看过小说之后，偶然发现还有电视剧，立马就去找资源看了起来，原本的几十个穿越任务，结果简略到只剩下四个了，分别是军阀文的叶忡谨，文娱的封宁，修道文的容离，以及商战文的裴骏。不过在对于小说相对合理化改编，把原有的星空改编成了万卷书馆同时增设了万万这一书灵角色，虽然仍旧无厘头，但却比星空容易实现的多，而女主和男主的背景都有所修改，很多人说电视剧改编的面目全非，但是作为一个快穿文来说，其庞大的故事体量无疑是很难实现的，与其用小说的内容定义电视剧，倒不如把它当作一个新的故事来看待，虽然无法避免两者的相互比较，但当作新作品无疑会让整个观看体验提升一大截。对于小说来说，叶忡谨无意是个占有欲比较强的一个男主分身，但原书中对于百合与叶忡谨的情感，却并没有电视剧中表现得那么深刻，对于这方面的出入，个人还是有些不太习惯的，不过鉴于对书中故事的改编，在四个故事中无疑是无法表现出李延玺对百合的那种"陪伴是最长久的告白"的情感，与其沿用小说中的剧情，反倒是改编后能更加有利于剧情的实现。（PS：很多人吐槽男主不好看，又是张杰配音什么的，我一开始确实会有这种感觉，然而，一旦习惯这个设定之后，就会发现，男主真的很能撩，很耐看）

【详细】

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*本篇图文以剧集主角亚当的口吻撰写，可能出现令你感到不适的描写，请酌情阅读。

大家好，我是拿着手术刀穿着医护工作服的代理主治医师，亚当。

正如你所见，我是一名裤裆沾着不明液体的英国产科医生。

【详细】

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【20171121】片子的亮点在于罗长姐这个人物，导演对于纪录片本身并未有更深的挖掘，或者说，导演本身的认知程度和阅历尚未能驾驭这样的题材。

【20181216】 晚上整理手机里备忘录时发现一年前在台北看金马影展时记录下来的只言片语，遂作补充。

1.拍纪录片的人心里一定要有爱和理解（爱的层次是非常丰富的），出于个人观感，我并不喜欢这部作品。导演和剪辑俩人是夫妻搭档拍片，在罗长姐所在的村外的镇上住招待所，每天从镇上到村里拍摄，晚上又回到镇上去住。剪辑在去年金马的映后上提及到罗长姐养的猪时用的词是“畜生”，或者本身并无恶意，但是当时在场观众一阵倒吸气的声音，内心大概觉得这样的词汇比较怪异。这个场景即使时隔一年仍然印象极其深刻。剪辑时用“母猪和人一样有爱”来建构动物的情感，这是合理的吗？纪录片剪辑和隐喻的关系要处理得恰当很难，如何保持一个模糊并且开放的边界？

2.在这个电影里，导演参与的成分太多了，拍摄对象精神病人行为的僵化，对一些很残忍的场景赤裸裸地呈现，比如罗长姐的儿子吃饭时的苍蝇和饭食杂乱场面，有些镜头令观众有一种非常难以形容的“恶心”感，这又让我反思纪录片伦理和观众看纪录片的情绪调动及共鸣两个问题。观众看片和导演看片的感觉是非常不同的，但我大多数时候作为观众看片，作为导演看片的经历非常有限，暂且回答不了自己提出的问题，搁置。

3.“罗长姐的高贵”？我更觉得这一家子人的生活当真只是一段平凡人的生活，罗长姐把儿子带回家养，政府会有辅助金，一年四万。而在剪辑中，很多似乎互相矛盾的问题并未能够通过画面得以呈现。纪录片是从生活里面长出来的，自以为是的剪辑将剧情片的编剧手法平移到纪录片中来真心不可取。纪录片的残酷也在于，导演的世界观会在影片中体现得淋漓尽致，你怎么看待影片中的人物和事件，你所呈现出来的影像就是什么样子。导演跟拍了这么久，对罗长姐是什么想法？又是如何理解这种生活的呢？不明白。

4.纪录片的立场。影片中不少镜头隐喻，月亮遮住了叶子，猪的形状和罗长姐的影子相互呼应。这种手法的运用倒是给了影片更丰富的解释空间，我也发觉，好像当下的大家都有一个习惯，你好像什么都要给强拔出什么立意和观点，大家都想要拔高生活的立意。其实这只是一段山村里普通人的人生啊，只要你顺其自然地讲述出来，远比你硬要给影片附上什么高深的意义更打动人，保持一个模糊的观感反而更有多层次的思考。

5.结尾罗长姐在阳光的阴暗处休息，孙媳妇在阳光里晒太阳。我还蛮喜欢这个镜头，这样的结尾方式意味很绵长。这是一次偶然的记录吗？我也担心是否是一种人为的摆拍诠释？影片中确实不少看得出人为处理的痕迹，让人觉得有些虚假。

6.最大的问题，我仍然觉得，作者和拍摄对象的心理距离始终没有达到这个选题所需要的。

我觉得大家真的都低估DC太多了。DC的作品，特别是graphic novel(图像/图画小说)，都算middlebrow(中额艺术)里还算接近highbrow(精英/高级)的，流行文化的味道比较少，更多的还是努力向正典文学靠近的尝试，所以对主题的探讨都偏“多面多层次”，更喜欢展现moral ambiguity(道德界限的模糊)，以致于看起来可能会“繁琐”“复杂”“乱”。DC最牛逼最吸引我的一点是，能在作品里构建隐射而又同时完美解构这种隐射。大四有专门搞过黑归和元年，弗兰克·米勒的蝙蝠侠就是对这个赫拉克勒斯式英雄的一次彻底解构，因为他关注的不再是主角如何通过拯救人类成为真正强大的英雄，而是在讲如何通过拯救人类以达到自我拯救、回归人性、学会拥抱自身的缺陷。“去神化”是DC作品很珍贵的一个特点，而这种“去神化”并不是像漫威那样从人设就入手、介绍一位凡人英雄降低英雄门槛（比如好邻居蜘蛛侠），而是讲“神的历练”——神如何通过种种考验，最终成为真正的、不完美的“人”（一般都是讲“人”如何历练成“神”，这种角色反转在后现代文学作品里还蛮常见，真的很能让人思考）。而DCEU很好地继承了这一点，这次的WW1984同样如此。它并不是所谓的设置了一个简单的真实与谎言的二元对立、然后用传统超英的叙事方法讲述如何“正压过邪”，而是想展示怎样通过谎言看真理，这二者依靠对方的存在以证明自己的存在，是一次黑格尔式的objectification(“客体化”)。而派导也为之找到了个很好的主题做载体——欲望，同时通过这个主题实现对戴安娜的去神化。天蚀之石这个设定很妙，表面是愿望+代价，其实是（随口/不虔诚）愿望+（隐藏的）代价，是（欲望）+（本质），是以实现欲望来认识、看透本质。戴安娜的欲望是史蒂夫，而她的最珍贵的本质是希望能拯救这个世界、是梦想、是使命、是对人性善良的永远相信、是更广更大的东西。电影的结尾派导也拍得很善良很乐观——人类最终都像戴安娜一样认识并顺从了本质，而在这过程中最重要的是一种永恒的、双面的“后悔”：1.为追求欲望带来的本质丢失而后悔（可控、道德驱使）（Max后悔赢了世界输了儿子），2.为本质寻回后欲望得不到满足而后悔（不可控、本能驱使）（WW会后悔为了使命又放弃史蒂夫）。1是传统超英叙事、展现神性、构建对希腊神话隐射，2则是回归人性、实现解构。欲望和本质永远交缠，人也永远处于本能与道德的冲突之中，而在这种对“人”的历练里，戴安娜最终选择使命（神化），但同时也把自己置于欲望无法满足的、“人”的痛苦中，通过“后悔”直面、承认无法满足的欲望（去神化），这种互动已经打破了二者的二元对立。另外还想谈的是DC对“神性”的理解——ENDURE。黑暗骑士那部就有提到这个词，老爷为了哥谭市的光明符号主动承担恶人的角色，启示录里也是，他能冷静地做好人正常人无法做的、有着巨大恶意的、反人类的决定。而《蝙超》谈后天启、谈钢铁之躯里超人带来的损失与后果，谈他如何活在他人的审视里，同样也是一种endure。WW1984的戴安娜离开欲望追求本质边跑边哭那一幕真是看得人太心碎，如果真理令人痛苦，她也只能咬牙忍受。记得之前看过一个对《小丑》的评论：“漫威：制造一个大坏蛋，首先要给他超高的智慧，强大的肉体，绝顶的战斗技能，对了，还有无限宝石；DC：给他一个糟糕的人生吧。”不是传统的爆米花超英爽片，但也请大家多多接受DCEU的风格吧。同样也是宝藏。

（用了几个英文单词是因为：专业术语没有固定翻译，我怕我自己翻译出来会不专业不严谨，或者又暗示了什么学派倾向，这就很难解释了。）

【更新补充：每一个点有用的豆瓣鹅，都有可能会拯救一个即将被此片荼毒的少年】

时间：11月21日凌晨1点40分

地点：纽约AMC Empire 25

主题：这特么是一部什么辣鸡电影

这辈子第一次遇到，看完电影之后，全场观众自发留下来大家交流痛骂电影。

戴着鼻环紫色头发的黑人妹子很生气了: It's such a shady movie!

不能怪我们情绪激动，像我们这样，半夜11点出来看电影，又特么不是情侣，都是冲着电影口碑来的。

《圣鹿之死》的剧情很简单，你可以从其他长评看到，它的剧情构思来源于古希腊神话，傻逼老爸杀了女神的鹿，女神发怒阻挠他进行特洛伊战争，除非他把女儿献给自己。然后倒霉女儿就被老爸弄死了。

（想要了解这个神话的各种版本以及深层次解读，可以阅读这篇文章）

可是问题就在于：哦，你致敬了古希腊神话，所以呢？致敬了古希腊神话就是一部好电影？

干脆下次拍个《神羊之死》，爸爸杀了儿子致敬圣经里面亚伯拉罕向耶稣献祭；

然后再拍个爸爸吃儿子的电影，本土化致敬一下《封神演义》。

影评人对于《圣鹿之死》的评价仿佛在批阅高考作文，引用了几句名人名言和历史典故就能拿高分：

哇你这部电影的灵感来源是古希腊神话诶！那你好棒棒哦！老师我也知道这个故事也好有文化诶！

就像下面某篇长评的标题“我心切慕你如鹿切慕溪水”一样，这句话和这部电影有个毛线关系，知道了一句里面含有“鹿”字的圣经字句就高潮了。

全世界影评人都一样。上面那篇Vulture的影评更是上升到：“某种意义上，男主角的罪恶，就是美国人的罪恶。”

……我想骂脏话了。

我觉得中国的文艺片导演应该和兰斯莫斯学习一个，电影里任何不符合逻辑的地方，都可以美其名曰【寓言式的手法】。

《圣鹿之死》最可怕的是，电影情节进展和人物情绪推动毫无逻辑，全是槽点。

影片里面男孩Martin莫名就拥有了慢慢整死男主角一家的力量（有这个力量不如直接杀了男主，或者拯救自己父亲了）。然而导演说有就有，不管科不科学，不管Martin的行为合不合乎逻辑，导演说有就是有；

男女主带孩子们检查一段时间身体后，迅速就接受Martin像神一样掌握他家生杀大权这种玄幻的事情，完全放弃了用科学拯救孩子们的努力（哪怕换一家医院啊）；

哪怕男主角绑架了Martin数日，也不会有人发现，也没有警察，毕竟这个世界是导演制造的，导演说啥就是啥；

老婆明明知道这是老公的锅，依旧乖乖待在家里作茧自缚等着老公俄罗斯轮盘打死谁是谁（为什么不直接杀了自己老公）。

至于女儿……这种叉烧的情感变化不是我们正常人能够理解的。

此外，电影里面穿插了各种性幻想以及性癖的描绘。

比如男主动不动说自己女儿来月经了；

以及男主角非要和儿子交换秘密告诉他自己小时候给爸爸打飞机（男主儿子：？？？）；

还有女主角给同事打飞机换取情报（讲道理，这个情节已经很过时了）。

仿佛不加入这些元素，就没办法证明这是部有深度的惊悚电影一样。

你在电脑前是体会不到放映厅那种崩溃的感觉的。

无论什么镜头都瞎特么放各种刺耳的不和谐音程配乐，除了刻意给观众制造不舒服体验没有任何意义。

绝望地是，在放映厅，又不能快进，只能一秒，一秒地扛过去。想想自己16刀的电影票，又不忍心离开。

会议的结尾，大家欣慰地发现：原来讨厌这部电影的不是我一个人啊。

于是愉快地用爆米花和汽水碰了个杯，各回各家，各找各妈。

先说正经的，这是一部三观很正的“沙雕”剧，在关键时刻总是满满地正能量：不分是人是妖、只分是善是恶；爱情面前年龄身份不是问题；允许别人郎才女貌为什么不许他们豺狼虎豹；······

然后再说不正经的：这真是一部被男女主演技强撑起来的神剧，能够在同档期的这么多大预算强制作的一堆剧里面爬到好多个榜的第一，真的是“逆袭”。

同时在看庆余年，与灵剑山的对比差别就太刺眼了。灵剑山的服化道，特别是20集以后的一些场景道具，就立刻看出来与庆余年的budget的差别了。灵剑山的一些布景，就像是80年代港剧的布景，那真的是“布”景：感觉就是一个摄影棚里拿纸糊一糊，水彩笔涂一涂的感觉。最明显的例子就是那个冒黑气的井那个场景。这么重要的一个地点，是王舞和大师兄大战妖王的地点、是海天阔大战5566的地点、还是王舞回忆杀里不停出现的地点，就感觉是婚庆公司临时搭的 (-_- ;)。

感觉前二十集似乎把特效的Budget给花完了，后面就是搞舞台剧背景和特效。

可是就是这么一部看着特多5毛钱特效的剧，让我一集不落的给追完了，有几集还是我破天荒地开着弹幕又看了一遍。看完了以后觉得不吐不快，跑上来发帖，头一次。

这一部剧比原著的书更加“爽口”，因为之前原著里的词语有时候太重口味了。这一部电视剧为了过审，对白就清爽了很多。但是就算是有原著的大IP，我们觉得这部剧真的就是靠男女主的演技给撑起来的：5566的演技真的好在线，特别是两个人演对手戏的时候，几乎是5566同框的时候整个屏幕都亮了。ZRR演技毒辣，傻起来可爱、贱起来可喜、正经起来伟光正、伤心起来就真的好刺痛人心，特别是有时候就凭眼珠的动作和嘴角的动作，就把感情传出来120分；XK的演技也算很强，但比起ZRR就没有那么老道，对比之下稍微稚嫩一些、缺少了一些细腻，但是这正好和王陆的年龄性格都合拍，结果就是恰到好处，把王陆一个少年（初中生／高中生年纪？）的轻狂和不经世事沧桑都带出来了。结果两人一起，就把原著里的5566这两个人物给演活了，而且感觉还更立体了。就冲着他们俩，最近几天没有追庆余年、追的还是灵剑山。

但是感觉整个剧好像就是兑水版的5566剧，5566同框的就没多长时间，故事里5566在同一个地点的也没有多长时间。大部分王陆在山下，王舞在山上（有时候灵剑山，有时候军皇山）。好不容易一起在山上了，要么王陆在小青云，要么66在众生之门里面，5566一起的时间就一开始的那几集（让人捉急）。就算5566不同框，结果单独有王舞或王陆的情节也没那么多。小海和小琉璃的故事占去中间1/3剧集时间，然后就是老板娘和薛伯仁占去后面1/3剧集时间。感觉5566没时间谈恋爱：平时不在一起，哪来的机会培养感情呢？结果就是大结局附近二者的感情发展感觉就是被硬拽出来的，不自然。难道最后付演员工资和场地费的budget也没了，原本要50集结果就拍了37集就要赶紧wrap up？

所以我觉得下一步剧可以是5566版的《武林外传》，就把王陆在灵剑山跟着王舞修仙的日常拍成电视剧，一集一个故事，整个剧的story arc就是5566的恋情，王舞忘不了大师兄、王陆不好意思表白、王舞看出来又装作糊涂、王陆又有师姐师妹们追，结果就这么一个朦朦胧胧的5566恋情，绝对是一个sitcom的好基础。再加上时不时来一个御剑物理学的课，那就是《武林外装》+《生活大爆炸》版的《灵剑山日常》。而且sitcom不用大成本的布景，一个室内景可以用整个剧整一集，适合灵剑山剧组的budget（^_^）。

觉得ZRR和XK应该再演对手戏（那肯定又是姐弟恋），我肯定再看，他俩演绎角色的能力这么强，而且两个人都长得那么养眼。什么时候两个人再一起演呀？最好一起同框的戏份多一些，不用多，一集20分钟同框就好了 :P。

被这破剧能看到气死，这种老丈人，这种小舅子，何欣一家子拯救了尼玛一家子，这女主是哪一种婊，你他娘的天天折腾动不动要分手，一直利用另一个追求者，来气何欣，说什么对方太有钱差距太大要分手，我看你后面坐在何欣路虎里面挺香的呢，有本事就分手分彻底。喝酒在副驾，被路人诬陷主驾酒驾，哎呦喂，路上都是摄像头，有啥说不清的，交警来了以为可以说得清了，结果真是呵呵，你当我们都是傻子呢。。。。。区区体检还可以确诊宫颈癌了？？？就那么一张破纸就是结果了？？？编剧你没体过检吗，体检报告能不能搞得正规一点。这么大的病，求女主有点脑子换家医院再检查下，就这一家医院你也放心？？？而且剧终穿帮镜头不是一般的多。还有老头子以后不要再接这种讨人厌的角色了，家里已经决定以后是着老头子演的剧不看了，太招人烦。。。。。还没看的朋友求你们千万不要看，能被女主一家子这人设这剧情给气死，啥玩意。

想起自己小时候，小学的年纪，堂妹家养了一条狮子狗，狮子狗也是我为数不多还能教的上名的狗，白色带点黄色的毛，估计成年以后这种狗就是在半只膝盖以上的高度就不变了，以至于我从来不是很清楚它到底有多少岁，我小学五六年纪的时候，住在南方一个小城的乡下，那时还没多少乡镇企业，到处都是麦田和水塘，婶婶就住在我们隔壁，而乡下的房子为了省一堵墙我爸兄弟俩就把三层楼房造在了一起，下面还有一大片水泥场连着，而那时我天天就知道往隔壁串门，跟叔叔婶婶感觉就像一家人，而那条狮子狗我也特别喜欢带它出去玩，狮子狗名叫“小花”，乡下的所谓带出去玩根本不是牵个绳子带出去慢悠悠的溜个圈、在小树下撒个尿然后再回到楼上，那时我们房子旁边就是无尽的田野和四处清澈的小河，我小学五六年纪的时候有的是精力，就和“小花”在田野上拼命的比赛谁跑的快，但只要超过一百米，它总是会超过我，那时我才知道狗的耐力其实比人好，然后它以获胜者的姿态围着我转圈，我也知道它其实还是特别喜欢跟我一起玩的，养狗和养小孩最大的区别就是一个只顾玩就行，一个只顾学习就行。然后我初中、高中就开始住校了，难得回去一趟，狗的生命真的好短，几年以后婶婶告诉我它已经看不到了，眼睛下的眼屎已经把上面的眼睫毛都粘住了，但只要我每次回家走进它，还没叫它，它就会凑过来拼命的舔我的脸，我的记忆总是很模糊，然后我就上了大学，一年也就回来了一两次，有次回来，我发现它趴在场上，我远远的叫了声“小花”，又发现它活跃起来了，居然还能跟我一起玩耍奔跑，好开心，后来婶婶才告诉我，“小花”已经去世了，堂妹又养了一条白色的狮子狗，还是叫“小花”的名字，我听了总觉得和原来的小花有点区别，总是有点失落。看了这个电影，我也好希望，当年的小花真的像电影中的狗一样，穿越到新的“小花”身上来陪伴我。等我的小孩长大成人后，我还是希望能再养条狮子狗，名字我都想好了，还叫“小花”。

回到电影：

1。狗的旁白是最感人的，听英文都不用看字幕也能感受到它想回到SeaJ身边的愿望。

2。狗的生命相比人来说是如此的短暂，以至于只能轮回多次才能匹配上人的寿命

3。估计是阿里巴巴投资，才能让华裔当男主角，但男主角的癌症危机显然太假

4。美国人真的是穷到身边没几个钱宁愿流浪大街，老妈也可以狠心不管的吗？