看这部电影的原因，是我夜里12点饿了吃着难吃的夜宵，于是想给自己开开胃。。。没看过书，但看了电影后，很想买本书来再读一遍。

其实前半部我并不看好，开篇就是一个长发蓄须穿着黑西装的颓废青年在叫“他算什么最后的厨师”，我以为这一定是反一，留着给男主虐的，结果最后是个死忠。。。

然后男主出场，面瘫高冷，厨艺当然是牛B的。给个大款做碗饭就收好多钱。

然后故事展开，中国厨界第一人请男主去做饭。有中国元素我喜欢，但我当时就想吐糟，妈蛋日本人厨艺这么好么？然后一段段回忆展开，我才发现，这男主是男二，西岛才是男一。。。

西岛一行坐火车来东北时，画面真的很美，人物造型也好，表达出对美好生活的向往。然而作为中国人，我内心毫无波动，甚至想笑，不过倒能看出日本人想要上岸的迫切心情。然后就是男一的日本厨艺吊打中国、法国、俄国什么的，要制定超越满汉全席的菜谱，而且把杨这个角色丑化——虽然我不喜欢满人。看到这里时，我最多只能给三星，甚至二星，将它定调为日本自娱自乐片。

然而后半截剧情突然反转，我惊讶的发现，这片子三观居然还挺正：反派是日本军阀，电影里也说了所谓“满洲国”其实是别国的领土，承认了日本的侵略性质。男主不愿在菜里下毒，嫁祸溥仪，职业道德还是挺高的。除了踩了满汉全席一脚外，倒没什么。

后面随着真相揭开，还是挺感人的，我承认我哭了，年纪大了泪点就会低些。

整片围绕一本菜谱，通过二个骗局展开情节，一个是关于男一的恶骗局，一个是关于男二的善骗局，讲叙了三代人的命运。虽然用回忆的方式展现剧情已经是常见的手法，但是剧情一波三折，毫无尿点，综合我还是给了五星，推荐一看。

最后问一句，日本料理有油炸么？

其实，这部影片主要是在探究人性，但在时间和空间的推进上，略显笨拙和慌乱。制造机器人的人想当神，他的女儿成为了机器人，机器人却具备了人性。用荒谬演绎荒谬，也是本片并不成功之处。从宗教，到哲学，到科学，人类走的每一步都很艰难，况且当下只能说是刚刚触碰到了科学的外沿，所以在哲学高度上并没有占据制高点的科幻片，很难说服观众并得到认可。毕竟，关注并热爱科幻电影的人们，是最有耐心、有能力去破解各种难题的。

艾娇娇虽然强势，但是本身人并不坏，就是比较作，其实这个和男主角很大关系，男主角从头到尾就是个懦弱无能的人，还加一个三观不正的疯疯癫癫的小姑子。说句实话，看了一点我就想吐了。感觉导演这是在给男人们造梦么，笑死了。还纯情少女莫小莉，就是个无敌恋爱脑。看着人家老婆孩子的还往前凑。我只能说很无语

电影讲述的是患上了“囊性纤维化”疾病的主角之间的故事。囊性纤维化(CF)是一种遗传性疾病，这种疾病让患者的肺部的其他器官造成巨大的损坏，大多数的患者活不过青春期。由于患者之间可能会因为咳嗽或打喷嚏而产生交叉感染，所以他们之间必须始终保持六尺的距离。 在电影的前半部分，我一直不理解电影的名字为什么是“五尺天涯”，直到Stella说要从CF偷回1尺，我才终于明白这个五尺是主角想要为自己争取的距离。看到这一段的时候，我的眼泪再次绷不住了，我已经很久没有在看电影时全程热泪盈眶了。在Stella邀请Will加入五尺阵营的时候，背景音乐的加持加上俩人真挚的眼神完全击中了我的内心，这一幕是当初吸引我看这部电影的原因，也是看完电影之后最喜欢、最心动的一幕。

这部电影最打动我的是Stella面对疾病、面对人生的态度。她清楚地知道自己寿命的期限，然而她并没有因此而颓废，她并不打算荒废这短暂的一生，她知道自己的生命比别人更短，所以更要珍惜生命、更要活得有意义、更要用力地拥抱人生中的每一分每一秒。她是个执行力很强的人，她拥有一个科普CF知识、记录生活点滴的YouTube账号，会自己建设网站，也一直在积极地完成自己的人生清单。现实当中有很多人觉得自己拥有大把的时间，因此总是在肆意挥霍生命，但Stella绝对不是这样的人。这部电影背后的制作顾问Claire是一个和Stella非常相似的人，或者说Stella人物设定的一部分就是从Claire那里来的。比电影更打动我的是往往是真实活着的人，而Claire就是这样一个热爱生命、用有限的生命打造无限的可能的人。她的故事让我对这部电影的喜爱有了更大的加成。

CF患者虽然在一生中需要面对许多的艰难时刻，但是庆幸的是疾病让他们收获到了更珍贵的亲情、友情和爱情。电影里的Stella和姐姐的关系以及电影外的Claire和妹妹的关系都让人动容。因为很早就知道了患者的生命有限，因此他们和家人之间的关系更加紧密，他们珍惜和彼此在一起的每分每秒，也无时无刻给予他们最大的关怀和鼓励。比起CF患者和普通人的友谊，CF患者之间的友谊是更加难得且更为珍贵的。他们不能像拥抱普通人一样触碰到对方，也不能在对方需要的时候给予拥抱。因为他们是彼此最大的危险，但也可以是最大的依靠。Stella在Poe去世后几乎崩溃，他们是最好的朋友，最好的伙伴，但却连拥抱都不曾拥有，看到那一幕的时候我在不知觉中依然热泪盈眶。这种纯粹而深刻的友谊实在是太可贵了。

对于CF患者来说，爱情似乎就是奢侈品。他们的寿命如此之短，短得他们不敢给予爱人承诺，不敢接受他人对他们的爱。Poe谈了数次恋爱，每次当双方的感情越来越的当儿，他就会逃走，他害怕自己高额的医疗费用对爱人造成负担、害怕自己突然离世给爱人带来巨大的悲痛、害怕自己没有资格拥有美好的爱情。当他终于被Stella说服愿意坦荡地拥抱爱情的时候，他却突然离开了，好不容易建立起来的勇气一瞬间化为乌云，他和前男友再也没有办法复合了。这对Stella造成了巨大的打击。Will是Stella第一个喜欢上的男生，但是他们之间的故事注定不会有任何结果，Stella在经历了Poe的突然离世后不想给自己留下遗憾。一向遵守规则的她带着Will从医院逃走，享受着俩人在一起的时光。Stella在收到换肺的通知后依然不为所动，换肺只能最多让她多活五年，而且没有了Will这几年对她来说根本就没有意思。她只希望可以珍惜和Will在一起的仅有的时间。而Will同样深爱着Stella，但是看着Stella差点丧命，他终于明白爱是放手，是全心全意为对方着想。Will最后不敌病魔离开了，但是他对Stella的爱被留下了，Stella对Will的爱也永垂不朽，疾病把他们中的一人带走了，但爱永远存在。

其实不看1也完全看得懂，贱熊浪漫大婚，婚后求子心切的泰迪想尽办法与好基友约翰踏上寻子之路。一路上两人上演了深夜爬进NFL四分卫汤姆·布拉迪家盗取完美DNA的闹剧，也遇到了年轻貌美与他们一样爱抽大麻的律师萨曼莎。虽说求子路漫漫，但泰迪并没有放弃，而基友约翰对它不离不弃，也为泰迪的求子愿望拼尽全力。

超爱这种专属泰迪熊的黄暴，很多爆笑客串，作为爆米花电影已经很棒了，虽然没有拜托续集电影的通病。

【详细】

8570388

从沈家说起

沈越：是个好丈夫、好女婿（好的过分了）、好父亲，但不是一个好儿子、好哥哥，看他的戏份，我是越看越气，窝囊的不能再窝囊了，很想不通，自己的亲父母不好好照顾，去照顾外戚，图什么呢，自己媳妇还总给婆家脸色，唉。

沈梅：一个字“作”。在感情方面就是“二”，什么都不考虑后果，就是欠挨揍，渣女，身在福中不知福，但是总归是个孝女。

沈湘：太喜欢了??，敢爱敢恨。性子直爽，还聪明，总能一语道破（说嫂子刻薄，哥哥老丈人自私??），真感觉身边凡是小女儿的，几乎都聪明伶俐。

宋玉华：人品和教育方面没得说，知书达礼，就是有时候有点任性和作，总体是个好人。

徐家（一家自私鬼）

徐丽：面相尖酸刻薄，说话难听，自私，坏，虚伪，沈越对自己父亲那么好，可她对婆婆的态度依然让人气愤，借钱的事拉两个小姑子下水，遇事就拿儿子未来做威胁，势利眼一个

徐忠良：刚开始看着还行，越到后面越暴露本性，自私到要耽误女婿前途。教子无方，一儿一女都是人渣自私鬼，女儿给婆婆吵的时候，几乎不说话，背后再教训女儿一些不痛不痒的话，该解释不解释，欺负女婿老实

其他

柴海青：还想着前妻，可能是为了孩子吧，不知道前妻再婚后又跟他复婚，有点不理解啊，算不算被绿呢？

史大卫：应该是精神病吧？

郭老：总体不错，活得潇洒，就是女儿不是东西。

赵为民一家：应该是剧里最正常的一家了，自己孝顺，教子和处理家庭矛盾方面不行，媳妇属于嘴不饶人心不坏想（可能是被病婆婆气的吧），孝顺会教孩子，就是用婆婆钱搞微商这方面不靠谱，算是剧里最合格的儿媳。儿子铁头，孝顺是学到了

真想暴打徐丽和沈梅，太不是东西了??

作为化学分析工作者，实在不能容忍了，先吐为快。首先，我觉得该剧的编剧是不是对高科技有什么误解。既然想靠高科技破案，但是根本就不知道什么叫高科技。第一案件里，玻璃门上蹭了遮瑕膏，而法证人员只用棉签沾取一点点遮瑕膏，回到实验室就能做出全成分的分析报告。这简直就是把所有化学分析者的智商按在地上摩擦。开什么玩笑，那么点东西，能够做出全成分分析吗？每个样品进行分析之前，我们都得先对样品做一个前处理，根据样品的性质，选择不同的色谱分析方法。你都不知道那里面有什么东西，你怎么知道那种前处理方法能够把样品提取出来？就算提取出来了，没有标准品如何定性？棉签上的那么点东西，够做几次的预实验？这是问题之一。还有一个问题，就是，编剧是不是不知道什么叫定量限，什么叫检出限啊？就算，你知道该如何对样品进行前处理，那有没有想过，现场采集的样品因为浓度太低，而根本跑不出色谱图呢？即便现在痕量分析的设备和方法已经有很多了，但是，对于现场采集到的那么点东西，根本就做不了分析。是高科技，不是科幻，不能无中生有啊。还有最新的22集还是23集里面，凭着残留在窗帘上的气味，就能分析出凶手抽的是什么烟就更搞笑了。剪几块窗帘碎布，离心溶解，然后上机分析，不仅分析出的气味中的成分，还能分析出每种化学物质的含量占比，这是把机器当什么了？比那种闻一闻就知道气味中成分的人还离谱。

虽然说，第四季的法证先锋在炫高科技，但是，科技的先进也只是在于把第一季中的气相色谱的手动进样变成自动进样而已，还有就是先进的仪器提高了样品分析的灵敏度，但是实在做不到剧中所展现的那么神奇。一味依赖科技的法证，可是这些技术手段更经不住任何的推敲，简直太可笑了。利用高科技破案是一件好事，但是，不管怎么样，科技都只是一个手段。第四季成了各种仪器的主场，但是却少了法证最基本的魂，所以说，这一季的编剧很业余，不懂法证，连最基本的化学分析都不懂。作为刑侦剧，缜密的逻辑是最重要的，从本剧的剧情来看，TVB就是在炒冷饭，而且是毫无诚意。所以，呈现给观众的就是谈情说爱，增加各种狗血的桥段充数，毫无刑侦剧的严谨缜密，所谓的破案也全靠运气。法证先锋第四季这么多差评，最大原因就是因为编剧，还真应了那句话，编剧烂，烂一窝。

故事讲述了哥伦比亚的小镇女孩玛丽亚为了寻求生活的改变去美国走私毒品，她的朋友因为体内的毒丸破裂而死亡，玛丽亚帮朋友料理后事后留在了美国。哥伦比亚的毒品问题从来都不是犯罪那么简单，从最早的战争利益驱使而遗留下来，对某些人而言毒枭甚至是反美的英雄，也是很多穷苦的哥伦比亚人的谋生方式。玛丽亚的故事对哥伦比亚或者说对整个银三角地区以及墨西哥都是社会中的常见的现象。从电影的角度而言，故事没什么问题，规规矩矩的讲完，就是一部带着地域色彩的现实题材电影。其表达的是在那样的社会之下，哥伦比亚的底层人想要获得机会，离开这样的生活。

Chanel还是那么憨憨的恋爱脑哈哈哈哈，然后这一季发现原来不是恋爱脑，真的只是不想自己外表看上去是单着的。

Chanel #5太可爱了！！！从第一季开始就是！！！！！我太喜欢她了！！！！！虽然她也会偶尔毒舌，但是还记得第一季的时候Chanel说你们为什么要花那么多钱给我买对我来说是免费的东西？她说因为这是圣诞节呀。呜呜呜她怎么这么可爱啊。她的各种小表情什么的，还有笑起来的时候。。。真的太可爱了啊啊啊啊我真的好想抱抱她！以及这个隐藏的学霸这个人设很可以啊哈哈哈哈！然后感觉这一季她瘦了蛮多的！！！好几个镜头下巴的轮廓都很分明！

#3的声音也好好听！

这部Zayday就是典型的好人死不了嘿嘿，推翻了好人没有好下场这句话哼。

然后就是张伯林怎么后面都没人提都没有人发现他死了！！！他也很可爱人很好哎好吗！！！！呜呜呜。

虽然有一些点比如关于Katy和台湾中国这两个地方我不喜欢，但是，剧里基本上都是这样的东西，所以，emmm，也就可以忽略了吧，算了。图个乐。

【详细】

13190741

把之前的一篇文章扩写的，原文：https://movie.douban.com/review/9137892/。实际上和重写差不多了。

在香港电影圈，吴思远曾是权倾一时的大人物，如今则是业界德高望重的“老人”，他在鼎盛时期的威望大概略逊于邵逸夫、邹文怀等几人，邵逸夫、邹文怀都已故去，吴思远仍然健在，而且存在感不弱——这从每年香港电影金像奖颁奖典礼的座次就能看出吴思远在业界的地位。

在成为制片界“大佬”之前，吴思远是一名编剧、导演，以导演动作片为主。吴思远导演生涯中最重要的两部作品是《鹰爪铁布衫》（1977）和《法外情》（1985）。下面我们来说说其中的《鹰爪铁布衫》吧。

不可否认，《鹰爪铁布衫》是部不错的电影，在动作片领域尤其如此，但不足以成为经典之作。该片的动作指导由袁八爷（袁和平）和徐蝦领衔，对鹰爪功和铁布衫均颇有阐发，令人眼前一亮。此外，影片中的几个定格镜头，也用得不赖。但我们仍然看得出导演吴思远在叙事方面的生硬和古板，在那个动作喜剧即将横行香港影坛的年代里，吴导演的这一套早晚会被淘汰的。

推出《鹰爪铁布衫》这部名震一时的大作后，吴思远名利双收，但他却没有在“导演艺术”层面上追求“更进一步”，而是换了个方向乘胜追击——他从导演的交椅上走下来了，创立“思远影业公司”，开启其制片伟业。

《鹰爪铁布衫》对吴思远的最大意义也许不是票房大卖或成为动作片的标杆，而是让他开始了与袁和平的亲密合作。

《鹰爪铁布衫》公映的次年，袁和平接连推出两部引领谐趣功夫片浪潮的佳作：《蛇形刁手》（1978）和《醉拳》（1978）。这两部影片也让在影坛摸爬滚打多年的成龙一炮而红，及后，成龙更成为整个八十年代香港动作喜剧的代表人物。说现在的话来说，成龙当年能够晋身当红“炸子鸡”，幕后推手正是吴思远和袁和平。

后来，吴思远还和袁和平合作了《南北醉拳》（1979）、《霍元甲》（1982）等影片，但却难以复制《蛇形刁手》和《醉拳》的巨大成功。

吴思远是制片人中的“伯乐”，袁和平当然不会是他相中的唯一的“千里马”。“鬼才”徐克是吴思远的另一匹“千里马”。

1979年，徐克拍出导演处女作《蝶变》，影片很“新浪潮”，却叫好不叫座。次年，徐克拿出了第二部导演作品《地狱无门》，一部cult片中的经典之作。《地狱无门》的制片人正是吴思远！大胆投资当时还是“票房毒药”的徐克，吴思远看似做了亏本生意，但他与徐克的结缘，是极有远见的。

1991年，徐克拍出了票房口碑双丰收的经典之作《黄飞鸿》。“《黄飞鸿》系列”五部曲中的后四部，吴思远都担任了制片人，可以说，他通过和徐克的“交情”，牢牢地掌握了“黄飞鸿”这个大IP。徐克的另一部经典之作《新龙门客栈》（1992），也是由吴思远担任制片人的。

吴思远担任制片人的经典之作还有《赌圣》（1990）、《宋家王朝》（1997）、《一代宗师》（2013）等。可以说，作为导演的吴思远，其成就是远不如作为制片人的吴思远的。

此外，吴思远还担任了许多影片的编剧，包括《蛇形刁手》、《醉拳》、《法外情》、《人约黄昏》（1996）等。他同时以制片人和编剧的身份出现在影片中，对后来的麦当雄、王晶都有一定的影响。

八十年代初，邵氏巨人倒下、嘉禾成为新贵后，香港电影界不再是一头独大，众多电影制片公司如雨后春笋般出现。八、九十年代是香港电影的黄金时代，同时也是群雄逐鹿的“战国年代”。嘉禾之外，新艺城、德宝、金公主等也是非常重要的制片公司，而吴思远的“思远影业公司”虽非“巨头”，也是其中的皎皎者。

追根溯源，吴思远是出身邵氏的，考虑到邹文怀也是从邵氏出逃的，还有香港八、九十年代的影视红星多半在邵氏或TVB工作过。可以说，当年的邵氏电影公司及TVB是香港电影人才的培训中心，堪称香港电影界的“黄埔军校”。可惜的是，邵氏电影公司及TVB的体制是很难留住超一流人才的。吴思远之离开邵氏，大抵也是因为不能适应或服从邵氏集团的体制。

吴思远在两岸三地交游广阔，与不少文化名人是好友，比如著名油画家陈逸飞。早在1996年，吴思远就为陈逸飞“跨界”导演的《人约黄昏》担任编剧。2005年，陈逸飞逝世，作为至交，吴思远亲历亲为（担任导演），为其完成了未竟的遗作《理发师》（2006）。

不知道大家有没有在书店留意过。

放在最显眼位置上“畅销榜”排行的前几位，书名基本上逃不出这些套路——

《你的人生应该XX》、《如何成为XXX》、《XX的秘诀》...

成功学。

甚至作为工具书，不管你自不自愿，都曾给它交过学费。

在这节课上，我们被拖堂那么久。

以至于来不及听到别的，就匆匆毕业，进入社会。

今天，就一起来补上缺席的那一门——

《铩羽》。

【详细】

10478531

看到冰雪奇缘2在豆瓣上才获得了7.3分的打分，感到十分不解。思来想去，觉得大家可能是把它当做一部迪士尼公主系列电影来看了。

的确，从公主电影的角度来看，确实让人不过瘾，竟然缺少了最重要的角色——男主角！勉强来说，只有一个傻傻二愣子一般的男二。没有勾搭暧昧，没有男人来救女主于水深火热，根本勾不起观众的少女心嘛。

然而！你见到哪个漫威超级英雄电影是靠谈情说爱撑起来的？人家的故事线明明都是“主角获得超能力”（美队，蜘蛛侠，蚁人）→“主角失败后自我成长”（钢铁侠，雷神）→“主角（在小伙伴的帮助下）靠超能力拯救了世界”（所有漫威超级英雄）嘛！

从这个角度再看冰雪奇缘，是不是很顺理成章的就能看出来这其实是一部超级英雄电影了？——超级英雄Elsa在第一部里学会了与自己的超能力共处，在第二部通过成长获得了更多酷炫的超能力，并拯救了自己的国家（小镇）。完全符合超级英雄电影的故事线！

对比下来，你就能感觉出冰雪奇缘2是多么清新脱俗的超级英雄电影了：画风是一片唯美的冰雪世界，打斗场面就是看女王各种用冰作画完全不血腥暴力，在海里驯马那一场打斗简直太美太酷炫了有没有！女王不止能操控冰，还能操控风火水土了，这是连惊奇队长都要赶不上的节奏了啊！而且，主角这么牛了，她的妹妹既没有成为炮灰为姐姐牺牲，也没有和主角（像雷神洛基那样）相爱相杀，而且还能在关键时刻救一把女主！多么的社会主义核心价值观！

十多年前迪士尼有一部傻白甜电影叫Enchanted，讲的是动画里的公主穿越到了现实世界，与现实世界男人谈恋爱的故事。鉴于我们的Elsa这么厉害，完全不输雷神浩克绯红女巫奇异博士，呼吁迪士尼让Elsa也穿越到漫威宇宙次元，加入复联，成为新一代漫威超级英雄！

非常期待看女王与小蜘蛛的互动了。??