不太明白为什么分那么低,赛博朋克的氛围感够足,建模不是那么精细但至少光影不错。打斗更是精细,流畅度和力度都非常带感。BGM在契合赛博朋克风格的基础上也融入了独特风格。除了剧情比较老套,没啥槽点。如果你喜欢赛博朋克,喜欢银翼杀手,这还是必看的。
里面竟然有杀出重围男主的配音,虽然演员表里没看到,但声音一模一样。
不太明白为什么分那么低,赛博朋克的氛围感够足,建模不是那么精细但至少光影不错。打斗更是精细,流畅度和力度都非常带感。BGM在契合赛博朋克风格的基础上也融入了独特风格。除了剧情比较老套,没啥槽点。如果你喜欢赛博朋克,喜欢银翼杀手,这还是必看的。
里面竟然有杀出重围男主的配音,虽然演员表里没看到,但声音一模一样。
消失在回忆里的跨时空的拥抱
消失在回忆里的跨时空的拥抱
大师们总喜欢用自己的电影来探讨电影与现实的关系。George前两天二刷了《迷魂记》,忽然发现,如果套用《迷魂记》里希胖借用电影情节对“电影与现实的关系”进行的隐喻,来解读《第三度嫌疑人》,会有不同的发现。
《第三度嫌疑人》的整个故事变成了一个隐喻。
三隅(嫌疑人)————电影作者
重盛(律师)—————影评人/观众
咲江(死者女儿)———既是演
大师们总喜欢用自己的电影来探讨电影与现实的关系。George前两天二刷了《迷魂记》,忽然发现,如果套用《迷魂记》里希胖借用电影情节对“电影与现实的关系”进行的隐喻,来解读《第三度嫌疑人》,会有不同的发现。
《第三度嫌疑人》的整个故事变成了一个隐喻。
三隅(嫌疑人)————电影作者
重盛(律师)—————影评人/观众
咲江(死者女儿)———既是演员也是观众
重盛法官(律师父亲)—电影作者的学校
按照上述本体与喻体的关系,结合电影情节,我们会发现,《第三度嫌疑人》实际上隐喻了“电影作者的创作与观众对作品的解读”这样一件事。
三隅作为一个凶杀案的嫌疑人,在电影的前半段,基本上承认了每一询问着的问话。律师问他是否杀了人,他回答“是”;记者问他是否与死者的老婆有不正当关系/是否受她指示而杀人,他回答“是”。甚至最初检察官让他认罪,他就认罪。
这就像是一个电影作者在电影院里面对观众进行Q&A时,对观众们说:“其实大家的每一个解读都是成立的”。三隅对种种“自相矛盾”的询问统统予以肯定,就像是电影作者对所有的解读照单全收。检察官、律师、媒体的受众等等,都代表了电影观众。这里体现了电影的多义和暧昧。
重盛律师的父亲重盛法官在30年前受理了三隅的旧案,并帮其免受死罪。《第三度嫌疑人》2017年在日本上映,George调查了一下是枝裕和的资料,他于1987年毕业于日本早稻田大学,开始自己的职业生涯。“30年前”是否隐喻了导演自己?而重盛法官曾经对三隅的帮助,是否隐喻了院校对电影作者的教育?
(是的,我顶着pass due的压力还跟这二刷电影,还码字,自罚一杯奶茶)
每次看港片,不论过去还是现在,我都愈发感到港片的明暗相应与深入浅出远超已有的印象,看上去吵吵闹闹一通乱打的剧情,还嫌不够乱,还要在近乎一切空白缝隙处塞满低级搞笑,看起来是全不以真
(是的,我顶着pass due的压力还跟这二刷电影,还码字,自罚一杯奶茶)
每次看港片,不论过去还是现在,我都愈发感到港片的明暗相应与深入浅出远超已有的印象,看上去吵吵闹闹一通乱打的剧情,还嫌不够乱,还要在近乎一切空白缝隙处塞满低级搞笑,看起来是全不以真心示人的姿态,也天然地不求被观众以过分的真心来对待。我曾以为我最欣赏港片的就是那种真假掺杂漂浮如油片的气质,那其中不仅包含着以“虚假”形式存在的真实,更饱含诸多书本上怎么也学不到的促狭——那是一种于生存的缝隙中平衡了必要的自利与良知性情而得到的智慧,而一切的呈现都不需要以沉重的程式化的口吻——某种我们成长环境中大用特用以致滥用的叙事腔调。港片可以是消遣,可以用于学习,可以被反复推敲其审美,还可以用于扩充反叛精神的弹药库,简直没有比它再好用的东西。现在依然觉得自己说的不算错,但更知道远远不够。说实话,自从我较为认真地看第一部港片至今,也有个五年的时间,我自以为了解不算浅显,直到去年同学问起我喜欢的港片导演,发现根本说不出个所以然,我才意识到自己对“港片”仅有一个亲切的大致印象,对于每一位重要的香港影人,我其实并没有细究过,也几乎没有产生过多少情感层面之外的共鸣。现在想想,这多半是囿于自身阅历和领悟力吧。
徐克的特点和才华,我是最近看到《梁祝》才重新认识到的。从前只知道徐克的长项在其独树一帜的美学展现,只记得《倩女幽魂》里一身红衣的小倩,此番则意识到其美学理念和他深厚的文化底蕴,乃至对这个世界的理解,都是一体生出的不同枝叶,也正是因为底蕴上扎根够深又融会贯通,徐克电影中的画面、情节、人物与场景并举的调度能力和女人们俏丽而英勇的身影,才会跨越技术层面的代沟、甚至跃出有明显硬伤的剧本和穿帮的镜头,穿越时空令今日的人们依然能收获鲜活的震撼。《刀马旦》就是典型的,两年前看第一遍时略感失望,看完没多久就完全扔掉了,但今天碰巧广东台午间时段播放就顺便二刷,我本来想的是“欣赏徐克发掘不同女星独特美的能力就够了”,结果看到最后大为惊喜,即使是国语配音版且多处被生硬剪切。原来两年前看的那一遍,那么多致敬,那么多神来之笔,那么多恰到好处的隐喻,都被我白瞎过去了。
闲言少叙,趁这会儿二刷还有印象,赶紧把惊喜的部分记下来,随笔性质。以后有机会三刷四刷,再来补充:
1.一刷本片时我还没接触鼎盛时期的张彻,现在再一看,《刀马旦》里到处都是对张彻电影的致敬,没错说的就是《报仇》。戏台上忠义之士英雄气短,戏台下围绕革命理想的忍辱负重,台上角色命运与台下身份的影射,尤其是最后林青霞身着戏彩斑衣只身扑向谷峰,然后身重数弹倒下,那个慢镜头下的孤绝惨烈,白的衣,红的血,花的妆...妈呀既视感过于强烈,张彻气韵传承迫真。
2.另一处则要属影片最后这个镜头,不过张彻的英雄长歌共少年速死齐飞,到了徐克是进一步的发扬了。张彻故事里的好兄弟们是很难洒脱着生离 待他日山水相逢的,所以张彻电影的遗恨往往多过少年意气的豪迈,最好的结局也是好兄弟好朋友欢欢喜喜在一处。而徐克多一份侠气,也或许是因为对未来抉择的泰然处之,所以徐克电影里不只一次出现过类似画面,未必取开放之意,也许是关照自身。
直接忍不住吐槽,完全是强行大团圆阿!!!!!!老三那一家根本就不会改,以后还是那样,婆婆从来都只会心疼儿子,哪里会顾忌儿媳????老二家就老二那软弱及出轨没有定力的样子,有了一个章珊珊,还会有下一个程珊珊,李珊珊,王珊珊的。所以女人还是别学冯雪,钱还是拿在自己手上靠谱!!!!!老大一家我不知道怎么形容,但是大大儿子家是时代的缩影。没法争,也狠不下心争!!!最后的大团圆我更加无力吐槽,这样的一
直接忍不住吐槽,完全是强行大团圆阿!!!!!!老三那一家根本就不会改,以后还是那样,婆婆从来都只会心疼儿子,哪里会顾忌儿媳????老二家就老二那软弱及出轨没有定力的样子,有了一个章珊珊,还会有下一个程珊珊,李珊珊,王珊珊的。所以女人还是别学冯雪,钱还是拿在自己手上靠谱!!!!!老大一家我不知道怎么形容,但是大大儿子家是时代的缩影。没法争,也狠不下心争!!!最后的大团圆我更加无力吐槽,这样的一个大家庭能团结和睦就见鬼了!
如果主人公性别互换一下,就是一出霸道总裁爱上我的玛丽苏言情剧~~~
人体器官功能并不是百分百动用的,那为什么非要子宫发挥功能?
没有相爱的人,却要和一个陌生男人共同孕育一个孩子,自然受孕?人工受孕?人工代孕?无论方法是什么,孩子的受精卵是由妈妈的卵子和爸爸的精子组合而成,这是不争的事实,是无法超脱自然规律的事实。
有些女强人,就是不想因为没有感情而让自己的
如果主人公性别互换一下,就是一出霸道总裁爱上我的玛丽苏言情剧~~~
人体器官功能并不是百分百动用的,那为什么非要子宫发挥功能?
没有相爱的人,却要和一个陌生男人共同孕育一个孩子,自然受孕?人工受孕?人工代孕?无论方法是什么,孩子的受精卵是由妈妈的卵子和爸爸的精子组合而成,这是不争的事实,是无法超脱自然规律的事实。
有些女强人,就是不想因为没有感情而让自己的子宫荒置;就是想要一个自己的孩子,亲生的;就是认为自己会很爱孩子足以弥补爸爸的缺失。
可是,一个人的人格塑造,幼年时期很重要,而大多数人的幼年是同家人在一起的。成为单亲家庭的孩子,自然比别人缺失一些东西,人格一定受到影响。
这样的母亲爱孩子吗?她只是爱自己。自生孩子的念头诞生开始,孩子就没得选,他的母亲就没有真正为他考虑。
血缘很重要吗?我不认为。我相信因果,对孩子好,把他教育的好,孩子自然会回报。其实对亲人好,只是人的义务,但是不履行义务又能怎样,不过是道德的谴责。有不赡养亲父母的亲儿子,也有只认养父母的养子。只要教育好了,良善自然大于恶毒,孩子自然会回报。
再说了,我对人好是我愿意,并不是要求别人一定要回报。同样,我回报别人是我应该的,我不感恩是我品德不行。这是我理解的,严于律己宽以待人。
如果我未来没有遇见喜欢的,想要与之共度一生,一同养育孩子的男人,我情愿不生孩子。我拒绝一切非自然受孕的方式,精子库、人工代孕,在我看来都是用技术手段违背自然规律,不合乎伦理。如果我还是想要一个孩子,那我选择领养。毕竟自己生个孩子,这世上会多一个不完整的家庭。领养个孩子,两个孤单的人互相慰藉,世上就少了两个孤单的人。
家人认为血缘还是很重要,姐姐也以身说法,年轻时的想法在以后会变得很幼稚,我也知道想的和做的并不一致。不过未来不可预知,这些就是我现今的想法。
前段时间,剧荒。
无意中看见了玛丽学园,随意点开看,啧啧啧,真是了不得。第一集就让人热血沸腾,五雷轰顶,沙雕出了新高度,难为演员们当初一本正经演了这部戏。
一下子刷了七集,边看边吐槽,后来觉得这部沙雕剧必须让更多人看到,发了朋友圈,柔晰暮色妆,吸引了很多人的好奇!
然后,在群里吐槽这部剧,然后安利优秀的柔晰暮色妆,女孩子都对化妆感兴趣,然后同事在我的推荐下
前段时间,剧荒。
无意中看见了玛丽学园,随意点开看,啧啧啧,真是了不得。第一集就让人热血沸腾,五雷轰顶,沙雕出了新高度,难为演员们当初一本正经演了这部戏。
一下子刷了七集,边看边吐槽,后来觉得这部沙雕剧必须让更多人看到,发了朋友圈,柔晰暮色妆,吸引了很多人的好奇!
然后,在群里吐槽这部剧,然后安利优秀的柔晰暮色妆,女孩子都对化妆感兴趣,然后同事在我的推荐下,去看了整部剧。
真的,你赢了,柔晰暮色妆,出圈了。
讲真非常失望!????
迎合奥运会,目前所出的运动类题材中以射击为主题的电视剧非常少,再加上从前小系列大火的胡一天(《小美好》江辰)和邢菲(《小时光》司徒末)合作,开播前让人非常期待。
预告片的剪辑还不错,但正片播出后真的感觉又臭又长??剧本很差,逻辑线不算很清晰,工业精味非常浓厚!男
讲真非常失望!????
迎合奥运会,目前所出的运动类题材中以射击为主题的电视剧非常少,再加上从前小系列大火的胡一天(《小美好》江辰)和邢菲(《小时光》司徒末)合作,开播前让人非常期待。
预告片的剪辑还不错,但正片播出后真的感觉又臭又长??剧本很差,逻辑线不算很清晰,工业精味非常浓厚!男女主更多感觉是为了撒糖而撒糖!
专业方面给人感觉非常不专业??全剧最大的贡献可能也就是让我知道了『射击运动员相较一般运动员的运动生涯要长』以及一些日常常用训练方式,其他好像没什么了。呼吁大家关注运动员心理健康是想凸显的主题之一??有一点很奇怪,男主给人很高高在上的感觉,与其他运动员(东南队的周越、结尾的外国选手)一开始见面时因为几乎没有给过对方什么好脸色从而结下梁子,男主好像只跟同队的海雅队员们关系好一些,其他的都不太友善。留下不好印象后,关系急剧恶化,多次被其他运动员陷害,招数可以说是无所不用其极,运动员精神呢!?难道不应该是以提高自身实力为先,而不是向剧里多次陷害难以参赛的方式吧!?就反派出现得几乎都很工具人??烘托主角正面形象用的,人物设计、角色塑造可以说是没有什么深意。结尾那个世界级水平外国选手以兴奋剂陷害也很离谱,就因为这样的浅显理由做这种肮脏事?整体剧情非常不大气??
男女主开头相逢也很离谱,男主会因为一个之前没印象的人影响心态到要求女主离开现场,一个运动员的心理素质真的就只到这种程度嘛!?女主也因为男主的发挥问题选择放弃他们公司现场直播任务,这搁哪个公司能忍得了开天窗,不得分分钟开除了???
感情线方面也是有点离谱,无论是主CP还是副CP几乎都尊重这一个奇怪的方式,一方追一方推,等真推远了以后又后悔回头找补,有什么大病吗???男主前期对女主各种莫名奇怪放狠话,女主又表示被特别伤害到那里真的看着无语又奇怪??女主开始决定远离男主后,男主又因为什么奇怪信息素理由各种回追女主,这种人搁现实生活中真的会让人觉得很有毛病??信息素这个词刚出现的时候本以为就是表达两个人之间隐隐散发出来好感的暗示,但!这里面居然把它真的特别认真地当一个理由!?女主甚至还一度因为这个信息素纠结,男主会不会不是真心喜欢她,只是因为生理信息素的原因!???看得人真的目瞪口呆,什么玩意!???????副CP石小辞和杜凌枫同理,杜凌枫疯狂追求石小辞被她各种拒绝,什么无视、狠话,弄了个遍,等男二真的伤透心决定放弃女二之后,女二联系不上人各种又是倒回去追,这种剧情设计到底是为什么啊??????真的这个编剧让我感觉不仅没创意,还都是烂梗??男主和女二最初隐隐的三角趋势,后面直接改掉这一点还是挺好的??
一些剧情设计也很离谱,男女主多年前分开的理由、男主误会自己抛弃女主自己逃跑各种别扭、男主醋中之王的个性……没有看过原著小说不知道原著会不会更加精彩,但就单据这部剧来说真的不太好,而且震惊的是居然能有个40集!?整个剧拉下来看得格外辛苦,三倍速都嫌慢????可惜这个演员配置了
最符合自己当下的一段对话就是 大卫打电话给电台。
我想知到底是我的问题呢,还是她的问题呢。她不在的时候,我就会胡思乱想。
可能是我知她太少了。
“如果你够爱她,有好多嘢你都不会问,因为有时知的越少, 反而对大家都好。
那【详细】最符合自己当下的一段对话就是 大卫打电话给电台。
我想知到底是我的问题呢,还是她的问题呢。她不在的时候,我就会胡思乱想。可能是我知她太少了。“如果你够爱她,有好多嘢你都不会问,因为有时知的越少, 反而对大家都好。那你係真心想了解对方呢,还是满足自己的占有欲~ 又或者 还是了解对方后,让自己可以更安心D~“(哈~ 哎~) 我现在才知道 原来我係一个咁需要安全感的人。“如果你係真心的, 她一定会给机会你去了解她”慢慢来吧。我也总是自己陷到感情的困惑里, 单恋心事多细腻。 然后就会找朋友问,但最终给自己的答案就是,也许我不够理解她吧。
有些话,自己能揣摩很久,只是希望自己能安心吧。
说回来,如果你想了解她,你想了解咩呢?
她依家在做紧咩? 她在谂咩? 她钟意係咩? 她过去发生了咩? 她的烦恼又是什么?
我好像都晤知哦~~ 她对我来讲,就像断了片然后消失掉。
不过慢慢啦, 我想我是真心想去了解,也许会有那个机会她话俾我知。
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:NancyLuoo(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10314122
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:NancyLuoo(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10314122*给学校影协瞎写的(严重偏题的)荐影(实为观后感),豆瓣同步一下。这部电影改编自伊坂幸太郎目前唯一的恋爱小说《一首小夜曲》。也许由于此前推理小说的写作经验,原著中伊坂将几篇故事组织得很精妙,人物关系以及情感联系就像是蛛丝,纤细却又坚韧,就像夜晚城市里轻轻飘荡的歌曲,裹挟着车站前柔和的灯光。然而,原著难免同蛛网一样略显松散(也许是作者有意而为之),但是导演将原本的几篇故事整理糅合,串成了一串项链,使得电影表达更为流畅。“邂逅”是贯穿全片的主题之一,这个词本身就带着诗意,同时也带着一点不切实际的幻想,或是被时间滤镜磨平的追忆。佐藤一度很憧憬“邂逅”,但他看重的是“邂逅”这件事,着力地去描绘心中邂逅的场景,苦苦等待着最合适(也就是他心里最完美)的时刻。但是他的朋友,儿女双全的织田一真,嘲笑他的执念,告诉他这种理想的邂逅很难发生。想着那天加班偶遇的纱季,佐藤开始寻找邂逅的真正含义和意义。影片也是延续着这一思路逐渐展开,观众也被带入这一视角,和佐藤一起思考,由此逐渐理清人物之间微妙的关系。在此之上建立的几段感情也相互作用,一个行动可以很快地反馈到其他事件上,引起人物之间奇妙的化学反应(缘,妙不可言)。这些小包袱能够很好地把控叙事的节奏,牵引观众的情绪,我还记得当时在天山电影院观影时全场观众的笑声和眼泪。十年后,佐藤到了和曾经的藤间前辈一样的年龄,也落入了相似的情感困境。前辈的话让他认识到,邂逅本身是怎样其实没有这么重要,重要的是邂逅的人。这个人能够让你多年以后回想起来,无比庆幸当时遇到的是他(她)而不是别人。这也是片中十年之后的部分让人物和观众明白的,一番折腾之后也许还是无法求得最理想的状态,无论婚姻还是恋爱,事实的邂逅与幻想存在差距,交往或结婚后逐渐丢失了相遇的激情,最终在风平浪静的生活中偶然忆起最初的邂逅,只一笑而过。但是在经年累月的磨合中,两个人会发现彼此已经不知不觉地嵌进对方的生命里,最初的邂逅是否完美真的不重要了,毕竟人不能只靠美丽的回忆和幻想过完一辈子,你遇到的恰好能缝进缺口的那个人,才是最踏实的依靠。同时也要感谢平凡的生活,磨去了原有的滤镜,才能让人看清情感最朴素的本质,也因此更珍惜邂逅的人。毫无疑问,在这种轻松温暖的基调下,影片的色调基本是暖色。我对夜晚仙台站前的几个场景印象很深,因为贯穿十年,它的灯光始终是柔和的暖黄色,而场景里的人物大多是着深色套装的社畜或学生,暖色的灯光柔化了棱角和深沉的颜色,轻抚着疲惫。唯一的亮色除了灯光,就是穿着米色风衣的卖唱歌手,十年如一日,这也是全片的点睛之笔。就是这里,见证了佐藤不够完美、但足够幸运的邂逅。顺便夸一下三浦春马,笑起来的时候仿佛眼角纹都在说话,很自然地表现出佐藤给人的踏实感和温暖。除了“邂逅”,我觉得这部影片还有一条暗线,就是轮转和传承,主要体现在两代人面对相似的感情问题时观念的传递,这也是影片后半部分“十年后”暗藏的精妙之处,在这里就不再展开了。所以大家在期待着美妙邂逅时,还可以留心一下,什么样的人才是日后回忆起来会让你觉得:当时遇到的是他(她),不是别人,真是太好了。