。当然一个人做了陈世美，并不代表他就一无是处。顾维钧就是这样，这个人在大义之上绝对值得大书特书。他一生传奇，几乎就是一部中国近代史，国破魂安在，作为一个东北人，我不知道，如果没有黑土地下埋葬的那些被忘了姓名的遗骸，现在的我应该 是什么样子的。看的出制作团队对于历史研究下了很大的功夫。

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长久以来，对于那段历史，大部分人只从教科书上零星记得几个词句，比如枪杆子理论，比如三湾改编，对厚重的历史背景和惊心动魄的历史进程是不甚了了的。而本剧可以让人一窥管豹，目睹真实历史的魅力，体会那个时代错综复杂的局势，一波三折的建军之路。我不由想到，如果这能做出一款RPG游戏，除了战斗场景，其它N个人生选项简直让人九死一生，妥妥的神作啊。

剧本非常实在，大的事件基本都契合了历史，这正是本剧最大的亮点，再牛逼的编剧也编不出来，比那些胡编乱造的好太多了。一些细节也表现的让人信服，比如正规国军让当地豪强带人先冲。比如，毛和陈浩在茶陵的时候，毛一口闷，陈不自然的分了二次喝。

演员演技其实在线，不浮夸，不能因为脸生就轻易否定。真实历史上的风云人物，那会儿也都是二十出头的年轻人。

当然也有瑕疵，比如染色的头发极不自然，精致的城墙和炮火的特效应该是经费有限，影响了战争场面的观感。还有那些油光粉面的中央领导，总让人出戏。

看完每一部电影总有一些感触关于岛国的电影，我喜欢两个人。当然，不是苍老师，也不是野结衣。而是黑泽明和北野武。黑泽明的电影已经翻来覆去的看了十几年，因此，更被三船敏郎和仲代达矢迷的不能自已。另一位北野武，我刚刚才看完他的一部自传式电影《浅草小子》，一部令观众产生共鸣的电影，北野武是个披着狂狷斗篷之下的温情大男孩，遗憾，他如今也已经老去。在不久前看到他在岛国某皇的就职典礼上的发言，再一次把人们逗笑了。先是读错稿子，再是要把某皇赐他的金平糖，以800日元一粒的价格卖给将来去他家做客的朋友，可谓是高级黑了。这个出身于脱衣舞剧场的谐星，时时刻刻都没有忘记师父教给他的那句话。不要去讨好观众，由你来告诉观众，什么才是有趣的。

文/周天培|哥伦比亚大学电影硕士在读

公众号：抛开书本

为期两个礼拜的纽约电影节于上周末落下帷幕，万众期待的热门影片和电影人都已经纷纷亮相，与热情的纽约观众见了面。电影节的闭幕影片——来自爱德华·诺顿自导自演的新片《布鲁克林秘案》在林肯中心开始了正式放映。

也许是因为电影节时间跨度太长，所以大家都已经产生了倦意，今天前来观看《布鲁克林秘案》的媒体朋友并不是很多，连晚上的观众放映场也依然还有余票在销售。但是不得不说的是，两个半小时的观影之后，书本小记私心认为，这部影片是本次电影节我在开幕、中场、和闭幕三部影片当中（《爱尔兰人》、《婚姻故事》，可查看之前的书本纽约电影节报道）最喜欢的一部。

故事背景设定在50年代的纽约，《布鲁克林秘案》讲述了一个患有妥瑞氏综合征的侦探诺尔（爱德华 · 诺顿饰），在其导师兼老板的探长弗兰克（布鲁斯 · 威利斯饰）被杀之后，决意展开一场调查，踏上寻找真相的道路。故事的情节曲折，一场凶杀案的背后是纠缠的权利斗争，也是彼时美国在60年代种族运动到来之前，暗潮涌动的复杂社会环境。

《布鲁克林秘案》里所呈现的探案部分其实并没有那么复杂，环环相扣的故事线只能保证它成为一部及格的探案电影，真正让这部影片跳出视野的，是它作为时代剧的内核。

影片片名里的“布鲁克林”指代的是诺尔的小名，也指代的是故事风波的所在地——50年代的布鲁克林。那个时候的布鲁克林开发滞后，和曼哈顿本岛的联系并不紧密，居住在这里的大多数是贫困的非裔和拉美裔。

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15年写过一篇《龙珠Z：复活的弗利萨》的影评。https://movie.douban.com/review/7626749

因为当时《龙珠超》还没有播放，所以是站在龙珠当时主时间线的观点上写下的影评。随着《龙珠超》的播放，不少朋友开始站在龙珠超的角度对我的影评进行了吐槽，也是让我哭笑不得。

这一部确实是实实在在的《龙珠超》的剧场版了，依然是鸟山明亲自操刀。制作越来越精良自不必说，故事也聚焦在传奇反派布罗利的身上，布罗利在主线剧情的三部剧场版中出现过，分别是《龙珠Z：燃烧殆尽吧!!热战·烈战·超激战》《龙珠Z：危险的两人!超战士无法安眠》《龙珠Z：超战士击破!!胜利非我莫属》出现基本是秒天秒地的实力，这一部的人设依然如此，但外型上较主线时略有变化，平常状态的样子比起主线时的那种萎靡不振（吸毒状）本篇的样子显的更为精神，相反暴走后的反差感觉就略弱一些。100分钟的片长，前期用了26分钟回顾了大家熟悉的贝吉塔行星毁灭的过程，并交代了三位主角的身世。其中有大量的细节和与主线不同的剧情，后面会提到。接着又用了25分钟讲述布罗利遇上弗利萨到与孙悟空等人碰面，之后就是不间断的打斗场面一直到结束，打到爽打到无聊……

下面说一下时间线，本篇肯定是《龙珠超》动画版之后的剧情。除了《龙珠GT》这部同人作品，《龙珠》《龙珠Z》（《龙珠改》）与这部以外的19部剧场版，虽然时间线上略有瑕疵，基本都是主时间线。而《龙珠超》也是延续《龙珠Z》之后的故事，并引用了《龙珠Z：神与神》与《龙珠Z：复活的F》的设定和故事，这一点从动画版里不断出现龙珠Z画面的闪回和“未来特兰克斯”篇中可以得到印证。但是本篇的故事出现了大量和主线有出入的设定，下面会连同细节与时间线一起总结一下。

1，开篇多多利亚，萨博和基纽特种部队的出现，带来了《龙珠Z》最经典的弗利萨篇里满满的回忆。然后交代了库尔德王让权给弗利萨的情节，正好解释了主线里直到弗利萨被超1孙悟空消灭库尔德王才出现救了弗利萨的问题。

2，对探测器进行了介绍，并探测出守塔的赛亚人战斗力为2000，这个实力已经远远超出了拉蒂兹来地球时的战斗力了。

3，布罗利与贝吉塔同在培养液里。这个就与主线不同了，主线里贝吉塔比孙悟空大五岁，这个设定没变，但是主线里孙悟空是与布罗利同一天出生的，而且因为孙悟空不停的哭，所以导致了布罗利对孙悟空的仇恨。

4，布罗利被探测器探测出战斗力为920。主线中婴儿状态的布罗利战斗力就已经高达10000，而且他是出了名的不受控，这里给出920的数据有点太低了。而且之前还在培养液里，刚落地出来就站起来了，这生长速度也没谁了。

5，弗利萨消灭贝吉塔行星时旁边站的两个部下是这部剧场版的手下，主线里应该是多多利亚和萨博，这里明明说的是以前的剧情，却把人物换了，应该是个BUG。

6，主线里孙悟空被送去地球的时候还是个无意识的裸体婴儿，而这一部里不但能动能哭还穿着赛亚人的战斗服。

7，出现了贝吉塔，那巴，拉蒂兹在外征服星球的画面，这是第一次用画面把三个幸存者放在一起，还多了两个没提过的赛亚人（按主线里的剧情不应该还有其他幸存的无名赛亚人了）。并且有那巴询问贝吉塔弟弟的剧情，这里联动了龙珠OVA《归来！孙悟空和伙伴们》里贝吉塔弟弟塔布尔的剧情。

8，进入本篇故事的正题，与比鲁斯的对话可知本篇的时间线在《龙珠超》动画版之后。

9，通过孙悟空询问布尔玛为什么收集龙珠的对话可知布尔玛一直在使用龙珠变年轻，这解释了为什么布尔玛一直看起来都很年轻的问题，这个剧情解释勉强还能说的通。相对比弗利萨收集龙珠为了长高的梗，虽然也说的通，但是太牵强太儿戏，估计鸟山明实在是编不下去了。（所以后面全是打斗）

10，弗利萨的两个手下找到布罗利并带到弗利萨飞船的剧情。这个与剧场版《龙珠Z：燃烧殆尽吧!!热战·烈战·超激战》出入就很大了，完全是两个不同的故事。另外帕拉伽斯战斗力4200，确实厉害，已经超过常态的那巴了，但是对比那巴的嚣张，怎么感觉就那么怂，打怪还用枪，除了整儿子啥也不会。

11，贝吉塔VS布罗利，商业套路循序渐进的变身，商业套路送经验。只变身到神状态，勉强战平。

12，孙悟空VS布罗利，这里衔接生硬，明明贝吉塔和布罗利都没分出胜负，孙悟空一句话就接战了。重点是贝吉塔一声不吭的让出来了，这里不符合贝吉塔的人设。同样从普通状态到神状态（商业套路以及观赏需要），此时布罗利已经有对抗贝吉塔神状态的实力，从对战状态可知孙悟空实力比贝吉塔强的很明显。

13，通常孙悟空与贝吉塔分别单挑同一敌人时，经常会给观战的一方很多表情特写或者简单对白，这一部基本没有（不按套路出牌）。孙悟空非要短笛哔哔几句后才变成超蓝也是莫名其妙，动画版里可是随便变，想变就变。最后甚至连自在极意功都没有出现。

14，弗利萨杀帕拉伽斯激活了布罗利的赛亚人状态，这个真是神来一笔，设计的不错。不过主线里帕拉伽斯是被不愿受其摆布的布罗利所杀。

15，超蓝孙悟空+超蓝贝吉塔VS布罗利，还没打几回合就扛不住了。这里孙悟空的外套和贝吉塔的战斗服都被布罗利的气功弹莫名其妙的震破（裸露需要）。

16，孙悟空和贝吉塔合体成悟吉塔，由对话和贝吉塔的态度，并根据合体后取名字的剧情都表现出这是第一次合体成悟吉塔，这里等于否定了剧场版《龙珠Z：复活的融合！悟空与贝吉塔》里孙悟空与贝吉塔的悟吉塔合体（《龙珠GT》不算）。并且又把无聊的合体失败胖瘦梗拿出来玩了一次。

17，在孙悟空与贝吉塔合体期间，黄金弗利萨对抗变身后的布罗利长达1小时以上。比起分分钟就阳痿的超蓝孙悟空和超蓝贝吉塔，黄金弗利萨可谓坚挺十足，足见其实力在其二人之上了（估计又偷偷修炼了）。

18，最后就是大家喜闻乐见打的敌人毫无还手之力的最强对最强之战。以及结尾孙悟空的大招“圣母表白”（拉拢）！

以上就是本人对《龙珠超：布罗利》的浅谈，比起近几年的《龙珠Z：神与神》与《龙珠Z：复活的F》，这一部还是相当精彩的，至少打斗场面上十分爽。虽然龙珠系列的时间线越来越乱，战斗力的逻辑也越来越乱。但这并不妨碍龙珠迷的继续期待。至少有的看总比没有强！

最后谢谢大家花时间阅读本文！